Группа «Ария» «прервала» свой грандиозный тур «Гость из царства теней» и дала живой концерт в эфире шоу «Мурзилки Live» на «Авторадио».
Рецензия: «Ария» - «Гость из царства теней (Full Concert)»
Подробности релиза концертника «Гость из Царства Теней». Группа «Ария» опубликовала трейлер концертного фильма «Гость из Царства Теней. Группа АРИЯ и создатели шоу ‘ГОСТЬ ИЗ ЦАРСТВА ТЕНЕЙ’ дарят вам возможность получить в свои коллекции часть истории. Корабль-призрак, пушки, скелеты и полёты – в Нижнем Новгороде прошёл юбилейный концерт группы «Ария». Грандиозное шоу «Гость из царства теней», посвящённое 35-летию рок-легенды, собрало полный зал в «Юпитере». Рок-группа «Ария» выступила в СК «Юбилейный» в Петербурге с концертом «Гость из Царства Теней» 2 декабря. В этом году музыканты исполняют его в последний раз. «Ария» не стала исключением. Музыканты отыграли концерты в Туле, Орле, Курске, наш город остался за бортом.
Читайте также
- «Мы буквально как с цепи сорвались»: группа «Ария» рассказала о своем грандиозном туре
- Популярные события
- Скелеты, сабли, пушки: «Ария» завершила большой тур концертом в Москве
- 02.12.2023 Ария, Гость из Царства Теней, СК Юбилейный, «Афиша Санкт-Петербург»
- Группа «Ария» взяла Нижний Новгород на абордаж: фоторепортаж с концерта легендарной группы
Группа "Ария" выступила в Пятигорске после отмены концерта в Ставрополе
ПромоХит - Отправь песню на радио! Участники группы «Ария» сообщили во «Вконтакте», что перенесли концерт «Гость из Царства Теней» в Ставрополе. найти все треки в mp3 онлайн бесплатно. Группа «Ария»: концерты в Москве 2024, состав, новости.
«Ария» сыграла с летающим барабанщиком
Ирина Астафьева: «На самом деле, теряюсь от эмоций, кажется, немножко приглохла. В свое время дала мне много сил. У меня был тяжелый период в жизни, пошла на концерт и вот эта атмосфера дала мне сил бороться, поэтому для меня это часть жизни». По рок-концертам мы, конечно, соскучились. Как подтверждение — задолго до начала все билеты были проданы. В субботу в 19.
Николай Прохоров.
Но я, как и другие, понадеялся, поверил. Я и мои друзья купили лот на физическом носителе с автографами музыкантов, нашими ФИО в буклете и титрах. Оказав доверие и поддержав рублём группу, мы в связи с этим претендовали на некие преференции. Мне и в мыслях не приходило то, что дальше выйдет всё так, как вышло. Но с таким попустительским отношением к поклонникам я не сталкивался нигде, пусть это вышло даже не по вине музыкантов а скорее всего так и есть. Ау, менеджмент, Специалисты Отдела Логистики это не опечатки и не ошибки , это я Вам! В общем, АРИЯ объявляет, что релиз альбома состоится 27 сентября 2019 г.
Для меня обе эти даты прошли, как ни в чём не бывало. Своего заказа я до тех пор не получил и судьба его на тот момент была мне неизвестна. Вскоре сообщили, что отправка начнётся с понедельника, 30 сентября. Ничего себе поворот! Вопрос: что я заранее покупал? Кусок картона с пластиком? Пять конвейерных закорючек, коих у меня уже вдоволь? Мудацко-медлительный подход по рассылке?
Своё имя в титрах? Да всем на него плевать, а я не до такой степени тщеславен, чтобы безмерно радоваться тому, что я есть где-то в списках. Альбом, очевидно, в сеть слили те, кто купил цифровые версии — это их дело но не право! Но почему те, кто оплатил физические копии прошу заметить, они дороже , не получили их в одно с остальными время? Западные группы тем, кто сделал предзаказ, сделал денежный вклад в саму возможность выпустить альбом как таковой, всегда начинают рассылку заблаговременно. В прошлом году, как известно, вышло переиздание дебютного альбома этих легендарных американских трешеров. Я сделал предзаказ за 2-3 месяца, оплатив обычное издание на CD с самым дешёвым способом доставки, то есть обычной почтой. Каково же было моё удивление, когда заказанный мною диск был доставлен курьерской службой UPS, стоимость которой выше раз в 10 обычной доставки и в несколько раз выше стоимости самого диска.
Как вам такой подход?
И такая подлянка. За месяц планировали планы, готовились… Разочарование не выразить никакими словами», — написала одна из поклонниц. Ранее Ольга Бузова описала эмоции от первого опыта эротических съемок. Подписывайтесь на «Газету.
Также не обходится и без Гостей, ведь в каждом концерте тура на сцене появляется кто-то из музыкантов, прежних участников «Арии». Режиссер Юрий Соколов адаптировал постановку для разных залов, теперь программа одинаково ярко выглядит и во вместительном Дворце спорта, где можно лицезреть масштабность, и в уютном театре, где с каждого места видна каждая деталь! Позади много приключений, ярких встреч и, главное, восторженных глаз публики!
Но всё, даже самое лучшее, когда-то заканчивается! Да, это немного грустно, но не спешите отчаиваться! В наступающем году нам предстоит совершить самое долгое и большое путешествие!
Рок-группа «Ария» отменила свой концерт в Ставрополе в день выступления 3 октября
Рок-группа «Ария» перенесла свой концерт «Гость из Царства Теней» в Ставрополе в день выступления. Об этом участники коллектива сообщили на своей странице во «ВКонтакте». Грандиозное шоу «Арии» «Гость из Царства Теней» было показано в России более 60 раз. Режиссер Юрий Соколов адаптировал постановку для разных залов, теперь программа одинаково ярко выглядит и во вместительном Дворце спорта. 2023 год станет последним в истории концерта «Гость из Царства Теней». Шоу «Гость из Царства Теней», посвящённое тринадцатому студийному альбому «Арии» – «Проклятье морей» – плывëт по России пять лет. В столице "финальный аккорд" "Гостя из Царства Теней" Ария при полном солд-ауте в 11 000 зрителей поставила там же, где всё и начиналось 4,5 года назад – в ледовом дворце "ВТБ Арена".
Группа «Ария» взяла Нижний Новгород на абордаж: фоторепортаж с концерта легендарной группы
Потом были "Колизей", "Крещение огнём" собственно, с факелами и фаер-шоу , "Баллада о древнерусском воине". Конечно, и все это было не менее ярко, публика встретила композиции с восторгом! Думаю, вполне справедливо, что выступление Артура произвело наибольший фурор, это было очень красиво и камерно! Публика провожала артиста бурными авациями в течение нескольких минут.
Следом Ария отыграла цикл, состоявший из песен "Кровь за кровь" при участии Сергея Маврина и его знаменитого акустического соло, которое в этот раз ему, увы, не удалось , грандиозный "Палач" с которого начался полет Михаила Житнякова над залом и "Антихрист". Но вот зазвучала скрипка, и людям, кто в теме, уже через секунду стало ясно, что сейчас раздастся "Игра с огнем"! И это была не просто "Игра", а с оркестром!
Это - все, что началось с "Игры" и до "Улицы роз" - было неожиданно в анонсе, насколько я знаю, оркестра не было заявлено , патетично и неповторимо!
По сравнению с московским концертом 2019 года, где коллектив представил аналогичную программу, изменился как минимум сет-лист, а Артур Беркут с Сергеем Мавриным — далеко не все возможные гости из тех, кому может захотеться выйти на сцену вместе с «Арией» в честь такого громкого праздничного повода, как 35-летие группы. Поэтому на месте зрителей грядущих концертов я бы ожидал новых сюрпризов. Максим Удалов минут на 10 остался в гордом одиночестве на сцене и высек невероятные шаманско-металлические ритмы, при этом умело дирижируя публикой.
С помощью рук и палочек он указывал зрителям, в какой момент кричать, а когда слушать. Зато штиля не было и в зале, а бурные волны оваций сопутствовали каждому треку и эпизоду шоу-программы. Больше фотографий в фотоальбоме:.
Другой киркоровской болью мог стать полет на кресте в позе распятия, исполненный фронтменом «Арии» Михаилом Житняковым. Казалось, что после громкого скандала вокруг дефиле Филиппа по кресту на песне «Мария Магдалена» на его юбилейном кремлевском шоу в действо пришлось внести цензурные поправки, хотя в контексте поп-культуры никакого кошмара в наличии креста на сцене не было, кто только не использовал подобные образы и чего только с ними не делал любой религиозный подтекст, поданный, по мнению весьма нервных и сильно наплодившихся в последнее время адептов «истинной духовности и нравственности», в «недопустимом» ключе, превратится в табу. Фото: Ольга Шаталина Справедливости ради стоит, впрочем, заметить, что некоторые посвященные от креста открещиваются, уверяя, что вовсе это не крест, а всего лишь рыцарский меч. Что тоже может быть истинной правдой, если внимательно разглядеть конфигурацию любого рыцарского меча. Как бы там ни было, на фоне Голгофы, с пейзажной живописностью возникшей на гигантском экране, распятый на мече-кресте Житняков парил над залом, а потом и вовсе отделился от символа страдания и уже, как гоголевский Вий, полетел сам по себе, «благодаря», видимо, про себя самыми добрыми словами постановщиков за столь эффектный трюк, который он, впрочем, отыграл весьма убедительно.
По части убедительности почти все номера выглядят доведенными до ума. Но есть еще и хиты как таковые. Апофеозом пиратской темы, превращенной в «генеральную» линию шоу, стала песня «Проклятье Морей». Житняков машет саблей, пушки, которые, как в хорошей пьесе, должны стрелять, если уж их выкатили на сцену, оглушительно палят, общий грохот канонады в какой-то момент воспринимается излишеством даже для немаленькой арены, но в итоге «Пираты Карибского моря» получают лихую рок-реинкарнацию. Мрак и зловещность тем временем нагнетаются «Кровью за Кровь», «Палачом», «Антихристом», «Игрой с Огнем», так что могут слегка вздрогнуть даже самые стойкие.
У «Арии» благодаря Маргарите Пушкиной, Александру Елину и другим поэтам, писавшим для группы, всегда были тексты, располагавшие к эффектной визуализации, и в данном случае строчки, рифмы, риффы, технологии и фантазия художников обеспечили то, что в современном мире называют «крутым контентом». Финалом акустической части стал выход на вторую с учетом корабля даже третью сцену бывшего вокалиста группы Артура Беркута. Музыкант в черном, ослепительно белое пианино, пневмолифт, который поднимает артиста и инструмент на пару метров, скелет на фасаде образовавшегося помоста и песня «Там Высоко», которую зал исполнил хором. Весьма нарядно. Нужное подчеркнуть.
Видимо она относится к тем шлягерам, от которых не отделаться, даже если исполнять ее давно надоело.
На самом деле просто оказаться там было очень интересно. Это огромный павильон, в котором тематически разложены костюмы разных эпох, от самых древних до современных, можно сказать, огромная библиотека костюмов.
Мы уже знали, за чем едем - нужен был пиратский сюртук, бушлат для исполнения песни «Варяг», костюм для Чингисхана, сменные рубашки, чтобы из песни в песню переодеваться и менять образ. В итоге подобрали, что-то пришлось немного подгонять под меня. Какие-то элементы костюмов специально изготовили.
Приходилось несколько раз ездить на примерку. Михаил Житняков: «Самое сильное впечатление на меня произвело когда-то посещение первых профессиональных рок-концертов, когда я слышал, насколько качественно работают люди». Соколов фонтанирует идеями и часто меняет концепцию чуть ли не в самый последний момент.
Но в случае со мной он ничего переигрывать не стал. Я человек компромиссный и, когда мне что-то предлагают, не отказываюсь сразу. Говорю: «Хорошо, давайте попробуем».
Думаю, попробую, они увидят, что у меня не получается, и сами от этой идеи откажутся. Приезжаю, а мне говорят, что все-таки надо будет полетать. Каскадеры показали, как будет все происходить и что это абсолютно безопасно.
Ребята по комплекции не меньше моего и при этом достаточно уверенно перемещались на приличной высоте. И я согласился попробовать. На меня поверх концертных штанов надели так называемые трусы - такой пояс из ремней с карабинами - и подвесили сначала на небольшой высоте, чтобы понять, насколько все удобно на мне сидит.
Во время первой репетиции я много ходил по сцене в них, меня поднимали-опускали, а потом предложили покрутить сальто на небольшой высоте. Я попробовал, в первый раз почувствовал себя неуютно, потом еще несколько раз сделал и поймал себя на мысли, что карабины впиваются в тело в районе бедер. В общем, приехал я вечером домой и в душе обнаружил, что у меня на бедрах достаточно серьезные синяки.
А репетиции у нас были чуть ли не каждый день - нужно было торопиться к мартовскому концерту, и мне предстояло три репетиции провести без группы. Приехал на второй день, снова нацепил этот пояс, но уже более удобно, и понял, что синяки появились просто от того, что я неправильно отрегулировал ремни. В итоге на второй день крутился уже как надо, даже пытался подниматься на высоту и делать это все наверху.
Перед концертом у меня - я тут абсолютно не лукавлю - не было какой-то боязни по поводу того, что нужно прокрутиться и пролететь по залу. К этому моменту я уже налетал довольно много времени и был абсолютно уверен в безопасности. Более того, в день концерта, когда мы приехали на площадку в 12 часов дня, Юрий Алексеевич предложил мне усложнить трюк и сделать два сальто в воздухе.
На прогон этого двойного сальто у меня была одна попытка. Все получилось, и мы решили делать два раза. Людей на репетиции с каждым разом все прибавлялось.
Сначала к нам приехал дополнительный технический персонал, в какой-то момент начали появляться звукорежиссеры, потом еще кто-то подъехал. Так получилось, что до приезда группы я уже крутился наверху, как настоящий акробат. И каждый вновь приходящий смотрел на это такими изумленными глазами.
А учитывая, что в большинстве это были знакомые мне люди, я уже ждал этой реакции. Сделаю сальто и смотрю на них улыбается. Подходили потом, руку жали или палец вверх показывали, мол, здорово, как ты на это решился.
Подобные амбициозные проекты и не до такого довести могут. Даже, думаю, что они меня в какой-то мере еще больше зауважали. У нас в принципе и так не самые плохие отношения в группе смеется , достаточно дружеские.
А тут я еще их своей решительностью дополнительно покорил. Дело в том, что все репетиции, кроме самых последних, были под фонограмму. Просто включали мое исполнение с диска, а я должен был под нее успевать выполнить необходимые элементы.
Так мы проходили мизансцены в песнях, где больше всего пришлось работать со снаряжением, реквизитом и костюмами и попробовать спеть вживую не представлялось возможности очень долгое время. Меня очень беспокоило, как же я буду петь, если тут мне надо пробежаться и может появиться одышка, там я в подвешенном состоянии и нет опоры под ногами. Насколько сложно физиологически - брать высокие ноты, давать какую-то драматургию и при этом петь в ноты, ритмично.
Это все-таки рок-концерт, и пение никто не отменял. Но в этом смысле, по-моему, все обошлось, и переживать пришлось уже за другое. Репетиции в костюмах начались в последний день они окончательно были готовы непосредственно перед шоу.
Мы с девчонками-костюмершами устраивали тренировку по таймеру, это было моей личной инициативой. Так стало понятно, что в промежутках между песнями чисто физически нереально скинуть с себя одно и облачиться в другое. И тогда Юрий Соколов пошел на театральную хитрость - решил вставить между песнями всевозможные звуковые переходы.
Так у нас в кратчайшие сроки появились незапланированные интродукции и звуковые эффекты. Для людей, которые находились в зале, эти паузы проходили органично. Но, тем не менее, я все равно не расслаблялся, ведь нужно не просто быстро переодеться, но еще и в кадре выглядеть достаточно хорошо, потому что велась видеосъемка концерта.
Держать в голове приходилось одновременно несколько задач: не забыть все сценические движения, успеть переодеться, выполнить в нужный момент технические элементы, которые представляют собой определенную цепочку действий. Пристегиваться и отстегиваться вам тоже помогали? Человек, который управлял этим мечом, находился в другом конце зала.
Меня не подсвечивали, чтобы заранее не «продать» публике, что я оказался на этой конструкции. Для всех это должно было стать неожиданностью. Мы все просчитали по музыкальным фразам, когда я должен оказаться на этом мече и успеть себя зафиксировать ремнем безопасности.
Мы придумали специальную петлю, чтобы, если микрофон выскользнет у меня из руки, он не упал вниз на людей, а повис у меня на руке. В конце «Палача», обыгрывая фразу: «И на век уйду в ледяную тьму», я, зафиксированный на конструкции меча, скрылся в темноте под сводами дворца спорта и мы плавно перешли в песню «Антихрист». И во время этого перехода в какой-то момент я должен был отстегнуться прямо на высоте.
Мне приходилось удерживать себя усилием рук, чтобы раньше времени не отделиться от конструкции меча, так как тросы меча и тросы, подцепленные к моему поясу, управлялись разными лебедками. И при любой попытке двигаться происходило самопроизвольное раскачивание, и пришлось постараться, чтобы отделение от меча произошло в нужную секунду. Тут еще отдельное спасибо человеку, который не просто филигранно управлял этими лебедками, но и полностью погрузился в музыкальный материал, зная что, куда и в какой момент песни должно подняться, опуститься, отделиться, полететь и т.
Это, конечно, высший пилотаж! И предложил пока сходить пообедать. Ну, ребята и начали надо мной подшучивать: «Может, не стоит есть, чтобы лебедки не перегружать?