Громкая премьера спектакля «Женщины Есенина» по мотивам грандиозной книги известного русского писателя Захара Прилепина «ЕСЕНИН». Захар Прилепин рассказывает, кто сыграет главную роль в спектакле "Женщины Есенина" в спектакле МХАТа по книге писателя.
МХАТ имени Горького привезет в Петербург есенинских женщин
Вообще почти все актеры, кроме женщин Есенина, — очень молодые ребята. Генеральный прогон премьерного спектакля «Женщины Есенина» на сцене Московского художественного академического театра (МХАТ) имени Горького. «Женщины Есенина» — знаковый спектакль репертуара театра МХАТа Горького, который с момента премьеры посмотрели уже около 70 тысяч зрителей в Москве, Санкт-Петербурге и Новосибирске. Девять женщин–муз Сергея Есенина, которые не спасли от гибели в 30 лет.
Тот самый Сережа Есенин и его женщины
Озорного гуляку? Как взаимоотношения родителей Есенина, драматичные повороты в судьбе матери отозвались в его взрослой жизни, в отношениях с возлюбленными? С этой стороны на творчество поэта еще никто не смотрел. Как можно его представить таким! Это колоссальный труд, причем, сделанный с большой любовью, чтобы там ни говорили. И если образ Есенина возникает не самый благоприятный — это вина не автора, а вина того кто читает, потому что автор поэта, безусловно, оправдывает. Главный посыл книги в том, что стихи искупают все. Эти сцены объединены настроением, образом, стихами, танцами и вообще всеми видами искусства.
Горького дважды продемонстрирует спектакль «Женщины Есенина» 18. Показы пройдут на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом» во вторник и среду, сообщили в пресс-службе московского театра.
Хотелось ответить на вопросы: почему так случилось, что поэт остался в сердцах людей, почему его любили тогда и любят сегодня», — привели в пресс-службе слова режиссера Галины Полищук.
Ангела с золотыми волосами? Озорного гуляку? Как взаимоотношения родителей Есенина, драматичные повороты в судьбе матери отозвались в его взрослой жизни, в отношениях с возлюбленными? С этой стороны на творчество поэта еще никто не смотрел.
Кроме точного числа зрителей, в театре назвали причину инцидента — по словам представителей учреждения культуры, эти люди стали жертвами мошенников.
Некоторые из тех, кого не пустили на спектакль, купили билеты в Telegram-каналах, другие — с рук у знакомых, воспользовавшихся чужой Пушкинской картой ради скидки. Так, одной из несостоявшихся зрительниц постановки билет обошелся в 2,8 тыс.
О женщинах Есенина ра
Обещая встречу впереди». По её мотивам известный драматург Елена Исаева написала инсценировку к спектаклю, — уточнили в пресс-службе Новосибирского академического молодёжного театра «Глобус». Там отметили, что впервые тема любви и творчества Сергея Есенина рассматривается сквозь призму детства, семьи, драматичных поворотов в судьбе матери поэта Татьяны Федоровны.
Обещая встречу впереди».
По её мотивам известный драматург Елена Исаева написала инсценировку к спектаклю, — уточнили в пресс-службе Новосибирского академического молодёжного театра «Глобус». Там отметили, что впервые тема любви и творчества Сергея Есенина рассматривается сквозь призму детства, семьи, драматичных поворотов в судьбе матери поэта Татьяны Федоровны.
По словам Алисы Гребенщиковой, с самого первого дня репетиций ее сопровождает образ Зинаиды Райх, жены Есенина, а впоследствии - супруги режиссера Всеволода Мейерхольда. Сложное, переломное для страны.
Была Первая мировая война, были невероятные волнения. И мы не можем выносить это за скобки. Зинаида - порождение своего времени. В нашем спектакле она не столько актриса, сколько революционерка с пылающим сердцем, которая хочет изменить мир, и она меняет мир насколько может.
Зина дарит миру Есенина отчасти такого, каким мы его знаем. Благодаря Зинаиде он появляется в Москве. Они познакомились в Петрограде, это удивительная история… Я это поняла только после того, как мы выпустили спектакль. Мы гуляли с сыном по городу.
Естественно, все мои разговоры в момент выпуска спектакля и дома, и везде сводились только о Есенине. Мы гуляем, и я показываю на здание и говорю: "Вот "Англетер", где закончилась жизнь Сергея Александровича.
В итоге трехчасовая инсценировка судьбы поэта — благо перипетий столько, что остросюжетная драма рождается уже из пересказа, — напоминает синопсис американского сериала о России.
Красивые актеры носят стилизованные наряды, эмоционально выкрикивают реплики, броские сценографические детали действуют на воображение зала латвийский художник-постановщик Айгарс Озолиньш : динамика поворотного круга, экспрессия фоновой цветозаливки и ослепляющего светила солнца-луны, имажинистская метафора поэта о мужском и женском определяют границы «съемочного павильона». Ритм сценария близок к галопу, сцены сменяют друг друга внахлест актерам не до психологизма, тут бы реплику успеть договорить, чтобы не выпасть «из обоймы» , и вот уже создатели лепят «Санту-Барбару» по-русски: один за другим рожденные наследники Есенина, одна за другой смененные постели. Символы развесистой клюквы бродят молчаливыми персонажами по сцене: полуголая девица с аккордеоном, есть еще одна, у которой из рюкзака торчит карликовая березка.
К ней Есенин целомудренно прикладывается в промежутках жарких объятий с объектами истинной страсти. Захар Прилепин свою книгу замешивает на густом доморощенном фрейдизме: мать Есенина, отнюдь не старушка в «старомодном ветхом шушуне», как ее обычно рисует воображение по хрестоматийным строчкам, а молодая женщина Есенину на тот момент лет восемь , выданная в девичестве замуж насильно, изменяет мужу и приживает второго сына. Это откладывает отпечаток на будущего поэта, и все его отношения с женщинами оказываются заранее вдавленными в тиски патологической страсти и боязни измены.
Под таким углом Прилепин рассматривает легендарные романы Есенина, вслед за ним драматург выстраивает сценарий, главный страх которого, кажется, впасть в излишнюю русскость. Так что на сцене историзм скорее полированный, который сегодня часто льется с экрана телевизионных саг. В его поэте есть свежесть, романтизм, и пока актер берет зрителя именно мальчишеским обаянием и действительным портретным сходством.
После премьеры актер, отвечая на вопросы «НГ», рассказал, что «сейчас труппа надеется на хорошее развитие театра в художественном и экономическом плане». И я мог это делать.
«Женщины Есенина» на сцене МХАТ / ТЕО ТВ
Билеты на спектакль «Женщины Есенина» продаются онлайн на сайте МХАТ им. М. Горького приглашает всех на спектакль c 14 февраля 2024 в Москве. Инициатором показа «Женщин Есенина» в Новосибирске называют директора театра и бывшего худрука НОВАТа Владимира Кехмана. В конце ноября на Большой сцене НОВАТа будет снова показан спектакль МХАТа имени Горького «Женщины Есенина». Во МХАТе имени Горького в беседе с Telegram-канал Shot рассказали, что 23 марта 2023 года на спектакль «Женщины Есенина» не смогли попасть 75 зрителей. «Женщины Есенина» – спектакль со звездным кастом, эффектной сценографией, поэзией особо популярного сегодня Сергея Есенина и актуальным разговором про «время перемен».
"Женщины Есенина" впервые покинули Москву
Есенин рассказал, как всегда можно задобрить его вторую жену — танцовщицу Айседору Дункан. Вздорная баба, к тому же иностранная. Не понимает меня, ни в грош не ставит… Если будет ерепениться и морду воротить — вклейте ей комплимент позабористее по женской части. Она это любит. Сразу растает.
То, что совсем недавно восхищало поэта в Соне — родство с великим Толстым, очень скоро стало для него поводом для раздражения, а для Софьи — проклятием. Он кричал на неё, оскорблял, упрекая её во всех своих несчастьях… Я оправдываю Софью лишь тем, что она была слишком молода, как, впрочем, многие другие его женщины, была слишком увлечена гением поэта. Я часто играю женщин того времени, и мне это безумно идёт. Мне так же довелось быть женой гения, человека незаурядного. И по натуре я тоже революционерка и не терплю компромиссов в искусстве.
Как женщина, я получила от Айседоры Дункан огромную силу, надежду, возможность всё время любить. А как актрисе мне этот спектакль подарил встречу с прекрасным режиссёром Галиной Полищук. Это счастье — найти своего режиссёра. С невероятной командой МХАТа им. Горького мы уже сроднились — делаем вместе второй спектакль, и хочется, чтобы наша творческая судьба была долгой и плодотворной. Раньше играла жён и любовниц, а здесь — мать! Оказалось, у роли большой возрастной диапазон: от 25 до 50 лет, до самой смерти Сергея Есенина. Любой актрисе интересно подобное «превращение». Татьяна Фёдоровна не «моя вторая натура», но я её понимаю.
Непокорная, гордая женщина, она просто родилась раньше своего времени. Ею движет любовь, страсть, сметающая всё на своём пути. Единственное, на что не способна лично я — это оставить своего ребёнка. Татьяна решилась на этот грех, а потом всю жизнь мучилась, разрывалась между детьми. Главное, что дал мне этот проект как актрисе, это встреча с уникальным режиссёром Галиной Полищук и прекрасными партнёрами МХАТ им. В спектакле нет одного героя, здесь результат зависит от каждого! Почему нужно идти смотреть «Женщин Есенина»? Он будет интересен и тем, что ходит в театр за эмоциями — тут они заполняют собой всё, и тем, кому нужно разгадывать режиссёрские ходы и загадки. Любители эффектного оформления оценят нашу сценографию во главе с огромным солнцем.
Телезрители увидят вживую целую плеяду звёзд кино.
В образе Есенина предстанет артист Андрей Вешкурцев. Фото: Pixabay.
И Закиров сделал из нее динамичное шоу в стиле кабаре. Актерам есть что играть. В общем, очень-очень-очень! И он был хулиганским, живым, прекрасным и очень пушкинским по духу.
Мюзикл «Онегин», поставленный сейчас на объединенной «Таганке», едва ли может кого-то оскорбить. Разве что вызвать недоумение. Режиссер Алексей Франдетти, как говорится, «приехал в Тулу со своим самоваром»: взял сочинение двух малоизвестных канадских авторов, рассчитанное на тех, кто не изучал пушкинский роман в школе. Музыка Веды Хилле написана в стиле инди-рок с вкраплениями цитат из Чайковского, а прозаическое либретто Амиэля Глэдстоуна переведено с английского стихами и дополнено строфами из оригинала.
При этом зрителей обещают... Чем же, интересно?
О спектакле «Женщины Есенина»
Главная роль Сергея Есенина для актёра Андрея Вешкурцева стала дебютной, актёр поступил во МХАТ имени Горького всего два сезона назад. 4 и 5 декабря в МХАТе имени Горького. Готовясь к роли, актёр не стал использовать рязанский акцент или как-то ещё на речевом уровне воссоздавать образ Есенина. Сейчас полным ходом идет работа над пьесой Елены Исаевой «Женщины Есенина» в постановке режиссера Изабеллы Каргиновой.
Ближайшие мероприятия
- Тот самый Сережа Есенин и его женщины |
- МХАТ имени Горького привезет в Петербург есенинских женщин
- Добавить комментарий
- Женщины Есенина
- В Санкт-Петербурге МХАТ имени М. Горького дважды продемонстрирует спектакль «Женщины Есенина»
- МХАТ: «Женщины Есенина» — мнения и отзывы - С.А. Есенин ::: Жизнь моя, иль ты приснилась мне...
Кого любил Есенин. Во МХАТе имени Горького первая премьера после смены руководства
Спектакль «Женщины Есенина» Галины Полищук награжден театральной премией газеты «Московский комсомолец» в номинации «Лучший спектакль большой формы». Премьера «Женщин Есенина» состоялась на сцене МХАТ имени Горького в декабре 2021 года. Биографии актеров и постановщиков. Наш корреспондент о спектакле "Женщины Есенина", который сейчас ругают во МХАТе. В конце ноября на Большой сцене НОВАТа будет снова показан спектакль МХАТа имени Горького «Женщины Есенина». В ожидании спектаклей «Женщины Есенина», которые пройдут в новосибирском театре «Глобус» 15–17 июня, известные российские актрисы, исполнительницы ролей в постановке МХАТ им.
Женщины Есенина
Актеры Андрей Вешкурцев (Сергей Есенин) и Алиса Гребенщикова (Зина Райх) на генеральном прогоне спектакля «Женщины Есенина» режиссера Галины Полищук в МХАТ им. М. Горького. И звездный состав артисток, исполняющих роли его любимых женщин: Екатерина Стриженова, Алиса Гребенщикова, Екатерина Волкова, Агния Кузнецова. Есенин с молодости пользовался у женщин большим успехом, так что редкие отказы становились для него неприятным сюрпризом.
О спектакле «Женщины Есенина»
Зинаиду Райх представляет изящная Алиса Гребенщикова. Образ матери Сергея Есенина, виновницы его детской психологической травмы — Екатерина Стриженова. Огромный серебряный диск Луна — тоже образ, олицетворение женщины и века в котором творил Есенин. На протяжении всего спектакля этот диск меняет цвет. Яркий, как солнце, часто алый, палящий, как могут гореть чувства героев. Изумительная находка режиссера. Совсем молодой, харизматичный, великолепный Андрей Вешкурцев — Сергей Есенин — воплощение живого поэта! Пылкий, искренний, противоречивый, ранимый. Лучший Есенин, когда-либо изображенный артистами.
Все в этой постановке гармонично, талантливо, сценично. Постоянно перемещающиеся декорации при всей условности, но при точности предметов создают впечатление реальности в действе на сцене. Что-то напомнило давние спектакли Театра на Таганке Любимова… Но это только плюс! Профессионально подобранные костюмы, прекрасные платья Айседоры, модели начала прошлого века неотъемлемая часть представления. Музыкальное сопровождение, танцы и, главное, стихи Есенина. И лед, и пламень! Всё создает эффект присутствия в той, в его жизни и его женщин. Три часа погружения в эту сценическую стихию на одном дыхании.
С небольшим антрактом. Спектакль отличает высокая культура, без малейшего намека на пошлость, что сейчас редкость в постановках. Зрители восторженно приветствовали аплодисментами исполнителей, создателей замечательного спектакля, после окончания долго не отпускали со сцены. Поздравляю всех с новым проявлением театрального искусства!
Я вымотана и истощена ситуацией с Есениным. И я устала бороться, то закрывать собираются, то переделывать… Хочется сказать, кто вы такие, чтобы лезть в полотно, созданное художником. Сделайте что-то сами, хотя бы близко, так, чтобы был полный восторг у зрителя, и у критики, чтобы зал не дышал от жизни на сцене, чтобы люди плакали и смеялись, испытали настоящий катарсис. Любят в России травлю всего действительно талантливого и неординарного, — к такому выводу пришла вдова Эдуарда Лимонова. Новый директор театра Владимир Кехман на днях рассказал о том, как он уговаривал отпустить со съемок Екатерину Волкову, чтобы несколько дней она сыграла премьеру. Как завидуют дивы Михайловского театра киноактрисе Екатерине Волковой, что их худрук Кехман так печется о ее участии в постановке!
Райкина терпеть не может бывшего худрука Эдуарда Боякова знаю об этом как первый пресс-секретарь театра при Эдуарде Боякове. Да и у Кати со своим бывшим любовником Бояковым не такие уж дружеские отношения, как они об этом говорят в интервью.
Параллели напрашивались сами собой и многим мешали абстрагироваться от предыдущих образов. Режиссер, драматург и писатель Юрий Ершов возмущался: «Эта линия провальна, порочна, сделана на потребу сегодняшнего времени. Люди, которые не знают Есенина, так для себя его и не открыли.
Гений не виден. Нам показывают пьяницу и дебошира. И телезрителям непонятно, за что его любили выдающиеся женщины эпохи — Зинаида Райх, Айседора Дункан... Происходит отторжение, потому что показывают банальную «чернуху»: как он пьет, дебоширит. Это неинтересно.
Интересно другое: что повлияло на его музу, отчего рождались гениальные стихи? Это могло стать предметом драматургии. А получился декоративный лубок». Переяслов в «Литературной газете» писал: «Вполне возможно, что для той части молодёжи, которая ничего раньше о жизни Сергея Есенина не читала и вообще только впервые узнала о нём из этого сериала, созданный Безруковым образ этакого простовато-наивного хохотуна и балагура, веселящего девиц пением похабных стихов под гармошку, покажется вполне симпатичным, и, как пишут газеты, он даже сумеет этим «приобщить её к поэзии» что само по себе очень неплохо, хотя переполняющие фильм сцены есенинского пьянства могут эту молодёжь с таким же успехом от поэзии и отвратить , но меня всё время не покидает ощущение какой-то лёгкой клоунады, как будто мне показывают не трагичнейшего поэта России, а научившегося писать стихи Шуру Балаганова». В оправдание создателям сериала другие критики писали, что такие акценты были расставлены по требованию продюсеров, которые хотели видеть в этом фильме современный «экшн» и в первую очередь заботились о зрелищности и эпатажности проекта.
И абсолютно все сходились во мнении в одном: благодаря сериалу судьба Сергея Есенина вновь оказалась в фокусе внимания широкой публики, произошел новый всплеск интереса к творчеству поэта и загадке его ухода из жизни, а уж как представлять себе его образ и на чем делать акценты — это уже право выбора каждого читателя и зрителя.
Творчеством знаменитого поэта актер увлекался с 14 лет, в 26 лет он сыграл Сергея Есенина в спектакле «Анна Снегина», а годы спустя на театральной сцене в этом же образе появился его сын, актер Сергей Безруков. За роль в спектакле «Жизнь моя, иль ты приснилась мне?.. Именно тогда у Виталия Безрукова и появилась идея написать книгу о поэте и экранизировать ее. Конечно, в главной роли он представлял своего сына, ведь в театре Сергей Безруков появлялся в этом образе на сцене на протяжении 7 лет. Сергей и Виталий Безруковы Фото: yagazeta. А сам Хлысталов послужил прототипом для одного из главных героев будущего сериала — полковника Хлыстова, который в 1980-х гг. Роман своего отца Сергей Безруков называл «художественным вымыслом, подкрепленным большой исторической правдой», а по поводу версии, изложенной в книге, а затем и в сериале, актер говорил: «Думаю, что сейчас вы не найдете ни одного здравомыслящего человека, который бы оставался в полном убеждении, что Есенин покончил с собой». А образ его матери на экране воплотила Валентина Теличкина. До этого она уже работала с Сергеем Безруковым в сериале «Бригада», и тогда актер называл ее обладательницей лучших женских качеств и олицетворением всепрощающей материнской любви.
После этого другой экранной матери он для себя уже не представлял, а Теличкина ему предложила: «Сережа, а давай я буду всех твоих мам играть? Конечно, приятнее было ощущать себя матерью гения: Гоголя, Есенина, чем матерью бандита. Но я счастлива, что сыграла эту роль». Поначалу она хотела отказаться от съемок в «Бригаде» — актриса была очень избирательна в профессии и не соглашалась играть те роли, которые противоречили бы ее моральным принципам. Однако в этом образе она нашла для себя те непреложные семейные ценности, которые были главными для нее самой и которые она и пыталась донести до зрителей.
Похожие новости
- Поделиться
- Есенин не был Дон Жуаном?
- Самое интересное в виде мозаики
- В печатном номере
- Читайте также
- Михайловский театр — Спектакль «Женщины Есенина» — Купить билеты
Сообщить об опечатке
- 8 женщин Сергея Есенина
- 8 женщин Сергея Есенина | Онлайн-журнал Эксмо
- Ближайшие мероприятия
- Спектакли МХАТа Горького на сцене Театра Вахтангова
Кого любил Есенин. Во МХАТе имени Горького первая премьера после смены руководства
Все, что касается Боякова, мы не обсуждаем, потому что у него позиция атакующая, а для меня Эдуард — мой товарищ. Какие-то дальнейшие репертуарные планы после «Есенина» обсуждали? Пока нет. Я предлагал обсудить наши новые идеи — мы хотели сделать для сцены «Хлорофилию» Андрея Рубанова и «1993» Сергея Шаргунова. Но Кехман пока взял паузу. Сейчас происходит реанимация ряда прежних проектов, среди которых — «Васса Железнова» Горького. Думаю, пока силы уходят туда. А точнее, в то, чтобы вернуть театр в положение «как будто не было этих трех лет» периода с 2019 по 2021 год, когда худруком МХАТа был Эдуард Бояков, при котором репертуар стал сильно меняться — Прим.
А вы как относитесь к этой идее? Ну, если мне чего и не доставало при Эдуарде, то вот этого, левого по сути содержания. Я говорил ему — давай поставим. Он говорил «да» — и все время до дела не доходило. А с Горьким — зависит от того, кто и как это будет делать. Сделать же можно… очень по-разному. А, кстати, вы поддерживали Боякова в его стремлении выпустить в прокат постановку «Чудесного грузина» Ренаты Сотириади с Ольгой Бузовой в одной из ролей?
Сцена из спектакля спектакля «Чудесный грузин». Но целиком спектакль не видел — у меня были выборы Захар Прилепин возглавлял партию «За правду», объединившуюся вместе с «Патриотами России» в партию «Справедливая Россия — За правду», и вошел в федеральный избирательный список на выборах 2021 года — Прим. RTVI и гастроли по стране, и я так и не попал ни на один из его немногочисленных показов. Хотел сходить 2 ноября, но тут-то его и перенесли. А теперь и отменили. В центре Москвы, в серьезном театре появляется спектакль, в котором центральной фигурой является Сталин. И зрителю приходится выбрать позицию по отношению к нему.
То, что это в результате вызвало такую бурную реакцию, говорит о состоянии нашего общества. Те люди, которые производили и развивали возмущение вокруг «Чудесного грузина», просто ничего не знают о театре. И вообще не живут в контексте культуры. Я их спрашивал — а можете, пожалуйста, назвать хотя бы трех, подчеркиваю, современных поэтов и трех современных художников. Молчание в ответ. Какой последний спектакль по пьесам современных авторов вы видели? Зато Бузова их возмущает.
Но это не причина увольнения Боякова… А какая настоящая причина? Ну вот будем наблюдать, и скоро все станет ясно, увидите. Появится художественный руководитель театра… Им станет Татьяна Васильевна Доронина, судя по активности гендиректора. Ну, мы же понимаем, что Татьяна Васильевна если и вернется, то не для того, чтобы руководить театром. В общем, скоро многое станет ясно. Почему вы отдали ее инсценировку драматургу Елене Исаевой? Вы же в свое время сами переписали свою повесть «Санькя» для «Отморозков» Кирилла Серебренникова.
Переписал, и, честно говоря, с тех пор больше не хочу этим заниматься смеется. Это не совсем «ЖЗЛ»: в книге есть все-таки и воображаемые диалоги, и другие элементы литературы. Хотя я остаюсь литературоведом, конечно. А у драматурга Елены Исаевой есть особое театральное мышление, чувство композиции — она лучше меня понимает, как собрать и разобрать сценическую композицию. Расскажите про спектакль. Из анонсов создавалось впечатление, что вы с Еленой устроили настоящий психоаналитический разбор личности Есенина, начиная с его отношений с матерью. Сцена из спектакля «Женщины Есенина».
Горького Мы планировали этот спектакль, разумеется, еще с Бояковым. И выбор у нас был широкий: Есенин и советские вожди; Есенин и самоубийство, Есенин и революция. Для Эдуарда важна тема семьи, и он посоветовал выделить линию взаимоотношения Есенина с женщинами в его жизни.
Она всё время меняет степень освещения и цвета, работает в качестве фотовспышки американских журналистов, нагнетает обстановку и т. И являет собой ещё один важный для есенинской лирики образ.
Я всё ждал, когда Вешкурцев взойдёт на самый край сцены и продекламирует а может, и не только! Сердцем я все такой же. Как васильки во ржи, цветут в лице глаза. Стеля стихов злачёные рогожи, Мне хочется вам нежное сказать. Спокойной ночи!
Отзвенела по траве сумерек зари коса… Мне сегодня хочется очень Из окошка луну обоссать! Но такая сцена во мхатовском спектакле, конечно, не возможна. Оно и к лучшему. Главное, что луна и атмосфера в самом спектакле заставляют зрителей вспомнить эти хулиганские строчки. Невозможно такое хулиганство ещё и потому, что Есенин всё-таки показывается не через друзей, товарищей и собутыльников, а через нежные женские образы Зинаиды Райх, Анны Изрядновой, Айседоры Дункан, Софьи Толстой, Галины Бениславской и Татьяны Фёдоровны Титовой, матери поэта.
На это легко ответить: первая отчасти угадывается в девушке, греющей постель Есенину и Мариенгофу; а вторая незримо присутствует в том моменте, когда Бениславская перепечатывает на машинке стихотворение «Заметался пожар голубой…» как вы помните, оно посвящено как раз актрисе Камерного театра. Но и без таких объяснений, честно говоря, Вольпин и Миклашевская не вписываются сюда. Одна родила для себя! А вот Зинаида Райх, которую играет Алиса Гребенщикова, — совсем другой разговор. Как писал в мемуарах тот же Анатолий Мариенгоф, это женщина, которую Есенин больше всех любил и больше всех ненавидел, всё время возвращался к ней, уходил от неё и вновь возвращался.
Гребенщикова в дуэте с Вешкурцевым метают грозы и молнии, от их наэлектризованных пластических этюдов охватывает дрожь. Сексуальность, страсть, собачья, извините, верность, жертвенность — вот что выдаёт Гребенщикова. Когда она начинает подхватывать за партнёром отдельные есенинские строфы блестящий ход! Стыда — понимаете? И перед Всеволодом Мейерхольдом в чутком исполнении Владимира Халтурина , и перед окружающими, и перед собой, и!
Анна Изряднова в исполнении Марии Янушевской настолько трогательна и хороша, что хочется пробраться через зрительный зал, взобраться на сцену и обнять это несчастное дитя, поверившее возжелавшему славы поэту… У Янушевской небольшая роль, но очень значимая: надо показать, с чего начинается беспутство и распутство Есенина. А для этого необходима — сама трогательность, сама нежность, само олицетворение девичьей чести. И у актрисы получается всё это воплотить. Такая же небольшая роль, но абсолютно симметричная — у Наталии Медведевой не спутайте, пожалуйста, с иными Натальями Медведевыми! Эта женщина хотела спасти поэта, взяла на себя этот крест, промучилась, столько всего перетерпела, а в итоге Есенин бросил её, уехал в Ленинград и повесился… И перед Медведевой стояла непростая задача — показать это христианское смирение и всеприемлющую любовь своей героини.
И, конечно, ей это удалось: когда полуголый Вешкурцев прыгает по кровати и неистовствует, она чуть дрожащим голосом, но совершенно спокойно говорит поэту не о том, что пора расстаться, а о том, что всё будет так, как он! Айседора Дункан, которую играет Екатерина Волкова, магнетически притягательна: отточенные элегантные движения, хищный взгляд, сексуальный акцент — понятно, что пленило натурально пленило! Каждая сцена, где остаются один на один Волкова и Вешкурцев, — преисполнена лёгкой эротикой и чувственностью. У зрителя и самого простого, и искушённого всегда возникает один вопрос: а возможно ли всё это просто сыграть?
Как взаимоотношения родителей Есенина, драматичные повороты в судьбе матери отозвались в его взрослой жизни, в отношениях с возлюбленными? С этой стороны на творчество поэта еще никто не смотрел.
Каждый делает свою работу максимально честно, это похоже на некое служение, на работу точных швейцарских часов. Мне кажется, именно из-за этой любви команды к спектаклю он так популярен у зрителя.
Премьерные показы пройдут 21, 22, 23, 28 и 29 декабря. Спектакль основан на книге Захара Прилепина «Сергей Есенин.
Обещая встречу впереди» из серии «Жизнь замечательных людей».