Сегодня узнаем, как создавался "Морозко": на съемочной площадке не обошлось без курьезов. под Мурманском, за полярным кругом. Сегодня мы расскажем о том, как создавался «Морозко»: на съемочной площадке не обошлось без курьезов.
Город сказки Морозко: места съемок знаменитого фильма
Оператор — Леонид Акимов, художник — Юрий Миловский. Анимация, оптические перекладки — дело рук неизвестных миру волшебников Киностудии имени Горького братьев Никитченко. Фильмов о фильме тогда еще не снимали, и съемочный процесс Роу документировал сам. После каждой картины он делал альбомы по фильмам. Все фотографии пересчитаны и заверены его подписью. В другом альбоме — трофеи: положительные рецензии, репортаж о награждении фильма «Золотым львом» на Фестивале детских фильмов в Венеции. Беспрецедентный для советского кино мировой успех. Александр Артурович Роу завоевал своё особое место в советском кинематографе.
Вся его жизнь была полностью посвящена киносказке. Он создал такие фильмы, как «По щучьему велению», «Марья-искусница», «Кащей Бессмертный», «Варвара-краса, длинная коса», «Золотые рога», «Огонь, вода и медные трубы», «Конёк-Горбунок» и «Василиса Прекрасная». Многолетние поиски режиссёра нашли своё наилучшее выражение в «Морозко». Тринадцатый фильм Роу приняли единодушно и у нас, и за рубежом. О нём много писали как о произведении гармоничном, ярком, высокохудожественном. В фильме был вполне самостоятельный сюжет и в то же время связанный с фольклором, и прежде всего с мотивами многочисленных вариантов сказки «Морозко» и сказки «Об Иване с медвежьей головой». Наталья Седых Николай Эрдман и Михаил Вольпин — знатоки русского фольклора, талантливые, опытные сценаристы-комедиографы — создали великолепную литературную основу фильма.
На роль Морозко был сразу определён Александр Хвыля, любимец режиссёра. Эдуард Изотов С четырех лет она занималась фигурным катанием. Когда Наташа поступила в балетную школу Большого театра, со спортом пришлось расстаться. Однако «коронный» номер Седых, потрясающе красивый «Умирающий лебедь», помнили долго. Однажды её уговорили выступить с этим номером на большом новогоднем празднике. Номер пятнадцатилетней Наташи увидел по телевизору Александр Роу. Перед фотопробами Наташа смотрела на фотографии своих потенциальных соперниц по «Морозко» и думала: «Какие же они все красивые, что мне тут делать?
В финале осталось двое: Наташа и Надежда Румянцева, которая к тому времени была уже известной актрисой. Наташа была уверена, что выберут именно Надежду, поэтому особенно не беспокоилась. Но через два месяца ей позвонили и сказали, что она может приступать к съемкам. На моей кандидатуре настоял сам Роу, хотя абсолютное большинство членов худсовета выступили против: маленькая девочка, не актриса, да ещё и пищит как мышь уж очень высокий у меня был голос. Но Александр Артурович был непреклонен: сниматься будет Наталия Седых! Кинематографический опыт у Наташи к тому времени был. Правда, очень небольшой.
Лет в шесть ее сняли для рекламного ролика «Берегись пожара», потом она снималась в учебном фильме на французском языке. Но со съемками в «Морозко» это, конечно, не сравнить. В хореографическом училище за воспитанницу не обрадовались. Был жуткий скандал. Ее ведь забирали не на день-два, а на несколько месяцев. Сначала на Кольский полуостров, где снимали зимнюю натуру, а потом в подмосковный Звенигород. Если бы не педагог Наташи, которая поручилась за то, что девушка сдаст экзамены на одни пятерки, ее ни за что бы не отпустили из училища… Больше всего на съемках «Морозко» Наташу поразила удивительная природа Кольского полуострова: северные низкорослые деревья, огромные ели и чистейший воздух… Мешал наслаждаться этой красотой холод.
Она не дала мне замерзнуть — отпаивала горячим чаем, подкармливала», — вспоминала актриса Баба-яга в «Морозко» — восьмой вариант этого образа в исполнении Георгия Милляра. Как и в других картинах, живёт Баба-яга в избушке на курьих ножках, в ступе летает, положительного героя собирается в печке изжарить — вроде бы классическая, так сказать, ведьма, а в то же время и несколько иная: постарела, подряхлела, силы поубавились, радикулит старую замучил. Да и в своих колдовских волшебствах разуверилась. Георгий Милляр Получая роль, Милляр в своих «почеркушках» рисовал героя, не ожидая эскизов художника. Собственно, часто он становился изобретателем костюма и грима своих персонажей.
Малинский: - Вблизи вашего города есть красивые, лесистые места, снег держится долго, много солнца... Это нас и привлекло. На двенадцатом километре в сторону Мончегорска построили декорации. Первый съёмочный день пришёлся на 13 марта.
По старой кинематографической традиции накануне пустили по кругу шапку, куда каждый клал денежку - сколько не жалко - на праздничный банкет по случаю начала нового фильма и разбили тарелку о штатив кинокамеры - на удачу. Главную женскую роль - Настеньки, воплотившей, согласно мнению критики «идеал истинно русской, «тихой» красоты» исполнила Наталья Седых - в ту пору московская школьница. Очень красивая натура, как вы могли заметить. Мне пришлось временно оставить учёбу в школе и ехать туда. С мамой, с учебниками. Поскольку в фильме участвовали животные, киногруппа привезла с собой целый зоопарк: медведицу Маню, кошек, собак, птиц. Специально для сказочной тройки с Калининского ипподрома были выписаны великолепные кони. И всё это большое, беспокойное хозяйство разместилось непосредственно в Оленегорске: актёры возвращались после съёмок в городскую гостиницу, там же, «на подворье», обитало киношное зверьё, ну а медведица «квартировала» в пристройке у городской бани. Работа шла непросто.
Был сильный мороз. Иванушка - его сыграл Эдуард Изотов - в одной из сцен, в поисках Настеньки, бегал по лесу и постоянно проваливался в снег - буквально по пояс.
Для создания зимнего волшебного мира были выбраны уникальные локации, которые помогли передать атмосферу сказки.
Одной из основных локаций для съемок были горы, которые располагались в ближайших пригородах Москвы. Здесь были сняты такие яркие сцены, как борьба Морозка с авторитетными, его путь через золотую росу и поединок с черным рыцарем. Для создания волшебных лесных пейзажей были использованы настоящие леса в Подмосковье.
Фактический характер зимних ландшафтов и заснеженные деревья добавили атмосферности и реализма в фильме. Также съемки проходили в студиях киностудии «Мосфильм». Здесь были построены специальные сеты, включая затейливый ледяной дворец Морозка и деревенский дом Марфы.
Для создания эффекта летающих вершин и метелей использовались специальные механические устройства и воздушные вентиляторы. Общая атмосфера в фильме была создана с помощью ярких костюмов и декораций, а также оригинального саундтрека, написанного ими же для этой сказки. Фильм «Морозко» получил большой успех и стал одним из самых известных советских новогодних сказок, завоевав популярность у зрителей всех возрастов.
Премьера и успех сказки Премьера сказки «Морозко» состоялась 29 декабря 1964 года. Фильм был показан в Киеве и Москве и сразу же стал популярным среди зрителей.
Настенька и Иванушка Главное испытание, через которое прошлось пройти всем участникам съемок, — это, конечно же, холод. Для работы над зимними сценами было решено отправиться в Мурманск, там актеры испробовали на себе, что значит ледяной ветер, снежные сугробы и трескучий мороз. Настенька в сарафане и Иванушка в льняной рубахе стойко отыграли сцены и, благо, не заболели. Вместе с Настенькой ее роль сыграла Наталья Седых все время находилась мама, девочке было всего 15 лет, поэтому ее постоянно отогревали теплыми напитками. Сама же Наталья не чувствовала холода куда важнее было понимание, что она находится в настоящей сказке , самым тяжелым испытанием для нее было удаление грима, поскольку эффект «заледеневших» ресничек гримеры создавали при помощи обычного… клея. Зимний грим Настеньки Инна Чурикова, сыгравшая Марфушу, тоже ужасалась, видя свой грим. Но совсем по другой причине: увидев впервые свое лицо, усыпанное веснушками, девушка всерьез расстроилась, подумав, что ее такую некрасивую никто замуж не возьмет.
56 лет назад на территории Мончегорского района режиссёр Александр Роу снимал киносказку «Морозко»
К сожалению, самая знаменитая Баба-яга советского кинематографа имела тягу к крепким напиткам. Режиссер запрещал актеру употреблять горячительное во время съемок, однако на площадке Милляр нередко появлялся слегка подшофе, и никто не мог понять, где он добывает спиртное. Оказалось, что продавщица автолавки, приезжавшей в деревню, где снимали фильм, ставила в бидон, с которым актер приходил за молоком, бутылку, а затем наливала само молоко. Если бы не Георгий Францевич, картина могла бы никогда не выйти на экраны.
Галина Борисова Морозко. Морозко фильм 1964 деревья. Морозко фильм пенек. Морозко живые деревья. Александр Роу Режиссер. Фото Режиссер Александр Роу.
Баба Яга Морозко. Георгий Милляр баба Яга Морозко. Георгий Милляр Василиса прекрасная. Где снимали фильм Морозко в 1964. Морозко фильм 1964 дед Мороз. Морозко фильм дед Мороз.
Морозко Марфуша. Дед Мороз из Морозко с Марфушей. Морозко 1964 старичок Боровичок. Морозко фильм старичок Боровичок. Морозко фильм тепло ли тебе девица. Морозко моменты.
Морозко сказка Германия. Морозко фильм 1964 Марфушка. Морозко Настенька. Александр Роу в молодости. Морозко пни. Морозко Иван.
Морозко жених Настеньки. Тяпа из Морозко. Отец Настеньки в фильме Морозко. Морозко собака Тяпа. Морозко фильм старик. Александр Роу Варвара Краса длинная коса.
Варвара-Краса длинная коса фильм 1969 съемки. Баба Яга Милляр. Милляр Морозко. Морозко 1964 тепло. Лес из Морозко. Морозко 1964 Марфуша.
Морозко фильм 1964 Александр Роу. Морозко Настенька и Иванушка. Морозко фильм Морозко и Настенька. Морозко фильм 1964 Настенька и Иванушка. Морозко фильм баба Яга. Морозко кадры Иван.
Настенька и Иван из Морозко. Терем Деда Мороза из Морозко.
Мало кто знает, что главный киносказочник страны режиссер Александр Роу снимал большинство своих картин в Подмосковье. А в массовых сценах таких фильмов, как «Морозко», «Варвара-краса, длинная коса» и «Финист — ясный сокол», занимал местную детвору из деревни Гигирево Одинцовского района. Повзрослевшие «актеры» поделились с «Подмосковье сегодня» своими воспоминаниями о киношном детстве.
Дома местных жителей превращались в гримерки, костюмерные, технические цеха, мини-гостиницы для актеров. И даже в зверинцы, где содержали дрессированных животных. Дама в атласном сарафане По воспоминаниям Елены Серенко, сам Роу всегда бережно относился не только к известным актерам, но и к простой детворе. На съемочной площадке у него был идеальный порядок.
Он с легкостью разводил массовые сцены, в которых были задействованы по 100 и более человек. Часто подготовка к съемкам длилась дольше, чем сам процесс. Александр Роу всегда старался работать с одной командой. Администраторы, ассистенты, операторы, гримеры, актеры — все были ему близкими людьми. Местные жители всегда с нетерпением ждали приезда съемочной группы. Даже сегодня, спустя почти полвека, Елена с легкостью узнает себя в фильмах Роу. Там есть эпизод, где герои Вицина с Хитяевой едут на ярмарку. И останавливаются в лесу. Мы, детвора, играли в этой сцене нечисть на праздник Ивана Купалы.
Ребятам надели маски из бересты, а девочек пожалели — уж больно маски клеем воняли. А так как я была дама не худенькая, то мне выдали атласный сарафан.
Как снимали "Морозко"
В 1964 году режиссёр Александр Роу создал замечательную сказку "Морозко". которую снимали летом недалеко от Звенигорода, а зимой под Оленегорском, в Мурманской области. Оказалось, что продавщица автолавки, приезжавшей в деревню, где снимали фильм, ставила в бидон, с которым актер приходил за молоком, бутылку, а затем наливала само молоко. Где блины, там и мы! Перед вами открывается уникальная возможность узнать о месте, где проходили первые съемки в городе [название города] для сказочного фильма «Морозко». Сначала на Кольский полуостров, где снимали зимнюю натуру, а потом в подмосковный Звенигород.
История фильма Морозко
Перед вами открывается уникальная возможность узнать о месте, где проходили первые съемки в городе [название города] для сказочного фильма «Морозко». Смотрите свежие новости на сегодня в Любимом городе | Более полувека назад на территории Мончегорского района снимали киносказку Морозко. Сегодня узнаем, как создавался "Морозко": на съемочной площадке не обошлось без курьезов. Перед вами открывается уникальная возможность узнать о месте, где проходили первые съемки в городе [название города] для сказочного фильма «Морозко». Именно здесь были сняты сцены сказочного замка, где Морозко устраивал свои снегурочки.
Где снимали сказку морозко в каком городе
В 1965 году «Морозко» получил на фестивале в Венеции главный приз — «Золотой лев» в разделе детских и юношеских фильмов. Зимние эпизоды киносказки «Морозко» снимали в Мурманской области, так что Настеньке в исполнении Седых действительно было холодно: она сидела под елкой в ожидании Морозко в одном сарафане за полярным кругом. Я не знаю, где пруд снимался, куда она бултыхнулась, но нас, хохочущих деревенских зевак, снимали на поляне отдельно. В 1965 году «Морозко» получил на фестивале в Венеции главный приз — «Золотой лев» в разделе детских и юношеских фильмов.
По следам Морозко
В Оленегорске в начале каждого года проводится кинофестиваль, в котором за гран-при переходящий от победителя к победителю посох Деда Мороза борются сценаристы всей России. Любопытно, но в этом году жюри так и не решило, кому отдать посох, и его еще на год оставили в городе. Однако в марте, к моменту начала съемок, в деревне растаял весь снег и от идеи снимать кино на Украине пришлось отказаться. Решили попытать счастья на Севере России, где режиссер уже снимал сказку «Морозко». В Мурманской области, недалеко от Кировска, в считаные дни была построена украинская деревушка с настоящими хатами с плетнями и сараями и даже с церквушкой. Там и снималась вся зимняя натура. В массовке активно принимали участие местные жители, они и стали первыми зрителями картины. Создатели «Вечеров на хуторе близ Диканьки» собрали жителей Кировска в местном Доме кино, где и устроили премьерный показ с элементами театрализованного представления: перед сеансом актеры в костюмах чертей кидались в кировчан книжками.
И хотя действие по сюжету ленты происходит в Финляндии, режиссер с первого взгляда влюбился в Кандалакшский залив Белого моря. Здесь, в тундре Кольского полуострова, мы нашли свою Лапландию. Страну мертвых, где смешались кельты, норманны, саами», — отмечает сам режиссер. Съемки непростой истории, в которую попали капитан советской армии и финский снайпер, длились полтора месяца на Кандалакшских сопках, близ села Аллакуртти и на берегу Кандалакшского залива.
Внешне она должна была выглядеть маленькой, но при этом вмещать персонажей и оператора, поэтому одна из стенок была подвижной. Вторую избушку вырезали из поролона и надевали на статиста, как ростовую куклу.
По такому же принципу были изготовлены и костюмы пней. Кстати, поролон научное название — эластичный пенополиуретан в то время был далеко не так доступен, как сегодня. Этот материал изобрели в 1940-х, в массовое производство в СССР запустили лишь в 1970-х. Тогда, в середине 1960-х, о его свойствах в стране знали немногие. Клопотовский, владевший иностранными языками и интересовавшийся мировыми техническими новинками, предложил использовать именно его. Доверяя художнику, Центральная киностудия детских и юношеских кинофильмов имени М.
Горького закупила дорогой материал. Во время работы над фильмом «Морозко» Арсений Клопотовский обнаружил не только техническую изобретательность, но и художественный вкус. Созданный им терем волшебника Морозко — симбиоз традиционного деревянного зодчества и архитектуры северного модерна. В нем можно увидеть продолжение традиций творчества русских художников-сказочников Виктора Васнецова и Ивана Билибина. Эта работа положила начало их творческому союзу — впоследствии они создали вместе сказочные миры фильмов «Королевство кривых зеркал», «Морозко», «Огонь, вода и… медные трубы», «Варвара-краса, длинная коса». Работа над каждым фильмом начиналась задолго до съемок.
Художник рисовал раскадровки будущей картины, позже их обсуждали с оператором, совместно корректировали. Роу ценил профессионализм, новаторский подход и твердый характер Арсения Клопотовского, который предлагал блестящие воплощения его видения той или иной сцены. К сожалению, полная раскадровка «Морозко» не сохранилась. Представление о ней можно получить, рассматривая представленные на выставке открытки с рисунками Арсения Клопотовского. Серию из 15 двусторонних открыток «Морозко» выпустили в 1984 году тиражом 600 тысяч экземпляров. Две сказки, четыре актрисы и одна Баба-яга Сюжет сказки «Морозко» есть у каждого восточнославянского народа.
В России разновидностей «Морозко» больше всего — исследователи насчитывают их около 40. Во всех действуют злая мачеха, трудолюбивая падчерица и некий могущественный владыка холода — волшебник Мороз. Но ни в одной из них нет молодца, который превращается в медведя, — это событие пришло в фильм из другой народной сказки, «Ивана — медвежьей головы». Литературный сценарий фильма написали Михаил Вольпин с Николаем Эрдманом, которые к тому моменту были знакомы советским зрителям по фильмам «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Актриса», «Смелые люди», «Застава в горах» и другим. Сценаристы переложили две сказки, добавили новых персонажей и прописали любовную линию, а главное — привнесли в сюжет много юмора и комичных моментов. На роль Марфушеньки-душеньки Александр Роу планировал взять Тамару Носову, снимавшуюся у него во всех фильмах.
Но однажды ассистентка режиссера увидела юную Инну Чурикову, студентку Театрального училища имени Щепкина, и посоветовала попробовать на эту роль ее. Роу сразу покорил талант Чуриковой. Роль Марфуши стала первой большой работой актрисы в кино — до этого она снималась в эпизодических ролях в фильмах «Тучи над Борском» 1960 и «Я шагаю по Москве» 1963. В 1965 году, вскоре после премьеры «Морозко», Инна Михайловна закончила училище с красным дипломом. Юная балерина с огромными глазами в образе умирающего лебедя покорила режиссера. По поводу Бабы-яги никаких сомнений не было с самого начала: конечно, ее будет играть Георгий Францевич де Милье, более известный как Милляр.
Один из любимых актеров Роу, сыгравший во многих его фильмах, уже имел такой опыт: он играл Бабу-ягу в «Василисе Прекрасной». Сам актер говорил, что отдать эту роль мужчине было верным решением: мало кто из женщин согласился бы на такой ужасный образ. Часто Милляр играл сразу нескольких персонажей. В «Морозко» его можно увидеть также в роли дьяка-разбойника и услышать его голос в озвучке петушка Пети. Один из самых известных актеров Советского Союза, на протяжении многих лет он выполнял обязанности главного Деда Мороза страны, выступая в этой роли на главной елке в Кремле. Сказка Александра Роу стала классикой, ее сюжет и герои знакомы с детства, смешные фразы персонажей «Нет, не принцесса!
Мы точно знаем, в какой момент на экране должно произойти очередное чудо вроде бегающей избушки или оживающих деревьев. Но «Морозко» неизменно заставляет зрителя замереть от удивления даже сегодня, в век высоких технологий и компьютерных спецэффектов. Особенно перед Новым годом! Источник Тринадцатый полнометражный фильм режиссёра Александра Роу вышел на экраны в марте 1965 года и сразу стал классикой — не только на родине, но и за рубежом. Он завоевал Гран-при «Лев святого Марка» конкурса детских фильмов XVII Венецианского кинофестиваля, приз за лучший детский фильм всесоюзного кинофестиваля в Киеве, серебряную медаль детского кинофестиваля в Тегеране. В Чехии без «Морозко» до сих пор не обходится ни один новогодний праздник.
Традиция была нарушена лишь однажды. После «бархатной революции» 1989 года в Чехословакии власти запретили показ картины — но ненадолго. Возмущённые чехи добились отмены запрета. Для Бабы-Яги, роль которой блестяще исполнил Георгий Милляр, в лесу соорудили деревянную избушку, приводившуюся в движение с помощью специальных рычагов. Вторую, танцующую, сделали из поролона. Ему пришлось пережить немало трудностей.
При 30-градусном морозе актёр бегал в легких лохмотьях Яги. Его гримировали по шесть часов, и однажды сильно обожгли лицо перекисью водорода. Милляр буквально спас фильм от уничтожения. Об этом позже рассказал второй оператор картины Владимир Окунев. Вашу плёнку водой залило! Операцию спасения возглавил Милляр в тот день он не был задействован в съёмках.
В одних трусах, по колено в воде, он передавал коробки с плёнкой костюмерше. Слава Богу, обошлось. Милляр не заболел, и ни один кадр не пострадал. У нас была очень хорошая девочка, талантливая актриса Тамара Носова, которую Роу изначально хотел взять на роль Марфушки. Но однажды в коридорах института мы столкнулись с ассистентом режиссера, она-то меня ему и посоветовала. На пробах нам с Тамарой пришлось грызть орехи.
Я так хотела сниматься, что не щадила зубов! Наверное, поэтому Роу меня и приметил. Потом, помню, со мной случился казус. Было очень холодно. И, когда я сидела под елкой в ожидании Деда Мороза, замерзла по-настоящему, потому что наш оператор очень долго устанавливал свет. А потом в корзинке вместо яблок почему-то оказался лук.
И мне пришлось лопать его, делая вид, что грызу яблоки, как было положено по сценарию». Главную женскую роль — Настеньку- исполнила 15-летняя Наталья Седых. Но Александр Артурович был непреклонен: сниматься будет Наталья Седых! Она каталась на самоходных санях, которые привязывали к мощному грузовику длинным металлическим тросом. Прыгала в грязный пруд, спасая Марфушеньку. Пруд был очень грязный, просто кишел пиявками.
Я раза три сбегала с пригорочка, а у самого берега останавливалась, пока Роу на меня не заорал. Страх расстроить Александра Артуровича оказался сильнее — я сразу плюхнулась в воду. А ей под ёлку, где она сидела, подложили фанерку, иначе она тоже бы провалилась в сугробы. Актриса говорила, что самым сложным для неё в этих съёмках было удаление грима, та как эффект обледеневших ресниц гримеры создавали при помощи клея. На съёмочной площадке у Роу всегда был идеальный порядок. Эпизоды, в которых принимали участие по 100 и более человек массовки и на которые у других режиссеров уходил день, он снимал за полтора-два часа.
Порой подготовка длилась дольше, чем сам процесс. По словам актрисы Марины Скиляжновой, Роу лично занимался с актерами, причем неважно, кто в кадре — главный герой или всего лишь массовка. Актриса рассказывала: «Сцена есть такая в сказке, где Марфушечка гуся ловила. Я не знаю, где пруд снимался, куда она бултыхнулась, но нас, хохочущих деревенских зевак, снимали на поляне отдельно. Роу, чтобы добиться нужного эффекта веселил нас.
Предлагаем прогуляться по волшебному заснеженному миру кинофильма в компании куратора выставки Лидии Еновой. Северные пейзажи и мастерство художника-постановщика Действие фильма занимает два времени года — лето, когда мы знакомимся с персонажами и основным конфликтом, и зиму, когда происходят главные чудеса. Летние сцены снимали недалеко от Москвы, под Звенигородом, а зимнюю натуру нашли на Кольском полуострове, неподалеку от города Оленегорска. Александру Роу нравились тамошние северные заснеженные пейзажи с огромными елями. Он уже снимал в тех местах зимние сцены фильма «Вечера на хуторе близ Диканьки». Первым съемочным днем стало 13 марта 1964 года. В Москве и Подмосковье весна вступает в свои права, а на Кольском полуострове — мороз, сугробы и главное, что так ценили режиссер и оператор Дмитрий Суренский, — прозрачный, хрустальный воздух. Но особенности северного климата приносили и неудобства. Постройка реалистичных декораций — терема Морозко, крестьянской избы и избушки Бабы-яги — в условиях мерзлоты стала вызовом для художника-постановщика. Поначалу деликатный и скромный художник не внушил северным жителям доверия, но они быстро изменили мнение о нем. Арсений Павлович был не только талантливым художником, но и профессионалом-практиком. Руками работать он умел — в годы Великой Отечественной войны, когда отец ушел на фронт, а мать поднимала младших детей, 16-летнему Арсению пришлось стать главой семьи. В 1944—1946 годах он работал на Алма-Атинской киностудии, что предопределило его будущую профессию — в 1946-м Клопотовский поступил на художественный факультет ВГИКа». Перед художником стояла еще одна сложная задача — оживить избушку Бабы-яги, и с ней он тоже справился блестяще. Изготовили две избушки: первую, деревянную, приводили в движение системой рычагов. Внешне она должна была выглядеть маленькой, но при этом вмещать персонажей и оператора, поэтому одна из стенок была подвижной. Вторую избушку вырезали из поролона и надевали на статиста, как ростовую куклу.
Зимой было очень холодно, а актриса Наталье Седых - Настеньке, приходилось сидеть под ёлкой в одном сарафане. Актёру Эдуарду Изотову ходить по заснеженному лесу в летней рубашке. В 1964 году режиссёр Александр Роу создал замечательную сказку "Морозко", которую снимали летом недалеко от Звенигорода, а зимой под Оленегорском, в Мурманской области. Наталье Седых было всего 15 лет и её отпаивала горячим чаем мама на съёмках фильма. Чтобы изобразить замёрзшие ресницы на них накладывали клей. Актриса была влюблена в актёра Эдуарда Изотова, который сыграл Ивана, и впервые поцеловалась в этом фильме. Инна Чурикова попала в это кино случайно. Для роли ей обесцветили ресницы, нарисовали конопушки и сделали сальными волосы. Чурикова так здорово грызла на пробах орехи, что режиссёр выбрал именно её. Актриса даже расстроилась, что она такая страшная в кадре.
Где сказки зимуют? Или заморозки периода «оттепели»
И всё-таки главной, вершинной в «мурманском» периоде творчества Александра Артуровича Роу стала его работа над картиной «Морозко» в 1964 году. Главная» Новости» Где снимали сказку морозко. 55 лет назад на территории Мончегорского района режиссёр Александр Роу снимал киносказку «Морозко» (1964 г). Сегодня узнаем, как создавался "Морозко": на съемочной площадке не обошлось без курьезов. Премьера сериала «Морозко» запланирована в 2024 году, покажет премьеру онлайн-кинотеатр "Okko". 55 лет назад на территории Мончегорского района режиссёр Александр Роу снимал киносказку «Морозко» (1964 г).
Где снимался фильм морозко 1964?
Тогда, в середине 1960-х, о его свойствах в стране знали немногие. Клопотовский, владевший иностранными языками и интересовавшийся мировыми техническими новинками, предложил использовать именно его. Доверяя художнику, Центральная киностудия детских и юношеских кинофильмов имени М. Горького закупила дорогой материал. Во время работы над фильмом «Морозко» Арсений Клопотовский обнаружил не только техническую изобретательность, но и художественный вкус. Созданный им терем волшебника Морозко — симбиоз традиционного деревянного зодчества и архитектуры северного модерна. В нем можно увидеть продолжение традиций творчества русских художников-сказочников Виктора Васнецова и Ивана Билибина.
Эта работа положила начало их творческому союзу — впоследствии они создали вместе сказочные миры фильмов «Королевство кривых зеркал», «Морозко», «Огонь, вода и… медные трубы», «Варвара-краса, длинная коса». Работа над каждым фильмом начиналась задолго до съемок. Художник рисовал раскадровки будущей картины, позже их обсуждали с оператором, совместно корректировали. Роу ценил профессионализм, новаторский подход и твердый характер Арсения Клопотовского, который предлагал блестящие воплощения его видения той или иной сцены. К сожалению, полная раскадровка «Морозко» не сохранилась. Представление о ней можно получить, рассматривая представленные на выставке открытки с рисунками Арсения Клопотовского.
Серию из 15 двусторонних открыток «Морозко» выпустили в 1984 году тиражом 600 тысяч экземпляров. Две сказки, четыре актрисы и одна Баба-яга Сюжет сказки «Морозко» есть у каждого восточнославянского народа. В России разновидностей «Морозко» больше всего — исследователи насчитывают их около 40. Во всех действуют злая мачеха, трудолюбивая падчерица и некий могущественный владыка холода — волшебник Мороз.
Серию из 15 двусторонних открыток «Морозко» выпустили в 1984 году тиражом 600 тысяч экземпляров. Две сказки, четыре актрисы и одна Баба-яга Сюжет сказки «Морозко» есть у каждого восточнославянского народа. В России разновидностей «Морозко» больше всего — исследователи насчитывают их около 40. Во всех действуют злая мачеха, трудолюбивая падчерица и некий могущественный владыка холода — волшебник Мороз. Но ни в одной из них нет молодца, который превращается в медведя, — это событие пришло в фильм из другой народной сказки, «Ивана — медвежьей головы». Литературный сценарий фильма написали Михаил Вольпин с Николаем Эрдманом, которые к тому моменту были знакомы советским зрителям по фильмам «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Актриса», «Смелые люди», «Застава в горах» и другим.
Сценаристы переложили две сказки, добавили новых персонажей и прописали любовную линию, а главное — привнесли в сюжет много юмора и комичных моментов. На роль Марфушеньки-душеньки Александр Роу планировал взять Тамару Носову, снимавшуюся у него во всех фильмах. Но однажды ассистентка режиссера увидела юную Инну Чурикову, студентку Театрального училища имени Щепкина, и посоветовала попробовать на эту роль ее. Роу сразу покорил талант Чуриковой. Роль Марфуши стала первой большой работой актрисы в кино — до этого она снималась в эпизодических ролях в фильмах «Тучи над Борском» 1960 и «Я шагаю по Москве» 1963. В 1965 году, вскоре после премьеры «Морозко», Инна Михайловна закончила училище с красным дипломом. Юная балерина с огромными глазами в образе умирающего лебедя покорила режиссера. По поводу Бабы-яги никаких сомнений не было с самого начала: конечно, ее будет играть Георгий Францевич де Милье, более известный как Милляр. Один из любимых актеров Роу, сыгравший во многих его фильмах, уже имел такой опыт: он играл Бабу-ягу в «Василисе Прекрасной». Сам актер говорил, что отдать эту роль мужчине было верным решением: мало кто из женщин согласился бы на такой ужасный образ.
Часто Милляр играл сразу нескольких персонажей.
Суздаль — древний город, расположенный во Владимирской области России. Он известен своими старинными зданиями, интересной архитектурой и уникальной атмосферой. Ведущая роль в сказке принадлежит Морозку, и его замок был воссоздан на территории одного из старинных дворцов Суздаля. Это место с его сказочной архитектурой и заснеженным пейзажем идеально подходило для создания волшебной атмосферы сказки «Морозко». Помимо замка Морозка, другие ключевые сцены фильма также были сняты в Суздале. Это включает в себя сцены, происходящие на замороженном озере, в снежном лесу и на просторах суздальских деревень. Важным фактором при выборе Суздаля стало также то, что город сохранил свою сказочность и аутентичность, что позволило сохранить и передать дух народных сказок и легенд. Итак, именно благодаря своему уникальному историческому наследию и природным красотам, Суздаль стал идеальным выбором для съемок сказки «Морозко», помогая создать незабываемые кадры и воплотить на экране сказочный мир России.
Символика локаций в сказке «Морозко» Замок ледяной ведьмы — локация, в которой главный герой встречает испытания и проходит через инициирующее испытание. Этот замок символизирует холод, суровость и жестокость, которые герой должен преодолеть и победить. Хижина бабы Яги — это место, где герой ищет помощи и находит поддержку на своем пути. Хижина Яги символизирует мудрость, силу и магию, которые помогают герою справиться с трудностями и противостоять злу. Красивый дворец царя — это символ счастья, роскоши и благополучия, которые предстоит достичь герою после его инициации и успешного прохождения испытаний. Каждая локация в сказке «Морозко» имеет свою символику и передает определенные ценности и моральные уроки. Они помогают нам понять и воспринять сказку глубже и отразить противостояние зла и добра, темную сторону и светлую сторону жизни. Столица Зимней Сказки: где снимали «Морозко» Владимир — это живописный город на реке Клязьма, расположенный в 180 километрах от Москвы. Его история насчитывает почти тысячу лет, и он известен своими уникальными архитектурными памятниками, включенными в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Одной из главных достопримечательностей Владимира, которая стала фоном для съемок «Морозко», стала Успенская городская церковь. Этот храм, построенный в XII веке, поражает своими величественными пропорциями и роскошно украшенными фресками. Еще одна локация, используемая в фильме, — это Боголюбово, небольшой городок рядом с Владимиром. В его историческом центре расположен Успенский собор, который также можно увидеть на экране во время просмотра «Морозко». Съемочная группа и актеры провели немало времени в стенах этих великолепных церквей, создавая атмосферу зимней сказки. И хотя прошли уже много лет с момента съемок, города Владимир и Боголюбово до сих пор ассоциируются с этим знаменитым фильмом. Магия съемок «Морозко» в Киеве Знаменитая сказка «Морозко», которую все так любят и помнят из детства, была снята в чудесной атмосфере старинного Киева. Именно здесь режиссер Александр Роу сделал своеобразный волшебный мир, который заполнил наши сердца и вошел в историю кино. Благодаря своим уникальным архитектурным сооружениям и красивым улицам, Киев стал идеальным местом для съемок этой рождественской сказки.
Главные герои, Морозко и Настюшка, проникали в дома, дворцы и узкие улочки Киева, создавая волшебную атмосферу и принося радость зрителям.
Вместо заледеневшей героини снимали её отражение в прозрачном зеркале, за которым стояли Морозко Александр Хвыля и Иван Эдуард Изотов. Для Бабы-яги в заполярном лесу построили деревянную избушку, которая приводилась в движение с помощью специальных рычагов. Вторую — танцующую — сделали из поролона. Из того же материала изготовили и костюмы трухлявых пней, напавших на Иванушку. Оленегорские статисты в костюмах из декорированного поролона весили немало, и Эдуарду Изотову пришлось потрудиться, прежде чем он сумел, как требовалось, выбросить их из избушки на курьих ножках. Помогли северяне и самой Бабе-Яге. Константин Браславский, являвшийся тогда директором городского спорткомплекса Оленегорска, выполнял за Георгия Францевича некоторые трюки. Сам Милляр готовился к роли, занимаясь гимнастикой с шестом, чтобы умело пользоваться метлой.
Помимо Бабы-Яги, он сыграл небольшую роль разбойника-дьяка, а также озвучил петуха, которого в начале фильма Настенька просит не кукарекать, пока она не довяжет чулок. Роу снимал только натуральные пейзажи, не признавал декорации. Все березки, ели взяты из разных мест России.