История создания советской группы «Самоцветы», первый состав участников с Валентином Дьяконовым, солистка Елена Преснякова, художественный руководитель Юрий Маликов. «Самоцветы», российский вокально-инструментальный ансамбль (ВИА). Основан в 1971 г. Ю. Ф. Маликовым – его постоянным художественным руководителем. Самоцветы, Музыкальный коллектив: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия.
Ирина Шачнева: я уходила из "Самоцветов", чтобы не выглядеть предательницей
Беседин труба. В конце 1980-х годов у «Самоцветов» уже не стало былой популярности, так как на советскую эстраду буквально ворвались молодежные коллективы «Мираж» и «Ласковый май». В 1992 году деятельность ансамбля была приостановлена. С той поры в постоянный состав входят: вокалисты О. Слепцов, Е. Преснякова, А. Нефедов; клавишник Г. Выступают под руководством Ю. Часто к концертам привлекаются участники прошлого коллектива.
Романтические образы и лирические тексты остаются в центре внимания авторов и исполнителей хитов 80-х — от романтизированного образа «малой родины» в композициях Ю. Антонова до общегражданских тем, связанных с воспоминаниями о Великой отечественной войне. Эпоха гимнов и маршей окончательно завершилась, на смену им пришла ностальгическая послевоенная песня: «Письмо из сорок пятого», «Если б не было войны», «Довоенный вальс», «Танго для всех». В это десятилетие продолжается и тенденция на «поэтов-песенников»: Ю. Лозу, И. Николаева, В. Популярные композиции больше не носят идеологического окраса, эстрадная песня становится проще. При этом государственная цензура всё ещё остаётся: среди эстрадных композиций не найти «протестных» настроений и несогласных авторов.
Музыку и тексты продолжают сочинять проверенные авторы: члены Союза Композиторов и профессиональные поэты. Среди последних большую популярность получил Р. Паулс — автор многих хитов Аллы Пугачевой, начало сольной карьеры которой пришлось на конец 70-х, а пик популярности — на 80-е. Появляются такие группы, как «Мираж» и «Ласковый май», модели которых скопированы с популярных за рубежом классических гёрл — и бойз-бендов. Современные ВИА уже не отличаются одинаковыми концертными костюмами и песнями, а в обществе молодёжи в моду входят танцевальные жанры и яркие наряды. В противовес советской эстраде возник новый жанр — «русский рок». Молодые люди, не желавшие идти нога в ногу с советской идеологией и пренебрежительно относившиеся к популярным «отфильтрованным» цензурой песням, подобно стилягам 1950-х слушали западную музыку и старались переиначить песни на свой лад. Таким образом, иностранные мелодии стали основой для русской музыки.
Собственно говоря, всё, что мы ассоциируем с этим словосочетанием и по сей день, зародилось и приобрело популярность именно в 1980-е: от популярных исполнителей до образа «русского рокера». Возможно, этот период остался бы незамеченным в истории российской музыки, если бы не ореол скандала, — многие группы были запрещены на государственном уровне, организация выступлений грозила уголовным наказанием, а деятельность рок-клубов была подпольной. Запрещали и «Аквариум», и «ДДТ», и «Браво» — иначе говоря, всех, кто сейчас считается классиками этого направления. Популярность рока росла, а вместе с ним в народ уходили песни «Зоопарка», «Наутилуса Помпилиуса», «Кино»: «Пригородный блюз», «Прощай, детка! Наиболее скандальной группой тех лет по праву можно считать «Гражданскую оборону», известность которой пришлась на конец десятилетия. Состав команды не один раз менялся, но жёсткая лирика, провокационное поведение на сцене и гаражный звук остаются неизменными её атрибутами. Несмотря на протестный ореол и непрофессиональный подход к музыке, в конце десятилетия русский рок окончательно вышел из подполья. Исполнители начали сниматься в популярных кинофильмах, популярные группы собирали огромные площадки, — о временах всем известных «квартирников» можно было забыть.
Пришло время продюсеров. Имена: Р. Паулс, А. Пугачева, Б. Гребенщиков, В. Цой, С. Ротару, Ю. Антонов, Е.
Летов, И. Николаев, В. Главные песни: А. Пугачева — «Миллион алых роз», «Старинные часы», Л. Вайкуле — «Вернисаж», Ю. Антонов — «Под крышей дома твоего», Т. Ефимов — «Тверской бульвар», Д. Тухманов — «Чистые пруды», В.
Матецкий — «Лаванда», гр. История и состав Основателем, идейным вдохновителем и руководителем группы на протяжении долгих лет существования остается Юрий Маликов. С возникшего у молодого человека горячего желания организовать музыкальный коллектив и начался ансамбль «Самоцветы». Юрий Маликов Молодой выпускник консерватории по классу контрабаса Юрий Маликов оказался в списке участников выставки «Экспо-70» в Японии. Несмотря на то, что у мужчины за месяц до этого появился первенец — сын Дима, музыкант отправился в восьмимесячную заграничную командировку в Страну восходящего солнца. Там контрабасист познакомился с эстрадной европейской музыкой, которую в стране Советов услышать было сложно. Особенно привлекательной стала техническая сторона концертов. Первый состав ансамбля «Самоцветы» Молодой музыкант загорелся идеей создания совершенно нового и нетипичного для СССР музыкального коллектива с ярким солистом, похожим на Тома Джонса.
За восемь месяцев, проведенных в Японии, Юрий скупил огромное количество аппаратуры, необходимой для записи и работы музыкальной группы. По воспоминаниям Маликова, жена расплакалась, когда увидела, что заработанный гонорар супруг потратил на 15 ящиков техники. И это в период тотального дефицита в стране. Многочисленные прослушивания и просмотры певцов и музыкантов завершились рождением группы, которая поначалу не имела имени и называлась попросту ВИА под управлением Юрия Маликова.
ВИА Самоцветы состав 2019. ВИА Самоцветы Маликов. ВИА Самоцветы 1970. Группа Самоцветы в Японии. ВИА Самоцветы в молодости в рубашках. Самоцветы группа Челябинск.
Группа Самоцветы 7--х. Самоцветы группа состав 4. Концерты в Ростове на Дону группы Самоцветы в 1977 году. ВИА Самоцветы 70-х. ВИА Самоцветы 1971. Солист ВИА Самоцветы 1974. Самоцветы группа 1973. Группа Самоцветы 80е. Юрий Маликов Самоцветы. Группа Юрия Маликова Самоцветы.
Самоцветы 2021 группа. Самоцветы группа состав 2021. Группа новые Самоцветы. Новые Самоцветы состав. ВИА новые Самоцветы. ВИА Маликова. Группа Самоцветы и Инна Маликова. Самоцветы группа сейчас. ВИА Самоцветы 1977. ВИА Самоцветы с Пресняковой.
Самоцветы группа состав 1977. ВИА группа Самоцветы 80. Новые Самоцветы. Маликова и новые Самоцветы.
Окончил техникум в Подолье, а затем и музыкальное училище. С самого юношества он много гастролировал и всегда был тесно связан с искусством. Некоторый период сильно увлекся джазом и даже участвовал в ансамбле. В 1965 году Маликов поступил в консерваторию. Практически через 10 лет окончил ее и через небольшой промежуток времени стал директором ансамбля «Самоцветы». Дмитрий Маликов - сын Юрия, продолжатель музыкальной династии, однако в коллективе отца он никогда не состоял.
Получила среднее образование в 1965 г. Замуж за Владимира Преснякова-старшего вышла в 1966 г. И с тех пор по сегодняшний день их жизнь неразлучна. Они вместе участвуют в проектах. В состав группы «Самоцветы» она попала в 1975 г. Но не с этого началась ее карьера. Все произошло гораздо раньше. До того как Елена попала в «Самоцветы», она выступала в других ансамблях. Например, работала у Гюлли Чохели. В легендарный коллектив ее пригласил Юрий Маликов создатель вместе с ее мужем.
В 2002 г. В то время, когда «Самоцветы» не вели деятельность, она часто помогала сыну Владимиру в его музыкальных программах. Валерий Вадимович Белянин Стал выпускником творческой мастерской. У Георгия Виноградова брал уроки вокала. Раньше состоял в ансамблях «Акварели» и «Пламя», а сейчас работает с известными «Самоцветами». Родился 16 мая 1953 года. О нем заговорили, когда он стал выступать вместе с коллегами в ансамбле «Витязи». В «Акварели» участвовал недолго - всего год в 1977 г. Десять лет работал в «Пламя» - с 1979 г. В начале 90-х годов заявил о себе как композитор и исполнитель самостоятельно написанных текстов.
А в «Самоцветы» пришел в 1997 г. Александр Сергеевич Нефедов Александр окончил музыкальное училище. Является профессиональным вокалистом. До того, как Александр Нефедов попал в 1980 г. Умеет играть на барабанах и ритм-гитаре. В период, когда «Самоцветы» на время останавливали свою деятельность, он уверенно занимался сольным продвижением. В 1992 г. Сергей Анатольевич Кузнецов Родился 21 июня 1954 года в российской столице. Работал начинающим актером в студии кукол. Армию проходил в ансамбле песен и плясок.
В «Самоцветы» попал в 1977 г. Выступал с огромным количеством пародий на многих артистов. Является заслуженным деятелем одной из республик Узбекистана. Ирина Васильевна Шачнева Ирина Шачнева родилась 65 лет назад, 30 января. Маликов изначально пригласил ее в качестве солистки в «Самоцветы». После распада первого аутентичного состава ансамбля приняла участие в его развитии в 1995 году и по сей день работает в этом коллективе. Также является почетным членом союза музыкантов России. Сергей Григорьевич Беликов Федерации родился в Подмосковье 25 октября 1954 года. После того как окончил музыкальное училище, стал работать в театре. Его приняли в состав «Аракса».
Примерно в это же время поступил в институт культуры на преподавателя музыки. В «Самоцветы» его пригласили в 1976 г. С 1974 по 1980 год участвовал в знаменитых постановках театра. Ближе к 81-му возвращается в «Самоцветы». Через четыре года начинает сольную деятельность. Хорошо относится к футболу. Является участником сборной эстрадных звезд, где занимает роль бомбардира. Впервые произошло это в 1957 г. Уже в 1960 г. У него достаточно большое количество дипломов за плечами: он окончил академию, училище и аспирантуру.
Все его специальности связаны с музыкой. В 1991 г. А в состав группы «Самоцветы» вошел в 1981 г. Владимир Петрович Пресняков Владимир родился в Львовской области. Его родители были музыкантами, поэтому он продолжатель семейных традиций. Сейчас ему 70 лет род. О нем вышла провокационная статья, в которой говорилось о его «мерзком» репертуаре. В итоге артиста не брали на работу буквально никуда, даже в самодеятельность. Спасением для него стал Маликов. Он пригласил его в ВИА «Самоцветы».
Юрий не мог обойтись без такого талантливого саксофониста и аранжировщика, как Пресняков, поэтому с большой охотой взял его с женой в создаваемый коллектив. Однако в ансамбле артист пробыл недолго и без лишних скандалов покинул его уже в конце 80-х годов. Это связано с попытками сына начать сольную деятельностью. Владимир Пресняков старший решил помочь ему и стал работать у него саксофонистом. Андрей Борисович Сапунов Андрею сейчас 59 лет род. С самого детства он с братом играл в ансамбле. После того как он окончил школу, поступил в институт рыбного хозяйства, чуть позже продолжил обучение в энергетическом. Но через время бросил. Служил в армии, где влюбился в игру на гитаре, как и Александр Нефедов. После дембеля работал чуть меньше года в коллективе В 1979-1983 гг.
В самом начале обучения начал работать в группе «Воскресенье». После того как коллектив распался, Андрей решает наконец получить высшее музыкальное образование. Два года с 1984-го работал в ВИА «Самоцветы». После расторжения контракта участвовал в деятельности группы «Лотос». Виталий Анатольевич Богданов Виталий стал тем участником, о котором сейчас знает каждый россиянин.
А дети ваши сейчас дружат, общаются? Практически нет, у каждого — свои интересы. Хотя Вова Пресняков с Димой Маликовым общаются довольно часто.
Даже песню «Мой отец» вместе написали. В 1997 году вышел альбом «Мы стали другими», прошло еще 20 лет — вы стали другими? Как с годами изменились ваши концерты? Что изменилось с того времени, молодые люди приходят на концерты? Конечно мы стали другими. Постарели на 20 лет, набрались мудрости. А вот в плане концертов, изменений не много. Сколько бы мы ни пытались исполнять новые песни, красивые, хорошие — всё равно наши зрители просят «старые».
Сначала мы пытались показать новые песни. И я могу их понять, они нас ради этого и приглашают, чтобы услышать те песни, которые звучали, когда они были молодые или совсем юные. Поэтому это своеобразная такая, печаль что ли, так можно сказать, своеобразная дорожка, по которой мы должны идти — ничего нового от нас не хотят. Хотя есть песни новые, красивые. Несмотря на то, что, казалось бы, должны приходить люди зрелого возраста, пожилые — в зале очень много молодёжи. И что самое удивительное — они знают все слова, подпевают, и очень приятно знать, что они не просто так случайно зашли — они это слышали и, видимо, их родители слушают эти песни. Была такая интересная история: я когда женился в 1980 году, у жены уже была дочка, и она не интересовалась где я работаю, какие песни пою: ну, «Самоцветы» — не особенно вникала. Потом уже не помню почему, то ли мама слушала, и она прислушивалась — ей понравилось.
Потом она взяла кассету, отнесла своим одноклассникам, и на удивление им очень понравилось — было неожиданно приятно. И вправду сказать: в те времена была хорошая музыка, хорошие стихи. И вот уже больше 40 лет эти песни слушают и помнят. Самоцветы Почти все композиции «Самоцветов» — хиты. Какой является самым важным, визитной карточкой коллектива? Наверное, всё-таки, песня «Всё, что в жизни есть у меня». Ей повезло, у неё было две волны — в 1975-1976 годах она впервые прозвучала и стала известной. И когда в 1995 году мы опять собрались и было очень много эфиров, редакторы почему-то именно эту песню ставили в программы.
И тогда пошла вторая волна её популярности. Есть недооценённые композиции, незаслуженно обойденные вниманием? Их очень много — новых, допустим, «Снег Рождества» — песня Владимира Преснякова. Мне она очень нравится, я считаю — она одна из лучших песен на эту тему. Но почему-то редакторы считают иначе, с ними сложно… Мы, когда только собрались снова, и принесли свой альбом на «Русское радио», у нас его не взяли. Сказали: «Это не наш формат! Потом «Рэгтайм на Титанике» — тоже очень хорошая. Я влюблена в «Колоколенку».
Да, тоже очень хорошая, согласен. Новые технологии изменили не только лицо музыки, но способы ее распространения. Сейчас, в эпоху интернета, появилась возможность дать новую жизнь «старым» хитам и не только «старым». Вокализ Эдуарда Хилля «Я очень рад, ведь я, наконец, возвращаюсь домой» набрал 34 млн. Филипп Киркоров на свою композицию «Цвет настроения синий» вместе с Егором Кридом сделали — «Цвет настроения чёрный». Не думали о том, чтобы осовременить свои композиции, сделать новые аранжировки хитов или коллаборацию с кем-то из молодых исполнителей? Мы, конечно, думали на эту тему и даже делали, точнее делали не мы, а ребята, которые в этом хорошо разбираются, знают технологии и прочее. Они обращались с предложением взять нашу песню и сделать из неё современную версию.
И, что-то делали, и были даже какие-то просмотры. А сами мы не занимаемся этим, поскольку всё-таки этим должен заниматься профессиональный человек, который с этими технологиями хорошо знаком, хорошо знает этот рынок. Самоцветы Репертуар «Самоцветов» о любви, родине, дружбе, при этом тексты песен без неправильностей и сниженных элементов речи. Я посмотрела инфографику — как менялась тематика песен за последние 40 лет — употребление слов: любовь, дом, поцелуй, улыбка — снизилось процентов на 20, появились новые слова, которые раньше почти не использовались, например, «грязный». Интересно ваше мнение о состоянии современной песенной поэзии. Мне не очень нравится, что сейчас всё можно. Молодёжи кажется, что это прикольно, но на самом деле ушла не только романтика, душа, что ли, из песни ушла. Сейчас всё сместилось в сторону ритма: чистый ритм, а какие там слова — не так важно.
Главное, чтобы был навязчивый ритм, необычный звук. Я пытаюсь понять, почему так происходит: то ли это насаждается… наверное — да. И мне кажется, что музыка становится некрасивой. Не обращала внимание, когда ты приходишь в большой торговый центр — там звучит музыка, и, как правило, — долбёжка какая-нибудь, как правило — очень неприятная, от которой хочется укрыться. И я даже спрашивал у персонала: «Почему у вас такая музыка звучит, это же неприятно». Обычно отвечают: «Нам самим это неприятно, но у нас есть определённый трэк-лист».
Солисты группы Самоцветы
Рябининым , С. Островым , Е. А песня Д. Тухманова на стихи В. Харитонова « Мой адрес — Советский Союз » долгие годы была визитной карточкой коллектива: ею начинался и заканчивался каждый его концерт. В 1972 году ансамбль «Самоцветы» впервые поехал на шлягер-фестиваль в Дрезден. Солист ансамбля Валентин Дьяконов занял шестое место в общем зачёте из 25 исполнителей, а в Дрездене вышла пластинка с четырьмя песнями «Самоцветов».
Это было, пожалуй, первое серьёзное творческое испытание. Много и с большим успехом ансамбль гастролировал по СССР. С 1972 года коллектив постоянно выступал в Лужниках : с сольными концертами, концертными отделениями, в сборных программах. В 1974—1975 годы «Самоцветы» давали по десять концертов за десять дней на стадионе «Динамо». Концерты проводились при любой погоде и шли с аншлагом — собирали около 17 тысяч зрителей. Работая на гастролях, выступали на больших стадионах и во дворцах спорта.
В 1975 году, на пике известности, в результате творческого кризиса большинство солистов ушли из «Самоцветов» и создали свой коллектив — ВИА «Пламя» , а Юрий Маликов набрал новый состав. За двадцать дней ему удалось сформировать фактически новый коллектив из старого состава остались Александр Брондман, Евгений Курбаков, постановочная группа и только что зачисленный в ВИА в качестве солиста Владимир Винокур и подготовить целый сольный концерт с новыми исполнителями, наполовину обновив репертуар. В новый состав «Самоцветов» вошли музыканты-профессионалы: барабанщик В. ВИА «Самоцветы» стремился оживить концертную форму выступлений. Режиссёрское построение концерта включало точные световые акценты, подчёркивающие движение программы, рождающие атмосферу внимания и сосредоточенности, а там, где необходимо, ломающие ритм действия и настроение. Именно в «Самоцветах» дебютировал в качестве пародиста Владимир Винокур, позднее его заменил юморист Сергей Кузнецов.
В середине 1980-х годов «Самоцветы» стали терять своего слушателя. С появлением многочисленных поп-групп « Ласковый май », « Мираж » и др. В 1987 году в «Самоцветах» дебютировал Дмитрий Маликов. В 1992 году Юрий Маликов был вынужден приостановить деятельность ансамбля. После этого он начал заниматься молодёжным телевизионно-артистическим клубом «Корус», снимал телепередачи и клипы, возглавлял жюри различных песенных конкурсов, был участником футбольного клуба «Старко».
К слову, золотую медаль вручал ему сам Юрий Гагарин. Хоть и прошел все вокальные туры на ура, но не был принят окончательно из-за того, что не имел документов о среднем образовании. Повторно поступал уже в 1969 г.
Решающими годами в его жизни стали 1973-1975 гг. Именно в этот период он знакомится с Юрием Никулиным и работает в цирке на Цветном бульваре. На четвертом курсе устраивается на работу в Московский театр оперетты. В коллектив «Самоцветы» Винокур попал в 1975 г. Через два года он получил премию на Всероссийском конкурсе артистов. И с того времени ведет сольную деятельность. Аркадий Дмитриевич Хоралов Сейчас Аркадию 65 лет род. В первый класс он пошел в Мелитополе.
Школу окончил с отличием. Одновременно с обязательным образованием он также получал и дополнительное — музыкальное. Умеет играть на фортепьяно. В этом же населенном пункте окончил институт механизации сельского хозяйства. Хоралов — подающий надежды спортсмен. Он занимался в юном возрасте легкой атлетикой и футболом. До работы в ансамбле «Самоцветы» он вел деятельность в нескольких не таких популярных коллективах. Здесь он был солистом с 1976 г.
После распада коллектива второй раз уже не возвращался. Анатолий Исаакович Могилевский Сейчас Анатолию 69 лет. Родился 19 ноября 1943 г. Детство артиста прошло в Риге. Обучался с 1995 г. Это произошло из-за того, что Могилевский пытался совместить учебу с работой. В 1964 г. В летний период 1967 г.
Анатолия пригласили на прослушивание в оркестр «ВИО-66». И уже осенью этого года он стал полноправным солистом. С коллективом записал несколько хитов, но уже к концу 1975 г. Александр Александрович Барыкин К сожалению, Александр Барыкин покинул наш мир на 53-м году жизни род. С детства был связан с музыкой. Окончил музыкальную школу, а в старших классах организовал собственную группу. Институт уже оканчивал заочно, так как учиться на дневном отделении из-за занятости не смог. В коллектив «Самоцветы» пришел в 1976 г.
Работа в этом ансамбле была одной из первых его попыток пробиться на эстраду. Именно после этого Александр смог встать на ноги и работал не покладая рук. Часто писал стихи. Даже будучи серьезно больным, все равно никогда не отказывался от выступлений. В 2011 г. По заявлениям очевидцев, он с трудом допел последние песни.
Но я был не прав. Я понял это только спустя много лет. После ухода из группы он начал сольную карьеру и стал одним из самых популярных исполнителей в России. Годы участия в группе "Самоцветы" Сольные проекты 1981-1983 Валерий Меладзе «"Самоцветы" были моей первой профессиональной группой.
Я учился у них многому и благодарен за это.
Личная жизнь Инны Маликовой поначалу казалась счастливой. У пары родился сын Дима. Но когда мальчику исполнилось 12 лет, они рассталась. Причиной разрыва оказались разные взгляды на жизнь.
Инна — человек творческий, общительный. У неё множество друзей и подруг. А у мужа обнаружились больше домостроевские, если можно так сказать, классические взгляды на семью. Ему хотелось, чтобы жена сидела дома и занималась только семьёй. Расставание оказалось болезненным.
На протяжении года решался вопрос, с кем останется сын, но Дима был уже довольно взрослым мальчиком. При этом в духовном плане ему ближе мама. С ней сын и остался. Он тоже носит знаменитую фамилию Маликов. Кроме Дмитрия, детей у Инны нет.
Примечательно, что сын, хотя и обладает замечательным слухом и прекрасно играет на фортепиано, выбрал для себя профессию повара. Он уже сейчас отлично готовит, прошел стажировку в Италии и поступил в знаменитый The Institute Paul Bocuse. Это французский кулинарный институт. Желание учиться здесь у Дмитрия было таким, что он за полгода выучил французский язык. Хотя юноша учится в другой стране, он старается прилетать на выходные, и каникулы проводит дома.
Еще мать и сын списываются и созваниваются в течение дня. Кроме того, Инна близка с племянницей — дочерью Дмитрия Маликова. Личная жизнь Инны Маликовой вполне устроена. По словам артистки, у неё есть любимый человек, с которым у неё полное взаимопонимание. Но имени избранника певица не называет.
Мало кто знает, но популярная исполнительница очень боится высоты. В детстве она упала на эскалаторе и покатилась вниз. Теперь эта фобия преследует звезду. Инна Маликова — поклонница плавания. В 2017 году женщина стала заниматься этим видом спорта профессионально, чтобы развить дыхательный аппарат.
За жизнью и творчеством любимой артистки наблюдают тысячи поклонников.
История ансамбля «Самоцветы». Не повторяется такое никогда. Фото, видео.
После сбора первого состава группы «Самоцветы» начался процесс записи, в результате которого появилось несколько песен. Группа "Самоцветы" была основана в 1964 году и за свою историю сменила несколько составов. Новое поколение ансамбля исполняет песни, любимые и знакомые поклонникам ВИА Юрия Маликова, выпущено и записано несколько композиций непосредственно для нового состава «Самоцветов», на которые сняты клипы. Главная» Новости» Виа самоцветы концерт. Группа «Самоцветы» – история группы, фото, состав, новости, песни 2018.
Новые Самоцветы
В 1975 году ВИА "Самоцветы" прекратил свое существование и некоторые из его бывших участников собрались вместе в новом коллективе "Пламя". Самоцветы (ВИА) — статья из Интернет-энциклопедии для "ВИА "САМОЦВЕТЫ".
Кто входит в состав группы новые самоцветы. Пресс-релиз «New Самоцветы. Сергей Анатольевич Кузнецов
Группа Самоцветы 70е. Маликов группа Самоцветы. Солист группы Самоцветы. Самоцветы ансамбль солисты. Самоцветы группа сейчас. Самоцветы группа состав. Группа Самоцветы состав сейчас.
ВИА Самоцветы солисты. Пресняков группа Самоцветы. Группа Самоцветы 2023. ВИА Самоцветы участники. Группа Самоцветы ВИА состав сейчас. Ансамбль Самоцветы.
Самоцветы 2021 группа. Самоцветы Преснякова Нефедов. ВИА Самоцветы Маликов. Самоцветы группа СССР. Самоцветы группа 70.
И, как иллюстрация моего отношения к этому альбому, я практически забыл, как мы его записывали и не помню, какие там песни.
Могу только отметить большую роль Сережи Беликова, он много помогал мне с вокальными аранжировками. Он тогда увлекался Фредди Меркьюри и старался петь похоже…А альбом надо мне будет послушать, может, что-то там и есть стоящее. К тому же, со стороны видней… — Сохранилась хоть какая-нибудь запись сюиты «Франсиско Гойя», и если да, то располагаете Вы ей? Хотя я часто видел в зале крайне заинтересованные глаза, иногда плачущие… Еще очень важно для меня, что стихи написал великий Борис Баркас! У меня есть еще кое-что на его стихи, может, еще опубликую… А «Гойя», видимо, нигде не сохранилась… Я привык, кстати, что многое пропало, но отношусь к этому философски — надо делать что-то новое. Вы показывали друг другу наброски, а потом дополняли, развивали их?
Они сказали, что пишут, как братья Гонкуры: один бегает по редакциям, а другой стережет рукописи. В моем случае примерно так и было. Юрий Федорович выполнял, скорее всего, важнейшую роль — он устраивал наши песни на «Мелодии», радио и ТВ… — В Вашей дискографии есть диск с инструментальными версиями «Сержанта Пеппера». Это Ваш любимый битловский альбом? Сейчас, кстати, в моей коллекции трибьютов свыше четырехсот дисков, есть даже на башкирском языке! Там есть песня «Конь Тугезый» со ржанием коня в степи и прочее.
Впервые «живьём» зрители увидели их на большом эстрадном концерте в летнем театре сада Эрмитаж в Москве, в котором они исполнили несколько песен. Первый состав ансамбля постепенно видоизменялся, и в конце концов выделилась основная группа исполнителей, с которыми и записывались потом самые известные песни «Самоцветов». В течение 1972 года пробовались и другие музыканты. Этому сформировавшемуся первому составу «Самоцветов» обязаны своей популярностью песни, составившие «золотой фонд» ансамбля: «Увезу тебя я в тундру», «Не повторяется такое никогда», «Добрые приметы», «Верба», «Не надо печалиться», « У деревни Крюково », «Строим БАМ», «Если сердцем молод», «Горлица», «Песня моя, песня», «Снежинка», «Школьный бал», «Багульник», «Там, за облаками», фестивальная «Песня о дружбе», «У нас, молодых», «На Земле живёт любовь», « За того парня », «Экипаж — одна семья» и др.
Песни «Самоцветов» — результат сотрудничества с композиторами М. Фрадкиным , С. Туликовым , Э. Ханком , В.
Добрыниным , О. Ивановым, Я. Френкелем , 3. Бинкиным , А.
Экимяном , Н. Богословским , поэтами П. Леонидовым , М. Пляцковским , Р.
Рождественским , И. Шафераном , Л. Дербенёвым , М. Рябининым , С.
Островым , Е. А песня Д. Тухманова на стихи В. Харитонова « Мой адрес — Советский Союз » долгие годы была визитной карточкой коллектива: ею начинался и заканчивался каждый его концерт.
Новый состав ансамбля, хотя и воспринимался некоторыми особо преданными поклонниками старых «Самоцветов» несколько ревниво, состоял из очень сильных и ярких музыкантов — Сергея Беликова, Владимира Кузьмина, Александра Барыкина, Аркадия Хоралова, Алексея Глызина. Сотрудничество получилось, надо сказать, весьма плодотворным — «Все, что в жизни есть у меня», «Горький мёд», «Рассвет, закат», «Салют». Ошеломляющая композиция «Зеркало и шут» с мощным арт-роковым вступлением — настоящий мини-спектакль в исполнении Сергея Беликова. Шутливая остроумная кантри-зарисовка «Как женился Джон». Великолепная лирика «Цветы на асфальте». Вот лишь некоторые имена и названия, вошедшие, как говорится, в историю. Ну а семейную чету замечательных музыкантов Владимира и Елену Пресняковых, внесших огромный вклад в творчество коллектива, я не назвал в самом начале лишь для некоторой интриги.
Так как сам легендарный Петрович — сегодня в интернет-интервью Петропавловск. Это правда, что поначалу планировалось назваться «О чём плачут гитары», но один из чиновников заметил: «В нашей стране гитары плакать не могут»? Дело в том, что до этого я много работал в группах, где был администратором легендарный Василий Васильевич Кондаков, делавший концерты Высоцкого, Магомаева, «Неуловимых мстителей» и многих других суперзвезд того времени. Конечно, он имел дело и с «Нороком». И после запрета ансамбля он договорился с бедной финансово Черкасской филармонией. Они, чтобы поправить дела, согласились взять группу под другим названием и с многими идеологическими поправками.
Самоцветы сейчас
А в конце программы среди радиослушателей был объявлен конкурс на лучшее название нового ансамбля пока он назывался ВИА под управлением Юрия Маликова. В адрес редакции пришло несколько десятков тысяч писем, в которых предлагалось 1183 разных названия. Из них музыканты выбрали "Самоцветы"... И не только потому, что в их первой, сразу ставшей шлягером песне "Увезу тебя я в тундру", были такие слова: "Сколько хочешь самоцветов, мы с тобою соберем! Их песни звучали теперь и в программе "Маяк", и по первой программе радио, и в молодежной редакции, и в передаче "Здравствуй, товарищ! Но в основном вся начальная деятельность ансамбля осуществлялась через Москонцерт. Впервые "живьем" зрители увидели их на большом эстрадном концерте в летнем театре сада Эрмитаж в Москве, в котором они исполнили несколько песен. Успех был оглушительным. Каждая новая песня встречалась "на ура". В какой бы город страны ни приезжали "Самоцветы", молодые симпатичные ребята в красивых оригинальных костюмах, с мелодичными песнями, несли зрителям что-то доброе, светлое и, естественно, имели огромный успех. Ансамбль создал неповторимый лирико-романтический стиль, стал ярчайшим пропагандистом лучших образцов советской песни.
Подобный жанр на эстраде был еще новым, только что появились такие ансамбли, как "Поющие гитары", "Веселые ребята", "Голубые гитары", "Песняры". ВИА "Самоцветы" пели о любви, о родной земле, о романтике трудных дорог, пели о том, что всегда волновало и волнует молодежь. Они были одними из немногих вокально-инструментальных ансамблей на советской эстраде, исполнявшими песни патриотического звучания. В 1970-е годы ансамбль приобрел огромную популярность, их стали приглашать на все важные концерты. Например, Л. Песней со словами: "...
Маленький Веселов исполнил хитовую композицию «Трава у дома». Веселов стал бронзовым призёром «Фабрики звёзд» под руководством Аллы Пугачевой.
В таком составе группа радует поклонников уже более 12 лет. За это время исполнители по праву стали популярным музыкальным кавер-проектом страны, несмотря на небольшую дискографию. Музыка В репертуаре исполнителей содержатся любимые самоцветовские песни, культовые треки советской и зарубежной эстрады, а также песни собственного сочинения. Дебютное выступление «Новых Самоцветов» состоялось в Государственном Кремлёвском дворце на праздновании 35-летия коллектива «Самоцветы». Первым авторским синглом стал «Помнишь Modern Talking». В общем альбом представляет собой золотой фонд советских «Самоцветов». Через 5 лет увидел свет второй альбом «Новых Самоцветов» под названием «Вся жизнь впереди, надейся и жги! В октябре 2014 года состоялась презентация новой работы в Vegas Crocus City.
Вскоре после этого «Новые Самоцветы» выпустили вторую авторскую песню «Сердце не камень».
Пресняков из коллектива «О чем поют гитары». Режиссерское построение концерта включало точные световые акценты, подчеркивающие движение программы, рождающие атмосферу внимания и сосредоточенности, а там, где необходимо, и решительно ломающие ритм действия и настроение. Именно в «Самоцветах» дебютировал в качестве пародиста блистательный Владимир Винокур, а позднее его заменил талантливый юморист Сергей Кузнецов. Чтобы показать зарубежным спортсменам прогрессивность социалистического строя, из подполья выпустили рок-культуру.
Молодежь с радостью набросилась на непривычную на отечественной эстраде музыку бунтарей, предпочтя их романтикам из ВИА. Но «Самоцветы» не сдавались и до конца 1980-х годов записывали по 100 и более песен в год и все еще собирали полные залы. В это время ансамблям постепенно разрешили иметь свой репертуар, музыканты получили возможность исполнять песни собственного сочинения. Черненко начались гонения на эстрадные музыкальные коллективы. Маликов стал подумывать о смене музыкального жанра в соответствии с требованиями времени и моды.
Он пригласил в ансамбль экс-солиста группы «Аракс» Сергея Беликова, который некоторое время выступал в составе «Самоцветов» еще в середине 1970-х годов и был первым исполнителем шлягера «Все, что в жизни есть у меня». В программе ансамбля появились оригинальные вокальные и инструментальные композиции, рок — баллады, яркие шоу-номера. В 1985 году Юрий Маликов вместе с Владимиром Пресняковым-старшим и известным режиссером Григорием Кантором поставили песенный спектакль «Игра в волшебный тир». Только в Московском театре эстрады дали более 80 спектаклей. Но расставания со сценой избежать не удалось.
Та молодежь, которая слушала «Самоцветы» в 1970-х годах, уже повзрослела, а новое поколение почти полностью ушло в увлечение рок-музыкой. С появлением многочисленных поп-групп «Ласковый май», «Мираж», «Восток» и др. Пришло другое поколение зрителей, и им нужны были свои кумиры…» К тому же, в поздних составах «Самоцветов» были настолько яркие исполнители, что им становилось тесно в рамках ансамбля, они получали определенный импульс для дальнейшей сольной карьеры С. Беликов, А. Кондаков, А.
Хоралов и др. В 1992 году Юрий Маликов был вынужден приостановить деятельность ансамбля. Музыканты зарабатывали, кто чем мог. Тигран Асламазян занимался ваучерной приватизацией в правительстве Гайдара, Валентин Дьяконов стал аранжировщиком и звукорежиссером, Олег Слепцов создал собственную группу, Александр Нефедов занялся собственной карьерой, Владимир Пресняков начал работать вместе с сыном. Пожалуй, наиболее активную творческую жизнь вел Юрий Маликов.
Он занимался молодежным телевизионно-артистическим клубом «Корус», снимал телепередачи и клипы, возглавлял жюри различных песенных конкурсов. А в 1996 году — год 25-летия ВИА «Самоцветы», ему предложили для передачи «Золотой шлягер» вспомнить несколько мелодий «Самоцветов». На съемку собралось более 30 артистов из составов разных времен. Эффект их выступления был настолько неожиданным, что через полгода на ОРТ вышли знаменитые «Старые песни о главном». После этого некоторые участники ансамбля решили возобновить выступления — «Самоцветы» возродились.
В статье люди узнают историю создания ансамбля и биографию участников этой музыкальной группы. Первый концерт ансамбля состоялся летом — 31 июля. В эфире участники коллектива исполнили две песни: «Пойду ль я выйду ль я» и «Увезу тебя я в тундру». После того, как они выступили, Юрий объявил конкурс на лучшее название новой группы.
Радиослушатели должны были выбрать то, как Юрий и его команда будет называться. В адрес редакции программы люди прислали много писем. Участники группы выбрали среди писем лучшее название: «Самоцветы». Это название определило направление творчества группы.
В 1972 году группа поехала на шлягер-фестиваль в Германию. В Германии вышла пластинка, на которой были написаны четыре песни. Эта ситуация была первым кошмаром для группы. В дальнейшем группа стала победителем конкурсов в Польше, Германии, Чехии и Италии.
С 1972 года они стали выступать на большой спортивной площадке в РФ. В 1974—1975 годы «Самоцветы» пели песни 10 дней на стадионе «Динамо». Их мероприятия посещали около 17000 зрителей.
Виа "самоцветы". Самоцветы Кто поет в новых самоцветах
В рамках празднования 35-летнего юбилея ВИА «Самоцветы» Инна Маликова и солист мюзиклов Александр Постоленко спели песню «Рассвет, закат». Хотя первые исполнителями «Горлицы» были ВИА «Лада», — ВИА «Самоцветы» также прекрасно стали исполнять эту песню. В 2000 г. Юрий Маликов возрождает второй состав солистов «Самоцветов» и в концертных программах просит представлять их как ВИА «Самоцветы». Пришёл в «Самоцветы» из ВИА «Поют гитары» в 1980 г. в качестве вокалиста. “Новые Самоцветы” Инна создала в честь 35-летия ВИА “Самоцветы”, и ее группа стала успешным продолжением легендарного коллектива в новом стиле и новом звучании.
Состав группы самоцветы в 1977. Забытые имена. Группа "Самоцветы". Начало музыкальной карьеры
ВИА Самоцветы 2021. Группа Самоцветы 72. Елена Преснякова группа Самоцветы. Группа Самоцветы 1996.
Состав самоцветов 1995. Маликов группа Самоцветы. Солистка ВИА Самоцветы.
ВИА Самоцветы состав 2019. ВИА Самоцветы Маликов. ВИА Самоцветы 1970.
Группа Самоцветы в Японии. ВИА Самоцветы в молодости в рубашках. Самоцветы группа Челябинск.
Группа Самоцветы 7--х. Самоцветы группа состав 4. Концерты в Ростове на Дону группы Самоцветы в 1977 году.
ВИА Самоцветы 70-х. ВИА Самоцветы 1971. Солист ВИА Самоцветы 1974.
Самоцветы группа 1973. Группа Самоцветы 80е. Юрий Маликов Самоцветы.
Группа Юрия Маликова Самоцветы. Самоцветы 2021 группа. Самоцветы группа состав 2021.
Группа новые Самоцветы. Новые Самоцветы состав. ВИА новые Самоцветы.
ВИА Маликова. Группа Самоцветы и Инна Маликова.
Инна спела ее в эфире телепрограмм «Под знаком зодиака» и «Утренняя звезда», и впервые заявила о себе, как о перспективной певице. Слушайте Кто был прав — Инна Маликова на Яндекс. Музыке С того самого времени она начала исполнять песни разных авторов и композиторов. Ее репертуар пополнился композициями «Кто был прав» и «Я не хочу серьезным быть».
Вскоре появились и клипы на эти песни. Песня «Кто был прав» вошла в ее дебютный альбом, получивший аналогичное название. В 2002-м творчество Маликовой вышло на новый этап. Теперь рядом с ней друзья и единомышленники — композиторы Павел Есененый, Евгений Курицин, Сергeй Низовцев, которые писали для ее нового альбома. Следующие два года прошли в записи клипов на песни «Все, что было» и «Кофе и шоколад». Режиссером первого клипа стал Олег Гусев, над вторым трудился Ге opгий Тоидзе.
Спустя год Инна дебютировала как театральная актриса на сцене театрального агентства «Лекур». Ей доверили образ одного из ключевых персонажей в постановке «Развод по-московски». Следующий выход на театральные подмостки случился только в 2008 году, Маликова блистала в роли Адель в спектакле «Летучая мышь». Инна Маликова в коллективе «Новые самоцветы» Однако настоящую славу ей принесли не театральные подмостки, а эстрадная сцена. Легендарный коллектив «Самоцветы», которым руководил отец Инны, в 2006-м праздновал свой 35-летний юбилей. В честь такой круглой даты Маликова с отцом и создали новую группу, под названием «Новые Самоцветы».
Обязанности руководителя коллектива исполняла Инна Маликова. Прошло три года, прежде чем вышел их дебютный альбом под названием «Инна Маликова. Самоцветы NEW». Инна человек разносторонний, ей интересно попробовать свои силы и в чем- то другом, кроме пения и руководства группой. В 2010 году дeвyшка соглашается стать соведущей Дмитрия Харатьяна в передаче «Добрый вечер, Москва! В 2014-м ее коллектив выпустил четвертый по счету альбом, в названии которого звучала некоторая ностальгия — «Вся жизнь впереди».
В него вошли ремиксы композиций, которые пели «Самоцветы» в 70-80-е годы, и которые до сих пор пользуются популярностью у слушателей. Группа Маликовой продолжает развиваться, музыканты собираются выпускать новые хиты, плавно «вытекающие» из тех, что пели в свое время «Самоцветы». В 2016-м «Новым Самоцветам» исполнилось десять лет. На протяжении этого времени группа давала гастроли на всей территории России, причем ни один из музыкантов не ушел, они работают в первоначальном составе. По мнению некоторых изданий, коллектив Маликовой — лучшая кавер-группа на просторах России. Вместе со своими музыкантами Маликова исполняет полюбившиеся старые песни, но в новой аранжировке — «Склеим», «Мир не прост», «Помнишь», «Сердце не камень».
Личная жизнь Инна очень открытый человек, и это касается не только ее творческой биографии, но и личной жизни. Она вышла замуж за успешного бизнесмена Владимира Антоничука, который был старше ее на 5 лет. Вначале в семье царило полное взаимопонимание и любовь, но так продолжалось недолго. Муж начал ревновать певицу, требовал, чтобы она оставила сцену, занималась домом и воспитывала сына Дмитрия, который родился в 1999 году. Так долго продолжаться не могло, Маликова собрала вещи, и с 12-летним сыном уехала к родителям. Инна не хотела жить отшельником, она очень общительная, у нее масса подруг и друзей, а вот муж оказался прямой противоположностью — замкнутый и нелюдимый, с домостроевскими взглядами на семью.
Инна Маликова с сыном Расставались супруги долго и мучительно. Целый год они не могли прийти к согласию, с кем будет жить Дима, но мальчик уже был в состоянии сам решить, с кем он остается. И это, конечно же, была мама, у них очень много общего в хаpaктере и взглядах на жизнь. Дима записан на фамилию Маликов и является тезкой своего звездного дяди — Дмитрия Маликова. Дима тоже владеет музыкальным инструментом — фортепиано, у него музыкальный слух, но продолжать династию парень не стал. Он решил учиться на повара, умеет прекрасно готовить.
Пред поступлением в вуз он стажировался в Италии, потом стал студентом прославленного французского кулинарного института — The Institute Paul Bocuse. Молодой человек так стремился учиться в этом вузе, что осилил французский язык за шесть месяцев. Дима учится далеко от дома, но пытается прилетать к родным при первой же возможности, не говоря уже о каникулах, которые парень проводит в кругу семьи. Инна ежедневно звонит и пишет сыну, у них есть о чем поговорить. Лучшей подружкой для Маликовой стала Стефания — дочь ее родного брата. После развода Инна некоторое время оставалась одна, но сейчас говорит, что у нее появился надежный мужчина, с которым она счастлива.
Имя своего избранника певица держит в тайне. У Маликовой тысячная армия поклонников, которые желают знать, что новенького происходит в жизни их любимой певицы. Для этого Инна ведет свою страницу в Инстаграм, куда выкладывает личные фото и снимки рабочих моментов. Кроме этого исполнительница регулярно пишет в Твиттере и на своем официальном сайте, обновляет галерею снимков и ленту новостей. Глядя на певицу, сложно представить, что ей уже 43 года. Она не скрывает, что услугами косметолога пользуется с семнадцати лет, по примеру жены старшего брата — Елены, внешность которой всегда была для нее примером.
Маликова постоянный клиент салонов красоты, ей знакомы все новинки из области эстетической медицины. По мнению многих поклонников, Инна абсолютно не выглядит на свои годы, ее можно принять за ровесницу сына. Чтобы держать себя в форме Инна регулярно занимается спортом, много времени уделяет пилатесу и стретчингу. Кроме этого занимается в школе танца Евгения Папунаишвили, осваивает азы латинского танца. Инна Маликова сегодня В 2017-м Инна Маликова оказалась замешана в незначительном скандале. С помощью онлайн-магазина она продала свою сумочку, но женщина, купившая ее, сказала, что состояние вещи не соответствует тому, что было заявлено, что ее не устраивает такое приобретение и заявила, что хочет вернуть свою покупку.
Маликова отказалась принимать сумку обратно, а магазин внес покупательницу в черный список. Инна не стала отмалчиваться, в своем Инстаграм она опубликовала фото сумки и сообщила, что продана она уже давно, и что покупательница уже успела ее отреставрировать. А вот с магазином у покупательницы получилась неразбериха. В 2018-м музыканты «Новых самоцветов» записали новый диск, которому дали название «12», символизирующее двенадцатую годовщину основания коллектива. В том же году они приняли участие в праздничном концерте, посвященном Дню Победы. Коллектив продолжает много гастролировать, собирая полные залы и радуя своих поклонников старыми и новыми хитами.
Ссылки Профиль в Инстаграм Страница в Википедии Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Забытые имена. Группа «Самоцветы» У ВИА «Самоцветы» нет точной даты рождения: в конце 1970 года впервые собрались на репетицию, 14 июня 1971 года сдали первую программу, 31 июля был первый концерт, 8 августа — первый эфир, в октябре коллектив впервые объявили ансамблем «Самоцветы», а в конце года состоялся первый сольный концерт. А начиналось все так. Маликова см.
К тому времени он уже был твердо убежден в том, что может и должен сделать гораздо больше, чем просто играть на контpaбасе в оркестре — у него появилась мысль о создании собственного коллектива. В Японии Маликов увлекся современной музыкой и особенно ее технической стороной. В результате все заработанные за восемь месяцев средства были потрачены на пятнадцать ящиков музыкальной аппаратуры и инструментов для будущего ансамбля. По приезде в Москву Юрий Маликов сразу занялся организацией ансамбля. Было прослушано огромное количество музыкантов пока, наконец, состав коллектива был определен. Записав с ансамблем несколько песен, Юрий Маликов обратился к режиссеру популярной радиопередачи «С добрым утром!
Песни ансамбля ей очень понравились, и 8 августа 1971 года в рамках программы «С добрым утром! Фрадкина «Увезу тебя я в тундру». А в конце программы среди радиослушателей был объявлен конкурс на лучшее название нового ансамбля пока он назывался ВИА под управлением Юрия Маликова. В адрес редакции пришло несколько десятков тысяч писем, в которых предлагалось 1183 разных названия. Из них музыканты выбрали «Самоцветы». И не только потому, что в их первой, сразу ставшей шлягером песне «Увезу тебя я в тундру», были такие слова: «Сколько хочешь самоцветов, мы с тобою соберем!
Их песни звучали теперь и в программе «Маяк», и по первой программе радио, и в молодежной редакции, и в передаче «Здравствуй, товарищ! Но в основном вся начальная деятельность ансамбля осуществлялась через Москонцерт. Впервые «живьем» зрители увидели их на большом эстрадном концерте в летнем театре сада Эрмитаж в Москве, в котором они исполнили несколько песен. Успех был оглушительным. В течение 1972 года пробовались и другие музыканты. Этому, в конце концов сформировавшемуся первому составу «Самоцветов» обязаны своей популярностью песни, составившие «золотой фонд» ансамбля: «Увезу тебя я в тундру», «Не повторяется такое никогда», «Добрые приметы», «Верба», «Не надо печалиться», «У деревни Крюково», «Строим БАМ», «Если сердцем молод», «Горлица», «Песня моя, песня», «Снежинка», «Школьный бал», «Багульник», «Там, за облаками», фестивальная песня «О дружбе», «У нас, молодых», «На земле живет любовь», «За того парня», «Экипаж — одна семья» Каждая новая песня встречалась «на ура».
В какой бы город страны ни приезжали «Самоцветы», молодые симпатичные ребята в красивых оригинальных костюмах, с мелодичными песнями, несли зрителям что-то доброе, светлое и, естественно, имели огромный успех. Ансамбль создал неповторимый лирико-романтический стиль, стал ярчайшим пропагандистом лучших образцов советской песни. Подобный жанр на эстраде был еще новым, только что появились такие ансамбли, как «Поющие гитары», «Веселые ребята», «Голубые гитары», «Песняры». Они были одними из немногих вокально-инструментальных ансамблей на советской эстраде, исполнявшими песни патриотического звучания. Маликова всегда была абсолютно четкая интуиция по поводу репертуара «Самоцветов». Он «угадал» пpaктически все песни, которые в исполнении ансамбля сразу становились шлягерами, хотя иногда доходило до конфликтов и споров.
И, что-то делали, и были даже какие-то просмотры. А сами мы не занимаемся этим, поскольку всё-таки этим должен заниматься профессиональный человек, который с этими технологиями хорошо знаком, хорошо знает этот рынок. Самоцветы Репертуар «Самоцветов» о любви, родине, дружбе, при этом тексты песен без неправильностей и сниженных элементов речи. Я посмотрела инфографику — как менялась тематика песен за последние 40 лет — употребление слов: любовь, дом, поцелуй, улыбка — снизилось процентов на 20, появились новые слова, которые раньше почти не использовались, например, «грязный». Интересно ваше мнение о состоянии современной песенной поэзии. Мне не очень нравится, что сейчас всё можно. Молодёжи кажется, что это прикольно, но на самом деле ушла не только романтика, душа, что ли, из песни ушла. Сейчас всё сместилось в сторону ритма: чистый ритм, а какие там слова — не так важно.
Главное, чтобы был навязчивый ритм, необычный звук. Я пытаюсь понять, почему так происходит: то ли это насаждается… наверное — да. И мне кажется, что музыка становится некрасивой. Не обращала внимание, когда ты приходишь в большой торговый центр — там звучит музыка, и, как правило, — долбёжка какая-нибудь, как правило — очень неприятная, от которой хочется укрыться. И я даже спрашивал у персонала: «Почему у вас такая музыка звучит, это же неприятно». Обычно отвечают: «Нам самим это неприятно, но у нас есть определённый трэк-лист». То есть они не могут ничего другого давать, у них есть определённый перечень произведений. Александр Нефёдов Современные музыкальные направления, на ваш взгляд, больше разъединяют или объединяют людей.
Раньше всё-таки музыка объединяла, мне кажется. Раньше — объединяла. Если ты помнишь, тот же «Там, где клён шумит», «Нет тебя прекрасней» — это песни, которые люди пели за столом. Собирались, скажем, на праздник и с удовольствием пели или подпевали под запись на магнитофоне. Что сейчас будут подпевать, что сейчас будут петь за столом… ничего, потому что этот слой культурный потихонечку ушёл совсем. Наверное, это время такое… Я помню, наши мамы тоже собирались, все знали определённый набор песен: «Вот кто-то с горочки спустился», «Одинокая гармонь». Все их пели за столом, пели красиво, пели многоголосьем. Сейчас этого уже нет — это совсем ушло.
И то, что сейчас модно, например, та же «Цвет настроения синий» — её не споёшь, под неё плясать весело. Но надеть наушники и послушать запись в хорошем качестве как это звучит — кто этим будет заниматься? Под танцы это хорошо, как шоу — хорошо, на сцене — это ярко. Филипп, он молодец! Мы с ним как-то ездили на гастроли, он ещё учился и только-только начинал, у меня не было совсем ощущения, что он так далеко пойдет, но он такой упорный, и у него такие мысли креативные, он сделал себя. Сейчас он действительно король нашей эстрады. Это интересно и это нравится. Александр Нефёдов Музыкальных критиков тут почитала, Нейт Слоан, кажется, в своем исследовании хитов отметил, что за последние десять лет произошёл уход от куплетно-припевной формы композиции, современные тенденции — вместо припева нарастающее напряжение, переходящее в более высокую тональность, и каждая последующая часть композиции эффектнее предыдущей.
И в целом, запрос современного зрителя — смена тональности, смешение жанров, вокальных техник. Почему так происходит, почему это востребовано? Пытаются освежить, разнообразить, насытить композиции. Повышение тональности называется модуляция. Раньше это использовалось аккуратненько, сейчас бывает, что с каждым куплетом повышается тональность и поэтому напряжение возрастает. Интересная штука, если ты послушаешь ту же «Всё, что в жизни есть у меня» — самое первое исполнение, тебе будет казаться, что она очень медленно звучит. И буквально так все песни, все «старые» звучат заметно медленнее, чем современные. Потому что такая жизнь, уже трудно слушать песни, если бы мы их спели в том же ритме как раньше.
Возьми ту же «Мой адрес Советский Союз», она звучала довольно медленно. Всё вместе: и модуляции и насыщение звуками, ритмами — всё сейчас на повышение… Сейчас лирических песен совсем мало, на мой взгляд. Иногда, разве что, кто-нибудь выпустит… Новый певец появился у нас, точнее в Казахстане, Димаш Кудайберген, с лирикой и шикарными вокальными данными. Да, с широким диапазоном. На мой взгляд, всё очень хорошо у него, но ещё бы чуть-чуть нутра добавить, хотя и то, как уже есть — хорошо, тем более на фоне современников. У него очень редкий тембр, редкий диапазон, и что особенно приятно: и внизу у него звучит — такой насыщенный низ, и очень хороший сочный верх. Молодец, одним словом. Есть шанс стать большим артистом.
Но я заметил, что по большей части, он за границей популярен, в Китае. Какие молодые коллективы вам близки, есть любимые исполнители, композиции, вокалисты? Был период — Вова Пресняков. Но теперь и он уже совсем не молодёжь. Ты знаешь, все остальные… скажи мне, кто поёт: Егор Крид или молодые рэперы — я их не узнаю, не знаю, кто есть кто. Мне ни музыка эта не близка, ни стихи не понятны. То есть это чисто танцевальная музыка с ритмами всевозможными. Может быть, я не прав, и наверняка, меня кто-нибудь осудит и скажет, что я ничего не понимаю, а они — такие крутые, может быть… Из современных, хотя тоже уже считается не молодёжь, — Валерия.
А из совсем молодых — ничего не приходит в голову, чтобы так ахнуть и сказать: «Классный какой мальчишка или девчонка».
Впервые выступил в московском театре «Эрмитаж» 1971 , популярность принесла песня «Увезу тебя я в тундру» М. Фрадкина слова М. С 1972 г. Шаинского , слова В. Лауреат пятого Всесоюзного конкурса артистов эстрады 1974. Первый альбом — «ВИА "Самоцветы"» 1973.
Вокально-инструментальный ансамбль «Самоцветы». Состав ансамбля неоднократно менялся; первоначально основными исполнителями были: И. Шачнева, Э. Кролик, С. Березин, Г. Жарков, В. Дьяконов, Н.
Позднее в коллектив пришли Ю. Генбачёв, А. Могилевский, Ю. Петерсон, в 1980—1990-е гг.