25 октября у наших московских зрителей есть замечательная возможность увидеть новый спектакль Евгения Марчелли «Чайка. Это редкий спектакль, где забываешь, что чеховскую «Чайку» знаешь наизусть, и удивляешься новым, прежде не замеченным деталям.
«Это не продолжение, а сам Чехов»: Петербуржцев ждет моноспектакль «Нина-Чайка!»
Не остался без внимания и спектакль «Иван Грозный» в театре «Санктъ-Петербургъ Опера», о котором наша газета подробно рассказывала. Приз был присужден Олесе Гордеевой за роль Марии. В номинации «Лучший балетный спектакль» также лидировала Мариинка «Дочь фараона» и «Двенадцать». Одну из четырех наград получили «Озорные частушки» в Театре балета имени Леонида Якобсона. Несколько премий заработал мюзикл «Петр I» в Театре музыкальной комедии. А народный артист России Сергей Мигицко, который по его собственному признанию впервые вышел на сцену в мюзикле, стал обладателем почетной статуэтки за роль Молчанова в спектакле «Я ненавижу Гамлета», также поставленном в этом театре. Директор Театра музкомедии Юрий Шварцкопф принял приз экспертного совета за постановку «Раскинулось море широко», которая была поставлена как памятник жителям блокадного Ленинграда. Лучшим спектаклем малой формы стала «Палата номер 6», поставленная Анатолием Праудиным в театре-фестивале «Балийский дом».
Товстоногова «Материнское сердце» в постановке Андрея Могучего. Эту же постановку признали лучшим спектаклем большой формы, а сам Додин был назван лучшим режиссером театрального сезона 2022-23 годов.
Режиссер говорит: есть две пьесы, в которых главный герой ставит свой спектакль. Это «Гамлет» и «Чайка». В этой постановке главный герой — именно Костя. Художники по костюмам изучали социальные сети артистов, так что на сцене во многом воплощен их собственный стиль одежды.
Актеры говорят, в том, как строить роль, режиссер шел от их природы.
В 2001 году Олег Табаков, пришедший на смену Ефремову, принимает решение восстановить спектакль своего предшественника в новом составе. За реконструкцию берется Николай Скорик, долгие годы работавший с Ефремовым рука об руку. Режиссерский рисунок остался прежним, но актеры были новые: некоторых пригласили из «Табакерки». Правда, Евгения Добровольская «перекочевала» из предыдущей «Чайки»: у Ефремова она какое-то время играла роль Нины, в новой версии стала Машей. Ее героиня, вкрадчивая, томная, страдающая от неразделенной любви, задавала тон всему спектаклю. И еще Вячеслав Невинный, который сделал Сорина трогательным и мягкотелым стариком.
Роль Треплева играл Евгений Миронов: порывистый, нежный, слегка инфантильный «ребенок». Ирина Мирошниченко «бывшая» Маша исполнила роль Аркадиной, жесткой, холодной, властной, умной и расчетливой женщины. Несмотря на то что критика ругала спектакль за архаичность, Олег Табаков, только вставший у руля МХАТа, как будто принял у Ефремова эстафетную палочку. Сергей Женовач, сменивший Олега Табакова на посту худрука МХТ, приглашает Оскараса Коршуноваса: впервые за столь символичную для театра пьесу берется человек не мхатовской школы. И он делает вызывающе современный спектакль. Все начинается с веселого и шумного интерактива с залом, когда расхаживающая взад-вперед по сцене Дарья Мороз призывает зрителя снимать актеров на телефон и выкладывать съемку в инстаграм с хештегом « чайкакоршун» коршун — сокращение от Коршуновас. Артисты готовятся к спектаклю на глазах у публики, перед ней — последние приготовления, веселая предпремьерная суматоха.
Фото: Александр Иванишин Постепенно эта неразбериха плавно перетекает в спектакль, актеры, изображающие актеров, превращаются в персонажей «Чайки». Все они — люди XXI века. Надменная, гордая, решительная, роскошная Дарья Мороз — Аркадина, которая может заткнуть за пояс любого: когда ей надо поставить на место внезапно взбрыкнувшего Тригорина, увлеченного Ниной, она в жесткой форме, дойдя почти до рукоприкладства, буквально скрутит его и «засунет за пояс». Порывистая, увлекающаяся, но уверенная в себе Нина — Паулина Андреева. Она бодро скачет на красивом вороном коне по Камергерскому переулку на треплевский спектакль, где играет главную и единственную роль зритель наблюдает за этим по видеотрансляции. Бежит по коридорам МХТ через фойе к залу — и вот она, уже на сцене, запыхалась, но успела-таки. Эта Нина заражена искусством, заражена театром.
Тут все им больны, но она особенно не случайно то и дело герои цитируют строки из шекспировского «Гамлета». Сначала мысли Нины занимает Треплев, потом Тригорин, слушает она и наставления Аркадиной, которая окончательно убеждает ее в необходимости посвятить себя Мельпомене: теперь она обречена стать актрисой.
Эту мысль мы попытались воплотить на сцене нашего театра. Постановку «Чайки» осуществил главный режиссер театра Алексей Логачев. Выбор на эту пьесу пал не случайно: в пьесе оказалось возможным найти важные для нынешних поколений смыслы и сделать молодой спектакль.
Спектакль «Чайка. Балетная история» открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве
Она из тех актрис, которые вкладывают в роль всю свою душу. Ирина Были на спектакле" Чайка", Нонна Гришаева замечательная актриса, её игра великолепна! Аркадина в её исполнении- бесподобна!!! Елена Спектакль потрясающий, не думала, что классику можно так интересно поставить.
Нонна Гришаева великолепна! Желаем театру и труппе успехов и процветания, вы достойны самого лучшего! Куприянова Светлана Спектакль очень понравился, актеры играли чудесно!
Владимир Чекмарев Уже сто лет, каждый вечер на Мировых сценах идет спектакль "Чайка" в этом году он идет где-то на сорока сценах. Почему это так? А тут все просто.
Мистическая парадигма Чеховской Чайки в том, что сыграть ее не в полную силу невозможно. Сразу получится халтура. Вот почему она с треском провалилась в Санкт-Петербургском Александринском театре где в игре актеров преобладал нарочитый, переходящий в фальшь пафос , а вот когда К.
Кстати Чехов не любил эту свою пьесу, он даже написал на самого себя пародию "Драма" Пьеса то весьма непростая, с двойным, а возможно тройным дном. Не зря ее сразу же подняли на щит теософы, утверждающие приоритет мистической составляющей Чайки.
Актриса Вера Комиссаржевская, исполнительница роли Нины Заречной, оказалась одной из немногих, кому открылась красота и гениальность «Чайки»: «Никто так верно, так правдиво, так глубоко не понимал меня, как Вера Федоровна... Чудесная актриса», — писал драматург. Провал премьеры в Александринском театре случился не только по вине творческой команды театра, но и из-за череды случайностей. У публики было твёрдое убеждение, что главную роль сыграет известная комедийная актриса Елизавета Левкеева.
Поэтому зрители были в весёлом расположении духа и вели себя так, будто смотрят лёгкую комедию, смеясь и аплодируя после каждой реплики. Вера Комиссаржевская тогда чуть не расплакалась прямо на сцене. После первого акта публика поняла, что Левкеевой уже не будет. Зрители стали открыто перешёптываться и даже освистывать непонятую постановку. Для Чехова премьера стала большим потрясением: он сбежал из театра, не дождавшись окончания спектакля.
Сегодня в Приангарье начинается празднование Дней русской духовности и культуры «Сияние России».
В первый день этой насыщенной недели Иркутский драматический театр предлагает к просмотру спектакль «Чайка» по пьесе Антона Чехова в постановке режиссёра Аркадия Каца в 2000 году. Премьера состоялась 26 марта 2000 года.
Как эпиграф, как пророчество. И замечательную Машу явила нам Лариса Ляпунова, несущая на своих хрупких плечах все пуды любви.
И такая боль - как же он не видит счастья своего? Помните, как в давнем прекрасном фильме "Мой друг Иван Лапшин" Русланова говорит: "Ах, как бы было хорошо", отказывая в любви Болтневу? Но у Чехова в любви ничего не может быть хорошо. А хороша еще одна "Чайка", которой никогда не устать наслаждаться.
Екатерина Родина Надо сказать, что актеры труппы «Школы драматического искусства» полностью развенчали расхожий миф о том, что только старая актерская школа заслуживает уважения и внимания зрителей. Игра каждого была выше всяких похвал. Последние записи:.
«Как все нервны! И сколько любви... О, колдовское озеро!» Премьера «Чайки» в Большом театре
Первый раз спектакль «Чайка» был поставлен им в 2008 году в Южной Корее[1]. Выбор на эту пьесу пал не случайно: в пьесе оказалось возможным найти важные для нынешних поколений смыслы и сделать молодой спектакль. Готовя новую редакцию спектакля «Чайка», Константин Богомолов, по сути, представил зрителям новый, почти ни в чем не похожий на предыдущий спектакль. В Петербурге гастролировал спектакль «Чайка» На афише спектакля яркими большими буквами было обозначено: «Комедия».
Спектакль «Чайка» с Эмилией Кларк по пьесе Чехова вернулся в лондонский театр
В спектакле звучат авторские песни и кавер-версии на песни зарубежных исполнителей, отрывки из повести-притчи Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» о чайке. Вызов в 1898-м принял Художественный театр, и Станиславский не сомневался, что «Чайка» открывает новое направление спектаклей – с «линией интуиции и чувства», потом он назвал. Лучшим спектаклем малой формы стала «Палата номер 6», поставленная Анатолием Праудиным в театре-фестивале «Балийский дом».
Андрей Кончаловский приступил к репетициям новой "Чайки" в Театре им. Моссовета
И соединено заново, в новой ритмике. Сначала с помощью тореадорской музыки Бизе, под которую Тригорину и Треплеву надо бы разыгрывать корриду, а не тосковать о горлышке бутылки при лунном свете. И потом - какой искрометный вахтанговский "просвет" между ролью и актером! Просвет, в который плещет смех и пышет злость: смех над предугадываемыми романтическими пассажами и злость на комплекс неполноценности у этих славных и хороших людей.
Дерзкий, прикольный, вечно юный "Юго-Запад" всем ходом зрелища комментирует: тоска? Только не это! Аннинский "Юго-Западный прикол", газета "Версты", 4 декабря 1999 г.
Нина-Дымонт становится центром спектакля, вокруг нее кипят страсти и разбиваются жизни... Случаются "Чайки" об Аркадиной, о Треплеве, обо всех сразу.
Несколько премий заработал мюзикл «Петр I» в Театре музыкальной комедии. А народный артист России Сергей Мигицко, который по его собственному признанию впервые вышел на сцену в мюзикле, стал обладателем почетной статуэтки за роль Молчанова в спектакле «Я ненавижу Гамлета», также поставленном в этом театре. Директор Театра музкомедии Юрий Шварцкопф принял приз экспертного совета за постановку «Раскинулось море широко», которая была поставлена как памятник жителям блокадного Ленинграда. Лучшим спектаклем малой формы стала «Палата номер 6», поставленная Анатолием Праудиным в театре-фестивале «Балийский дом». Товстоногова «Материнское сердце» в постановке Андрея Могучего.
Эту же постановку признали лучшим спектаклем большой формы, а сам Додин был назван лучшим режиссером театрального сезона 2022-23 годов. Награды также получили представители театров кукол. Актер Михаил Ложкин получил «Золотой софит» за значимый вклад в искусство театра кукол посмертно. Премии также были вручены представителям лучших негосударственных театров.
Только не это! Аннинский "Юго-Западный прикол", газета "Версты", 4 декабря 1999 г. Нина-Дымонт становится центром спектакля, вокруг нее кипят страсти и разбиваются жизни...
Случаются "Чайки" об Аркадиной, о Треплеве, обо всех сразу. Эта "Чайка" получилась о Нине Заречной" А. Классическая музыка чередуется с современными мелодиями, под которые перед нами проходят все персонажи пьесы. Нина в исполнении Карины Дымонт, одетая в отличающееся от всех других костюмов длинное белое платье, грациозно скользит по сцене, напоминая прелестную птицу. Именно дарование и хрупкость этой девушки, ее мечта стать актрисой, нежная страсть к ней Треплева и ее собственное романтическое чувство к Тригорину придают основное очарование первому действию пьесы. Настроение второго действия уже гораздо более подавленное и мрачное, что происходит под влиянием рухнувших надежд Треплева и лишений, невзгод и отчаяния Нины" Марина Благонравова "Пьянящее воздействие Достоевского и Чехова", газета "The Moscow Tribune".
У Чехова написано «декадентским бредом» - и за исключением таких словесных адаптаций сюжет знаменитой «Чайки» не изменен. Такой пьесу увидел режиссер Дмитрий Лимбос. Ранее он ставил в Тагиле эскиз «Гамлета» на творческой лаборатории «Театр.
Дмитрий Лимбос, режиссер спектакля, г. Москва: «Мне было важно дать про сейчас и я текст почти не менял, я просто менял немножко, точнее, не то, чтобы менял, я адаптировал культурный код. Потому что, какие-то вещи, какие-то слова они сейчас не звучат. Но хотелось все равно сохранить поэтику Чехова, поэтому я его не переписывал полностью, я обожаю этого автора». Поезд отходит в 2 и 5 минут. Сядем на дорожку». Спектакль поставлен за 5 недель, а жанр «Чайки» режиссер обозначает как холодную комедию.
Зачем театру «Чайка»?
Ведь даже в драматическом спектакле «Дядя Ваня» Туминаса есть элементы театра кукол. Там актриса Евгения Крегжде «лепит» руками из воздуха некую невидимую куклу — образ дяди Вани, который становится осязаемым, живым. Кто-то такой подход называет театром предмета, а кто-то — театром фигуративным, предметным, театром объектов или движущихся фигур. В любом случае, работа в этой плоскости сродни чуду, ведь это оживление неживого. Игра в слова Размышляя над концепцией спектакля, Наталья Слащёва решила сконцентрироваться на слове, на том, насколько оно весомо для человека. Те же услышанные «да» или «нет», «люблю», «не люблю», «ничтожество», «прости» могут предопределить дальнейшие события в жизни человека. Именно поэтому на сцене вместо декораций и реквизита используются кубы с буквами, которые предстают перед публикой в виде аккуратно сложенной гигантской клавиатуры. И как только с началом спектакля вся эта конструкция разбивается, артисты начинают взаимодействовать с этими кубами, в том числе и складывать из них слова. К примеру, надпись «озеро» или «скамейка» может перенести зрителей в нужную локацию, обыгрываются с помощью букв и имена персонажей. Так, сперва Константин Треплев появляется перед публикой с кубом «Т», из которого постепенно он же складывает слово «театр».
И мы решили отказаться от этих придумок и просто сохранить их в нашей памяти. Пожалуй, самым важным решением спектакля стало сочетание букв «Л», «Ю» и «Б», которые поочередно переставляет Костя Данил Кочуков под ногами своей возлюбленной Нины Заречной Мария Невретдинова.
Герои и их alter ego Из-за того, что создатели спектакля решили сконцентрироваться на теме любви, чеховский текст пришлось развернуть именно в эту сторону и отказаться от таких персонажей, как Шамраев, Дорн или Сорин. Ведь собака — это всегда воплощение безусловной любви: без оглядки, без упреков и сомнений. Она связывает персонажей между собой и одновременно служит мощным образом. Ведь внутри каждого чеховского героя живёт одинокий воющий пёс. С классическим театром кукол этот спектакль роднит интересное художественное решение — белые силуэты персонажей, которые словно вырезаны из бумаги. А значит, столь же хрупки, уязвимы и ранимы. Не случайно в спектакле присутствует так много бумаги — её комкают, рвут, бросают, собственно, как и человеческую жизнь.
Что касается силуэтов, то эти образы зачастую не совпадают с теми, что воплощают на сцене актёры. Так, alter ego безответно влюблённой в Треплева Маши Анастасия Шарабарина — маленькая скукоженная женщина, явно уставшая жить. А вот её супруг, учитель Медведенко Александр Дирин , раза в два крупнее своего прототипа. Потому что его трагедия пострашней других будет? Вообще, спектакль «Чайка» в «Сказке» получился очень актёрским, ансамблевым.
Приключения невинно оклеветанной героини, инфернального злодея и заглавного героя, сначала уверовавшего в клевету, но, к счастью, вовремя прозревшего и обеспечившего хеппи-энд, длятся четыре часа. Для нынешнего зрителя, пусть он даже трижды любитель музыкального барокко и Генделя, это многовато.
Приходится следить, как певцы неспешно двигаются от одной замысловатой арии к другой, справедливо полагая их главным элементом действия, а собственно историю Ариоданта и Гиневры — чем-то вроде приложения к возможности попеть в свое удовольствие. Конечно, если бы режиссер сократил спектакль раза в полтора, то и сюжет смотрелся бы выигрышнее. Но прелесть барочной оперы оказалась бы непоправимо утерянной. Так что спасибо Олдену, который вопреки опасениям недосчитаться в финале части зрителей все же поставил не триллер в современном духе, а старинный концерт в костюмах. Разумеется, отдельные режиссерские завлекалочки в виде мигрирующего купола-корабля и галлюцинаций героев в исполнении мимического ансамбля здесь присутствуют, но особой роли не играют. Главным остается музыкальное действие. Работа оркестрантов под управлением итальянского маэстро Джанлуки Капуано выше всяких похвал.
Певцы им под стать, а исполнитель партии Полинесса, французский контртенор Кристоф Дюмо, достоин отдельного спектакля. Это тот редкий случай, когда вокальное и актерское дарования сливаются в счастливом единстве. Каждая нота, шаг и жест этого барочного Яго с зашкаливающим дьявольским обаянием — шедевр органичного существования в роли. Всего у композитора 42 оперы.
Самое интересное о кино на YouTube канале Игромании!
Спектакль по пьесе «Чайка» Чехова возвращается в лондонский Театр Вест-Энда — об этом пишет Telegram-канал Алексея Пивоварова признан иноагентом в России со ссылкой на публикацию на официальном сайте театра. Первые спектакли прошли ещё в марте 2020 года, но впоследствии были отменены из-за пандемии коронавируса.
Спектакль «Чайка» состоялся в Театре Роста в Царицыно
Создатели спектакля. Режиссер-постановщикАндрей Кончаловский. Вместе с тем чеховский текст явлен в спектакле почти в полном объеме, с незначительными купюрами. Фестиваль «Золотая маска-2023» открылся внеконкурсным козырем: «Чайкой» петербургского Малого драматического театра — Театра Европы. Первый раз спектакль «Чайка» был поставлен им в 2008 году в Южной Корее[1]. Второй премьерный показ спектакля «Экология души» состоится сегодня, 25 августа, в 18 часов в «Чайке» на Советском проспекте, 35а в Вологде. Увидеть спектакль «Чайка» в исполнении актёров Буряад театра можно будет только 1 и 2 апреля на youtube канале Бурятского драматического театра.
В МДТ показали новый вариант спектакля «Чайка» Льва Додина
| Студенты московского театрального института представили спектакль в Калуге | 12, 13 и 18 июня состоится премьера спектакля «Чайка» на Новой сцене Александринского театра. |
| Спектакль "Чайка. Балетная история" открыл гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в Москве | В постановке Шагена Исмаиляна легендарная “Чайка” предстает в классическом прочтении. |