В конце первого отделения Шахерезаду охватывает огонь — очень эффектный и эмоциональный момент спектакля. Балет на музыку симфонической поэмы Николая Римского-Корсакова «Шахерезада» на сюжет одной из сказок «Тысячи и одной ночи» — «О царе Шахрияре и его брате». Балет по мотивам арабских сказок «1001 ночь». Премьера состоялась 04.06.1910 в Париже во время «Русских сезонов». О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. это один из балетов, которыми легендарный Сергей Дягилев в начале прошлого столетия покорил Париж.
Приморские артисты привезли в Петербург утонченный балет про сказочную Шехерезаду
Чтобы купить билет на балет «Шахерезада» в Александринском театре Санкт-Петербурга, воспользуйтесь этим порталом. Отправьте нам свою заявку, заполнив все поля. Оплату можно провести безналичным способом, через вашу банковскую карту!
Алексей Мирошниченко , балет «Шахерезада» , Диана Вишнева , Николай Римский-Корсаков , пермский театр оперы и балета , премьера 3, 4 и 5 апреля в Пермской опере покажут вторую балетную премьеру сезона — балет «Шахерезада» на музыку симфонической сюиты Николая Римского-Корсакова. Либретто к новой постановке главный балетмейстер Пермского театра оперы и балета, Алексей Мирошниченко, написал сам — в его основу легла реальная биография императрицы Ирана Фарах Пехлеви. Главные партии на премьерных показах 3 и 4 апреля исполнят прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнева и ее постоянный партнер, танцовщик Марсело Гомес. Есть также третий состав: Булган Рэнцеедорж и Габриэл Лопес.
Роман Абрамович и Диана Вишнева Пресс-служба На коктейле также присутствовали и другие знаменитости, увидеть их фото можно в нашей галерее. Item 1 of 9.
В «Шахерезаде» нет традиционных арабских танцев, Алексей Мирошниченко создал особенный пластический язык. Танцовщики танцуют не на пуантах, а в мягкой обуви, главная героиня танцует босиком. Сцена поцелуя. Балерина танцует босиком Источник: Пермский театр оперы и балета, Андрей Чунтомов Над постановкой спектакля работали художник по костюмам Татьяна Ногинова, сценограф Альона Пикалова и художник по свету Алексей Хорошев. Интересно, что эполеты на кителях шаха доставлялись из Ирана, а короны-реплики художники реконструировали по фотографиям. Короны императрицы были настоящими произведениями искусства и заказывались у известных ювелиров. Одна из драгоценных корон императрицы Источник: kulturologia. Фарах официально стала вторым лицом в государстве. Для коронации императрицы понадобилась корона, которую заказали парижскому ювелиру Пьеру Арпелю. Поскольку вывозить шахские драгоценности из Ирана было запрещено, Арпель долго ездил между Парижем и Тегераном, совершив более двадцати путешествий. Корону из белого золота украсили 36 изумрудов, 34 рубина, 105 жемчужин и почти 1500 бриллиантов, самый крупный из которых весил 90 каратов. Ювелир Пьер Арпель и его изделие Источник: kulturologia. На премьере побывал миллиардер и владелец лондонского футбольного клуба «Челси» Роман Абрамович. Публика заметила его в ложе Пермского театра оперы и балета.
Балеты «Жар-птица, Шахерезада»
Об идее главного балетмейстера Пермского театра оперы и балета Алексея Мирошниченко поставить балет «Шахерезада» на музыку симфонической сюиты. Балет по мотивам арабских сказок «1001 ночь». Премьера состоялась 04.06.1910 в Париже во время «Русских сезонов». балет на сюжет сказки из «Тысячи и одной ночи» «О царе Шахрияре и его брате», повествующей о красноречии царевны Шахерезады.
Искусство их связало: Абрамович не смог пропустить премьеру Вишневой
Потом, а это было два года назад, Диана Вишнёва в тот момент перешла в ожидание рождения сына и попросила меня подождать, а поскольку балет изначально планировался на нее, я, естественно, подождал. За это время идея трансформировалась, потому что первоначально я хотел использовать документальную хронику, я хотел, чтоб у меня дело происходило в архиве, и все это я сообщал ее величеству. Этим летом я уже написал окончательное либретто и послал императрице. У нее было желание приехать на премьеру?
Но, я надеюсь, мы ей все равно покажем этот спектакль. В 1910 году после его постановки Михаилом Фокиным в труппе Дягилева в Париже он произвел эстетическую революцию. Балет, построенный на изображении насилия и восточной сексуальности, рассказывающий историю о прекрасных женщинах гарема, воспользовавшихся отсутствием своего хозяина, дабы предаться групповой оргии с толпой мускулистых негров, с его модой на ориентализм и ошеломляющими костюмами и декорациями Бакста, оказался в европейском культурном пространстве начала XX века подобен взрыву и впервые вышел за камерные рамки балета как вида искусства.
Он даже оказал огромное влияние на модную индустрию тех лет: в парижских магазинах тогда в особой цене были ткани etoffes sheherazades «ткани Шехеразады» , американские и французские звезды театра и кино заказывают Баксту рисунки для своих нарядов, а в моду входят тюрбаны и шальвары… С тех пор многие хореографы обращались к музыке Римского-Корсакова один из последних — руководитель балета Монте-Карло Жан-Кристоф Майо , но то, что предложил зрителю хореограф Мирошниченко, этот неистощимый выдумщик и эстетический провокатор, как всегда, поражает воображение. В принципе работа Мирошниченко в качестве главного балетмейстера Пермского театра с балетами дягилевского репертуара закономерна. И обращается хореограф к дягилевским балетам по этой причине, с тех пор как возглавил пермскую балетную труппу, регулярно — «Дафнис и Хлоя» в 2010 м, «Шут» в 2011 м, «Жар-птица» в 2017 м.
После его великолепной «Золушки» на музыку Прокофьева, где затанцевали Первый секретарь ЦК КПСС Никита Хрущев, министр культуры Екатерина Фурцева и великий хореограф Юрий Григорович, а действие происходит в 57 м во время Фестиваля молодежи и студентов в Москве, когда в Большом театре ставится этот балет, — это второй спектакль хореографа, который он создал, вдохновляясь реальными событиями и действие которого перенес во вторую половину прошлого века. Как и в «Золушке», в «Шахерезаде» действие тоже переносится в 50—70 годы XX века, но начинается в наше время, на выставке, посвященной персидской истории и культуре, для торжественного открытия которой в Париж прибывает императрица Фарах. Среди экспонатов есть предметы, связанные с ее личной историей, и оказавшаяся в изгнании бывшая правительница Ирана встречается со своим двойником молодой Фарах; интересно, что партию императрицы в старости на премьере исполняла недавняя выпускница пермского училища Булган Рэнцэндорж и погружается в воспоминания… Диана Вишнева и Марсело Гомес в балете Алексея Мирошниченко "Шахерезада".
И тут действие балета делает вираж во времени и пространстве. Перед нами 1971 год и «Золотой город» Персеполь специально выстроенный для того, чтобы принять гостей со всего света, в честь празднования 2500 летия персидской империи. Тогда сюда приехали свыше 70 глав государств: короли, королевы, премьер-министры, из Советского Союза Председатель Президиума Верховного Совета Подгорный.
Дается бал, а затем военный парад, для которого Мирошниченко пригласил курсантов Пермского военного института. Опять скачок во времени. Специальная архитектурная школа в Париже, где среди одетых по моде того времени студенток Фарах Диба.
Но это еще не все! В спектакле "Шут" мастерски воплощена история произведения, созданного 90 лет назад — "Шут" Сергея Прокофьева. Он посвящен русским народным сказкам Пермской губернии и был восстановлен Алексеем Мирошниченко на основе либретто Прокофьева и под руководством Михаила Ларионова. Новая хореография и воссозданные декорации и костюмы восхитят вас и погрузят в атмосферу балаганного стиля. Завлекательное представление, наполненное эмоциями, красочностью и яркостью, ждет вас! Быстро и легко приобретайте билеты онлайн на нашем сайте. Посетите представление "Шут.
Специальный показ балетов «Шут» и «Шахерезада» в Театре имени Моссовета: как это было В рамках фестиваля современной хореографии Context. Diana Vishneva 03. Хореографом обеих постановок выступил Алексей Мирошниченко, исполнителями — артисты Пермского театра оперы и балета им.
Диана Вишнева на пермской сцене. В «Шахерезаде» нет традиционных арабских танцев, Алексей Мирошниченко создал особенный пластический язык.
Танцовщики танцуют не на пуантах, а в мягкой обуви, главная героиня танцует босиком. Сцена поцелуя. Балерина танцует босиком Источник: Пермский театр оперы и балета, Андрей Чунтомов Над постановкой спектакля работали художник по костюмам Татьяна Ногинова, сценограф Альона Пикалова и художник по свету Алексей Хорошев. Интересно, что эполеты на кителях шаха доставлялись из Ирана, а короны-реплики художники реконструировали по фотографиям. Короны императрицы были настоящими произведениями искусства и заказывались у известных ювелиров.
Одна из драгоценных корон императрицы Источник: kulturologia. Фарах официально стала вторым лицом в государстве. Для коронации императрицы понадобилась корона, которую заказали парижскому ювелиру Пьеру Арпелю. Поскольку вывозить шахские драгоценности из Ирана было запрещено, Арпель долго ездил между Парижем и Тегераном, совершив более двадцати путешествий. Корону из белого золота украсили 36 изумрудов, 34 рубина, 105 жемчужин и почти 1500 бриллиантов, самый крупный из которых весил 90 каратов.
Ювелир Пьер Арпель и его изделие Источник: kulturologia. На премьере побывал миллиардер и владелец лондонского футбольного клуба «Челси» Роман Абрамович.
Искусство их связало: Абрамович не смог пропустить премьеру Вишневой
Артист-балета, режиссер-постановщик Егор Симачев вместе с юными артистами расскажут зрителям об истории создания одного из самых ярких балетов XX века. На сенсацию и рассчитывал Сергей Дягилев, задумывая к показу в Париже балет на сюжет из «1001 ночи» со сказочной музыкой Римского-Корсакова и экзотикой восточного колорита. Спектакль «Балеты «Жар-птица, Шахерезада»» в Москве: обзор, подробное описание, народный рейтинг и проверенные отзывы на А-а-ах! Новый балет «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко с участием Дианы Вишневой не только заставляет вспомнить драматичные страницы недавнего прошлого. купить билеты на MTC Live.
Шахерезада
Вчера в Баку в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета состоялся показ балета «Шахерезада» на музыку выдающегося русского композитора. На сенсацию и рассчитывал Сергей Дягилев, задумывая к показу в Париже балет на сюжет из «1001 ночи» со сказочной музыкой Римского-Корсакова и экзотикой восточного колорита. Гид по спектаклю «История любви Шахерезады» на Ходынке, на который стоит сходить.
Специальный показ балетов «Шут» и «Шахерезада» в Театре имени Моссовета: как это было
Балет «Шахерезада» вместе с одноактными спектаклями «Шопениана» и «Половецкие пляски» входит в вечер одноактных балетов, поставленных Андрисом Лиепой на основе знаменитых. 12 октября в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета с большим успехом прошел показ балета "Шахерезада" на музыку выдающегося русского. Спектакль «Балеты «Жар-птица, Шахерезада»» в Москве: обзор, подробное описание, народный рейтинг и проверенные отзывы на А-а-ах! Премьера спектакля "Кармен-сюита" Жоржа Бизе и Родиона Щедрина и представленный балет "Шахерезада" Николая Римского-Корсакова радовали ташкентских любителей балета и гостей.
Искусство их связало: Абрамович не смог пропустить премьеру Вишневой
Эскизы костюмов к балету «Шехеразада», Леон Бакст, 1910 Михаил Фокин и Вера Фокина в балете «Шахерезада», 1914 Политики, впрочем, в новой «Шахерезаде» и без последних новостей было бы достаточно: именно ею, в конце концов, занимаются главные герои спектакля. Из-за и вопреки ей принимаются решения, она проникает во все сферы жизни — и костюм, разумеется, не исключение. Но прежде чем говорить о «Шахерезаде» Мирошниченко, нельзя не упомянуть первую «Шахерезаду» — Сергея Дягилева и Леона Бакста, которая в свое время сделала для эмансипации женщин уж точно не меньше, чем героиня новой. Вацлав Нижинский в балете «Шахерезада», 1914 Ида Рубинштейн в балете «Шахерезада», 1914 Балет на музыку сюиты Римского-Корсакова был впервые показан в 1910 году в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева.
Тогда сошлось все: хореография Фокина, который пуантам предпочел свободный танец и приемы французской борьбы, оформление Бакста, сделавшего сценографию и костюмы полноценными героями спектакля, да и сам сюжет с кульминационной оргией в гареме, перерастающей в массовую казнь, по воспоминаниям зрителей, напоминал скорее кино. Именно после «Шахерезады» в умах европейской публики «балет» в общем стал равняться «русскому». Эскиз оформления сценографии «Шахерезады» Леона Бакста Невероятно яркие костюмы Бакста тем временем вписались и в некотором роде даже возглавили процесс эмансипации женского костюма, который в Париже в начале века запустил великий кутюрье Поль Пуаре.
Большой поклонник свободного танца Айседоры Дункан, он к этому моменту последовательно работал над тем, чтобы вытащить женщин из корсетов и в общем поменять силуэт женского костюма, отказавшись от акцента на талии. Шаровары Бакста пришлись очень кстати. Спустя год после премьеры «Шахерезады» Пуаре организовал в Париже костюмированный бал «Тысяча вторая ночь» отсылка одновременно и к Дягилеву с Бакстом, и к одноименному рассказу Теофиля Готье , на котором представил новую ориенталистскую коллекцию, вдохновленную традиционным костюмом Японии, Индии и Китая.
Сам Бакст в это время готовил свою первую выставку в Лувре, а спустя два года уже одевал жену одного из первых нефтяных магнатов в истории Гарри Пэйна — Гертруду Вандербильт-Уитни, будущую основательницу Музея американского искусства Уитни. Одну из главных it-girl эпохи и ученицу Родена в костюме Бакста по мотивам «Русских сезонов» в том же году сфотографировал американский Vogue. И это не говоря о том, что в Париже тут же открыли кабаре «Шахерезада», которое дожило до Ремарка и попало в «Триумфальную арку».
Жорж Лепап, эскиз для Поля Пуаре Костюмы Поля Пуаре Таким образом, краткий пересказ одной из сказок «Тысячи и одной ночи» благодаря исключительному художественному оформлению оказался вписанным в гораздо более широкий и культурный, и политический, и, в конце концов, коммерческий контекст. То же самое с «Шахерезадой» проделывает и ревизионист Мирошниченко, который уже переносил «Золушку» в реалии Большого театра 1950-х, а «Щелкунчика» — в императорский Санкт-Петербург. По словам Дианы Вишневой, новое либретто повлияло и на саму музыку: «Приступая к репетициям, я думала, что музыка Римского-Корсакова будет мне помогать, ведь я хорошо ее знаю.
Но оказалось так, что я в какой-то степени заново открыла для себя это произведение. Настолько партитура оказалась созвучна истории Мохаммеда Резы и Фарах.
На протяжении шоу Кондратюк исполнил несколько двойных акселей и тройных лутцев, что достаточно сложно сделать в таких громоздких костюмах.
Антон Сихарулидзе был бы недоволен успехами Марка в шоу: Босс нашей фигурки отругал выступивших в шоу перед чемпионатом России. Кому досталось? Роль Аладдина села на фигуриста как влитая, и публика это чувствовала — маленькие дети в первых рядах не могли усидеть на месте и танцевали вместе с Марком.
Очень жаль, что такая маленькая роль отведена Камиле Валиевой — в общей сложности у спортсменки один небольшой номер в первом отделении и ещё один во втором. Но, как и отмечала Камила на пресс-подходе, роль эта властная, и в катании необходимо демонстрировать всю мощь и уверенность. Когда Валиева на льду, она владеет вниманием всего зала.
Такой подход удобен с точки зрения сменяемости героинь — выучить роль не так сложно, и за одни каникулы фигуристки-чемпионки могут выступить в разных шоу.
Мясин создал более 50 балетных постановок, которые исполнялись на таких престижных сценах как Метрополитен-опера, театр Ла Скала, театр Ла Фениче, Парижская национальная опера, Королевский оперный театр Ковент-Гарден и др. Впоследствии постановки балета состоялись во многих странах мира, однако в России балет никогда не ставился. В Казани будет представлена эксклюзивная авторская редакция балета, осуществленная лично Л. Художником спектакля выступил заслуженный художник России Виктор Герасименко, компьютерная графика — Дмитрий Шамов. Особенностью постановки является участие хора театра, который сопровождает практически все действие балета и исполняет хоровые фрагменты на греческом языке. Хормейстер-постановщик — Юрий Карпов, музыкальный руководитель постановки и дирижер — Андрей Аниханов.
В балете «Корсар» А. Адана 19 мая примут участие ведущие солисты Казахского национального театра оперы и балета им. В спектакле «Лебединое озеро» П. Чайковского 23 мая ожидается выступление солистов Большого театра России. В спектакле «Баядерка» Л.
Все просто. Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет? С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? За световое оформление отвечал Алексей Хорошев, который был награжден высшей театральной премией России — «Золотая Маска». Балет специально создавался для народной артистки РФ Дианы Вишневой.
Она, на сегодняшний день, является прима-балериной Мариинского театра, а также обладательницей «Приза Лозанны», участницей театральных премий «Бенуа танца», «Золотой софит», «Золотая маска», лауреатом Государственной премии. Сюжет постановки повествует об императрице Ирана — Фарах Пехлеви. Все декорации очень точно передают атмосферу эпохи и места. Как и музыка, на которой основан хореографический спектакль — одноименная симфоническая сюита Николая Римского-Корсакова.
Спектакль «Балетные истории: русская классика. «Шахерезада» Н.А. Римский-Корсакова»
Сейчас нормально, уже абсолютно привыкла», — поделилась впечатлениями от трюка Синицина. Пока что она временно заменяет Камилу Валиеву, которая в эти дни выступает на чемпионате России в Красноярске. Во второй половине спектакля Щербакова появилась с высоты, спускаясь на тонком кольце. Здесь я летаю на кольце — очень непривычно, но мне нравится. Важно не наполнять программу элементами, а показывать характер своего героя», — объяснила Анна. Фигуристка продолжает восстанавливаться после травмы, поэтому с прыжками в темном освещении пока не рискует.
Ее не так много в самой постановке, но фирменные вращения и спирали Щербакова выполнила безупречно. По сюжету она мечтает о власти. Однако для того, чтобы взойти на трон, ей обязательно нужен муж. Саис — хитрая и расчетливая. В качестве супруга ей очень хотелось заполучить именно Шахрияра.
И никого не смущает, что вот уже почти десять лет Диана счастлива в браке с Константином Селиневичем, от которого в 2018 году родила сына Рудольфа-Виктора. Сын Дианы Вишневой тянет ножки как настоящий танцовщик Диана Вишнева Можно думать, что эти двое тайно встречаются, а можно просто поверить в то, что один очень богатый человек искренне восхищен талантом одной очень красивой женщины. Его она вновь продемонстрировала на сцене, исполнив вместе с артистом балета, премьером Дрезденской национальной оперы Марсело Гомесом главные партии в «Шахерезаде». Большим сюрпризом для всех собравшихся на торжественном коктейле стало прямое включение Ее императорского величества, которая поприветствовала гостей, поблагодарила создателей спектакля и лично — Диану Вишневу и Марсело Гомеса. Императрица выразила сожаление, что не смогла присутствовать на спектакле, и пожелала удачи в дальнейших показах постановки в Москве и Санкт-Петербурге. Кстати, многие гости в этот вечер приехали на «Шахерезаду» с другого мероприятия с участием гимнасток — ужина Longines.
Эскизы костюмов к балету «Шехеразада», Леон Бакст, 1910 Михаил Фокин и Вера Фокина в балете «Шахерезада», 1914 Политики, впрочем, в новой «Шахерезаде» и без последних новостей было бы достаточно: именно ею, в конце концов, занимаются главные герои спектакля. Из-за и вопреки ей принимаются решения, она проникает во все сферы жизни — и костюм, разумеется, не исключение. Но прежде чем говорить о «Шахерезаде» Мирошниченко, нельзя не упомянуть первую «Шахерезаду» — Сергея Дягилева и Леона Бакста, которая в свое время сделала для эмансипации женщин уж точно не меньше, чем героиня новой. Вацлав Нижинский в балете «Шахерезада», 1914 Ида Рубинштейн в балете «Шахерезада», 1914 Балет на музыку сюиты Римского-Корсакова был впервые показан в 1910 году в рамках «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Тогда сошлось все: хореография Фокина, который пуантам предпочел свободный танец и приемы французской борьбы, оформление Бакста, сделавшего сценографию и костюмы полноценными героями спектакля, да и сам сюжет с кульминационной оргией в гареме, перерастающей в массовую казнь, по воспоминаниям зрителей, напоминал скорее кино. Именно после «Шахерезады» в умах европейской публики «балет» в общем стал равняться «русскому». Эскиз оформления сценографии «Шахерезады» Леона Бакста Невероятно яркие костюмы Бакста тем временем вписались и в некотором роде даже возглавили процесс эмансипации женского костюма, который в Париже в начале века запустил великий кутюрье Поль Пуаре. Большой поклонник свободного танца Айседоры Дункан, он к этому моменту последовательно работал над тем, чтобы вытащить женщин из корсетов и в общем поменять силуэт женского костюма, отказавшись от акцента на талии. Шаровары Бакста пришлись очень кстати. Спустя год после премьеры «Шахерезады» Пуаре организовал в Париже костюмированный бал «Тысяча вторая ночь» отсылка одновременно и к Дягилеву с Бакстом, и к одноименному рассказу Теофиля Готье , на котором представил новую ориенталистскую коллекцию, вдохновленную традиционным костюмом Японии, Индии и Китая. Сам Бакст в это время готовил свою первую выставку в Лувре, а спустя два года уже одевал жену одного из первых нефтяных магнатов в истории Гарри Пэйна — Гертруду Вандербильт-Уитни, будущую основательницу Музея американского искусства Уитни. Одну из главных it-girl эпохи и ученицу Родена в костюме Бакста по мотивам «Русских сезонов» в том же году сфотографировал американский Vogue. И это не говоря о том, что в Париже тут же открыли кабаре «Шахерезада», которое дожило до Ремарка и попало в «Триумфальную арку». Жорж Лепап, эскиз для Поля Пуаре Костюмы Поля Пуаре Таким образом, краткий пересказ одной из сказок «Тысячи и одной ночи» благодаря исключительному художественному оформлению оказался вписанным в гораздо более широкий и культурный, и политический, и, в конце концов, коммерческий контекст. То же самое с «Шахерезадой» проделывает и ревизионист Мирошниченко, который уже переносил «Золушку» в реалии Большого театра 1950-х, а «Щелкунчика» — в императорский Санкт-Петербург. По словам Дианы Вишневой, новое либретто повлияло и на саму музыку: «Приступая к репетициям, я думала, что музыка Римского-Корсакова будет мне помогать, ведь я хорошо ее знаю. Но оказалось так, что я в какой-то степени заново открыла для себя это произведение. Настолько партитура оказалась созвучна истории Мохаммеда Резы и Фарах.
Нечасто случается в профессии, что спектакль основан не на аллегории, сказке, фольклоре или абстрактном сюжете, а на реальных исторических фактах. Здесь, во-первых, нет той кровожадности, которая есть в фокинской «Шехеразаде», где развязка — в том, что всех убивают из-за неповиновения Зобеиды. Во-вторых, у Алексея оттанцована увертюра, где он показывает парад в Персеполисе. И конец — он невероятно печален и показывает одиночество Фарах, которая потеряла все. Мы путешествуем по памяти Фарах. Поэтому никакого отголоска фокинского спектакля у меня здесь не было. То, что я хорошо помню в работе, — это большой объем сценария, который прислал Алексей, большое количество ссылок на документальные видео, фотографии.
Сюиту Корсакова исполняют целиком
- О компании
- О мероприятии
- Министерство культуры Республики Татарстан
- Азербайджанка, родилась в Иране
Премьера балетов «Шут» и «Шахерезада» с Дианой Вишневой
| Театръ • Диана Вишнева исполнит партию Шахерезады в постановке Пермского театра оперы и балета | Гид по спектаклю «История любви Шахерезады» на Ходынке, на который стоит сходить. |
| Создатели балета «Шахерезада» — о работе над постановкой | Сегодня на фестивале современной хореографии Context покажут онлайн-премьеру спектакля Пермского театра оперы и балета «Шахерезада». |
Искусство их связало: Абрамович не смог пропустить премьеру Вишневой
Меня просто била дрожь. Не хотелось выглядеть в глазах шахини невежественным плебеем. Диана тоже волновалась, хотя у нее гораздо больший опыт общения с разными высокопоставленными особами. Но с первой минуты мы почувствовали в Фарах такое тепло и дружеское расположение, что наша скованность и страх куда-то пропали. У меня вообще было чувство, что я говорю с женщиной, с которой знаком много лет. Она добра, участлива, великодушна. В ней есть этот особый аристократизм, упраздняющий любое ощущение неравенства или превосходства.
Для нас уже были приготовлены в подарок книги ее мемуаров An Enduring Love. My life with the Shah «Вечная любовь. Моя жизнь с шахом». Когда мы начинали репетировать, я искал эту книгу по всем букинистам и книжным сетям, но так и не нашел. И вот теперь мне ее дарит сама шахиня. А когда мы прощались и я собирался церемонно поклониться, чтобы приложиться к ее руке, она просто обняла меня, быстро поцеловала в одну щеку и в другую, как принято у французов.
На дворе был март 2020 года. Пандемия в самом разгаре. И нарушение социальной дистанции совсем не приветствовалось. Но мы с Дианой были счастливы. Фото: из личного архива Дианы Вишневой Во всех жизненных ситуациях Фарах удается сохранять королевское достоинство и природное чувство юмора. Судя по ее мемуарам, она не разучилась радоваться каждой приятной малости и легко умеет расположить к себе всех, от президента до консьержа.
Обходительные манеры и чувство собственного достоинства — единственный щит от жестокости мира, который был к ней предельно безжалостным. В 2001 году покончила с собой ее младшая дочь принцесса Лейла. А спустя десять лет примеру сестры последовал ее младший брат Али Реза Пехлеви.
Кроме того пройдет мастер-класс по балету, а после спектакля все зрители примут участие в интерактивной тематической викторине и самые эрудированные получат призы и подарки от благотворительного фонда Оксаны Федоровой.
Организаторы Фестиваля «Балетные истории: русская классика»: фонд Оксаны Федоровой, Российская государственная детская библиотека, Мастерская балета Егора Симачева.
И всё. Ни намёка на то, что Фарах была третьей женой шаха, который к моменту их встречи был уже совсем не юн, а также на то, какие страшные бедствия постигли её в изгнании, да и само изгнание скорее угадывается, чем показывается. Андрей Чунтомов В общем, всё чинно-благородно. На протяжении всего балета исполнительница роли императрицы с достоинством несёт свою царственность, успевая девять раз за 50 минут стремительно переодеться во всё более роскошные наряды.
Вроде бы для неё предусмотрено три роли: беззаботная студентка, страстная новобрачная, достойная супруга, и у всех этих ипостасей разный хореографический рисунок; но почему-то запоминается последняя роль, для которой хореограф выбрал приёмы из арсенала драмбалета — элегантные проходы через сцену, эмоциональная мимика и выразительная жестикуляция. На протяжении довольно длинных промежутков времени шахская чета просто стоит в центре сцены в луче света красивая работа художника по свету Алексея Хорошева , окружённая толпой. Андрей Чунтомов Драмбалет и Мирошниченко — это тема для диссертации. С годами худруку пермского балета всё более интересно это советское изобретение. Мирошниченко увлекают «говорящие» жесты, взгляды, элементы пантомимы и особенно — актёрская игра на балетной сцене.
Действительно, когда смотришь фото из «Шахерезады» — те, где есть крупные планы, — кажется, что это очень эмоциональная, очень насыщенная история! Но из зала этого совсем не видно, поскольку богатством, сложностью и разнообразием движений главные партии вовсе не изобилуют. В статике — красота.
Однако Мирошниченко, многолетний руководитель балетной труппы Пермского театра оперы и балета, всегда стремится связать свои постановки именно с Пермью, а этот город неизменно ассоциируется с именем легендарного антрепренера Сергея Дягилева, его не менее легендарной труппой "Русский балет" и ее репертуаром. Однажды балетмейстер вспомнил увиденные когда-то документальные кадры свадьбы последнего иранского шаха Мохаммеда Резы Пехлеви и Фарах Пехлеви и фразу, которой заканчивался тот фильм: "Одна из сказок Шахерезады стала реальностью". Wikimedia Commons Wikimedia Commons Так все и сошлось в воображении хореографа: реальная история и "Шахерезада" — один из главных балетных спектаклей дягилевской труппы, созданный Михаилом Фокиным в 1910 году. Прежде чем приступить к работе, Мирошниченко отправил в Париж письмо Фарах Пехлеви, героине будущего балета. У них завязалась переписка, в которой обсуждалось, какие события из жизни императрицы могли бы войти в балет, а потом хореограф начал писать либретто.
Совсем другая "Шахерезада": как создавалось либретто? Либретто Мирошниченко не имеет ничего общего с хрестоматийным балетом Фокина, в основе которого — сюжет сказки из "Тысячи и одной ночи", роднит их только музыка — одноименная симфоническая сюита Николая Римского-Корсакова, написанная в 1888 году. Примечательно, что Вишнева на сцене Мариинского много раз танцевала главную партию в фокинской "Шахерезаде". Готовясь к работе, балетмейстер прочитал массу материалов о Фарах Пехлеви, посмотрел много документальных фильмов, а за научной консультацией обратился к известному эксперту по Ирану Лане Раванди-Фадаи. Она подбирала статьи, книги, фотографии, материалы по иранской архитектуре и одежде, рассказывала создателям балета об истории и традициях Ирана.
Шахерезада. Шопениана. Половецкие пляски: яркое завершение Балетных сезонов
Балет «Шахерезада» вдохновлен неповторимой культурой Востока. Как устроен балет «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко. На сенсацию и рассчитывал Сергей Дягилев, задумывая к показу в Париже балет на сюжет из «1001 ночи» со сказочной музыкой Римского-Корсакова и экзотикой восточного колорита. Балет на музыку симфонической поэмы Николая Римского-Корсакова «Шахерезада» на сюжет одной из сказок «Тысячи и одной ночи» — «О царе Шахрияре и его брате».