Казанский театр оперы и балета афиша. Подробная афиша оперы Казани, расписание мероприятий, онлайн продажа билетов (с доставкой). 114 сезон. Афиша и билеты. Название балета, "Эффект Пигмалиона", Борис Эйфман черпает из психологии, где оно означает влияние ожиданий на реальность. Купить билеты в театр на январь 2024 в Казани: расписание спектаклей балет, афиша спектаклей и цены на них.
Казань. Татарский театр оперы и балета имени Мусы Джалиля. Апрель 2023 года.
Спектакль представили в рамках V Фестиваля современного балета StagePlatforma, который проходит при грантовой поддержке Президентского Фонда культурных инициатив. А музыку написал молодой казанский композитор лауреат премии президента РФ Эльмир Низамов. О Билли Миллигане 1955-2014 , первом в истории человека с диагнозом "множественная личность", написано несколько книг, снят фильм, а сейчас Netflix готовит к выходу сериал "Переполненная комната". И вот Олег Ивенко замахнулся на балет. По его словам, задумка возникла еще в 2020 году в период пандемии. Поначалу хотели ставить монобалет, в котором все роли, исполнил бы один артист. Но затем решили, что в спектакле должны быть задействовано несколько танцовщиков. К слову у самого Билли Миллигана психиатры начитали 24 личности. Но для постановки из этой "армии" альтер эго выбрали только шесть.
Взяли "самые адекватные личности", как не без иронии поясняет Олег Ивенко. И акцент в постановке сделали не на криминальных похождениях, а на семейной драме, ставшей причиной психического расстройства Миллигана. В детском и подростковом возрасте Билли жестоко истязал отчим. Авторам хотелось привлечь внимание к проблеме семейного насилия, коверкающего судьбы детей.
Схема Театра оперы и балета в Казани История История Театра оперы и балета начинается с небольшого деревянного здания, построенного на деньги помещика Петра Васильевича Есипова под Казанью. Спустя десяток лет его разобрали, но первый толчок краевой театральной деятельности был сделан. Новое каменное здание из красного кирпича было отстроено после большого пожара 1842 года, который уничтожил большинство построек тех лет. Оно располагалось на месте нынешней площади Свободы.
Архитектурный ансамбль по проекту Иннокентия Платоновича Безсонова соответствовал передовым технологиям самых современных театров XIX века. Казань стали именовать «Поволжскими Афинами». В 1894 и 1919 году произошли крупные пожары, нанесшие колоссальный ущерб театральному фонду. После чего местная труппа распалась, а театральная деятельность продолжалась только за счет приезжих артистов.
Екатерина Крысанова — прима-балерина Большого театра. В репертуаре артистки — ведущие партии в балетах «Спящая красавица», «Жизель», «Лебединое озеро», «Кармен-сюита», «Ромео и Джульетта» и других. Екатерина Крысанова выступала в спектаклях Баварской оперы и Государственного балета Берлина. Балерина является лауреатом множества наград, среди которых премии «Золотая маска», «Dance Open» и «Душа танца». На протяжении своего творческого пути Семен Чудин был премьером Цюрихского балета и Музыкального театра им. В качестве приглашенного артиста он участвовал в спектаклях Венской оперы, Мариинского театра, Римской оперы, Михайловского театра, Штутгартской оперы, Новосибирского театра оперы и балета.
Денис Родькин — премьер Большого театра. В репертуаре артиста — ведущие партии в балетах «Щелкунчик», «Дон Кихот», «Спящая красавица», «Корсар», «Дама с камелиями», «Анна Каренина» и многих других. Вячеслав Лопатин — премьер Большого театра, двукратный лауреат премии «Золотая маска».
Только в 30х года приняли решение создать новый татарский государственный оперный театр. А строительство нового здания из-за войны закончилось только к 1956 году. Достопримечательности Здание театра оперы и балета, которое сейчас можно наблюдать на площади Свободы, представляет собой особую культурную ценность. В оформлении его фасадов сочетаются элементы европейской и восточной культуры.
Рядом с ним находятся памятники именитых деятелей искусства. Первый посвящен Габдулле Тукаю — великому татарскому поэту, прожившему в Казани большую часть жизни. Второй — Александру Сергеевичу Пушкину. Ежегодно в день рождения поэта здесь проводятся читки его стихотворений под открытым небом.
ТАГТОиБ им. М.Джалиля.
Программу вечеров 29 и 30 мая составят жемчужины классического балетного репертуара и сочинения современных хореографов: «Танец басков» из балета «Пламя Парижа», номера из балетов «Золотой век» и «Гаянэ», Большое классическое па, дуэт из балета «Призрачный бал», Гран па из балета «Дон Кихот», «Вешние воды», «Сюита Рахманинова». Изящным украшением концертов станут два номера из авторского репертуара Театра балета имени Леонида Якобсона — миниатюра «Минотавр и Нимфа» из цикла «Роден» в исполнении Нурии Картамысовой и Дениса Климука, а также «Па-де-труа» из цикла «Классицизм — Романтизм» в исполнении заслуженной артистки Аллы Бочаровой, Кирилла Вычужанина и Дмитрия Соболева. Международный фестиваль балета в Казани проходит в мае ежегодно, начиная с 1987 года. С 1993 года он носит имя выдающегося танцовщика Рудольфа Нуриева, который принял участие в фестивале в 1992 году.
Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
В 1992 году в фестивале принял участие легендарный артист балета, балетмейстер Рудольф Нуриев. С 1993 года фестиваль носит имя выдающегося балетного танцовщика XX века. Программу фестиваля 2022 года представляют артисты балетных трупп крупнейших театров России — Большого театра, Московского Музыкального театра им. В программу фестиваля вошли 9 спектаклей: шедевры классического репертуара «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Жизель», «Дон Кихот», «Корсар», «Лебединое озеро», «Баядерка», балет Владимира Васильева «Анюта», авторский спектакль Татарского театра оперы и балета им. Джалиля «Золотая Орда». Владимир Васильев — прославленный артист балета, хореограф, режиссер и педагог. На протяжении 30 лет Васильев был ведущим солистом Большого театра, где он блестяще исполнил десятки партий в классических и современных балетах. Особенно яркой в его обширном репертуаре стала роль Спартака в одноименном балете Арама Хачатуряна. Именно за исполнение этой партии Васильев был удостоен высшей награды страны — Ленинской премии.
В качестве приглашенного артиста он участвовал в спектаклях Венской оперы, Мариинского театра, Римской оперы, Михайловского театра, Штутгартской оперы, Новосибирского театра оперы и балета. Денис Родькин — премьер Большого театра. В репертуаре артиста — ведущие партии в балетах «Щелкунчик», «Дон Кихот», «Спящая красавица», «Корсар», «Дама с камелиями», «Анна Каренина» и многих других. Вячеслав Лопатин — премьер Большого театра, двукратный лауреат премии «Золотая маска». Вячеслав Лопатин является лауреатом Международного балетного конкурса «Арабеск» и обладателем премии «Звезда Нино Ананиашвили». Оксана Кардаш — прима-балерина Музыкального театра им.
Балерина неоднократно номинировалась на премию «Золотая маска» в категории «Лучшая женская роль». Для приобретения билетов просим вас связаться с нашими сотрудниками.
Татарский театр оперы и балета имени Джалиля
Главная» Новости» Афиша театра оперы и балета в казани. Афиша. Новости. Подробная афиша балета Казани, расписание мероприятий, онлайн продажа билетов. Подробная афиша оперы Казани, расписание мероприятий, онлайн продажа билетов (с доставкой).
В Казани поставили балет о множественных личностях Билли Миллигана
В казанском театре оперы и балета имени Мусы Джалиля случился потоп из-за чего отменили спектакль. Актуальная афиша и расписание событий на Поехать на такси в Театр оперы и балета им. Мусы Джалиля пл. Свободы, 2. Купить билеты в театр на январь 2024 в Казани: расписание спектаклей, афиша спектаклей и цены на них. Афиша Театра оперы и балета в Казани: Апрель 2024 год. Актуальная афиша и расписание событий на Поехать на такси в Театр оперы и балета им. Мусы Джалиля пл. Свободы, 2. Купить билеты в театр на январь 2024 в Казани: расписание спектаклей, афиша спектаклей и цены на них.
Театр оперы и балета им. М. Джалиля
Международный фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуриева Международный фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуриева Фестиваль классического балета имени знаменитого татарского артиста балета Рудольфа Нуриева — важнейшее мероприятие, посвящённое самому утончённому и изящному виду искусства из всех существующих. В этом году фестиваль состоится уже в 36-й раз! В дни праздника на сцене Татарского академического государственном театра оперы и балета имени Мусы Джалиля покажут легендарные балетные постановки. Все эти постановки являются настоящими шедеврами мирового балета и не оставят равнодушными ни одного зрителя.
Стоит добавить, что для Татарстана Леонид Якобсон, 120-летие которого отмечалось в январе этого года, человек, что называется, не чужой — именно он поставил в театре, тогда еще не носившем имени Джалиля, главный национальный балет — «Шурале» на музыку Фарида Яруллина. Этот шедевр не сходит со сцены с 1945 года! Более того, это единственный из всех нацбалетов, созданных в нацреспубликах во времена СССР в рамках целенаправленного «культурного строительства», который входит в репертуар не только национального театра, но и Мариинского, куда сам Якобсон этот спектакль перенес еще в 1950-м а в 1970-м обновил. Исторически концепция Нуриевского фестиваля, как и у аналогичных слетов во многих региональных театрах, предполагает этакий дивертисмент заезжих балетных звезд разного калибра. Которым за пару репетиций нужно успеть «вписаться» в местные редакции бессмертной классики и постараться при этом не просто не ударить в грязь лицом, но и показать высший класс.
Именно поэтому билеты на фестиваль стоят на порядок дороже, чем на репертуарные спектакли. Такая концепция, конечно, имеет право на существование. Она хороша и для артистов, которым сегодня по понятным причинам стало некуда ездить. И для театра, который таким образом обогащает кассу. И для местной публики, которая получает шанс увидеть в Казани прим и премьеров Большого или Мариинки. По ощущениям — это как сходить на выездную выставку того же Эрмитажа. Тоже способ прикоснуться к прекрасному… Как сообщил Театр имени Джалиля, в фестивальных спектаклях этого года примут участие солисты ведущих театров России и зарубежья — Большого и Мариинского театров, Музтеатра имени Станиславского и Немировича-Данченко, Башкирского и Челябинского театров, Московского театра имени Наталии Сац. Для подтверждения международного статуса фестиваля ожидается участие артистов Венгерской государственной Оперы, Большого театра Варшавы Teatr Wielki Opera Narodowa , а также Казахского национального театра имени Абая.
Но кто осчастливит Казань своими талантами в этом году, пока неизвестно. Но — без составов, хотя обычно его фишка — участие приглашенных гостей в спектаклях хозяев», — добавила по этому поводу Анна Галайда. Составы исполнителей на каждый балет театр и как тут снова не вспомнить про традиции! Поэтому покупать билеты на балеты с «котами в мешке» — приключение, ежегодно предлагаемое зрителям. Это уже вызвало вопросы в соцсетях. В комментариях в ВК люди пишут, например: «Нам принципиально, на кого купить билеты», «Хотелось бы до старта продаж знать, за кого платить», «Выложите, пожалуйста, составы! Билеты явно дороже обычных, людям нужно знать, кто и когда танцует». Как можно и не думать над разнообразием афиши — зрители все равно пойдут», — отмечает Арсений Суржа.
Возможно, было бы правильнее формировать программы несколько иначе, например приглашать в Казань другие региональные театры, чтобы они привозили собственные сильные спектакли. В Чебоксарах, например, так уже стали делать. Это бы точно было интересно для зрителей», — говорит Екатерина Беляева. Добавляя, что пока такой традиции в региональных оперных, к сожалению, просто не сложилось.
По формулировке Олега Габышева, получился психологический триллер о том, как личности встают на защиту внутреннего мира ребенка. Олег Ивенко подчеркивает, что это "кинобалет с полным погружением в историю". Отсылка к кинематографу не случайна.
Самому артисту довелось поработать на стыке двух искусств - он сыграл роль легендарного танцовщика Рудольфа Нуреева в фильме "Белый ворон" Рэйфа Файнса - звезды мирового кино. Это надо играть смело". И действительно, авторам удалось создать "эффект экрана". И это при минимальных декорациях. Действие разворачивается в комнате, а точнее закутке Билли, обозначенном двумя стоящими в стык стенами и обшарпанным розовым диваном. И в буквальном, и в переносном смысле подросток загнан в угол. Вначале на стены проецируются тени, но лишь одну из ни отбрасывает сам герой.
Остальные силуэты явно самостоятельны и принадлежат таящимся внутри подростка личностям. До поры Миллиган не подозревает об их существовании. Доведенного до отчаянья подростка спасает от смерти появившаяся из ниоткуда девушка.
На конференции были рассмотрены успешные кейсы культурных учреждений. Эдуард Багаутдинов рассказал об актуальных проектах и международной деятельности театра, а также о сотрудничестве с хореографом Лоркой Мясиным.
Этот вклад, как и нас, нельзя заменить, отменить. Как не было бы тех «Русских сезонов» и того Русского балета, созданных гением и сотворцами, среди которых и наши с вами герои Мясины!
Международный фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуриева
Но для постановки из этой "армии" альтер эго выбрали только шесть. Взяли "самые адекватные личности", как не без иронии поясняет Олег Ивенко. И акцент в постановке сделали не на криминальных похождениях, а на семейной драме, ставшей причиной психического расстройства Миллигана. В детском и подростковом возрасте Билли жестоко истязал отчим.
Авторам хотелось привлечь внимание к проблеме семейного насилия, коверкающего судьбы детей. В основу сюжета лег тот период из жизни Миллигана, когда он "знакомится" со своими первыми альтер эго. По формулировке Олега Габышева, получился психологический триллер о том, как личности встают на защиту внутреннего мира ребенка.
Олег Ивенко подчеркивает, что это "кинобалет с полным погружением в историю". Отсылка к кинематографу не случайна. Самому артисту довелось поработать на стыке двух искусств - он сыграл роль легендарного танцовщика Рудольфа Нуреева в фильме "Белый ворон" Рэйфа Файнса - звезды мирового кино.
Это надо играть смело". И действительно, авторам удалось создать "эффект экрана". И это при минимальных декорациях.
Вчера, сегодня, завтра», приуроченная ко дню рождения первого продюсера России и 110-летию начала сотрудничества С. Дягилева с танцовщиком и хореографом Л. Показать ещё Татарский театр оперы и балета им. Джалиля на конференции представил заместитель директора Эдуард Багаутдинов.
В своей жизни Никита-Иакинф руководствовался познаниями, он познавал мир, в этом - самая естественная функция Всевышнего. Заглянула корреспондент «ВК» и в пошивочный цех театра, где в эти дни заканчивают работу по пошиву костюмов для балета «Иакинф». Восхитительны белоснежные женские бальные платья, на создание одного такого «зефира» уходит около 50 метров материала, включая тройные юбки, оборки, драпировку рукавов, используя для их украшения кружево и жемчуг. Всего будет не менее 300 костюмов, сейчас на очереди костюмы для картины «Казань», - пояснила «ВК» художник-модельер театрального костюма пошивочного цеха Любовь Петрова. Посмотрите на китайские наряды, которые сшиты из тканей вишневого, ярко-сиреневого цвета, на них мы вручную наносили трафаретные росписи. Мы все в восторге от женских платьев для картины «Бал в Петербурге», украшения для них сделаны из жемчуга, цветов.
Каждое платье отличается от другого, хотя все они в едином стиле, характерном для XIX века. Гусары на балу будут в эффектных мундирах из черного бархата с серебряной отделкой. Готовы платья для пяти пар девочек из розового, лососевого, жемчужно-серого, мятного цветов атласа и парчи. Иакинф - самый скромный персонаж: молодой Никита предстанет в белой рубашке и черном трико, монашеская ряса его - глубокого серо-синего цвета, красив и светский костюм, в котором его будут награждать. Джалиля, станет эксклюзивным национальным продуктом. Уже сейчас казанцы активно раскупают билеты на сентябрьскую премьеру. И все же будущему зрителю не лишне заранее ознакомиться с биографией героя, ставшей основой постановки. Его «жизненный сюжет» вмещает в себя взлеты и падения: приведшую к монашескому обету трагическую любовь, скандальную историю, когда он переодел беглую девушку Наталью в мальчика-слугу и держал в личных покоях… Узнав, что Иакинф нарушил обет, его отправляют простым монахом в Тобольск. Но через три года неистовому Иакинфу удается добиться решения о выезде начальником Девятой духовной миссии в Пекин, в Китае он проведет 14 лет, создаст множество научных трудов об этой малоизвестной России и Европе стране. Железная дисциплина, которую держит Иакинф в миссии, не нравится подчиненным, они пишут кляузу, что их начальник нарушает устав.
На основании этой жалобы Синод высылает Иакинфа в Валаамский монастырь на вечное поселение. Формально оставаясь монахом, отец Иакинф ведет светский образ жизни, посещает салоны, литературные кружки, в одном из которых знакомится с П. Шиллингом, ставшим ему другом и покровителем в дальнейшем. Позже Иакинф знакомится с А. Пушкиным, М. Волконской, А. Олениным, Н.
Название балета, "Эффект Пигмалиона", Борис Эйфман черпает из психологии, где оно означает влияние ожиданий на реальность. Этот феномен позволяет человеку, воспринимаемому окружающими как талантливого, ощущать уверенность в себе и достигать успеха. Эйфман исследует пластичность личности, ее способность изменяться в соответствии с ожиданиями и мечтами, и передает это в своем спектакле. Мероприятие пройдет в Татарском академическом государственном театре оперы и балета имени М. Джалиля, который является одной из самых престижных площадок в городе.
Пресс-центр
Актуальная афиша и расписание событий на Поехать на такси в Театр оперы и балета им. Мусы Джалиля пл. Свободы, 2. Купить билеты в театр на январь 2024 в Казани: расписание спектаклей, афиша спектаклей и цены на них. Подробная афиша балета Казани, расписание, онлайн продажа билетов. Оперная студия Казанской консерватории впервые поставила Башмачки в 2009 году к юбилею композитора. 23 ноября в 19.00 КГФ, КЦ "Чулпан" Ансамбль приглашает казанцев и гостей города Казань на свою программу из "золотого" фонда. Главная» Новости» Казань балет афиша январь. Афиша Фестивали Зал Рахманинова Орган Пушкинская карта Репертуар.
Казань. Татарский театр оперы и балета имени Мусы Джалиля. Апрель 2023 года.
Новое каменное здание из красного кирпича было отстроено после большого пожара 1842 года, который уничтожил большинство построек тех лет. Оно располагалось на месте нынешней площади Свободы. Архитектурный ансамбль по проекту Иннокентия Платоновича Безсонова соответствовал передовым технологиям самых современных театров XIX века. Казань стали именовать «Поволжскими Афинами». В 1894 и 1919 году произошли крупные пожары, нанесшие колоссальный ущерб театральному фонду. После чего местная труппа распалась, а театральная деятельность продолжалась только за счет приезжих артистов. Только в 30х года приняли решение создать новый татарский государственный оперный театр. А строительство нового здания из-за войны закончилось только к 1956 году.
Но хотя как хореограф он осуществил свыше пятидесяти постановок в разных театрах мира, всемирную известность ему принес именно «Грек Зорба». В основе либретто — роман Никоса Казандзакиса, который был написан в 1943 году и сделал греческого писателя одним из крупнейших романистов мира. В 1964-м режиссер Михалис Какояннис снял по этому роману фильм с Энтони Куинном в главной роли.
Именно к нему Микис Теодоракис и написал музыку. Так как кино весь ХХ век оставалось важнейшим из искусств, знаменитая мелодия «Сиртаки», сойдя с экранов в народ, стала настоящим символом Греции. Балет на столь подготовленной почве был просто обречен на успех. Вышло колоссальное произведение. На премьеру пришло 18 тысяч человек», — рассказывал Лорка Мясин в одном из своих интервью. После триумфальной премьеры в Вероне спектакль был поставлен в театрах Лодзи, Рима, Варшавы, Афин, Софии, Познани, Турина и Вильнюса, его неоднократно показывали на международных фестивалях. Но, как ни странно, в России до сих пор нигде не выпускали. Хотя Мясин в нашей стране уже работал — в 2005-м он возобновил балеты своего отца «Треуголку», «Парижское веселье» и «Предзнаменования» для Большого театра. Мясин лично приезжал в Казань и работал с артистами. При этом музыкальным руководителем постановки стал питерский дирижер Андрей Аниханов, а художником-постановщиком — московский мастер Виктор Герасименко.
Да я и сам бы прилетел в Казань отплясывать под эту мелодию! У Мясина нет сложных классических форм и виртуозных вариаций — балет построен на народно-сценических танцах а-ля Греция. Мужчины одеты в брюки вместо привычного трико , девушки в длинных платьях вместо пачек и на каблучках вместо пуантов — одна лафа. Зрителям, уверена, он точно понравится. По ее мнению, если затем Лорка Мясин решит поставить в Казани что-нибудь из шедевров своего отца, это стало бы еще более эпохальным событием, и не только для Татарстана. Но балеты Леонида Мясина — редкость и на мировых сценах. Это, конечно, преступно и совершенно несправедливо, так как речь идет о безусловных шедеврах», — сказала театровед. Гала-концерты Театра Якобсона можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля Фото: yacobsonballet. Легендарный балетмейстер, мастер малых форм, умер в 1975 году, но созданная им в 1966-м в Ленинграде труппа «Хореографические миниатюры» жива до сих пор — под названием Театра имени Якобсона с успехом выступает не только в Северной столице, но и в других городах в рамках гастрольных туров. Поэтому сегодня Театр балета имени Леонида Якобсона под руководством заслуженного артиста России Андриана Фадеева сочетает в своем репертуаре наследие основателя труппы, классические спектакли и работы современных хореографов», — сказано на сайте театра.
По данным Театра имени Джалиля, гала-концерты, которые отданы под гастроли этой труппы, будут состоять из известных миниатюр балетмейстера из циклов «Классицизм — Романтизм», «Роден» и других. Для Театра имени Джалиля, в репертуаре которого давно нет одноактных балетов, гала-концерты столь прославленной труппы, пусть не обижается Мясин, смело можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля.
Проходят столетия, а эти постановки продолжают восхищать.
Чем же они нас цепляют? Интереснейшей судьбой. Бесспорно, судьба предполагает и деяния, и герой постановки синолог, дипломат Никита Бичурин - это личность мирового уровня.
Не скрою, звучали в наш адрес замечания, мол, зачем нам балет о православном деятеле, да что этот монах сделал для Татарстана, да при чем тут Казань… Подобные претензии даже стыдно слушать было. Иакинф родился в Казанской губернии, учился здесь, а Казань - это часть России! Лучше бы задумались, сколько он сделал для нашего государства!
История и масштаб его деяний достойны претворения на сцене! И личная биография его тоже необыкновенна. Один царь в ссылку отправил, второй признал выдающимся деятелем.
В своей жизни Никита-Иакинф руководствовался познаниями, он познавал мир, в этом - самая естественная функция Всевышнего. Заглянула корреспондент «ВК» и в пошивочный цех театра, где в эти дни заканчивают работу по пошиву костюмов для балета «Иакинф». Восхитительны белоснежные женские бальные платья, на создание одного такого «зефира» уходит около 50 метров материала, включая тройные юбки, оборки, драпировку рукавов, используя для их украшения кружево и жемчуг.
Всего будет не менее 300 костюмов, сейчас на очереди костюмы для картины «Казань», - пояснила «ВК» художник-модельер театрального костюма пошивочного цеха Любовь Петрова. Посмотрите на китайские наряды, которые сшиты из тканей вишневого, ярко-сиреневого цвета, на них мы вручную наносили трафаретные росписи. Мы все в восторге от женских платьев для картины «Бал в Петербурге», украшения для них сделаны из жемчуга, цветов.
Каждое платье отличается от другого, хотя все они в едином стиле, характерном для XIX века. Гусары на балу будут в эффектных мундирах из черного бархата с серебряной отделкой. Готовы платья для пяти пар девочек из розового, лососевого, жемчужно-серого, мятного цветов атласа и парчи.
Иакинф - самый скромный персонаж: молодой Никита предстанет в белой рубашке и черном трико, монашеская ряса его - глубокого серо-синего цвета, красив и светский костюм, в котором его будут награждать. Джалиля, станет эксклюзивным национальным продуктом. Уже сейчас казанцы активно раскупают билеты на сентябрьскую премьеру.
И все же будущему зрителю не лишне заранее ознакомиться с биографией героя, ставшей основой постановки.
Но балеты Леонида Мясина — редкость и на мировых сценах. Это, конечно, преступно и совершенно несправедливо, так как речь идет о безусловных шедеврах», — сказала театровед. Гала-концерты Театра Якобсона можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля Фото: yacobsonballet. Легендарный балетмейстер, мастер малых форм, умер в 1975 году, но созданная им в 1966-м в Ленинграде труппа «Хореографические миниатюры» жива до сих пор — под названием Театра имени Якобсона с успехом выступает не только в Северной столице, но и в других городах в рамках гастрольных туров. Поэтому сегодня Театр балета имени Леонида Якобсона под руководством заслуженного артиста России Андриана Фадеева сочетает в своем репертуаре наследие основателя труппы, классические спектакли и работы современных хореографов», — сказано на сайте театра. По данным Театра имени Джалиля, гала-концерты, которые отданы под гастроли этой труппы, будут состоять из известных миниатюр балетмейстера из циклов «Классицизм — Романтизм», «Роден» и других. Для Театра имени Джалиля, в репертуаре которого давно нет одноактных балетов, гала-концерты столь прославленной труппы, пусть не обижается Мясин, смело можно назвать главным событием всего Нуриевского фестиваля. Стоит добавить, что для Татарстана Леонид Якобсон, 120-летие которого отмечалось в январе этого года, человек, что называется, не чужой — именно он поставил в театре, тогда еще не носившем имени Джалиля, главный национальный балет — «Шурале» на музыку Фарида Яруллина. Этот шедевр не сходит со сцены с 1945 года!
Более того, это единственный из всех нацбалетов, созданных в нацреспубликах во времена СССР в рамках целенаправленного «культурного строительства», который входит в репертуар не только национального театра, но и Мариинского, куда сам Якобсон этот спектакль перенес еще в 1950-м а в 1970-м обновил. Исторически концепция Нуриевского фестиваля, как и у аналогичных слетов во многих региональных театрах, предполагает этакий дивертисмент заезжих балетных звезд разного калибра. Которым за пару репетиций нужно успеть «вписаться» в местные редакции бессмертной классики и постараться при этом не просто не ударить в грязь лицом, но и показать высший класс. Именно поэтому билеты на фестиваль стоят на порядок дороже, чем на репертуарные спектакли. Такая концепция, конечно, имеет право на существование. Она хороша и для артистов, которым сегодня по понятным причинам стало некуда ездить. И для театра, который таким образом обогащает кассу. И для местной публики, которая получает шанс увидеть в Казани прим и премьеров Большого или Мариинки. По ощущениям — это как сходить на выездную выставку того же Эрмитажа. Тоже способ прикоснуться к прекрасному… Как сообщил Театр имени Джалиля, в фестивальных спектаклях этого года примут участие солисты ведущих театров России и зарубежья — Большого и Мариинского театров, Музтеатра имени Станиславского и Немировича-Данченко, Башкирского и Челябинского театров, Московского театра имени Наталии Сац.
Для подтверждения международного статуса фестиваля ожидается участие артистов Венгерской государственной Оперы, Большого театра Варшавы Teatr Wielki Opera Narodowa , а также Казахского национального театра имени Абая. Но кто осчастливит Казань своими талантами в этом году, пока неизвестно. Но — без составов, хотя обычно его фишка — участие приглашенных гостей в спектаклях хозяев», — добавила по этому поводу Анна Галайда. Составы исполнителей на каждый балет театр и как тут снова не вспомнить про традиции! Поэтому покупать билеты на балеты с «котами в мешке» — приключение, ежегодно предлагаемое зрителям. Это уже вызвало вопросы в соцсетях.