35 залов, 26 галерей, 3 кинозала и уникальный храм.
Открытие выставки в галерее на Чистых Прудах
В столичной "Галерее на Чистых прудах" открылась выставка африканского светского искусства, передает корреспондент РИА Новости. ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД ХУДОЖНИКА АЛЕКСАНДРА ТРИФОНОВА Галерея на Чистых прудах построена в современном архитектурном стиле, часто называемом атриумом, поскольку центральное его многосветное. Галерея На Чистых Прудах. №4 794 из 4 939 развлечений в Москве. Театр на Чистых прудах отметил 90-летие Галины Волчек. На территории клубного дома «Чистые Пруды» в 50 метрах от знаменитого пруда Sminex-Интеко создаст насыщенную инфраструктуру для жителей.
Выставочный зал На Чистых прудах
Эта художественная галерея — крупнейшая на постсоветском пространстве, вот почему, она считается национальным достоянием страны. Галерею основали в 1921 году. На сегодняшний день тут хранится более тридцати пяти тысяч картин великих художников мира. Очень много полотен армянских и русских художников, а также западноевропейских живописцев: французской, голландской, испанской, итальянской и немецкой школы.
В этой галерее находится наиболее полное собрание творений Айвазовского, великолепные шедевры Рубенса, Ван Дейка, Руссо, Гойи. Картинная галерея Далвич в Великобритании — это одна из самых интересных картинных галерей мира и замечательный художественный музей , открытый в 1817 году, в специально возведенным для этого здании. Архитектор Джон Соун разместил залы здания с таким учетом, чтобы можно было увидеть их тесную взаимосвязь.
Основная часть коллекции — это картины периода семнадцатого — девятнадцатого веков, но имеются тут и полотна других эпох. Именно в этом музее можно увидеть богатейшую коллекцию портретов известных живописцев Британии. Барочная галерея перед Иезуитским колледжем в Чехии — находится в интересном, с исторической и архитектурной точек зрения, городе Кутна-Гора.
Эта галерея открылась в начале восемнадцатого века, одновременно с началом строительства этого колледжа. Проект здания галереи разработал архитектор Орси из. Строение интересно само по себе: его галерея в барочном стиле находится на подходе, который схож по своей архитектуре с Карловым мостом в Праге, он тоже украшен террасой со скульптурной группой из двенадцати святых, в том числе: Святого Иоанна Непомука, Святой Варвары, Святого Иосифа, Святого Франтишека Ксаверского, Святого Карла Великого.
Под каждой скульптурой есть надпись, указывающая имя святого и события, связанного с этой личностью, указана и дата создания данной скульптуры. То есть, эта барочная галерея, не просто украшает город, но и является исторической хронограммой, наглядно повествующей туристам историю Чехии. Национальная Галерея Австралии в городе Канберра — это здание, где были объединены картинная галерея и музей, было построено в 1967 году.
Оно занимает огромную площадь в двадцать три тысячи квадратных метров , и возведено в стиле брутализм: у него угловатые формы, стены бетонные, грубой фактуры, резко контрастирующей с яркой и пышной зеленью вокруг. На главном этаже галереи находятся большие выставочные залы, с интересными коллекциями, посвященными местным аборигенам, но есть здесь и коллекции из европейских стран и Америки. Основным экспонатом коллекции аборигенов являются двести бревен, ими обозначались могилы, он называется «Аборигенный мемориал» и посвящается коренным жителям Австралии, погибшим при борьбе с пришедшими на их земли европейцами.
Европейскую и американскую коллекции представляют работы известных мировых художников. Есть здесь и экспонаты азиатского искусства, которые находятся на нижнем этаже здания галереи. Все экспонаты представляют разные эпохи: от неолита и до наших дней, тут есть: скульптуры, миниатюры, гравюры , выполненные на древесине, керамические и текстильные изделия.
На верхнем этаже вы сможете увидеть предметы австралийского искусства, а также увидеть картины, скульптуры, фотографии. Всего в национальной галерее находится больше ста двадцати тысяч предметов искусства. Зальцбургская галерея в Резиденции — это уникальнейшее собрание картин европейской живописи периода шестнадцатого — девятнадцатого веков, собранные в австрийском городе Зальцбург.
Галерея имеет роскошное убранство и изысканный богатейший фонд коллекции. В основном тут представлены картины голландских живописцев семнадцатого века, французская, итальянская, австрийская барочная живопись, семнадцатого — восемнадцатого веков, австрийская живопись девятнадцатого столетия. Тут часто проходят передвижные выставки или специализированные показы, когда посетителям представляют примеры современного и исторического искусства.
Этот музей открыл свои двери для посетителей в 1923 году, но на тот момент, галерея не владела ни одной картиной, потому что… их все взяли в долг. Национальная галерея Словении в Любляне — представляет из себя крупнейший художественный музей страны и интересную галерею мира. Тут собрано множество старинных произведений словенских и европейских художников, в разных стилях и жанровых направлениях.
Национальная галерея открылась в 1918 году. Она разбита на несколько залов, посвященных разным направлениям: неоклассицизму, реализму, импрессионизму. Кроме того, тут хранятся скульптуры и статуи эпохи Возрождения.
Национальная галерея Италия в Эмилии-Романьи — расположена в городе Парма, в прекрасном дворце - Палаццо делла Пилотта, около Соборной площади. Первоначально, коллекцию картин собирал влиятельный итальянский род герцогов Фарнезе, а в первую коллекцию Национальной галереи вошли полотна, подаренные Академией живописи Пармы. В галерее можно увидеть произведения знаменитых мастеров итальянской живописи периода с пятнадцатый по шестнадцатый века: Фра Беато Анджелико, Тинторетто, Джулио Романо, Леонардо да Винчи, полотна мастеров, творивших в период с семнадцатого по восемнадцатый века: Карраччи, Каналетто, Тьеполо, картины живописцев Пармиджанино и Корреджо — жителей Пармы.
Галерея Ивана Местровика в Хорватии — дом-музей в городе Сплит, где хранятся более трехсот произведений искусства различных направлений, начиная с полотен религиозной тематики и великих шедевров портретного искусства до скульптур обнаженной натуры. Тут представлены скульптуры из камня, мрамора, дерева, бронзы, а также имеется большая коллекция прекрасных рисунков и интересная старинная мебель. Иван Местровик открыл двери своей галереи для посетителей в 1952 году, и до сих пор, это популярное место посещения, не только среди местных жителей, но и многочисленных туристов.
Шотландская национальная галерея современного искусства в Эдинбурге — галерея находится в красивом здании девятнадцатого века, в неоклассическом стиле. Тут хранится большая коллекция работ современных художников. Перед зданием галереи есть интересный сад, где можно полюбоваться скульптурами Генри Мура, Рэйчел Уайтред, Тони Крэгг, Барбары Хепворт, а с 2002 года, лужайку у входа превратили в огромную скульптуру Чарльза Дженкса.
В 2005 году, благодаря поддержке Художественного фонда, экспозиция этой галереи пополнилась двадцатью рисунками художницы Трейси Эмин из Британии, в 2008 году — их выделили в отдельную тему. К сожалению, для того, чтобы продемонстрировать публике все, хранящиеся в галереи полотна, в здании не хватает места, вот почему, тут практикуются временные выставки. Арт-галерея Самарканда в Узбекистане — представляет своим посетителям оригинальную коллекцию живописи различных эпох, которая характеризует быт и культуру разных восточных народов.
Тут представлено почти четыре тысячи полотен, в том числе, образцы живописи и графики, чеканки и скульптуры. Национальная галерея Ирландии в Дублине -картинная галерея, где находится крупнейшая в мире коллекция ирландской живописи. Галерею основали в 1864 году, на момент открытия тут было всего сто двадцать пять картин, но популярность этого места росла, и многие простые люди и художники отдавали сюда картины, в виде дара.
На сегодняшний день, галерея владеет более чем четырнадцатью тысячами полотен. Тут имеется коллекция графики, скульптур, старинной мебели, фотографий и прочих произведений искусства. Вход в Национальную галерею — бесплатный.
Галерея фресок Сигирии в Шри-Ланке — в этом интереснейшем месте в скале, находится полтысячи старинных фресок, которые тянутся на сто сорок метров длину и уходят на сорок метров в высоту. Тут изображен любимейший мотив сигирийской стенописи - обнаженные танцовщицы, рядом с которыми на стенах написаны стихи, воспевающие силу женской красоты. По словам гидов, все эти изображения относятся к одной женщине-богине — Таре - матери всех Будд.
На фресках она изображена с разной внешностью и даже разнится по национальности. Попасть в эту необычную, и одну из наиболее интересных галерей мира, можно по винтовой лестнице и настоящим канатным мостам, которые натянуты над пропастью. Картинная галерея Брера в Милане — тут находится самое широкое собрание художественных шедевров, которые когда-либо создавали итальянские скульпторы и живописцы.
В сорока залах галереи можно познакомиться с великими творениями таких мастеров, как: Рафаэль, Тициан, Хайес, Караваджо, работами знаменитых фламандских живописцев, а также художников-импрессионистов. Для того, чтобы увидеть все экспонаты галереи, вам не хватит пары часов, тут нужно провести минимум день. Если вы ограничены по времени, то обязательно стоит посмотреть на двухтонную трехметровую статую Наполеона, работы скульптора Антонио Кановы и картину Рафаэля «Обручение девы».
Галерея открылась для публики во дворце Брера, в 1809 году, согласно, указа королевы Марии Терезы Австрийской. Лондонская картинная галерея — место, где собрана уникальная коллекция картин английских и западноевропейских художников. Галерея расположена на Трафальгарской площади.
А также, в галерее представлены портреты членов королевской семьи, работы мастеров двенадцатого — девятнадцатого веков. Лондонская картинная галерея открылась в 1824 году, со скромной коллекцией в тридцать восемь полотен, но на сегодняшней день, благодаря помощи меценатов и неустанной работе сотрудников галереи, тут находится две с половиной тысячи картин, написанных в период с тринадцатого по двадцатый век. Для удобства посетителей галереи, картины выставляются в хронологическом порядке.
Надеемся, что смогли вас сориентировать по самым известным мировым галереям, которые стоит посетить, если вы окажетесь в одной из вышеупомянутых стран, чтобы лучше понять их народ, историю и культуру. Картинные галереи Москвы! Художественные галереи Москвы!
Нет скучным будням! Посетите Частные картинные галереи Москвы! Откройте новые горизонты для своей мечты!
Представлены лучшие частные картинные галереи Москвы. Город мечта. Москва город художников.
Современных художников притягивает магия большого столичного города. Многие современные художники Картинные галереи Москвы помогут художникам в организации необходимой для них выставочной программы. В каждой картинной галерее Москвы работают люди, имеющие художественное образование и подготовку по специальности искусствоведа.
Обращайтесь в картинные галереи Москвы. Следите за новостями из картинных галерей Москвы. Они дадут вам много интересной информации.
В картинных галереях Москвы выставляются лучшие современные художники и не только российские.
К сожалению, для того, чтобы продемонстрировать публике все, хранящиеся в галереи полотна, в здании не хватает места, вот почему, тут практикуются временные выставки. Арт-галерея Самарканда в Узбекистане — представляет своим посетителям оригинальную коллекцию живописи различных эпох, которая характеризует быт и культуру разных восточных народов.
Тут представлено почти четыре тысячи полотен, в том числе, образцы живописи и графики, чеканки и скульптуры. Национальная галерея Ирландии в Дублине -картинная галерея, где находится крупнейшая в мире коллекция ирландской живописи. Галерею основали в 1864 году, на момент открытия тут было всего сто двадцать пять картин, но популярность этого места росла, и многие простые люди и художники отдавали сюда картины, в виде дара.
На сегодняшний день, галерея владеет более чем четырнадцатью тысячами полотен. Тут имеется коллекция графики, скульптур, старинной мебели, фотографий и прочих произведений искусства. Вход в Национальную галерею — бесплатный.
Галерея фресок Сигирии в Шри-Ланке — в этом интереснейшем месте в скале, находится полтысячи старинных фресок, которые тянутся на сто сорок метров длину и уходят на сорок метров в высоту. Тут изображен любимейший мотив сигирийской стенописи - обнаженные танцовщицы, рядом с которыми на стенах написаны стихи, воспевающие силу женской красоты. По словам гидов, все эти изображения относятся к одной женщине-богине — Таре - матери всех Будд.
На фресках она изображена с разной внешностью и даже разнится по национальности. Попасть в эту необычную, и одну из наиболее интересных галерей мира, можно по винтовой лестнице и настоящим канатным мостам, которые натянуты над пропастью. Картинная галерея Брера в Милане — тут находится самое широкое собрание художественных шедевров, которые когда-либо создавали итальянские скульпторы и живописцы.
В сорока залах галереи можно познакомиться с великими творениями таких мастеров, как: Рафаэль, Тициан, Хайес, Караваджо, работами знаменитых фламандских живописцев, а также художников-импрессионистов. Для того, чтобы увидеть все экспонаты галереи, вам не хватит пары часов, тут нужно провести минимум день. Если вы ограничены по времени, то обязательно стоит посмотреть на двухтонную трехметровую статую Наполеона, работы скульптора Антонио Кановы и картину Рафаэля «Обручение девы».
Галерея открылась для публики во дворце Брера, в 1809 году, согласно, указа королевы Марии Терезы Австрийской. Лондонская картинная галерея — место, где собрана уникальная коллекция картин английских и западноевропейских художников. Галерея расположена на Трафальгарской площади.
А также, в галерее представлены портреты членов королевской семьи, работы мастеров двенадцатого — девятнадцатого веков. Лондонская картинная галерея открылась в 1824 году, со скромной коллекцией в тридцать восемь полотен, но на сегодняшней день, благодаря помощи меценатов и неустанной работе сотрудников галереи, тут находится две с половиной тысячи картин, написанных в период с тринадцатого по двадцатый век. Для удобства посетителей галереи, картины выставляются в хронологическом порядке.
Надеемся, что смогли вас сориентировать по самым известным мировым галереям, которые стоит посетить, если вы окажетесь в одной из вышеупомянутых стран, чтобы лучше понять их народ, историю и культуру. Картинные галереи Москвы! Художественные галереи Москвы!
Нет скучным будням! Посетите Частные картинные галереи Москвы! Откройте новые горизонты для своей мечты!
Представлены лучшие частные картинные галереи Москвы. Город мечта. Москва город художников.
Современных художников притягивает магия большого столичного города. Многие современные художники Картинные галереи Москвы помогут художникам в организации необходимой для них выставочной программы. В каждой картинной галерее Москвы работают люди, имеющие художественное образование и подготовку по специальности искусствоведа.
Обращайтесь в картинные галереи Москвы. Следите за новостями из картинных галерей Москвы. Они дадут вам много интересной информации.
В картинных галереях Москвы выставляются лучшие современные художники и не только российские. Многие художники из западных стран с удовольствием и надеждой привозят свои работы в Москву. И все они надеются на успех и внимание к своему творчеству.
Картинные галереи Москвы это центр духовной жизни современных художников России. Картинные галереи Москвы это место где художник и страстный любитель живописи могут встретиться и поговорить о современном художественном творчестве, об истории искусства и живописи, об известных художниках и пока еще малоизвестных, но талантливых авторах. Посетите картинные галереи Москвы это не менее интересно, чем сходить в кинотеатр или цирк.
Посмотреть на новые работы современных художников, найти среди них своих любимых авторов. Рассказать о них и их картинах своим родным и знакомым. Это лучше и интереснее чем бесцельно сидеть в Макдональсе и Пицерие.
Посещение картинных галерей Москвы доставит вам много радостных минут и даже часов теплой душевной атмосферы и позволит найти много новых хороших друзей. Картинные галереи Москвы это место встреч и культурного отдыха. Это место, где нас ожидает чудо встречи с уникальными и добрыми людьми.
Посетите картинные галереи Москвы. Можете пойти туда одному, можно с друзьями или подругами. Хорошо посмотреть замечательные картины в компании любимого вами человека.
Картинные галереи Москвы это огромный бесконечный мир творческой мысли современных художников. Представлены лучшие частные художественные галереи Москвы. Москва город новых талантов.
Многие из современных художников родились в Москве. Многие приехали сюда и остались навсегда. И много художников хотели бы найти здесь свое призвание, завоевать внимание московской публики, и любовь к своим картинам.
Художественные галереи Москвы помогут авторам в организации необходимой для них выставочной программы. В каждой художественной галерее Москвы работают люди, имеющие специальное художественное образование и профессиональную подготовку по специальности искусствоведа. Они дадут вам возможность выставить свои работы.
И помогут привлечь любителей картин определенного жанра и коллекционеров по данному направлению живописи. Обращайтесь в художественные галереи Москвы. Следите за новостями из художественных галерей Москвы.
В художественных галереях Москвы выставляются лучшие современные авторы и не только российские. Художественные галереи Москвы это центр духовной жизни современной элиты художников, скульпторов и живописцев России. Художественные галереи Москвы это место где автор и страстный любитель живописи могут встретиться и поговорить о современном художественном творчестве, об истории искусства и живописи, об известных художниках и пока еще малоизвестных, но талантливых и одаренных людях.
Посетите художественные галереи Москвы это не менее интересно, чем сходить в кинотеатр или цирк. Посмотреть на новые работы современных художников , найти среди них своих любимых авторов. Это лучше и интереснее чем бесцельно сидеть в Макдональдсеи Пиццерии.
Посещение художественных галерей Москвы доставит вам много радостных минут и даже часов теплой душевной атмосферы и позволит найти много новых хороших друзей. Художественные галереи Москвы это место встреч и культурного отдыха. Посетите художественные галереи Москвы.
Художественные галереи Москвы это огромный бесконечный мир творческой мысли современных художников. Посетите художественные галереи Москвы! Вы уже были в боулинге и ресторане.
Вы уже были в ночном баре и на дискотеке. Вы уже были в парке и на стадионе. Смените ритм и обстановку, запланируйте пойти на новую выставку современного искусства.
Обязательно сходите в Центральный дом художника. Посетите выставочный комплекс «Манеж». Найдите время для посещения исторического музея и оружейной палаты в Кремле.
Перед нами стоит миссия просвещения», — отметила директор галереи Анастасия Котельникова в беседе с «Известиями». Это пространство останется тематическим и будет работать с искусством второй половины ХХ века. В феврале, сразу после «Жизни плотской», галерея покажет персональную выставку Михаила Рогинского.
Ибо это означало бы конец физики. А вот искусство, не стесняясь, в пост и даже в пост-постмодернисткую трепаловку рухнуло охотно. Или почти рухнуло.
Можно ли в связи с этим говорить о конце искусства? Во всяком случае, о падении его новаторских форм, ибо традиционные стили присутствуют достаточно заметно. Но где граница?
Ибо такие фигуры, как упомянутый Пикассо, Стравинский, Мейерхольд или, скажем, Эзра Паунд уже давно кажутся традиционалистами. Но тут ещё вмешался рынок, инструмент грубый, а порою и фальшивый чаще от усилий настройщиков, то бишь ангажированных искусствоведов, кураторов, торговцев картинами и прочих менеджеров от искусства. Когда современный рынок искусств просит за унылое тиражирование банок из-под макарон Энди Уорхола вдовое больше, нежели за полотно Тициана, я смеюсь.
Сколь же профанов и обманутых дураков, у которых завелись большие деньги, готовы польститься на раскрученную чепуху. Впрочем, искусство времён революционной ломки тоже не однозначно. Вопросы остаются.
Скажем, я не отрицаю некого новаторства Пита Мондриана. Забавно глянуть на его раскрашенные клетки. Но после двух-трёх работ становится всё ясно и остальные смотреть незачем.
Мне никогда не хотелось иметь большого альбома Мондриана. Действительно, а зачем? На этом фоне какой-нибудь Магритт выигрывает.
Что ни вещь, то какая-то новая выдумка. Однако же и тут устаёшь, внимание притупляется.
В Москве открылась выставка-коллекция светского искусства африканских художников
На территории клубного дома «Чистые Пруды» в 50 метрах от знаменитого пруда Sminex-Интеко создаст насыщенную инфраструктуру для жителей. Театр на Чистых прудах отметил 90-летие Галины Волчек. С 12 февраля по 10 марта в "Галерее на Чистых Прудах" пройдет выставка Галины Мазурской "В начале была Любовь ". Посещение галереи на Чистых прудах может стать для вас хорошим способом проведения досуга и позволит получить новые впечатления.
Галерея современного искусства К35 представляет выставочный проект «Хрупкость»
А какая физика нас ещё ожидает! Но тут стоп! Физика способна деформировать логику научного поиска, может исказить её до неузнаваемости в особенности, для профанов , но физика никогда не займётся пустым постмодернистским трёпом. Ибо это означало бы конец физики. А вот искусство, не стесняясь, в пост и даже в пост-постмодернисткую трепаловку рухнуло охотно. Или почти рухнуло. Можно ли в связи с этим говорить о конце искусства? Во всяком случае, о падении его новаторских форм, ибо традиционные стили присутствуют достаточно заметно.
Но где граница? Ибо такие фигуры, как упомянутый Пикассо, Стравинский, Мейерхольд или, скажем, Эзра Паунд уже давно кажутся традиционалистами. Но тут ещё вмешался рынок, инструмент грубый, а порою и фальшивый чаще от усилий настройщиков, то бишь ангажированных искусствоведов, кураторов, торговцев картинами и прочих менеджеров от искусства. Когда современный рынок искусств просит за унылое тиражирование банок из-под макарон Энди Уорхола вдовое больше, нежели за полотно Тициана, я смеюсь. Сколь же профанов и обманутых дураков, у которых завелись большие деньги, готовы польститься на раскрученную чепуху. Впрочем, искусство времён революционной ломки тоже не однозначно. Вопросы остаются.
Скажем, я не отрицаю некого новаторства Пита Мондриана. Забавно глянуть на его раскрашенные клетки. Но после двух-трёх работ становится всё ясно и остальные смотреть незачем. Мне никогда не хотелось иметь большого альбома Мондриана. Действительно, а зачем?
С помощью художественных средств Илья Гапонов, Екатерина Андриянова и Сергей Колосов размышляют о хрупкости окружающего мира, людей, предметов и отношений. В склеенной из осколков фарфоровой чашке, как и в судьбе человека, есть попытка осознать ценность и неповторимость самой жизни. В новой серии живописи Илья Гапонов говорит об этом через молчаливые портреты близких, фрагментированность изображений, уязвимые ракурсы. Екатерина Андриянова подхватывает повествование, воспроизводя в натуральном размере фарфоровые предметы из семейной коллекции.
В начале 1960-х занятие живописью стало основным делом их жизни. Понимая жизнь на земле как дарованное свыше счастье, восхищаясь каждым прожитым днем, художники Луговская и Темплин стремились передать мир таким, каким его видят и понимают только они.
Кроме того, в галерее проходят выставки московских и петербургских художников-графиков 20-го столетия. Огромной популярностью пользуются экспозиции советских классиков живописи и графики — Михаила Ройтера, Вадима Воликова, Натальи Гиппиус. В «Галерее На Чистых Прудах» несколько выставочных залов, которые всегда заняты тем или иным художественным проектом. Периодически в Галерее появляются новые экспозиции.
Легендарный дворец Юсуповых на Чистых прудах отреставрируют
Галерея «На Чистых Прудах» расположена в деловом центре Торгово-промышленной палаты Российской Федерации. Галерея возникла около двух лет назад и за это время прошла большой путь, открыв прекрасное выставочное пространство в центре Москвы на Чистых прудах и организовав около тридцати выставочных проектов. Генеральный Директор организации ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ "ГАЛЕРЕЯ "НА ЧИСТЫХ ПРУДАХ" Новиков Валерий Павлович. Галерея На Чистых Прудах. №4 794 из 4 939 развлечений в Москве.
Юбилей Волчек отметили странной сказкой
Так что, можно сказать ,что все эти работы объединяет желание идти дальше… Такой подход мне ближе всего. Мне самому наиболее интересен минималистический период творчества Трямкина. Я знаю, что и художнику он больше нравится. С одной стороны, и это понятно, минималистические полотна и объекты кажутся очень простыми. Но именно такие вещи он делает годами… Может показаться, что художник взял холст и просто расчертил какие-то графические, причем одинаковые, фигуры-символы, знаки. А, на самом деле, он начал с верхнего угла, и, постепенно пририсовывая один модуль к другому, создал огромное полотно. Причем, выдерживая фактуру, цвет…» Помимо живописных полотен, графики и крупных геометрических объектов на выставке представлены оригинальные рисованные дневники художника «Куски жизни», а также круглые картины, выполненные из левкаса и называемые Трямкиным «Зашифрованные письма в будущее». Эти предметы вызвали у публики особый интерес. А после уже приставляются «кусочки жизни» художника. Впрочем, и в процессе создания каких-то больших объектов, художник часто использует кусочки дневников, вставляя в композицию холста или деревянного объекта… Творчество В.
Трямкина — это своего рода лаборатория, в которой он постоянно экспериментирует. Начиная с создания собственной концептуальной философии искусства, он также ставит эксперименты над материалом, используемым в работах, композицией, светом и цветом.
На концерте музыканты исполняли теплую акустику и презентовали альбом «Шепотом». Помимо общих песен Саша и Дима сыграли сольные песни — как выпущенные на площадках, так и еще не изданные. Из путешествия по Таиланду, организованного командой Rendez Vous Travel Group, мы привезли море классных историй и чудесных фотографий, сделанных Юрием на прогулках по шумным улицам Бангкока: «Нам захотелось поделиться впечатлениями с близкими сердцу людьми, показать фотографии друзьям и вместе сварить Том Ям, попить легендарный «Май Тай» и тайский традиционный синий чай. А за атмосферу этого вечера отвечал коллекционер винила, радиоведущий и наш друг Дмитрий Спиридонов».
Он преподавал в Заочном народном университете искусств ЗНУИ , художественной студии при ЦДХ, на иконописном, психологическом факультетах Российского православного университета святого апостола Иоанна Богослова, на кафедре основ гражданственности Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, на факультете теории и истории искусства Московского государственного академического художественного института имени В. Он участвовал в создании живописных работ для Храма Христа Спасителя, восстановлении залов Большого Кремлевского дворца. Тонкие, лирические пейзажи родной природы, монолитные храмы и святые места России вбирают в себя лучшие черты русской реалистической школы, импрессионизма и символизма, всего, в чем проявляется индивидуальность автора. Исполнены ли они красками на холсте, или акварелью, либо темперой, пастелью - всегда есть Небо, оно играет особую роль, даже если это всего лишь световая полоска, или просветы сквозь ветви деревьев. Это впечатление возникает оттого, что почти каждое изображение у художника буквально наполнено неярким, но выразительным светом.
Он сам, его художественный взгляд находится как бы в самой природе.
Целью ее активной деятельности является поиск одаренных художников из самых разнообразных провинциальных городков России. Направленность галерей связанна непосредственно с глубоким изучением творчества великих мастеров, разоблачение его же необыкновенности и преподнесение этих истин уже внутри школы с широким спектром наглядных примеров связи с образцовым искусством двух столиц. Проект-выставка под названием «Диалоги» выливает свет и просвещает живописные картины и графику Москвы и Санкт-Петербурга 20-го века. Организацию выставок галерея намеренна строить по принципу составления диалогов, демонстрируя людям в самом проекте не одного, а нескольких мастеров, частенько перевоплощая и добавляя изюминку в диалог, с целью преподнести более яркие и колкие ощущения неповторимости и своеобразия.