Режиссёр Сергей Газаров представил «Дядю Жоржа» по пьесам Антона Чехова «Дядя Ваня» и «Леший» и показал, каким будет Театр сатиры под его руководством. В Театре Сатиры продолжаются творческие эксперименты. Две пьесы А. Чехова Газаров объединил в одну постановку и получился «Дядя Жорж». Художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров 9 июня представит зрителям свой новый спектакль "Дядя Жорж". Сергей Ишханович, Театр Сатиры готовит к премьере спектакль «Дядя Жорж» сразу по двум пьесам Антона Чехова.
Как чеховский дядя Ваня в Театре сатиры стал дядей Жоржем
Над сценографией спектакля работает Александр Боровский-Бродский, художник по костюмам — Мария Скурихина, художник по свету — Антон Стихин, композитор — Алексей Айги, звуковое оформление — Софья Кругликова.
Она о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе. Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова. Рецензии в СМИ «Режиссер охарактеризовал спектакль как комедию, однако не в классическом ее понимании. Это глубокая постановка, которая даст зрителям много поводов для размышлений. Каждый сможет увидеть себя в героях и открыть для себя Чехова заново.
Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г.
Эксперимент состоял и в том, что в постановке приняли участие артисты объединенной труппы — Театра Сатиры и «Прогресс Сцены». Спектакль многонаселенный. В постановке участвуют 27 человек, роли разделились почти поровну между артистами обеих трупп. За время работы все актеры сблизились, стали единым целым. Вообще такие «кровосмешения» зачастую имеют большой смысл: ты смотришь, как делают другие, пробуешь новое. В «Арбенине» задействовано много молодежи, потому что спектакль физически трудный. Например, Максим Аверин , исполняющий главную роль, все два часа держится на сцене в танце, акробатике… Как вы сами смотрите на оба коллектива — как на один театр? Я всегда смотрел на объединившуюся труппу, как на единый организм. Сейчас у нас около 120 артистов. Это огромный коллектив, который должен быть постоянно задействован в работе. В связи с этим я придерживаюсь принципа: приглашать артистов «со стороны» только тогда, когда внутри труппы не находится нужного актера по типажу и энергетике. А труппа как пережила объединение? Для кого-то это был болезненный процесс. И сколько бы я ни повторял, что нет разницы, из какого театра пришел артист, некоторые продолжали с опаской смотреть в будущее. Но таких людей, к моему счастью, минимум улыбается. Только не конкретный спектакль, а подход. Потому что неожиданных решений в будущем у нас будет много. Мы хотим, чтобы зрители понимали, что в Театре Сатиры наступает принципиально новый этап. В любой пьесе, постановке мы планируем раскрывать самые неожиданные ракурсы и смыслы. Показывать актуальность пьесы для сегодняшнего дня. Мой предел мечтаний в том, чтобы зритель, выходя со спектакля, говорил: «Я сегодня встретился с настоящим искусством». Потому что «правду-матку» может сегодня трубить каждый телеканал или блогер. А в театре нужно дарить зрителю настоящее волшебство. Я считаю, что, например, в Арбенине оно есть. Фото: Пресс-служба Театра Сатиры «Я — сторонник пластики в театре» Сергей Землянский , поставивший «Арбенина», стал главным хореографом театра. Будет ставка на хореографию? Присутствие пластики в различных спектаклях будет в разы больше. Я уверен, что через движение актер может передать очень многое со сцены. Не зря, во всех театральных институтах есть предмет «Сценическое движение». Но почему актер забывает все, чему его учили, как только поступает на службу в театр? Он начинает просто стоять, ходить, сидеть... Куда все девается?
Театр сатиры представит премьеру постановки "Дядя Жорж" по двум пьесам Чехова
Персонажи пьесы, синтезированной из «Дяди Вани» и его предтечи — «Лешего», на сцене Театра сатиры делают ровно то же самое, что чеховские герои в других театрах: сидят за столом, пьют, едят и привычно выясняют друг с другом отношения. Что делает Сергей Газаров, чтобы превратить Чехова в «своего» автора? То же самое, что он когда-то сделал с персонажами гоголевского «Ревизора» и булгаковского «Полоумного Журдена» на сцене Театра Олега Табакова: добавляет им экспрессии. Мы застаем чеховских персонажей в этакий момент гормонального взрыва — когда они набрасываются друг на друга по самым разным поводам. Сексуальное напряжение в отношениях между мужчинами и женщинами зашкаливает. До какого-то момента те и другие словно бы дремлют, но появляется роковая женщина Елена Андреевна Александра Мареева , и все пробуждаются, вступая в отчаянное соперничество, опасное и захватывающее, как танец на краю бездны. Лагутин Воплощение мужской сексуальной энергии, бьющей через край, — Игорь Лагутин.
При этом, вы не столкнетесь с хрестоматийным прочтением, а наоборот, откроете для себя другого Чехова — беспощадного, не знающего снисхождения к человеческим слабостям.
Трейлер к спектаклю.
Несмотря на то, что обе пьесы написаны более 100 лет назад, а герои премьерной постановки остаются во времени, описанном автором, их мысли поразительно узнаваемы и актуальны до сих пор. В центре спектакля — человек, в котором каждый зритель легко сможет увидеть себя. Нас ждет настоящая комедия — смешная, острая, порой сатирическая. Она о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе. Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова. Важная роль в спектакле отведена сценографии, над которой работает художник Александр Боровский, а также музыке, написанной известным композитором Алексеем Айги.
Господь подзаряжает ее. Бывает, испытываешь какие-то разочарования. И все равно считаю себя неисправимым оптимистом! Думаю, это проявление сибирской закалки. Я не привык сдаваться. Не люблю лежать и ничего не делать. Постоянно тянет в театр — это мой второй дом. Быть всегда в тонусе — удивительное свойство нашей профессии. Порой прихожу на спектакль с давлением, включаю в гримерной трансляцию, слышу, как рассаживается в зале публика — и все хвори и напасти как рукой снимает! И, конечно, очень приятно, когда на поклонах дарят цветы, благодарят за спектакль. Раньше поклонниц было больше — но ведь время идет, зажигаются новые звезды, тот же Максим Аверин… И я за молодняк очень рад — потому что сам через все эти восторги прошел. Ревновать к чужому успеху бессмысленно. Все идет своим чередом. Я застал золотой век Театра Сатиры, когда все великие были живы — Плучек, Миронов, Папанов, Мишулин, Державин, Аросева… Работать с ними — в театре, на радио и телевидении — большое счастье. Действительно, остановился в развитии, притормозил, приосанился — все, пиши пропало. Я стал заслуженным артистом очень рано, в 32 года. В 46 — народным. Но ведь жизнь на этом не заканчивается. Кстати, в связи с присвоением мне народного в театре надо мной похохмили. Сначала Александр Анатольевич, только что ставший худруком, вызвал меня в кабинет — а там все наши народные артисты! Вливайся, мол, в коллектив — а у меня ноги задрожали… А вскоре Ширвиндт снова вызвал меня на сцену во время репетиции спектакля «Андрюша», где был занят весь коллектив театра — теперь уже для вручения знака народного артиста. Дескать, на прием в Кремле меня еще пригласят в специально отведенный день, а пока Владимир Владимирович передал мой знак Михал Михалычу. И вот Державин дает мне коробочку, открываю, а на знаке надпись: «Народный артист России Юрий Васильев»! Все хохотали — и я вместе с ними. Выяснилось, что Ширвиндт заказал этот значок на Арбате… Без подвоха мне в театре вручили только документы о награждении орденом Дружбы. А сам орден я получил от Мединского на торжественной церемонии в Большом театре. Больше всего горжусь национальной актерской премией «Фигаро», учрежденной питерским театром имени Андрея Миронова. Есть любимая? Еще одна прекрасная сказка про Емелю-дурачка. Все ему само в руки с неба падало. Хотя я верю в удачу! Знаю, что Господь каждому дает шанс. Но его нужно не пропустить, быть готовым использовать. Вообще Всевышний дает нам очень много знаков — но мы не все видим, не к каждому совету прислушиваемся, увы. И лишен чувства зависти — к чужому успеху, богатству. Если вижу талант на сцене — счастлив, что это видел, что к этому причастен. Не нравится, когда про «ничего» говорят «великий мастер» или «звезда». Вспоминается фраза Юрия Васильевича Яковлева, поистине великого актера: «Сейчас звезд много, а выйдешь на улицу вечером — темно! А там какая-то хибара из досок… Однажды опоздали на последнюю электричку и ночевали на станции с какими-то бомжами.
Билеты на спектакль "Дядя Жорж" в Москве
«Любовь к трем цукербринам» в Театре Наталии Сац. Сергей Ишханович, Театр Сатиры готовит к премьере спектакль «Дядя Жорж» сразу по двум пьесам Антона Чехова. 9 июня художественный руководитель Московского академического театра сатиры Сергей Газаров представит новый спектакль «Дядя Жорж», основанный на пьесах Антона Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». В этом году одним из самых интересных спектаклей станет “Дядя Жорж” Театра сатиры. В Театре Сатиры продолжаются творческие эксперименты. Две пьесы А. Чехова Газаров объединил в одну постановку и получился «Дядя Жорж». «Дядя Жорж» – постановка, основанная на двух пьесах А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня».
О спектакле «Дядя Жорж»
Сергей Ишханович, Театр Сатиры готовит к премьере спектакль «Дядя Жорж» сразу по двум пьесам Антона Чехова. Художественный руководитель Театры Сатиры и «Прогресс Сцены Армена Джигарханяна» Сергей Газаров рассказал, какие планы строит на грядущий театральный сезон. В Московском академическом театре сатиры громкая премьера: спектакль «Дядя Жорж» в постановке Сергея Газарова, созданный на основе двух пьес Чехова. Дядя Жорж, заказывайте официальные билеты на спектакль Дядя Жорж онлайн или по телефону +7(499)444-21-75, 27 апреля - 16 июня 2024.
Худрук Театры Сатиры Газаров рассказал о дальнейших планах учреждения
Игорь Лагутин в роли Федора Ивановича, сына дяди Жоржа, на пресс-показе спектакля «Дядя Жорж» в Московском академическом театре сатиры. Фото: РИА Новости/Екатерина Чеснокова. В этом году Московский академический театр сатиры порадует зрителей фестиваля сразу двумя спектаклями. Театр сатиры объявляет о старте продаж на премьерный спектакль «ИВАН ВАСИЛЬЕВИЧ» по пьесе Михаила Булгакова в постановке художественного руководителя Сергея Газарова. Мне понравилось, хотя немного мешало, что Войницкий здесь на Ваня, а Егор (Жорж)/Фёдор Лавров. В этом году одним из самых интересных спектаклей станет “Дядя Жорж” Театра сатиры.
Спектакль «Дядя Жорж» — отзывы
Фото: сайт мэра Москвы О новом спектакле Московского академического театра сатиры рассказали жителям Москвы 12 июня. Режиссером спектакля стал Сергей Газаров. Выступление, созданное им, приобрело значение дебюта, так как до этого сценарист не работал с чеховской драматургией.
В это же время посещаемость спектаклей, которые ставит Газаров, маленькая. Из-за этого театр зарабатывает в основном на старом репертуаре.
К спектаклям же худрук якобы привлекает только «любимчиков». Народный артист Андрей Житинкин заявил, что в театре многие привыкли к руководству Ширвиндта, который был толерантен. Теперь же, отметил он, артисты боятся, что Газаров «закрутит гайки».
Режиссер-постановщик: Сергей Газаров, художник-постановщик: Александр Боровский, режиссер по пластике: Сергей Землянский, художник по костюмам: Мария Боровская, композитор: Алексей Айги, художник по свету: Дамир Исмагилов, звуковое оформление: Софья Кругликова.
От того, как театр будет обеспечивать репертуар на таких разных площадках, и будет зависеть успех идеи слияния театров и трупп. Ставка на классику кажется удачным ходом нового худрука для борьбы со стереотипной афишей Театра сатиры последних 10 лет: «Слишком женатый таксист», «Хомо Эректус», «Муж и жена снимут комнату», «Танго на миллион»… Кроме бенефисов уважаемых Александра Ширвиндта и Веры Васильевой, в последние годы Театр сатиры стал театром бульварных комедий, и его возвращение в конкурентную среду, собственно, и есть задача на первое время. Но пока актерский ансамбль театра звучит неслаженно. Взять, к примеру, «Дядю Жоржа» — премьеру самого Сергея Газарова.
Любопытна идея вспомнить малоизвестную пьесу Чехова «Леший», которая была написана как черновой вариант «Дяди Вани». Ключевое сюжетное отличие в том, что Войницкий, тогда еще — по Чехову — не дядя Ваня, а Жорж, в финале стреляется, а не мечтает о небе в алмазах. Соня — институтка, а Астров он же Леший гораздо более идейный персонаж. Ранняя пьеса сколь водевильна, столь и романтична, имеет подзаголовок «комедия», и так ее режиссер и стремится поставить — чтобы было смешно. Природа комедии, с точки зрения Газарова, должна быть насущна, поэтому гэги придуманы как можно более выпуклыми, мизансцены застроены исключительно на актерскую характерность, перебивающуюся мелодраматизмом, а интрига обрамлена жирными сценическими мазками: на сцене цыгане, потасовка, брызги воды во все стороны … Чеховское подводное течение разыгранного сюжета оказывается плоским, обытовленным, толком и ответа в спектакле нет, отчего же обрывает свою жизнь дядя Жорж, так витально сыгранный Федором Лавровым.
Лавров сыграет у Газарова чеховского «дядю Жоржа»
«Дядя Жорж» — это беспощадная комедия о современном человеке и его безграничной любви к самому себе. 9, 10 и 23 июня в Театре сатиры состоятся премьерные показы чеховского спектакля «Дядя Жорж». 9 июня на сцене Театра Сатиры состоялась премьера спектакля «Дядя Жорж». Художественный руководитель Театры Сатиры и “Прогресс Сцены Армена Джигарханяна” Сергей Газаров дал расширенное интервью, в котором приоткрыл завесу тайны на будущее своего детища и рассказал множество интригующих фактов. Сегодня посетили театр «Сатиры», постановка по произведениям Чехова «Дядя Жорж».
Скандал в Театре Сатиры: что за ним стоит
Вопросы и ответы Когда можно посетить спектакль "Дядя Жорж"? Театральную постановку "Дядя Жорж" можно посмотреть с 17 февраля 2024 года. Билеты на спектакль Сергея Газарова по пьесам Чехова уже в продаже на нашем сайте! Сервис предоставляет удобный выбор мест и оплату онлайн. Место проведения спектакля "Дядя Жорж"? Театр Сатиры приглашает зрителей на спектакль "Дядя Жорж". На сцене знаменитого театра можно посмотреть классику и современные произведения.
Главные каналы страны вещают о премьере. Актерский ансамбль спектакля режиссер создал из старейшин «Сатиры» Нины Корниенко и Юрия Васильева, а также новичков. Причем на главные роли, дяди Жоржа, Сони и Елены Андреевны, Газаров пригласил артистов из других театров и даже городов.
Мы призываем людей замечать не только плохое, а почаще открывать своё сердце для добра. Премьерный спектакль «Дядя Жорж» Сергея Газарова — невиданная интерпретация всем известной пьесы 12:39 19 мая 2022 В новую постановку Театра Сатиры вошли сразу две пьесы Чехова, созданные писателем по одному сюжету. Речь о пьесах «Леший» и «Дядя Ваня»: созданные в разное время «Леший» раньше , обе — интерпретации одного сюжета. И только теперь обстоятельства, наконец, сложились — и в итоге родился новый спектакль Сергея Газарова «Дядя Жорж». Так что 9, 10 и 23 июня в Театре Сатиры пройдут первые показы этой невероятно интересной, по сути, экспериментальной премьеры. Газаров не только ее режиссер, но и автор сценической версии, содержащей исключительно чеховский текст.
Editor Май 30, 2022 Новости Нет комментариев 9 июня художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров представит зрителям свою новую постановку «Дядя Жорж». Спектакль основан на двух пьесах А. Чехова — «Леший» и «Дядя Ваня». В роли главного героя — Войницкого — Фёдор Лавров. Произведения, созданные Чеховым в разное время — интерпретации одного сюжета.