При этом на премьере «Мальчика и птицы» в Торонто выяснилось, что ни студия Ghibli, ни сам режиссер не считают новое аниме его последней работой, и даже больше: Миядзаки уже вовсю работает над свежим проектом. При этом на премьере «Мальчика и птицы» в Торонто выяснилось, что ни студия Ghibli, ни сам режиссер не считают новое аниме его последней работой, и даже больше: Миядзаки уже вовсю работает над свежим проектом. Смотреть Мальчик и птица полностью в HD 720/1080 качестве бесплатно на смартфоне: Android, iOS iPhone, Windows Phone, планшете iPad или Smart TV. Мальчик и птица: Directed by Hayao Miyazaki. With Soma Santoki, Masaki Suda, Kô Shibasaki, Aimyon. In the wake of his mother's death and his father's remarriage, a headstrong boy named Mahito ventures into a dreamlike world shared by both the living and the dead. 29 августа 2023 Новости. Новое аниме Хаяо Миядзаки выйдет в российских кинотеатрах в ноябре. "Мальчик и птица" должно стать последним тайтлом великого аниматора.
Российский прокат мультфильма "Мальчик и птица" Хаяо Миядзаки стартует в ноябре
«Мальчик и птица» начинается в Токио времен Второй мировой, когда столица Японской империи подвергается бомбардировкам. 7 декабря 2023 года в российских кинотеатрах состоялась официальная премьера нового полнометражного аниме «Мальчик и птица» от японского режиссёра Хаяо Миядзаки. Почему «Мальчик и птица» — это одновременно типичный и при этом совершенно необычный для Миядзаки фильм. Постер «Мальчика и птицы» Хаяо Миядзаки, опубликованный французским прокатчиком мультфильма. Сюжет рассказывает о 12-летнем мальчике Махито, который остался без матери и очень тяжело переживает ее смерть.
Прощальный мультфильм Хаяо Миядзаки покажут в России в ноябре
Миядзаки нанял своего постоянного соавтора, художника Шинья Охиру, чтобы анимировать путь Махито через ад. Пока Махито проталкивается сквозь толпу и разрушенные улицы, и он, и гражданские лица вокруг него растягиваются, скручиваются и фрагментируются — намеренно искаженные персонажи передают растущее отчаяние и дезориентацию Махито. Эта сцена напоминает один из самых ярких автобиографических элементов «Мальчика и птицы», большая часть которого вытекает из жизненного опыта Миядзаки. Мать Миядзаки, как и Махито, подарила своему маленькому сыну экземпляр учебного романа о взрослении Гэндзабуро Ёсино «Как поживаете? Беспокойство о матери Миядзаки нависло над его детством, поскольку она была госпитализирована с формой туберкулеза и годами находилась дома; тоска по матери Махито отбрасывает на него такую же тень. Но автобиография в «Мальчике и птице» заходит далеко: мать Махито умирает в этой сцене, поглощенная адским пламенем, прежде чем мальчик успевает добраться до нее, в то время как мать Миядзаки дожила до 1983 года, достаточно долго, чтобы увидеть начало легендарной анимационной карьеры своего сына. Слово «полуавтобиографический» может дать кинозрителям определенное обещание, и шумиха вокруг первого за десятилетие фильма Миядзаки полностью оправдана; и проект почти не скрывает своей реальной связи с жизнью режиссера. Но любой, кто внимательно следил за творчеством Миядзаки, мог заметить эти связи и в остальных его работах. В ленте «Мой сосед Тоторо» мать двух девочек также госпитализирована и прикована к постели. В «Ведьмине службе доставки» Миядзаки привносит темы одиночества и разочарования в адаптированную им историю, выражая свою творческую раздражительность: «Кинопроизводство приносит только страдания». Описывать любой из фильмов режиссера как «полуавтобиографический» кажется почти излишним: как и большинство художников, Миядзаки не может не вставить частичку себя.
Говорят, что Аладин хорош, но его не видела. Возможно какой-то ещё пропустила, я все же не видела всю фильмографию студию, но насколько помню, другие интересные мультфильмы уже от других студий. Если хотите оспорить, то тоже хочу услышать ваш список : D Только без оскорблений, сегодня у меня праздник.
Хороший вопрос. Оставить важную для персонажа проблему подвешенной в воздухе после разового упоминания на мой взгляд немного спорная идея. Возможно это была какая-то метафора, но в таком случае я просто её не поняла, теоретически можно было бы что-то нафантазировать, но я решила воздержаться и смотреть на это как на линейный сюжет, не пытаясь выискивать в немного странных моментах глубинные смыслы Когда наконец начинается мистическая часть сюжета, у меня начали возникать вопросы, которые я поначалу игнорировала, полагая, что нам всё объяснят ближе к концовке. Что самое смешное, после нескольких сцен тренировки и подготовки лука, это оружие используют один раз и напрочь забывают, по факту оно было нужно только ради одной-единственной сцены и меня немного смущает то, как аниме разбрасывается идеями, забывая про них после разового упоминания Самонаводящаяся стрела много раз могла бы пригодиться персонажам по ходу сюжета и даже спасти жизни, навскидку я могу вспомнить сходу как минимум одну ситуацию, когда она могла очень помочь, это в момент борьбы с пеликанами, огромного количества жертв можно было бы избежать, если бы мальчик просто воспользовался этим. Также цапля называет это самое седьмое маховое перо ставшее частью стрелы или другое по счёту, честно, мелкие детали уже не помню своей слабостью. Почему слабостью, в чём она заключается? Не поясняется. Возможно это мелкая деталь не стоит того, чтобы её обсуждать, но из-за множества таких маленьких недосказанностей ближе к финалу я окончательно запуталась в устройстве здешнего мира и он уже не казался мне таким продуманным и наполненным смыслом В таинственную магическую башню главный герой идёт вместе с одной из бабушек, и что вогнало меня в ступор, так это её исчезновение из сюжета. Если я правильно поняла, то провалившись в мир под башней мальчик встречает молодую версию этой бабушки, но если это так, то куда делась старая? В конце фильма, когда он выбирается из башни, она материализуется из деревянной фигурки которую, к слову, цапля назвал оберегом , но провалившись в тот мир она не становилась этой фигуркой, а просто испарилась из сюжета, поэтому такая логика превращения кажется мне непонятной, лучше было бы тогда вообще не скидывать бабушку в мир под башней, сюжет от этого никак бы не пострадал, а вот вопросов стало бы меньше. Ещё показался странным момент с фигурой спящей матери, которую герою показал цапля Если задуматься об этом дольше, то зачем он вообще заманивал мальчика туда? Во время дальнейшего сюжета он не то чтобы проявлял особый интерес к его персоне, поэтому я могу предположить, что его попросил заманить туда дед, который ищет преемника который являлся бы его родственником, но почему тогда дед только посмотрел сверху вниз на внука и никак не попытался с ним связаться, таинственно исчезнув в тени? Мотивы цапли никак не поясняются в дальнейшем, так что остаётся только гадать. К тому же его способность делать фигуры людей, которые при касании растекаются лужицей тоже были показаны единожды и больше никогда не упоминались. Сцена, когда мальчик пытается разбудить маму определённо была очень трогательной и тревожной, но у меня возникло ощущение, что эта водяная фигура нужна была только чтобы шокировать зрителя видом растекающейся в кашицу женщины, простой мираж или любое другое напоминание матери без этой странной способности цапли делать водяных клонов сработало бы не хуже, как мне кажется. Опять же, мелкая придирка, но зачем давать персонажу способности, которые упоминаются один раз и напрочь забываются в дальнейшем, чтобы что? Этот самый другой мир, куда герой провалился дальше по сюжету тоже странный. Едва попав туда, он натыкается на ворота, пеликаны налетают, открывая их и герой оказывается внутри, после чего проплывающая мимо женщина отгоняет пеликанов и проводит странный ритуал, чтобы некое спящее существо, место сна которого в какой-то пещере по эту сторону ворот, не проснулось Что за существо - не поясняют и больше о нём никогда не вспоминают. Зачем было добавлять этот обрубок сюжета - не понятно Итого нам показали женщину, которая там живёт, неких тёмный существ на лодках, множество пеликанов и милейших кругленьких белых духов, которые просто очаровали меня Наверное сцены с ними одни из моих самых любимых, но в то же время я совершенно не понимаю устройство этого мира. Нам сказали, что рыбы в море очень мало, поэтому все существа там живут впроголодь, за пойманной рыбой выстроилась огромная очередь тёмных существ, белые духи тоже очень хотели поесть. Кто эти чёрные существа? Женщина говорит, что они не могут добывать себе еду сами, так как не могут убивать и что убийства это её работа.
Оригинальное название фильма Kimitachi wa Dou Ikiruka "Как ты живешь? Но фильм не основан непосредственно на романе и представляет собой произведение в жанре "эпического фэнтези".
«Мальчик и птица» будет не последней историей от Хаяо Миядзаки
Недостатком критик посчитал работу композитора Дзё Хисаиси , написавшего не самый выразительный саундтрек, хотя местами лаконичный [125]. The Wall Street Journal выпустил рецензию под заголовком «Творческая какофония Хаяо Миядзаки», указывая на запутанность произведения, которое содержит необычайно мрачный подтекст для детского фильма. Учитывая, что действие событий происходит во время Второй мировой войны, высказывание-предостережение умирающего двоюродного деда Махито о том, что «Скоро Японию поглотит пламя », воспринимается как отсылка к Роберту Оппенгеймеру [126]. Фильм содержит автобиографические элементы. Главный герой фильма, Махито Маки, повторяет детство Миядзаки.
Отец Миядзаки, как и Махито, работал в компании, занимавшейся производством деталей для истребителей. Во время войны семья Миядзаки также эвакуировалась из города в сельскую местность. BBC описывает фильм как «сказку о взрослении, в которой ребенок должен преодолеть свой эгоизм и научиться жить для других» [9]. Time Out назвал его зрелым, сложным шедевром, соединяющим прошлое, настоящее и будущее режиссёра.
Везде присутствуют многочисленные « пасхальные яйца » из его предыдущих работ, поэтому в день премьеры в Токио подавляющее большинство зрителей были взрослыми, которые выросли на культовых мультфильмах Миядзаки [127]. Nikkei Asia считает, что «Мальчик и птица» — самое загадочное, сокровенное и, за неимением лучшего, эгоистичное произведение создателя. Когда отец женится на младшей сестре матери Махито, которая выглядит гораздо лучше, то фрейдистский подтекст безграничен. Миядзаки присуще недоверие к критике и мнению взрослых.
Он фетишизирует детскую точку зрения, что проявляется как квази сексуальные фантазии , например в эпизоде когда лягушки из озера прыгают на мальчика, за долю секунды покрывая его своими мокрыми телами. Но подобные моменты быстро заканчиваются и кажутся галлюцинациями. Махито хочет спасти свою мачеху, чтобы стать достойным человеком — «торговая марка Миядзаки». Многие фанаты аниме критикуют его как чрезмерного проповедника и сурового учителя, стремящегося заставить зрителей перейти на более высокий уровень существования.
С 1963 года он не переставал учить и поощрять японцев к совершенству. Но теперь режиссёр, возможно, сказал последнее слово и ушёл. Для миллионов поклонников по всему миру эта мысль может быть пугающей, но также и освобождающей [128]. Фильм призывает создать «мир без конфликтов своими руками» [129].
Slant Magazine добавил, что книга Ёсино Гэндзабуро была написана в первую очередь для того, чтобы помочь выработать строгий моральный кодекс для мальчиков. Но режиссёр, хотя и не лишённый морализаторства, предпочитает оставить вопрос «Как поживаете? Стареющий мастер обращается к потомкам с просьбой: «Ещё многое нужно сделать». И поторопиться, потому что в один момент всё исчезнет [130].
Напомним, что мультфильм рассказывает про мальчика Махито. Его мать погибла в Токио во время войны. Отец женится на другой женщине и перевозит сына в сельскую местность. Там Махито знакомится с говорящей птицей, которая обещает отвести его в мир, где мама до сих пор жива.
Ослабевшая из-за туберкулеза позвоночника женщина не в состоянии дать своим детям материнской любви. Особенно сильно от этого страдает Хаяо — в один момент он попросту закрывается от родителей. Главный герой мультфильма же теряет мать в пожаре, а отца — в его новой семье. Он намеренно отгораживается от них. Вполне возможно, что этот момент тоже взят из автобиографии Миядзаки, но официального подтверждения, до интервью самого режиссера, нет.
И это тоже отчасти говорит о режиссере — во время болезни матери он увлекся сказочными мирами манги. Возможно, сам режиссер чувствовал, что его фантазии были защитной реакцией перед жестокостью мира. Главный герой «Мальчика и птицы» тоже сталкивается с этим выбором — он может остаться в прекрасном мире иллюзий, где у него есть возможность взаимодействовать хотя бы с воспоминаниями о матери, а может вернуться в реальность. Кому его стоит смотреть? Кадр из фильма «Мальчик и птица» Legion-Media За последние несколько лет в Сети регулярно появлялись новости о том, что Хаяо Миядзаки снимает свой последний фильм. Сам режиссер эту информацию подтверждал. Это неудивительно, в 82 года наверняка хочется отдохнуть. И аниме «Мальчик и птица» могло бы стать идеальной завершающей точкой. Это явно не лучший проект Миядзаки — он и не претендует на это.
Так или иначе, фильм «Мальчик и птица» не подойдет тем, кто не знаком с работами Миядзаки. Так что не стоит начинать свое знакомство с гениальным японским режиссером именно с этого фильма. Лучше попробуйте сперва посмотреть «Мой сосед Тоторо» или «Унесенные призраками», просто чтобы понять, как сказка может вырваться в реальность ребенка и стать его повседневностью. В России «Мальчик и птица» выйдет уже в ноябре этого года — за месяц до мировой премьеры. Мы искренне надеемся на то, что это действительно не будет последней работой Миядзаки — слишком уж полюбились нам его сказочные миры.
Это очередное творение Хаяо Миядзаки за последние 10 лет, и вероятнее всего последнее. Прокатчиком в России выступит компания «Русский Репортаж».
Символика и подробный сюжет аниме «Мальчик и птица»
«Мальчик и птица» Аниме-шедевр «Мальчик и птица» с общими сборами свыше $100 млнВ конце октября этого года в мировых кинотеатрах появился долгожданный анимационный фильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица», с тех пор снискалший огромную популярность. 7 декабря в российский прокат выходит новое аниме Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» — первая работа режиссёра после десятилетнего перерыва. «Мальчик и птица» — новая и вроде бы не последняя работа Хаяо Миядзаки — уже идет в российских кинотеатрах.
«Мальчик и птица»: Хаяо Миядзаки вернулся с новым аниме — и вам оно точно понравится!
Аниме продвигали без маркетинга и его первые кадры появились в сети лишь в августе. Премьера «Мальчик и птица»: как российские селебрити относятся к аниме. В декабре в «Ленфильме» покажут долгожданную премьеру аниме «Мальчик и птица» от известного японского режиссера Хаяо Миядзаки, об этом сообщила пресс-служба киноцентра. «Мальчик и птица» — мудрый и полный достоинства эпилог одной из самых впечатляющих карьер в современном кино. Но насколько я помню, "мальчик и птица" это было толи описание, толи кодовое название проекта.
Последние новости
- О чем новая работа Миядзаки?
- Аниме «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки выйдет в России в декабре
- Мальчик и птица (2023)
- В Петербурге состоится премьера нового мультфильма Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица»
«Мальчик и птица»: каким получилось новое аниме Хаяо Миядзаки?
Премьера «Мальчик и птица»: как российские селебрити относятся к аниме. Трейлер мультфильма «Мальчик и птица» появился лишь после того, как на экраны вышел сам фильм, спустя почти два месяца после премьеры в Японии. В российском прокате идет «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки — новый проект живого классика и едва ли не самого известного аниме-режиссера в истории.
Последнее аниме Хаяо Миядзаки "Мальчик и птица" выйдет в российском прокате в ноябре
Эту премьеру с нетерпением ждали во всем мире: предшествующее «Мальчику и птице» полнометражное аниме Хаяо Миядзаки вышло 10 лет назад — это был «Ветер крепчает». Подготовка к российской премьере полнометражного аниме «Мальчик и птица» идет полным ходом, пройдет она одновременно с дебютом фильма на Западе. Составляющие нового аниме «Мальчик и птица» знакомы всем фанатам Миядзаки: здесь и одинокий ребенок, и страх, и множество сказочных существ, которые хоть и позволяют герою прикоснуться к мечте, но делают это не просто так. Дублированием «Мальчика и птицы» занялись CPI FILMS и «Студийная банда». Фильм «Мальчик и птица» должен стать последней полнометражной работой Хаяо Миядзаки, которому сейчас 82 года. «Мальчик и птица» (яп. 君たちはどう生きるか Кимитати ва до: икиру ка?, букв.
2. «Мальчик и птица» — первый полнометражный фильм 82-летнего режиссера за десять лет
- Kimitachi wa Dou Ikiru ka?
- Сейчас на главной
- Последнее аниме Хаяо Миядзаки "Мальчик и птица" выйдет в российском прокате в ноябре
- Символика и подробный сюжет аниме «Мальчик и птица»
Стоит ли смотреть «Мальчик и птица»: отзыв о новом фильме Миядзаки накануне премьеры
При этом деда они считают за бога, хотя он тоже человек. Откуда они вообще появились и почему у них такая связь с дедом не ясно, могу только предположить, что дед стал тем, кто привёл в этот мир их предков, положив начало цивилизации попугаев. Поймав молодую версию мамы героя, они потащили её к деду, почему-то устроив по этому поводу митинг-праздник с символами, похожими на кресты... В общем какой-то символизм и смысл в этом явно был, но я не уверена, что нам хотели донести.
В общем ужасно перегруженная конструкция мира, большую часть деталей которого никак не объяснили и не показали, а ведь у нас есть ещё реальный мир, где затронута тема школы, отношений с новой мачехой и происходящая на фоне мировая война Концовка хорошая. Хорошая, но очень скомканная, все вернулись в своё время, башня развалилась вместе со смертью деда, мальчик не пошёл у него на поводу и не принял должность бога этого мирка, даже все птицы спаслись из разрушающегося пространства и выбравшись в обычный мир стали простыми птицами нормальных размеров. Казалось бы, одна из тем это преемственность дела всей жизни прошлого поколения новым, герой отказывается строить новый идеальный мир и принимать за него ответственность, честно сказав деду, что он сам не идеален и построить идеальный мир просто невозможно как ни старайся, в итоге вернувшись в реальность, но к этой теме ничего не подводило Он никогда не видел своего двоюродного деда, не знал о нём даже, не был заинтересован в другом мире, весь сюжет мы наблюдали просто за приключениями и нам хоть и намекали, что есть кто-то, кто управляет этим местом, напрямую влияние "бога" не заметно.
Только в самом конце на мальчика сваливается выбор принять этот мир от деда или нет, но его личной вовлечённости в это измерение нет, он тут гость и с дедом не близок, поэтому отказ выглядит не как выбор, а как нормальный поступок вменяемого человека, не желающего ввязываться в сомнительную авантюру. Опять же, это скорее всего метафора, и к нормальной логике отношения не имеет, но к ней ничего не вело, мальчик оказался в башне случайно, точнее конкретной причины его появления там не назвали в виду непонятной мотивации не очень заинтересованного цапли, который его и заманил по непонятно какой причине, манипулируя слабостью в виду потери матери, дед мелькнул в той сцене и сразу растворился в тени, тоже как будто не очень в нём заинтересованный, почему-то спохватившись только под конец Единственный, кто был заинтересован в построении нового мира, был король попугаев Он же в итоге бросился собирать фигурки, на которых держится стабильность мира, когда старый порядок уже почти рухнул, а новый ещё не был построен, но в итоге у него не вышло сделать это хорошо и в порыве чувств он разрубил и фигурки и стол, запустив разрушение всего пространства. Теоретически этот мир - место, где живёт вся его раса, поэтому понятно, почему он так сильно хотел сделать его устойчивым и идеальным, но вспоминая, что деду почему-то нужен был именно кровный родственник, странно, что попугай вообще мог как-то на всё влиять, но да ладно.
Это опять же была метафора, я не буду в очередной раз к этому докапываться Итого, какие выводы я могу сделать: Нам показали очень много разных тем, но если спросить "о чём было аниме", я даже не уверена, что смогу ответить. О мальчике, который путешествовал по мистическому измерению в поисках тёти? О принятии себя?
О формировании новой семьи? О проживании потери близкого человека? О войне и её последствиях?
О преемственности? О взрослении? О невозможности построить идеальный мир?
О том, что нет однозначного добра и зла? Скорее о всём вместе взятом, дико перемешанном и спутанном. Понравилось ли мне аниме?
Еще недавно мэтр твердил, что фильм станет для него снова прощальным, но опять, кажется, передумал. Во всяком случае, хочется верить. О мрачном завещании Миядзаки, не лишенном, впрочем, надежды, рассказывает Дарья Тарасова. Больше о японской мультипликации читайте в прошлогоднем номере «ИК». Когда Хаяо Миядзаки объявил в 2013 году, что антивоенной драмой «Ветер крепчает» завершает карьеру, мир не удивился — не впервой, — но растрогался. В этой реалистичной, не то что Хауловы замки и Юбабовы бани, истории о талантливом авиаконструкторе, готовом пожертвовать всем ради призвания в канун-то Второй мировой , режиссер размышлял о бремени авторства, тяге к созиданию вопреки всему и ответственности создателя. Пацифистский взгляд через линзы защитных летных очков.
Мечтательный полуавтобайопик с упором на рефлексию о собственном наследии. Отличная точка перед уходом на пенсию. В мечтах есть элемент безумия, и эту напасть не стоит сдерживать. Стремление к красоте может иметь свою цену», — говорилось в пресс-релизе к фильму. В 2016 году Миядзаки объявил, что возвращается — работает над новой полнометражкой.
Сюжет аниме рассказывает историю мальчика из Японии, который после потери отца в раннем возрасте живет со своим дядей, пока не достигнет совершеннолетия. Критики уже отметили высокое качество анимации и глубину сюжета, присущие работам студии Ghibli. Поклонники аниме во всем мире с нетерпением ждут новых проектов Миядзаки, взволнованные успехом "Мальчика и птицы".
В разгаре Вторая мировая война. Мать 12-летнего Махито погибла в результате воздушной атаки на Токио, а отец пропадает на заводе по производству боеприпасов, поэтому мальчика отправляют за город.
Компанию ему составляет мачеха Нацуко беременная младшая сестра его матери , отряд потешных пожилых горничных во главе с особенно боевой Кирико и подозрительного вида серая цапля. Махито не нравится ни мачеха, ни цапля, ни новая школа, где его задирают. Возвращаясь однажды из школы, мальчик решает врезать себе камнем по голове, а затем, оставшись дома, находит книгу под названием «Как поживаете? Тем временем цапля начинает говорить, Нацуко исчезает, и Махито с Кирико отправляются на ее поиски — в старую башню, которая оказывается порталом в альтернативную вселенную. Тем не менее «Мальчик и птица» с его волшебным замком, многоликими призраками, непростыми уроками жизни и эхом проклятой войны смотрится и как компиляция greatest hitsВ переводе с английского «великие хиты». В этот раз его главный герой не девочка, а мальчик, чье взросление во многом списано с детства самого режиссера.
В России начали показывать аниме «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки
Во-вторых, это сооснователь студии «Ghibli», наставник и отчасти конкурент Миядзаки Исао Такахато. В 2016 году именно о дружбе с ним Хаяо начинал рисовать мультфильм, в итоге превратившийся в «Мальчик и цапля». Такахато умер в 2018 году и Миядзаки слишком тяжело переживал эту потерю, чтобы продолжать проект в том же ключе. Так что он быстро переключился на других персонажей — мальчика и цаплю. А линия с создателем миров Такахато оказалась на втором плане — сюжетно, но не идейно. Работавший над проектом сын Миядзаки Горо подтверждает, что образ Мосато — во многом отражение Такахаты. И ещё один прототип персонажа Мосато — реальная историческая личность Патрик Лафкадио Херн. Это ирландец с греческими корнями, востоковед, сочинения которого помогли открыть Японию для остального мира. Оказавшись в этой стране в конце девятнадцатого века, он стал её подданным, получил новое имя Коидзуми Якумо, женился на дочери самурая и стал профессором в университете Токио. В рассказе старушки в мультфильме даётся намёк, что Мосато был выходцем из европейской страны, прибывшим в Японию после эпохи Реставрации Мэйдзи во время неё страна превратилась из отсталой аграрной в одну из ведущих в мире.
Его изображение также указывает на это. Важный момент: герб японской семьи Лафкадио — серая цапля! В «Мальчик и птица» также есть ещё одна отсылка на личность Лафкадио Херна: старушке, рассказывающей о башне, задаётся вопрос «Это кайдан? Здесь отсылка на одноимённое произведение Лафкадио, посвящённое мистическим явлениям в Японии. Персонаж Масато. Цапля Этот персонаж списан с ещё одного основателя «Ghibli» Тосио Судзуки, что подтверждает и сам Судзуки, и другие работники студии. Взаимоотношения мальчика и цапли во многом повторяют взаимоотношения двух мэтров. Например, сцена в доме Кирико чуть ли не покадрово воспроизводит типичную беседу Миядзаки и Судзуки: оба сидят рядом, но смотрят только перед собой. Также цапля похожа на птичьего персонажа любимого Миядзаки французского мультфильма «Король и пересмешник».
Кроме того, она выступает проводником, подобно ворону Караксу из также горячо любимого Миядзаки советского мультфильма, экранизации сказки Андерсена «Снежная королева». Ну, и конечно, цапля во многом вдохновлена персонажем горбуна из уже упомянутого произведения Джона Конноли «Книга потерянных вещей» Вообще птицы в произведении Миядзаки так или иначе связаны со смертью несчастные пеликаны в «нижнем мире», напоминающие голодных духов — одну из форм реинкарнации в буддизме; попугаи-людоеды в замке. Как во многих легендах, они представляют собой посредников между миром живых и миром мёртвых. Персонаж Цапли. Смысл мультфильма Забавно, что сам Хаяо Миядзаки, завершая работу над «Мальчик и птица», задавал вопрос Тосио Судзуки: «Ты не помнишь, о чём этот фильм? А то я уже забыл». На самом деле это аниме — об очень многом и об очень важном. Суть мультфильма многогранна. Прежде всего, это история взросления.
Проходя через трудности как в реальном мире, так и в волшебном Махито становится сильнее и взрослее. Он принимает свою новую жизнь и новую семью в лице Нацуко. Что очень важно, он также принимает смерть матери. Заметим, что уж очень много в мирах башни связано со смертью. Всё это в какой-то мере отражение рефлексии Махито. Да и сам мальчик, по словам Кирико, как человек «пахнет смертью». Однако за смертью всегда следует жизнь. Один из самых ярких образов в мультфильме: варавары, питающиеся внутренностями и летящие на перерождение. Кстати, многие увидели в изображении процедуры разделки рыбы отсылку к первому сексуальному опыту.
Что ж, возможно, и такой скрытый смысл тоже закладывался автором если и так, то подан не «в лоб», а полунамёками. Известно, что сами сотрудники студии «Ghibli» понятия не имеют, что с ней станет после смерти Миядзаки. Ведь, похоже, последний так и не нашёл достойного преемника. Его сын Горо, работающий вместе с ним, на эту роль, по мнению самого Хаяо, не годится. На самом деле на роль наследника не годится вообще никто, кроме собственно Миядзаки. И эта мысль довольно чётко звучит в мультфильме. Ведь «Тот, кто учится у меня, умрёт» — подражание ничего не стоит. А другой творец — это другой творец, со своим видением, со своими идеями. Поэтому башня, изначально появившаяся из космоса символ зарождения таланта свыше , рушится.
Рукотворный мир Миядзаки рушится. Все эти параллельные миры внутри башни и путешествия по ним героев — это и есть общение, взаимодействие режиссёра со зрителями. И оно подходит к концу. Миядзаки в интервью на вопрос «Что будет со студией после вашей смерти? Хотя режиссёр не прощается. Он отрёкся от себя его молодое «я» в лице Махито отреклось от старого в лице Масато и возрождается. В титрах мультфильма иероглиф, обозначающий имя режиссёра, изменён на другой с таким же звучанием. И впервые в конце произведения Миядзаки нет плашки «Конец». Кроме того, известно, что мастер уже работает над новым проектом.
Как во многих произведениях Миядзаки, персонажи, казавшиеся поначалу злыми и отталкивающими, при приближении оказываются добрыми и ранимыми здесь эту роль берёт на себя серая цапля. Такова сила эмпатии, способная сделать из даже злейшего врага настоящего друга. В противовес этой силе выступает обезумевшая толпа, которой овладевает жадность. В «Мальчик и птица» такой толпой является общество попугаев. Так режиссёр критикует фашистские режимы, в том числе саму милитаристскую Японию времён Второй мировой войны. Жадные птицы заняли место настоящего творца выгнали кузнеца и жаждут обрести ещё большую, безграничную власть. Эти «попугаи» — на самом деле страшная сила, способная разрушить всё, что кропотливо выстраивалось годами, что и показывает эпизод с взмахом сабли короля попугаев. Отношение Миядзаки к прогрессу и цивилизации в целом всегда было двояким. С одной стороны, он восхищается величием человеческой мысли, подарившей всевозможные изобретения.
С другой, скорбит о природе, потери которой велики. Башня Масато держится благодаря фигуркам. И они сделаны не из дерева это подчёркивается в диалоге Махито и прадяди — не из природного материала. Они — из надгробного камня вероятно, предыдущей могущественной цивилизации, похоронившей саму себя. Наконец, «Мальчик и птица» говорит о необходимости возвращения из иллюзии в реальный мир. Олицетворением иллюзии выступает вода, которой в мультфильме очень много в воде обитает цапля, в воду превращается фальшивая мать Махито, водой наполнен «нижний мир», сама упавшая с неба башня всасывает воду из болота, как губка. Любому миражу, как и миру башни, приходит конец. Нужно жить здесь и сейчас и мириться с действительностью, какой бы тяжёлой она ни была. И Махито приходится это принять.
Объяснение концовки Каков смысл концовки мультфильма «Мальчик и птица»?
Или само витиеватое движение сюжета, который запускает поиск ускользающей женщины. Фильм наполняется фрейдистскими мотивами. Махито встречает жуткую копию своей матери, слышит злые выплески голоса бессознательного её сестры, оказывается в декорациях собственного страха быть отвергнутым и выкинутым в небытие, даже знакомится с взрослой девушкой с такой же энергией и шрамом на голове, как и у него. По итогу эта приключенческая, опасная шоковая психотерапия помогает герою отгоревать, проникнуться любовью к ненавистной ему реальности и сочувствием к новой матери. Всё милое здесь быстро исчерпывается, превращаясь в нечто страшное и пугающее. И, кажется, что в этом плане режиссёр остаётся верным себе. В его стиле всегда присутствовали пограничные формы красоты и ужаса, мрак и жестокость всегда соседствовали с невинностью и добротой, мир на грани исчезновения всегда пронзала стрела надежды.
Но на этот раз стиль мастера работает иначе. Догадаться о главной мысли Миядзаки почти невозможно, как и подвести итог увиденному. Фильм состоит из множества подтекстов, которые ложатся друг на друга внахлёст. С одной стороны, у нас есть храбрый мальчик, который повзрослел слишком рано. Он горько переживает чувство утраты, граничащее с чувством вины, и оба этих ощущения языками пламени обжигают его кожу, щипают за глаза, вызывая слёзы, затемняют краски реальности. Миядзаки подталкивает его к принятию ответственных и взрослых решений: ему необходимо простить отца за то, что тот не скорбит, принять его выбор, опустить свою детскую обидчивость и залатать раны в буквальном и переносном смыслах, спасти человека, жертвуя своими чувствами. Дети вместо учёбы работают в поле, отец пропадает на заводе, выполняя план по вооружению армии, старушкам не хватает табака и консервов. Война здесь стала повседневностью, обросла своим налаженным бытом и радостями жизни, но, растворившись в действительности, она всё же продолжает незаметно ломать и искажать мир, расшатывать башню мироздания.
Каждой сценой фильм приближается в к кульминационной мысли о полном распаде мира, который больше некому держать в руках. Нестабильность реальности Миядзаки подчёркивает с помощью необычного героя — демонической птицы, что не может определиться, злая она или хорошая, подчинённая человеку или свободная.
Красочная параллельная вселенная, открывающаяся Махито в башне, оказывается подделкой, а возможно, и вовсе миром мертвых — остается лишь гадать. По законам сказочных миров жизнь по ту сторону должна быть лучше, что оказывается очередной иллюзией: в мире башни тоже идет война, голодают переселенцы и выживают сильнейшие. Махито, наверное, один из самых смелых героев Миядзаки: ему не страшны ни попугаи-стражи, ни магический камень, ни армия пеликанов. Все, чего он хочет, — вернуть домой Нацукэ и хотя бы попытаться жить дальше. Как и полагается настоящим героям, Махито не сразу находит свой путь: сначала он пытается убить цаплю стрелой с ее же пером и скопировать поведение отца, решающего проблемы разными видами силы, но все же приходит к истинной отваге — спокойной, решительной и бескомпромиссной. Наверное, поэтому самой характерной репликой мальчика становится: «Да я знаю, что это не к добру».
Кадр из анимационного фильма «Мальчик и птица» Примечательно то, что Махито ни разу не обращает внимания на местные красоты: для него пейзажи лишь путь, который нужно пройти как можно скорее. Миядзаки придерживается реализма как технического, так и психологического: анимация повторяет смазанность ручной камеры, когда мальчик бежит сквозь огонь, а кошмары и чувство вины волочатся за Махито каждую ночь. В абсурдном мире, где попугаи едят людей, а пеликаны — души, мальчик оказывается самым смышленым: у нас остается много вопросов к отцу, который сомнительно распоряжается деньгами и хватается за саблю при первой возможности, необъяснимым оказывается и поступок Нацукэ, ушедшей в башню без предупреждения.
В Японии премьера состоялась еще 14 июля. Фильм намеренно выходил без рекламы: студия решила не публиковать никаких трейлеров, изображений, синопсиса или деталей кастинга до премьеры, за исключением единственного постера. Первые кадры появились в сети только в августе.