Премьеру спектакля ”Москва-Петушки” зрители увидят в ноябре. В Белгороде состоялся показ нашумевшего спектакля театра на Таганке «Москва — Петушки» по одноимённому произведению Венедикта Ерофеева. В Ленкоме — громкая премьера. Спектакль «Вальпургиева ночь» по мотивам произведений Венедикта Ерофеева, и главного из них — «Москва-Петушки».
Моноспектакль «Москва-Петушки» (Театр «Классика»)
Мир для героя раскрывается неожиданно и парадоксально … По дороге в театр будьте внимательны и бдительны! Остерегайтесь вокзалов, ЖД-станций, случайных и неслучайных собутыльников!
Мир для героя раскрывается неожиданно и парадоксально … По дороге в театр будьте внимательны и бдительны! Остерегайтесь вокзалов, ЖД-станций, случайных и неслучайных собутыльников!
Хотя, это огромные тексты. Как они? То есть они его когда-то читали, может быть несколько раз и помнят», — рассказывает актёр Илья Варанкин. Эту поэму любили и читали «запоем». Не как руководство к действию. В ней — много библейского подтекста. И совместить на сцене откровенность и внутренний смысл не просто. Игра актёров была на высоте. Вещь не простая.
И в сценическом отношении её сделать было сложно. На мой взгляд — это сделано было очень удачно. И кадры из кинофильмов, и движения, и ритмы движения, и обращение к большим произведениям художников и так далее. Всё это оказалось очень удачным.
Фото: пресс-служба театра «Кашемир» 33-летний актер и режиссер Федор Малышев, резидент «Мастерской Петра Фоменко», поставил динамичный спектакль, где смех соседствует с тоской. Он не отступает от буквы и духа постмодернистской поэмы в прозе Венедикта Ерофеева, уже ставшей современной классикой. История маленького свободолюбивого человека, рассказывающего о том, как он едет с Курского вокзала в город Петушки и как это вполне банальное, реалистичное путешествие сопровождается галлюцинациями, едва ли нуждается в кратком пересказе. Ерофеевский текст растащен на цитаты, много раз ставился в театрах, причем нередко в виде моноспектакля. В версии Малышева задействовано несколько хороших артистов в их числе Ольга Смирнова, Сергей Аронин, Григорий Данцигер, Галина Кашковская , они почти постоянно на сцене, однако всё равно основная ноша ложится на плечи исполнителя главной роли.
Москва — Петушки
И пусть пассажиры все время пьют, и даже нецензурно ругаются, каждому есть что рассказать, над чем посмеяться и поплакать. Великолепный актерский состав снова не приедет в Петушки, но будет пытаться это сделать.
Та же самая публика. Только группы «Ленинград» на сцене не хватало. Разумеется, я говорю о раннем «Ленинграде», когда это можно было слушать. Что сказать о спектакле? Я видел много вариантов «Москвы — Петушков». Но это были именно спектакле. Здесь же, впервые я увидел самую настоящую поэму. Ведь жанр был определен Ерофеевым именно как поэма.
Создатели достаточно вольно обошлись с текстом оригинала, и если поначалу идет почти дословное цитирование, то чем дальше, тем больше изменений. Но это не страшно. Главное — была передана атмосфера. И это даже не атмосфера пьянства или алкогольного угара. Это атмосфера душевных метаний, душевных терзаний, поиска своего места в мире. Несмотря на то, что в повести Ерофеева речь идет о поздней советской эпохе, спектакль получился вневременной. Полное ощущение, что эта история происходит прямо сейчас, на наших глазах, и в будущем она может произойти.
И подтверждение этому — бурные овации и цветы по завершению спектакля. No comments Log in or sign up to add a comment Next publication.
У меня дед, например, считал, что Лев Лещенко — певец с голосом, а Валерий Леонтьев — безголосый, и переубедить деда было невозможно. Хотя у Валерия Леонтьева и наличие звукоизвлечения налицо, и в ноты вроде бы парень попадает. У нас такая же история, то есть все ребята, поющие в спектакле Бекчанова, Томилова, Сысоев, Антипенков, Заика, Черепанов , и в ноты попадают, и с последнего ряда в зрительном зале их слышно, и в других спектаклях, где они исполняют вокальные партии, подобных вопросов не возникало. Стало быть, дело не в качестве извлечения звука и не в нашей вокальной неграмотности. Если речь идет об артистизме, тоже не соглашусь. Я знаю, что у того же Вячеслава Сысоева есть свой музыкальный коллектив, что он «широко известный в узких кругах человек», у него есть свой слушатель, который любит его исполнение и ходит к нему на концерты. Так что не могу согласиться и с тем вашим утверждением, что артисту Сысоеву со сцены петь «не дано». Высоцкому спеть живьем в 2016-м, как бы это кощунственно не звучало, не дано. И это объективно, потому что человек надорвался, умер, похоронили мы его всей страной. Какой смысл в этом сегодня? Тогда бы уж третий вопрос - по логике вещей - надо было задавать голосом Горбачева, Ельцина или Путина. Больше про логику Сфинкса я ничего не знаю. Могу только рассказать, почему я посчитал нужным и уместным решить эту сцену именно так хоть я и сомневаюсь, что вся эта внутренняя режиссерская «кухня» будет интересна читателю. Итак, одной из основных задач режиссера при сочинении спектакля на литературной основе является поиск сценического аналога тех особенностей литературы, что заданы автором. Здесь и «букет» предлагаемых обстоятельств, и особенности композиции, и особенности организации взаимоотношений героя с окружающим его пространством. Режиссеру нужно текст литературный сделать текстом театральным. В сцене со Сфинксом мы попадаем в новую реальность. Она существует вне бытового времени, она живет по законам, которые Веничка пытается разгадать и не может разгадать. Сцена эта, скорее, носит не комический, а драматический, даже трагический оттенок, и потому - по театральным законам трагедии - я направил определенные усилия на то, чтобы мы зрители увидели мир глазами героя, чтобы вместе с ним прошли этот путь. Также нужно было учесть определенное состояние сознания Венички оно разбалансировано и определенный способ работы Венички с реальностью он цепляется за реальность, а она ускользает от него , это то, что задано автором. Дальше я уже сочинял сценический аналог всех этих процессов, заложенных в литературе. Есть несколько связей, которыми я оправдываю уместность такого решения сцены. Дело это не очень благодарное, потому что попытки объяснить механизмы авторского творчества порой сродни насаживанию бабочки на булавку. Но все же: Первая связь ассоциативно-смысловая: в поэме задана кремлевская стена. Об нее ближе к финалу ударят Веничку убийцы. Ленин и Сталин подготавливают встречу с кремлевской стеной, являются отражением, отголоском темы Кремля. Вторая связь ассоциативно-ситуативная: Сфинкс в этой ситуации — «разлучник». Он тот, кто не пускает Веню в Петушки. Ленин и Сталин — великие «разлучники», скольких людей они разлучили и судеб изломали в периоды массовых репрессий. Третья связь ассоциативно-биографическая: у Ерофеева есть произведение «Моя маленькая Лениниана». В ней достаточно явно проявлено отношение автора к этому историческому деятелю. Четвертая связь ассоциативно-историческая: события, которые описываются в загадках, напоминают исторические события, происходившие во времена, когда у власти были эти вожди. Пятая связь жанрово-стилистическая: «Москва — Петушки» - вещь постмодернистская. Цитирование «всего и вся» в постмодернизме используется повсеместно, вот и мы позволили себе немножко «процитировать», основываясь на своих знаниях об авторе, времени, в котором он жил, о его пристрастиях, верованиях, отношениях к государственной структуре и т. Почему не продолжил цитировать голоса современных политический деятелей? Не посчитал нужным.
Долететь до Петушков. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки»
Выпивающий интеллигент и интеллектуал Веничка выезжает утром в пятницу с Курского вокзала в Петушки, где его ждет прекрасная девушка с не менее прекрасным ребенком. Пассажиры электрички, в которой он едет, — публика разношерстная и необычная: дедушка с внучком, импозантный интеллигент в костюме и при шляпе, дама в образе Барбары Брыльской, но порванных колготках, челночник с китайской клетчатой сумкой. Весь путь — это разговоры-разговоры на всевозможные темы, например, что лучше 30 плохих баб или одна хорошая, почему социал-демократы виноваты в появлении сивухи, из какого бокала пил Гоголь, а советник Иоганн фон Гете — алкоголик в завязке.
Рядом с привычным названием в афише «Горе от ума» еще одна фраза «Московские сны2. Поэтому работа - так же своеобразное признание в любви этому городу. Актер Игорь Яцко, который играет Фамусова, говорит, признается в любви столице с большим удовольствием. Я родом из Саратова, тетя Нина возила из Москвы ананасы. Я вырос с ощущением, что Москва - это лучший город в мире,- говорит Игорь Яцко, актер и режиссер театра "Школа драматического искусства", заслуженный артист России. Ну а среди тех спектаклей, которые зрителям уже удалось увидеть в рамках фестиваля - Рок-опера «Любить Нерона» Калининградского областного музыкального театра.
Не хватает глубины, сюжета, истории, смысла и посыла, в конец то концов. Все время чего то не хватает. Уходишь голодным и истосковавшимся по искусству, по отпечатку, который должно оставлять в душе слово. Не прониклись.
Весело и мудро писал свои тексты Венечка. А «тетя Клава»? Как глоток свободы и защита от насилия. Как говорил Венечка, он рано стал зрячим и незачехленным, — писал, что видел и думал. И мы, создатели спектакля, за ним. В моноспектакле звучит музыка Ф.
Тульский спектакль «Москва-Петушки» отмечен дипломом
Продолжительность спектакля 01 ч 10 мин Спектакль идёт без антрактов. Купить билеты на спектакль «Москва-Петушки» в СТИ, Москва. Официальные билеты от 1 500 до 4 700 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на Кинотеатр "Петушки" предлагает зрителям широкий выбор фильмов на любой вкус. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки». все новости. В середине марта в краевом театре драмы прошел премьерный показ спектакля «Москва – Петушки». Благотворительный моноспектакль «Москва-Петушки» — это постановка одноименной поэмы Венедикта Ерофеева под аккомпанемент произведений Александра Вертинского.
Калужский драмтеатр показал спектакль в Износковском районе
| В Орле исповедался «самый деликатный» алкоголик России. Правда, не в храме, а в театре | В своем выступлении она отметила, что спектакль «Москва-Петушки» режиссера Сергея Вихрева и исполнителя Андрея Соловьева высоко оценили на Московском международном фестивале моноспектаклей SOLO. Анна Боронина. |
| Тульский спектакль «Москва-Петушки» отмечен дипломом. Свежие новости на сайте | Петушки" в театре "Кашемир". |
| Андрей Жолдак показал спектакль "Москва-Петушки" | Премьерой спектакля «Москва-Петушки» открылся новый театральный сезон в Вологодском Доме актера. |
Спектакль «Москва-Петушки» на мятлевской сцене
очень сильно Смешно, иронично, а потом страшно Спектакль - творческий симбиоз трех талантливейших людей - Григория Козлова, Евгения Перевалова, Алены Артемовой. В Ленкоме — громкая премьера. Спектакль «Вальпургиева ночь» по мотивам произведений Венедикта Ерофеева, и главного из них — «Москва-Петушки». РИА Новости: В Таджикистане опечатали дом обвиняемого в теракте Шамсиддина. Литературный театр «Классика» представляет моноспектакль Леонида Таранова «Москва-Петушки».
Тульский спектакль «Москва-Петушки» отмечен дипломом
| Долететь до Петушков. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки» | интеллектуальный алкоголик Веня, едущий на электричке по 125-километровому железнодорожному маршруту из Москвы в Петушки к любовнице и ребенку. |
| Рецензия на спектакль «Москва – Петушки», СТИ. Поминки по душе | Спектакль «Петушки». Автор, композиция, режиссер – Савва Савельев. Художник – Саша Карпейкина. |
| «Москва – Петушки». П. Майков и Ансамбль оркестра Осипова | «Москва – Петушки» Павел МАЙКОВ, художественное слово Ансамбль солистов Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова Художественный руководитель – Евгений Волчков. |
В Орле исповедался «самый деликатный» алкоголик России. Правда, не в храме, а в театре
Поэт и люмпен Веничка едет из шумной Москвы, постепенно напиваясь Едет в далекий-далекий край, текущий молоком и медом, где птицы не умолкают, где круглый год цветет жасмин — на станцию Петушки в 120 километрах от столицы. Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва—Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача. РИА Новости: В Таджикистане опечатали дом обвиняемого в теракте Шамсиддина. Продолжительность спектакля 01 ч 10 мин Спектакль идёт без антрактов.
Ольга Кононенко
- Читайте также
- Москва – Петушки
- «Москва»-«Петушки»: рай, который для нас недосягаем
- Ольга Кононенко
- Интерактивный спектакль «Москва-Петушки» покажут в Великом Новгороде
«Москва — Петушки»: премьера от Даниила Спиваковского
XV Международный фестиваль моноспектаклей SOLO Москва – Петушки. Нет предстоящих спектаклей. Спектакль проходит в «Боярских палатах СТД РФ». Новость часа НАТО приняло решение о создании миссии на Украине. В Алтайском краевом театре драмы имени Василия Шукшина готовят к постановке спектакль «Москва – Петушки» по поэме Венедикта Ерофеева. МОСКВА-ПЕТУШКИ. Ближайшие спектакли: Май: воскресенье 12, четверг 23. Купить билеты на спектакль «Москва-Петушки» в СТИ, Москва. Официальные билеты от 2 000 до 5 000 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на МОСКВА-ПЕТУШКИ (Послание к человеку в 2 частях по поэме Венедикта Ерофеева).
«Москва — Петушки» — спектакль не о пьянстве
Петушки», в том числе те эпизоды, которые происходят во Владимирской области, хотят экранизировать в Туле. Спектакль «Москва — Петушки» в постановке Сергея Женовача, «Студия театрального искусства», Москва. Премьерой спектакля «Москва-Петушки» открылся новый театральный сезон в Вологодском Доме актера.
Тульский спектакль «Москва-Петушки» отмечен дипломом
| Москва-Петушки | Спектакль «Москва-Петушки» Дениса Азарова будет представлен уже в эту пятницу в рамках 16 Волковского фестиваля, однако до этого работа ярославцев уже успела побывать на гастролях. |
| Спектакль "МОСКВА - ПЕТУШКИ" | Литературный театр «Классика» представляет моноспектакль Леонида Таранова «Москва-Петушки». |
Спектакль «Москва-Петушки»
На сцене театра «Театральный особняк» туляки представили спектакль «Москва — Петушки» по одноименной поэме в прозе Венедикта Ерофеева. Его премьера на сцене тульского театра состоялась 28 апреля 2018 года, напоминают «Тульские бренды». Фестиваль «Московская обочина» был инициирован и организован артистом и режиссером, заслуженным работником культуры Леонидом Красновым при содействии Союза театральных деятелей РФ.
Центр документальной фотографии Fotodoc Земляной Вал, 57, строение 5 В программе — продажа новинок и бестселлеров независимых издателей, российских авторских фотокниг, тиражной графики и снимков. Также на витрине будут книги по теории, истории и практике фотографии.
Weekend швейцарского кино» Фото: пресс-служба Кинозал Инженерного корпуса Третьяковской галереи Лаврушинский переулок, 12 В Третьяковке покажут и документальные, и художественные фильмы. В программе — культовая комедия «Как стать швейцарцем» 1974 , альманах «Родина» 2015 , в котором молодые режиссеры задают критические вопросы о Швейцарии, а также анимация «Швейцарец Крис» 2018 о восхищении войной и отказе от нейтралитета основана на реальных событиях. Но тогда на волне MeToo режиссеру припомнили старые скандалы, и сервис Amazon разорвал с ним контракт, а уже закончившие съемки звезды Тимоти Шаламе и Селена Гомес сдали свои гонорары благотворительным фондам. После юридических боестолкновений права на прокат картины достались самому режиссеру.
Чужие друг другу хрупкие люди ждут электричку и превращают это ожидание в сеанс коллективной психотерапии. Оказывается, у них даже слишком много общего и только с ним они могут снова стать счастливыми. Савва о своей пьесе: «Одна из моих любимых книг - «В глубине ноября» Туве Янссон.
Театр на Юго-Западе приглашает на спектакль «Москва — Петушки». Он вспоминает все, что было до Петушков, и стремится вырваться из пограничного состояния, в котором находится его сознание, где смешивается реальное и потустороннее. Распечатать статью.
Спектакль «Москва-Петушки» на мятлевской сцене
Если у Ерофеева главный герой едет в электричке из Москвы в Петушки, то здесь главных героев сразу пять, а место действия перенесено в зал ожидания Курского вокзала. Чужие друг другу хрупкие люди ждут электричку и превращают это ожидание в сеанс коллективной психотерапии. Оказывается, у них даже слишком много общего и только с ним они могут снова стать счастливыми.
Савва о своей пьесе: «Одна из моих любимых книг - «В глубине ноября» Туве Янссон. Там муми-тролли исчезают из своего дома, но его тепло собирает всех одиноких жителей волшебной долины. Наш спектакль - это гимн эмпатии, который поётся громким шепотом».
В переполненном как всегда зале "Балтийского дома" на премьере "Петушков" не раз приходила в голову изобретенная Чеховым банальность: "Краткость - сестра таланта". Не всегда сестра, и не всегда таланта, но здесь уже через два часа хотелось завершить представление громким топаньем ног, устремленных к выходу. Выхода, однако, не было. Нескончаемый полет экстатической режиссерской фантазии, восходящей сразу ко всем образцам постдраматического театра, ни к чему, кроме разнузданного режиссерского эгоизма г-на Жолдака, не вел. Расшифровывать эту простую мысль не стоило бы и вовсе, если бы не грандиозный актер театра Някрошюса Владас Багдонас, сыгравший Венечку, и его мистериальная подружка Ангел выдающаяся работа Натальи Парашкиной. Первые 15 минут, наполненных стоном и волнением полиэтиленовых волн, Багдонас бегает по деревянным мосткам, бьет по ним мокрыми полотенцами, обрызгивая лица зрителей может, тех самых, которые на открытии фестиваля видели тот же его жест в "Отелло" Някрошюса , взбирается к маленькой фанерной избушке над бездной, вновь устремляется вниз. На этот раз в своем не раз манифестированном желании убить плохого актера Жолдак взялся за актера не просто хорошего - выдающегося, и... Не то чтобы убил, но точно отменил Багдонаса. Магическая сосредоточенность актера и полнота его присутствия на сцене - все те же, его взгляд обжигает и ранит так же, как и во всех его легендарных ролях - от Пиросмани до Тузенбаха и Отелло. И еще нежнее отклик зала - потому что Багдонас играет на прекрасном русском, вызывая чувство дополнительной благодарности за его восхитительный, мощный дар. Да и сама идея пригласить его на эту роль - тоже из разряда провоцирующих и многообещающих.
Актеры Григорий Данцигер, Галина Кашковская, Михаил Крылов, Анатолий Анциферов и другие воплотят всех трагических и комических персонажей поэмы, которых по жизненной дороге в условные Петушки встречает главный герой — альтер-эго гениального русского писателя Венедикта Ерофеева. Не пришел в сознание. Путешествие по душевным метаниям советского человека. Москва---петушки2 Поэма Венедикта Ерофеева о путешествии на электричке с Курского вокзала на станцию Петушки была написана в 1969 году, а впервые ее опубликовали в журнале «Трезвость и жизнь» через 20 лет - в конце 80-х. По прошествии десятилетий очевидно, что творчество Венедикта Ерофеева совсем не о трезвости или пьянстве.