Что такое клоунада: основное понятие и суть. Клоунада – это художественное выражение, основанное на комических и юмористических элементах.
Клоунада как образ жизни
КЛОУН'АДА, клоунады, ·жен. 1. Цирковой номер с участием клоунов. Клоунада русского цирка развивалась в основном не в сфере чистой развлекательности, а делая упор на сатирической традиции скоморохов и шутов. Значение слова клоунада в словарях Новый толково-словообразовательный словарь русского языка, Т. Ф. Ефремова., Толковый словарь русского языка. Но если клоунада, значение которой зафиксировано в Википедии как «цирковой жанр, состоящий из комических сцен, исполняемых клоунами, которые приносят им шутовство и эксцентричность», является лишь ответвлением театрального или циркового искусства.
"Утро": Что такое независимая клоунада ДОЖ
Тогда он просит у организаторов бумажные стикеры и чернильницу, берет их и уходит за кулисы готовиться к номеру. Его объявляют. Джанго выходит, распахивает плащ, под плащом у него нет ничего абсолютно. Организаторы в шоке, а вот зрители понемногу начинают поглядывать начинает в сторону сцены. Потом Джанго берет чернильницу, берет сами понимаете что, окунает в чернильницу и делает отпечатки на стикерах. А потом дарит эти стикеры зрителям. Те начинают хлопать и хохотать. Организаторы ему, конечно, за это спасибо не сказали, но аудитория включилась — и это главное.
Он потом говорил, что не мог поступить иначе, потому что ему нужно было как-то вытащить этих ребят из их состояния. Нельзя же им показывать детские шутки про собачек — им наплевать на собачек. Мне стиль Джанго не близок, но сам его подход — да. А мои странненькие персонажи… Последнее, что я сейчас делаю — это моноспектакль по Ван Гогу. Мне дико впер Ван Гог после мультика про него. В конце просмотра я рыдал, потому что там была цитата из его книги: «Я хочу прикасаться к людям своим искусством, чтобы они говорили: он чувствует глубоко, он чувствует нежно». Тогда же я купил на блошином рынке белый костюм, пришел к художникам и попросил их покрасить его в стиле картин Ван Гога.
В этом спектакле я держу на голове баланс подсолнуха и читаю отрывки из писем Ван Гога к его брату, потом жонглирую подсолнухами. Я не жонглер, но я решил, что это было бы клево. Если на выступлении подсолнухи у меня не падают, то отлично, если падают, то мой Ван Гог злится и отрывает себе ухо: у меня в кармане накладные уши, я их незаметно достаю, делаю вид, что отрываю и кидаю в зал. Сначала я думал, стоит ли делать из этой истории клоунаду, он ведь в конце застрелился. Но потом решил, что клоунада — это ключ, который помогает открыть историю. Это такое переживание личной травмы через юмор и красоту. К сожалению, клоунов, которые тоже хотят рассказывать истории, не очень много, вообще хороших клоунов мало.
В мемуарах Никулина есть фраза, что если всех хороших клоунов собрать вместе со всего мира, то едва наберется два троллейбуса. И ничего не изменилось. Встретить на улице клоуна, а тем более хорошего клоуна — большая удача. К тому же, клоун не может работать с девяти утра до вечера. Ты работаешь полтора часа — и ты уже все, весь мокрый и обессиленный. Классно, что на «Тавриде» появилось такое направление, что о клоунаде, об уличных представлениях просто начнут узнавать. Может, появится больше хороших клоунов, больше уличных артистов, может быть, начнет формироваться уличная культура, а то в России ее сейчас нет.
Когда после первого курса мы с коллегами из театральной студии решили сделать милое шоу у нас в Норильске, к одной девочке начал домогаться мужик — она ведь открыта, а он не понимает, у него нет в коде, что к нему может подойти девушка, чтобы просто порадовать его и пообщаться. Потом с нами начинали жестко контактировать остальные, наезжать, мешать работать. А мы ведь, хоть и артисты, тоже люди. Нам и страшно, и обидно. В Швейцарии, к примеру, такого не было, более того, нам прохожие накидывали нам хорошие деньги — за один день можно было заработать десять тысяч рублей. А в Финляндии никто не будет кидать деньги в шляпу, пока ты не поставишь табличку, что работаешь за деньги — если таблички нет, финны побоятся оставлять мелочь: вдруг ты здесь самореализуешься, а деньги тебя оскорбят. Там уже до таких тонкостей дошло.
То есть сейчас, на наших глазах, простите за пафос, создается история. На «Тавриде» мы знакомимся, общаемся, здесь возникает более прочная связь между классическими театрами, уличными и цирком, мы начинаем понимать проблемы друг друга, затем думаем, как можем их решить. Понятно, что здесь никто не научит быть уличным артистом, за неделю это просто невозможно, но здесь могут рассказать, что такое существует, и, возможно, мы сможем это масштабировать. Не по телевизору, а в жизни, потому что нельзя смотреть на клоунов по телевизору. Если ты не взаимодействуешь с клоуном в реальной жизни, то тебя не проберет, нужен живой контакт. Юлия Вяткина, 30 лет арт-школа циркового искусства Мне родители говорили: «Юль, иди в театральный». Но я их не слушала.
Мне казалось, что актер или режиссер — это супербесполезная профессия. Что я потом буду делать? Так что я выучилась на лингвиста и несколько лет работала переводчиком, то есть пошла по пути, когда ты сначала получил какое-то образование, удовлетворился тем, что ты умный, и после позволил себе быть просто красивым. Но произошло это случайно. Мне подкинули книгу по уличным театрам, я ее перевела и во все это влюбилась. Пришла к ребятам, которые мне книгу заказали, и плавно перетекла в новую сферу — они увидели во мне «своего» и позвали работать в качестве артистки и параллельно копирайтера. В течение пяти лет я перенимала их опыт, училась быть артистом-импровизатором, перформером, клоунессой, помощницей режиссера.
Потом пробовала себя как режиссер в самостоятельной постановке уличного шоу. И после всего этого меня позвали помощником режиссера в цирковой проект « Изобретатели велосипедов ». Например, один из наших артистов флейтист, другой — барабанщик. Наш режиссер, Анна Березина, перкуссионист. Чисто цирковых у нас по пальцам пересчитать. Фишка в том, что первое образование очень помогает в цирковом деле. У тебя есть насыщенное прошлое, и благодаря этому ты можешь притаскивать в цирк вещи, с ним вроде как не связанные.
Материал из online Интернет-энциклопедии для сайта Infoteach. Истоки клоунады — в народных фарсах. Традиционная маска Белого клоуна взята из итальянской комедии дель арте , французского и английского площадного театров, Рыжего клоуна — от народных шутов и внешне неловкого и неуклюжего униформиста, пародирующего номера артистов. На конфликте, возникающем между нарядным и самоуверенным Белым клоуном и неловким, нелепым Рыжим клоуном, строится так называемое антре , в котором победителем обычно бывает Рыжий.
Проще говоря, мим — это клоун, который молчит. Даже грим и костюм мима разительно отличается от всех остальных клоунских нарядов. На нем чаще всего обтягивающая одежда черного или белого цвета , в зависимости от фона на выступлении, чтобы каждое движение было заметнее благодаря такому разительному контрасту. А на лице мима белый тон и ярко очерченные черным глаза и рот.
Самые известные в истории мимы — это Чарли Чаплин, мэтр французской пантомимы Марсель Марсо, знаменитые «Лицедеи» под руководством Вячеслава Полунина, создавшего свой неповторимый стиль на стыке клоунады, эстрады и трагифарса, радует новыми фееричными шоу и мастер-классами по всему миру. Внешний вид клоунов С появления первого клоуна его задачей было привлечь максимум внимания и рассмешить народ. Поэтому яркий парик, кстати, не только рыжий, но, зачастую и желтый, и зеленый, а то и вообще всех цветов радуги, пестрый костюм, изначально из сотен тряпочек разного цвета , и красный нос — неизменный атрибуты клоунского костюма. Каждая из этих деталей отражает характер, темперамент и даже личную историю этого конкретного клоуна. Актер, прежде чем стать настоящим клоуном, придумывает не столько внешний вид , сколько его характер и историю, а уж потом отражает их в костюме и гриме. Кто-то создает свой образ один раз на всю свою клоунскую карьеру, а у кого-то много разных образов и, соответственно, грим каждый раз разный. Но изготовление костюмов — это всегда основательный и творческий процесс. Так, например, знаменитые клоунские носы делаются по индивидуальному заказу, так сказать под каждый нос, из мягкой кожи, а потом раскрашиваются в нужный цвет.
Конечно, многие используют и мягкие поролоновые, через которые неудобно дышать, но это, как правило, на пару раз. Но самое главное в каждом клоуне не выбранный им образ и наряд, а искреннее веселье и способность дарить детям радость. Если вам понравилась эта статья, ставьте лайк! Приветствую всех! В прошлых выпусках проекта мы уже рассмотрели множество наиболее известных крипипаст и коснулись целого направления стиля хоррор. Сегодня я собираюсь рассказать вам ещё об одном огромном пласте крипи культуры, причём это направление настолько обширное, что проникло практически во все другие отрасли искусства. Речь сегодня пойдёт о клоунах, и не просто о клоунах, а о злобных колунах. Клоуны всюду, в кино, в играх, в музыке.
Причём клоун это единственный персонаж крипи, который существует и отлично себя чувствует в других жанрах. В частности клоуны присутствуют в боевиках, в триллерах, в комедиях, само собой, ведь всё-таки они смешные ребята, и даже в лирических мелодрамах. Достаточно вспомнить Джокера из Бэтмэна. Хотя и Пугало присутствовало в Бэтмэне, но всё же массе никто не сравнится с клоунами по частоте использования... Всё дело тут в уникальности образа, ведь клоун изначально тот, кто веселит, может быть и пугающим персонажем. Именно из-за столь широкого спектра применения, если так можно выразиться, клоуны снискали себе такую славу. Давайте разберёмся для начала, откуда вообще пошли клоуны и зачем они красят свои лица. Изначально клоуны - это уличные актёры, арлекины, которые устраивали весёлые и не очень весёлые представления на улицах средневековых городов.
В те времена не было ни то что телевизора, но даже профессиональные театры являлись роскошью, которую простолюдины себе позволить не могли. Единственным развлечением являлись уличные представления. Чтобы увеселить толпу актёры наряжались в яркие костюмы, надевали специальные головные уборы с бубенчиками, эдакие примитивные визуальные эффекты. Всё это выглядело необычно, контрастировало с привычными для обывателей, серыми нарядами и вызывало интерес, забавляло толпу. Толпа же кидала комедиантам гроши, на то они и жили. Прародителей клоунов, шутов называли в частности паяцами, это итальянское слово дословно переводится как "мешок соломы", и происходит от соответствующего наряда шута. Тут мы чувствуем некоторую ассоциацию с пугалом из прошлой части проекта... Так вот, уличные актёры, комедианты, паяцы, представители так называемого ярморочного театра, выступали без каких-либо вспомогательных технических средств.
В их распоряжении были лишь нехитрая сцена в лучшем случае и собственная выдумка. Однако они являлись актёрами, и должны были создавать на сцене более-менее убедительные образы. Как же можно донести до зрителя эмоции персонажей, их характеры? Тут-то на помощь и пришёл грим.
Правила жизни человека-клоуна. Учиться искренности у детей. Искренности, по мнению клоуна, надо учиться у детей и животных — тех, у кого искренность не «обрублена» интеллектом. Каким-то путем они умудряются, не думая, делать каждый свой шаг не просто так, а подпрыгивая», — говорит Полунин. Наблюдая за детьми, можно открыть для себя много интересного. Так, сценку «Низзя» Вячеслав Иванович подсмотрел у своего сына, когда тот разговаривал со своими игрушками. Дети навеяли и идею первого спектакля театра «Лицедеи» — «Фантазеров» Полунин поставил после того, как год наблюдал за ребятами, игравшими на детской площадке. Делать серое ярким. Наполненный до краев мир я и называю праздничным. Он удивляет, ошеломляет и, наконец, убеждает, что такая жизнь куда приятнее будничной — надо только сделать маленькое усилие над собой и научиться делать серое ярким», — пишет Вячеслав Полунин в своей книге «Алхимия сНЕЖНОСТИ». Делать людей вокруг себя счастливыми. Главный рецепт счастья Полунина очень прост. Счастье состоит в том, чтобы делать людей вокруг себя счастливыми.
«В жизни я серьезный человек!» Говорим с клоунами о деньгах, профессии и Голливуде
Она способна вызывать смех, радость и эмоции у зрителей, а также передавать глубокий смысл и эмоции через свои выступления. Клоуны играют не только развлекательную роль, но и имеют своеобразную терапевтическую функцию. Поэтому, клоунада является важным и неотъемлемым элементом искусства, который оказывает положительное влияние на общество в целом. История клоунады Первые упоминания о клоунах можно найти в древнегреческой и древнеримской культуре. В этих культурах были специальные актеры, которые привлекали внимание зрителей своими гротескными и смешными действиями. Эти актеры назывались «скоморохами» и являлись предшественниками современных клоунов.
В Средние века клоуны стали активно использоваться на ярмарках и в цирках. Они развлекали публику своими пantomima — немыми сценками, в которых чередовались комические ситуации и жесты, вызывающие смех. Он стал символом истинного клоуна, использующего мимику, мимодраму и акробатику для создания смешных и забавных ситуаций. Современная клоунада разнообразна и многогранна. Она может включать в себя не только цирковые номера, но и сценические шоу, часто сочетая мимику, жонглирование, акробатику, шутки и пародии.
Клоуны могут выступать как в цирке, так и на улице, в музыкальных и театральных представлениях, детских праздниках и других мероприятиях. Отличия клоунады от циркового искусства Клоунада и цирковое искусство имеют много общих черт, но есть и отличия, которые помогают их отличить друг от друга. Цель и уровень серьезности. В цирке акробаты, жонглеры, трапезники и другие артисты исполняют сложные трюки с целью развлечь и впечатлить зрителей, демонстрируя высокие навыки и физическую подготовку. В клоунаде основной целью является вызвать смех и создать комическую ситуацию, используя нестандартное поведение, гротескные костюмы и реквизит.
Персонажи и характеры. В цирковом искусстве артисты не всегда выступают в роли каких-то определенных персонажей. Они могут быть представлены просто как профессионалы своего дела. Клоуны же являются характерными персонажами, каждый из которых имеет свои уникальные черты и стиль поведения.
Где и как используются клоуны кроме цирка и их основная особенность Клоунада — это не только искусство заполнять и веселить зрителей во время цирковых реприз. Очень часто клоунов приглашают и для участия в прочих юмористических шоу. Примером может являться тот же Александр Морозов клоун Итак из всем известного «Петросян-шоу» нынешнее «Кривое зеркало». Многие клоуны отдельно исполняют свои номера в каких-то выступлениях.
Основным их отличием от прочих сатириков и юмористов является грим, нанесенный на лицо таким образом, чтобы гротескно подчеркнуть либо мимику, либо какие-то черты лица. То же самое можно сказать и об их костюмах. У каждого клоуна — свой наряд и своя, так сказать, «боевая раскраска», но, вне зависимости от репризы, они всегда выходят на арену в неизменном своем амплуа. Исключения Многие клоуны и вовсе не используют грим. Например, всеми известный Роуэн Аткинсон Мистер Бин считает, что обладает таким лицом и мимикой, что и без «гротескного усиления» может так завернуть свою мимику, что грим ему только мешать будет. И это, безусловно, правда. Между тем Аткинсон является настоящим клоуном и мастером своего дела, причем в цирке он никогда не работал.
Они могут играть роли глупых или неловких персонажей, взаимодействовать со зрителями или использовать смешные реквизиты. Эти приемы помогают создать атмосферу веселья и радости.
Клоунада имеет древнюю историю. Она возникла еще в древнегреческой и римской театральной культуре. С течением времени клоунада развивалась и превратилась в отдельное искусство, со своими традициями и жанрами. Сегодня клоуны стали неотъемлемой частью развлекательной индустрии, и их выступления пользуются популярностью во многих странах. Смысл клоунады Клоунада — это вид искусства, который объединяет в себе элементы комедии, драмы и пантомимы. Главная цель клоунады — вызвать улыбку и смех у зрителя, а также передать определенные эмоции и мысли. Однако за этим внешним смыслом клоунады часто скрывается глубинный подтекст. Клоунада может выступать в качестве сатирической пародии, высмеивающей недостатки и проблемы общества. Клоун, используя маску смеха и гротескные приемы, может выразить свое недовольство в отношении политики, социальных явлений или нравов.
Это позволяет зрителям увидеть проблемы из другой, незаурядной перспективы. Клоунада также может иметь философский смысл. В ней может быть заключен глубокий смысловой подтекст о человеческой природе, о мире и жизни. Клоун, с одной стороны, может быть символом спонтанности и свободы, а с другой — отражением сложностей существования. Клоунада является универсальным языком, который постигается каждым человеком, независимо от возраста и национальности. Она способна преодолеть границы и разрывы между различными культурами и народами. Идея клоуна может быть универсальной и проникать в сердца людей, вызывая радость, смех и позитивные эмоции. Роль клоунады Клоунада — это особый вид искусства, который выполняет несколько важных ролей в обществе. Эта форма развлечения может быть замечена на цирковых представлениях, в театральных постановках, на улицах и на различных мероприятиях.
Развлекательная роль: Клоуны призваны доставлять радость и смех зрителям. Их шутки, гримасы и неловкие ситуации вызывают приятные эмоции и создают позитивное настроение. Они используют жесты, мимику и смешные костюмы, чтобы поднять настроение окружающим.
Считается, что традиционный белый грим клоуна появился благодаря Пьеро или Педролино , французскому клоуну с лысой головой и выбеленным мукой лицом, который впервые появился во второй половине XVII века. Созданный сначала как задник для Арлекина, Пьеро постепенно смягчался и сентиментализировался. В начале XIX века пантомимист Жан-Батист-Гаспар Дебюро взял этот персонаж на вооружение и создал знаменитого влюбленного, жалкого клоуна, меланхолия которого с тех пор остается частью клоунской традиции. Ранние цирковые клоуны Самым ранним из настоящих цирковых клоунов был Жозеф Гримальди, который впервые появился в Англии в 1805 году.
Клоун Гримальди, которого ласково называли "Джоуи", специализировался на классических физических трюках, кувырках, притопах и пощечинах. В 1860-х годах появился низкопробный шут под именем Огюст, у которого был большой нос, мешковатая одежда, большие ботинки и неопрятные манеры. Он работал вместе с белолицым клоуном и всегда портил трюки последнего, появляясь в неподходящий момент, чтобы все испортить. Грок Адриен Веттах был знаменитым белолицым пантомимистом. Его изощренная меланхолия напоминала американского клоуна-бродягу Эммета Келли.
Клоунада как образ жизни
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
В середине 19 в. Наиболее заметные фигуры этого периода: Ж. Ориоль во Франции, Т. Филиппов в России. Этапным событием стало появление в 1870-х гг. Становление клоунады в России Становление клоунады в России связано с традициями празднично-обрядовых народных гуляний. Участники игрищ рядились в шкуры животных, мазали лицо сажей, комически изображая чертей и леших, надевали соломенные парики, бороды и усы. Заметное влияние на клоунаду в России оказал народный кукольный театр и его центральный персонаж — Петрушка , а также культура лубочных картинок с их остросатирической направленностью. Важную роль сыграл также опыт первых профессиональных актёров — скоморохов , разыгрывавших небольшие сатирические пьески «Ермак», «Царь Ирод» и др.
Основными персонажами комических арлекинад, содержание которых перекраивалось на русский лад, выступали Арлекин и другие герои комедии дель арте. В 1873 г. В последней четверти 19 в. Оба названия имеют русское происхождение и используются в российской цирковой терминологии, в западной традиции их аналогами являются Август Рыжий и Клоун Белый. В России клоунада развивалась не только в сфере чистой развлекательности, но и в русле сатирических традиций отечественной смеховой культуры. Наиболее яркое выражение социально-критическая направленность получила в творчестве клоунов А. Дурова , С. Альперова и дуэта Бим-Бом. Клоунада в России 20—21 вв.
В начале 20 в. Этому во многом способствовал приход в цирк для создания нового, «революционного» клоунского репертуара известных литераторов: В. Маяковского , Н. Эрдмана , В. Лебедева-Кумача , Арго А. Гольденберг , Н. Адуева и др. Наиболее яркой фигурой отечественной клоунады этого периода стал клоун-прыгун В. Лазаренко , который называл себя «шут его величества народа».
Специально для него Маяковский написал политическое антре «Чемпионат всемирной классовой борьбы». Виталий Лазаренко.
Правила жизни человека-клоуна. Учиться искренности у детей.
Искренности, по мнению клоуна, надо учиться у детей и животных — тех, у кого искренность не «обрублена» интеллектом. Каким-то путем они умудряются, не думая, делать каждый свой шаг не просто так, а подпрыгивая», — говорит Полунин. Наблюдая за детьми, можно открыть для себя много интересного. Так, сценку «Низзя» Вячеслав Иванович подсмотрел у своего сына, когда тот разговаривал со своими игрушками.
Дети навеяли и идею первого спектакля театра «Лицедеи» — «Фантазеров» Полунин поставил после того, как год наблюдал за ребятами, игравшими на детской площадке. Делать серое ярким. Наполненный до краев мир я и называю праздничным. Он удивляет, ошеломляет и, наконец, убеждает, что такая жизнь куда приятнее будничной — надо только сделать маленькое усилие над собой и научиться делать серое ярким», — пишет Вячеслав Полунин в своей книге «Алхимия сНЕЖНОСТИ».
Делать людей вокруг себя счастливыми. Главный рецепт счастья Полунина очень прост. Счастье состоит в том, чтобы делать людей вокруг себя счастливыми.
Более поздние цивилизации также знали о клоунах. Ранние клоуны были также жрецами, и их роли были почти неразделимы. Клоуны Древней Греции были лысыми и носили набивную одежду, чтобы казаться крупнее.
Древнеримские клоуны носили остроконечные колпаки и были объектами шуток. Клоун доркюнит , болванчик - знакомый комический персонаж пантомимы и цирка, отличающийся характерным гримом и костюмом, смехотворными выходками и шутовством, цель которых - вызвать искренний смех. Клоун, в отличие от традиционного дурака или придворного шута, обычно исполняет заданную программу, характеризующуюся широким, наглядным юмором, абсурдными ситуациями и энергичными физическими действиями. Самые ранние предки клоуна процветали в Древней Греции - лысоголовые буффоны, выступавшие в качестве второстепенных фигур в фарсах и пантомимах, пародируя действия более серьезных персонажей и иногда забрасывая зрителей орехами. Такой же клоун появился и в римской пантомиме: в остроконечной шляпе и пестром лоскутном халате, служащий ударом для всех трюков и издевательств своих коллег-актеров. Клоунада Клоунада была характерна для выступлений средневековых менестрелей и жонглеров, но как профессиональный комический актер клоун появился лишь в конце Средневековья, когда странствующие артисты стремились подражать выходкам придворных шутов и любительских обществ дураков, таких как "Энфанс Сан-Суси", специализировавшихся на комической драме во время праздников.
Что такое клоунада простыми словами
Я считал своей целью поднять людям настроение, сделать так, чтобы они отдохнули. А мне, бывало, звонили и говорили, мол, Андрей Николаевич, скоро выборы, выступите с клоунской репризой на эту тему. И я с морковкой на голове выходил и говорил про выборы. У многих советских клоунов возникали проблемы в связи с шутками про политику. Однажды клоун вышел в день выборов на манеж и попросил ведущего поздравить его. Ведущий спросил, с чем, а клоун ответил: «Меня избрали в сумасшедший дом», зал хохотал.
Его сразу после выступления увезли на машине и три дня продержали в КГБ. Это была почти что невыполнимая задача — так сказать о власти, чтобы и себе не врать, и лишнего не сказать, и при этом еще насмешить зрителей. Работать в то время в клоунаде было нелегко. Мы могли посмеяться на манеже разве что над плохими дорогами — не более. Я очень не люблю, когда к клоунам вне сцены относятся как к шутам.
Клоунада — серьезное искусство. Помню, в Европе у меня брал интервью журналист, который был буквально шокирован тем, что я знаю многие философские учения и могу свободно дискутировать о них. Если я прихожу в компанию и кто-то начинает смотреть на меня в ожидании шутки или просит сказать что-нибудь смешное, я разворачиваюсь и ухожу. Я очень обидчивый человек, мрачный. Когда жена выходила за меня замуж, она думала, что всю жизнь будет смеяться.
А вышло не так: в обычной жизни я всегда угрюмый, люблю одиночество, ненавижу компании и тусовки. Меня раздражает, когда журналисты просят «рассказать смешной случай». Мало кто понимает, что клоун в жизни серьезный человек, умный. Чтобы это показать, я придумал номер: выходил на манеж в черном смокинге и пел серьезные песни, а потом прямо на сцене переодевался в клоуна и пел: «Разве клоуном быть несерьезно? Разве смех вызывать так грешно?
Когда я рассказал об этом своем номере Юрию Никулину, он ответил, что это разрушение образа. Но потом посмотрел мое выступление и сказал, что это отличный номер. Люди стали меньше ходить в цирк. Сейчас в любой цирк пускают детей до трех лет бесплатно — вот родители и ведут малышей, которые посреди представления начинают голосить, и это безобразие. Раньше в Московский цирк пускали только детей старше семи лет.
Уже поздно, я устала. И вообще мне хочется уйти со сцены. Покажи, что ты по-настоящему сейчас чувствуешь». Мне было достаточно сложно переключиться на этот формат, но, когда я это сделала и стала трясти своим револьвером, будто стреляла в людей, все стали смеяться. Я уходила со сцены под шквал аплодисментов и смеха. Для меня это был очень хороший урок. Фото из личного архива Евгении Гринько «Когда ты честен с аудиторией, она вовлекается.
Но этого очень сложно достичь. Потому что мы все социально ориентированные люди, носим маску. Очень сложно ее убрать и положить на полку». Мысли позитивно — Как-то пришла ко мне клиентка, грустненькая. Я у нее спрашиваю: — Что случилось? Сказали, что им не подхожу — не в их формате. Не сошлись, в общем, по вибрациям.
Пока будешь гулять, поиграй в игру «Да, и…. Начинаешь с фразы: «Меня уволили». Только не в минус, а в плюс. Это одно из правил импровизации — мысли позитивно и расширяй картинку. Например: Меня уволили. Да, и у меня появилось больше времени. Да, и я вообще могу делать все, что хочу.
Да, и у меня столько возможностей. Да, и я могу есть мороженое. Да, и искать новую работу. Да, или не искать. Да, и — тра-та-та — как дальше пойдет. На следующий день мне клиентка пишет: — У меня так поднялось настроение! В этом и есть энергия игры, когда ты играешь сам с собой.
Фото из личного архива Натальи Дачевской Точка роста Евгения Гринько: — Как тренер по публичным выступлениям и сторителингу я беру из клоунады инструменты, которые учат выстраивать доверительную коммуникацию с аудиторией, управлять ее вниманием, вовлекать в контакт, быть честными и открытыми. Как использовать это в бизнесе, продавать через истории, как выстраивать коммуникации, формировать HR-бренд и т. Фото из личного архива Евгении Гринько «Клоунада сродни быстрой диагностике. Она помогает понять, какая у тебя точка роста, в какую сторону тебе развиваться, как можно формировать другой навык, чтобы достигать своих целей во взаимодействии с людьми. Просто я не афиширую, что эти инструменты взяты из клоунады». Когда у меня было уже достаточно опыта как коуча, я провела своей первый тренинг в Краснодаре, который так и назвала «Клоунада для жизни». Люди, которые на нем были, потом мне признались: если бы не личное знакомство со мной и не наблюдение за моими проектами в соцсетях, в жизни бы они на этот тренинг не пошли.
Потому что пугало само слово «клоунада». Многие до сих пор думают, что это цирк, лошади, и все это крутится под куполом цирка. Фото из личного архива Евгении Гринько «Люди боятся быть смешными, потому что боятся, что над ними будут смеяться. Это больно, это ранит. Но как раз именно клоунада помогает убрать этот зажим — страх быть смешным и вообще по большей части не быть, а казаться». Когда общение происходит на уровне «ты кем-то кажешься, и я кем-то кажусь», контакт не складывается, либо складывается, но не такой, какой хотелось бы. Серьезность и закрытость, которую мы используем как защиту, переходит в некое высокомерие и напыщенность.
Фото из личного архива Евгении Гринько Но когда ты осознаешь, что это не твое истинное лицо, а защитная маска, то постепенно, по чуть-чуть, ты начинаешь вести себя по-другому.
Мне было очень важно его отношение к жизни и ко всем явлениям. И он очень много вещей сделал, которые стендап для себя до сих пор не смог открыть. Райкин говорил: «Я могу критиковать любое явление, которое я вижу, только тогда, когда я болею за него больше всех других». То есть артист должен сопереживать какой-то вещи неправильной — как болезни, от которой хочется вылечить человека или общество.
А стендап пока что зачастую находится на уровне «давайте поболтаем и повеселимся». Не включено сострадание и сопереживание. Не «я с миром», а мир где-то там под ногами, а я наверху. Эта позиция мне не нравится. Хотя в стендапе есть очень много чудо каких талантливых людей.
И мне жалко, что они пока не могут приблизиться к тому пониманию юмора, которое уже было за поколение до них. Важно, чтобы юмор шел через сердце. И с кем вы бы хотели выпить чашечку чая или кофе? Доползаю до кровати, падаю и исчезаю во тьме. Сны не добираются до меня, я наяву среди них все время существую.
Все мои проекты — как цветные сны, я делаю только то, что невозможно. Может, на пенсии какие-нибудь интересные сны посмотрю, а пока не успеваю. Я очень-очень редко вижу сны. Слава Полунин А вот чтобы выпить чашечку кофе со всеми, с кем мне бы хотелось это сделать, понадобится стол длиной метров триста. За этот стол я бы посадил всех своих близких, друзей, и не только современников, но и из Серебряного века, Мейерхольда, Пьеро из комедии дель арте...
Есть огромное количество людей, в которых я влюблен и с которыми хотел бы обняться. Вы рассказывали, что в детстве вас настолько поразил его фильм «Малыш», что вы захотели стать клоуном. А герои или сюжеты каких детских книг повлияли на то, что вы станете делать позже? А «Вредные советы» Остера были настольной книгой для меня и моих детей. Кстати, в этом оглавлении нет одной книжки, которую я, конечно, зря туда не включил.
Это «Приключения Карика и Вали». У меня в детстве была страсть ходить в библиотеку. Я прямо с утра приходил туда. И дома читал под одеялом с фонариком. Я обожал серию «Мир приключений».
Перечитал всю фантастику, которая издавалась. И все детские книжки превращал в настольные игры, когда надо бросать кубик и двигаться от одного приключения к другому. Я опускаю ноги в воду, сижу и думаю. И это, бывает, длится неделями, пока не вылезешь из ямы, в которую случайно попал, не найдешь решение. А читаю я, может быть, два-три раза в неделю по несколько часов.
Как только все затихли и легли спать или я проснулся раньше всех. И тогда я с удовольствием открываю новые книжки, которые ко мне пришли. Регистрирую их в компьютере и только после этого ставлю на полку. В трудные моменты я не читаю. И это, бывает, длится неделями, пока не вылезешь из ямы, в которую случайно попал.
Слава Полунин — Как вы систематизируете свою библиотеку? Но это совсем чуть-чуть помогло, пришлось придумывать собственную формулу. Франциск Ассизский, например. Или «царство рыжих». Им приходится подхватывать то, что у них на голове, своими поступками.
Я очень подробно изучаю явления юмора, смеха и радостных героев. Или «клоуны в живописи». Сальвадор Дали — великий чудак, сделавший из своей жизни искусство. Как-то однажды Караян приехал к нему познакомиться, часа два ждал. И вдруг появляется голый Дали, у которого в задницу вставлено перо, и он большими батманами пробегает через весь зал и исчезает в другой двери!
Всегда же есть риск, что не вернет. Попробуй не отдать. А отдать — почти гарантированно, что ты простился с ней навсегда. Плачешь, прощаешься с ней и отдаешь. Но я очень люблю удивлять друзей хорошими книгами.
И часто сразу покупаю дубли, когда знаю, что книжка замечательная и ею надо обязательно поделиться. У меня всегда стоит несколько чемоданов таких книг, которые можно подарить. Почему вы не хотите узнать, чем там все закончилось? А потому что, когда ты читаешь, ты отправляешься в путешествие по собственной фантазии от каждой строчки. Есть несколько способов чтения.
У Мейерхольда я научился читать книжки бесконечно. А когда дочитал, можно начинать с начала, потому что каждый раз ты находишь то, что перед этим пропустил. Чаще всего это книги, которые не так-то просто прочитать. Моя любимая книга — «Творчество Франсуа Рабле» Бахтина, о культуре средневекового карнавала. Книжка очень сложная, но очень замечательная.
А вторая моя любимая книжка — Codex Seraphinianus. Это главная книга в нашей Академии дураков. Мой экземпляр попал в наводнение и развалился весь. Но автор, когда приезжал в гости, сказал, что он самый лучший, потому что непотопляемый. Это книга на несуществующем языке о жизни на несуществующей планете.
Потом я стал клоуном в черном фраке, такое было впервые на советской сцене. Мы выступали как эксцентрик-трио «Дрянные клоуны». Позднее с этим номером мы участвовали в фестивале и получили премию лично от Юрия Никулина за актерское мастерство. Следующее амплуа появилось у меня так. В 2005 году меня пригласили сниматься в рекламе банка.
Там у меня были красные штаны и пиджак. Ролик отсняли, а костюм остался у меня. Мне приглянулся этот красный цвет, и я решил добавить к нему белый грим, чтобы подчеркнуть работу лица. Так появился на сцене Великолепный Павлик. Павлик — не аристократ, но он хочет быть аристократом.
Он француз, и его понятия о красоте самые прямолинейные. Однажды его надурили в магазине: продали жабо из XIX века и красный костюм. С ним постоянно происходят всевозможные казусы. По сути, Павлик — это тот же индюк, с которым я изначально выступал, только в другом гриме. В России суровая публика: взрослые стесняются стать детьми, в Европе с этим проще.
Зрителя нужно приучать к красивой клоунаде. Шутки из «Comedy Сlub» не останутся во времени, а клоунада — это на века, как серьезная литература. Клоунада бывает и в живописи. Я безумно люблю Малевича, но принципы построения образов на его полотнах — это клоунада. Это касается и группы The Prodigy — они профессиональные клоуны: в их произведениях основная фигура — гипербола.
Бытует мнение, что все клоуны в жизни грустные, но это вранье. Я в жизни очень веселый. Но могу быть и злым, полезть в драку, и мне не важно, какого размера соперник. Зрители бывают разные, и в цирк они приходят по разным причинам. Бывало, что во время представления взрослые мужчины кричали мне из зала: «Пошел вон, козел!
Однажды мы с партнером выступали в Кисловодске, и во время выступления напарник нечаянно наступил на эклер, который зритель из первого ряда положил на край манежа.
Значение слова "клоунада"
Что именно такое “клоунада”, особенно в 2022 году? Смотреть что такое «Клоунада» в других словарях: клоунада — скоморошничество, буффонада, паясничанье, эксцентрика, шутовство, скоморошество, гаерство, фиглярство Словарь русских синонимов. клоунада сущ., кол во синонимов: 10 • буффонада (11) •. «Можно приравнять такие действия к убийству?», – интересуется Иветта Б. «За такое надо сначала штрафовать, а потом сразу увольнять!», – оценила усилия работников Александра Г. «Зарплаты им надо также выдавать – сфотографировал и отправил», – иронизирует Дмитрий Б. Я думаю, что именно поэтому клоунада «Живой – мертвый» имеет неизменный успех и по праву считается классической. Но что такое импровизационная клоунада, за что ее любят сами актеры, а вместе с ними — психологи и коучи, которые с недавних пор используют какие-то отдельные ее «инструменты» в своей работе? Я думаю, что именно поэтому клоунада «Живой – мертвый» имеет неизменный успех и по праву считается классической.
Волейболист Спиридонов назвал клоунадой меры борьбы с коронавирусом
Клоуны могут рассмешить до слез и напугать до смерти – Самые лучшие и интересные новости по теме: Интересно, история, клоунада на развлекательном портале Смотреть что такое «КЛОУНАДА» в других словарях: Клоунада — Клоунада, цирковой жанр. Автор задается необычным вопросом, что такое клоунада в норме и патологии. Благодаря французской арлекинаде, испанской и голландкой интермедии, английской пантомиме и конной клоунаде и образовалась клоунада. В этом разделе деятельность АК была охрактеризована как «клоунада», причиной чему является то, что АК — фактически придаток клана администраторов и он никогда не наказывает верных клану администраторов, даже если их нарушения правил совершенно очевидны.[36]. Клоунада - 1. Цирковое представление с участием клоунов.