Для всех, кто уделяет особое внимание зарубежной литературе, составили список новейших переводных романов, вышедших в России с начала 2022 года. Что почитать в 2023 году — собираем лучшие книги в одном материале. Обновляемый список новинок российской и зарубежной прозы. серия литературных книг, воспитавшая своими произведениями не одно поколение читателей.
23 лучших книги (и отличных подарка!) 2023 года
10 главных отечественных книг XX века: от Шолохова до Пелевина. Роман вошел в список 100 лучших книг XXI века по версии подразделения New York Magazine Vulture. Покупайте по выгодным ценам произведения зарубежной классики, букинистические книги зарубежных писателей и собрания сочинений на Лучшие зарубежные книги, их описание, отзывы на них, а также ссылки на скачивание!
10 главных зарубежных романов ХХ века
То есть персонажам, доказывающим, что роль лишь матери, супруги и богини-покровительницы главного героя — давно устаревший паттерн. Протагонистки сражаются и путешествуют, вводят в заблуждение, выступая трикстерами, и рассказывают истории от первого лица: через призму своего субъективного восприятия. И все вместе показывают: канонические архетипы, описанные классиком сравнительной мифологии Джозефом Кэмпбеллом, стоит пересмотреть. Лауреат премии книготорговцев и национальный бестселлер Японии. Юко Моригути — простая учительница. Она пережила трагедию — ее четырехлетняя дочка утонула в бассейне школы, где она преподает. Полиция посчитала это несчастным случаем из-за невнимательности матери, но Юко уверена: девочку убили. Обезумевшая от горя женщина увольняется, но в последний день семестра собирает класс, учеников которого подозревает, чтобы отомстить.
С кратким путеводителем в виде сборника статей по вселенной знаменитой семитомной эпопеи понять масштабный труд проще, а значит и прочтется он быстрее. Авторы — девять профессиональных читателей: литературоведы, философы и историки искусства. Они предлагают вместе задуматься над вопросами, которыми французский писатель задавался еще в 1910-м. Почему любовь часто идет в ногу со страданием? Как хорошо мы знаем близких? Как устроены механизмы памяти? Начинается книга с эссе главного прустоведа Антуана Компаньона о портрете читателя и времени.
В нем писательница, соосновательница Школы литературных практик и лауреатка многочисленных премий вновь обращается к тому, как женщины сражаются с несправедливым мироустройством, меняя его и тем самым себя. Иногда — не только с помощью внутренней силы и света, но и мифических существ. Иллюстрации к книге страшных сказок про темноту создала современная художница Ульяна Подкорытова, также мастерски работающая с фольклором и хтонью. Действие происходит в трех временных периодах, описанных стилистически каждый по-своему и объединенных только одним и тем же домом в Нью-Йорке. В конце XIX века, в 1990-е и на излете XXI столетия здесь живут персонажи с одинаковыми именами, но это не одни и те же люди. И бытование их также альтернативно нашему, хотя на нем и базируется. Насилию, диктатуре и эпидемиям в книге противостоят вновь маленькие жизни, чье благополучие в гуманистической философии Янагихары — высшая ценность.
Незадолго до начала Второй мировой войны она вышла замуж и вместе с мужем переехала в Бухарест. Равно и главная героиня «Балканской трилогии» Гарриет Прингл эмигрирует с супругом из Польши сначала в Румынию, а затем и в Грецию. Первые семейные кризисы пары накладываются на глобальные события — и жить «долго и счастливо», зная что где-то рядом каждый день погибают люди, оказывается не так просто. Особенно, если настоящей любви между ними, возможно, и не было. А значит куда ей — победить смерть. И довольно успешный.
Приятного чтения! Не забывайте добавлять в отложенное понравившиеся новинки: идеальный вариант для пополнения личных списков. Похожие статьи Джессика Рэдлофф, « Теория большого взрыва. Самая полная история создания культового сериала » Истории создания популярных фильмов и сериалов постоянно обзаводятся книгами, но далеко не всегда они издаются на русском языке. К счастью, сериал «Теория большого взрыва», один из лучших ситкомов американского эфирного телевидения, теперь доступен для исследования. Журналистка Джессика Рэдлофф провела сотни часов в разговорах со всеми создателями — от продюсеров и актеров до режиссеров и костюмеров, чтобы написать объемную и интересную книгу. Как снимался пилотный эпизод? Какую роль играет случай в работе над «Теорией» спойлер: огромную? Как подбирали главную команду исполнителей? Почему Шелдон всех бесит... Кроме того, «Теория» — интересный документ, отражающий смену эпохи телевидения: постепенно уходят скабрезные и сексистские шутки Почему они вообще были? Из книги понятно. Хотя гиковский аспект сериала все равно остается важным, без него никакой «Теории» не существует. Вообще вся эта книга про то, насколько большую роль в нашей жизни играет случай: история создания сериала про Шелдона, Эми, Леонарда, Пенни, Говарда, Бернадетт и Раджа — лучший тому пример. Похожие статьи Квентин Тарантино, « Киноспекуляции » Несколько лет назад, после выхода « Однажды в Голливуде », казалось, что Тарантино уже вряд ли сможет чем-то удивить. Если вы читали книгу, которую поначалу хотел написать режиссер но в итоге получился сценарий , то знаете, что с прозой у него всё в порядке. Чего вы не знаете, так это того, насколько хороший кинокритик получился из Тарантино. В « Киноспекуляциях » он очень подробно разбирает фильмы, оказавшие на него огромное влияние и сформировавшие его киновкусы. Малютка Квентин попадает в кино благодаря маме, бегавшей на свиданки с разными мужчинами, и быстро смекает, что в кинотеатре лучше или сидеть тихо, или спать, тогда тебя возьмут еще. Вне всяких сомнений, режиссер получил отборную дозу треша и классического Голливуда, но останавливается на не самых очевидных фильмах и не самых очевидных кинозвездах. Он просто видел так много и у него настолько прекрасная память, что поделиться своими соображениями о фильмах, которые многие вообще и знать не знали, — самое то. Когда-то давно критики могли уничтожить кино или дать ему новую жизнь. Тарантино дает новую жизнь профессии кинокритика и показывает, насколько живым бывает текст, если его автор не пытается ничего изображать и пишет от души и от самого сердца. Как и в своей статье о «Киноспекуляциях», еще раз отмечу, насколько прекрасный у этой книги перевод на русский язык: Тарантино говорит на нём как на родном, благодаря Сергею Козину. Поскольку переводчиков у нас обычно ругают, надо не забывать хвалить хороших, когда они вам попадаются! Похожие статьи Алексей Иванов, « Бронепароходы » Одной из главных книг года для меня стал роман Алексея Иванова « Бронепароходы », где бурлящие события Гражданской войны в России ХХ века показаны, что называется, с воды. Иванов написал мощный роман о речном судоходстве и противостоянии на реке, где красные и белые бронировали и вооружали мирные речные пароходы и формировали военные флотилии, и о захватывающей борьбе нефтяных компаний «Шелл» и братьев Нобель за бакинские месторождения. Время, когда войну вели и люди, и технологии, и капиталы, Алексей Иванов показывает через многоголосый историко-приключенческий роман, от которого невозможно оторваться. Спасение великого князя Михаила Романова, амбициозный план похищения золота империи, теневые сделки большого капитала с Колчаком и Троцким, а еще, конечно, любовь, предательство, потери и служение делу, в которое веришь. Книга, которую легко и больно читать и слушать и совершенно невозможно забыть. Похожие статьи Энн Тайлер, « Французская косичка » С тех пор, как издательство «Фантом Пресс» выпустило роман « Катушка синих ниток » и открыло российскому читателю имя пулитцеровского лаутеата и живого классика американской литературы Энн Тайлер, я слежу за выходом ее книг. Тайлер уже много лет пишет романы о том, из чего соткано тонкое, но вместе с тем прочное полотно семейных связей. Она умеет вглядываться в самую суть человеческих отношений и в нескольких сценах, на первый взгляд тихих и незначительных, показать, что такое семейное родство. Балтиморской затворнице Тайлер уже под девяносто, и она грозилась, что ее последний роман, «Катушка синих ниток», станет последним, но с тех пор написала еще четыре. Тайлер описывает семь десятилетий из жизни семейства Гарреттов, начиная с солнечного лета 1959-го, когда Робин и Мерси с тремя детьми отправляются в первый и последний совместный отпуск, и заканчивая пандемийным летом 2020 года, когда к младшему сыну Гарретов, Дэвиду, приезжает его собственный внук. Становясь по очереди на место каждого из членов семьи, проницательная, мудрая Тайлер рассказывает всего о нескольких эпизодах из их жизни — а получается сага об обычных семьях. Легко писать о счастливых или несчастливых, а попробуйте написать о семьях обычных, где сын учится в колледже, дочь выходит замуж, а мать просто хочет рисовать. Пожалуй, только Тайлер может сделать из тихих драм и семейных ужинов роман, который не отпускает. Роман, где ничего не происходит, а в глазах почему-то слезы. Я читала его трижды — в последний раз вслух, записывая аудиокнигу. И знаю, что прочту еще раз. Леонид Юзефович, « Поход на Бар-Хото » Повесть Леонида Юзефовича « Поход на Бар-Хото » — эксперимент в редком жанре мокьюментари, псевдодокументальная проза, своего рода мистификация — которая, впрочем, благодаря аннотации и предисловию «От издателя», никого не введет в заблуждение. Стилизация под дневники русского офицера, служившего военным советником в Монголии, не чуждого литературных амбиций и свободно цитирующего Киплинга, история утраченной любви, ушедшей юности и осады расположенной на границе Китая крепости Бар-Хото в 1914 году. Главный герой вспоминает об этих событиях много позже, в середине 1930-х, в забайкальской ссылке накануне Большого террора. Вот только в нашей реальности крепости Бар-Хото никогда не существовало, монгольские конники не брали ее штурмом и не устраивали избиения китайских пленных. Если бы история бригады, «составляющей основу монгольской армии», была правдой, история Восточной Азии определенно повернулась бы иначе — но такую цель автор перед собой не ставит.
Его коллега Шаваль тоже ухаживал за девушкой, причём делал это гораздо более напористо, грубо, в конечном итоге овладев ею чуть ли не силой. Катрин и Шаваль становятся парой, и природа их отношений олицетворяет опущенное состояние всего тогдашнего? Нетрудно догадаться, что во время забастовки грубиян принял сторону Власти: сначала начальства, а затем силовиков. Поначалу Этьен старался не подавать признаков ревности. Но чем дальше заходило противостояние, которое он спровоцировал в шахтёрском городке, тем сильнее были его чувства к Катрин и тем отчётливее связывалось её избавление от личного бытового гнёта с гармоничными и справедливыми отношениями между различными классами, а значит и между всеми людьми. Катрин ничего не ответила, только пожала плечами с покорным видом. Ну да, Шаваль изобьет ее, а когда устанет, перестанет бить. Лучше терпеть побои, чем шататься по дорогам, как потаскушка какая-нибудь. Она привыкла получать пощечины и в утешение себе говорила, что и у других девушек любовники не лучше, чем у нее. Если Шаваль когда-нибудь женится на ней, надо еще спасибо сказать. Этьен действительно хочет радикальных перемен - и на шахте, и в обществе. При этом добиваться их он намерен исключительно с помощью мирного протеста. Однако забастовка, которую он организовывает, довольно быстро оборачивается насилием. Ведь далеко не все рабочие настолько же образованы и пропитаны духом гуманизма, как молодой социалист. Пена народного гнева поднимает со дна таких персонажей, как машинист из России по фамилии Суварин. Мужчина скептически относится к любым формам политического компромисса, он верит только в террор, в революцию, в анархию и призывает поджигать города, всеми способами уничтожая старый мир. Благородные порывы Этьена пробудили в людях не гражданское сознание, а жестокость, они позволили обрести голос и силу самым настоящим отморозкам, готовым пускать кровь без всякой рефлексии. Стремление к новому порядку породили хаос, желание сберечь жизни и здоровье людей обернулись ещё большей трагедией. Ничего не напоминает? Экранизация 1993 года. Режиссёр - Клод Берри. Золя действительно читал и уважал Достоевского - например, его психологический детектив «Человек-зверь» был нескрываемо вдохновлён «Преступлением и наказанием». По «Жеминалю» информации в открытых источниках нет, но содержание романа не оставляет сомнений: Этьен - это породивший бесов Ставрогин. Вот только Золя в своём произведении гораздо менее ангажирован политически и, как и подобает натуралисту, старается показать сложный социальный конфликт беспристрастно, не ставя на ком-либо из его участников сатанинское клеймо. Писатель не впадает в крайности, пытаясь отобразить рабочих как абсолютное добро, а их начальников - как абсолютно зло. Его роман - это не однобокая агитка «за всё хорошее против всего плохого», его персонажи - это самые обычные люди со своими слабостями. Углекопы не идеализированы, их убогий быт во многом обусловлен не только низкой зарплатой, но и их же низкой культурой повышать которую они не особо стремятся. Фабриканты, безусловно, эксплуатирует трудяг, но и сами в каком-то роде являются объектом эксплуатации дисбалансированной рыночной экономики. Только поставив рабочих на предел выживания они способны получать прибыль, поддерживающую предприятие на плаву. Заводы закрываются один за другим, заказов становится всё меньше, сбывать накопившиеся запасы угля становится всё сложнее, и руководству поневоле приходится снижать расходы. Вот только как это объяснить голодным рабочим в лохмотьях?.. Нет, Золя не предлагает «отнять и поделить», он ещё в конце XIX века прекрасно понимал, какая порода людей может придти вместо буржуазии. Писатель не даёт простого ответа - он лишь ставит перед обществом вопросы. Но такие вопросы готовы слышать далеко не все. Золя гнобили во Франции, как гнобили потом Стейнбека в Америке, как называли в нулевые чернухой многие фильмы Балабанова, а позже - работы Быкова и Звягинцева. Легко отмахнуться от подобного творчества, повесить на него ярлыки, обвинить автора в непатриотизме, сгущении красок и намеренном отображении реальности как беспросветного пространства. Гораздо сложнее создать этот самый просвет для огромного количества людей, в жизни которых его действительно нет, потому что находятся они вне нашего, благополучного поля зрения. И лучше бы они были сыты, согреты и одеты. Что ещё стоит прочитать у автора: «Западня», «Земля», «Человек-зверь». Ги де Мопассан - «Милый друг» 1885 Демобилизованный из Африки парижанин Жорж Дюруа встречает своего старого армейского товарища, ставшего преуспевающим журналистом. Благодаря приглашению сослуживца, Жоржа начинает работать репортёром в местной газетёнке. Молодой человек не обладает какими-либо талантами, а похвастаться может только харизмой и приятной внешностью. Но быстро смекнув правила игры в светской тусовке, Дюруа, не обременённый совестью, начинает зарабатывать себе состоянии и статус за счёт связей с богатыми женщинами, подковёрных интриг и разного рода подлостей. Циничные жизненные установки помогают мужчине забираться всё выше и выше, а его амбиции со временем приобретают ещё и политический характер… «Моральный импотент» - так Мопассана называли многие современники. Будучи продолжателем традиций французского натурализма, заложенных Эмилем Золя, этот писатель пошёл ещё дальше и в угоду правдоподобности отображения реальности сделал своей авторской фишкой полный, бескомпромиссный отказ от какого-либо нравственного компонента - ведь его так редко можно найти в настоящей жизни! А значит, не место этике и на страницах его произведений. Центральное место в историях Мопассана зачастую занимают не только и не столько люди, сталкивающиеся с различными бедами, сколько люди, которые сами являются причиной неприятностей для окружающих. А оценка всех поступков, вплоть до самых омерзительных, полностью отдаётся на откуп читателю. Квинтэссенцией именно такого подхода к творчеству стал роман «Милый друг». В мировой литературе и прежде встречались главные герои, которые творили отнюдь не благородные дела. Но Жорж Дюруа - случай особенный. Его нельзя назвать спорным или неоднозначным персонажем - он однозначный мерзавец. Выходец из крестьянской семьи, Дюруа долгое время не осознавал своего умения манипулировать людьми и всех открывающихся перед ним возможностей. Так и не получив диплома бакалавра, два года он служил в захолустной крепости на юге колонизируемого Алжира. После дембеля молодой человек решает перебраться в Париж и первое время живёт в нищите. Кроме симпатичной внешности Дюруа больше не имеет ничего — у него нет ума, нет талантов, нет связей. Естественно, нет у него и денег, однако есть огромное желание их иметь. Всё меняет случайная встреча с однополчанином и его предложение трудоустроиться к нему в газету. Наблюдая за устройством общества и порядками в столичных гостиных, Дюруа быстро смекнул, что оно из себя представляет и как именно добиться там успеха. Крестьянские угодья, институтская скамья, солдатские казармы - везде от парня требовалось трудолюбие, терпение, саморазвитие. В журналистской тусовочке, тесно связанной со всеми этажами парижского бомонда, вполне хватало его смазливого личика, умения молоть языком и укладывать нужных женщин в постель. Сойти за человека сведущего совсем нетрудно, поверь. Все дело в том, чтобы тебя не уличили в явном невежестве. Надо лавировать, избегать затруднительных положений, обходить препятствия и при помощи энциклопедического словаря сажать в калошу других. Все люди — круглые невежды и глупы как бревна. Да, Дюруа филигранно вертит светское общество на болту как образно, так и буквально. Но он же сам и является продуктом этого общества! Цинизм, лицемерие, потребительское отношение к людям - эти пороки уже поразили всю т. Вместо того, чтобы заниматься долгой и неблагодарной реконструкцией всего здания, Дюруа предпочитает ловить момент и забираться наверх по чужим головам - пока ещё есть, куда забираться. Ведь если даже местные министры, которые вроде как должны быть наиболее благородными и порядочными представителями народа, занимаются всякими грязными делишками, то что можно взять с простого журналиста? Но в реальности такие установки частенько работают во всяком случае, на короткой дистанции. Режиссёры - Ник Ормерод и Деклан Доннеллан. В роли Жоржа Дюруа - Роберт Паттинсон. Каноны мировой культуры в XIX веке были таковы, что отрицательный персонаж в итоге всё-таки должен получать по заслугам, либо же усваивать жизненный урок и меняться в лучшую сторону. Но… Как и было упомянуто выше, «Милый друг» - произведение не про мораль. Герой раз за разом творит подлости, и всё ему сходит с рук. Но в этом и есть сила романа! В процессе чтения ты начинаешь ассоциировать себя с настоящим негодяем, вместе с ним собирая плоды собственной беспринципности - а плоды-то оказываются очень даже сладкими. И прислушиваясь к своим эмоциям в этот момент, можно многое узнать о самом себе, о собственных ценностях и даже религиозных убеждениях. Пожелаете ли вы себе такой же судьбы, как у Дюруа? Действительно ли не пахнут деньги, даже добытые по его методам? Или в жизни всё-таки есть нечто большее, чем статус и материальные блага?.. Что ещё почитать у автора: «Пышка», «Жизнь». В мастерской юноша знакомится с Генри Уоттоном - циничным джентльменом, живущим исключительно ради собственного удовольствия. Мужчина отравляет разум Дориана порочным мировоззрением, внушая тому, что молодость которая позволяет вкушать разного рода соблазны - его главное и единственное достоинство. Получившийся портрет восхищает натурщика, но одновременно и печалит. Ведь красота образа на этой картине вечна, а вот он со временем неизбежно будет терять свежесть лица, превращаясь в уродливого старика. Дориан изо всех сил желает, чтобы было наоборот: портрет старился, а сам он оставался вечно молодым. И вскоре его мечта начинает сбываться… Не будет преувеличением заявить, что Оскар Уайльд был главным неформалом своей эпохи. Он бесконечно экспериментировал с причудливыми нарядами, не скрывал собственной гомосексуальности, то и дело будоражил общественность колкими и саркастичными заявлениями и это будучи выходцем из провинциальной, донельзя консервативной Ирландии! Уайльд до блеска отполировать умение быть в центре внимания и сделал Эпатаж своим вторым именем. Разумеется, многие презирали его и считали клоуном, но и поклонников было немало. Публичные выступления литератора были скорее похожи на рок-концерт или собрание секты: толпы молодых людей и девушек, крики, аплодисменты, цветы — и над этим парил пёстро одетый кумир, лениво бросающий в зал остроумные фразы, которые тут же становились мемами во всему Королевству. Но всё таки главной пощёчиной, которую Уайльд нанёс снобскому в своей массе британскому обществу, была пропагандируемая им доктрина эстетизма. Эстетизм представлял собой одно из основных течений английского декаданса и постулировал главной ценностью не нравственность, не реалистичность, а красоту. Красоту, по мнению адептов эстетизма, нельзя судить с точки зрения морали - это разные явления, лежащие в разных плоскостях. А поиски прекрасного, эстетичного - это и есть смысл искусства, как и всей жизни. Такой вот натурализм наоборот. Основные тезисы эстетизма изложены автором в предисловии к своему самому известному произведению - «Портрет Дориана Грея». Но парадокс и уникальность романа в том, что его содержание прямо противоречит заявленной и продвигаемой Уайльдом концепции, входя с нею в своеобразную публичную полемику. Лучше не отличаться от других. Дураки и уроды живут лучше всех. Они могут спокойно сидеть сложа руки. Они не знают вкуса побед, но и поражений никогда не испытают. Они живут так, как следовало бы жить нам всем: их ничто не беспокоит, они нейтральны, и главное — в их жизни нет тревог. Они не разрушают чужие жизни и не получают зла в ответ. В начале романа Дориан - фактически ребёнок, «чистый лист», который могут украшать или уродовать своими идеями окружающие его люди. Одним из таких «художников души» молодого человека оказывается одиозный распутник Генри. Невинный Дориан вкушает его мировоззрение, словно запретный плод и начинает своё грехопадение. Не случайно ключевой разговор между ними происходит в саду - библейской колыбеле человечества, где Адам и Ева стали жертвами змея-искусителя. Таким образом, лорд Генри недвусмысленно олицетворяет злую силу, а его преклонение перед красотой, молодостью и, как следствие, всеми доступными красивым и молодым людям порокам имеет тёмную, демоническую природу. Спустя много лет, испытав все доступные человеку удовольствия и совершив ряд ужасных поступком, Дориан осознаёт, что эгоистичная жизнь ведёт к разрушению его души. Да, лицо и тело парня по-прежнему красивы, но внутренний мир, отражением которого и становится портрет, уродуется день ото дня. И это уродство не загримировать и не скрыть занавеской - оно уничтожает личность парня, ставшего безвольным озабоченным наркоманом. Эстетика оказывается неразрывно связанной с этикой, а внешняя красота Грея, используемая в низменных целях, не способна подарить ему истинное счастье. Таким образом, Уайльд спорит не только с самим собой, но и «беспристрастными» натуралистами вроде Мопассана см. Экранизация 2009 года. Режиссёр - Оливер Паркер. В роли Генри Уоттона - Колин Фёрт. Цитаты из произведения, как и отдельные афоризмы его автора, с конца нулевых начали оккупировать социальные сети и продолжают оставаться их неотъемлемым атрибутом до сих пор. Ванильки помните таких? А когда «Дориан Грей» называют самой любимой книгой, это, как в случае с «Алхимиком» и «Кодом Да Винчи», почти гарантированное означает: прочитал человек за свою жизнь немного если прочитал вообще. Раскрученность романа в псевдоинтеллектуальной среде для многих поставило его в один ряд с высерами Коэльо и Дэна Брауна. И очень зря. Это относительно короткая, лёгкая, написанная живым языком история с понятным посылом. Да, её может прочитать и осмыслить даже ребёнок - но и взрослому, неглупому человеку могут открыться в ней самые неожиданные смыслы, том числе и те, которые не считывались во время первого прочтения если оно конечно было. Выше по тексту я сравнивал Виктора Гюго с Queen. В таком случае, «Портрет Дориана Грея» - это, допустим, Take on me. И пусть абитуриентка гуманитарного колледжа прикрепляет эту песню к своей сторис из кальяной.
К сожалению, грандиозные планы Фармера по составлению сборника, в котором его коллеги-писатели создавали бы произведения под масками вымышленных литераторов, не увенчались успехом. Однако неистощимой энергии самого Фармера с лихвой хватило на многочисленные романы и повести, в которых герои плаща и шпаги, перископа и секстанта, бластера и ассегая соперничают между собой, а их необыкновенные похождения расцвечивает неоном благородные гравюры Жюля Верна, Герберта Уэллса, Уильяма Берроуза и других достойных членов авантюрно-приключенческой гильдии. В сборник вошел также "Другой дневник Филеаса Фогга", приоткрывающий тайну смертельного противостояния двух близких знакомых Жюля Верна — Филеаса Фогга и капитана Немо.
Лауреат Пулитцера, много любви и войн. 10 книг, которые стоит прочитать этой осенью
Но противостояние севера и юга знакомо многим странам. Именно так - «Север и Юг» назван знаменитый роман английской писательницы Элизабет Гаскелл. В нем представлены два разных уклада жизни - сельский юг и промышленный север Англии первой половины XIX века. В романе дается описание первых забастовок. Как их воспринимали рабочие, за что и почему они боролись и чего им эта борьба стоила. А также мы видим забастовку глазами фабрикантов, почему они не готовы были услышать рабочих.
Видео-обзор 29. Она рассказывает о двух лучших друзьях с совершенно разными взглядами на жизнь. Его приятель Джон Уилрайт, от лица которого ведется повествование, не так в этом уверен….
Лучшее…» 03. Харизовой с 29. Выставка приурочена к 205 летию со дня рождения английской писательницы и поэтессы Эмили Бронте и представляет читателю издания романов знаменитых сестёр Эмили и Шарлотты Бронте из фондов центральной городской библиотеки.
В нем она замужем совсем за другим мужчиной. История закручивается, когда Данни встречает любимого человека своей лучшей подруги и обнаруживает, что он и есть тот таинственный человек из сна. Следующие пять лет Данни проводит в гонке против времени, пытаясь уйти от сценария сна, который вопреки ее желанию становится судьбой. Звучит как декорация для романтической комедии? Но нет, на чаше весов — жизни двух лучших друзей.
Зарубежная литература. Hовости книжного мира
Материалы ИноСМИ содержат оценки исключительно зарубежных СМИ и не отражают позицию редакции ИноСМИ. Новые книги жанра Зарубежная классическая проза доступные в формате fb2, а также для чтения онлайн. Главная» Новости» Новости в мире книг и литературы. Покупайте по выгодным ценам произведения зарубежной классики, букинистические книги зарубежных писателей и собрания сочинений на Более 1640 книг в жанре «Зарубежная классика» в интернет-магазине Эксмо по цене от 80 руб. Отзывы и рецензии! Доставка по Москве и во все регионы РФ. Новинки книг в жанре Зарубежная классика.
Мировая классика: 10 лучших книг, обязательных к прочтению
Книга Оруэлла «1984», отзывы о которой были преимущественно положительными, быстро приобрела известность и уже на протяжении долгих лет входит в список лучших произведений в своем жанре. Книга была переведена на более, чем 60 языков и […].
Книга была уже сотни раз экранизирована и сыграна на театральной сцене. Но, несмотря на это, многие продолжают зачитываться историей о юных влюбленных, которым не суждено было быть вместе. Лондон «Мартин Иден» История о простом моряке, который по воле судьбы оказывается в высшем обществе. Именно в таком окружении в нем рождается творческий дар. И именно здесь он знакомится с Руфи Морз, которая кажется ему образцом совершенства. Теперь у Мартина есть 2 цели — добиться успеха в творчестве и личной жизни. Сервантес «Дон Кихот» Книга создавалась, как пародия на многочисленные романы, повествующие о рыцарях.
При этом она успешно пережила пародируемый жанр и стала одним из лучших классических романов в истории. Ги де Мопассан «Милы друг» История, ставшая символом эпохи. Рассказывая о том, как главный герой пробивается вверх, автор показал истинное лицо высшего общества с его безнравственностью, продажностью и алчностью. И, как оказалось, именно эти качества помогают многим нечестным людям достигать небывалых вершин. Набоков «Лолита» Роман о преступном влечении мужчины к своей 12-ти летней падчерицы. После того, как книга была издана, разразился огромный скандал, который и принес автору всемирную славу. Написан он многообразным и полифоничным языком, поэтому во время чтения скучать не придется. Маркес «100 лет одиночества» Фантастическое произведение представляет собой смесь преданий и сказок, легенд и небылиц. На написание книги в стиле магического реализма, автор потратил полтора года.
Чтобы иметь возможность закончить его он вынужден был бросить работу, а чтобы прокормить детей — продать машину.
Однако влечение никуда не исчезло и впоследствии оно стало проклятием для влюбленных молодых людей. Скотт «Айвенго» Роман, ставший классикой, вобрал в себя описание политических интриг, осад средневековых замков, любви прекрасных дам к доблестным рыцарям. События, которые были отображены в книге, относятся к периоду после третьего по счету крестового похода в Англии. Гюго «Собор Парижской Богоматери» Удивительная история о трагедии и любви ставшей неким каноном, благодаря которому ее герои стали нарицательными образами. Священник Фроло, убогий горбун, цыганка по имени Эсмеральда, поэт Гренгуар, капитан Феб де Шатопер — любовь для них была непозволительным чувством.
Однако, несмотря на все преграды, это чувство не обошло их стороной. Гете «Фауст» Автор начинал писать этот роман, когда ему было 25 лет. А последнюю часть дописал незадолго до своей смерти. Скончался Гете в возрасте 82 лет. Таким образом, на написание произведения, ставшего классикой, автор потратил всю свою жизнь. Сюда он сложил свою врожденную скурпулезность и внимание к мельчайшим деталям.
На страницах книги, каждый читатель сможет найти ответ на любой из своих вопросов. Ремарк «Триумфальная арка» Это произведение стало одним из тех, которые читатели разобрали на цитаты. Действие книги происходит во время оккупации Парижа фашистами. И, несмотря на страх и многочисленные лишения, герои произведения доказывают, что для чистого чувства нет никаких преград. Достоевский «Преступление и наказание» Известно, что автор вынужден был написать это произведение для того, чтобы рассчитаться со своими многочисленными долгами. Прототипом главного героя стал душегуб-интеллектуал из Франции, который оправдывал свои злодеяния прогнившим обществом.
Марта Нуссбаум в своей книге исследует философские корни этой проблемы и выдвигает своё заключение: любые «общества, стремящиеся к справедливости и благополучию всех своих граждан», должны обращаться к «духу любви и поэзии». Её книга — философское высказывание, апеллирующее к антропологическим , политическим и социологическим исследованиям. На их основе она выдвигает тезис: склонность к дискриминации и насилию присуща любым человеческим сообществам, но бороться с этими явлениями можно и нужно, и это невозможно сделать без любви и сострадания. Когда она пугается, встретив опасного хищника, то тут же омолаживается, возвращаясь к состоянию полипа.
Этот и другие интересные факты рассказывает молекулярный биолог Никлас Брендборг в своей новой книге «Загадка нестареющей медузы». Занимательным языком он доступно и понятно пишет о механизмах старения клеток и делится последними исследованиями в этой области, которые, возможно, уже через пару десятков лет помогут нам продлить молодость и сохранить здоровье. О последних вы, возможно, знаете, если уже читали отрывок из книги Брендборга. Художественная литература «Дислексия», Светлана Олонцева Бросив работу на телеканале, Саня переезжает в провинциальный городок Многоярославец, чтобы преподавать школьникам литературу, сама не до конца понимая зачем.
Первое время новый опыт даётся с трудом: героиня чувствует себя неудачницей , у неё нет сил даже сварить макароны. Но надежда расшевелить неповоротливую школьную систему, а возможно, и не только её, оказывается сильнее.
Лауреат Пулитцера, много любви и войн. 10 книг, которые стоит прочитать этой осенью
Мы подготовили для вас чек-лист «Лучшая зарубежная классика». Читайте и меняйтесь в лучшую сторону! Виктор Гюго «Собор Парижской Богоматери». Знаменитый исторический роман, именно благодаря его появлению мы можем любоваться одним из самых красивых готических соборов в мире - в самом центре Парижа. Гюго привлек внимание к собору своим произведением, причем сделал это намеренно, так как Нотр-Дам собирались снести. Автор и не скрывал, что главный герой его романа - сам собор Парижской Богоматери. Под его готическими сводами будет разворачиваться драматичная история любви — одна из самых известных и роковых в истории литературы.
Александр Дюма «Три мушкетера». Перед вами знаменитейшая история всех времен — приключенческий роман об эпохе правления Людовика XIII. Это бессмертное произведение настолько полюбилось читателям всего мира, что было экранизирован более ста раз! Уильям Шекспир «Ромео и Джульетта». Трагедия Уильяма Шекспира, рассказывающая о любви юноши и девушки из двух враждующих веронских родов — Монтекки и Капулетти.
А оценка всех поступков, вплоть до самых омерзительных, полностью отдаётся на откуп читателю. Квинтэссенцией именно такого подхода к творчеству стал роман «Милый друг».
В мировой литературе и прежде встречались главные герои, которые творили отнюдь не благородные дела. Но Жорж Дюруа - случай особенный. Его нельзя назвать спорным или неоднозначным персонажем - он однозначный мерзавец. Выходец из крестьянской семьи, Дюруа долгое время не осознавал своего умения манипулировать людьми и всех открывающихся перед ним возможностей. Так и не получив диплома бакалавра, два года он служил в захолустной крепости на юге колонизируемого Алжира. После дембеля молодой человек решает перебраться в Париж и первое время живёт в нищите. Кроме симпатичной внешности Дюруа больше не имеет ничего — у него нет ума, нет талантов, нет связей.
Естественно, нет у него и денег, однако есть огромное желание их иметь. Всё меняет случайная встреча с однополчанином и его предложение трудоустроиться к нему в газету. Наблюдая за устройством общества и порядками в столичных гостиных, Дюруа быстро смекнул, что оно из себя представляет и как именно добиться там успеха. Крестьянские угодья, институтская скамья, солдатские казармы - везде от парня требовалось трудолюбие, терпение, саморазвитие. В журналистской тусовочке, тесно связанной со всеми этажами парижского бомонда, вполне хватало его смазливого личика, умения молоть языком и укладывать нужных женщин в постель. Сойти за человека сведущего совсем нетрудно, поверь. Все дело в том, чтобы тебя не уличили в явном невежестве.
Надо лавировать, избегать затруднительных положений, обходить препятствия и при помощи энциклопедического словаря сажать в калошу других. Все люди — круглые невежды и глупы как бревна. Да, Дюруа филигранно вертит светское общество на болту как образно, так и буквально. Но он же сам и является продуктом этого общества! Цинизм, лицемерие, потребительское отношение к людям - эти пороки уже поразили всю т. Вместо того, чтобы заниматься долгой и неблагодарной реконструкцией всего здания, Дюруа предпочитает ловить момент и забираться наверх по чужим головам - пока ещё есть, куда забираться. Ведь если даже местные министры, которые вроде как должны быть наиболее благородными и порядочными представителями народа, занимаются всякими грязными делишками, то что можно взять с простого журналиста?
Но в реальности такие установки частенько работают во всяком случае, на короткой дистанции. Режиссёры - Ник Ормерод и Деклан Доннеллан. В роли Жоржа Дюруа - Роберт Паттинсон. Каноны мировой культуры в XIX веке были таковы, что отрицательный персонаж в итоге всё-таки должен получать по заслугам, либо же усваивать жизненный урок и меняться в лучшую сторону. Но… Как и было упомянуто выше, «Милый друг» - произведение не про мораль. Герой раз за разом творит подлости, и всё ему сходит с рук. Но в этом и есть сила романа!
В процессе чтения ты начинаешь ассоциировать себя с настоящим негодяем, вместе с ним собирая плоды собственной беспринципности - а плоды-то оказываются очень даже сладкими. И прислушиваясь к своим эмоциям в этот момент, можно многое узнать о самом себе, о собственных ценностях и даже религиозных убеждениях. Пожелаете ли вы себе такой же судьбы, как у Дюруа? Действительно ли не пахнут деньги, даже добытые по его методам? Или в жизни всё-таки есть нечто большее, чем статус и материальные блага?.. Что ещё почитать у автора: «Пышка», «Жизнь». В мастерской юноша знакомится с Генри Уоттоном - циничным джентльменом, живущим исключительно ради собственного удовольствия.
Мужчина отравляет разум Дориана порочным мировоззрением, внушая тому, что молодость которая позволяет вкушать разного рода соблазны - его главное и единственное достоинство. Получившийся портрет восхищает натурщика, но одновременно и печалит. Ведь красота образа на этой картине вечна, а вот он со временем неизбежно будет терять свежесть лица, превращаясь в уродливого старика. Дориан изо всех сил желает, чтобы было наоборот: портрет старился, а сам он оставался вечно молодым. И вскоре его мечта начинает сбываться… Не будет преувеличением заявить, что Оскар Уайльд был главным неформалом своей эпохи. Он бесконечно экспериментировал с причудливыми нарядами, не скрывал собственной гомосексуальности, то и дело будоражил общественность колкими и саркастичными заявлениями и это будучи выходцем из провинциальной, донельзя консервативной Ирландии! Уайльд до блеска отполировать умение быть в центре внимания и сделал Эпатаж своим вторым именем.
Разумеется, многие презирали его и считали клоуном, но и поклонников было немало. Публичные выступления литератора были скорее похожи на рок-концерт или собрание секты: толпы молодых людей и девушек, крики, аплодисменты, цветы — и над этим парил пёстро одетый кумир, лениво бросающий в зал остроумные фразы, которые тут же становились мемами во всему Королевству. Но всё таки главной пощёчиной, которую Уайльд нанёс снобскому в своей массе британскому обществу, была пропагандируемая им доктрина эстетизма. Эстетизм представлял собой одно из основных течений английского декаданса и постулировал главной ценностью не нравственность, не реалистичность, а красоту. Красоту, по мнению адептов эстетизма, нельзя судить с точки зрения морали - это разные явления, лежащие в разных плоскостях. А поиски прекрасного, эстетичного - это и есть смысл искусства, как и всей жизни. Такой вот натурализм наоборот.
Основные тезисы эстетизма изложены автором в предисловии к своему самому известному произведению - «Портрет Дориана Грея». Но парадокс и уникальность романа в том, что его содержание прямо противоречит заявленной и продвигаемой Уайльдом концепции, входя с нею в своеобразную публичную полемику. Лучше не отличаться от других. Дураки и уроды живут лучше всех. Они могут спокойно сидеть сложа руки. Они не знают вкуса побед, но и поражений никогда не испытают. Они живут так, как следовало бы жить нам всем: их ничто не беспокоит, они нейтральны, и главное — в их жизни нет тревог.
Они не разрушают чужие жизни и не получают зла в ответ. В начале романа Дориан - фактически ребёнок, «чистый лист», который могут украшать или уродовать своими идеями окружающие его люди. Одним из таких «художников души» молодого человека оказывается одиозный распутник Генри. Невинный Дориан вкушает его мировоззрение, словно запретный плод и начинает своё грехопадение. Не случайно ключевой разговор между ними происходит в саду - библейской колыбеле человечества, где Адам и Ева стали жертвами змея-искусителя. Таким образом, лорд Генри недвусмысленно олицетворяет злую силу, а его преклонение перед красотой, молодостью и, как следствие, всеми доступными красивым и молодым людям порокам имеет тёмную, демоническую природу. Спустя много лет, испытав все доступные человеку удовольствия и совершив ряд ужасных поступком, Дориан осознаёт, что эгоистичная жизнь ведёт к разрушению его души.
Да, лицо и тело парня по-прежнему красивы, но внутренний мир, отражением которого и становится портрет, уродуется день ото дня. И это уродство не загримировать и не скрыть занавеской - оно уничтожает личность парня, ставшего безвольным озабоченным наркоманом. Эстетика оказывается неразрывно связанной с этикой, а внешняя красота Грея, используемая в низменных целях, не способна подарить ему истинное счастье. Таким образом, Уайльд спорит не только с самим собой, но и «беспристрастными» натуралистами вроде Мопассана см. Экранизация 2009 года. Режиссёр - Оливер Паркер. В роли Генри Уоттона - Колин Фёрт.
Цитаты из произведения, как и отдельные афоризмы его автора, с конца нулевых начали оккупировать социальные сети и продолжают оставаться их неотъемлемым атрибутом до сих пор. Ванильки помните таких? А когда «Дориан Грей» называют самой любимой книгой, это, как в случае с «Алхимиком» и «Кодом Да Винчи», почти гарантированное означает: прочитал человек за свою жизнь немного если прочитал вообще. Раскрученность романа в псевдоинтеллектуальной среде для многих поставило его в один ряд с высерами Коэльо и Дэна Брауна. И очень зря. Это относительно короткая, лёгкая, написанная живым языком история с понятным посылом. Да, её может прочитать и осмыслить даже ребёнок - но и взрослому, неглупому человеку могут открыться в ней самые неожиданные смыслы, том числе и те, которые не считывались во время первого прочтения если оно конечно было.
Выше по тексту я сравнивал Виктора Гюго с Queen. В таком случае, «Портрет Дориана Грея» - это, допустим, Take on me. И пусть абитуриентка гуманитарного колледжа прикрепляет эту песню к своей сторис из кальяной. Вы-то наверняка прекрасно знаете, насколько группа A-ha была великой, и красоту из её мелодий не выветрит никакой дымок на двойном яблоке. Что ещё стоит прочитать у автора: «Дориан Грей» - единственный роман Уайльда. В основном он специализировался на поэзии, сказках и пьесах. Из пьес могу порекомендовать «Идеальный муж» и «Как важно быть серьёзным».
Джек Лондон - «Мартин Иден» 1909 Молодой моряк Мартин Иден знакомится с Руфь, девушкой из богатой буржуазной семьи, и между ними завязываются отношения. Пытаясь произвести на аристократку впечатление и получив доступ к огромной библиотеке её родителей, чернорабочий начинает заниматься самообразованием и расширять кругозор, пока однажды не загорается идеей стать знаменитым писателем. Стремления Мартина рушатся о суровую реальность: издатели не принимают его работы, денег становится всё меньше и меньше, а Руфь призывает забросить глупую затею и выучиться на приносящую стабильный доход профессию. Внезапно парню улыбается удача и его писательская карьера стремительно идёт в гору. Но став к тому моменту гораздо мудрее, Мартин осознаёт всю мелочность и ничтожество окружающего его общества - и это открытие вводит героя в затяжную депрессию… Как и добрая половина произведения из этого лонга, «Мартин Иден» во многом вдохновлён биографией самого автора. Джек Лондон тоже был выходцем из низов, служил матросом, вместо университетов был вынужден заниматься самообразованием, а успех в литературе к нему пришёл после череды неудач и упорного труда. Американскому писателю удалось, основываясь на собственных кровью и потом выстраданных фактах биографии, создать универсальную историю целеустремлённого, идущего к своей мечте человека и об экзистенциальном кризисе, с которым ему приходится сталкиваться после обретения успеха.
Мартин попадает в высшее общество волею случая и собственного небезразличия - он отбил от уличных хулиганов брата Руфь. Не окажись он в особняке, хранящем сотни книг и научных трудов, простой моряк никогда бы не смог в достаточной мере обогатиться знаниями и увеличить словарный запас. Любовь к аристократке и желание соответствовать её положению дала парню толчок к самообразованию. Причём связанно было это не только с внешней привлекательность девушки. Руфь воспринималась Мартином как идеал человека из светского общества - опрятная, начитанная, с хорошими манерами и умением правильно выражать свои мысли. Иден был ярым индивидуалистом, он уважал верхние слои общества и верил, что люди пробираются туда за счёт упорства и своих психологических качеств, возвышавших их над остальными смертными. Сердце Руфь олицетворяло для него ворота в этот мир сильных, благородных, уважающий искусство господ - ведь если он сможет стать одним из них, то он тоже своего рода сверхчеловек.
Парень оказался подвержен философии Фридриха Ницше, очень модной в то время да и сейчас оказывающей влияние на неокрепшие умы мамкиных циников. Настоящий сильный человек должен быть выше жалости и сострадания. Эти чувства родились в подвалах и были лишь агонией и предсмертными судорогами слабых и несчастных. Убеждения Мартина не выдерживают столкновения с прозаичной реальностью. Начиная писать, бывший моряк был уверен в том, что его многочисленные увлекательные путешествия, борьба с неистовой стихией и в целом богатый жизненный опыт могут оказаться интересными потенциальным читателям. Когда первые труды молодого автора отказываются печатать, он ждёт моральной поддержи от Руфь и её семьи - ведь элита общества должна понимать, насколько важна культура и какой вклад в неё может внести Мартин! Но любимая девушка вместе с большинством окружающих относятся к творчеству парня скептически и предлагают найти «нормальную» работу.
Аристократы, которых Мартин считал образцами для подражания, оказались меркантильными и слабыми на чужое мнение людьми, живущими по непонятно кем установленным правилам и не способными ни на шаг выйти за границы устоявшихся в обществе порядков. Все их мысли плоские и лишь замаскированы обёрткой из красивых слов, также как дорогими нарядами они маскируют скудность своего внутреннего мира. Эти люди внушаемы, зависимы от чужого мнения и предпочитают сразу ставить на всё ярлыки, а не пытаться копнуть хоть немного глубже. Экранизация 2019 года. Режиссёр - Пьетро Марчелло. Когда Иден ссорится с известным журналистом, тот в отместку пишет про него обличительную статью, провозглашая писателя чуть ли не врагом общества. Тусовочка дружно отменяет парня, его книги становятся «зашкварными», от него отворачиваются почти все знакомые.
А когда шумиха утихает и одно издательства решается напечатать его старую работа, про Мартина вновь начинают говорить как про талантливого писателя и его «рукопожатность» растёт подобно снежному кому. Молодой человек вновь становится уважаемым членом общества. Но деньги и слава не приносят ему удовольствие от жизни - скорее напротив: с приобретённым опытом он понимает цену всем этим улыбкам и приглашениям на званные ужины. На первый взгляд может показаться, что концептуально «Мартин Иден» очень похож на другой роман из материала - «Большие надежды». И действительно, в обоих случаях лейтмотивом произведения служит разочарование главного героя в мире богатых и успешных людей. Однако если Пип был всего лишь наивным мальчишкой, стремящимся найти своё место под солнцем, то желание Идена стать частью светского общества носило идеологический и даже философский характер. Вот только сам Лондон с индивидуализмом своего героя был несогласен и стремился показать незавидную участь подобных людей, таланты которых отнюдь не гарантируют счастливой и беззаботной жизни.
Этот роман полемизирует с Ницше подобно тому, как Bioshock спустя сотню лет заочно спорит в Айн Рэнд. Как и в случае с Кевином Левином, Лондону удалось вписать авторское высказывание в увлекательный и трогательный сюжет, который будет актуален всегда. Вы может и не планируете стать великим писателем, но мечты и амбиции имеются у большинства из нас. И эта книга получше любой «мотивационной» макулатуры способна помочь расставить приоритеты, многое переосмыслить на пути к планируемому успеху и понять, в нужном ли направлении вообще проложен путь. Что ещё стоит прочитать у автора: «Сердца трёх», «Белый клык», «Маленькая хозяйка большого дома». И доля истины в этом действительно есть - но скорее потому, что в России достаточно поздно начинали писать детективы, научную фантастику и прочие жанровые произведения, которых в Европе и Америке хватало ещё с XIX века. Однако основную массу произведений на Западе всё равно составляли традиционные романы и повести.
И, как можно, убедиться из этого материала, наиболее выдающиеся из них отнюдь не были посвящены счастливым людям, а вопросы, которые ставили перед своими читателями французские, английские и американские писатели не сильно отличались от задаваемых в России.
История закручивается, когда Данни встречает любимого человека своей лучшей подруги и обнаруживает, что он и есть тот таинственный человек из сна. Следующие пять лет Данни проводит в гонке против времени, пытаясь уйти от сценария сна, который вопреки ее желанию становится судьбой. Звучит как декорация для романтической комедии? Но нет, на чаше весов — жизни двух лучших друзей. Они настолько близки, что понимают друг друга с полуслова, могут предсказать, что думает другой, почувствовать боль друг друга, разделить радость.
Гвен Э. Кирби, «Что увидела Кассандра» Individuum, перевод Анны Шур и Петра Ширинского, март Правила жизни В горящей Трое Кассандра заглядывает в будущее и видит, что троянцами будут называться презервативы, ведьма дарит женщине волшебный пульт, которым можно выключить громкого мужика-соседа, радиоактивные тараканы кусают женщин, отчего они обретают суперсилу и мужчины вынуждены теперь ходить по темным улицам с баллончиками дихлофоса. Сатирический, недобрый и по-настоящему талантливый сборник рассказов о женщинах на грани, которым есть что сказать. Александра Шалашова, «Салюты на той стороне» «Альпина. Восемь детей, воспоминания о голодных девяностых, война по ту сторону реки, бегут-бегут по стенке зеленые глаза, но взрослеющие дети в замкнутом пространстве все равно страшнее любой пиковой дамы. Роман вышел бы подчеркнуто ахроматическим, если бы не осознанное, проработанное стилистическое многоголосье «Салютов», и из-за этого дебют Шалашовой заслуживает внимания.
Рейчел Кадиш, «Вес чернил» «Аркадия, перевод Михаила Светлова, осень Правила жизни Солидный и немного старомодный роман с тремя временными линиями, где есть и загадочные документы, обнаруженные в старом особняке, и противостояние академических систем Англии и Америки, и подробное описание жизни еврейской общины XVII века, и история любви в израильском кибуце, и португальская инквизиция, и принципы работы со старинными документами, и в целом огромная куча деталей и ответвлений, которые и замедляют ход романа и в то же становятся кирпичиками в стене, которой можно отгородиться от настоящего. Роман написал датский романист Еспер Вун-Сун, одним из выступавших в «Тиволи» китайцев был его прадед Сань Вун-Сун, одной из зрительниц — его прабабка Ингеборга.
Что почитать на праздниках. Список 200+ великих книг
Дистопический же мир нового романа, где власть захватили патриоты Америки, вину за экономический кризис свалили на азиатов, а у инакомыслящих родителей отнимают детей, во многом схематичен, а сама история часто скатывается в притчу. Однако спрятанная внутри история о вынужденном сиротстве, о физической тоске по маме и о том, что перед любовью ребенка зло зачастую может отступить, куда лучше и высокого пафоса романа, и его фантастического каркаса. Дэвиды, Чарльзы, Эдварды, Питеры и Натаниэли живут в трех разных версиях реальности в одном и том же доме, который становится то тюрьмой, то убежищем, то изолятором, пока роман медленно вращается по невидимой оси, переходя от альтернативной истории США к реальности 1990-х и дальше — в дистопическое будущее образца «1984», кажущееся вдруг очень реальным. История Леона, мальчика из семьи потомственных магов и купцов, растущего в несколько крапивинском антураже, с рыночной площадью, непременным петухом-флюгером и запахом моря в воздухе, кажется одновременно и очень легкой, и даже какой-то старомодной. Но в самой истории, в том, как бесшовно и легко она движется вперед, и есть сила этого романа. Это образцовое приключенческое фэнтези, и, увы, последнее в своем роде. Англичанин-художник и француз-лингвист приезжают на крохотный островок в Ирландии и начинают выяснять, кому из них тут жить хорошо и что в конце тут должен остаться только один , в то время как местные жители пытаются выжить среди чужих представлений о прекрасном, а вокруг рвется бомбами и терактами ИРА 1979 год. Это любимый — и ставший снова важным — роман Рейчел Каск, которая в предисловии к переизданию романа заметила, что это во многом роман о нелюбимых детях и о том, к чему приводит отсутствие любви в жизни — к войне и потере мира, разумеется.
Его детективные романы стали бестселлерами во всем мире.
Популярность Баркли началась с книги «Исчезнуть не простившись» — истории о девушке, которая пыталась найти пропавших родителей, а в итоге подвергла себя смертельной опасности. Произведение разошлось миллионным тиражом, в том числе и в России. Также на русский язык переведены и другие его романы: «Опасный дом», «След на стекле», «Поверь своим глазам», «Не отворачивайся» и «Бойся самого худшего». Писатель поддержал твит Линвуда Баркли об уходе из России и лаконично подписал под ним: «Я тоже». При этом по итогам 2021 года он стал самым издаваемым писателем в стране. Это первый случай, когда рейтинг возглавляет не американец. Пока неясно, как приостановка контракта повлияет на издание его произведений в России. При этом новый роман Кинга «Билли Саммерс» всё-таки вышел.
В твиттере он написал, что пытается выяснить, сколько российских контрактов сейчас контролирует — автор не намерен их продлевать, пока в стране действует текущий политический режим. Напомним, что его роман «Звездная пыль» получил премию «Локус» за лучший роман-фэнтези и лучшую публицистическую книгу.
Подписаться 17,2K подписчиков Какие первые ассоциации у вас возникают с фразой «север и юг»?
Наверно, это связано с огромной популярностью «Унесённых ветром» Маргарет Митчелл. Но противостояние севера и юга знакомо многим странам. Именно так - «Север и Юг» назван знаменитый роман английской писательницы Элизабет Гаскелл.
В нем представлены два разных уклада жизни - сельский юг и промышленный север Англии первой половины XIX века. В романе дается описание первых забастовок.
Скоро в прокат выйдет экранизация романа Достоевского «Преступление и наказание» постановка Владимира Мирзоева. Самые экранизируемые русские произведения за рубежом Чем отечественные постановки отличаются от зарубежных? По русской классике активно снимают фильмы и зарубежные режиссеры.
Например, сербский режиссер Эмир Кустурица работает над проектом по экранизации нескольких повестей Гоголя. Помимо этого, режиссер планирует снять фильм под названием «Преступление без наказания», сюжет которого объединяет романы Достоевского «Идиот» и «Преступление и наказание». Самые экранизируемые русские произведения за рубежом Зарубежные режиссеры чаще всего снимают фильмы по произведениям Льва Толстого и Федора Достоевского. С творчеством этих авторов обязательно знакомятся учащиеся колледжей и университетов, специализирующиеся на русской культуре.
20 самых продаваемых книг всех времен
Книга 1. Восхождение царицы", Маргарет Джордж. Профессор Университета Северной Каролины составил список книг, которые наиболее сильно повлияли на развитие мировой культуры. Сегодня книгу классика читают как гимн сильных свободных женщин.
Чек-лист «Лучшая зарубежная классика»
Сервис «Букмейт» объявил о создании новой книжной серии, в рамках которой выпустит на платформе романы зарубежных классиков, которые ранее не издавались на русском языке. Промокод СОНЯЧИТАЕТ25 — скидка 25% по 26 февраля: Кешбэк 15% за заказ в интернет-магазине Читай-город действует по 1. Для всех, кто уделяет особое внимание зарубежной литературе, составили список новейших переводных романов, вышедших в России с начала 2022 года. Формально книга современного классика Майкла Каннингема — это классический роман о любовном треугольнике. Иностранная классика остаётся — Маркес, Дюма, Уайльд и Оруэлл всё так же будут ждать вас в книжном — за давностью лет на них не распространяется авторское право. Вашему вниманию шедевры зарубежной классики по версии редакции , которые должен прочитать каждый.