«По классике» | «Первая пьеса Горького “Мещане”: смена восприятия из прошлого в настоящее». Сибиряки представили спектакль «Мещане» в постановке Семёна Серзина.
В ТЮЗе представили премьеру по пьесе Горького «Мещане»
На прошлой неделе в театре Гоголя посмотрела спектакль «Мещане. Сцена спектакля "Мещане" по одноименной пьесе Максима Горького в постановке режиссера Павла Сафонова в театре "Современник". 26 и 27 ноября в Камерном театре на большой сцене премьера спектакля «Мещане» по пьесе Максима Горького (16+). Легендарная пьеса Максима Горького «Мещане» была написана в 1901 году и стала драматургическим дебютом автора. Максим Горький МЕЩАНЕ Режиссер-постановщик и сценографВасилий Сенин Художник по костюмамОльга Никитина Художник по светуКонстантин Аникин Музыкальное.
Кинешемский театральный фестиваль «Горячее сердце» открылся спектаклем «Мещане»
Новости культуры На этой странице вы можете посмотреть видео «Новости культуры с Владиславом Флярковским. В "Современнике" представили спектакль "Мещане"» с smotrim. Данная видеозапись опубликована на видеохостинге smotrim.
Жители и гости Москвы смогут посмотреть постановку 3, 4 и 29 мая. Мы стремимся через любовь вскрыть социальную драму Горького, вдыхая в неё поэзию.
Когда распадающаяся связь времён заставляет людей, как героев Шекспира, подниматься на уровень высокой трагедии», — рассказал Павел Сафонов.
Я расскажу о своих переживаниях, а потом сравним на досуге. Максим Горький как зеркало советской литературы Пьеса «Мещане» — первая пьеса Горького, написанная в 1901 году, получила всеобщее признание и была сразу же принята в работу самим Станиславским. Он эту пьесу считал началом новой эры социального театра в России. И её первый показ сопровождался необычайным ажиотажем. Разрешение на постановку давали на самом верху, а больше всех хлопотал за артистов будущий председатель правительства Сергей Витте. Качалов, Горький и Станиславский Вот как описывает это сам Станиславский в своих мемуарах: «В самый театр и вокруг него был назначен усиленный наряд полиции; на площади перед театром разъезжали конные жандармы.
Можно было подумать, что готовились не к генеральной репетиции, а к генеральному сражению» Но при всей околотеатральной шумихе, премьера имела «средний успех». Так говорит Станиславский. Надо запомнить. Все ожидали какого-то революционного откровения, а получился какой-то, простите, недочехов. В России Горький — классик. Общепринятый и непререкаемый. Так было раньше, в мои школьные советские годы.
Сейчас его крайне редко ставят и почти совсем не читают. Последний телехит эндшпиля перестройки — «Жизнь Клима Самгина» на какое-то недолгое время всколыхнуло интерес к его творчеству. Но осмелюсь грубо предположить, что Горький не переживет 21 века. Что он уже сейчас интересен только специалистам. Или чудакам художникам, которые из этого засохшего давно текста, пытаются слепить новую жизнь. Иногда даже выходит нечто выдающееся. И вот в Камерном театре новый опыт реинкарнации.
Какой он получился? В двух словах не скажешь. Переключая каналы… Сюжет пьесы достаточно прост. Старики Бессемёновы пилят своих неудалых отпрысков на чем свет стоит, те отбрехиваются, слегка бунтуют. Всплески их активности приводят к попытке демонстративного суицида со стороны дочери и несанкционированной помолвке с ушлой вдовой-жиличкой сына. Еще есть воспитанник Нил — эдакий брутальный бунтарь, не желающий жить в жестких рамках, установленных в доме, и своим предложением Поле Перчихиной ломающий все возможные планы Бессемёновых на будущее свои деток. Над всем этим незамысловатым полем боя невысоко парит философ-поэт-музыкант Терентий Тетерев.
Это такой не участвующий ни в чем соучастник. Он клеится к молоденькой Поле, но при этом легко переносит её отказы, он говорит всем, что думает, как шекспировский шут, но при этом вряд ли кому-то сочувствует.
Когда распадающаяся связь времён заставляет людей, как героев Шекспира, подниматься на уровень высокой трагедии». В спектакле содержатся сцены, демонстрирующие курение табака. Премьера состоялась 18 мая 2023 года.
В Современнике покажут спектакль по пьесе Максима Горького
Когда распадающаяся связь времён заставляет людей, как героев Шекспира, подниматься на уровень высокой трагедии". В спектакле содержатся сцены, демонстрирующие курение табака. Фото постановки Онлайн заказ Отзывы и комментарии Мнения и отзывы об этом мероприятии. Вы можете сами оставить свой комментарий на нашем сайте, заполните поля и напишите свое мнение. Добавить отзыв Текст сообщения: Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве!
Бессеменов Мягков в постановке Серебренникова, человек сильный и твердый, в определенном смысле он заслуживает уважения, но ко второму акту становится ясно, что на самом деле он жалок. Своим положением первого человека он в отличие от своих детей добился всего сам и не пользовался положением родителей он не пользуется, а только кичится им — так как иначе детей своих удержать он не может. Жена Бессеменова Алла Покровская только и успевает, что собирать за ним разломанные стулья и битые тарелки.
Бессеменов в исполнение Мягкова - домашний тиран, но, тем не менее, человек, чем-то симпатичный. На фоне остальных, он кажется едва ли ни достойнейшим. В Бессеменове видятся интонации короля Лира, запутавшегося в своих детях и выброшенного роковым просчетом он наделся и растил Петра и Нил, пока Татьяна Корделия томилась одиночестве из жизни, он несчастный отец, оставшийся один в своем мире и обреченный на гибель. Тетерев Дмитрий Назаров , еще один центральный персонаж выступает в роли резонера, пускай он пропитый и, в общем-то, уже конченый человек, но отстраненное положение позволяет ему смотреть на вещи максимально объективно. Он пускай и малоприятный тип тут обаяние и народная любовь к артисту Назарову сыграла злую шутку — по большому счету, герой оказался провальным , но в отличие от других в нем нет лукавства, он независим. Акценты в постановке расставлены на удивление удачно.
Пьеса - это история одной мещанской семьи, где когда-то могучий, а ныне затухающий отец Бессеменов, пытается справиться со своими детьми, так и стремящимися вырваться из-под его опеки. Все конфликты, ссоры, драмы происходят в одном доме, внутри одной семьи - но ясно, что Горького волнует больше само время, смена поколений. Но, тем не менее, несмотря на казалось бы исключительно психологический конфликт, не предполагающий какой-то морали и жесткого вывода, Горький все же не удержался от соблазна создать почти идеального, героического персонажа, как будто застрявшего в бытовом болоте — доме Бессеменова, главы малярного цеха. Таким героем в первоисточнике был Нил приемный сын Бессеменова - у Серебренникова его играет Алексей Кравченко , в отличие от детей Петра и Татьяны , Нил представлялся человеком деятельным, героем нового времени. Со временем трактовка персонажа была изменена, и уже в Товстоноговском телеспектакле от сравнений с легендарной постановкой уйти крайне сложно Нил в исполнение Кирилла Лаврова был пускай и деятельным, сильным человеком, но по сути таким же мелочным и жалким, как и другие персонажи. Серебренников, как и Товстоногов, ушел от героически-пророческого прочтения этой пьесы и сделал центрального центрального композиционно, но никак не главного героя отнюдь не резонером, а малоприятным рабочим-недоучкой, самодовольным и гордым, самцом — во всех смыслах этого слова. Такая, казалась бы, незаметная деталь говорит о многом. Именно по образу Нила становится ясно, как именно Серебренников понял пьесу Горького. Выхода из этой болотисто-мутной, тягучей и гнетущей мещанской среды нет и быть не может.
Замдиректора театра Татьяна Цветкова также принесла извинения режиссеру и тем, кого оскорбил пост, за «неточно выраженную мысль». Только важное и интересное — у нас в Facebook.
Премьера спектакля «Мещане»
Именно с этого спектакля начался Художественный театр в Камергерском переулке, именно «Мещане» Мещане (1971), поставленные Товстоноговым Георгий Товстоногов в 1966. Спектакль по пьесе Максима Горького, вернувшейся на петербургскую сцену после полувекового перерыва. Спектакли Мещане. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры.
Связанные одной телесетью
Не звучит ни слова, но жест будто говорит: «Ибо прах ты и в прах возвратишься». Горький выписывал смертный приговор прежней жизни, ветхому, с его точки зрения, прошлому, у которого нет права тащиться в будущее. В спектакле же имеется в виду жизнь как таковая. Место действия гораздо больше походит на какой-нибудь огромный склеп, чем на живой дом для живых людей. Это почти пустое пространство, по которому ездит сцена-помост. Несколько раз то поднимается, то опускается задний фоновый занавес как будто из ржавого железа. Неуютно, прямо скажем. И все тут странно, безжизненно.
Даже большая сахарная голова выглядит обломком каменной плиты. А когда рассаживаются пить чай — только грохочут ложками по стаканам, в которых ни чая, ни воды, ни сахара нет. По мере движения действия нарастает инфернальность. Реальность происходящего как будто расплывается, становится полубредом-полусном. Граница между потусторонним и здешним рассеивается. История выводится на уровень притчи. Сложно утверждать, что это сознательно созданная концепция.
Тем не менее, после знаменитого спектакля Георгия Товстоногова 1966 года петербургские театры не обращались к этому произведению. В 2018 году главный режиссер театра на Васильевском Владимир Туманов решил нарушить паузу. По сюжету пьесы в доме Бессеменова, состоятельного мещанина, всегда оживлённо и многолюдно.
Да, отец обожает поучить жизни «наследников» — так у него душа за них болит, кто бы поступил иначе? Поля, конечно же, искренне любит Нила, а юноша — её, но драматург не слишком углубляется в их взаимоотношения, используя их как тот фитиль, который запалит сюжетную бомбу. А вот Бессеменовы-младшие не любят в первую очередь сами себя, а через это — и весь мир.
Но если Петру Сафонов даёт шанс на будущее, наделяя Елену Николаевну, пассию молодого человека, крепким стержнем и трезвым взглядом на жизнь, то у Татьяны, увы, всё гораздо печальнее… Основная сложность, вставшая перед режиссёром, это непосредственно сам текст Горького. Первый опыт написания пьесы оказался сомнительным: Алексей Максимович, видимо, не умея ещё ёмко и кратко вкладывать в реплики персонажей смысловую составляющую, заставил своих героев изъясняться многословно, цветисто, философски или же псевдо-философски , а главное — абсолютно не жизненно. Павел Сафонов поступил единственно верным образом: он поместил действие в символическую реальность, позволяющую играть со смыслами и сущностями.
Сценография Максима Обрезкова, традиционно, великолепна: мир Бессеменовых сотоварищи теснится в эдакой коробке из клёпаного металла того самого, получается, покорённого, укрощённого, символизирующего сломленность героев , не защищающей от внешних напастей, но являющейся тюрьмой для душ. И в этом мире-иносказании получившем дополнительный объём посредством костюмов Евгении Панфиловой, светового дизайна Андрея Абрамова и музыкального сопровождения Вадима Маевского герои выглядят стопроцентно естественно, настояще, а их речи звучат совершенно гармонично. Очень интересен режиссёрский выбор артистов на некоторые роли.
Люди, которым доверены одни и те же персонажи, настолько различны в первую очередь — внутренне, хотя у Нилов, как я понимаю, даже костюм у каждого свой , столь по-своему они подходят к задачам Сафонова, что в итоге получаются разные, но одинаково весомые и великолепные спектакли то бишь, всё, как я особенно люблю. Рекомендаций по выбору состава от меня не будет — они невозможны в конце концов, не на вкусовщину же опираться? В остальном же «разнообразия» не предполагается: все прочие роли доверены только кому-то одному, и актёрские работы заслуживают самых громких аплодисментов.
Виктория Романенко Татьяна , Владислав Прохоров Пётр , Сергей Гирин Перчихин , Вероника Амирханова Поля , Марина Лебедева Кривцова , Олег Феоктистов Тетерев , Елена Плаксина Цветаева , Владислав Ница Шишкин и, конечно же, Александр Балуев Бессеменов с невероятной лёгкостью принимают непростые условия существования, которые изобрёл режиссёр, и создают ещё одну правду — театральную, условную, но такую достоверную… И вот уже Горький перекликается с Шекспиром, прошлое с настоящим, гротеск с искренностью — и весь зал на поклонах вскакивает с кресел, чтобы одарить команду спектакля шквалом аплодисментов и тут тот случай, когда стоячая овация вызвана порывом души, а не некоей случайностью или желанием получше рассмотреть артистов напоследок, а головы впередистоящего люда этому не способствуют.
И благодаря фонду имени Федора Волкова приглашать знаменитые театры не в рамках фестиваля». Алексей Кузьмин, актёр театра им. Волкова, президент благотворительного фонда поддержки и развития театра им. Волкова: «30 сентября этого года состоится уже вторая кино-театральная премия «Поступок» имени Сергея Пускепалиса. В рамках этой премии, в рамках национального проекта «Культура» и федерального проекта «Творческие люди» у нас существует соглашение между Министерством культуры и Фондом поддержки развития театра Волкова. В рамках этих соглашений и приезжают в Ярославль петербуржцы. Спектакль входит в «Золотой фонд».
Связанные одной телесетью
Сцена спектакля "Мещане" по одноименной пьесе Максима Горького в постановке режиссера Павла Сафонова в театре "Современник". Премьерным спектаклем «Мещане» по одноименной пьесе, написанной Максимом Горьким в 1901 году, «Красный факел» завершил 103-й театральный сезон. Официальные билеты на спектакль Мещане в Современник. Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация.
Спектакль "Мещане" в театре "Современник"
| Спектакль Мещане, Театр им Ленсовета, СПб. Купить билеты на спектакль Мещане | Телевизионный вариант спектакля ленинградского академического БДТ имени го (первая постановка — 1966 год). |
| Спектакль "Мещане" в театре "Современник" | Премьера спектакля по пьесе Максима Горького «Мещане» состоится на основной сцене театра «Современник» 3, 4 и 29 мая 2023 года. |
| Спектакль Мещане, Театр им Ленсовета, СПб. Купить билеты на спектакль Мещане | Информация о мероприятии: Спектакль «Мещане. |
Новосибирский спектакль «Мещане» представили в Москве
Театр "Современник" представит в среду премьеру спектакля "Мещане" по пьесе Максима Горького в постановке режиссера Павла Сафонова. Поделитесь новостью. Премьера спектакля по пьесе Максима Горького «Мещане» состоится на основной сцене театра «Современник» 3, 4 и 29 мая 2023 года. За почти 30-летнюю историю фестиваля в программах Мировой серии было представлено более 500 спектаклей разных сценических жанров из 51 страны мира, заняв достойное место в ряду. Информация о мероприятии: Спектакль «Мещане.
Москвичей пригласили на спектакль «Мещане» по пьесе Горького
15 и 16 июня на Большой сцене театра «Красный факел» петербургский театральный режиссер Семен Серзин представил спектакль «Мещане». Легендарная пьеса Максима Горького «Мещане» была написана в 1901 году и стала драматургическим дебютом автора. Постановка «Мещане» по пьесе Максима Горького в театре «Современник» убедила нас, что это более чем возможно. Идеально вписался в программу фестиваля спектакль новосибирского театра «Красный Факел» — «Мещане». Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры.
Новосибирский театр "Красный факел" привез в Москву премьеру "Мещан"
Для большей убедительности, что перед нами, допустим, зомби, лица артистов покрыты слоем светлой пудры, актрисам вдобавок подчеркнули глаза, густо их обведя, и губы. Не лица — жутковатые маски! А если стукнуть кого по спине, похлопать самому себе по груди или тряхнуть головой, вверх взметнутся густые облачка пыли, словно из старой и видавшей виды обивки. Визуальная форма подкрепляется репликами: обращаясь к Петру, певчий Тетерев говорит: «Замечаете ли вы, что у пьяненького, подержанного птичника — жив дух и жива душа его, тогда как вы оба, стоя на пороге жизни, — полумертвы? Аккуратно состаренные костюмы образца 1900-х художник Алексей Лобанов завершают общее впечатление: героев словно вытащили из затхлых могил и теперь пытаются как-то вернуть к жизни. От этого возникает невольная киноассоциация с семейкой Аддамс: Бессеменовы и примкнувшие к ним постояльцы так же выразительно раскрашены, носят мрачные одежды, отношения выясняют с огоньком, травятся от души, хоть и без толку. Будучи по образованию оперным режиссером, Елизавета Бондарь тщательно проработала с каждым артистом голосовой рисунок его героя. Здесь с индивидуальностью и запоминаемостью — полный порядок: Татьяна полупищит-полувзвизгивает, Петр — «окает», словно пытаясь таким образом влиться в гущу народа, представители этой гущи — Перчихин, Поля и Нил — тоже «окают», но вроде как по-настоящему, хозяин дома предпочитает басовые или хрипящие интонации, Елена говорит фистулой. Все вместе соединяется в занятную и самодостаточную, самоценную партитуру, которая не нуждается в дополнительном антураже в виде сценографии, сверхзадачи и т. Артисты дисциплинированно и вдохновенно выполняют полученные установки, но в том-то и дело, что приемы, так изобретательно придуманные Бондарь и реализованные исполнителями, исчерпывают себя уже где-то к середине общего хронометража, если не раньше.
А что же современность?
Фото: театр "Красный Факел" Программа мероприятия была посвящена 155-летию писателя и 95-летию парка, носящего его имя. Показ дебютной пьесы Максима Горького состоялся на главной сцене фестиваля в формате опен-эйра. В рамках фестиваля было проведено более 150 различных активностей, связанных с творчеством, интересами, вехами жизненного и общественного пути Максима Горького.
Зрители могли посмотреть спектакли, цирковые шоу, кино, концерты и не только.
А ты сделай усилие — перевернись! Замечает ли он, что этот дом хоть и полон родственников и квартирантов, но не обустроен, что взрослые дочь и сын маются от своей беспомощности, что все вокруг заброшено и недоделано? Обстановка накалена, то и дело вспыхивают ссоры — поколениям не удается найти общий язык.
Театральная история хранит множественные попытки понять, чем же актуален для нас Горький. Многие театры в разное время брались за решение этой загадки. Павел Сафонов отмечает: «Мы пытаемся найти в «Мещанах» сегодняшний нерв и довести до крайности противоречия, которые, возможно, существуют в нашем обществе.
Ближайшие спектакли
- «Мещане»: между жизнью и смертью - Ведомости
- Связанные одной телесетью
- Последние новости
- Спектакль Мещане в театре Современник
Спектакль «Мещане. Попытка прочтения»
- «Мещане»: между жизнью и смертью - Ведомости
- Москвичей пригласили на спектакль «Мещане» по пьесе Горького
- «Мещане». Премьера в театре «Современник». Доброе утро. Фрагмент выпуска от 18.05.2023
- Мещане | Афиша Дома ученых
«Мещане» Горького заставили задуматься о сегодняшнем дне
Пьеса Максима Горького «Мещане» вошла в золотой фонд мировой драматургии. Тем не менее, после гениального спектакля Георгия Товстоногова 1966 года петербургские театры не обращались к этому произведению. Главный режиссер Театра на Васильевском Владимир Туманов решил нарушить затянувшуюся паузу. Имена создателей спектакля — режиссера Владимира Туманова, художников Александра Орлова и Стефании Граурогкайте — давно и прочно закреплены в пантеоне мэтров российской театральной сцены. Но звездный актерский состав спектакля смогут оценить даже зрители, малосведущие в театре. Илью Носкова прославила роль Фандорина в телесериале «Азазель».
Это для меня один из основных конфликтов в пьесе, — рассказывает артист. Как относиться к такому человеку, решать, конечно, зрителю». Продолжительность спектакля 2 часа 50 минут с одним антрактом.
Вечный студент Петя Бессеменов Максим Подзин фотографически похож на главного героя детского мультмюзикла «Летучий корабль». Церковный певчий Тетерев Иван Стрюк подробно и достоверно наследует сразу ораве мрачных негодяев из отечественных телесериалов про мужественных полицейских. А уж птицелов Перчихин Артемий Веселов... Это такое подношение товстоноговской театральной эпохе, такой оммаж Евгению Лебедеву, что не заметить его и не восхититься вряд ли у кого получится. С драматургической массивностью первоисточника Елизавета Бондарь попыталась справиться в том числе прокладыванием драматических «мостов» в современность. Почти бессловесный Охранник Никита Остриков трижды прерывает горьковскую историю обходом с дозором бессеменовского «объекта».
То там, то сям — в спальнях и кабинетах — он находит тетрадки с дневниковыми записями. По узнаваемым реалиям сразу считывается наше время, но озвучивают их за сценой все те же пети, тани, василии васильевичи... На ту же мельницу мещанской современности льет воду оформление спектакля. Дом зажиточного маляра Бессеменова меблирован продукцией всемирно известного АО «Шведские фрикадельки». Кухня, ванная, спальни, гостиная — все куплено по сезонному актуальному каталогу и привезено в дом в удобных плоских упаковках.
Музыку и шумовое наполнение, эти все скрипы, всю атмосферу, половицы, которые были одушевлены, всю эту музыку дома Бессеменовых исполнял «Пан-квартет».
Для нас всех, это был какой-то выход в некоторое другое качество. И спектакль в чем-то неровный, в чем-то спорный, в чем-то может быть противоречивый. Но он, тем не менее, делался как очень искренняя и важная для всех нас работа, которая знаменует встречу нового поколения, пришедшего в театр с традициями, с тем запахом кулис, который возник до нас, до этой генерации людей. И вот что из этого получилось интересно взглянуть. Потому что время идет, и спектакли лучше не становятся. Но иногда ты смотришь на эти старые работы и, во-первых, узнаешь себя сколько-то летней давности.
Во-вторых, ты что-то можешь понять или вспомнить про то время, в какое этот спектакль делался. Во всяком случае, очень рад, что камера зафиксировала замечательную работу мастеров на сцене художественного театра. Очень серьезную работу всего состава, работу художника Николая Симонова, художника по свету Дамира Исмагилова, композитора Володю Панкова, работу «Пан-квартета».