Новости новосибирск призрак оперы

Премьера в Новосибирском театре оперы и балета состоялась 14 мая 2019 года.

Призрак оперы

Из театра оперы и балета в Новосибирске эвакуировали всех работников и зрителей. Премьера «Призрака оперы» в театре Маджестик состоялась в 1988 году, мюзикл сыграли почти 14 тыс. раз. Легендарный мюзикл «Призрак Оперы» в Новосибирске! Легендарный мюзикл «Призрак Оперы» в Новосибирске! Этот спектакль о жизни, любви и смерти Эрика, фантома, призрака театра «Парижская Опера», во многом отличается от романа Гастона Леру и одноимённого бродвейского мюзикла на музыку Уэббера.

Шоу: Призрак оперы

Всё дело в подборе вокальной техники — тогда петь можно хоть вниз головой, вися на трапеции. Мы же сейчас смотрим на понятие «певческая статичность» с точки зрения оперных стереотипов. Да, они вызрели и укоренились где-то. Но не в нашем театре. Да, где-то можно оставить статику — чтобы публика насладилась музыкой. Например, многие режиссёры ставят увертюры, я этим тоже раньше занимался. Вот мы с Гергиевым ставили «Тангейзера» — ну что там можно поставить на увертюре? Это просто гениально самодостаточная музыка в исполнении гениального маэстро. Любое движение на сцене в такой момент будет отвлекать. В этом весь фокус оперной режиссуры — уметь, если нужно, отказаться от своего «я» ради «я» композитора, растворенного в музыке. Потому что любая концепция от Стародубцева будет ниже концепции Чайковского, Верди или Вагнера — я же это понимаю!

Мне буквально вчера вот такая мысль в голову пришла: а что такое музыка? Это часть божественного на Земле. Это признаки Бога на Земле, знаки его присутствия. Опера — концентрат такого присутствия. Она соткана из музыки. И когда ты своим режиссерским своеволием разрушаешь Замысел Божий, постановка твоя всегда провалится — если это не идёт от самой музыки, от музыкальной драматургии. Потому что композитор в мироздании оперы всегда сильнее режиссёра. И режиссёр оперы — это в первую очередь музыкант. И да, во вторую очередь он должен делать из музыки театр, защищать театр в музыке. Я не принижаю свою роль и заслуги оперных режиссёров, это великая профессия, она сложнее, чем профессия драматического режиссёра, но таковы в ней приоритеты — надо быть на уровне музыки.

В общем, всё идёт от музыки при проектировании динамического рисунка. Иногда передо мной божественная музыка — и мне хочется, чтобы артист просто стоял и пел. А в других местах в музыкальной драматургии композитор оставил нам паузы. Он же для чего-то это сделал?! Например, «Царская невеста» — в структурном смысле вполне драматический спектакль. С большой долей речитативов. И речитативность эта выстроена неспроста. Почему нет сильной доли? Почему тут эта пауза? Почему смена тональности?

Вот Грязной желает Лыкову — «Совет вам да любо-о-о-овь! Да потому что он говорит это неискренне, поперёк себя. Для того и нужна режиссура — вскрыть музыкальную ткань, разгадывать послания музыки — и уже по ним выстраивать концепцию спектакля. Это самое чарующее и увлекательное в профессии оперного режиссёра. Этому желанию надо противостоять? Когда я ставлю спектакль, мне важно выстроить несколько пластов восприятия. Молодежь увидит отсыл к современному кинематографу, зрелые люди — ещё к чему-то. Спектакль — это сложный, слоёный пирог со множеством вкусовых оттенков. Когда я сам оказываюсь в роли зрителя, то очень злюсь, когда мне подсовывают одномерность. Когда считают за идиота, когда дают однозначность — «Жуй, глотай, это вот так и только так» — это бесит ужасно!

Мне интересно разгадывать, считывать разные слои. Чтобы было послевкусие, чтобы я получал эмоциональное удовольствие и от визуальной, и от музыкальной части. Чтобы работал мой мозг, чтобы я погружался в бездны и возносился в небеса. Благодаря Роману Григорьевичу я понял, что мне нужен поэтический театр. Не бытовой, не социальный. Виктюк в большей степени занимался поэтическим театром. И я тоже занимаюсь театром поэтическим. Не публицистическим театром, не док-драмой, а именно сценической поэтикой. Театр ведь изначально, по рождению своему был поэтическим. А в последние годы он стал только политическим, публицистическим, социальным.

И всех уже тошнит от этого! А ещё я очень не люблю КВН на сцене. Некоторые спектакли смотришь как большой кусок КВНа, как капустник. Капустник, кавээнщина — это убиение искусства в зрелище, упрощение. А излишняя простота зрителя унижает. Мне очень понравилось, как гениальная Ирина Антонова сказала про сложность современного искусства: «Картина должна говорить больше, чем есть во мне». Мир, который я вижу в картинной раме или на сцене, должен быть больше моего мира. Ведь в театр люди зачем приходят? Чтобы увидеть там то, чего они не увидят и не почувствуют в обыденной жизни — дома, во дворах, на работе и по пути на работу. Ради другой реальности приходят!

Ради сказки! Театр — это сказка! Помните, как там у Волошина — «Обманите и сами поверьте в обман! Поэтический театр — он именно таков. Он создаёт миры. И тем спасает наш мир. Спасает нас, даёт нам ответы. Каменный гость от того становится Пластмассовым гостем, что, согласитесь, несколько меняет базовую легенду о Дон Жуане. Лично я к такому без восторга отношусь. Но всё зависит от того, насколько талантливо и логично это сделано.

Если в спектакле событийные точки выстроены в соответствии с музыкальной драматургией, не столь важно, что в этих точках происходит по воле режиссёра — упал из рук бокал шампанского или лопнула шина на шасси летающей тарелки. Если музыкальная драматургия соблюдена, неважно в какой локации и в какой одежде живут герои. Для меня это основа мастерства. Балет и опера — это честные искусства. Если ты верно берёшь ноту — ты владеешь мастерством, если ты стоишь на пуантах — ты владеешь мастерством. В режиссуре — то же самое! Там всё видно, как под лакмусом. Почему все великие драматические режиссёры, берясь за постановку опер, их проваливают? Да потому что там главное — музыка! Да, режиссёру важно рассказать свою историю.

Но в опере весь нарратив музыкальный! В какой одежде герой на сцене, в каком ландшафте или интерьере — это уже десятое дело, когда соблюдена музыкальная драматургия, органичная бытийность музыкальной структуры. Сознательно так подбираете или случайно получилось? Тщательно выбираем новых солисток. С пониманием, что артистическая и типажная составляющая очень важна. Актёр-любимец, актёр-акцентная краска. Для театра драматического это достаточно привычно. А для оперного? Те, кто в чем-то переломил себя, прыгнул выше головы. Потому что и инертность была, и затяжные привычки.

Например, все привыкли большими мазками работать на Большой сцене. Но эти большие мазки сейчас становятся анахронизмом. Вот поют герои дуэт и при этом не смотрят друг на друга — ну дичь же!

Я не думаю, что она была жестокосердной, просто она своим поведением как бы сказала ему, что не верит в то, что состояние его может быть смертельным, она верит, что ему удастся победить болезнь — вот как-то так. По крайней мере, она мне это так объяснила, когда мы сидели потом и тихо разговаривали вдвоем… Она ему говорила: «Держись, Буратино! Ты должен держаться, не верь, этого не произойдет! Мне нужно, чтобы дирижер участвовал в оркестровых репетициях — все же оперный спектакль именно так выращивается. А у него нет времени! Я ему говорю: «Валерий, все же вы работаете с режиссером кинематографическим, а не театральным, и у меня другие принципы, я обязательно работаю с характерами. Ваша задача — чтобы актер пропел, а моя — чтобы была понятна драматургия и характеры.

Вместе мы соединяем музыку с характерами, и получается сценическое действие, потому что, как только мы вышли с вами на сцену, сразу начинается театр. Раз театр — значит, актер должен жить в характере». А это зависит от многих параметров: например, от темпа. В Большом театре я на последних репетициях подбегал к дирижеру и говорил: «Ну умоляю, мы же с вами репетировали совершенно в другом темпе! Вы замедляете, чтобы вам было удобно, но все же разрушается! Я посмотрел в партитуру — а актер уже в другой части сцены. Я слежу за оркестром, поднимаю глаза — и не вижу моего певца». Ну конечно, он двигается, у него характер. А что, он должен стоять на авансцене и петь для вас? Конечно, Валерий большой, великий музыкант, настоящий.

Я видел спектакли его, которые на самом деле совершенство — в музыкальном смысле. Но, к сожалению, работа с режиссурой, с характерами ему малоинтересна. Еще в начале своей карьеры вы планировали ставить фильм-оперу по «Травиате» на «Ленфильме». Очень хотел бы это сделать, был бы готов, может, даже сейчас, но… — Вы хотели делать ее именно как фильм-оперу, а не видеоверсию спектакля? В оркестровку тоже могли быть внесены современные элементы: электрогитара бас и соло, современное фортепиано. Мне казалось это очень интересным, потому что в этой музыке есть такой ресурс… Именно в «Травиате»! Но тогда никто не был заинтересован в том, чтобы в советской кинематографической практике возникали такие музыкальные формы, близкие к классике. С каким трудом в свое время сняли «Катерину Измайлову» на «Ленфильме», и как все долго чертыхались на эту тему — мол, кому и зачем это нужно! Предполагалось, что все это будет происходить в современном Турине либо на окраине Рима или Неаполя, петь будут итальянские певцы, которые очень артистичны, у них нет таких болезненных проблем, как у наших… Увы, одаренных актеров среди российских певцов практически нет. При одних декорациях, одинаковых, может быть, костюмах, однако чтобы проникновение в этот материал было с разных позиций.

Но Колобов очень испугался и попросил меня уйти: «Меня, — говорит, — разорвут на части за ваши идеи».

У него сломался термос, и он решил поискать новый на сайте бесплатных объявлений. Там его встретила Жанна, которая представилась хозяйкой. Как сообщает издание «Горсайт», Дмитрий перевёл деньги на счёт женщины, после чего она отдала ему коробку с товаром. Никакого чека Жанна покупателю не дала, на месте коробку не открывала и не предоставила возможности проверить товар. Уже дома мужчина обнаружил, что у термоса есть дефект, из-за которого его нельзя использовать. Мужчина позвонил продавцу, но его в грубой форме отправили на склад.

Когда он приехал туда, чтобы вернуть товар, охрана выставила его за дверь.

Новый тренд стал предметом шуток, а остряки предлагают переименовать Новосибирский театр оперы и балета в «театр балета и оперы». Молва приписывает авторство новой маркетинговой политики Владимиру Кехману, который в настоящее время занимает пост художественного руководителя. Она основывается на слухах о том, что он уже встречался с оперной труппой, где признался в том, что руководство не может преодолеть тенденцию падения сборов от оперных спектаклей, но вроде бы рассчитывает изменить ситуацию, активизировав концертную деятельность солистов оперы, а также внедрением на сцену более легкого жанра — оперетты. Наблюдатели гадают, что в действительности стало причиной падения сборов от оперных спектаклей. Одни объясняют это падением уровня рекламы, где «наружка» «Оперная весна» уже не кажется потенциальным зрителям такой притягательной, а телевизионная, сопровождаемая монотонным голосом, выглядит просто скучной. Другие считают, что у любителей оперы накопилась некая усталость от того, что главным постановщиком опер стал главный режиссер театра Вячеслав Стародубцев, из-за чего шутники стали называть НОВАТ «театром одного режиссера». Третьи считают, что поклонников оперного жанра всегда было немного, а всплеск посещений новых постановок, которые были сделаны в первые два сезона работы Владимира Кехмана, считают исключением. Как заявил Ара Карапетян, уменьшение количества оперных спектаклей объясняется исключительно экономическими мотивами.

Театральные и концертные площадки

Это первое представление произведения новосибирского композитора Андрея Молчанова. Спектакль поставил Игорь Селин — режиссер нашумевшего спектакля « Фауст », ставшего одним из самых успешных постановок за несколько лет. Прогнозы постановщиков о зрелищности и масштабности полностью оправдали себя: на сцене одновременно рассказывают о противостоянии Призрака Сэра Джона и новых хозяев Кентервильского замка солисты оперы, студенты Новосибирской консерватории имени М. Глинки, артисты Эстрадного центра « Апельсин », артисты хора, миманса и приглашенные артисты миманса — в общей сложности, более 200 человек. Грандиозная сцена театра, с высоты которой взирают на происходящее три античных исполина, превращается то в руины средневекового замка, то в пестрящую красками американскую демонстрацию, то в кабаре-шоу «Canterville Hall», то застраивается лесами и наполняется ловкими строителями.

По массовости и красочности новый спектакль может спорить даже с « Фаустом », однако здесь обошлись иными средствами : сценограф Кирилл Пискунов, видео-художник Алексей Тарасов и художник по свету Иван Никитин с помощью плоских декораций и видео-арта успешно решают задачи молниеносного перестраивания пространства сцены в нужный формат.

Как я могла упустить? Хотя бы для того, чтобы знать, что ругать. На самом деле я очень люблю кроссоверные проекты.

А ведь должен быть объектом культурного наследия», — написала во «Вконтакте» новосибирская активистка Светлана Каверзина. Кроме возмущения у горожан возникает вопрос — кто разработал и утвердил дизайн-проект подсветки? Александр Ложкин главный архитектор города — прим. Или федеральное имущество — что хочу, то и ворочу? Ну у нас принято отдавать согласование подобного чинушам, которые ничего другого согласовать и не могут… Вкус, чувство меры — не, зачем.

Вписывается оформление в окружение, не вписывается — пофиг», — написал пользователь «Вконтакте» Никита Дубенский.

Особо нежные не выдерживали деревянного взгляда дамы и падали навзничь. Знатоки считают, что подобное случается, если в портрет вселяется неупокоенный дух натурщицы. Говорят, данное произведение искусства убрали от греха подальше — в запасники музея. Бункер Сталина «Жемчужина Сибири» — оперный театр — собственным «призраком оперы» пока не обзавелся. Здесь другое. Есть множество адептов версии, что под зданием существует подземный город, «бункер Сталина». Вроде как простирался он под всей центральной частью города реального и предназначался для укрытия в случае опасности. Во время строительства метрополитена рабочие якобы натыкались на шахты, тоннели, рельсовые дороги. И никакие доводы о том, что под оперным на самом деле находятся системы сопутствующих коммуникаций — с тоннелями и узкоколейками, по которым подвозился уголь для отопления, искусственными водоемами на случай пожара — на носителей легенд о бункере не действуют.

Глазами очевидцев Городские страшилки, как правило, основаны на свидетельствах очевидцев. Причем самих их зачастую призвать к ответу невозможно, ведь они передают информацию через родственников, соседей, знакомых и друзей одноклассников.

Билеты в театр, на концерты онлайн

Официальные билеты в Новосибирский Дом ученых СО РАН (Академгородок) (Новосибирск) на мюзикл «Призрак оперы» онлайн. Бункер Сталина «Жемчужина Сибири» — оперный театр — собственным «призраком оперы» пока не обзавелся. Реклама от автора. Пожаловаться. Мюзикл «Призрак Оперы» грандиозное событие в Новосибирске!. Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы».

В оперном театре Новосибирска провели учения по обезвреживанию террористов

Призрак оперы. Место проведения: Новосибирский дом учёных,бирск, Морской проспект 23. Афиша Plus - 17 апреля 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Можно сказать, что «Призрак Оперы» – это «лицензионная копия» знаменитого мюзикла. 29 марта в НОВАТе пройдёт лекция с элементами шоу «Призрак оперы». В Новосибирске 16 апреля 2024 года будет проходить спектакль «Призрак оперы» в Доме учёных СО РАН.

Главные новости

  • «Призрак оперы»: экскурсия в НОВАТ - Новосибирск
  • ПРИЗРАК ОПЕРЫ (Томск) |
  • Оперный театр поставил зрелищный мюзикл о призраке и любви (видео)
  • Выберите город
  • Мюзикл «Призрак оперы»

Мюзикл «Призрак Оперы»

Категория: ТеатрМесто: ДК ЖелезнодорожниковАдрес: г. Новосибирск, ул. Челюскинцев, 11Цена билета: от 1300 до 3900Начало 20.03.2023 в 19:00. Артисты НОВАТ, выступившие в ходе экскурсии «Призрак оперы» Константин Буинов Заслуженный артист Бурятии. Новосибирский театр оперы и балета (НОВАТ) представил премьеру оперы для детей "Сказка о царе Салтане", сценическое оформление для которой было создано с помощью искусственного интеллекта.

«Рефлексия» искала «призрак НЕ оперы», а нашла дух творчества

Наш Телеграм-бот позволит всегда быть в курсе мероприятий вашего города и поможет найти интересующее событие. Постоянно обновляемая свежая база данных мероприятий от официальных и известных билетных операторов! Свыше 20 000 спектаклей, концертов, шоу и мюзиклов на более, чем 6 000 площадках страны! Открыть Телеграм-бота - Поиск событий Используя поиск по наименованию мероприятия - указывайте любое ключевое слово из наменования. Система предложит наиболее подходящие варианты.

И переделывали театр многократно, над процессом трудилась целая плеяда архитекторов, инженеров и художников. С 1935 года здание строилось уже как театр обычного типа с колосниковой сценой. Хотя пока это был всё тот же тоже Дом науки и культуры, но здание решили хотя бы визуально приблизить к классике — оформить декоративно без изменения содержания. По словам Сергея Филонова, от механизации тетра отказывались постепенно, в 1934-35 годах. Проект переделки оперного, авторами которого стали архитекторы-конструктивисты Гордеев и Тургенев, партийное руководство Новосибирска утвердило, и проект передали в Москву — в мастерскую Щусева. Сначала проект хотели отдать ленинградцам, но те испугались: дело было опасное, если что-то вдруг пойдёт не так — подсудное и расстрельное.

Но тогда он не побоялся. Проект был доработан в 1936 году. И вот этот проект мы в основном и видим на площади Ленина, только нет входов для демонстраций, нет статуй над колоннами, фонарей в петербургском или пушкинском стиле и фонтанов. Но проект был рабочий, потом должна была проводиться детализация, и её проводили очень долго. В основном здание должно было быть достроено к юбилею Октябрьской революции, а именно к осени 1937 года. А достраивать надо было много. Требовалось снести уже построенные железобетонные конструкции, уменьшить зал, потому что были новые СНиПы — зал не на 3000 зрителей, а меньше. Так что предстояла колоссальная работа. Декорация, лепнина, росписи — это всё занимало очень много времени. Только роспись зала заняла около полугода.

А было ещё огромное количество работы, физически справиться было невозможно. Последовали репрессии, руководителей строительства казнили. Это был декабрь рокового 1937 года», — говорит Сергей Филонов. Одним из тех, кто пострадал фактически ни за что, был ответственный за строительство Сергей Александрович Полыгалин. Он взял на себя вину, подтвердив, что якобы совершал диверсии на строительной площадке. Смотрите также С чего начинается НГУ: рассматриваем великолепные витражи Сокола Арестовали и Бардта — одного из авторов первого проекта Дома науки и культуры, который тогда работал проектировщиком вокзала Новосибирск-Главный. Человеком он был уже пожилым, да и вообще старорежимным, то есть был «не в теме»: взял домой поработать секретные чертежи. А за это взяли его. Его арестовали, пытали и дали высшую меру наказания. Но потом убрали Ежова, пришёл Берия, и дело Бардта пересмотрели.

Его сослали в Казахстан, в город Шар — Чарск, если по-русски. Там архитектор и умер в лагере от голода и старости в 1942 году. Это был основной проектировщик Новосибирского театра оперы и балета. Именно Трауготу Бардту принадлежит авторство архитектурной формы главной достопримечательности сибирской столицы. А тем временем проект оперного всё дорабатывали и дорабатывали, казалось, доработкам не будет конца. Вплоть до 1941 года. Началась война. Здание театра так и не было окончательно достроено. Сибирский ковчег Однако не совсем достроенное здание было вполне пригодно для того, чтобы проводить там митинги, съезды и, собственно, концерты. В самый разгар войны в оперном даже сумели отметить полувековой юбилей Новосибирска.

Для разработки плана подготовки и празднования 50-летия нашего города исполком новосибирского горсовета назначил комиссию, в которую вошёл в том числе и легендарный машинист Николай Лунин. Осенью 1943 года в городе объявили конкурс музыки и текстов песен о доблести сибирских частей на фронте, трудовых подвигах в тылу и 50-летии со дня основания Новосибирска. Даже учредили шесть премий: три за музыку, три — за слова. Первый приз был 3000 рублей, второй — 2000, третий — 1000. Дополнительный приз за песню о Новосибирске также составлял 1000 рублей. Но главной миссией театра оперы и балета в годы войны стало хранение сокровищ русской и мировой художественной культуры. Оперный стал настоящим сибирским ковчегом для ценностей, которые удалось вывезти из западной части страны. Фото: Павел Комаров, nsknews. Новосибирский оперный театр приютил фонды 20 государственных музеев. Полного перечня предметов хранения нет и по сей день — их было несколько сотен тысяч.

По словам директора Музея Новосибирска Елены Щукиной, места эвакуации культурных ценностей определили ещё до начала Великой Отечественной — в 1938 году, когда ситуация в Европе стала достаточно напряженной. Искусствоведы, историки и специалисты по музейному делу составили список экспонатов для вывоза и перечень городов в тылу, за Уральским хребтом, в которые лучше всего их эвакуировать. Впрочем, вывозить в итоге пришлось гораздо больше и не всегда в заранее определённые места. Предметы были перевезены на трамвайной платформе — трамвай ходил от вокзала до оперного театра. Кругом был снег, а деревянные ящики нельзя было выкладывать на снег, потому что он мог попасть внутрь. Тогда были предприняты совершенно удивительные усилия: в течение часа были найдены брезент и старые декорации из театров. Их разложили вдоль эшелона, туда погрузили предметы, и потом по Красному проспекту на возах всё это перевозили в оперный театр», — рассказывает Елена Щукина. Кстати, сведения о том, что в новосибирском оперном театре в числе прочих хранились и коллекции ленинградского Эрмитажа, по словам Щукиной, пока не нашли документального подтверждения. Когда мы восемь лет назад стали заниматься темой эвакуации культурных ценностей а этой темой серьёзно практически никто не занимался в полном объёме , первым делом мы устремились к нашим коллегам в Эрмитаж, рассказали цель наших исследований.

Открытие решили снова отложить. В годы войны здание театра использовалось для укрытия эвакуированных произведений искусства. После разгрома нацистской Германии, 12 мая 1945 года состоялось торжественное открытие театра. Он открылся патриотической оперой «Иван Сусанин» Глинки.

Ара Карапетян подчеркнул, что специально пытался изучить проблему, связанную с тем, что билеты на оперные спектакли раскупаются значительно хуже, чем на балет. О том, что в Новосибирском театре оперы и балета наблюдается дисбаланс двух основных жанров академического искусства, заговорили некоторое время спустя после того, как гендиректором театра стал Владимир Кехман. Первым, кто публично об этом заявил, стала проректор Новосибирского театрального института Ирина Яськевич, выступавшая в феврале 2016 года на общественных слушаниях по проблемам театра, прошедших под эгидой Общественной палаты региона. Тогда Владимир Кехман обвинения отверг, заявив, что Россия — не Италия, а заполняемость оперных спектаклей в Новосибирске находится ниже 50 процентов. Но заверил, что в новосибирском театре баланс балета и оперы будет примерно 65 на 35 процентов".

Что происходит

  • Новости партнеров
  • Статьи по теме
  • Ровесник Победы, ковчег, Колизей: факты и домыслы об оперном театре
  • Юпитер охраняет Новосибирский театр оперы и балета!
  • Фантом. Призрак оперы - Театр в Новосибирске

Призрак оперы. Мюзикл

У Вагнера подобной сцены нет, как нет и Иисуса вообще. Однако придумавший такую трактовку режиссер ничуть не раскаивается. Говорит, он специально собирался устроить культурную провокацию, смешав секс с религией. Тимофей Кулябин, режиссер спектакля «Тангейзер»: «В первую очередь меня заинтересовала тема художника, одинокого художника.

Художника, который в конечном счете из-за из-за своих вольнодумий оказывается в общем в страшной трагической ситуации». Теперь по запросу епархии эту провокацию оценили в прокуратуре.

Пока условные террористы удерживают заложников, из театра эвакуируют сотрудников. МЧС и врачи готовы к любому развитию событий, спецназ ищет пути подхода к противнику. В финале самое сложное — нейтрализация условных террористов. Стреляли холостыми, гильзы за собой собрали, отметили в театре.

А за это взяли его. Его арестовали, пытали и дали высшую меру наказания. Но потом убрали Ежова, пришёл Берия, и дело Бардта пересмотрели. Его сослали в Казахстан, в город Шар — Чарск, если по-русски.

Там архитектор и умер в лагере от голода и старости в 1942 году. Это был основной проектировщик Новосибирского театра оперы и балета. Именно Трауготу Бардту принадлежит авторство архитектурной формы главной достопримечательности сибирской столицы. А тем временем проект оперного всё дорабатывали и дорабатывали, казалось, доработкам не будет конца.

Вплоть до 1941 года. Началась война. Здание театра так и не было окончательно достроено. Сибирский ковчег Однако не совсем достроенное здание было вполне пригодно для того, чтобы проводить там митинги, съезды и, собственно, концерты.

В самый разгар войны в оперном даже сумели отметить полувековой юбилей Новосибирска. Для разработки плана подготовки и празднования 50-летия нашего города исполком новосибирского горсовета назначил комиссию, в которую вошёл в том числе и легендарный машинист Николай Лунин. Осенью 1943 года в городе объявили конкурс музыки и текстов песен о доблести сибирских частей на фронте, трудовых подвигах в тылу и 50-летии со дня основания Новосибирска. Даже учредили шесть премий: три за музыку, три — за слова.

Первый приз был 3000 рублей, второй — 2000, третий — 1000. Дополнительный приз за песню о Новосибирске также составлял 1000 рублей. Но главной миссией театра оперы и балета в годы войны стало хранение сокровищ русской и мировой художественной культуры. Оперный стал настоящим сибирским ковчегом для ценностей, которые удалось вывезти из западной части страны.

Фото: Павел Комаров, nsknews. Новосибирский оперный театр приютил фонды 20 государственных музеев. Полного перечня предметов хранения нет и по сей день — их было несколько сотен тысяч. По словам директора Музея Новосибирска Елены Щукиной, места эвакуации культурных ценностей определили ещё до начала Великой Отечественной — в 1938 году, когда ситуация в Европе стала достаточно напряженной.

Искусствоведы, историки и специалисты по музейному делу составили список экспонатов для вывоза и перечень городов в тылу, за Уральским хребтом, в которые лучше всего их эвакуировать. Впрочем, вывозить в итоге пришлось гораздо больше и не всегда в заранее определённые места. Предметы были перевезены на трамвайной платформе — трамвай ходил от вокзала до оперного театра. Кругом был снег, а деревянные ящики нельзя было выкладывать на снег, потому что он мог попасть внутрь.

Тогда были предприняты совершенно удивительные усилия: в течение часа были найдены брезент и старые декорации из театров. Их разложили вдоль эшелона, туда погрузили предметы, и потом по Красному проспекту на возах всё это перевозили в оперный театр», — рассказывает Елена Щукина. Кстати, сведения о том, что в новосибирском оперном театре в числе прочих хранились и коллекции ленинградского Эрмитажа, по словам Щукиной, пока не нашли документального подтверждения. Когда мы восемь лет назад стали заниматься темой эвакуации культурных ценностей а этой темой серьёзно практически никто не занимался в полном объёме , первым делом мы устремились к нашим коллегам в Эрмитаж, рассказали цель наших исследований.

Они сказали: нет, мы никогда у вас не были, мы были эвакуированы в Свердловск. А для нас было очень важно документальное подтверждение. Мы смотрели инвентарные книги — Новосибирска, действительно, там не было», — говорит директор городского музея. Технологии эвакуации в 1940-х годах не было никакой.

В мировой музейной практике подобных эвакуаций раньше не случалось, и музейщикам приходилось придумывать всё на ходу. Как перевезти предметы, и как сохранить их в неприспособленном помещении? Хрусталь заворачивали в платье императрицы Елизаветы Петровны. Текстиль вывешивали проветривать на балконе, гобелены раскидывали на свежем снегу и чистили веником.

Зимой для отопления оперного каждые сутки на трамвае привозили тонну угля. Летом музейные работницы расставляли по театральному зданию вёдра с водой, развешивали повсюду мокрые простыни, чтобы шедевры не потрескались. Все эвакуированные экспонаты удалось сохранить, более того — показать новосибирцам. В нашем городе было организовано около 20 выставок из эвакуированных предметов.

Так жители Новосибирска смогли прикоснуться к ценностям, которые раньше были им неведомы. Колизей за Уралом Новосибирский государственный театр оперы и балета считается самым большим театральным зданием в России. Действительно, его общая площадь составляет более 40 000 квадратных метров, а нынешний зал рассчитан на 1774 места. А вот самой большой сценой в Европе называют всё же сцену Центрального академического театра Российской армии в Москве, открытого в 1930 году как Театр Красной армии.

Два его зала вмещают в общей сложности 1970 зрителей. Считать ли Россию Европой — в разные исторические периоды на этот вопрос отвечали по-разному. Во времена Петра у нас, по крайней мере, появилось общее окно. А вот Сибирь Россией не считали ещё во времена Ленина.

Молодой Ульянов, между прочим, так и писал матушке, как он мёрзнет в Сибири после тёплой России. Ну да ладно, не об этом речь. Что же касается купола театра оперы и балета, то это действительно уникальное сооружение.

Но кое-какие ролики оборвала на "полуслове" - не шмогла слушать и Цитата: смотреть, как издеваются над музыкой Verand , ну, Гагарина в первом выпуске взяла уж слишком любимую мною арию, уж она пета-перепета и дивами всевозможными, и попсовыми исполнительницами, и уж как-то совсем некузяво она её исполнила. Но я совершенно согласна, что Verand писал а : Именно потому, что он даже и не пытался.

Срочно: эвакуирован театр оперы и балета из-за сообщения о минировании

Организации Профсоюза Главным событием «Выксы» станет музыкальный спектакль «Призраки оперы», который поставят музыкант Петр Айду и режиссер Елизавета Мороз.
Театральные и концертные площадки В Нефтекамске прошли гастроли звезд петербургской оперетты с музыкальным спектаклем «Призрак оперы».
Мюзикл «Призрак Оперы» прошло прошло 20 марта 2023 в 19:00 — Ticket4me 3 отзыва на мюзикл «Призрак оперы» в ДК Окунева.
«Новосибирские новости» побывали на репетиции экшен-оперы «Маленькие трагедии. 2/4» В Новосибирске за апрель журналисты трёх СМИ стали жертвами нападений Агрессии подверглись журналисты телеканала ОТС, ГТРК «Новосибирск» и издания
Игроки хоккейного клуба «Торос» посетили спектакль «Призрак оперы» Реклама от автора. Пожаловаться. Мюзикл «Призрак Оперы» грандиозное событие в Новосибирске!. Эрик всю жизнь провёл в подвалах оперного театра, где его прятал от чужих глаз собственный отец, управляющий «Оперы».

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий