Художник Александр Константинов многие годы ведет творческий диалог с самим собой. Он остается и создателем образа ювелирного изделия, и ремесленником в одном лице, сохраняя тем самым художественное и техническое наследие ювелирного искусства. В Крокин галерее открылась выставка Александра Константинова «Формируя пейзаж», где представлена ранняя графика и живопись 1980-х годов из семейного архива.
В Доме культуры «ГЭС-2» установили объекты архитектора Александра Константинова
Уже в 1992 году новые работы Константинова были выставлены на персональной выставке в Третьяковской галерее, положившей начало его плодотворной и разнообразной карьере художника и архитектора. Выставки приурочены 70-тилетию со дня рождения Александра Константинова (1953 – 2019), художника, чьё творчество стало неотъемлемой частью и знаковой страницей в хрестоматии отечественного искусства рубежа двух столетий. Куратор выставки Ирина Горлова рассказала нам: О пути Александра Константинова от профессора математики к архитектуру через живопись и графику. О ключевых проектах художника. О том, как рыбья кровь, молоко и ржавчина становились частью произведений. Александр Константинов — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. Художник Александр Константинов многие годы ведет творческий диалог с самим собой. Он остается и создателем образа ювелирного изделия, и ремесленником в одном лице, сохраняя тем самым художественное и техническое наследие ювелирного искусства.
В Третьяковской галерее вспоминают Александра Константинова
| Выставку "Александр Константинов. От линии до архитектуры" открыли в Третьяковской галерее | Художник, математик и архитектор Александр Константинов умер в 2019 году. «Цветные деревья» выполнены по оставленным им эскизам с точным описанием. Строгие линии алюминиевых планок создают объемный образ двух деревьев, которые вспыхивают яркими. |
| Инсталляция «Александр Константинов. Дом из воздуха и линий» - DELARTE Magazine | Художник Александр Константинов и архитектура. 235. Константинов же куда более бережно обращался как со средой, с которой работал, так и с нами, зрителями. |
| Москва приветствует короля линий: открываются две выставки Александра Константинова | На Проспекте «ГЭС-2» будут установлены два объекта художника, архитектора и ученого Александра Константинова (1953–2019) — «Дом под липой» и «Голубые деревья», специально воссозданные для пространства Дома культуры. |
| Вечер, посвященный памяти Александра Константинова провели в Нижнем Новгороде | Посвященная творчеству художника Александра Константинова выставка открылась в здании Новой Третьяковки, сообщила пресс-служба музея. «6 февраля в Западном крыле Новой Третьяковки открылась выставка «Александр Константинов. |
| Константинов Александр Игоревич – Аямат – художник по свету | В новом выпуске подкаста «С искусством на Т» мы попросили Ирину Горлову, куратора выставки «Александр Константинов. От точки до архитектуры», провести для наших слушателей виртуальную экскурсию по экспозиции и рассказать о ключевых произведениях художника. |
Выставка "Александр Константинов. От линии до архитектуры"
И прозрачная сетка «Деревьев», и легкая косая штриховка «Дома» идеально вписались в пространство центрального нефа электростанции, реконструированной Ренцо Пьяно,— архитектурным затеям и парковым объектам Константинова действительно очень идет такая западная, эстетически стерильная, не заряженная социальными противоречиями среда. В Третьяковской галерее открыта небольшая ретроспектива, подготовленная куратором Ириной Горловой и архитектором Евгением Ассом вместе с семьей покойного художника: здесь видно, что минималистский лоск поздних работ в общественных пространствах есть уже в ранней графике Константинова. Александр Константинов был совершенно одинокий художник. Хотя в 1987 году он вошел в перестроечное объединение «Эрмитаж», созданное по инициативе искусствоведа Леонида Бажанова, у него появились друзья-единомышленники, отстаивавшие институциональные права современного искусства в позднесоветской системе культуры, его стали выставлять — в 1992-м персональная выставка Константинова прошла в Третьяковке, и он оказался одним из первых выходцев из андерграунда, чьи работы показали в священных стенах,— но эстетически он был абсолютно одинок.
Математик, доктор математических наук, профессор Московского института электроники и математики, автор множества научных работ, Константинов рисовал с детства, учился частным образом в разных московских студиях, работал «в стол», а с математикой решился порвать лишь в 2000-е, когда заграничные резиденции и заказы стало невозможно совмещать с преподаванием. Однако никакого советского пафоса «физиков-лириков», вообще ничего советского или антисоветского, почерпнутого в андерграунде, в его искусстве нет и в помине. Оно начисто лишено внутреннего социального напряжения, печати конфликта между официозом и нонконформизмом, мучительных поисков своего места в «сам- и тамиздатной» художественной среде — ему посчастливилось прийти в мир свободного, бесцензурного искусства конца 1980-х и 1990-х сложившимся, зрелым художником, которому не приходилось бороться за право дышать так, как дышится.
По графике 1980-х, «пейзажам», «деревьям» и «стволам», стремящимся к предельному абстрагированию от натуры или, точнее, к поиску ее первоформ, заметно, что его художественный ориентир в те годы — Джорджо Моранди, не натюрмортно-бутылочный, а пейзажный, измеряющий пространство при помощи двух базовых модулей — дерева и дома недаром именно «Голубые деревья» и «Дом под липой» были выбраны для реконструкции в ГЭС-2. Еще заметно, как он увлечен гравюрой старых мастеров, художественной и технической — вроде географических карт и архитектурных чертежей: его тончайшую, аккуратную штриховку пером и тушью по бумаге легко принять за резец или офорт.
Красные миллиметровки.
Константинов, 1998г. Коллекция семьи художника. Помимо «Дерева» и различных панно на выставке также представлены оригинальные скульптуры и рельефы автора из различных материалов, таких как: дерево, металл и камень.
Они тоже, как можно догадаться, ритмичны и линейны, насколько это возможно. Скульптуры и рельефы А. Константинова из различных материалов.
Константинов, 1989г. Одна из первых художественных работ А.
Поэзия ошибок в системе нелинейных случайностей Поделиться В Крокин галерее открылась выставка Александра Константинова «Формируя пейзаж», где представлена ранняя графика и живопись 1980-х годов из семейного архива.
Большинство из этих работ прежде никогда не показывались. Они открывают малоизвестную, но принципиально важную страницу жизни художника, когда он еще писал «в стол» и был профессором математики, только нащупывая свой фирменный стиль, который позже переродится в большие арт-объекты, пространственные инсталляции, архитектуру. Выставка приурочена к 70-летию Александра Константинова, который скончался четыре года назад, и предваряет еще два юбилейных проекта — в «ГЭС-2» и Третьяковке.
Картина без названия. Фото: Представлено Крокин Галереей Доктор математических наук, профессор кафедры прикладной математики Московского университета электроники и математики Александр Константинов рисовал с детства, но только в конце 1970 — начале 1980-х его тяга к искусству начала выходить за рамки потаенной «подпольной» страсти. Тогда он только искал свой творческий метод.
На выставке «Формируя пейзаж» мы как раз можем проследить движение мысли художника-математика.
Россия 2001 Галерея Хофман. Германия 2002 «Вид города». Национальный центр Современного искусства. Россия 2002 «Рисунки и гравюры». Россия 2004 Chretzeturm. Штейн на Рейне.
Швейцария 2004 Betrachtungen. Немецкий Дом Нью-Йоркского университета. Россия 2004 C. Австрия 2004 Вилла Бернаскони. Швейцария 2004 «Свет в Ноябре».
Выставка художника Александра Константинова стартовала в Новой Третьяковке
Александр Константинов, один из продолжателей идей русского авангарда в современном искусстве, стал также одним из немногих современных русских художников, активно работавших с темой трансформации городских общественных пространств. новая третьяковка, выставка, александр константинов, от линии до архитектуры У Константинова чувствуется тактичное обращение с окружающим ландшафтом. Александр Константинов совместно с Art Forms Architecture (USA) и Екатериной Власенко. Александр Константинов (1953–2019) был художником, архитектором и ученым. Доктор физико-математических наук, он более тридцати лет преподавал в университете, одновременно занимаясь изобразительным искусством и, позже, архитектурой. На Крымском Валу открылась ретроспективная выставка выдающегося российского художника, графика, архитектора, мастера масштабных инсталляций Александра Константинова.
Инсталляция «Александр Константинов. Дом из воздуха и линий»
Есть работы, сложенные из прозрачных листов и опять же с разлиновкой, но они не плоские, а объемные. Тут из простой геометрии на листе вырастает архитектурная форма. Фото: Мария Москвичева Есть инсталляция метра два в высоту в виде «штрихованного» дерева. Такие деревья, напоминающие облачные наваждения, Константинов чертил еще на заре 1980-х.
Ранние пейзажи-вышивки можно найти на одной из стен. Позже, в 2010-х, они выросли в масштабные инсталляции, одну из которых в прошлом году установили в парке Малевича. А несколькими годами ранее, в 2006-м, целый лес синих графических деревьев Константинов «вырастил» в Люксембурге.
Автор назвал его «блуждающим». Немало крупномасштабных архитектурных проектов он успел осуществить в последние 15 лет жизни — во Франции, Австрии, Швейцарии, США, Японии. Константинов говорил: «Архитектура — это область, для которой формальная логика, четкость построений, разработка ритмов, как в музыке, являются родовыми признаками».
Эти математическая четкость и музыкальная ритмичность свойственны авторскому стилю мастера, но главное его обаяние как раз в погрешностях, в отступах от системы, в блуждающей семиотике.
Выставка показывает многообразие существующих дизайн-направлений и включает в себя 11 разделов: дизайн одежды, промышленный дизайн, предметный дизайн, дизайн интерьера, дизайн транспорта, гейм- и веб-дизайн, графический дизайн: книга, шрифт, фирменный стиль, навигация. Кураторы просили дизайнеров рассказать о своей профессии и об одном из своих проектов. В экспозиции можно увидеть не только сами эти проекты и то, как они рождались. На выставке представлены все этапы создания дизайн-объекта: от идеи и технического задания до воплощения: эскизы, прототипы, чертежи и, наконец, финальный продукт. Доктор математических наук, профессор кафедры прикладной математики Московского университета электроники и математики, Константинов получил образование в различных художественных студиях Москвы с 1970 по 1980 годы. В 1987 году он вошел в творческое объединение «Эрмитаж». В 1990-е вел художественные поиски, в основу которых легли понятия пространства, плоскости, фактуры. Ранние графические произведения мастера — от черно-белых рисунков тушью с изображением деревьев до линейных структур, воспроизводящих листы миллиметровых бумаг и канцелярских формуляров — открывают важную страницу творческой биографии художника, когда его фирменный стиль только формировался.
Как Тень в сказке отделилась от человека и зажила своей собственной жизнью, так и фирменная константиновская штриховка со временем превратилась в самостоятельный трехмерный элемент из металлических прутьев или деревянных реек. В некоторых случаях получившиеся в итоге сетки и решетки уже и вовсе обходились без «подложки». Первое такое двуслойное сооружение из тонких реек красного цвета — объемная версия плоского линейного рисунка — было смонтировано в 2008 году в австрийском городе Хоэнэмсе и названо Unter der Linde. Павильон Unter den Linden. Хоэнемс Австрия. Первые опыты на поприще реального строительства пришлись на 2009— 2010 годы.
В соавторстве с А. Козырем и И. Бабаком Константинов оформил интерьер Studio 24 в Москве 2010 ; с архитекторами Яузапроекта реконструировал несколько парковых зон в Сокольниках и Филях, 2011 ; радикально преобразовал при помощи своих «металлических сетей» несколько частных особняков под Москвой Trods и Colour House, 2011—2012 ; а спустя несколько лет поучаствовал в оформлении жилого комплекса «Циолковский» под Калугой 2015—2017. Одна из заглавных работ, выполненных Константиновым в одиночку от начала и до конца, — ТурнПарк в Массачусетсте, законченный в 2013 году.
В 1992 году он стал одним из первых современных художников, чья персональная выставка прошла в залах галереи на Крымском валу. В 1987 году он присоединился к творческому объединению «Эрмитаж». В 1990-х годах художник проводил эксперименты, основанные на понятиях пространства, плоскости и фактуры. Его ранние графические работы, от черно-белых рисунков тушью с изображением деревьев до геометрических структур, создающих формуляры и листы миллиметровых бумаг, отражают важные этапы его творческого развития, когда он только формировал свой уникальный стиль. В 2000-х годах Константинов начал создавать многосоставные панно из бумаги, прозрачных пленок и оргстекла, которые стали основой для его монументальных композиций. Выставка «Мишенью» в Государственной Третьяковской галерее и пятнадцатиметровая инсталляция «Линейка» из коллекции семьи художника представляют его эксперименты.
В Доме культуры «ГЭС-2» установили объекты архитектора Александра Константинова
| В Москве показали неизвестные работы математика Александра Константинова | Культура | 8 февраля Дом культуры «ГЭС-2» представит вниманию посетителей два объекта авторства Александра Константинова. |
| В «ГЭС-2» откроется инсталляция «Александр Константинов. Дом из воздуха и линий» | Ушел из жизни художник, математик и архитектор Александр Константинов. Об этом сообщил архитектор Евгений Асс на своей странице в фейсбуке. Константинов родился в Москве в 1953 году. |
| Новости культуры и искусства за неделю: galik_123 — LiveJournal | На выставке представлены работы, созданные художником по текстам Франца Кафки. Александр Константинов (род. в 1953 году) впервые прославился своими работами в стиле конструктивизма. |
| Архитектор Александр Константинов: выставки к посещению..... | архитектор Евгений Асс, пять лет назад занимались реставрацией фасада Арсенала. |
В Москве открылась выставка авангардистов Константина Чеботарева и Александры Платуновой
| В Доме культуры «ГЭС-2» установили объекты архитектора Александра Константинова | Куратор выставки Ирина Горлова рассказала нам: О пути Александра Константинова от профессора математики к архитектуру через живопись и графику. О ключевых проектах художника. О том, как рыбья кровь, молоко и ржавчина становились частью произведений. |
| Константинов, Александр Александрович — Википедия | В Доме культуры «ГЭС-2» установят два объекта художника и архитектора Александра Константинова «Дом под липой» и «Голубые деревья». |
| В «ГЭС-2» откроется инсталляция «Александр Константинов. Дом из воздуха и линий» | Как художник Александр использовал различные техники и форматы: от резцовой гравюры кабинетного формата до гигантских инсталляций в публичных городских пространствах. |
| Выставка "Александр Константинов. От линии до архитектуры" | Сегодня в Новой Третьяковке состоялось открытие выставки «Александр Константинов. |
| Умер Александр Константинов | Артгид | Выставка, охватывающая различные периоды и направления творчества Александра Константинова, включает полсотни произведений из собрания семьи художника и коллекции Третьяковской галереи. |
Выставка «Александр Константинов. От линии до архитектуры»
На выставке «Формируя пейзаж» мы как раз можем проследить движение мысли художника-математика. Спустя несколько лет, в 1987-м, он войдет в творческое объединение «Эрмитаж», с 1988-го начнет выставляться, а после перестройки создаст свои эфемерные пейзажи, вписанные уже в реальное городское или парковое пространство. Его монументальные «штриховки-вышивки» будут воплощены в серии оригинальных остановок в Японии, окутают два здания Пушкинского музея, появятся на частном музее в Австрии, выльются в целый ландшафтный парк размером 6,5 га с выставочными павильонами и скульптурами в штате Массачусетс — и много где еще. Его минималистский графический стиль войдет в историю искусства, но это будет потом. Саша родился художником: в 6 месяцев ему дали карандаш, и с тех пор ребенка никто не слышал — он все время рисовал, лепил, был занят творчеством. Потом попал в математическую школу , хотел поступать в архитектурный, но ему показалось, что в то время архитектура была нетворческой специальностью. Поэтому пошел в математики.
Академик Виктор Маслов как раз готовил «трудовой резерв» — он отобрал самых талантливых ребят и учил их в спецгруппе по особой программе в Московском университете электроники и математики.
За свою, в общем, недолгую жизнь Константинов реализовал три карьеры. Будучи доктором физико-математических наук, он более тридцати лет занимался научными исследованиями в области нелинейных дифференциальных уравнений и преподавал математику студентам. В 1992 году, он стал одним из первых российских современных художников, удостоившихся персональной выставки в Третьяковске.
Фронтоны, Московская область, 2007 В 2000-х Константинов создает масштабные публичные арт-объекты — гигантские графические рисунки, выполненные разноцветным скотчем, внедренные в архитектурный ландшафт города или парка. Он начинает заниматься непосредственно архитектурой и сотрудничает с ведущими архитектурными бюро в России и за рубежом.
На выставке представили около 100 произведений из собрания семьи мастера и коллекции Государственной Третьяковской галереи. Отметим, что ранние графические работы Александра Константинова отражают формирование его фирменного стиля, проинформировали на сайте Агентства городских новостей Москва. В 2000 годы Александр Константинов перешел от серий отдельных произведений к многосоставным панно, основой для которых, помимо бумаги, стали прозрачные пленки и листы оргстекла.
В 1980-e, последнюю декаду Советского Союза, многие художники работали «в стол». Он рисовал каждый день, но работал в относительной изоляции, посещая лишь независимые московские студии и переосмысляя уроки любимых «учителей», таких как Поль Сезанн или Джорджо Моранди. Именно в этот важный период были сформулированы многие приемы и предпочтения, развитые Константиновым в последующих работах. Подобно Питу Мондриану, пришедшему к абстракции из пейзажа, Константинов постепенно абстрагирует форму, геометризирует объемы, выстраивает регулярные ритмические композиции. В его живописи лаконичность формы создает почти метафизическое пространство, а сезановский прием подчеркивания линии отдельным пятном заставляет пейзаж распадаться на световые блики или превращает стволы деревьев в полосы, характерные для последующих работ художника. Константинов экспериментирует, подчеркивая контуры крон цветным светом, предвосхищая свои световые объекты.
Умер Александр Константинов
В Новой Третьяковке проходит ретроспективная выставка художника Александра Константинова. В своих работах он часто делал отсылки к творчеству знаменитых художников. Выставка, охватывающая различные периоды и направления творчества Александра Константинова, включает полсотни произведений из собрания семьи художника и коллекции Третьяковской галереи. Государственная Третьяковская галерея представляет ретроспективную выставку Александра Константинова (1953-2019) – выдающегося российского художника, графика, архитектора, мастера масштабных инсталляций. В 1992 году он стал одним из первых современных авторов. Выдающийся математик, незаурядный художник и архитектор – Александра Константинова называли ренессансной личностью. Новая Третьяковка открывает ретроспективу его работ. Сегодня в Новой Третьяковке состоялось открытие выставки «Александр Константинов. Выставка в Новой Третьяковке охватывает различные периоды и направления творчества Александра Константинова и включает полсотни произведений из собрания семьи художника и коллекции Третьяковской галереи.