Лучшие фильмы Тима Бертона – список лучших кино, мультсериалов и сериалов 20 апреля, 20:51. Самое время выбрать лучший фильм всех времен, который ты посмотришь — сама, с бойфрендом или в компании подруг. Простой рабочий леспромхоза Василий Кузякин очень любит голубей и постоянно их покупает, чем вызывает негодование своей жены Надежды. Российское кино представлено в рейтинге Stacker фильмом «Броненосец «Потёмкин» (1925) режиссёра Сергея Эйзенштейна.
100 лучших фильмов по версии "Times"
Сайт Rotten Tomatoes составил рейтинг 100 лучших фильмов всех времен. Тройку лучших замыкает фильм ужасов 2017 года режиссера Джордана Пила – «Прочь». Критики составили список из 100 лучших американских фильмов всех времен.
Выбор редакции
Также в десятку лучших фильмов всех времен по мнению BFI вошли такие картины, как. Авторитетное американское издание Variety, которому недавно исполнилось 117 лет, опубликовало список из 100 лучших фильмов в истории человечества. Фильм занимает шестую строчку в списке 100 лучших американских кинофильмов, представленном Американским институтом киноискусства в 1998 году. See what made TIME's list of the 100 best movies of the past 100 years. Дебют Франсуа Трюффо неспроста так часто называют лучшим фильмом всех времен — история маленького бунтаря нашла отклик в сердцах нескольких поколений зрителей.
Названы 100 самых лучших фильмов всех времен
Захарек подбирала фильмы, вышедшие в период с 1920-х по 2010-е годы, и на каждое десятилетие пришлось по 10 картин. Критик уточняет, что места в топе не имеют значения — это субъективная подборка на личный вкус, а не полноценный рейтинг. И это заметно.
Это фильмы, снятые за последних 16 лет, которые, скорее всего, выдержат испытание временем. Чтобы составить список лучших фильмов 21 века редакторы BBC Culture провели опрос 177 критиков со всех уголков мира, кроме Антарктиды возможно, жителям Южного полюса слишком холодно, чтобы волноваться о том, что Унесенные призраками лучше, чем ВАЛЛ-И. Примечательно, что в топ-100 вошли и фильмы, созданные российскими и азиатскими режиссерами, например «Левиафан» Андрея Звягинцева и «Убийца» Хоу Сяосяня. Тони Эрдман 2016 100. Реквием по мечте 2000 100. Карлос 2010 99. Собиратели и собирательница 2000 98.
Об этом сообщает Британский институт кино BFI. По результатам опроса Sight and Sound, участие в котором в 2022 году приняли 1639 критиков, программеров, архивистов и киноведов, бельгийская драма «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, Брюссель 1080» 1975 была названа величайшей картиной всех времен. Сообщается, что ранее ни один фильм, снятый женщиной-режиссером, не попадал в десятку лучших.
Психологический триллер Хичкока занял почетное первое место. В комментарии к статье авторы рейтинга отметили, что «Психо» задал канон жанру и стал одним из самых цитируемых фильмов в истории. Следом за ним идет «Волшебник страны Оз» 1939 года, а закрывает тройку лидеров «Крестный отец» Фрэнсиса Форда Копполы.
300 фильмов мирового кино, которые стоит посмотреть
Интересно, совпадают ли наши с тобой вкусы? Лицо звезды картины, Рене-Жанны Фальконетти, стало его самым запоминающимся элементом. В роли обреченной политической заключенной 15-го века, над которой насмехаются за то, что она придерживается своей веры, Фальконетти держит фильм вокруг себя в состоянии, близком к состоянию анабиоза.
Форум Топ 100 фильмов В данный раздел попадают киноленты, которым пользователи сайта поставили самые высокие оценки. Список 100 самых лучших фильмов постоянно обновляется и повлиять на места в этом рейтинге может любой желающий. Для этого достаточно просто зарегистрироваться на сайте и отдать свой голос за любимые картины.
Хотя нет, даже бог не снял бы лучше. Фото: comedy-films. PR WSJournal.
На втором месте в списке величайших фильмов оказалась картина "Крестный отец" - первая часть гангстерской драмы Фрэнсиса Форда Копполы, вышедшая на экран в 1972 году. Главные роли в фильме сыграли Марлон Брандо и Аль Пачино. Третью строчку заняла арт-хаусная картина Джона Кассаветиса "Женщина под влиянием" 1974.
Названы 100 лучших фильмов в истории
Назад в будущее 1985 В этом классическом научно-фантастическом фильме 1980-х годов подросток Марти Макфлай Майкл Дж. Фокс из Калифорнии попадает в 50-е годы, когда эксперимент его эксцентричного ученого Дока Брауна Кристофер Ллойд срывается. Путешествуя во времени на модифицированном автомобиле DeLorean, Марти встречает молодые версии своих родителей Криспин Гловер, Лиа Томпсон и должен сделать так, чтобы они полюбили друг друга, иначе он перестанет существовать. Еще более сложной задачей является то, что Марти должен вернуться в свое собственное время и спасти жизнь Дока Брауна. Карты, деньги, два ствола 1998 Эдди Ник Моран убеждает трех друзей объединить средства для игры в покер с местным криминальным боссом Хэтчетом Гарри П. Гарри жульничает, и Эдди проигрывает, давая ему неделю, чтобы вернуть 500 000 фунтов или отдать паб своего отца. Отчаявшись, Эдди и его друзья ждут, пока их соседи ограбят наркоторговцев, а затем по очереди грабят грабителей. После обеих краж число заинтересованных преступников увеличивается, и четверо друзей оказываются в опасной ситуации. Пианист 2002 В этой экранизации автобиографии «Пианист: Необыкновенная правдивая история выживания одного человека в Варшаве в 1939-1945 годах» Владислав Шпильман Эдриен Броуди , пианист польской еврейской радиостанции, видит, как Варшава постепенно меняется с началом Второй мировой войны. Шпильмана насильно помещают в Варшавское гетто, а затем разлучают с семьей во время операции «Рейнхард». С этого времени и до освобождения узников концлагеря Шпильман прячется в разных местах среди руин Варшавы.
Поймай меня, если сможешь 2002 Фрэнк Абагнейл-младший Леонардо Ди Каприо работал врачом, адвокатом и вторым пилотом крупной авиакомпании — и все это до своего 18-летия. Мастер обмана, он также был блестящим фальшивомонетчиком, чье мастерство принесло ему первую настоящую славу: В возрасте 17 лет Фрэнк Абагнейл-младший стал самым успешным грабителем банков в истории США. В бой идут одни «старики» 1973 Во вторую «поющую» эскадрилью гвардейского авиационного полка поступает пополнение. Молодежи еще многое предстоит научиться летать. На свой первый поединок с врагом они идут плечом к плечу со «стариками». Властелин колец: Братство кольца 2001 Будущее цивилизации зависит от судьбы Единого кольца, которое было утеряно в течение многих веков. Могущественные силы неустанно ищут его. Но судьба отдала его в руки молодого хоббита Фродо Бэггинса Элайджа Вуд , который наследует Кольцо и вступает в легенду. Когда Фродо становится Кольценосцем, перед ним встает сложная задача — уничтожить Кольцо в огне горы Судьбы, где оно было выковано. Пока Билли завоевывает доверие мафиози, карьерный преступник по имени Колин Салливан Мэтт Дэймон внедряется в полицейский департамент и докладывает о его деятельности своим боссам из синдиката.
Когда обе организации узнают, что в их рядах завелся «крот», Билли и Колин должны выяснить личности друг друга, чтобы спасти свои жизни. Бриллиантовая рука 1968 Кинороман из жизни контрабандистов с прологом и эпилогом. В южном городке орудует шайка «валютчиков», возглавляемая Шефом и его помощником Графом. Скромный советский служащий и примерный семьянин Семен Семеныч Горбунков отправляется в зарубежный круиз на теплоходе, на котором также плывет Граф, который должен забрать бриллианты в одном из восточных городов и провезти их в загипсованной руке. Но в силу недоразумения вместо жулика на условленном месте падает ничего не подозревающий Семен Семенович и драгоценный гипс накладывают ему. Вот тут-то все и начинается… Еще: 31 корейский фильм, который стоит посмотреть 29. Матрица 1999 Действие фильма «Матрица» происходит в 22 веке и повествует о компьютерном хакере, который присоединяется к группе подпольных повстанцев, борющихся с огромными и мощными компьютерами, которые теперь правят Землей. Властелин колец: Две крепости 2002 Продолжение номинированного на «Золотой глобус» и удостоенного премии AFI фильма «Властелин колец: Братство кольца», «Две башни», рассказывает о продолжающихся поисках Фродо Элайджа Вуд и Братства уничтожить Единое кольцо. Фродо и Сэм Шон Эстин обнаруживают, что за ними следит таинственный Голлум. Арагорн Вигго Мортенсен , эльф-лучник Леголас и гном Гимли сталкиваются с осажденным королевство 31.
Американская история Х 1998 Дерек Вайнъярд досрочно освобожден после трех лет тюремного заключения за убийство двух бандитов, пытавшихся взломать и украсть его грузовик. Из рассказа его брата, Дэнни Вайнъярда, мы узнаем, что до того, как попасть в тюрьму, Дерек был скинхедом и лидером жестокой банды белых супремацистов, совершавшей преступления на расовой почве по всему Лос-Анджелесу, и его действия сильно повлияли на Дэнни. Исправившись и только что выйдя из тюрьмы, Дерек разрывает связь с бандой и твердо намерен не дать Дэнни пойти по тому же жестокому пути, что и он. Большой куш 2000 Второй фильм британского режиссера Гая Ричи. Snatch рассказывает неясную историю, похожую на его первый быстро развивающийся, наполненный безумными персонажами фильм «Lock, Stock and Two Smoking Barrels». Здесь две пересекающиеся истории — одна о поисках украденного алмаза, а другая о боксерском промоутере, у которого проблемы с гангстером-психопатом. На дворе двадцать девятый век, и люди уже давно покинули Землю и улетели в космос, оставив ВАЛЛ-И, последнего функционирующего робота-уплотнителя мусора, заниматься очисткой загрязненной планеты по одному кусочку мусора за раз. Когда он встречает Еву, своего собрата-автомата, посланного обнаружить растительную жизнь, пара отправляется в межгалактический поход, чтобы вернуть человечество на Землю. Перенося нас одновременно к истокам немого кино и на много световых лет в будущее, «ВАЛЛ-И» — это парящая ода силе любви и искусства, способных исцелить умирающий мир. В Бостоне 1950-х годов маршал США Тедди Дэниелс призван расследовать исчезновение женщины-убийцы из лечебницы для душевнобольных.
Но поскольку руководство больницы не очень-то помогает, работа Тедди осложняется ложными уликами и дезинформацией. Пролетая над гнездом кукушки 1975 Отбывая срок за сумасшествие в государственной психиатрической больнице, непримиримый бунтарь Рэндл Патрик Макмерфи вдохновляет своих пациентов на восстание против авторитарного правления старшей медсестры Милдред Рэтчед. Пробуждение 1990 Доктор Малкольм Сэйер Робин Уильямс — невролог-новатор, который хочет рискнуть и дать своим пациентам, страдающим от энцефалита, лекарство от болезни Паркинсона. Он испытывает это на одном человеке, который чудесным образом выходит из своего вечного кататонического состояния. После его первоначального успеха персонал больницы позволяет ему «разбудить» других пациентов в палате, и все они замечательно выздоравливают. Но «чудо» оказывается мимолетным, поскольку пациенты один за другим возвращаются в свои уединенные, подобные трансу миры. Однако его время выбрано неподходящее, потому что вечером того же дня город осаждает пиратский корабль. Пираты похищают дочь губернатора Элизабет Кира Найтли , у которой есть ценная монета, связанная с проклятием, превратившим пиратов в нежить. Галантный кузнец Орландо Блум , влюбленный в Элизабет, объединяется с Воробьем в погоне за пиратами. Но когда мерзкий молодой преступник, называющий себя Джокером Хит Леджер , внезапно повергает город в хаос, Крестоносец в плаще начинает балансировать на тонкой грани между героизмом и бдительностью.
Джентльмены удачи 1971 Заведующему детсадом Трошкину фатально не повезло: он оказался как две капли воды похож на бандита по кличке «Доцент», похитившего уникальный шлем Александра Македонского. Хористы 2004 В 1948 году Клеман Матье, безработный учитель музыки, устраивается на работу в качестве надзирателя в перевоспитательную школу-интернат для несовершеннолетних; репрессивная система, применяемая директором Рашином, расстраивает Матье. Приобщая этих трудных детей к музыке и хоровому пению, Матье удается изменить их повседневную жизнь. Это культовая экранизация телесценария Реджинальда Роуза, в которой Генри Фонда играет роль несогласного члена жюри присяжных, состоящего из белых мужчин, готовых вынести приговор пуэрториканскому подростку, обвиненному в убийстве своего отца. В результате сага эпического масштаба разворачивается в течение напряженного дня в одной жаркой комнате. Захватывающая картина Люмета об Америке 1950-х годов, стоящей на пороге перемен, является одним из величайших дебютов в кино. Хатико: Самый верный друг 2008 Профессор колледжа берет к себе брошенную собаку, и жизнь обоих навсегда меняется, поскольку они образуют неразрывную связь. Основан на реальной истории Хатико, собаки породы акита в Японии 1920-х годов, запомнившейся своей удивительной преданностью хозяину. Это душераздирающая и трогательная история о том, как противоположности притягиваются, когда они отправляются в дикое путешествие на выходные, которое навсегда изменит жизнь обоих мужчин. Огни большого города 1931 Городские огни» — первый немой фильм, снятый Чарли Чаплином после того, как он зарекомендовал себя в фильмах со звуковым сопровождением.
Главный редактор — Шикунов Павел Александрович. Адрес редакции: 440026 г. Пенза, ул. Володарского, д. Телефон 8 8412 56-40-48 E-mail: penzavzglyad yandex.
События развивались так медленно, так тягуче, сложно было нащупать пульс картины, и я не стал себя насиловать, удивляясь, как создатель таких динамичных, наполненных энергией фильмов, смог снять столь нудное кино. К счастью, у меня хватило ума вернуться к нему позже, и я получил незабываемое удовольствие, вся разница была в том, что на этот раз я готов был внимательно слушать, а не требовал от картины того, чем она не являлась. Да, она медленная, но это не вялое течение в никуда, а неторопливый ход, который накапливает огромное внутреннее напряжение. Тут нет затянутости и лишних сцен, все выверено до секунды, это просто крайне необычный формат для такой очевидно остросюжетной темы — расследования преступлений серийного убийцы, причем максимально приближенное к реальным событиям. Финчер особенно четко следил за тем, что каждый раз, когда они показывают Зодиака и его убийства, они выглядят так, как описаны в уголовном деле. И поэтому его играли разные актеры — убийцу описывали то низким, то высоким, то в очках, то без, поэтому никакого «среднего арифметического» режиссер искать не стал, решив показать лишь то, что известно. Мне этот фильм и его подход нравится куда больше, чем «Семь» — куда более динамичный, яркий и традиционный триллер о серийном убийце, но и куда более надуманный и театральный. Наберитесь терпения и попробуйте испытать на себе этот шедевр, наградой будет как минимум прекрасная игра от шикарного актерского состава: Джейк Джилленхол, Роберт Дауни младший, Марк Раффало, Брайан Кокс и другие. Начинается все с типичной «хижины в лесу»: темная чаща, монстры, напуганные парочки, но фильм в итоге не про это — это настоящий героический эпос на новый лад, классическая история о том, как обычный человек вынужден найти в себе силы противостоять злу, преодолеть ужасы и не сойти с ума в процессе. Моменты хоррора здесь перемешиваются с черной комедией и откровенным абсурдом: сцены с танцующим скелетом, одержимой рукой и инфернально ржущей мебелью вызывают самые смешанные чувства — на первый взгляд они смешные и дурашливые, но стоит на секунду задуматься, и становится действительно жутко. В хоррорах того времени было не принято строить историю вокруг сильного, харизматичного главного героя, все хотели смотреть на монстров, которые жестоко убивают привлекательных подростков. Но Молодой Рейми не стал снимать «как принято» и превратил Эша Уильямса в одного из самых крутых, запоминающихся и обаятельных киногероев всех времен. Эш стал настоящей иконой и жив до сих пор, его история продолжается в отличном сериале «Эш против зловещих мертвецов». Все потому, что у него есть не только рука-бензопила, обрез и бесконечный запас эпичных фраз. У него есть глубина, настоящая, искренняя драма, которой хочется сопереживать — человек потерял невесту, встретил древнее зло, отрезал себе руку, сошел с ума, спас мир от зла, и теперь ему приходится жить с этим. Отчасти это пересекается с судьбой актера Брюса Кэмпбелла, которому так и не досталось ни одной другой большой роли за всю его карьеру. Если проникнетесь, вас уже ждут два сезона сериала и третий уже не за горами, стоит «Зловещим мертвецам» до вас добраться, просто так они вас не отпустят. В своих предыдущих работах французский режиссер делал акцент на мрачности и черном юморе, окрашивая происходящее на экране в приторные, едкие цвета. Она о 23-летней брюнетке Амели Пулен, которая работает официанткой, а в свободное время исполняет маленькие мечты окружающих ее людей — отчаявшихся и серых. Лента подается методично, но не без сюрпризов. На протяжении всего повествования Жёне пытается совладать с творческим беспорядком: он совмещает хаос с перфекционизмом, акцентируя внимание на вещах и мелких деталях, тем самым подчеркивая характер своей героини. Сама Амели же ведет себя неоднозначно: иногда безрассудно, иногда игриво, но все равно в итоге умиляет своими поступками. А счастливые случайности порой бывают не такими уж и случайными, какими кажутся на первый взгляд. Фильмов на подобную тематику много, однако не каждый способен доподлинно передать всю щепетильность «той» атмосферы — именно поэтому «Амели» попала в наш топ, представляя французский кинематограф. Безусловно, в нем найдутся ленты куда более серьезные, знаковые, революционные, но «Амели» занимает особую нишу и узнается моментально даже теми, кто не слишком увлекается кино. Теперь они повсюду: маркетинг из каждого утюга недавно я видел морковки с логотипом Мстителей! Артефакт эпохи VHS перестал быть артефактом; ну вот оно — везде, руку протяни. И мне как человеку, выросшему в 90-х и начале 2000-х, обидно, что рынок убил эту ценность и желанность. Обидно, потому что я помню, с каким трепетом воспринимались миры Marvel — всеми, кто жил со мной в одном дворе, учился в одной школе или лингвоцентре. Супергерои были темой, которую любили и обсуждали дети и подростки. Помните, как мы называли Венома, кхм, Черной Смертью? Каждая возможность соприкоснуться с этими сюжетами и героями была ценной и запоминающейся: Человек-Паук, Люди Икс, Фантастическая четверка, Росомаха, Мстители, — мы покупали китайские игрушки, радовались комиксам моя бабушка искала их по ларькам и отделениям «Почты» и всегда успевали на мультсериалы по Рен-ТВ даже если показывали дурацкого «Непобедимого Человека-Паука» про Анти-Землю и антропоморфных животных. Да я мог за выходные по три раза пересмотреть фильмы Сэма Рейми с Тоби Магуайром — и расстроиться, что не получилось в четвертый! Поэтому представьте, что я испытывал, когда пришел на «Мстителей» в кино. Но то, что я увидел на экране, изменило мои взгляды. Я заново полюбил комикс-муви. Да потому что «Мстители» — образцовая супергероика, навсегда ставшая частью массовой поп-культуры. Сколько там лет прошло? А хвастливый монолог Тони Старка спасибо Джоссу Уидону цитируют до сих пор, как и «У нас есть Халк» или «Мой секрет в том, что я всегда зол! При этом фильм цельный, не разваливающийся — словом, не вторые «Мстители». Он не превращается в кашу, работает на сюжет, от каждого героя есть толк и у каждого есть сюжетная арка. Тогда в кинотеатре как-то резко осозналось: все это взаправду, комиксы пришли и стали масс-маркетом, крутым кино с огромной аудиторией, которое можно обсуждать не только во дворе или школе, но и на работе. Или с девушкой — она ведь тоже смотрит и тоже в курсе, что там у Marvel. Популярность привела к упавшей ценности комиксов как феномена 90-х, зато сегодня мы живем в мире, где детям проще простого влиться в приключения героев Marvel. Уже не артефакт — но все еще крутой медиум с ворохом увлекательных историй. С 2012-го студия пошла в эксперименты. Я люблю «Зимнего солдата» за триллер, «Гражданскую войну» — за конфликт и неудобные темы, «Стражей Галактики» — за то, как здорово Джеймсу Ганну срывает крышу и за персонажей, конечно же. Но первые «Мстители» остаются тем самым определяющим жанр кино, которое я до сих пор с удовольствием пересматриваю. Надеюсь, DC когда-нибудь получит такое же. Возможно, от того же Уидона. Среди неупомянутых мэтров оказался поначалу и Эмир Кустурица, мастер фарса и абсруда, умеющий заворачивать сложные смыслы в нелепицу простой жизни, насыщая свои фильмы необыкновенной энергией и желанием жить на полную. Эта позиция представляет все его фильмы, на которые обязательно стоит обратить внимание, если вы не были знакомы с его творчеством. Это не сложные заумные арт-хаус эксперименты, а простые, но удивительные притчи о реальности на грани сказки, при этом чувствующиеся максимально правдивыми и точными. Здесь могли стоять и «Жизнь как чудо», и «Черная кошка, белый кот» и любая другая картина из его на удивление слитной фильмографии, но стоит «Аризона дрим» — прежде всего потому, что с единственного американского американо-французского фильма режиссера зрителю будет легче начать знакомство с Эмиром. Тут есть Джонни Депп — без обильного грима и нелепых шляп ну почти. Есть девушка с придурью, играющая на аккордеоне и вешающаяся на колготках — эти сцены никогда не уйдут из вашей памяти, настолько живо, многослойно, уморительно и в то же время печально они смотрятся. Это еще один фильм о мечтателях, что само по себе как-то стало общей темой данной десятки, каждый герой здесь грезит о чем-то несбыточном и отдает всего себя, чтобы сменить унылую реальность на эту мечту. Прекрасная, безумная картина. С автобиографической книгой Гарри Грэя The Hoods Серджио Леоне обошелся примерно так же, как Стэнли Кубрик с «Сиянием» — в фильме от нее не осталось ничего, даже названия. Вместо этого перед нами самая удачная экранизация «Великого Гэтсби» Скотта Фицджеральда: история о типичном американском self-made man, который «сделал себя» не теми средствами и ради не той женщины. Это лучшая роль Роберта Де Ниро — одна улыбка одурманенного опиумом молодого Лапши стоит всей его фильмографии с Мартином Скорсезе. Это лучшая картина про преступников — из незамысловатой байки про четверку бандитов и их припрятанный в вокзальной камере хранения общак Леоне сделал универсальную историю о дружбе, предательстве и взрослении в криминальной или просто — малообеспеченной среде. Это лучший фильм Серджио Леоне — одного из четырех величайших режиссеров всех времен наряду с Тарковским, Вайдой и Куросавой. Только освободившись от жанровых оков, Леоне как режиссер раскрылся в полную силу — «Однажды в Америке» носится над десятилетиями американской истории во время и после Сухого закона, играя с хронологией сюжета и отдельных сцен: помните знаменитый беспрерывно звонящий телефон в хаотичных сценах пролога? Постоянный дребезг аппарата выматывает душу из зрителя еще до того, как мы понимаем, что слышим звонок одного из нашей четверки гангстеров, решившего предать своих друзей… и самое сильное впечатление этот изобретенный Леоне закадровый телефон производит тогда, когда все-таки замолкает. Это совершенно необязательно, чтобы получить сильнейшее впечатление от «Стены». The Wall — альбом концептуальный, через него проходит сквозная история, хронологически раскрывающая путь протагониста от юных лет до экзистенциального кризиса на пике популярности: даже когда он закрывается от окружающего жестокого мира иллюзорной стеной, это лишь усиливает чувство одиночества и самобичевания. Такая история идеально подходила для экранизации, и благодаря Алану Паркеру на свет появился фильм, бьющий точно в цель и раскрывающий темы альбома столь замечательными визуальными решениями, что после просмотра воспринимать их в отрыве друг от друга становится почти невозможно. Благодаря альбому фильм получил музыкальное сопровождение, гораздо более эмоциональное и насыщенное, чем любые диалоги. Благодаря фильму альбом обрел новое измерение, открыл новые грани эмпатии, позволил вместе с героем пережить все строительство его иллюзорной стены с юных лет и до полного эмоционального коллапса. Лично в моем списке он уверенно обгоняет и «Холодное сердце», и «Рапунцель», и даже прекрасный во всех отношениях «Зверополис». И дело тут даже не в том, что «Ральф» об играх, а я тот еще игроман — вовсе нет. Просто «Ральф» кажется мне куда более цельным, куда более атмосферным — и куда более человечным, что ли. Несмотря на то, что в этом мультфильме вагон и маленькая тележка всяких стереотипов и клише, несмотря на то, что он построен на самом, казалось бы, банальном концепте — на постепенно зарождающейся дружбе между героями — он все равно смотрится прекрасно. Во многом благодаря тому, что персонажи у Disney получились добротными. Здоровяку Ральфу начинаешь сопереживать с самого начала и до конца, за безбашенной Ванилопой просто забавно наблюдать в надежде понять, что еще выкинет эта девица. И ни она, ни Ральф, ни другие персонажи не разочаровывают, с каждым кадром делая мультфильм еще круче. Причем тут дело не только в том, что делают персонажи — это вообще тема для отдельного разговора — но и в том, что они говорят и как себя ведут. У нас же тут что? Вот персонажи и ведут себя, как персонажи видеоигр. Ну, по большей части. Ральф кто? Что он делает большую часть фильма? Громит — пусть даже и не по своей воле, но иначе у него просто не получается. Ванилопа гонщица — и разумеется, ей хочется ездить быстрее всех. Калхун, как героиня шутера, в свою очередь одержима истреблением противников — ну и так далее. И вот то, как накладывается друг на друга поведение персонажей, веселит отдельно. А заодно лишний раз напоминает — «ты тот, кто ты есть». Под конец это понимает и главный герой, которому для этого потребовалось, фактически, остановить апокалипсис. А еще при просмотре постоянно возникает чувство, что ты смотришь за тем, что творится в играх, когда компьютер или консоль выключены, и персонажи предоставлены сами себе. Жаль только, повседневной жизни персонажей уделили не так уж и много времени, но и на том спасибо. Ну и разумеется, мощная доза ностальгии для всех тех, кто застал игры периода девяностых, тоже обеспечена. А это еще один плюс в копилку фильма. Я очень рад, что Disney решила не убирать персонажа окей, персонажей — Ральфа, Ванилопу, Феликса и Калхун в долгий ящик, и все-таки анонсировала сиквел. Причем он, судя по всему, будет сильно отличаться по тону от оригинального мультфильма. Если тут у нас были видеоигры, то там будет Интернет. Единственное, пожалуй, что меня волнует — смогут ли создатели так же убедительно показать Всемирную Сеть, как они показали один-единственный зал игровых автоматов. Масштабы, все-таки, сильно разные. А вот насчет чего я не волнуюсь — так это насчет героев. Даже если новички вдруг окажутся пресными и двухмерными что вряд ли , то Ральф и компания с легкостью вывезут фильм на себе. Ну и главный вопрос — занесет ли Ральфа и компанию в тот самый сектор Интернета, куда до 18 лет ходить не положено? Хватит ли на это яиц у аниматоров из «Диснея»? Узнаем уже в следующем году. Но есть проблема: у него редкая форма нарушения памяти — антероградная амнезия. Это значит, что он очень быстро забывает все, что происходит с ним, а помнит только то, что было до убийства жены. Эпизоды фильма, с помощью которых зритель узнает о Шелби и его расследовании, подаются задом наперед, что помогает создать ощущение тревожности и страха перед болезнью. Ведь Леонард может забыть все, чего он достиг, все, что он с большим трудом смог узнать. Фильм впечатляет способами, с помощью которых Леонард оставляет самому себе подсказки о фактах, которые ему удалось узнать, а также о том, что правда, а что ложь. Казалось бы, это не фильм ужасов, а триллер, но осознание того, что человек может жить с подобной болезнью, действительно навевает ужас. Прошло несколько десятков лет, страна стала меньше, Москва больше, а проблемы, которые действительно волнуют людей те же самые, вы с легкостью можете узнать себя в героях фильма, увидеть те же самые трудности и сделать те же самые выводы. В фильме Меньшова один из героев утверждал: «Через 20 лет не будет ничего кроме телевидения», сейчас мы часто слышим тоже самое про интернет. Но в одном я уверен, через 20 лет я буду смотреть «Москва слезам не верит» и так же находить там себя, наверное, мои дети тоже. Может быть, я никуда не улетаю — может быть, я просто возвращаюсь домой». Возможно, и вовсе лучший. Главный герой, Винсент Итан Хоук , мечтает о полете в космос, но он просто не создан для этого, он не может полететь к звездам по вполне объективным причинам. Винсент генетически несовершенен, он рожден по любви в мире, где детей выводят «в пробирках», избавляя от всех возможных недостатков. Здесь ему уготована незавидная участь и это, к сожалению, логично, так что мир «Гаттаки» даже антиутопией назвать сложно. Но герой все равно идет к цели, даже если для этого нужно биться головой в закрытые двери и царапать их, ломая ногти и стирая пальцы в кровь. Фильм показывает не идеалистическую картину, его идея в том, что усердие не гарантирует успеха — слепой случай может сломать все. Но без старания и стремления не будет даже шанса, а ведь это все, что у нас есть в жизни. Удивительно, но именно такой взгляд на довольно избитую тему сильнее всего заряжает энергией, а вовсе не привычные приторные «мотивационные» ленты. Но фильм держится не только на идее и прекрасном сценарии. Это еще и чертовски красивое кино, в котором буквально каждый кадр — и композиционно, и с точки зрения гаммы — выстроен так тщательно, что зрелищем наслаждаешься даже несмотря на полное отсутствие экшена. Но тут заслуга и выверенной стилизации. Мир будущего в «Гаттаке» — это строгий минималистичный ретрофутуризм. Все интерьеры пропитаны духом пятидесятых и даже машины в съемках использованы исключительно из соответствующей эпохи. Это фильм вне времени, он прекрасно смотрелся в 1997 году, так же хорошо смотрится в 2017 и ничуть не испортится в 2027 — а это редкое явление. Безупречная игра актеров здесь лучшая и самая трогательная роль Джуда Лоу , максимально глубокая проработка образов персонажей и их характеров, каждого элемента картинки и всех научных аспектов, использованных в фильме — вот, что такое «Гаттака». NASA даже называла фильм «самой точной научно-фантастической лентой всех времен». И при этом фильм — дебютная большая работа Эндрю Никкола как режиссера и сценариста. Удивительный случай, удивительный фильм. Именно в «Рассвете» эпидемия зомби-вируса вышла с локального «Ночь» на глобальный уровень, представив хаос, который происходит в США. Главные герои — четверо выживших, решившие покинуть США, но вынужденные застрять в торговом центре. Постепенно они осознают, что это брошенное людьми место может стать для них новым домом, уголком спокойствия в мире, полном мертвецов, последним прибежищем прошлого образа жизни, где можно было думать о потреблении, а не о выживании. Но герои еще на осознают, насколько им повезло и на что готовы пойти другие люди, чтобы получить хотя бы частичку того, что у них есть. В то же время Ромеро смог показать в фильме, как быстро происходит эволюция взглядов людей в критических ситуациях. Отдельное достижение фильма — попытка Ромеро изучить зомби. В его фильме они стремятся в торговый центр не ради того, чтобы съесть людей, а по той причине, что у них осталась остаточная память, и они помнят, что еще при жизни это место было для них важным. Фильм отлично характеризует фраза одного из главных героев: «Когда в аду не хватит места, мертвые начнут вставать из могил». Советский Союз вообще подарил нам множество отличных фильмов, которые можно пересматривать до дыр, каждый год — и не надоедает же. Я довольно долго думал, какой же из комедийных фильмов тех времен я могу назвать своим любимым, и в итоге остановился именно на «Иване Васильевиче». Отличный юмор, прекрасные диалоги и персонажи, обилие ярких и запоминающихся моментов — короче, фильм на века. Картина у Гайдая получилась цельная и довольно камерная — несмотря на то, что в фильме постоянно балуются со временем. Здесь нет лишних или ненужных сцен — все на месте, и помогает раскрывать образы персонажей или ситуации, в которых они оказались. И это все — при фактическом отсутствии спецэффектов, которые в фильме в общем-то и не нужны. Ну да, попали люди в прошлое. Ну и что? Это не повод рисовать совершенно ненужные картинки с тем, как они пролетают сквозь пространство и время. А вот обыграть это все диалогами и ситуациями — это пожалуйста. Про диалоги и про песни! Фразы ушли в народ давно, и из лексикона тех, кто фильм хотя бы раз смотрел, их и каленым железом не выбить. И, думаю, у каждого из смотревших свой набор любимых цитат — иначе тут в общем-то никак. Еще в фильме совершенно прекрасные образы персонажей. Люди попали в совершенно непривычное для себя время, и пытаются адаптироваться — и все это выливается в череду безумных ситуаций. Простой советский управдом Бунша, винтик в системе, внезапно ставший царем, буквально выворачивается наизнанку на глазах. Квартирный вор Милославский предстает перед нами в совершенно ином свете — как человек, которому «за державу обидно», и которому не хочется разбазаривать земли родной страны. И Грозный, который вроде бы как царь, который предстает в совершенно неожиданном свете — жарит котлеты в вырезанной сцене , разговаривает с простым человеком на равных, и вообще ведет себя гораздо человечнее, чем можно было бы себе предположить. В свое время для меня было настоящим открытием, что фильм снять по пьесе Михаила Булгакова «Иван Васильевич». И, надо сказать, отступлений от текста оригинала в фильме немного, и большинство из них связаны с переносом событий в более современный период. Булгаков рассказывал о тридцатых годах двадцатого века, тогда как у Гайдая на дворе уже семидесятые годы. Как ни странно, воспринимаются обе версии довольно легко, и будут понятны даже тем, кто СССР не застал ни в каком виде.
Самым любимым фильмом зрители признали «Волшебник страны Оз», который впервые показали в 1939 году. Критики назвали картину абсолютным шедевром, визуальные эффекты и повествование которого до сих пор кажутся актуальными для любой возрастной категории. Второе место занял «Гражданин Кейн», снятый в 1941 году Орсоном Уэллсом.
100 величайших фильмов всех времен: выбор режиссеров 2022
Рейтинг сотни лучших фильмов составили по результатам голосования зрителей. Для зрителей, уставших от голливудского кино, которое захватили бесконечные экранизации комиксов и ремейки хорроров, телеканал ВВС опубликовал список лучших фильмов на иностранном языке. ADME выбрал список из 100 фильмов, которые по выходе на экраны завоевали весь мир, любовь зрителей и положительные отзывы критиков. “Лучший фильм в истории мирового кино” (заместитель главного редактора. Кинокритик журнала Time Стефани Захарек составила список 100 лучших картин за последние 100 лет, разбив ленты по десятилетиям. Для зрителей, уставших от голливудского кино, которое захватили бесконечные экранизации комиксов и ремейки хорроров, телеканал ВВС опубликовал список лучших фильмов на иностранном языке.
100 лучших фильмов всех времён
Я обожаю всякие списки книг или фильмов к прочтению или просмотру, поэтому первым же делом решила посмотреть, что они включили в лучшую сотню. Возглавляет список музыкальный фильм «Волшебник страны Оз» (1939) режиссера Виктора Флеминга. Новости кино фильмы кино. на сегодняшний день. 100 лучших книг в истории мировой литературы по версии Newsweek. Постер к фильму Мой Хатико 2023.
«Волшебник страны Оз» возглавил рейтинг 100 лучших фильмов всех времен
And Harold Ramis directing and co-writing with Danny Rubin managing to find gold in the story of a man trapped in a time loop. How was he going to follow that? Turns out, with more of the same, but also plenty of fresh pleasures. Paddington bouncily voiced by Ben Whishaw matches wits with washed-up actor Phoenix Buchanan Hugh Grant , chewing scenery like fine steak , being framed for theft and getting sent to prison. Like all great sequels, it works superbly as a double bill with the original. The love between Ennis Del Mar Ledger and Jack Twist Gyllenhaal is complicated by the mores of the time and their need to marry their respective girlfriends. It was a struggle to get made, it flopped on release, then found its crowd via word-of-mouth and a palpable sense that its creator really, you know, gets it. The World, Edgar Wright leaned all the way in to the things that make his directorial style so singular — excellent needle drops, a bold colour palette, whip-pans and whip-smart wit alike. Starring Noumie Merlant as an 18th century painter and Aduele Haenel as her elusive subject, Portrait Of A Lady On Fire is a tale of an epic love developed in the quietest, most delicate way, formed in stolen moments and glances.
Pure poetry. Of course, its greatest strength is in Natalie Portman , delivering a luminous, career-creating performance as vengeful 12-year-old Mathilda, whose relationship with the monosyllabic killer is truly affecting, and nimbly stays just on the right side of acceptable. Set in a dark near-future world where an aging Logan is caring for a mentally unstable Professor Xavier Patrick Stewart and getting mixed up yet again with some very dangerous people , Logan is a truly original superhero tale that is mournful without being morbid. But it turned out to be one of the most successful films of all time in terms of both box office and Awards , and made him King Of The World.
Лучшие боевики включают спецэффекты и миллионные бюджеты, а фантастика радует необычными костюмами и глубокой романтикой. На выбор фильма потребуется не дольше минуты, ведь каждая картина из ТОПа впечатляет своим размахом и высоким качеством исполнения.
Лидером оказался триллер «Психо» Альфреда Хичкока, выпущенный в 1960 году. Второе и третье места заняли «Волшебник страны Оз» 1939-го и «Крестный отец» 1972-го. В рейтинг также вошли «Огни большого города» с Чарли Чаплином 28-е место , «Звездные войны: Эпизод 5 — Империя наносит ответный удар» 30-е место , «Титаник» 45-е место , «Горбатая гора» 57-е место и другие. Кроме того, в рейтинг вошли несколько анимационных фильмов.
Названы 100 лучших фильмов всех времен и народов В числе избранных картин оказались такие знаменитые ленты, как "Огни большого города", "Головокружение", "Крестный отец". Скопировать ссылку Казань, 18 июня, «Татар-информ». Американский институт кинематографии назвал 100 лучших фильмов всех времен в десяти жанрах - от вестернов до романтических комедий и мультфильмов.
Стать киноманом: 100 фильмов, которые должен посмотреть каждый
Британский институт кино (BFI) назвал 100 величайших фильмов всех времен. В итоге вышло 100 фильмов 67 режиссеров из 24 стран, на 19 языках, включая совсем редкие (например, фильм Touki Bouki на сенегальском наречии волоф). Рейтинг сотни лучших фильмов составили по результатам голосования зрителей. Чтобы составить список лучших фильмов 21 века редакторы BBC Culture провели опрос 177 критиков со всех уголков мира, кроме Антарктиды (возможно, жителям Южного полюса слишком холодно, чтобы волноваться о том, что Унесенные призраками лучше, чем ВАЛЛ-И).
Юная мошенница забрала крупную сумму у пенсионерки в Карелии, но все вернула
- 100 лучших фильмов всех времён — по версии издания Esquire
- Окно во двор (1954)
- Последние новости
- Time составил список из 100 лучших фильмов за последние 100 лет
- Топ-25 великих фильмов XXI века по версии «Кинопоиска»
- Названы лучшие американские фильмы всех времен