29 ноября в актовом зале ЮУрГУ воспитанники хореографической школы «Качели» представили зрителям детский балет «Золушка». 24 января в филармонии прошел балет «Золушка». Главная» Новости» Балет на льду золушка. А по «Золушке» в 1960 году был снят фильм «Хрустальный башмачок» с примой Большого театра Раисой Стручковой в главной партии. ?ФОТОрепортаж с балета "Золушка", художественный руководитель: Хасан Усманов Классический Русский Балет Хасана Усманова ЭТО БЫЛО ВОЛШЕБНО!
Дети участников СВО из Петербурга посетили балет «Золушка» в театре ЛДМ
«Щелкунчик» и «Золушку». Возвращается балет Золушка в Ледовый театр в Ленэкспо, чтобы порадовать жителей и гостей Санкт-Петербурга красочной хореографией и уникальными интерпретациями. Балет "Золушка". Запланированный 21 апреля 2024 г. в ДК "Металлист" отменяется по инициативе организатора, возврат денежных средств за электронные билеты будет произведен. В Ростовском музыкальном театре с большим успехом прошла премьера балета «Золушка». «Золушка» Шарля Перро прекрасно ложится на язык классической хореографии, особенно в сопровождении гениальной музыки Сергея Прокофьева.
Неспокойной ночи
Все из поездки вернулись в восторге -, только положительные отзывы: " Профсоюз организовал комфортный транспорт. Музыка Прокофьева, балет по мотивам сказки Шарля Перро "Золушка". Декорации, костюмы - всё прекрасно.
На помощь к доброй девушке приходит та самая нищенка, которая оказалась настоящей Феей-бабушкой. Благодаря ей и Феям Времен Года девушка облачается в ослепительный наряд и отправляется на танцевальный вечер в настоящей карете, слово принцесса. Конечно это все создано с помощью настоящего волшебства и в полночь оно рассеется, поэтому Золушка должна успеть в вовремя вернуться домой. Как только девушка появляется во дворце, все взгляды тут же приковываются к прелестной и таинственной незнакомке.
Ее никто не узнает, даже сестры и Мачеха с отцом. Принц настолько очарован красотой Золушки, что влюбляется с первого взгляда. С наступлением полуночи, героиня вынуждена покинуть дворец и в спешке убегает, случайно обронив на ступеньках свою хрустальную туфельку. Ее то и находит Принц. Юноша пытается найти незнакомку по всему Королевству и за его пределами, но все безуспешно, даже сапожники не помогли ему, которым он показывал потерянную туфельку.
Людмила Титова — прима-балерина театра и руководитель «Moscow state ballet» — вышла на сцену в роли доброй Феи-крёстной. Людмила сделала важный и правильный выбор, пригласив молодых талантливых хореографов Софью Гайдукову и Константина Матулевского». Новую «Золушку» в Москве можно будет увидеть только весной. Большую часть года коллектив Людмилы Титовой гастролирует заграницей и уже сегодня она со своими артистами в Мехико.
На твое решение возглавить балетную труппу Пермского театра в 2009 году повлияла эта близость школ?
Ничего случайного в жизни не бывает — наверно, это судьба. С первых лет обучения в Вагановском училище я постоянно слышал слово Пермь: наши ветераны вспоминали годы эвакуации, преподаватели регулярно ездили в пермское училище давать мастер-классы и делились потом впечатлениями, а в Мариинском театре танцевало множество выпускников тамошней школы разных поколений. Впервые предложение стать главным балетмейстером в Перми поступило мне еще в 2007 году от тогдашнего худрука театра Георгия Исаакяна, когда мы привезли на Дягилевский фестиваль мой балет «Как старый шарманщик» на музыку Леонида Десятникова. Но в то время я не понимал, зачем мне это нужно: я жил в любимом Петербурге, создавал свои собственные спектакли и выступал репетитором балетов Форсайта в Мариинском театре, когда было нужно, спокойно уезжал в Америку ставить в Нью-Йорк Сити Баллете. Спустя два года на мое решение принять повторное приглашение повлияли все те люди, с которыми в ту пору меня связывали творческие и профессиональные отношения: Махар Вазиев, Леонид Десятников, Полина Осетинская, Павел Гершензон, Алексей Гориболь в один голос твердили мне, что я должен согласиться. Аргументы их были просты - кто, как не человек из Мариинского театра должен прийти в родственный ему Пермский балет. У Георгия Исаакяна были свои резоны, он считал, что балетную труппу должен обязательно возглавлять действующий хореограф, как это было и до революции, и в Советском Союзе. И если задуматься, с его позицией можно согласиться: практически весь так называемый «золотой» мировой балетный репертуар возник в тех театрах, где его создавали постоянно работающие с труппами балетмейстеры — будь то Сен-Леон, Петипа, Бурнонвиль, Горский, Баланчин, Аштон, Макмиллан или Григорович. Видимо, на тот момент я был единственным подходящим кандидатом на место главного балетмейстера, который имел опыт не только хореографа, но и руководителя: еще в годы учебы в Вагановском училище я был председателем ученического совета, затем Махар Вазиев доверял мне ездить в качестве руководителя некоторых гастрольных поездок Мариинского театра. Кстати сказать, ты можешь доступно объяснить разницу между значениями слов «балетмейстер» и «хореограф»?
Хореограф и балетмейстер — это две большие разницы. Когда открыли «железный занавес», произошла девальвация значения слова «балетмейстер», которое в западной традиции означает — репетитор. При общении с зарубежными коллегами постоянно возникала путаница. И его место заняло слово «хореограф», означающее человека, сочиняющего хореографию. Но название должности — главный балетмейстер — как было, так и сохранилось в штатных расписаниях большинства российских музыкальных театров. Балетная труппа — это то, что она танцует. Как бы ты сформулировал стратегию, по которой развивается Пермский балет? В 2011 году художественным руководителем театра стал Теодор Курентзис и совместно мы сформулировали так называемый «пермский контекст», который с одной стороны предполагает творчество без оглядки на столицы, а с другой стороны не отвергает автоматически все, что в них делается — потому что и то, и другое характерно для провинциального сознания и комплекса. Нам хотелось бы внести свой собственный вклад в развитие российского музыкального театра. Человек есть то, что он ест, - сказал в свое время Гиппократ.
А балетная труппа — это то, что она танцует. Хореографические тексты, через которые она проходит, определяют ее состояние. Рацион должен быть разнообразным, это и есть залог успеха. В течение сезона мы должны выпускать премьеры, танцевать текущий репертуар, ездить на гастроли. Нужно выстрелить по всем мишеням сразу, и желательно по всем попасть. Как умные родители стремятся к тому, чтобы их ребенок был всесторонне развит, так и я стремлюсь к тому, чтобы труппа танцевала самый широкий репертуар. Да, в театре есть действующий автор, работа с которым определяет лицо труппы. Но очень важна и мировая балетная классика XX века — поэтому мы переносили в театр постановки Форсайта, Киллиана, Баланчина, Аштона, Макмиллана. Помимо этого существует необходимость вернуть современного русского хореографа на русскую сцену, ведь я всегда был и остаюсь патриотом. Но нельзя забывать, что я работаю в академическом театре, для которого исключительное значение имеет балетная классика XIX века — от «Жизели» до «Спящей красавицы».
Классический репертуар нужно постоянно поддерживать в приличном состоянии — ведь не только декорации и костюмы ветшают физически, но и целиком спектакли устаревают морально, что легко заметить по видеозаписям: стиль 1930-х казался смешным и нелепым в 1950-е, которые в свою очередь вызывали такие же эмоции в 1970-е, которые сегодня уже нам кажутся анахронизмом. Время беспощадно даже для классических балетов — требуется делать либо капитальные возобновления, либо авторские редакции.
TheatreHD представляет балет «Золушка»
Саратовская постановка, премьера которой состоялась в 2016 году, отличается от классической версии балета Прокофьева. Хореограф Кирилл Симонов и автор либретто Ольга Погодина создают свою оригинальную интерпретацию сюжета, сделанную в стилистике России 20-30-ых годов 20 века, в которой «Золушка» предстает как сказка, существующая в реальной жизни. Продолжительность спектакля 2 часа 10 мин.
Мы вчера, после балета "Сотворение мира", поняли, какую эмоцию подарили людям, они нас вознаградили восторженными аплодисментами. Было бы здорово приехать сюда еще раз, показать более обширный репертуар, чтобы зритель с ним познакомился", - отметил артист. Мы искренне благодарны коллегам за возможность подарить нашим зрителям искусство, которого, к сожалению, у нас давно не было. Впервые за существование Республики такого уровня коллектив приехал к нам с двумя постановками, детской и взрослой.
Уверен, что нашему зрителю очень понравятся эти спектакли", - подчеркнул он.
Вместе с участниками постановки зрители совершат музыкальное путешествие в одну из самых популярных сказок в мире и узнают много интересных фактов из истории превращения сказки в балет. Администрация портала « Культура. Администрация портала оставляет за собой право без предупреждения отменить трансляцию, не соответствующую критериям качества.
Именно такая она сегодня на сцене. Светлана Захарова, исполнительница роли Золушки: "Она современная…" Сегодняшняя "Золушка" совсем не похожа на первую, ту, что в 45-ом исполняла блистательная Галина Уланова.
Тогда, публике очень важна была именно атмосфера сказки…. Галина Уланова видеоархив : "Если бы не было этой музыки, я бы не сыграла эту роль…" Многие звезды нашего балета начинали именно с этой сказки. Там впервые продемонстрировала свой феноменальный прыжок Плисецкая, с Золушки начинали Лепешинская, Дудинская, Максимова. За полвека существования балета, как только не трактовали "Золушку". Нуреев из нее сделал голливудскую звезду, в Лионской опере она - кукла, а в Латвийской национальная опере бедную девушку вообще отправили в бордель. Правда, этот спектакль быстро закрыли.
Фоторепортаж с балета "Золушка"
Конкурсную программу открыла постановка Пермского театра оперы и балета “Золушка” хореографа Алексея Мирошниченко и музыкального руководителя балета Теодора Курентзиса. В Михайловском театре появилась еще одна «Золушка» − к оперной теперь прибавилась и балетная. Не случайно именно к этому сюжету обратился Сергей Прокофьев в самое жестокое и драматичное для страны время, создавая балет «Золушка» в годы Великой Отечественной. Балет "Золушка". Запланированный 21 апреля 2024 г. в ДК "Металлист" отменяется по инициативе организатора, возврат денежных средств за электронные билеты будет произведен.
Балет «Золушка» на Второй сцене Мариинского театра
13 марта в киноцентре «Октябрь» в Москве TheatreHD покажет балет «Золушка» Рудольфа Нуреева. В субботу, 15 апреля, артист балета Роман Волков упал на сцене Михайловского театра в Петербурге во время танцевальной партии в спектакле «Золушка». Фрагменты классических балетов «Спящая красавица», «Белоснежка и семь гномов», «Золушка» и «Щелкунчик», объединённые в один сюжет. Рождественский сезон шотландского театра откроется постановкой «Золушка», но в современной адаптации.
Балет «Золушка»
| В Челябинске прошел благотворительный балет «Золушка» | В Челябинске прошел благотворительный балет «Золушка». Вырученные средства от продажи билетов направят на лечение тяжелобольных детей. |
| Балет "Золушка" | 11 октября в ГДК им. В. И. Ленина состоялся классический русский балет в 2-ух действиях "Золушка" (рук. |
| Новая «Золушка» старых традиций | В декорационном цехе «Астана Балет» на протяжении месяца идет напряженная работа по созданию сценического оформления. |
| Telegram: Contact @teatr_msk | «Золушка» — классический, поэтичный и полный очарования балет, в котором известная сказка Шарля Перро получила наиболее романтическое воплощение. |
| Когда фантазия воплощается в реальность: «Астана Балет» готовит премьеру балета «Золушка» | Состоялась кинопремьера фантастического балета «Золушка» в постановке всемирно известного балетмейстера, народного артиста СССР, декана режиссерского факультета. |
Московский театр классического балета представил в Луганске спектакль "Золушка"
24 января в филармонии прошел балет «Золушка». 11 февраля 2023 г. на сцене ДК «Московский» артисты московского театра «Корона Русского Балета» выступят с балетной постановкой «Золушка». Рождественский сезон шотландского театра откроется постановкой «Золушка», но в современной адаптации. Балет Музыкального театра Карелии "Золушка" в авторской версии Кирилла Симонова сегодня закрывает Фестиваль "Золотая маска" в Петрозаводске и уезжает в Ижевск.
Балет "Золушка"
Хореография - Ростислав Захаров в редакции Виталия Бутримовича Костюмы и декорации - Владимир Жуков Балет «Золушка» в постановке Классического национального Русского балета под руководством Александра Бутримовича будет представлен на основной сцене Хабаровского краевого музыкального театра. Это одно из самых светлых и лирических произведений великого русского композитора Сергея Прокофьева. Он продолжает традиции классических балетов XIX века, которые соединились с типично прокофьевскими чертами. Композитор вводит в «Золушку» классические балетные формы и жанры — вариации небольшие сольные танцы , па-де-де танец двоих , дивертисмент сюита из нескольких танцев.
В лагерях погибла его жена. Ей и посвятил свою "Золушку" композитор. Он хотел, чтобы сказочная героиня стала обычной девушкой в поиске счастья. Именно такая она сегодня на сцене. Светлана Захарова, исполнительница роли Золушки: "Она современная…" Сегодняшняя "Золушка" совсем не похожа на первую, ту, что в 45-ом исполняла блистательная Галина Уланова. Тогда, публике очень важна была именно атмосфера сказки…. Галина Уланова видеоархив : "Если бы не было этой музыки, я бы не сыграла эту роль…" Многие звезды нашего балета начинали именно с этой сказки. Там впервые продемонстрировала свой феноменальный прыжок Плисецкая, с Золушки начинали Лепешинская, Дудинская, Максимова.
Ребята вышли на сцену, для того, чтобы подарить частичку себя, частичку своего сердца маленьким зрителям. Это замечательно, когда дети дают концерт другим детям в благотворительных целях. Воспитание положительных качеств в себе — очень тонкий процесс, который должен начинаться с самого юного возраста», — поделилась эмоциями общественный деятель Ирина Текслер. Перед актовым залом юных зрителей встречали ростовые куклы и аниматоры, пока их родители, могли приобрести картины нарисованные подопечными «Искорка Фонд» и воспитанниками школы «КАЧЕЛИ», а также вязаные изделия от волонтеров РЖД.
Сказка Шарля Перро, о которой Борис Пастернак писал Галине Улановой после премьеры балета в Москве в декабре 1945 года: «…Я особенно рад, что видел Вас в роли, которая наряду со многими другими образами мирового вымысла выражает чудесную и победительную силу детской, покорной обстоятельствам и верной себе чистоты… Мне та сила дорога в её угрожающей противоположности той, тоже вековой, лживой и трусливой, низкопоклонной придворной стихии, нынешних форм которой я не люблю до сумасшествия…». Балет «Золушка» обладает удивительной силой, он яркий, искрящийся и невероятно волшебный, такой, каким и должна быть настоящая, добрая сказка, где справедливость обязательно восторжествует, а добро будет вознаграждено! Балет представит труппа "Новый классический балет", руководитель - Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути.
В Махачкале представили балет "Золушка"
| Золушка. Русский Классический Театр Балета. 30.07.2023. Фоторепортаж | Musecube | Ледовое шоу-балет Золушка Евгения Плющенко. |
| На сцену Большого театра вернулся спектакль «Золушка» — последний балет Сергея Прокофьева | В субботу, 15 апреля, артист балета Роман Волков упал на сцене Михайловского театра в Петербурге во время танцевальной партии в спектакле «Золушка». |
Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом
Больше никаких декораций нет. Такое решение заставляет внимательно всматриваться именно в танцевальное полотно балета, и это, вероятно, тоже часть задумки. Продолжительность спектакля 2 часа 50 минут.
Раздел "Культура в деталях" собирает рецензии, спецпроекты, очерки и интервью.
Здесь вы узнаете о последних кинопремьерах, прочтёте о любимом спектакле или познакомитесь с культурным деятелем. В разделе "Туризм" сосредоточена информация о турах по Омской области и экскурсиях по Омску. В этом разделе вы узнаете, куда можно поехать на выходные, где совершить конную прогулку и какие экскурсии проводятся до поздней ночи.
Просто это уже становится не так важно вот в данный момент, когда вы уже достаточно долго живете вместе, вместе работаете, у вас четыре собаки… Конечно, очень хочется красивого праздника и для родителей, для мамы, и для меня самой, потому что я очень долго своего принца искала… — Но нашла! А ваши собачки как?
Принц сейчас в Лондоне, с ними? А я уехала в Россию. Он очень любит один работать. У нас есть студия, и он занимается постановкой одноактного балета, который мы вместе будем танцевать. У вас такая жизнь: ты в разъездах, он хореограф и артист, тоже в разъездах… — Ну, сейчас все так изменилось… В общем, мы справляемся как-то.
Мы с ним собачники на тысячу процентов! То есть собаки с нами и в кровати спят, и повсюду ходят. А когда я возвращаюсь домой, у нас начинается целая церемония: час я с ними здороваюсь… Это страсть обоих — он абсолютно разделяет эту мою любовь к собакам. Ты не мечтаешь об этой партии? О работе с этим всемирно известным хореографом?
Вот все кричат, как они страдают без выступлений, а у меня случилось все наоборот: я почему-то подумала, что не хочу танцевать! Не хочу — и все! Видимо, иногда случается такая парадоксальная реакция, когда все наоборот: чем больше ты сидишь, тем больше хочешь продолжать сидеть. Я ведь нашла, чем мне заняться: очень много читала, смотрела, училась чему-то… Нашла такие внутренние интересы, которые меня очень захватили. А возвращаться танцевать было очень тяжело.
А сподвиг меня на возвращение к профессии как раз Акрам Хан. Он мне позвонил и сказал, что очень хочет со мной поработать. И тут я подумала: «Надо скорее вставать с дивана! И вот это как раз меня очень вдохновило. Потому что я его очень люблю.
Мне кажется, что он так сильно передает энергию, эту драму в своих спектаклях! Ты просто каждой клеткой тела чувствуешь, что он хочет сказать. В итоге мы с ним для BBC записали одну его работу, где мы с ним танцуем вместе. Это будет такой дуэт на 15 минут про то, как люди теряют своих близких. Это было во время пандемии.
И по британскому телевидению это покажут через две недели. И его «Жизель» меня тоже пригласили весной танцевать в труппе Английского национального балета, где она и идет. Но мы планируем еще и новый спектакль. То есть так получилось, что мы поработали и поняли, что нам нужно обязательно продолжать работать вместе. Так что я ему очень благодарна!
Потому что известно, что и руководитель Английского национального балета Тамара Рохо, и Алина Кожокару, которая исполняет там партию Жизели, — они ушли из лондонского Королевского балета, как говорят, в том числе и потому, что не выдержали конкуренции с тобой. Да и Королевский балет тоже не любит отпускать своих артистов на сторону. Он, наоборот, расположен, чтобы мы все развивались. У нас сейчас в Королевском балете очень хорошая молодая плеяда артистов. Они танцуют изумительно — и девочки, и мальчики.
И Кевин прекрасно знает, что я очень свободный человек, мне хочется попробовать разное. И у меня никогда не было ни одного случая, чтобы он мне что-то не разрешил. Ну, при этом, когда ему надо, я, конечно, всегда тоже это учитываю и нахожусь на месте. Я вот увидел, как господин Кехман сейчас так искренне аплодировал твоему танцу!
Мирошниченко выслал своих героев в заснеженный Молотов и вместе с художником Альоной Пикаловой показал на сцене фасад Пермского театра, допустив при этом анахронизм: здание изображено в его нынешнем виде, хотя реконструкция театра завершилась через два года после указанного в либретто 1957-го, — то есть герои удаляются из Москвы в отнюдь не сказочную даль, но сидящий в зале зритель счастливо возвращается домой. Пермский театр оперы и балета, 2016 Фото: Антон Завьялов Знал ли Мирошниченко, что в соседнем Свердловске в годы «оттепели» шел балет Бориса Мошкова «Сердце Марики», действие которого происходило во время Будапештской операции, а затем в Москве на Фестивале молодежи и студентов: в третьем акте герои встречались в парке, но вдруг аллеи исчезали, и все оказывались в Георгиевском зале Кремля, где страна праздновала заслуженное счастье? Апофеоз спектакля, выхваченный фотографом, — точная копия сцены из пермской «Золушки». Постановка Георгия Язвинского, Сведловск, 1959. Фото из архива театра «Урал Опера Балет» В петербургской постановке Алексея Ратманского в «Медленном вальсе» нет ни дворца, ни дома, ни «чудесного сада», что предписан Прокофьевым в партитуре. Впервые за весь спектакль планшет пустеет даже в сцене бала там, к неудобству танцующих, издевательски торчат две колонны , и разворачивается один из лучших дуэтов в новейшей русской хореографии. Нет омрачающей бытовой конкретики, но и счастья тоже нет — скорее, тревога, и неясно, куда теперь идти. Недосказанность, усталость, остановка движения. Накопление усталости — принципиальный элемент поэтики «Золушки». Перепалки сестер, моментальная смена времен года, созвездие маневров и мазурки, катастрофическое бегство с бала, странствия вокруг света ради возвращения в исходную точку, где снова дерутся сестры и все будет повторяться вечно, если только никто не придет с туфелькой и не заберет оттуда, — все это нужно пережить, чтобы в «Медленном вальсе» сбросить и обрести спокойствие. С середины первого акта Курентзис начал пропускать те номера, где музыкальный материал повторяется; второй акт был выпущен наполовину, и уже после сцены полуночи, сыгранной около 22:50, вперемежку звучали оставшиеся фрагменты. Прокофьев прекрасно понимал законы сцены и необходимость в нужные моменты делать повторы, разгонять сценическое время и затем останавливать его в патетических кульминациях, нагнетать чувство художественной усталости и эффективно разрешать его. Полночь, какой она дана у Прокофьева, не может наступить, если не накоплена критическая масса музыкально-пластических событий. Потому что еще не пора. О том, как сквозь музыку Прокофьева проходят образы моторного токкатного движения и солнечного восхода, написано много. Гораздо меньше сказано о том, как знаменитый прокофьевский бег останавливался, а солнечный день постепенно сменялся ночью. Здесь они получают фабульное оформление: героиня должна покинуть бал до полуночи, но бой курантов застает ее на празднике. Есть ритмическая острота и драйв, порой неожиданный для академической советской сцены 1940-х, — прежде всего в дуэтах сестер. Однако если рассматривать «Золушку» как музыкальное целое и сравнивать с предыдущим балетом Прокофьева, «Ромео и Джульеттой», ощутимо постепенное замедление. Центральным жанром «Золушки» — и главным музыкальном жанром эпохи взамен марша и токкаты — становится вальс. Прокофьев являет в «Золушке» небывалую мелодическую щедрость, испытывает возможности непрерывной статики. Собственно же часы — продукт диалога человека со временем. Часы — так называемое онтологическое необратимое время — это психологический феномен, порождение человеческого сознания, которому обращены мучительные вопрос бытия. Тайный ужас раскрывается в безжалостном тиканьи механизма. Не таков ли часовой модус Прокофьева стареющего? Остановка движения и остановка часового механизма, невозможность сдвинуться с места — образ ночной, сновидческий, невыносимый для любящего широкий шаг и быструю езду композитора. Позже он реализует этот образ в собственной музыке: ногами в землю врастает Северьян в «Сказе о каменном цветке», самом медленном и печальном балете Прокофьева. Пока же Золушке удается сбежать из дворцового зала в последний момент — но какою ценой. Это фрагмент монографии Израиля Нестьева. Секунды staccato у труб, фортепиано, альтов и виолончелей, сигающие glissandi арф, беспрерывный треск высоких деревянных, ксилофона и скрипок — пожалуй, это забавный и вполне сказочный образ Цытович призывает вспомнить «Хоровод гномов» Листа! Не вышло ли так, что исследователи «Золушки» вместе со зрителями были зачарованы образами веселых карликов, на участии которых так настаивает автор в партитуре? Тогда зачем возникают обреченные возгласы труб и валторн? С какими чувствами ленинградцы в 1946 году слушали перестук маятника ему в партитуре отведены паузы с ферматами — неужели в нем не чудился блокадный метроном: в дни осады ровный стук метронома давал понять, что обстановка спокойна, но как он стал восприниматься в наступившее затем мирное время? Зачем, наконец, помимо ударов колокола добавлены нисходящие ходы терциями у медных, с усилением в каждом новом проведении, с тяжелой артиллерией ударных, которые рушатся на зрителей, как бомбы на осажденный город? Ничего особенного, конечно: фантастику и дьявольский смех такими хроматическими сползаниями изображали за сотню лет до Прокофьева, но эффект производит до сих пор — в полной степени это явлено в исполнении Михаила Плетнёва и РНО, лучшей из записей «Золушки» Deutsche Grammophon, 1995. Над грохотом еще раздаются восклицания флейты-пикколо, мышья возня в духе Чайковского: я пришла к тебе против воли, твоя полночь. Для часового боя использован самый жирный оркестр на протяжении всего балета — оркестровое расточительство, характерное для Прокофьева Пятой и Шестой симфоний, неотразимо варварское в контексте творчества европейских композиторов середины 1940-х. Посреди тихого балета музыка вдруг срывается на крик.
Балет «ЗОЛУШКА»
| «Золушка» возвращается | Люди пишут, что пошли на балет “Золушка” в Мариинку, но с ужасом убежали, потому что подобное нельзя показывать детям. |
| Высочайшее мастерство и 3D-декорации: в Светлогорске представят балет «Золушка» | 5 декабря в Национальном академическом Большом театре оперы и балета — первая после реконструкции балетная премьера. «Золушка» возвращается в Беларусь. |
| До премьеры балета «Золушка» в ростовском музтеатре осталось чуть больше недели | На сцене Театра оперы и балета уже ставили «Золушку», но это было больше 20 лет назад. |
| В культурном центре «ЗИЛ» прошла премьера балета «Золушка» | В Москве показали знаменитую "Золушку" Парижской Национальной оперы. Спектакль Рудольфа Нуреева 1986 года до сих пор в числе главных хитов репертуара. |