Каперна — "Алые паруса". Исследования: Хотя Александр Грин достаточно подробно описал свой вымышленный мир, он не дал ему никакого названия. повесть, над которой Александр Грин трудился несколько лет.
Грин А. “Алые паруса” Читательский дневник, краткое содержание
Иногда, чтобы быть счастливым, нужно идти наперекор судьбе Убежденность взрослых в том, будто они вправе определять судьбу своего ребенка, основана вовсе не на пустом месте: большой жизненный опыт, мудрость и собственные ошибки порой заставляют мам и пап программировать будущее детей, мало ориентируясь на их желания. Но так ли верны эти планы? И сделают ли они молодого человека по-настоящему счастливым? Артуру Грэю было уготовано благополучное, но отчаянно скучное существование в доме состоятельных родственников, и ему потребовалось немало смелости, чтобы отказаться от богатства ради своих предпочтений. Согласитесь, мало какой родитель обрадуется идее ребенка отправиться в бесконечное плавание по бушующему морю. Впрочем, не имей Грэй твердой убежденности в своей правоте, ему никогда бы не удалось встретить любовь всей жизни, а заодно и вдоволь попутешествовать. Быть непохожим на других не так уж и плохо Умение быть самим собой, невзирая на мнение и даже осуждение окружающих, в современном мире настоящий тренд. Мы учимся отстаивать свои убеждения, право на свободный выбор цвета волос, образа жизни, объектов любви. И, к слову, немало преуспели в этом. Однако вопрос безболезненной самоидентификации в подростковом возрасте по-прежнему стоит очень остро: белые вороны все еще существуют, притом живется им несладко.
Но стоит ли отказываться от своих принципов во имя мнения большинства?
А девушка, увидев алые паруса, понимает, что ее жизнь изменится и она обретет счастье. Мечты сбываются В феерии «Алые паруса» мы видим и острые социальные проблемы. В Каперне живут злые, завистливые люди. Так, они издевались над Ассоль в детстве, так как считали, что они лучше нее.
В девочку кидали камни и обзывали «висельницей». Общество считало Ассоль слабоумной и смеялось над ее мечтами. Кроме того, местные жители обходили стороной и даже не пытались помочь одинокому и горюющему Лонгрену. Ассоль и ее отец стали изгоями, так как люди отвергали все, что не вписывалось в их рамки. Они привыкли к грубости и примитивности.
А еще можно совершать чудеса ради других. Конечно, не нужно сидеть и ждать чуда. Нужно действовать, и тогда волшебство произойдет. Так, Ассоль была открыта миру.
Образы героев, роль монтажа, крупные планы, музыка, пейзаж, динамика фильма, позиция режиссёра.
Из хаоса выбранных деталей выстраиваются рассуждения, комментарии, выводы. Затем каждая группа их обсуждает, коротко оформляет в виде записей, рисунка, таблицы и озвучивает, защищает свои заключения и литературные выводы. Познавательный и читательский опыт восьмиклассников позволяет им быстро и качественно справиться с этим видом работы без помощи учителя. Самое сложное задание — анализ стиля Грина как писателя — романтика XX века. Здесь важно суметь распределить роли в группе, то есть разделить исследование стиля на более мелкие задания для каждого в группе, посильные по объёму и сложности.
Какие слова-образы включает автор в описание алых парусов? Какую роль играют они в произведении? Атрибут Фортуны как в античности, так и в эпоху Ренессанса, поскольку она непостоянна, как ветер; также Венеры, рождённой из моря. Драпировка, вздымающаяся над головой морской нимфы наподобие паруса. Джеймс Холл.
Словарь сюжетов и символов в искусстве. Какое средство художественной выразительности особенно точно и ярко использует А. Что придаёт оно повествованию? Прокомментируйте свои наблюдения над эпитетами, сравнениями, метафорами. Как раскрывается замысел автора в истории создания этой феерии?
Первоначальные наброски относятся к лету 1916 года. Но рукопись не была завершена. И закончил её в Петрограде в начале декабря 1920 года. Анализ зарождения замысла и его воплощения сделан Н.
И, к слову, немало преуспели в этом. Однако вопрос безболезненной самоидентификации в подростковом возрасте по-прежнему стоит очень остро: белые вороны все еще существуют, притом живется им несладко. Но стоит ли отказываться от своих принципов во имя мнения большинства? Алые паруса.
Рассказы Александр Грин Твердый переплет «Алые паруса» убеждают юных читателей: что бы ни происходило и как бы тяжело вам ни было, не предавайте себя. Верность собственным идеалам рано или поздно приведет вас к счастью. Ассоль многие годы была посмешищем для соседей. Казалось бы, что, кроме сочувствия и смеха, могут вызвать попытки скрыться от реальности в фантазиях? Финал повести хорошо известен каждому, ведь именно мечты девушки позволили ей обрести то, к чему она стремилась так долго. Настоящая любовь существует Способная принимать разные формы, она рано или поздно случается в жизни каждого человека. И история о девушке Ассоль, которая дождалась своего Грэя, — яркое тому подтверждение.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ЛИТЕРАТУРА"
- Грин А. «Алые паруса»
- Алые паруса — А. Грин. Анализ произведения
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ЛИТЕРАТУРА"
- Анализ произведения «Алые паруса» (А. Грин).
- Предыстория
- Жанровая композиция
TESTSOCH.RU
«Алые паруса» анализ произведения Грина – тема, план, жанр, основная мысль рассказа. Романтическая феерия Александра Грина «Алые паруса» хорошо известна взрослым, но вот юные читатели с произведением русского писателя знакомы мало. Романтическая феерия Александра Грина «Алые паруса» хорошо известна взрослым, но вот юные читатели с произведением русского писателя знакомы мало. своего рода "Символическое пространство". Над повестью «Алые паруса» Грин работал целых 5 лет. Свою феерию «Алые паруса» Александр Грин (Гриневский) создал в Петрограде в 1923 году, черпая романтические настроения и идеи именно здесь — на невских.
Краткое содержание и анализ произведения Грина «Алые паруса»
В 1922 году Александр Грин завершил написание повести-феерии "Алые паруса". Повесть «Алые паруса» была завершена в 1920 году, а издана в 1923 году. Повесть Александра Степановича Грина «Алые паруса» олицетворяет прекрасную юношескую мечту, которая непременно осуществится, если верить и ждать. В повести «Алые паруса» Александр Грин рассказывает, что нужно верить в чудеса. В повести А. Грина «Алые паруса» есть признаки двух направлений – неоромантизма (главные герои чувствуют себя не такими, как все), символизма (образы-символы играют важную роль для реализации идейного звучания).
Литература
А меж тем история мечтательницы Ассоль и ее избранника капитана Грэя способна стать отличным подспорьем в жизни. Рассказываем, чему может научить современных подростков повесть Грина. Чудеса мы создаем сами Отчего-то считается, будто чудо — явление нерукотворное. Сказка Александра Грина, напротив, предлагает совершенно иную теорию, согласно которой за чудеса отвечаем мы сами. По большому счету, чуда в традиционном понимании этого слова не случилось, не считая разве что предсказания Эгля. Грэй сам, влюбившись в прекрасную спящую незнакомку, узнал у жителей деревни о ее мечтах и принял решение воплотить грезы девушки в реальность.
Более того, он не поскупился на два километра ткани нужного цвета. Все это подтверждает, что сотворение чудес и волшебства — дело исключительно наших рук. Только мы сами можем облачить наш корабль в алые одеяния во имя любви, мечты или цели. Нужно быть верным своей мечте С возрастом детские мечты начинают казаться нам несущественными и наивными. На смену им приходят другие, зачастую лишенные обаяния и романтики.
Повесть «Алые паруса» была написана А. Грином в период 1916 — 1920 годов. История создания Идея написать произведение у автора возникла в 1916 г. На прогулке по улицам Петербурга, в витрине одного магазина, Грин обратил внимание на игрушечный белый парусник. Воображение писателя стало рисовать образы будущей книги, и возник сюжет. Повесть «Алые паруса» была завершена в 1920 году, а издана в 1923 году. Темы произведения В повести выделяются несколько центральных тем — вера в мечту, судьбы особенных людей, выбор жизненного пути, сбывшаяся мечта.
Именно в подростковом возрасте грустные мысли посещают человека довольно часто. Попытки разобраться в жизненных процессах и получше узнать самого себя заставляют юношей и девушек мечтать о романтике. Темы и проблемы Основные темы повести «Алые паруса» — это мечта, чудо, природа, выбор жизненного пути и судьба.
Тематика произведения действительно фееричная. Мечтами пронизано все произведение — это и грезы Ассоль, и грезы Грэя. В повести основную роль играют невероятно живые пейзажи, в которых растения становятся друзьями. Природа утешает Ассоль, а море дарит ей надежду на перемены к лучшему. Чудо обещает Эгль маленькой героине, чудо совершает Грэй, отдав служанке все свои сбережения для ее свадьбы и исполнив сказку для Ассоль. Молодой человек сам выбирает свой жизненный путь, осознанно отказавшись быть просто знатным человеком. Девушка так же самостоятельно творит свою судьбу, выбрав жизнь в мечтах, а не прозябание среди злых, завистливых и пустых местных жителей. Странных, не похожих на окружавших их людей героев сводит фатум, и никто из них не сомневается в том, что так надо. Грэй влюбляется в спящую Ассоль и готов ради нее совершить чудо; Ассоль, увидев корабль с алыми парусами, уверена, что приплывший на нем принц сделает ее счастливой. Грин затрагивает в своей повести многие проблемы: зло, месть, гнет общества и мнение посторонних людей.
Проблематика произведения не сказочная, а социальная. Так, на протяжении всего произведения читатель видит, насколько мерзкие люди живут в Каперне: никто не помог больной женщине с маленьким ребенком за просто так; одинокого и горевавшего Лонгрена обходили стороной; дети и взрослые издевались над маленькой Ассоль, потому что им нравилось думать, что они лучше нее. Лонгрен не помог Меннерсу из мести, ведь тот требовал от его жены любви за деньги, и все сразу же забыли, каким лжецом был трактирщик и как сильно любил моряк свою Мери, и стали презирать вдовца. Нищий, не получив от Лонгрена табака, потому что тот не хотел будить уснувшую у него на руках Ассоль, рассказал местным о чуде, которое пообещал Ассоль волшебник, добавив, что отец и дочь сошли с ума. По его словам, Лонгрен даже гнался за ним и угрожал расправой. Анализ произведения Точная дата развития сюжета неизвестна, но предполагается, что действие происходит в конце XIX — начале ХХ столетия. Все населенные пункты вымышленные, а страна придумана по фамилии автора Гринландия. Читайте также: Герои произведений Горького. Характеристика героев Горького Краткое содержание В маленьком городке Каперна жил моряк Лонгрен вместе со своей дочерью по имени Ассоль. Его супруга умерла при родах, он самостоятельно воспитывал дочь.
Ради девочки ему пришлось забыть о плавании. Он изготавливал детские игрушки, чем и зарабатывал на жизнь. Как-то Ассоль играла с кораблем, на котором были алые паруса. Ее увидел старик Эгль. Он подошел и сказал, что однажды к девочке приплывет такое же судно, а прекрасный принц заберет ее в страну сладких грез. Малышка имела богатое воображение, поэтому поверила словам мужчины. С тех пор она ежедневно приходила на берег и ждала корабль. Люди смеялись над ней, только Ассоль не обращала на них внимания. Прошло время, дочка Лонгрена выросла и превратилась в девушку.
Особенность этой версии была в том, что в картине появились персонажи из других рассказов Грина. Мини-сериал показали по телевидению, однако он не имел успеха у зрителей. Сегодня картина практически забыта. Одним из первых, кто написал песню, посвящённую повести Александра Грина «Алые паруса», стал российский бард, писатель, педагог Владимир Ланцберг. Не так уж часто случалось, что творение вчерашнего школьника отрывалось и от самого автора, и от его компании, и неслось из одного конца страны в другой, передаваемое из уст в уста. Так случилось и с песней Ланцберга «А зря никто не верил в чудеса... Молодежь и более зрелые люди пели ее со сцены или сидя у костра, не ведая имени автора. По мотивам феерии написано немало песен в исполнении популярных российских певцов. Альбом «Алые паруса» Андрея Климковского, завоевавший признание и любовь тысяч любителей нью-эйджа, вышел в год 120-летия Александра Грина и стал одним из самых успешных в творчестве музыканта. Особенно популярным у российских рок-музыкантов являлся образ Ассоль. Однако еще в 1976 году коллектив вокально-инструментального ансамбля « Музыка » записал на всесоюзной студией грамзаписи « Мелодия » рок-оперу «Алые паруса» на музыку Андрея Богословского. Именно они стали самыми первыми музыкантами, исполнившими сказочную феерию в стиле рок. Известна такая история о появлении этой рок-оперы. Однажды певцы из ансамбля «Музыка» исполнили песню Никиты Богословского из репертуара Марка Бернеса «Три года ты мне снилась» и решили продемонстрировать результат автору. Композитор одобрил прослушанное, но на просьбу написать что-нибудь непосредственно для «Музыки», ответил: «Да что мне тут с вами разговаривать, когда здесь есть ваш ровесник, с которым вы сразу поймёте друг друга! Речь шла о сыне Богословского - Андрее, поэте и композиторе он являлся автором известной песни «Рисуют мальчики войну». Было решено сделать рок-оперу. Андрей предложил музыкантам на выбор несколько тем, после чего остановились на «Алых парусах» - молодым людям были близки романтические настроения Александра Грина. Так и появилась на свет рок-опера или опера-феерия, как ее еще называют, «Алые паруса». Следует заметить, что Андрей Богословский выступил при написании рок-оперы в трех различных качествах: и как композитор, и как поэт, и как либреттист. Для того чтобы выразить в музыке прекрасный мир образов Грина, композитору необходимо было обладать большим запасом душевной теплоты, неподдельной искренности, темпераментом. Андрей Богословский предстал в этом музыкально-поэтическом произведении как музыкант одухотворенный, полный юношеского, доброго и взволнованного восприятия жизни. Его многогранная одаренность, композиторское и литературное мастерство, сделали это произведение органичным, созданным как бы на одном дыхании. Мощная оркестровая увертюра, изумительная по красоте и нежности любовная тема, шлягерная в хорошем смысле этого слова ария Грэя «Сколько в мире тревог!.. Но рок-опера «Алые Паруса» любопытна не только этим. Во-первых, Богословский смог добиться удивительного единства музыки и действия. Вообще-то пересказывать стихами прозу, уже успевшую стать классикой - дело сложное. Но Андрея Никитича природа наделила еще и поэтическим даром, который не подвел при написании либретто ни разу. А еще он смог легко решить проблему, которая оказалась не по зубам его маститым коллегам - в том числе и зарубежным. Даже очень хорошие мюзиклы зачастую страдают стилистической эклектикой, когда автора, вопреки всякой логике, бросает то в джаз, то в хард. Опера-феерия «Алые паруса» - это пример энергичного, грамотно аранжированного джаз-рока. К сожалению, рок-оперу «Алые паруса» с самого начала стало преследовать прямо-таки фатальное невезение. Идея поставить ее в Московском Театре эстрады так и осталась несбыточной. Ансамбль «Музыка» регулярно исполнял некоторые отрывки из нее на своих концертах, но показать полноценный спектакль удавалось нечасто. При этом первоначальный состав участников также сохранить не удалось. В довершение всего запись рок-оперы «Алые паруса», сделанная в 1976 году, пролежит на фирме «Мелодия» семь лет и появится на виниле с аннотацией Оскара Фельцмана тогда, когда в этом уже не станет особой необходимости, так как интерес к этому произведению будет уже в значительной мере потерян. Однако интерес к «Алым парусам» среди музыкантов сохранился. В новом тысячелетии сказочная феерия «Алые паруса» стала настоящим хитом. На территории Российской Федерации насчитывается как минимум 5 музыкально-театральных версий этой истории. Но бесспорным лидером является мюзикл Максима Дунаевского. Композитор вместе с либреттистами Михаилом Бартеневым и Андреем Усачевым создали прекрасный спектакль, премьера которого состоялась в октябре 2013 года в Москве. А через полгода этот музыкальный спектакль был представлен в Санкт-Петербурге. На волне успеха в 2014 году мюзикл «Алые паруса» вошел в шорт-лист национальной премии «Звезда театрала» как единственный мюзикл-претендент на эту высокую награду, победители которой выбираются ежегодным народным голосованием. Чем он покоряет зрителей? В этой постановке знакомая всем история представлена иначе, с новыми сюжетными линиями и героями, но основная мысль осталась неизменной — это вера в любовь и в исполнение мечты. Для юных петербуржцев оно важно вдвойне. Дело в том, что уже много лет в Санкт-Петербурге существует великолепная традиция - в романтическую пору белых ночей ежегодно проводить праздничное шоу «Алые паруса», на которое приглашаются все выпускники школ Питера. Это единственный российский праздник, попавший в реестр событий мирового туризма. В 2016 году его признали лучшим городским событием по версии престижной премии European Best Event Awards. Не удивительно, что алые паруса, которыми был увенчан галиот «Секрет», стали символом праздника выпускников, то есть тех, кто начинает свой путь, верит и ждёт от будущего только самого лучшего и светлого. История грандиозного торжества «Алые паруса» берет свое начало в 1968 году. Именно тогда в Городском дворце пионеров имени Жданова - ныне Дворец творчества юных - было решено организовать масштабное мероприятие в честь выпускников. Праздник состоялся впервые 27 июня того же года. Торжество началось за час до полуночи, когда темное небо уже усыпали звезды. Сцена была расположена в акватории Невы. Диктор произнес речь, поздравив в ней всех выпускников школ, после чего стартовало грандиозное действо - эскадра катеров начала представление, впечатлившее зрителей своей красотой и мощью. Кстати, желающих увидеть шоу было так много, что им были предоставлены импровизированные площадки для наблюдения на Дворцовой площади и Стрелке Васильевского острова. Затем в Неву вошел трехмачтовый «Секрет» под алыми парусами, на борту которого были герои Александра Грина. А композиция на морские темы Исаака Дунаевского , его увертюра к фильму «Дети капитана Гранта» и музыкальный рассказ о весёлом ветре стали органической частью этой картины. Всё действо было красочным, необычным, ярким и завораживающим. С того момента праздник выпускников «Алые паруса» стали отмечать каждый год вплоть до 1979, пока не вмешались местные чиновники и не запретили его. Вновь возобновлен он был только в 2005 году. Сегодня это грандиозное действо, событие в формате мультимедийного шоу на открытой воде. Можно с уверенностью сказать, что по своей зрелищности ему нет равных. Для выпускников разыгрывается целая красочная феерия с участием знаменитых актёров, музыкальных исполнителей и групп. Приезжают знаменитые актёры и музыканты из других государств. Торжественное мероприятие по сложившейся традиции открывает мэр Санкт-Петербурга. Всё мероприятие проводится на двух площадках. Одна расположена непосредственно у стен Зимнего дворца на Дворцовой площади. Вторая располагается на Василеостровской Стрелке. В честь открытия праздника зажигают Ростральные колонны, что делается в городе на Неве только в особо торжественных случаях. А заканчивается феерия заходом в гавань на фоне фантастических вспышек в звездном небе и огненных рисунков на глади воды чудесной по своей красоте бригантины с алыми парусами — своеобразного живого памятника бессмертному произведению Александра Грина. Он проходит вдоль берега величественно и гордо. Благодаря правильной подсветке и огненному шоу в небе кажется, что корабль парит над водой. Всё шоу полностью синхронизировано с музыкой. Сказочная феерия Александра Грина заканчивается долгожданной встречей Ассоль с её капитаном Грэем. И, оставляя вчерашним школьникам сказочную надежду на безоблачное будущее, «корабль мечты» уходит из Невы навстречу лучам рассвета, с которым у выпускников начинается новая - самостоятельная - жизнь. Нужно только твердо верить в нее и ждать. Грэй неоднократно повторял разным людям, что чудо возможно. Стоит лишь захотеть его осуществить. Для его создания самому Артуру Грэю понадобилась белая краска, оркестр из бродячих музыкантов, бочка столетнего вина и две тысячи квадратных метров алого шелка. Она в том, чтобы делать так называемые чудеса своими руками…», - говорил он. Главная мысль необычно проста: делать чудеса своими руками, верить в них. Потому что только вера в чудо и стремление к нему делают жизнь осмысленной и яркой. И неважно, большим или маленьким будет оно — важно подарить его человеку, который его ждет. При этом совсем не обязательно покупать две тысячи метров алого шелка для его осуществления. Иногда достаточно какого-то одного заветного слова. Возможно, это слово таится и на страницах замечательной книги Александра Грина «Алые паруса». Желаете его узнать? Тогда откройте её и начните читать… А наше путешествие по сказочной феерии «Алые паруса» хочется завершить словами Владимира Ланцберга: «Ребята нужно верить в чудеса, Когда-нибудь весенним утром ранним Над океаном алые взметнутся паруса, И скрипка пропоёт над океаном…».
Грин А. «Алые паруса»
Я думаю нет, ведь она ждёт именно корабль и именно с алыми парусами. Тогда как он должен принять её именно такой, какая она есть. То есть со стороны женщины в таких отношениях требуется только быть. Никаких намёков на самосовершенствование и самообразование, никаких мыслей о том, что отношения - это труд для обеих сторон и каждая должна что-то отдавать. Ассоль не та героиня, которая будет планировать своё будущее и относится к браку как к важной ступени своей жизни - скорее она отдастся полностью на руки своего принца, ибо слишком инфантильна. И очень жаль, что произведений поддерживающих такую модель мышления куда больше, чем тех, которые бы призывали женщин думать перед тем, как создавать семью. Как Грей влюбился в Ассоль?
Увидел её спящую в кустах. То есть по внешности. Ещё один вредный посыл для неокрепших умов - плевать на ум и внутренний мир, главное, чтобы была красота. Казалось, неминуемый печальный финал истории должен был продемонстрировать читателям горе Ассоль от несбывшегося чуда и торжествующий триумф местных обывателей, считающих, что она не от мира сего. Почему какой-то девице должен явиться капитан на своем судне? Зачем ему это надо?
И до того мы в своих рассуждениях дойдем, что данное произведение достаточно вредное для неокрепших девичьих умов. Ассоль - существо достаточно инфантильное и неблагоразумное. Пьяный волшебник ей чего-то пообещал, а она верит. И навряд ли у неё будет счастливый брак, несмотря на влюблённость Грея. Зачем он нужен Ассоль - это понятно. Ну, а на кой ляд ему сдалась она?
Собственно, данный вопрос можно задать для любой сказки "про Золушку". А в итоге у девушек вместо задачи о самосовершенствовании в голове оказываются мысли об исключительности и муже-олигархе, который обязательно упадёт к её ногам, как только увидит. И как в песне про волшебника на голубом вертолёте приедет к ней на роскошной яхте, размером с дом... Я считаю, что многие видят только одну сторону медали - что Ассоль мечтала и ее мечта в итоге сбылась. А что она голодала, тяжело работала и подвергалась неприятию обществом и при всем при этом она сохранила добрый характер, чистую душу - почему-то забывают. Та же история и с Золушкой, кстати.
Постановщик и композитор — Сергей Чвокин. Постановщик — Дарья Самоукова. Мюзикл «Алые паруса» М. Режиссёр-постановщик — Дмитрий Белов.
По мотивам либретто Михаила Бартенева и Андрея Усачёва. Премьера 18 октября 2013 г. Музыкальный спектакль «Алые паруса» по пьесе Павла Морозова «Ассоль» в Новгородском академическом театре драмы имени Ф. Постановщик Сергей Гришанин.
Композитор — засл. Постановщик Игорь Ларин. Спектакль «Алые паруса» по пьесе «Ассоль» Павла Морозова в Государственном академическом русском театре для детей и юношества Казахстана им. Постановщик — засл.
Режиссёры-постановщики — Оксо и Илья Небослов. Премьера 13 июля 2013 года. Спектакль «Алые паруса» по пьесе «Ассоль» Павла Морозова в Акмолинском областном русском драматическом театре. Режиссёр-постановщик — О.
Луцива Кокшетау, Казахстан. Мюзикл «Алые паруса» на музыку Максима Дунаевского на сцене театра «Русская песня». Режиссёр-постановщик — Светлана Горшкова. Премьера 13 февраля 2015 г.
Мюзикл «Алые паруса» на музыку Максима Дунаевского в Театре для детей и молодёжи «свободное пространство» г. Режиссёр-постановщик — Александр Михайлов. Мюзикл «Алые паруса» на музыку Максима Дунаевского на сцене Ивановского музыкального театра г. Иваново по мотивам либретто Михаила Бартенева и Андрея Усачёва.
Юноша зарабатывал себе на жизнь переплетом книжек и переписыванием ролей для актеров местного театра. Свои стихи посылал в журналы, но их не публиковали. После училища 16-летний Александр, надеясь выучиться на моряка, отправился в Одессу. Там он жил в ночлежке и безрезультатно искал работу в порту.
Ему удалось устроиться учеником матроса на судно, которое плавало до Батуми. Юноша нес вахту, драил палубу и трюм. В 1897 г. Грин попал в команду корабля «Цесаревич», который совершил заграничный рейс в Александрию.
В 1898 г. Затем подался на золотые прииски Урала, где пришлось заниматься тяжелой физической работой. В 1902 г. Там Грин сошелся с эсерами [1] , под влиянием которых дезертировал.
Он разделял их протесты против самодержавия, однако отказывался от участия в террористских актах. Почти год занимался революционной пропагандой среди матросов и солдат, за что был арестован. Два года отсидел в тюрьме Севастополя, судом был приговорен к десятилетней ссылке, но после революции 1905 г. Со временем Грин отдалился от революционной деятельности.
В 1906 г. Впервые широкому читателю стал известен рассказ Грина «В Италию». С 1907 г. Грин» и пользовался этим псевдонимом всю жизнь.
В 1908 г. В 1912 г. Грин переехал в Петербург, чтобы полностью заняться писательской деятельностью. Творчество Грина заметили и оценили М.
Горький, А. Куприн, Л. Андреев и др. Особый успех писателю принесли рассказы о вымышленных городах и экзотических странах, героях с необычными именами, за что Грина критики прозвали «иностранцем русской литературы».
Придуманной Грином стране критик К. Зелинский дал название «Гринландия». В основном, критики необычного писателя не воспринимали всерьез, относили его произведения о «полуфантастическом мире» к легкому, занимательному чтению для развлечения. В 1914 г.
В этом же году Грин начал сотрудничать с журналом «Новый Сатирикон», для которого писал сатирические рассказы и фельетоны. После революции 1917 г. Летом 1918 г. В 1919 г.
Грин был призван в Красную армию, где он заболел туберкулезом и получил отпуск, уже в Петрограде заразился тифом и был комиссован по болезни. Горький выхлопотал Грину продуктовый паек и жилье в общежитии литераторов, которое называли «Домом искусств». В неотапливаемой и темной комнатушке в полуразрушенном Петрограде нуждающийся писатель зимой 1920 г. Так называли красочное представление с волшебным сюжетом.
В феерии, как и в сказках, всегда побеждали добро и красота. Первые наброски произведения были сделаны еще в 1916 г. Замысел возник, когда Грин заметил в витрине магазина для детей кораблик с белыми парусами.
Их ухаживания за женщинами грубы и примитивны. Все, что не вписывается в привычные рамки, жители Каперны отвергают, поэтому смелый и справедливый Лонгрен и его мечтательница-дочь становятся в поселке изгоями. Детство героини нельзя назвать безоблачным. Лишившись матери в пять месяцев, Ассоль растет в бедности. Ей приходится управляться по хозяйству и помогать отцу делать игрушки. Это единственный источник дохода маленькой семьи.
У Ассоль нет подруг, а сверстники награждают ее оскорблениями и насмешками. Прекрасная мечта о корабле с алыми парусами, подаренная старым сказочником, становится опорой для одинокой девочки на долгие годы. Портрет Ассоль при встрече с Эглем писатель создает крупными мазками: «стиранное много раз ситцевое платье», «темные густые волосы», «худенькие, загорелые ноги». Мало чем отличается описание героини при встрече с Грэем, когда Ассоль уже лет семнадцать: платье из дешевого муслина, старая косынка, выразительное лицо, слишком серьезные для ее возраста глаза. Грин не считает Ассоль красавицей, он называет ее «живым стихотворением». В образе Лонгрена писатель воплотил свои представления об идеальном отце. Тот, по сути, посвящает всю свою жизнь дочери. Чтобы не расставаться с малышкой, моряк остается на берегу и находит такой способ заработка, когда можно часто бывать дома. Лонгрен учит Ассоль читать и писать, рассказывает ей о своих странствиях, заботится.
Артур Грэй — мечтатель и романтик. Поэтому он так хорошо понимает Ассоль. Юношу не привлекает обеспеченная жизнь аристократа.
Александр Грин — романтика ненависти. Почему «Алые паруса» считали неудачей
Темы"Алых парусов"-заветная мечта; судьбы людей"не таких, как все";выбор жизненного пути. Анализ произведения Грина «Алые паруса» требует тщательной проработки, поскольку оно только на первый взгляд кажется легким для понимания. Произведение «Алые Паруса» написанное Александром Грином по сей день поражает своей необыкновенностью. Замысел «Алых парусов», как писала Вера Калицкая, Грин вынашивал пять лет. Понять смысл повести «Алые паруса» поможет анализ, раскрывающий художественные достоинства пьесы.
Прекрасный принц на корабле с алыми парусами
- Зачем подросткам читать «Алые паруса» | Онлайн-журнал Эксмо
- Похожие презентации
- Презентация к анализу повести А.Грина Алые паруса доклад, проект
- Направление
- «Алые паруса»: анализ повести-феерии А. Грина
- Прекрасный принц на корабле с алыми парусами