Говоря о своеобразном видении и отношении японцев к природе, нельзя обойти вниманием такое самобытное явление японской культуры, как искусство составления цветочных композиций – икэбана (икебана). Икебана [ожившие цветы] — это японское искусство композиции и аранжировки из цветов, в котором природа и человечество сближаются. икебана – поиск в словарях русского языка на справочном-информационном портале История искусства икебаны берет начало в веках, и суть его в том, чтобы воссоздать природную красоту в моменте. В своем творчестве японское икебана отражает уважение к красоте природы и неповторимости каждого мгновения.
Экибана или икебана — как правильно писать?
икебана – поиск в словарях русского языка на справочном-информационном портале Перейдите на сайт, чтобы узнать как правильно пишется слово ИКЕБАНА. Экибана, сделанная своими руками, способна создать в доме тёплую атмосферу и улучшить настроение. Часто икебану или экибану создают на специальной базе или вазе с фиксированными точками, чтобы обеспечить стабильность икебаны или экибаны. икебана стоковые фото и изображения. Выставка букетов Икебана или икэбана с японского языка переводится как «живые цветы» — это японское искусство составления букетов, имеющее глубокие сакраль.
Икебана, или «живой цветок»: интервью с преподавателем
А это как раз то, что икебанисты отражают в своих произведениях. И пусть большинство откровенно не понимало западного человека а кто-то и проникся идеями, привезенными из-за океана , в цветочных композициях стали появляться новые нотки. Во-вторых и, наверное, в главных, в Японию стали привозить новые цветы, использование которых просто не было прописано в старых догматах. Пришлось пересматривать правила. Так немного насильственно искусство икебаны стало развиваться. К концу XIX столетия бывший представитель школы Икэнобо по имени Унсин Охара начал применять для своих произведений непривычные сосуды и «дал жизнь» новым стилям это был настоящий прорыв! Мастер открыл свою школу Охара. Это вторая классическая школа икебаны. Икебана в стиле морибана Икебана в высокой узкой вазе Наконец, в 1927 году открылась школа Согэцу — третья основная школа икебаны. Ее представители, с одной стороны, не отказываются от традиционной японской философии она была, есть и будет обязательной незримой составляющей любой композиции, иначе это уже и не икебана вовсе получится, а обычный букет , но с другой — открыты всему новому. Именно икебанисты этой школы стали активно использовать современные материалы, и если таковые появляются в наши дни, не преминут ими воспользоваться.
По мнению приверженцев школы Согэцу, икебана не должна стоять на месте, ее задача — развиваться вместе с меняющимся миром. Правила прошлого хороши, но только как основа, трамплин, от которого нужно отталкиваться. Скорее всего, именно благодаря этой школе икебана стала завоевывать популярность среди неяпонцев. Новый взгляд на икебану Сегодня в Стране восходящего солнца множество стилей икебан, но классическими, основными, считаются те, которые практикуются в первых трех школах: Икэнобо, Охара и Согэцу. Они существуют по сей день, у каждой есть свои приверженцы, между ними идет здоровая конкуренция, что в конечном итоге всем только на пользу. Русский, но пояпонистей. Создаем свою икебану В нашей стране зафиксирована, можно сказать, официальная дата знакомства с икебаной. Японки в основном, конечно, развитием культурных связей занимались женщины из дипломатических семей обучали наших соотечественниц древнему, но живому искусству составления цветочных композиций. А чтобы об этом узнало население всей нашей огромной страны, подключился журнал «Цветоводство», в котором выходили заочные уроки для всех желающих. Раритетные номера журнала «Цветоводство».
У вас не сохранились? Кстати, клуб существует по сей день, в нем можно пройти обучение. Вообще приобщиться к японскому искусству икебаны легко, если есть желание: на различных флористических курсах, даже онлайн, с помощью любителей икебаны, которые есть, наверное, в большинстве городов. Зачем нужна икебана современному неяпонцу? Для тех, кто уже увлекся этим искусством, полюбил его, вопрос странный. Это и хобби, и дело, которое может принести пользу. Заниматься составлением икебан можно, например, для: Украшения интерьера. Японская цветочная композиция придаст уникальность даже помещению со стандартной мебелью.
В этом стиле с легкостью может быть создана искусственная икебана в комбинации с природными элементами или в сочетании с любыми фактурными материалами. Любая икэбана должна собираться по трем главным принципам: Основные части устанавливаются по форме треугольника, все углы которого должны размещаться в разных плоскостях; Нужно сначала разместить три этих элемента и потом заполнять пространство между ними; Сосуд, в который помещена икэбана, должен быть однотонным, чтобы не отвлекать внимание от букета. Сделать выбор такого произведения искусства вам помогут картинки, фото и видео, благодаря которым можно наглядно рассмотреть, как будет выглядеть та или иная композиция. Самая простая икебана своими руками за 5 минут Для ее создания вам понадобятся: Высокая узкая ваза от 30 см высотой и выше ; Секатор или ножницы; Предметы декора — шарики из стекла, декоративный песок; Тинга. Этапы работы: Помещаем в вазу до половины декоративный песочек или стеклянные шарики; В наполнитель вставляем две веточки орхидеи, которые располагаем таким образом: одна должна размещаться вправо под углом 15 градусов относительно рабочей поверхности, а вторая — влево на 15 градусов; Одна ветка должна располагаться выше другой на 15 см; Икебана из цветов завершается веточкой тинги, которую мы размещаем между орхидеями с маленьким наклоном в область меньшей из них.
Линиями, расположенными в различных направлениях, можно усилить и выделить определенную тему, показать истинное назначение данной икебаны. Если кто-то хочет овладеть этим видом японского искусства, ему нужно будет обучаться в одной из школ. Во главе этих школ стоит имотото или сенсей учитель-гроссмейстер. Эта роль часто передается от родителя к ребенку. Я думаю изучить икебану на любительском уровне можно и по интернету. Это, конечно, не тот случай, когда после нескольких уроков вы сразу знаете, как это сделать. Чтобы понять это искусство, нужны годы, и даже тогда вы продолжите развиваться. Японские школы икебаны Помимо традиционной Икэнобо, есть еще и более современные методики составления букетов. В 1897 году появился новый стиль икебаны — это морибана. Эта школа обучает мастеров создавать композиции в плоских сосудах, низких вазах. Там используются металлические наколки — кэндзаны. Стебли растений или цветов накалываются на вертикальные иглы, что обеспечивает фиксацию в нужном положении. Кэндзан обычно располагают в низком сосуде, скрывают его растительным материалом, а чтобы цветы не вяли, ваза заливается водой. Читайте также: Танабата: красивые украшения и исполняющиеся желания Самая современная школа искусства икебаны — это Согуцэ. Она относительно молода, возникла в 1927 году. Отличается от остальных методик тем, что в ней используются не только цветы и растения, а разнообразный другой природный материал. Это камни и пластик, ткань и даже металл. Главным цветочным скульптором, который является инициатором создания данной школы, является Софу Тэсигахара. Он считается новатором и художником. В Европе и Америке его прозвали Пикассо цветов. Путь цветов Икебана — не единственная форма искусства, которая фокусируется на цветах. Но, в отличии, от западного цветочного искусства, Икебана фокусируется не на качестве самих цветов, а на создании красивой «композиции». Так что это скорее о цветочной композиции в целом, а не о самих цветах. Это искусство существует уже почти тысячу лет и основано на буддийских ритуалах. С момента создания формы были разработаны бесчисленные различные стили, также называемые школами, каждый из которых имеет свои собственные характерные и уникальные характеристики. Есть специальные курсы и в нашей стране. Хоть в России термин появился только в ХХ веке, но составление композиций увлекло многих. Сейчас старинные техники редко можно встретить, полюбились мастерам только некоторые из них. Перечислим только самые популярные и то, чем они отличаются от остальных. Стиль Нагэирэ или Хэйка характеризуется нахождением цветов в высоких вазах, имеющих узкую горловину. Для правильного расположения растений пользуются опорой на край вазы. Если нужно поменять положение, то берут специальные деревянные подпорки. Для стиля Морибана характерны низкие вазы, подносы с водой. Используются держатели: описанные ранее кэндзаны или сиппо. Дзиюка представляет собой свободное расположение природного материала. Какие инструменты и материалы нужны для икебаны Всё это можно найти в цветочных магазинах или заказать в интернете: цветы, листья и веточки — живые, сухие или искусственные; плошка, ваза или красивая баночка; флористическая губка или кэндзан — подставка с иголками, которая будет держать растения; секатор; наполнитель при необходимости — земля или песок; для украшения можно дополнительно использовать фрукты, ягоды, камешки и другие элементы. Морибана Рассмотрим внимательнее, что представляет собой данный стиль. Композиции отражают философию натурализма, все работы мастеров выглядят трехмерными, объемными. Вазы все низкие, но могут иметь разную форму: круглые и овальные, квадратные и прямоугольные. Данный стиль имеет три главных правила составления букета. Они носят названия Син небо , Соэ человек , Тай земля. Соотношение данных формообразующих элементов должно быть в пропорции 7:5:3. Также учитываются размеры вазы. Сначала выкладываются на металлические стержни основные элементы, потом создается глубина благодаря дополнениям. Они соединяют все детали воедино. Имеются 3 формы в этом стиле: Читайте также: Японская летняя одежда: Как правильно надеть юкату часть 2 Текутай имеет вертикальную форму строения букета. Используются длинные прямые стебли. Это бамбук, гладиолус, нарцисс. Основной элемент — Син — устанавливается вертикально. Здесь используется наклонная форма построения линий. Употребляются часто ветки с красивыми и необычными изгибами ствола.
Самая простая икебана своими руками за 5 минут Для ее создания вам понадобятся: Высокая узкая ваза от 30 см высотой и выше ; Секатор или ножницы; Предметы декора — шарики из стекла, декоративный песок; Тинга. Этапы работы: Помещаем в вазу до половины декоративный песочек или стеклянные шарики; В наполнитель вставляем две веточки орхидеи, которые располагаем таким образом: одна должна размещаться вправо под углом 15 градусов относительно рабочей поверхности, а вторая — влево на 15 градусов; Одна ветка должна располагаться выше другой на 15 см; Икебана из цветов завершается веточкой тинги, которую мы размещаем между орхидеями с маленьким наклоном в область меньшей из них. Новогодняя икебана, сделанная своими руками Такая композиция станет необычным украшением вашего дома на Новый год и не потеряет актуальности в течение всего последующего года. Вам потребуются такие материалы:.
Искусство икебаны
Японское икебана славится своей утонченностью и элегантностью. Икебана представляет собой глубокое искусство, требующее понимания баланса и пропорций. Мастера икебана используют различные техники, чтобы создать уникальные и индивидуальные композиции. В своем творчестве японское икебана отражает уважение к красоте природы и неповторимости каждого мгновения. Изучение и практика икебаны может помочь раскрыть креативный потенциал и чувство прекрасного.
Использование цветов и материалов в икебане и экибана Описание икебаны и экибаны Чтобы правильно создать икебану, нужно учесть много факторов, включая использование гармоничных цветов и форм, соблюдение баланса и равновесия, а также учет сезонности и символического значения цветов и элементов. Экибана — это более современная форма икебаны, которая развивается вместе с современными стилями жизни и дизайна. В отличие от традиционной икебаны, экибана часто использует необычные контейнеры, нестандартные материалы и асимметричные формы. Важно отметить, что икебана — японское слово, а экибана — это его транслитерация на русский язык. Оба термина используются для обозначения одного и того же вида искусства, но с некоторыми отличиями в подходах и стилях. Определение икебаны Прежде всего, икебана отличается правильным подбором и расположением цветов, веток и других элементов. Композиции икебаны являются уникальными и выразительными, отражая глубинные смыслы и философию японского народа.
Однако, красота икебаны не ограничивается только внешним видом. Она также включает в себя понятие хармонии, баланса и пространства. Именно эти аспекты делают икебану особенной и уникальной формой искусства. История икебаны Икебана имеет глубокие корни в древних ритуалах и обрядах, присущих японской культуре. Считается, что его происхождение связано с ритуалами возношения цветочных жертв японским богам. В начале XVI века икебана стала популярным способом выражения чувств и поклонения в японском обществе. Читайте также: Как правильно писать: "не идеал" или "неидеал"? Ключевые принципы икебаны основаны на философии «и» — принцип баланса, «ю» — принцип связей и «зен» — принцип подметания.
Они имеют глубокое значение и направляют процесс создания икебаны. В икебане каждый элемент цветочной композиции имеет свой смысл и символику. Цветы и ветки выбираются с тщательным вниманием к деталям и в соответствии с особыми правилами. В икебане ценится простота и минимализм, а также гармония между пространством и элементами композиции. Со временем икебана продолжала развиваться и трансформироваться, отражая изменяющиеся тенденции в японском обществе.
Икэнобо Первой школой развития икебаны следует считать Икэнобо. Икэнобо была основана в середине XV века Икэнобо Сэнкэем — священнослужителем буддийского храма Роккаку-до в городе Киото. В школе Икэнобо, в отличие от других школ, до сих пор существуют старые стили икебаны, такие как стиль Сёка и Рикка. Икебана в стиле Рикка первоначально использовалась для украшения храмов, сейчас используется в основном для религиозных ритуалов и торжеств.
Этот стиль отражает величие природы. Например, сосновые ветви символизируют скалы и камни, а белые хризантемы символизируют реки или небольшие ручейки. Читайте также: Японский онсен: как здесь себя вести? По следам Белой цапли Охара Школа Охара, основанная в 1897 году, привнесла в икебану новый стиль — морибана. Отличие стиля морибаны — растения устанавливаются в плоских низких вазах с использованием металлических наколок кэндзанов. Согэцу Школа Согэцу яп. Отличие этой школы — применение в икебане не только цветов и растений. Используются камни, ткани, металл, пластик и другие виды неживого материала. Икебаной стали украшать не только помещения, но и выставлять на улицах, парках, метро.
Создал школу Софу Тэсигахара — художник-новатор, скульптор, которого на Западе называли Пикассо цветов. Икебана — японское искусство оформления букета. Слово «икебана» означает «живые цветы». Другое японское слово для того же понятия — kado- «путь цветов». Зарождение искусства икебаны тесно связано с буддизмом в Японии, где уже в VI веке буддийские монахи совершали ритуальные приношения цветов на алтарь. Огромные негнущиеся ветки, гармонирующие с величественной обстановкой храма и названные рикка что означает «стоящие цветы» , возвышались над узорчатыми бронзовыми сосудами, которые наряду с остальным украшением храмов привозили из Китая. Кончики ветвей, а также цветы устремлялись в небо, как бы взывая к богам. Постепенно букеты рикка стали делать более низкими, и они продолжали быть господствующей формой аранжировки в храмах и дворцах вплоть до конца XII в. Составители рикка стремились олицетворить в букетах священную гору буддизма Сумисэн.
В связи с этим в качестве основы они использовали сосновые веткп. В центре вазы всегда устанавливалась сосна высотою в 1,5 метра. Кроме сосны брали кедр, кипарис и бамбук. Особое место отводилось также белым хризантемам. С течением времени интерес к композиции р и к к а стал падать. В настоящее время она считается устаревшей. В этот период в национальных японских домиках была введена токоно-ма.
Материал может быть разный: керамика, бамбук, дерево, металл или стекло. Конечно же, понадобятся ножницы и, собственно, сами цветы! Специальные ножницы для срезания цветов для икэбаны Теперь, вооружившись необходимым, посмотрим, кто, когда и как создавал цветочные ансамбли и выберем понравившиеся… Школа Икэнобо: стили Рикка и Сёка Икэнобо — фамилия династии настоятелей храма Роккаку-до, Киото. В VI веке первому его настоятелю, Оно-но Имоко, принц Сётоку Тайси поручил последовать китайскому обычаю каждый день делать цветочные подношения умершим. С тех пор этот обычай и закрепился. До самой своей смерти он делал цветочные подношения, этим же занялись его наследники, которых называли так же, и со временем прозвище превратилось в название рода. В начале XVI века украшения в виде цветов стали постепенно терять свою первоначальную религиозную функцию. Теперь аристократы могли украсить цветами внутренность дома необязательно с целью почтить умерших. Более того, икэбана, которая изначально была исключительно мужским видом искусства, теперь стала доступна и женщинам. Тогда-то, в 1542 году, и сформировалась школа Икэнобо. Согласно стилю Рикка, цветы должны были стоять прямо, как бы стремиться ввысь, не касаясь краёв вазы. То, что все цветы были собраны вместе, в один пучок, в композиции символизировало единство людей. Для составления композиции использовались ветки кедра, сосны или бамбука в качестве основы, а вокруг них ставились цветы. Цветы здесь тоже должны были стремиться вверх, но композиция упростилась, стало меньше составляющих, поэтому стиль вскоре обрёл популярность. Новое буддистское учение распространилось среди сёгуната, в монастырях стали зарождаться разнообразные искусства или «пути». В отличие от прошлых стилей со строгими правилами, стиль Нагэирэ, дословно «бросить цветы в вазу», был более свободным.
Икебана – японское искусство
История искусства икебаны берет начало в веках, и суть его в том, чтобы воссоздать природную красоту в моменте. Возникли сомнения: как правильно писать «экибана» или «икебана»? Чтобы не возникало затруднений, следует выяснить, как писать правильно: «экибана» или «икебана». При создании икебаны особое внимание уделяется динамичности: аранжировка должна отражать развитие во времени, его течение или же связь с определенным временем года. C. B. Замрий «Создание и созерцания: Икебана как одна из медитативных практик в постижении единства всего сущего».
Экибана или икебана
Цветочная экибана как нельзя лучше дополнит торжество, и наполнит праздник особым смыслом, особенно если соорудить ее самостоятельно. Забыли, как пишется правильно «экибана» или «икебана»? Согласно правилам русского языка верным будет вариант «икебана». В своем творчестве японское икебана отражает уважение к красоте природы и неповторимости каждого мгновения. Икебана из сухоцветов требовательна к влажности помещения, если влажность воздуха менее 40%, то сухие цветы становятся слишком хрупкими. Поскольку слово «икебана» является словарным, его правописание следует запомнить а в случае сомнений обратиться к орфографическому словарю. это древнее искусство составления композиций из каждое сочетан.
Икэбана - философия и искусство
| Экибана или икебана: как правильно пишется слово | У истинного мастера икебаны это чутье заложено генетически. |
| Икебана в Японии (62 фото) | Новости. Обучение. |
| Икебана своими руками из весенних цветов. Мастер-класс и розыгрыш призов. | но Рикю, сад которого славился на всю Японию цветами повилики. |
| «Экибана» или «икебана» - как правильно пишется? | Слово "икебана" пришло из японского языка и завоевало весь мир совсем недавно, в 50-60-е годы XX в. |
| «Экибана» или «икебана» как пишется? | Тема: Цветы Фитодизайн Икебана Икебана Амарант Икебана из живых цветов Искусство Икебаны в Японии Экибаны в горшочках Икебана стили Икебаны Весенняя экибана Гвоздика Селект Икебана Экибаны своими руками из подручных материалов Икебаны японские. |
«Экибана» или «икебана» — как правильно?
Мы познакомились с председателем «Hagakure» Святославом ГАЕВСКИМ и героем нашего интервью Анатолием ЕРЫШЕВЫМ, белорусским сэнсэем по части икебаны. Повествуется о японском искусстве создания икебаны, как неотъемлемой части современного интерьера. Ищите и загружайте самые популярные фото Икебана на Freepik Бесплатное коммерческое использование Качественная графика Более 51 миллионов стоковых фото.
Икебана своими руками из природного материала - интересные мастер-классы, фото идеи и советы
дизайнерская мебель для сада и аксессуары Еще больше информации в Instagram в FaceBook: Людмила Воронкова, президент филиала школы Согецу в МАРХИ, вместе с Еленой Турчак с. Смотрите онлайн видео «Икебана своими руками из. В нашей стране люди слегка изменили произношение слова Икебана, сделав из него Экибану. HSE Daily — новости Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики», новости образования, наука в университете, исследования и аналитика, мнения экспертов, информация для поступающих. В отличие от традиционной икебаны, экибана часто использует необычные контейнеры, нестандартные материалы и асимметричные формы.
Как сделать экибану из веток. Что такое икебана и почему стоит ей заниматься
Будьте осторожны, не допускайте образования следов воздействия пламени. Как согнуть ветку в острый угол Некоторые ветви, такие как клен или цветущая слива, нельзя резко согнуть, иначе они просто сломаются. Чтобы сделать из этих материалов крутой изгиб сделайте надрез с помощью ножниц до половины диаметра ветки, и аккуратно сделайте излом так, чтобы место разреза скрылось. Чтобы создать плавный изгиб достаточно вырезать 3-4 до получения необходимого угла. Как выпрямить стебель с помощью проволоки Цветы с полым стеблем можно легко выпрямить тонкой проволокой, проволоку следует продеть сквозь стебель снизу вверх. Как использовать кензан Большинство кензанов отливают с латунными иглами на свинцовой основе для веса. Важно тщательно вымыть кензан после каждого использования. Срежьте основание стебля цветка под углом, чтобы было легче вставлять и стабилизировать ветку. Для более толстых стеблей отрежьте часть, чтобы сделать нижнюю часть ветки тоньше.
Обеими руками надавите на ветку на иглы кензан. Правильная композиция икебана Ознакомьтесь с отдельными компонентами и их расположением в линиях. Важно передать ощущение энергии роста растения, поэтому к кончику оно становится почти прямым. Воображаемая линия от кончика голени до самого низа должна быть перпендикулярна краю вазы.
Сложилась к сер. На становление оказали влияние синтоистские верования, эстетико философские воззрения буддизма. Искусство составления букетов из живых или засушенных растений первоначально распространённое в Японии. Искусство икебаны. Букет, составленный по правилам такого искусства.
Такие яркие цвета, как оранжевый, желтый и красный, вызывают положительные эмоции и пробуждают теплые чувства. Японские мастера икебаны очень часто используют золотистый и желтый цвет в качестве основы композиции, так как они словно увеличивают остальные предметы букета и привлекают внимание ко всей картине в целом. Синий, фиолетовый и голубой цвета используют в сдержанных по настроению и чувствам букетах, потому что они считаются холодными. Очень востребованными и популярными являются композиции, основанные на контрасте цветовых оттенков. Необходимо учитывать классические сочетания и сопоставления цветов, которые гармонично смотрятся друг с другом — голубой и оранжевый, желтый и фиолетовый, синий и красный, белый и черный, белый и красный, черный и красный.
Зеленый цвет в икебане связывает между собой все остальные цвета и считается нейтральным.
Примеры предложений Икебана — это искусство японского цветоводства, которое пользуется популярностью во всем мире. На выставке были представлены различные композиции икебаны.
Для создания икебаны используются не только цветы, но и ветки, листья и другие растения. Таким образом, правильно писать слово «икебана» с буквой «и». Это японское искусство цветоводства пользуется популярностью во всем мире и имеет более чем 600-летнюю историю.
Правила составления икебаны
Ее основатель — скульптор и флорист Тэсигахара Софу. Его дело продолжил сын Тэсигахара Хироси еще и кинорежиссер по совместительству , а впоследствии внучка Тэсигахара Аканэ. Принцип Согецу заключается в том, что три ветки должны проходить через одну точку, а их концы образовывать равносторонний треугольник. Мы используем ветки разных размеров: большую син , среднюю соэ и низкую хикаэ.
Их наклон должен быть 15, 45 и 75 градусов соответственно. Ветки — это кости конструкции. Внутреннее пространство мы заполняем цветами и листьями, чтобы композиция обрела объем.
Да, у них всех один ритм. Люди, которые вошли в эту систему, могут успешно освоить и другие виды японского искусства. Икебана, живопись суми-э , чайные церемонии — все это переплетено.
Если тебе близко японское мироощущение, ты сможешь творить в этих сферах творчества. Главное, чтобы нравилось. Об учениках — Нужно ли обладать определенным складом ума или качествами для занятия икебаной?
Желательно быть созерцательным, медитативным, склонным к философствованию человеком. Хотя сам я против того, чтобы заряжать икебану философией. Нельзя составить композицию и утверждать, что она что-то означает.
Если ты рассуждаешь о смысле икебаны, то она тебе просто не нравится. Когда я смотрю на картину, то сперва определяю, получаю ли я удовольствие от ее созерцания. Философия — это уже потом.
Ее можно найти в любом предмете, даже в чашке чая. А икебану лучше воспринимать как скульптурную мандалу, как символ красоты и жизни. Не те ветки выбирают.
Новички часто думают, что тонкие ветки выглядят красивее толстых. Но в икебане ветка должна быть сильная, иначе композиция получится хилой.
Спасибо Запятая после можно подумать нужна. Тире поставлено правильно. Как правильно икЕбана или икЭбана? Часто на официальных сайтах, посвящённых данному искусству, встречается написание через Э, однако в орфографическом словаре Е.
Первоначально экибана использовалась для украшения буддийских храмов и церемоний. Основная идея экибана заключается в том, чтобы передать естественность и красоту природы через аранжировку цветов и растений. В отличие от западных букетов, в экибана передается не только красота цветов, но и гармония и баланс элементов.
Например, в экибана часто используются ветки и листья, чтобы создать абстрактные фигуры или символы. Традиционно, экибана выставляется на специальных подставках — «дзеки». Они могут быть выполнены из различных материалов, таких как дерево, керамика или металл. Дзеки также имеют свою роль в создании гармоничной композиции, и они выбираются в соответствии с размером и стилем цветочной композиции. Основные принципы экибана: Асимметрия: композиция должна быть симметричной, но не идеально симметричной. Глубина: использование разных высот и уровней помогает создать объемность и глубину композиции. Ось: композиция должна иметь ясную ось, которая задает направление для глаз наблюдателя. Простота: композиция должна быть простой и минималистичной, без излишнего украшения. Сезонность: выбор цветов и растений зависит от времени года и создает связь с природой.
Здесь одинаково важны процесс и результат. Составление композиций помогает замедлиться, прислушаться к себе, растениям и материалам. Это своего рода творческая медитация, в результате которой вы получаете уникальный и наполненный смыслом декор. В книге «Икебана» совладелицы флористической студии Аманда Лу и Иванка Мацуба предлагают свежий взгляд на традиционное искусство икебаны. Они свободно интерпретируют каноны и создают эффектные и непринужденные композиции из необычных элементов. Выбрали 3 композиции с пошаговыми инструкциями. Необязательно повторять их в точности — с первых же шагов вы можете импровизировать.
Каждая ваша композиция будет неповторимым отражением вашей души и природы. Навстречу весне Махровые тюльпаны, цветоносы декоративной капусты и мутовчатый рябчик Как показать переход от одного времени года к другому? В этой композиции его символизируют цветоносы декоративной капусты. Они появились на второй год на растении, которое пережило зимние холода и приготовилось дать семена. Аманда и Иванка соединили этот дар зимы с первыми весенними цветами: махровыми тюльпанами и тоненькими стебельками мутовчатого рябчика Fritillaria verticillata. Теплые оттенки желтых тюльпанов в сочетании с ярко-зелеными усиками рябчиков дарят свежесть и воодушевление. Тюльпаны чем-то похожи на хамелеонов: могут скромно отойти на задний план и стать дополнительным элементом композиции или же предстать в главной роли — все зависит от того, как много у них было времени, чтобы распуститься.
Чтобы полностью раскрылись все слои лепестков, нужно обрезать стебли и продержать тюльпаны в воде три дня. Рябчики и цветоносы декоративной капусты смягчают экстравагантность пышных тюльпанов, не давая композиции выглядеть чересчур роскошно. Составляем композицию Раскрывшиеся тюльпаны, которые дивно спускаются каскадом, — центр композиции. Цветоносы декоративной капусты и рябчики решительно стремятся вверх и в сторону от центральной части серо-коричневой чаши. Как будто первые ростки, пробивающиеся сквозь почву на овощной грядке. Наполните ее водой. Расположите в левой части композиции два цветоноса декоративной капусты.
При необходимости сделайте в волокнистых стеблях вертикальный разрез примерно на 1,3 см, чтобы он проходил через центр стебля. Так вы сможете устойчиво зафиксировать их на кензане. Коротко обрежьте стебель одного тюльпана и разместите его почти в центре композиции. Добавьте еще четыре тюльпана так, чтобы они спускались каскадом, а стебель каждого последующего цветка был чуть длиннее предыдущего.
Японские истории: икебана в современном интерьере
Комлев Н. Порядок, чистота; хорошая обстановка в квартире, красивый интерьер. Навести икебану в доме. Сложилась к сер. На становление оказали влияние синтоистские верования, эстетико философские воззрения буддизма.
Приобретая более естественные, изящные формы, они стали неотъемлемой частью интерьера и принесли с собой гармонию. Примерно в это же время в Японии развилась школа дзен-буддизма, поэтому букеты, символизируя путь к истине, напрочь лишились какого-либо шика, хотя остались все такими же красивыми и символичными. Былой символизм в композиции стал не таким важным, как ощущение гармонии, которое дарили икебаны того времени. Интересно, что любая гейша в Японии должна овладеть искусством создания икебаны. Искусство или философия Правильно оформляет японский букет только натура, склонная к созерцанию окружающего мира. Мастер передает взгляд на человеческую жизнь, окружающий мир и место человека в вечно меняющемся круговороте бытия. Символический язык цветов помогает выразить чувства радости, скорби, печали, тоски или надежды. Композиция — ритуальное действо, что требует навыков и высокого художественного чутья. Икебана отображает модель мироздания, говорит о чувствах или преподает урок нравственного поведения. Икебана может передавать любовное послание или заверение в дружбе. Символизм В отличие от букетов западного образца, икебана подчиняется строгим законам линейного построения. Заранее определено число цветков, цветовая комбинация и ритм. Композицию имеет три символические линии: Основная длинная линия Син — означает человека мужского пола и его высокое призвание. Вторая линия Сое — символизирует творческое и детское начало. Третья, наиболее короткая линия Хикае — говорит о женском и земном начале. Дзюси — короткие вспомогательные линии. Три главные оси связывают воедино человека, небо и землю или три человеческие ипостаси. Равнодушие или безразличие мастер передает горизонтальными линиями. Радость или душевный подъем — диагональными изгибами. Скорбь отображают поникшие или нисходящие штрихи. Читайте также: Японские мужские имена для мальчиков — красивые, редкие, популярные: список Цвет Листовые и цветочные массы должны гармонировать с вазой, также с ней должен сочетаться один из основных оттенков массива. Образный язык отдельных цветов и оттенков: Черный цвет символизирует холод, тьму, ночь. Зеленый — молодость, возрождение. Красный — страстные чувства, огонь. Чтобы передать положительные эмоции, требуются цветы теплых, насыщенных оттенков: алого, оранжевого, желтого. Для основного фона часто подбирают желтый или золотой оттенок цвет императорского величия. Золотой подсвечивает цветы и травы, излучая тепло. Синий, голубой и фиолетовый оттенки уместны для сдержанных или траурных композиций. Классический для народного творчества цветовой контраст отобразился в японском искусстве.
Для этого нужно взять острый нож и пойти прогуляться в осенний лес или парк. Основное правило составления икебаны представлено подробно в статье. Это три основных элемента, которые имеют пропорции 7:5:3. Перечислим основные правила составления композиции: Все три основные части ставятся по форме треугольника, причем все его углы располагаются в разных плоскостях. Сосуд, в котором располагается икебана, не должен иметь никакой раскраски. Этот предмет может иметь любую форму, но быть однотонным, ведь он не должен отвлекать созерцателей от самого букета. Сначала располагают три основных элемента, потом уже идет заполнение пространства между ними. Выполнять работу можно с использованием основных стилей, а можно собрать свободную композицию. Для осенней икебаны применяют и ветки, и листья, элементы с плодами, шишками и каштанами, семенами растений на ветках. Красиво смотрятся гроздья ясеня. Здесь уже пробуйте самостоятельно, фантазируйте по своему вкусу. Можно взять сухую траву и такие невянущие цветы, как бессмертник. Начало работы Сначала в работе над осенней икебаной выбирают сосуд. В нашем случае эту роль играет простая глиняная ваза. Также необходимо иметь основу. Лучше всего купить в магазине металлическую подставку — кэндзан. Если ее нет, то можно самостоятельно прибить в ряд несколько гвоздей на деревянную подставку. Три основных элемента нашей осенней икебаны представлены хризантемой желтого цвета и веточками с красными ягодами барбариса. Их легко найти осенью в парках или на склонах. Остается только собрать композицию, учитывая пропорции элементов. Помните, что это не букет, он не требует пышности. Достаточно будет для начала создать такой простой сюжет. Икебана из листьев Для свободного стиля икебаны фото ниже можно использовать большие листья пальмы или папоротника. Разрешается полная деформация материала. Так на фотографии мы видим, что листья пальмы обрезаны с одной стороны веточки и сложены дугой. Расположены эти листовые элементы в разных плоскостях. В центральной части композиции расположились яркие цветочные акценты. Пропорции, присущие икебане, соблюдены. Четко просматриваются все три точки с правильными сторонами. Пустое пространство заполнено листьями меньшего размера и другой, более округлой формы. Ваза, плоская и однотонная, не мешает восприятию картины художника. Создавать такие простые композиции несложно, попробуйте обязательно, а наши советы вам в этом помогут.
Дзиюка Свобода стиля проявляется в оригинальности выбора материала, это своеобразный сюрреализм икебаны из природных материалов. Он объединяет древнее искусство составления букетов и современный взгляд художника. Здесь возможно любое видоизменения формы листьев, добавление материалов как природных, так и неживых. Часто используются сухие травы и листья, плоды, стекло и камни, пластик. Также выбирается необычная форма сосудов, в которых создается шедевр. Свободный стиль составления букетов допускает применение смешения других стилей. Могут использоваться растительные материалы окружающей природы, добавляются геометрическая символика, цветовые смешения. Современные фактурные материалы позволяют разгуляться фантазии художников, воплощая самые безрассудные замыслы. В стиле Дзиюка можно создавать бессчетное количество образов, сочетая растительный и искусственно созданный материал. Как создать икебану? Рассмотрим, как можно сделать осеннюю икебану своими руками. Для этого нужно взять острый нож и пойти прогуляться в осенний лес или парк. Основное правило составления икебаны представлено подробно в статье. Это три основных элемента, которые имеют пропорции 7:5:3. Перечислим основные правила составления композиции: Все три основные части ставятся по форме треугольника, причем все его углы располагаются в разных плоскостях. Сосуд, в котором располагается икебана, не должен иметь никакой раскраски. Этот предмет может иметь любую форму, но быть однотонным, ведь он не должен отвлекать созерцателей от самого букета. Сначала располагают три основных элемента, потом уже идет заполнение пространства между ними. Выполнять работу можно с использованием основных стилей, а можно собрать свободную композицию. Для осенней икебаны применяют и ветки, и листья, элементы с плодами, шишками и каштанами, семенами растений на ветках. Красиво смотрятся гроздья ясеня. Здесь уже пробуйте самостоятельно, фантазируйте по своему вкусу. Можно взять сухую траву и такие невянущие цветы, как бессмертник. Начало работы Сначала в работе над осенней икебаной выбирают сосуд. В нашем случае эту роль играет простая глиняная ваза. Также необходимо иметь основу. Лучше всего купить в магазине металлическую подставку — кэндзан. Если ее нет, то можно самостоятельно прибить в ряд несколько гвоздей на деревянную подставку. Три основных элемента нашей осенней икебаны представлены хризантемой желтого цвета и веточками с красными ягодами барбариса. Их легко найти осенью в парках или на склонах. Остается только собрать композицию, учитывая пропорции элементов. Помните, что это не букет, он не требует пышности. Достаточно будет для начала создать такой простой сюжет.