На этом фоне в российском кино продолжилась, уже обозначенная в 1990-х годах линия на реабилитацию Белого движения.
10 главных советских и российских фильмов 1990-х
| Фильмы: военные 2000-2009 года - смотреть онлайн | Смотреть онлайн военное 1990-1999 годов в хорошем качестве (HD и Full HD). |
| Военные фильмы онлайн — сайт Военная хроника | Большой выбор фильмов, сериалов в отличном качестве, с хорошим переводом и без рекламы в онлайн-кинотеатре Триколор Кино и ТВ. |
| Смотреть Популярные военные 1990‑х годов онлайн бесплатно - | Россия, 1990-1999 год. |
| Военная тайна (1990) – Фильм Про | Смотреть онлайн военное 1990-1999 годов в хорошем качестве (HD и Full HD). |
71. Гладиатор (1992) США 7.36
- 20 самых интересных фильмов о войне в Афганистане | MAXIM
- 10 перестроечных фильмов про армию | Мы любим 80-е!
- Все военные фильмы 1990 года
- Лихие 90-е: топ фильмов о времени перемен
Результаты поиска
Страницы в категории «Террористические акты 1990 года». смотреть видео онлайн в Моем Мире. Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Боевики 1990-х годов – фильмы и сериалы" в нашем онлайн-кинотеатре. Как и многие фильмы 1990-х, этот рисует портрет эпохи: кризис власти, кризис правоохранительных органов, кризис вкусов и мировоззрения.
Популярные боевики 1990‑х годов из России
База кинофильмов в жанре 1991-2000 постоянно обновляется, и мы максимально работаем над улучшением проекта кино о Великой Отечественной Войне. коллекция военных фильмов - все лучшие фильмы - в самом полном каталоге кино- и мультфильмов. Тысячи военных фильмов по категориям в хорошем качестве: новинки 2022-2024, российские, советские.
10 главных советских и российских фильмов 1990-х
В данном жанре фильмов: 6 Показано: 1-6 Полуночная чистка 1992 Премьера: 24 апреля 1992 Вот еще один прекрасный фильм о войне, который очень хорошо передает все переживания актеров, красочно показано как люди приносят всю трагедию происходящих боевых действий в родной дом. Присутствие остроумия на картине подчеркивает лирическую красоту с горькой иронией абсурдной войны. Картина поставлена по сценарию автобиографического романа режиссера-актера К.
Он был одним из лучших музыкантов 1930-х годов. Главный герой фильма — Владек — занимается искусством до тех пор, пока Польшу не занимают нацисты. Жизнь всех евреев резко меняется, их помещают в Варшавское гетто, запрещают работать, унижают, заставляют носить отличительные повязки, а затем отправляют в концлагерь. В фильме сыграли дети и внуки реального пианиста Владислава Шпильмана.
Они предпринимают одну попытку за другой — и все неудачно: их ловят и возвращают обратно. В конце концов офицеров помещают в специальный лагерь: он так усиленно охраняется, что сама мысль о побеге выглядит абсолютно абсурдной. Если помните британский мультфильм 2000 года «Куриный побег», это была как раз пародия на фильм Стерджеса. Леонид Быков сам в юности мечтал стать летчиком, но в авиацию его не взяли по легенде — из-за невысокого роста ; тогда он стал истребителем на экране, придумав сюжет, сплетенный из множества реальных происшествий, имевших место во время войны. Странно, но этот фильм в свое время не хотели выпускать на экраны — Минкульт УССР положил его на полку, и только заступничество многочисленных ветеранов авиации, дослужившихся до званий генералов и маршалов, позволило зрителям увидеть картину. Зрители, кстати, страстно ее полюбили — в прокате «Стариков» посмотрело почти 45 миллионов человек, фильм до сих пор входит во все «народные» рейтинги лучших картин о войне, а написанная в 1940-м «Смуглянка» именно благодаря Быкову стала одним из главных хитов всех праздничных телеконцертов к 9 мая.
Фильм немедленно и со скандалом положили на полку он вышел только в 1986-м , а к Герману приставили писателя Константина Симонова, чтобы тот занялся его «перевоспитанием» в нормального советского режиссера. Результатом совместной работы Германа и Симонова стал этот выдающийся фильм о военном журналисте Лопатине, который в самом конце 1942 года на три недели едет с передовой в тыл — в мирный, бедный, холодный Ташкент. Кинематографическое начальство резко воспротивилось тому, чтобы главную роль играл Юрий Никулин с его «негероической» внешностью и основной профессией клоуна; актера который, к слову, сам был ветераном войны отстоял лично Симонов. Но тот же Симонов запретил Герману снимать в главной женской роли Аллу Демидову, заявив, что она в гриме слишком похожа на его бывшую жену Валентину Серову «а Серову я ненавижу так, что будет подыхать — не подойду!
Панфилова, «Доктор Живаго» А. Прошкина, «Очарование зла» М. Казакова, «Исаев» С. Урсуляка, «Белая гвардия» С. Снежкина, «Багровый цвет снегопада» В. Мотыля, «Око за око» Г.
Полоки и др. Жанровые модификации также продолжили эстафету 1990-х: драма военная, историческая , боевик, детектив. Преобладающие модели содержания фильмов 2000-х о гражданской войне: массовый террор во время гражданской войны, как и террор коммунистического режима по отношению с собственным гражданам деформировал человеческую личность, превращает людей в палачей и жертв — «винтиков» тоталитарной диктатуры «Романовы — венценосная семья», «Очарование зла», «Адмиралъ», «Доктор Живаго», «Багровый цвет снегопада» В. Мотыля и др. Из всех фильмов о Белом движении, снятых в XXI веке, наиболее заметные дискуссии развернулась вокруг мелодрамы Андрея Кравчука «Адмиралъ» 2009 и драмы Никиты Михалкова «Солнечный удар» 2014. Хотя, на мой взгляд, такой дискуссии заслуживала и явно недооцененная как зрителями, так и кинокритиками драма «Очарование зла» 2006 , блестяще поставленная Михаилом Казаковым по замечательному сценарию Александра Бородянского и Николая Досталя. Самые ярые противники «Адмирала», романтично рассказавшего о последней любви одного из руководителей Белого движения А. Колчака 1874-1920 , были безжалостны, утверждая, что авторы фильма: «поверх компьютерной стрелялки наклеили мелодраму, в которой все душевные терзания проиллюстрированы одним и тем же влюбленным выражением на кукольном личике главной героини. Андрей Кравчук, 2008 Примерно в том же духе откликнулись на «Адмирала» и просоветски настроенные кинокритики, подчеркивая, что «Адмиралъ», где «рябит в глазах от российских знамен, икон и высокопарных слов о славе Отчизны, разрушает первородное понимание о социальной справедливости, поскольку нет в фильме ни одного героя-простолюдина — сплошь одни «благородные» дворяне-офицеры. Простой народ в фильме показан либо как убийца в образе матросов-большевиков , либо как безликая масса, пушечное мясо, которых эти офицеры ведут в штыковую атаку ради победы...
Да той России, где те же офицеры истязали шпицрутенами своих подчиненных, кутили и развлекались на балах, а народ горбатился на пашнях и в штольнях, образно говоря, за тарелку чечевичной похлебки. Вместо этого в новом российском кинематографе белым отведена роль благородных борцов за светлую идею, а красным — роль озверевшего быдла, которое ничего кроме пули не заслуживает» [Раззаков, 2008]. Мне кажется, что в этом споре права И. Петровская, писавшая, что в мелодраматическом «Адмирале» «всё понятно и определенно: есть главный герой без страха и упрека — красивый, мужественный, отважный, нарядный в исполнении любимца публики Константина Хабенского. Есть героиня, возлюбленная героя — красивая, женственная, жертвенная, нарядная — в исполнении любимицы публики Елизаветы Боярской. Есть еще одна героиня, жена Колчака — красивая, женственная, преданная и тоже очень нарядная — в исполнении еще одной любимицы публики Анны Ковальчук. Есть доблестные русские офицеры — красивые, благородные, отважные, в золоте погон. В общем, все они красавцы, все они герои, все они поэты — и почти все вызывают сочувствие в отличие от их противников, "красных", которые вообще-то могли быть любого цвета, ибо главное в них не то, что они "красные", а то, что против них за великую Родину воюют такие симпатичные и положительные герои. Никакого особого психологизма в "Адмирале" нет. Но зрители с удовольствием смотрят костюмно-любовную историю на фоне войны, добавляющей любовной истории остроты и драматизма» [Петровская, 2009].
Если выразиться максимально обобщенно, то ключевыми для авторов «Солнечного удара» стали вопросы: «Какую Россию мы потеряли? Как, почему это случилось? Понятное дело, что давно заточивший острые зубы на Н. Михалкова и его творчество либеральный медиакритический цех в целом резко отрицательно отнесся и к его «Солнечному удару», поставленному по мотивам произведений нобелевского лауреата И. Бунина 1970-1953. Среди самых распространенных слов, употребляемых в рецензиях в качестве обвинительных: «лубочность», «плакатность», «тяжеловесность», «банальность», «высокомерность», «национализм», «анти-дарвинизм», «монархизм», «тяжеловесность», «натужность», «слабость», «затянутость», «скука», «иллюстративность», «безвкусность», «вульгарность», «пошлость», «бессовестность», «фальшивость», «анти-либеральная пропаганда», «навязчивое самоцитирование» и т. Одним из ведущих аргументов против авторской концепции «Солнечного удара» стал либеральный упрек Н. Михалкову в том, что он в своих фильмах 1970-х был «за красных», а теперь — «за белых», но всегда — на стороне «данной от Бога» Власти: [Кичин, 2014; Матизен, 2014; Павлючик, 2014]. Конечно же, кое-кто из либеральных медиакритиков не избежал соблазна «перехода на личности», обвиняя Н. Михалкова утрате былой творческой формы, которой они когда-то восхищались [Кудрявцев, 2014; Стишова, 2014].
Впрочем, среди кинокритиков либерального крыла нашлись и те, кому было скучно оценивать идеологию и философскую концепцию авторов «Солнечного удара», так как они не видели в нем никаких художественных достоинств [Зельвенский, 2014]. И уж совсем радикальное в своей отчаянной примитивизации смысла «Солнечного удара» принадлежит, наверное, Д. Быкову: «Михалков в «Ударе», простите за невольный каламбур, предполагал озвучить грозное предупреждение — надо, мол, вовремя искоренять врагов, не щадить, отбросить всякую снисходительность — дети, мол, свобода слова, мол, — и уже сегодня сделать все, чтобы повторение российских событий 1917 года сделалось невозможным» [Быков, 2014]. В итоге, кажется, единственным диссонансом в консолидированных мнениях либеральной медиакритики стала реплика А. Долина: «Восклицания о "трех часах пустоты" и "о чем все это? Суть фильма проста и прозрачна, она формулируется в двух словах: русский "Титаник". История мимолетной любви на корабле и кораблекрушение в финале, означающее всемирный потоп, конец света и наказание за грехи. Цельная внятная структура и мысль, с которой трудно поспорить» [Долин, 2014]. Поклонники творчества Н. Михалкова из рядов консервативной кинокритики по отношению к «Солнечному удару» и его создателям активно использовали комплиментарные слова и словосочетания: «совершенный», «великий», «кинособытие», «мастерство», «художник» и др.
Никита Михалков, 2008 Отвечая на многие из процитированных выше упреков либералов, медиакритики консервативного крыла уверенно доказывали, что «Солнечный удар» — не «агитпроп», а сложное и многозначное художественное произведение [Омецинская, 2014; Рутковский, 2014; Суриков, 2014; Толкунова, 2014; Хакназаров, 2014].
И самым страшным ударом для нашего народа стали Чеченские войны. Это был тяжелый конфликт, который унес жизни опытных офицеров и совсем юных мальчишек-призывников. Мы подобрали лучшие фильмы про Чечню, война с которой не могла не отразиться в нашем кинематографе.
Популярные боевики 1990‑х годов из России
Где-то этот процесс был относительно мирным, но в некоторых областях возникали конфликтные ситуации. И самым страшным ударом для нашего народа стали Чеченские войны. Это был тяжелый конфликт, который унес жизни опытных офицеров и совсем юных мальчишек-призывников.
Но вместе с ним она нашла и приключения на свою голову и, в частности, героя Джеки Чана — Чана остроумно, как всегда , которого она спасла, когда тот пытался в одиночку отметелить целый взвод негодяев на дрейфующей по соседству яхте.
Далее романтика будет чередоваться поединками. Тот редкий случай, когда в одном фильме зрелищ хватит и для жены, и для мужа. Игрушечные солдатики 1991 США 7.
Когда все нормально — они доставляют массу хлопот учителям и родителям. Но стоит только школе попасть в заложники к террористам, как вся надежда сразу возлагается только на них. Хотя, здесь мало кто возлагал на них эту надежду.
Скорее, это была их личная инициатива. Билли Треппер, подозрительно похожий на хоббита Сэмюэля Генджи из трилогии «Властелин колец», вместе с корешами дали отпор террористам, которые пытались посредством захвата заложников стребовать с властей освобождение своего лидера. Чем все закончилось смотрите сами.
Кому не интересно, едем дальше. Сахара 1995 Австралия 7. По нему был снят своеобразный ремейк «Сахара» 1943 года, а в 1995 году фильм был вновь переснят по новой.
В версии Голливуда случилось следующее. Единственным выжившим в бою за ливийский город Тобрук оказался экипаж танка M3 Lee под командованием сержанта Джо Ганна, которого отлично сыграл Джеймс Белуши. Экипаж пытается уйти от неприятельских войск подальше, и решается пересечь Ливийскую пустыню для воссоединения с войсками союзников.
По дороге к ним прибиваются еще выжившие, но рано или поздно им всем светит смерть от жажды, поскольку в указанном на карте месте колодец пересох. К этому же колодцу стремится прорваться и измотанный жаждой мотострелковый батальон гитлеровцев. Но Джо Ганн и товарищи решают дать фрицам бой, и защищать пересохший колодец до последнего.
Концовочка выйдет еще та. Это надо видеть. В осаде 1992 Франция 7.
Линкор ВМФ США Миссури уходит «на покой» по сроку службы и направляется в специальный порт, где с него будут демонтированы секретные виды вооружения, а также разгружен арсенал крылатых ракет с ядерными боеголовками. Но по пути корабль, полный военнослужащих, захватывает банда террористов под началом бывшего агента ЦРУ Уильяма Стрэнникса. Прикрываясь ложными требованиями, они пытаются украсть с него ракеты с ядерными зарядами.
Девятаев Совершенно новый фильм про ВОВ, вышедший в 2021 году. Советский военный лётчик Девятаев сбит фашистами и в бессознательном состоянии попал в плен. Оказавшись в немецком концентрационном лагере, он пытается сбежать, но тщетно. По стечению обстоятельств, он пойман и заключён в другом концлагере. За побег ему грозит смерть в печи крематория. Но фашистское руководство проводит разработку и тестирование секретного оружия, и лётчик Девятов получает возможность поучаствовать в смертельно опасных испытаниях в качестве немецкого люфтваффе.
Это становится очередным способом предпринять попытку побега. Сюжет картины основан на реальных событиях о том, как советский лётчик спасается из плена, угнав немецкий самолёт. Драма снята по автобиографической книге самого Девятаева. Подвиг разведчика Фильм про войну 1941 1945 снятый в 1947 году. Точно передаёт образы эпохи.
В кино Запада кризис, начавшийся в 1980-х, поначалу усугубился, причем речь именно о кризисе идей.
По моему скромному мнению, решающим ударом были Балканские войны. В глазах европейцев Вторая Мировая война была так или иначе оправдана тем, что на территории Европы, по крайней мере, подобные зверства больше не повторятся. С падением коммунистических режимов Восточной Европы, объединением Германии и распадом СССР появилась надежда на то, что с диктатурами в этой части света навсегда покончено, что европейцы выучили урок. Оказалось, нет. Оказалось, что концентрационные лагеря, массовые убийства, изнасилования и пытки, расправы над мирными жителями - все повторилось в самом сердце Европы, а значит, жертвы и подвиги Второй Мировой были напрасны. И тут появился человек, снявший два фильма, которые буквально реанимировали жанр.
Спилберг блестяще синтезировал все тенденции, бывшие в кинематографе о Второй Мировой до него. Гуманизм и оптимизм 60-х и эпичность 70-х, героика 40-х и внимание к одинокой личности 50-х в этих двух фильмах приобрели новое звучание. Спилберг нашел новую идею: ценность одной-единственной человеческой жизни. Это звучит банально, но до Спилберга в кино о войне само собой разумеющимся считалось, что всегда есть нечто большее, за что жизнь можно отдать. Спилберг же уверенно заявляет: нет, ценность, ради которой стоит отдать жизнь - это сама жизнь и есть. Парадоксально, но факт.
За одиночкой Оскаром Шиндлером, спасающим евреев, потянулись другие. Военные драмы 90-х используют сюжеты Второй Мировой, чтобы говорить об актуальных проблемах: расизме, гомофобии, социальном отвержении. Но этот фильм провалился в прокате, хотя и был высоко оценен критиками. Спилберг же делом доказал, что военной драме может сопутствовать коммерческий успех. Можно даже сказать, что фильм снят благодаря Спилбергу - до него Малику не давали достойный бюджет. Малик совершенно не разделяет спилберговскую веру в человека, его драма затянута и философична, но если Спилберг дал жанру целительного пинка с правой ноги, то Малик догнал и наподдал с левой.
И на этой жизнеутверждающей ноте жанр влетел в 21 век. Двухтысячные: торжество постмодерна Постмодерн - в первую очередь снос всех иерархий и конвенций, в том числе жанровых. Это первое, что привнесли в военную драму 2000-е годы. А второе… Тут вслед за Спилбергом и Маликом нужно назвать еще одно имя, казалось бы, не имеющее отношение к военной драме: Питер Джексон. Отныне фантазию режиссера ограничивает только бюджет, причем с каждым годом все меньше и меньше. Хотите еще раз разнести Перл-Харбор?
Отправить героиню из фашиствующей Испании в волшебную страну? Создать отряд боевых евреев и убить Гитлера? На здоровье! Говорить о какой-то общей тенденции уже невозможно, потому что единственная тенденция постмодерна - это отсутствие тенденций. Отчасти это происходит по простой и естественной причине: поколение помнящих Вторую мировую уже фактически ушло. Уже нет сценаристов, режиссеров и актеров, говорящих о Второй мировой как о личной боли.
Кроме того, второй десяток лет тянется другая война, в которой замешаны страны НАТО и круговорот которой неуклонно расширяется. А значит, проблематика Второй Мировой уже не на втором, а на третьем плане. Она — материал для художественного высказывания, а не для осмысления или переосмысления опыта, будь то реального или коллективного.
20 русских фильмов про бандитские 1990-е
Тысячи военных фильмов по категориям в хорошем качестве: новинки 2022-2024, российские, советские. Смотреть бесплатно русские военные фильмы в отличном качестве без регистрации и смс. Русские военные фильмы: список. Фильмов о войне сейчас великое множество, в основном это картины, освещающие события великой отечественной войны, военных событий в Афганистане и Чечне. Для тех, кто ищет русские военные фильмы, в которых показывают правду, эта документальная драма – один из лучших вариантов.
Решение о ликвидации (2018)
- Рейтинг топ-35 лучших фильмов о войне по версии КП
- 33 российских военных фильма – ТОП лучших про войну
- Ворошиловский стрелок
- Вторая мировая война и локальные конфликты в оптике американского военного кино 1990— 2010-х гг.