Спектакль «Интервью», главные роли в котором исполняют Татьяна Веденеева и Людмила Дмитриева, поставлен Григорием Дитятковским по одноименной пьесе Александра Углова. Удивительно то, что спектакль об очень женском поставлен по рассказу мужчины – юриста, адвоката с большим опытом Михаила Барщевского. Историю о поиске настоящего счастья поставила режиссёр Мария Федосова по одноименной пьесе известного юриста, общественного деятеля, писателя Михаила Барщевского и театрального деятеля, автора пьес Екатерины Кретовой.
Спектакль «Женское счастье»
С одной стороны, по всей длине зала, стоят кресла для зрителей, а с другой - по центру располагается аналог студии, со сценой и камерами. Позади стоят огромные экраны, на которые выводится изображение в прямом эфире. А по бокам стоят элементы офиса. Вначале Ляля рассказывает о своей жизни, о первом сексе, который не понравился. О том, что у неё было много партнёров, но она не может иметь детей. Она цинична, знает, что хочет в этой жизни и не стесняется спать с сильными мира сего ради карьеры. Ляля - Валерия Ланская И Шота, роль которого играет Сухраб Хайлобеков, тоже телеведущий просто один из кратковременных любовников.
Но не тут то было. И вот тут начинается главная интрига. Сцену первого разговора Ляли и ИИ я считаю лучшей в спектакле.
Тексты в основном были мои, но это не значит, что Катя не участвовала в тексте. Там есть один кусок, который полностью написан Катей — от начала до конца». Валерия Ланская: «Каждая премьера — это волнение и ответственность! У меня путь и история с этой пьесой непростые. Изначально я не хотела, было внутреннее сопротивление, понимала, что не мое — не хочу, не близка мне эта героиня. Но немного подумав, перечитав новую версию после прихода режиссера Марии Федосовой, восприятие изменилось. Это должно попасть в зрителей, потому что это история очень человеческая, история про обычных людей, таких же, как мы, как наши знакомые. Для малой сцены такой камерный спектакль, но он будет фейерверком, очень динамичным.
Философ Лао Цзы однажды сказал: «Если вы находитесь в депрессии, значит вы живете прошлым. Если вы встревожены, значит вы живете будущим. Если вы в состоянии мира, значит вы живете настоящим». Я с этим полностью согласна. Думаю, что под словом «в мире» подразумевается «в гармонии».
Единственного мужчины, по несчастливой случайности, мертвого. Причины и обстоятельства его смерти туманны. Поскольку выбраться из поместья и позвать на помощь невозможно — двери закрыты, провода телефона перерезаны, собаки отравлены — женщины начинают свое собственное расследование. Которое, по мере продвижения, всё больше раскрывает зрителю внутренние переплетения взаимоотношений героев. В прочтении команды театра Моссовета он превращается в психоделический абсурд, щедро приправленный черным юмором. Порой, в язвительной манере.
Новости в картинках
- В театре "Школа современной пьесы" состоится премьера спектакля "Женское счастье"
- «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье»
- Telegram: Contact @culturerus
- Другие сюжеты
- Театр «Школа современной пьесы» представит спектакль «Женское счастье» с артисткой Валерией Ланской
- Telegram: Contact @culturerus
Школа современной пьесы
- В театре «На Литейном» научат как обрести женское счастье
- Театр «Школа современной пьесы» представит спектакль «Женское счастье» с артисткой Валерией Ланской
- Популярное 2 недели
- События, упомянутые в статье
Спектакль «Женское счастье» с Валерией Ланской
И комично приевшаяся семейная жизнь героев, вызывающая улыбки и смех, уже звучит как грустная мелодия утраченной любви. Но пока мы живы — возможно все изменить.
Где найти определение женского счастья? Что можно еще желать? Она анализирует свою жизнь и осознает, что упустила самое главное. Московский зритель совсем скоро сможет увидеть, удастся ли героине реализовать мечты детства и найти настоящее счастье. В спектакле звучит живое музыкальное сопровождение, которое добавляет эмоций и настроения.
Со слов домочадцев становится известно, что оно неприступно, подобно крепости.
Каждая следующая сцена знакомит нас с новой женщиной — носительницей карикатурно выпуклого характера, которая вместе с остальными составляет ядовитый цветник, выросший под крышей хозяина дома Марселя. Единственного мужчины, по несчастливой случайности, мертвого. Причины и обстоятельства его смерти туманны. Поскольку выбраться из поместья и позвать на помощь невозможно — двери закрыты, провода телефона перерезаны, собаки отравлены — женщины начинают свое собственное расследование. Которое, по мере продвижения, всё больше раскрывает зрителю внутренние переплетения взаимоотношений героев.
Зритель будет погружен в атмосферу закулисья телевидения. Это интересно, особенно, когда все происходит так близко. Зрители могут почувствовать себя частью происходящего, будто они находятся в телестудии на съемках шоу программы. Мария Федосова: «Эта работа для меня огромный опыт работы с современной драматургией. Опыт полезный. Спасибо Дмитрию Астрахану, который поддержал работу и помог воплотить задуманное. Думаю, что свой зритель у этого спектакля обязательно будет. История о любви, о предательстве, о невероятных парадоксах жизни.
Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье»
Иван Мамонов — старый матерый КГБ-шник, которого Лена пригласила принять участие в её ток-шоу, не ожидая, что он окажется судьбоносным мужчиной в ее жизни. Текст пьесы выстроен как монолог героини, в который вплетаются её диалоги с Шотой и И. А вокруг этого любовного треугольника постоянно снует бессловесная массовка, придавая действию яркость и динамизм прекрасная режиссерская находка. Как будут развиваться взаимоотношения персонажей в течение трех лет и «чем успокоится сердце» Лены? Приходите на спектакль, узнаете!
Актерский ансамбль — идеальный! Могу долго петь дифирамбы в адрес очаровательной Валерии Ланской и Ивана Мамонова, который совсем недавно сразил меня наповал своей игрой в «Часе тишины», но и Сухраб Хайлобеков, которого я увидела впервые, был чертовски хорош в непростой, как может показаться на первый взгляд, роли Шоты.
Специально для программы «Женское счастье» Виктор Соловьев продемонстрирует свой взгляд на женскую пунктуальность в репризе «Бремя», и перевоплотиться в привлекательного итальянца в номере «Челентано». Также зрители смогут увидеть классические знаменитые номера артистов театра «Лицедеи». По окончании программы дискотека, селфи в компании знаменитых клоунов и мощный заряд прекрасного настроения. Представление проходит в зале-кабаре со столиками и официантами.
А поскольку эти эмоции сиюминутны, то женщина может быть счастлива много раз. Зато умный мужчина не может быть счастлив никогда". Героиня Валерии Ланской будет искать свое счастье сначала в карьере, потом в детях, а затем в мужчинах. В чем же она все-таки будет счастлива, создатели умалчивают. Правда, Валерия Ланская призналась, что старается уходить от амплуа актрисы мюзиклов, поэтому петь в спектакле не будет. Сначала героиня "Женского счастья" актрисе не понравилась, но потом пазл в душе сложился. Героиня постепенно узнает это, узнает себя. И это бесценно.
Московский театр "Школа современной пьесы" представит в пятницу премьеру спектакля "Женское счастье" по пьесе Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой, сообщает пресс-служба театра. И вот современная пьеса с таким замечательным названием - "Женское счастье". Я могу одно сказать - счастье есть! Это основная мысль, которой хотелось бы поделиться со зрителем", - сказала журналистам режиссер постановки Мария Федосова. В центре истории - молодая журналистка, работающая на телевидении, роль которой исполнит Валерия Ланская. Девушка осознает, что упустила что-то важное и не чувствует себя счастливой, несмотря на устроенность жизни и карьерные успехи. Художественный руководитель театра Дмитрий Астрахан в беседе с журналистами отметил, что режиссер Мария Федосова, ставя пьесу, опиралась на материал, который включает и воспоминания главной героини, и осмысление ею пройденного пути, и текущие события. Это сложная работа для Леры Ланской.
Может ли сочетаться бюст с женским успехом
Весь этот гремучий замес представил театр "Школа современной пьесы" в спектакле режиссёра Марии Федосовой "Женское счастье". Читайте авторскую рецензию театрального обозревателя КП Ренаты Беляловой на спектакль Женское счастье (2023) в Школе Современной Пьесы. В Московском театре «Школа современной пьесы» с большим успехом прошла первая премьера 34-го сезона – спектакль «Женское счастье».
Билеты на спектакль Женское счастье в Санкт-Петербурге
«Женское счастье» случилось в Москве В Москве, в театре «Школа современной пьесы» прошел пресс-показ спектакля «Женское счастье». «Для меня работа над спектаклем «Женское счастье» большая честь и большой интерес. 3, 4 и 5 февраля Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье» по пьесе Михаила Барщевского и Екатерины.
«Школа современной пьесы» изучает «Женское счастье»
Рецензия на спектакль Женское счастье (2023) в Школе Современной Пьесы: авторский взгляд на постановку с Валерией Ланской. Это спектакль о том, что женское счастье — это тяжелая работа, сказал художественный руководитель театра на Трубной «Школа современной пьесы» Дмитрий Астрахан о готовящейся к премьере постановке по пьесе Феликса Лопе де Вега. Как сообщает тюменская театральная мастерская, «Иностранка» — это фривольная притча о поисках пресловутого женского счастья. Историю о поиске настоящего счастья поставила режиссер Мария Федосова по одноименной пьесе Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой. Купить билеты на спектакль Женское счастье в Москве, билеты по цене от 2100,00 руб. 28 апреля 2024 г. в 20.00, Театр на Трубной / Школа современной пьесы Женское счастье, официальные электронные билеты на спектакль на сайте
Автор отзыва:
- Спектакль-комедия «Женское счастье»
- Театр в Пущино: спектакль «Женское счастье» покажут 7 апреля в 17:00 в ЦКР
- Отзывы о «Женское счастье»
- Театр «Школа современной пьесы» представит спектакль «Женское счастье» с артисткой Валерией Ланской
- Популярные события
Спектакль женское счастье 48 фото
Режиссёр Пётр Шерешевский прямо так и заявил, что в данном случае — не актриса для спектакля, а спектакль для актрисы. Речь и в самом деле идёт о большой актрисе: Ирине Кривонос. Её актёрский диапазон с опытом всё расширяется — вплоть до редчайшей способности транслировать внебытовую, трагическую эмоцию, пребывая в повседневной реальности, как Кривонос это делает в роли горьковской Кассандры в «Детях солнца» Тимофея Кулябина. Её Лиза Протасова — не просто пророчица, это существо без кожи, которую Кривонос играет на грани фола, с провалами в кромешный мрак безумия и мгновенными пояснениями разума. И это такая подлинность переживания, с которой невозможно спорить и от которой не получается отстраниться. С одной стороны, роль сердобольной социальной работницы Люды как будто специально для Кривонос написана. С другой — Шерешевский на материале текста новой драмы, посвящённой драматургом Мариной Крапивиной Михаилу Угарову, решил создать масштабное концептуальное высказывание, дерзко театральное по языку. Впрочем, и пьеса Крапивиной слегка заигрывает с мифами и мистикой. Но режиссёр драму обскакал основательно.
Во-первых, он решил сыграть в Кэти Митчелл, так что зрители всю историю простой женщины Люды, которая любила, да не вышла замуж, а пошла помогать старикам, видят исключительно на экране в режиме онлайн-трансляции. Но основной концепт режиссёра заключается — в том, что вместо съёмочной площадки и разных павильонов у Шерешевского — супермаркет: всё пространство большой сцены «Красного факела» художники Александр Мохов и Мария Лукка застроили ровными рядами полок, разместив обиталища стариков и самой Люды внутри этого «царства потребления» — непосредственно между полками, которые лезут в каждый кадр. Но и это ещё не всё. Но и тут всё придумано режиссёром довольно остроумно и лихо: героиня по имени Римма Ляшко, а по должности — начальник отдела соцобеспечения, которая должна выглядеть так, как на гигантском трафарете справа на авансцене — тёткой в «бабушкином» костюме и с бесформенной причёской, но со специальным выражением лица, — является, условно говоря, «женщиной с подиума» — в вечернем платье и с идеальной фигурой красивой актрисы Влады Франк. В сопровождении убойного джаз-банда, который составляют все участники спектакля, Ляшко-Франк поёт о подстриженных ногтях и непомытых окнах, про необходимость предлагать дополнительные платные услуги и повышать производительность труда. Приём этот тоже не совсем новый: та же Кэти Митчелл, рассказывая в спектакле Zauberland страшную историю о беженках с Ближнего Востока, прибегала к помощи знаменитого американского сопрано Джулии Баллок, а чудовищный текст серийного убийцы у Виктора Рыжакова в спектакле «Июль» читала роскошная Полина Агуреева в роскошном платье. В том и в другом случае отстранённый текст обретал смысл и реальность абсурдистского коктейля, подчёркивающего трагизм бытия. В «Тайм-ауте» Шерешевского социальный текст, распределяясь на четыре оперных интермедии, мерцает всеми возможными гранями нашей реальности: тут и нелепость, и убожество, и драматизм, но ещё и пробойный комизм всего окружающего, которому идеально подходит советское определение «райсобес», «где рай и бес — рядом», как говорит один из героев.
Но вся эта «фантазия» как обозначен в программке жанр спектакля , с непростыми техническими задачами операторами на камерах работают сами актёры , с обилием перестановок и переодеваний актёры, кроме трёх центральных героев, играют по две-три роли, и каждый эпизод снимается в особой локации , с оперными вставками и живым ансамблем, рассыпалась бы на «аттракционы», кабы не «монтаж» Ирины Кривонос. Актриса буквально сплавляет эпизоды в целое, легко, точно играя не «новую драму», а бродвейский мюзикл, проводя через них свою героиню, непутёвую настолько, что даже боги не выдержали и спустились с Вальгаллы, чтобы прервать этот непозволительно затянувшийся в её женской судьбе тайм-аут. То, что все эти старики-разбойники, превращающие жизнь Люды в хармсовский адок, на самом деле скандинавские небожители — Один и три норны — какой-то совсем уж бредовый выверт сюжета, но режиссёр, опираясь на актрису, словно берётся доказать, что в театре можно оправдать всё, и доводит абсурд до возможного предела. Из окна старухи не вываливаются, но, например, раздваиваются. На счастье Шерешевского, в труппе «Факела» работают близнецы Александр и Юрий Дроздовы — и стоит Людмиле, мягко отчитывая подопечную Конопкину она же норна Урд за капризы, произнести: «Вы же у меня не одна», как в кадре возникает вторая точно такая же старушка в черном платке до бровей. Проделки Урд этим не ограничиваются: во время акции «Особая забота», когда Люда с тележкой и в костюме кислотно-зелёного цвета будет собирать товары для стариков ко Дню Победы, Дроздовы появятся в образах мужеподобной дамы и её дочки с жёлтыми круглыми бантами. Две другие норны — Галина Алёхина и Юлия Новикова — в обличье старух ведут себя куда более пристойно, хотя и добиваются отстранения Люды от работы разумеется, к её последующему счастью , но Один — Денис Ганин в образах отца-алкоголика и похотливого старика Одинцова зажигает не по-детски, едва не заигрываясь до капустника что не помешало актёру покорить экспертов «Золотой Маски» и попасть в номинацию «Лучшая роль второго плана». Но актёрские реакции Ирины Кривонос — это то, что не придумаешь.
Эта Людмила не просто сочиняет сказки, она сама — абсолютная сказочная героиня: этакая падчерица из «Двенадцати месяцев» или Настенька из «Морозко». Актриса играет не патологический инфантилизм, а сохранившуюся непостижимым образом у взрослого человека способность удивляться, в том числе, собственным переживаниям. И так буквально в каждом моменте спектакля на сверхкрупном плане экрана, который многократно увеличивает любую фальшь. В общем, это сказка, конечно, но вполне достоверная, потому что боги приводят эту Шен Те как минимум, за то, что она обошлась без Шуи Та не к «прекрасному принцу» из кабака и соцсетей, а к её же бывшему, такому узнаваемому неброскому персонажу Олега Майбороды, который неожиданно оказался реальным и нужным. И мораль сей сказки выглядит вполне приемлемой: если уж совсем невыносимо наедине с собой и требуется помощь, то лучше уж прибегнуть к богам, чем к маркетологам, но боги нужны не ангажированные какой-либо властью скандинавские там, или античные , потому что ангажированные боги — те же маркетологи.
Перевод потрясающий. Я так давно легко не учил стихи! И это для любого актера удовольствие сыграть в таком ярком решении. Мне нравится это хулиганство. Я получаю дикое удовольствие от сцены.
А вообще, этот спектакль — очередной экзамен для меня, если хотите. И мне нравится коллектив. Когда на репетициях люди смеются, а не ругаются, для меня это счастье. Это, конечно, зависит от команды, от руководства, от состава актерского. Для меня это счастье. Ну, правда, для меня это праздник», — поделился Александр Мохов. Астрахан считает, что артист растёт в ролях. И когда хорошая драматургия — артист начинает в ней расти. Несомненно, это происходит и с теми, кто задействован в «Безумных влюбленных». Она не боится быть смешной, трогательной и нелепой.
Чтобы изобретать какие-то свои махинации ради любви. В чем-то героиня мне близка. Я бы очень хотела бы ей соответствовать в том, как она любит искренней чистой любовью и в том, как она добивается своего хитростью. Но хитрость эта не корыстна. Сложно ли играть мою героиню? Сложно, но интересно. В новом спектакле каждая сцена мне дается непросто.
Я с этим полностью согласна. Думаю, что под словом «в мире» подразумевается «в гармонии». В постановке запланированы музыкальные номера. Зрители могут почувствовать себя частью съёмочного процесса шоу, погрузиться в атмосферу закулисья яркого, динамичного телевизионного мира. Валерия Ланская, актриса, исполнительница главной роли: «Мне кажется, что у меня отношение к понятию «женского счастья» за последние два года, особенно за последний год, сильно изменилось.
Мучительные признания происходят на фоне заснеженных рельс и грохочущей вагонетки, подчеркивающих неуют и холод неудавшихся отношений. И все же они не чужие друг другу. И все же Павел Андреевич смиряется. Пытается понять, принять, заново почувствовать. Вездесущее недопонимание сменяется робкой надеждой. И в этом забрезжущем свете грядущего спасения — вся прелесть и весь смысл рассказа, перенесенного на сцену с очевидной любовью к чеховскому слову. Автор: Женское счастье « Сестра Надежда » Спектакль по пьесе советского драматурга Володина — неожиданный и по-настоящему дорогой подарок ценителям советской классики на театральной сцене, а также всем, кто не видел знаменитого фильма Натансона с Дорониной в главной роли. Впрочем, и те, кто видели, признают, что сравнивать не имеет смысла. Приметы советского времени авторы скорее остроумно обыгрыли, чем сделали участником действия. Пересказа здесь тоже не наблюдается, но и «в невесомости» сюжет не плавает. Режиссер Александр Марин превратил пьесу в талантливый студенческий этюд. Вроде как еще неоперившиеся артисты показывают спектакль «для своих». В самом начале актеры разговаривают со знакомыми в зале, даже на мобильные телефоны их фотографируют. Искреннее веселье на сцене передается публике, и спектакль смотрится на одном дыхании. Горькие смыслы, заложенные в володинской драматургии, однако, никуда не деваются.
«Школа современной пьесы» изучает «Женское счастье»
Театр в Пущино: спектакль «Женское счастье» покажут 7 апреля в 17:00 в ЦКР | Спектакль “8 любящих женщин” (16+) в исполнении Государственного академического театра имени Моссовета. |
О премьере спектакля "Женское счастье" рассказал режиссёр Михаил Мамедов | Новости Гомеля | Историю о поиске настоящего счастья поставила режиссёр Мария Федосова по одноименной пьесе известного юриста, общественного деятеля, писателя Михаила Барщевского и театрального деятеля, автора пьес Екатерины Кретовой. |
Спектакль “8 любящих женщин” прошел в Хабаровске в рамках программы “Большие гастроли”
Как понимает «Женское счастье» Михаил Барщевский? В «Школе современной пьесы» поставили спектакль по пьесе этого известного юриста, полпреда правительства в высших судебных инстанциях. Мария Федосова: «Для меня работа над спектаклем «Женское счастье» большая честь и большой интерес. Московский театр "Школа современной пьесы" представит в пятницу премьеру спектакля "Женское счастье" по пьесе Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой, сообщает пресс-служба театра. Историю о поиске настоящего счастья поставила режиссёр Мария Федосова по одноименной пьесе известного юриста, общественного деятеля, писателя Михаила Барщевского и театрального деятеля, автора пьес Екатерины Кретовой. В Концертном зале Центрального офицерского клуба Воздушно-космических сил состоялся премьерный показ спектакля «Женское счастье» по одноименной пьесе Александры Линниковой. Премьера спектакля по пьесе российских драматургов Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой "Не судьба", поставленная Марией Федосовой в "Школе.
В Театре на Трубной «Школа современной пьесы» рассказали о премьере спектакля «Безумные влюбленные»
Театр «Школа современной пьесы» представит спектакль «Женское счастье» с Валерией Ланской | Купить билеты онлайн на спектакли и другие мероприятия 2024 года в Москве на Яндекс Афише. |
Спектакль-комедия «Женское счастье» — Культурный центр ЗИЛ (Москва) | Новости и СМИ. Обучение. |
Валерия Ланская: Мое отношение к понятию «женского счастья» сильно изменилось. | Валерия Ланская готовится исполнять главную роль в спектакле Марии Федоровой "Женское счастье", сообщает "РГ" сегодня, 27 декабря. |
Спектакль женское счастье 48 фото | 3 февраля в московском театре «Школа современной пьесы» состоится премьерный показ спектакля «Женское счастье». Об этом пишет «Центральная служба новостей». |
Telegram: Contact @culturerus | обманы для блага, интриги, алкоголь и роман с женатым. |
Валерия Ланская сыграет в спектакле «Женское счастье» на сцене «Школы современной пьесы»
Дом, семью, детей или карьеру? Где найти определение женского счастья? В центре событий спектакля — молодая и успешная журналистка.
В гротесковой комедии, начавшейся практически с анекдота, по ходу действия проступают черты трагикомедии. И комично «приевшаяся» семейная жизнь героев, вызывающая улыбки и смех, уже звучит как грустная мелодия утраченной любви. Но пока мы живы, возможно, всё изменить. Иногда нужно просто посмотреть на себя со стороны.
Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Валентин Варецкий.
Вопрос только в том, что она вкладывает в понятия силы и надёжности. Сила — это власть, желательно высшая, а надёжность — это большие деньги. Уместно было бы поставить вопрос о том, что имеющий силу и деньги возлюбленный — это ещё не гарантия от беды. Все эти достоинства не стоят ничего, если мужчина не несёт ответственности за свою женщину. Вот только ответственность, по определенным понятиям, не может распространяться на тех, кто стоит ниже по социальной лестнице: в отношении таковых возможно лишь подаяние, раздача по желанию остатков с барского стола.
Материнство — это единственное человеческое и даже христианское проявление Ляли, которое могло бы дать ей шанс на достойную в традиционном смысле жизнь.
Она анализирует свою жизнь и осознает, что упустила самое главное… Удастся ли героине реализовать мечты детства и найти настоящее счастье? Мария Федосова, режиссер спектакля: «В погоне за счастьем можно упустить саму жизнь. Философ Лао Цзы однажды сказал: «Если вы находитес... Купить билеты на спектакль «Женское счастье» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 28апреля 2024Вс 20:00.
Валерия Ланская после развода пересмотрела свое представление о женском счастье
Женское счастье (16+) – Театр "Лицедеи" | На сцене Театра Лицедеи зрителей ожидает захватывающее шоу "Женское счастье". |
Ветеранские вести | 3, 4 и 5 февраля Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье» по пьесе Михаила Барщевского и Екатерины. |
Билеты на спектакль Женское счастье в Санкт-Петербурге | Винтажная комедия по пьесе советского драматурга Александра Галина «Ретро» обосновалась на сцене театра Сергея Афанасьева. |
Театральная студия ЦОК ВКС представила очередную премьеру - спектакль «Женское счастье» | обманы для блага, интриги, алкоголь и роман с женатым. |
Театръ • Женское счастье. Новосибирск-2.1 | Премьера спектакля по пьесе российских драматургов Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой "Не судьба", поставленная Марией Федосовой в "Школе. |