2019 год — время действия полномтражного аниме Akira, поэтому в нашей реальности связанные с ним анонсы в этом году были неизбежны. одним из величайших произведений всего киноискусства, не только аниме и мультипликации. В 1988 году режиссер, сценарист и автор популярной манги «Акира» Кацухиро Отомо выпускает по ней фильм, который полностью меняет представление о японской анимации и вызывает на Западе невероятный интерес к аниме. Акира (1988) — Akira. Вся информация о фильме: дата выхода, трейлеры, фото, актеры. Отзывы зрителей и профессиональные рецензии. Рейтинг. Общие сборы и бюджет фильма. Интересные факты.
Отзывы и рeцензии. Акира
Despite having worked on the film herself, Tomita was able to relate. However, I had no idea what was going on in the story at the end. Overseas influence Today, the licensing of Japanese animation for overseas distribution is a multimillion-dollar industry. In the late 1980s, though, aside from a few heavily Westernized titles, anime was practically unheard of. This, however, was about to change. A mini-release took it to major cities across the country in early 1990 before receiving a wider release in arthouse cinemas the same year. The film was distributed by Streamline Pictures, an early U. Streamline also later released the film on video.
Что е это? К этому фильму можно относиться по-разному: искренне восхищаться или так е искренне осуждать, любить всем сердцем или так е всем сердцем ненавидеть, но трудно отрицать тот факт, что «Акира» — одна из вех в развитии и становлении анимации в целом и графики в частности. Только Отомо Кацухиро, гениальный мангака, режиссёр и сценарист, мог реализовать этот поистине амбициозный проект, звезда которого продолжает сиять на анимационном небосклоне и по сей день.
Чем е объяснить такой грандиозный успех фильма? Можно сказать о глубоком философском, социальном, политическом подтексте, яркой эмоциональной окраске, великолепной сюжете и т. Действительно впечатляет!
И вот прошло уе почти двадцать лет с момента, как фильм увидел свет, но споры вокруг него всё никак до конца не утихнут. Действие разворачивается в городе под названием Нео-Токио, причём звучное «нео» звучит прямо-таки издевательски: мегаполис будущего, погрязший в уличных беспорядках, терактах, грязи и беззаконии, где властвует анархия, а люди стремятся только к разрушению в надежде на то, что однажды придёт некий мифический «акира», который спасёт их и поведёт в светлое будущее, словно стадо баранов. Но ломать, как известно, не строить...
И на фоне всего этого хаоса нам показывают «сильных мира», которые грызутся, как собаки, а заботой о благосостоянии города и горожан прикрывают незамысловатое желание набить карман. Гнилой город, гнилое общество, в котором каждый приспосабливается к этому миру, как может, и не многим отличается от нас с вами. Главным героем «Акиры» является обычный подросток, Сима Тецуо, которого абсолютно не волнуют глобальные вопросы мироустройства.
Он не мессия и не претендует на это звание, но толпа идёт за ним, забывая уроки истории и здравый смысл, идёт так е слепо, как за любым другим лжепророком. А Тецуо тем временем лишь играет со своей новой силой, стремясь показать другу, что стал сильнее ведь раньше он прятался за спиной Канэды, жил в его тени, а сейчас желает показать, кто тут главный , а заодно и отомстить за воображаемое унижение. Для этого он и отправляется искать легендарного Акиру, чтобы померяться с ним силой и доказать самому себе, что перестал быть тем, кого приходится всегда защищать и вытаскивать из всяких передряг.
Но ведь не физическое бессилие делает человека слабым, а внутреннее — трусость, которую и необходимо преодолеть в первую очередь. Поэтому неожиданный дар или проклятие?
Он сильнее всех Поворотным моментом становится не сама по себе внештатная ситуация — побег одного из участников тайных правительственных экспериментов, ребёнка с уникальными сверхъестественными способностями, внешне из-за цвета кожи, морщин на лице и т. Воистину судьбоносной оказывается его нечаянное столкновение с Тэцуо, которому передалась часть психических сил мутанта. Неподготовленный подросток, поначалу сбитый с толку происходящими с сознанием и телом метаморфозами, вскоре осознаёт, какие возможности заполучил. Проблема заключается в том, что внутренне он нисколько не изменился — и быстро пришёл к «естественному» решению поквитаться с несправедливым миром, отомстив своим обидчикам явным и неумышленным. Кацухиро Отомо и Идзо Хасимото изрядно рисковали, задавшись целью скрестить тематику такого «взрослого» жанра, как киберпанк с мотивами тинэйджеровских драм. Соперничество Симы и Канэдо, ещё вчера вместе противостоявших членам конкурирующих шаек, потому и приобретает столь острый характер, что побудительной причиной служит стремление самоутвердиться за счёт окружающих, подхлестываемое бесчисленными, бережно взлелеянными комплексами.
По мере приближения развязки буйство фантазии авторов, кажется, переступает всяческие рамки, и становится трудно определить, где физические процессы, а где — галлюцинации, навязчивые видения, фантазмы.
Анджелина Манго, Бриттани Ховард, Аманда Палмер и еще 3 лучших женских голоса этой зимы Обзоры — 15 февраля, 21:26 Лучшее из ненаписанного. Интервью с электронщиками Nocow и Hoavi Обзоры — 11 февраля, 16:30 Самые ожидаемые альбомы 2024 года: от Арианы Гранде до The xx Обзоры — 8 февраля, 20:32 Наброски храма.
Людвиг Йоранссон, Киллер Майк и еще 3 новатора, оставшихся в тени главных героев церемонии Обзоры — 5 февраля, 12:39 Новое в музыке за месяц: The Smile, Justice, Jamie xx, Khruangbin и Лиам Галлахер Интервью — 4 февраля, 12:32 Амбассадоры молодежности. Интервью с Ирой Смелой Интервью — 18 марта, 19:04 Another day — another slay. Интервью с блогером Настей Федько об учебе в Америке, мюзиклах Camp Rock и рекламе майонеза Обзоры — 15 марта, 18:32 10 видео, которые нужно посмотреть на ютьюбе: Hwa Sa, Dreamcatcher, Stray Kids и другие наши любимые клипы кей-поп-звезд Обзоры — 2 марта, 13:09 Что бы посмотреть?
«Когда-нибудь я взорвусь»: почему аниме «Акира» всех потрясло. Подкаст
Now while some might argue that this is a good thing since it means that the film never gets boring, it is also a factor that may serve to confuse some viewers. Now while I am a firm believer that the majority of scenes in a film should serve to move the story along, at least when talking about plot-driven films, I do recognize the need for quiet time where not much is happening. While these scenes might seem boring and meaningless to some, I believe they can serve an important purpose within many films and stories. But in Akira it seems that almost every scene has characters either spouting plot exposition or participating in some really intense and really bloody violence.
This can be seen as an especially big problem for Akira since many may be tempted to step away from the plot to just admire the fluidity of the animation or the extremely beautiful and densely detailed backgrounds. This is probably one of the major reasons why I see a lot of people call the film confusing. For example, within the film there are a number of people who are fighting the government in a revolutionary movement.
While the government of Neo-Tokyo is shown to be rather inept in a few scenes of the film, it is never really explained why people are so angry with the government. At the very least it would have given the world of the film more depth. Having read it in its entirety, I can truthfully say that the manga did go more in depth with certain aspects of the plot, such as the anti-government movement that various characters are a part of.
This leads me to believe that the reason why a lot of things in the film were left unexplained was more due to time constraints than lazy writing. Personally, even though I am usually a strong opponent of people splitting up stories into parts, I believe that the plot of Akira might have been better if it was split between two films. This would have allowed Otomo to provide the audience more calm and soothing scenes, while also providing time to add more depth to the world.
This tagline I feel perfectly encapsulates the feeling that the setting gives off. Saying that Neo-Tokyo is about to explode suggests that things are building up, that the city is practically bursting with problems and its soon gonna let it all out in a glorious explosion. In a sense the plot and pacing reflects this very chaotic feeling.
Within the film the viewer is shown countless problems which are plaguing Neo-Tokyo. These include, but are not limited to, gang violence, poor education, trigger-happy government forces, trigger-happy revolutionary forces, as well as a government in which nothing ever gets done. While the scatterbrain way that the film decides to show the audience all these problems certainly do hurt the plot, at least in my opinion, I also feel they help the setting seem even more doomed.
The kinetic pacing of the film as well as the sheer amount of the problems it shows suggests to the viewer that Neo-Tokyo is a city full of problems that no one really has time to solve. This all ends up making Neo-Tokyo seem all the more ugly and all the more hopeless.
Сверхдинамичный пролог с ядерным взрывом в 1988 г. Контраст резковат, даже слишком резковат. В целом претензии к сюжету, возможно, продиктованы слишком долгим просмотром сериалов. Временами при просмотре фильма у меня возникало ощущение, что я смотрю вторую половину 12-серийного сериала. И всё-таки, несмотря на единичные огрехи, на местами излишнюю кровь, фильм шедеврален. Итог: 10 звёзд, хотя на самом деле все 12.
Шедевральная классика, обязательная к ознакомлению.
Во время одного из этих сражений лучший друг Канэда, Тэцуо Сима , попал в аварию с эспером, который оказался на улицах Токио после побега из государственного учреждения. В ходе этой встречи Тэцуо начинает развивать свои собственные таинственные способности, поскольку правительство пытается изолировать этого последнего экстрасенса в отчаянной попытке не дать ему раскрыть разрушительную силу, которая может вновь поставить город на колени.
Здесь есть всё, что я люблю - интриги правительства, таинственные экспирименты и гонки байкеров. Ощущения от просмотра не портит устаревшая графика. Хотя, это аниме не для каждодневного просмотра.
Акира / Akira
‘Akira’ is an extremely challenging film, both in content and style, but it is a marvelous film. Отзыв на мультфильм Переменная облачность / Partly. Среди классических аниме-лент вышедший в 1988 году «Акира» занимает особое место. В стране возникает религиозный культ сверхчеловека по имени Акира, приход которого, якобы, решит все проблемы Японии. Как и в большом числе аниме, помимо основной идеи в "Акире" есть еще много мелких, эпизодических, которые проявляются, когда рассматриваешь каждого персонажа по отдельности, как будто бы "проходя" мультик за каждого из них. Обсуждаем «Акиру» 1988 года – легендарное полнометражное аниме в жанре «киберпанк» и «постапокалиптика».
Отзывы и рeцензии. Акира
"Акира" относится к разряду очень старых аниме, которые лучше всего смотреть после того, когда вы хотя бы немного влились в субкультуру и у вас за спиной есть определенный багаж просмотренных тайтлов или полнометражек. "Akira" (1988) is a classic animated feature film. Directed by Katsuhiro Ôtomo, who began work as an animation artist in 1973, it comes from his own graphic novel (with screenwriting help from Izo Hashimoto). «Я всегда думаю о Гитлере»Новый ретро-выпуск — о культовом аниме «Акира», немного Японии 80-х, ужасе атомного взрыва, технологическом прорыве, подростках и внутреннем : Марина Аглиуллина, Сережа Сергиенко и Леша ФилипповРекомендации и у. А в стране возникает религиозный культ сверхчеловека по имени Акира, приход которого, якобы, может решить все проблемы Японии. Акира (アキラ) — полнометражное аниме 1988 года (режиссер Кацухиро Отомо), созданное по мотивам одноименной манги.
Акира / Akira (1988)
На него все должны молиться! Сюжет довольно жесток антропологически и несоздатель этого мира скидок не дает. У них в подопытных дети, которые выглядят ужасно и непонятно, это кринж и вся мистика, они выглядят как состаренные марионетки, беспомощные искалеченные жертвы зла, которые однажды скапливают силы на месть.
В исследовательских центрах проводятся парапсихологические опыты над людьми для разработки совершенного вида оружия.
Военные в лице полковника Сикисимы, руководителя проекта биологических военных экспериментов, входят в конфликт с правительством.
But as his powers grow, he hears the voice of someone named Akira in his head… Where: Set in Neo-Tokyo, which looks much like modern Tokyo but with taller buildings and many more delinquents, Akira was animated by almost 20 different studios in Japan. The environment had already been lovingly designed by Otomo, but turning all those line drawings into twinkling lights and swirling clouds of smoke was quite the undertaking. Some say the film was hugely responsible for the wave of Japanese animation that succeeded in the international market in the 1990s. Why You Should Watch It: Like many Japanese sci-fi stories, Akira deals with the aftermath of a catastrophic event that shakes up and alters traditional society. This event was evidently begun or affected by a massive explosion caused by the character Akira.
Otomo contrasts elements like the physical impressiveness of Neo-Tokyo with the squabbling of the ruling council and the violence on the streets, doing so to shed light on his own materialistic society of the late 1980s.
Before this, the animation field was looked upon solely as a venue for Saturday morning cartoon programming and Disney princesses. After this, people realized it could entertain adults, too. He is never far from his wheels. Akira tells a futuristic tale of a secret military project gone awry.
Like most anime, it chronicles the lives of emotional and conflicted human characters, which immediately gives it a different some might say more mature feel than most feel-good Pixar films. One also can assume that it is more difficult to draw a convincing human face, with all its emotions and unique signs, than it is a, say, robot with a smooth visor instead of a face. Walking to the bike.
Akira: Post-Apocalyptic Japan... and a Really Cool Motorcycle
Ну и самое главное, потрясающий уровень детализации. Спецон обращал пристальное внимание и на задние планы: множество мелких окошечек, коммуникаций, аппаратуры, граффити, мусора порой неразличимого происхождения ; всякие штучки-дрючки размером в миллиметр, грязь. Здания вдали разной степени размытости, порой еле уловимого очертания. Всё это придаёт картинке глубины и масштабности. Потрясающие моменты галлюцинаций Тэцуо и творимых им разрушений. И это далёкий 88 г. Шикарное музыкальное сопровождение и саунд в целом. Гитары, барабаны, другие азиатские инструменты с неясными звуками типа "и-и-ха и-и-ха то-то" да ещё под рёв мотоциклов - звучит приятно.
Остатки человечества живут в нескольких крупных королевствах и даже после конца света не прекращают вступать в конфликты. Помочь заблудшим людям может только Навсикая — принцесса Долины ветров, имеющая удивительную связь с Лесом и его обитателями. Выпуск «Навсикаи из Долины ветров» стал поворотным моментом в карьере Миядзаки. В этот раз он выступил не только режиссером и сценаристом, но и автором первоисточника — аниме основано на его манге, выходившей с 1982 по 1994 год. Фильм из 80-х может показаться старомодным, но даже на фоне современного аниме «Навсикая» нарисована и поставлена прекрасно. Возраст мультфильма можно почувствовать только в забавном японском звуковом дизайне. В 2011 году вышел ремастер мультфильма в Blu-ray, позволяющий оценить весь красочный экшен. Но важнее всего темы, которыми Миядзаки наполнил вроде бы детское аниме. По серьёзности фильм может сравниться разве что с «Принцессой Мононоке»: в нём охвачен и «цветущий постапокалипсис» без людей, и маленький человек в центре политических конфликтов, и опасность экологической катастрофы. Это первое фундаментальное высказывание Миядзаки о климате и сосуществовании человека и природы — гений мультипликации вернётся к нему ещё не раз. И сложные моральные дилеммы, как всегда, подана им в удачной форме сказки, необычного фэнтези-мира с принцессой-спасительницей. Аниме «Навсикая из Долины ветров» Kaze no Tani no Nausicaa посмотрели и оценили свыше 166 тысячи пользователей на сайте IMDb, рейтинг аниме составляет 8 из 10. Действие фильма происходит в конце Второй Мировой войны; во время очередной бомбёжки погибает мать подростка Сэйты и его маленькой сестры Сэцуко. Первоначальный план остаться у родной тёти не срабатывает. Сэйта решает, что они с сестрой смогут выжить сами — и у них нет другого выхода посреди войны, разрухи и постоянного голода, где ни один взрослый не берётся им помочь. Скорее, это аниме об общем отчаянии человеческого существования и кошмаре любых военных конфликтов. Знакомые с этой историей зрители в полной мере прочувствовали, что такое грустные аниме фильмы. В картине нет ни тени отпимизма: она начинается со сцены смерти Сэйты. Авторы сразу дают понять, что война свалилась на юных Сэйту и Сэцуко слишком рано, и счастливый финал для них невозможен. Наивность маленькой Сэцуко и попытки детей поддерживать нормальную жизнь делают это антивоенное аниме ещё более тяжёлым. Центральный образ и вся суть мультфильма — в образах светлячков, которые точно так же обречены на смерть. Но несмотря на сложные темы и грустный сюжет, «Могила светлячков» также очень красива: чтобы сделать картинку более нежной и мягкой, художники делали все контуры коричневыми вместо традиционных чёрных. На мальчика из шахтёрского посёлка, Пазу, буквально сваливается с неба незнакомка Сита. На её дирижабль напали воздушные пираты, и спас девочку тот же талисман, за которым они охотились. Отдавать этот ценный артефакт нельзя: лишь с его помощью Сита и Пазу смогут отправиться в удивительное путешествие в поисках небесной Атлантиды. В этом мультфильме Миядзаки пробовал себя в жанре стимпанка: от диковинного оружия бандитов до летающих конструкций с бесконечными трубами, котлами и пропеллерами. Сам же концепт летающего острова — прямая отсылка к «Путешествиям Гулливера» Джонатана Свифта, где фигурирует название Лапута. Герои не просто ищут легенду, но и оказываются в центре конфликта двух враждующих фракций. Благодаря этому «Небесный замок Лапута» полон экшена с драками, погонями и перестрелками, заставляющими искренне переживать за всех появляющихся на экране персонажей. Как и многие другие персонажи мультфильмов Ghibli, Сита и Пазу смертны и крайне уязвимы. По сути, это наивные, добрые и смелые дети с очень трогательными отношениями, которые попали в очередную фэнтези-мясорубку. Спустя годы и ещё десяток работ такие истории уже стали визитной карточкой Миядзаки. После Третьей мировой войны на месте уничтоженной столицы Японии отстроили Нью-Токио. Правительство погрязло в коррупции, а в городе процветает криминал и беспорядки. Во время очередного протеста участник одной из уличных банд Тэцуо Сима врезается в эспера — человека с экстрасенсорными способностями. Во время разбирательств с полицией неожиданно выясняется, что сверхспособности есть и у Тэцуо. Причём его сила невероятно велика и сравнима с мощью Акиры — эспера, ответственного за уничтожение Токио в 1988 году. Важность «Акиры» сложно переоценить: с этим фильмом аниме буквально ворвалось в западную культуру. Подробно о манге-первоистичнике и исторической важности фильма «Канобу» уже писал в отдельном материале. Более того, портал VICE утверждает , что влияние «Акиры» чувствуется вообще во всем великом современном кино, сериалах и даже играх. Даже если считать это преувеличением, с годами аниме остаётся культовым на уровне «Призрака в доспехах». Эмоциональный конфликт — дружба Тэцуо и главаря его банды, Канэды — разворачивается на фоне политических дрязг, страха перед людьми с суперспособностями и невероятно развитых технологий, о которых остаётся только мечтать в 2019 году. Достоинства полнометражки можно описывать бесконечно, а другие авторы массовой культуры «разобрали» её на отсылки почти поминутно. Чего стоит одна только сцена торможения мотоцикла, к которой отсылаются даже 30 лет спустя. Девушку-ниндзя Кагэро вместе с остатками её клана посылают исследовать провинцию Ямасиро, где всех жителей выкосила эпидемия чумы. Но во время миссии на ниндзя нападают неизвестные существа со сверхъестественными способностями. Кагэро спасает странствующий самурай Дзюбэй, который случайно оказался неподалёку. Всхватке он убивает одного из воинов группировки «Восемь демонов Киона». Так оба героя становятся мишенью для могущественных демонов, а также оказываются в центре политического заговора, цель которого — развязать братоубийственную войну в Японии. Практически все аниме режиссёра и сценариста Есиаки Кавадзири — цепочка поединков героя с разнокалиберными противниками. Сюжет в них чаще всего выступает формальностью, условным поводом для очередной экшен-сцены с выпуском мозгов и рассечением глазных яблок. Боевые сцены Кавадзири по-совему уникальны: он использует рваный монтаж, отводит на каждое движение сражающихся всего несколько кадров и постоянно сменяет ракурс. Стиль режиссёра легко прочувствовать в первой же боевой сцене — поединке на мосту. Боевые сцены сделали «Манускрипт ниндзя» Ninja Scroll бессмертной классикой экшен-аниме. Но в фильме интересен и сюжет: среди дворцовых интриг, шпионских гамбитов и охоты за золотом в чумной деревне Кавадзири спрятал достойную любовную историю и пару действительно сильных драматических моментов. Их достаточно, чтобы картина запомнилась не только дуэлями ниндзя и самураев. Рейтинг фильма на сайте IMDb составляет 7. В далёком будущем люди крепко связаны с машинами и механизмами, а продвинутые технологии позволяют заменить любую часть организма. Основное действие разворачивается вокруг спецотряда японской полиции — «Девятый отдел» защищает общество от новых опасностей. Его основной козырь в борьбе с преступностью — майор Мoтоко Кусанаги, которая с детства находится в кибернетическом теле. Под идеальной механической оболочкой она сохранила только свой разум. Над «Призраком в доспехах» работала по-настоящему звездная команда. Студия Production I. Все условия сложились так, что из полнометражки мог получиться только шедевр на года. Но даже так она превзошла все ожидания.
Лайфа запрещённой к распространению. Суд требования истца удовлетворил", — говорится в сообщении. Суд в Петербурге запретил эротическое аниме про обзоры борделей Отмечается, что информация о культе сверхчеловека без указания маркировки возрастного ограничения может нанести вред здоровью и психическому развитию детей.
Чтобы предотвратить дальнейшее уничтожение, его схватили и заключили под стражу. Теперь, в 2019 году, на его месте стоит восстановленная версия города, известного как Нео-Токио — район, изобилующий бандитским насилием и терроризмом против действующей власти. Здесь Сётаро Канэда возглавляет «Капсулы», группу неудачников, известных тем, что ездят на больших нестандартных мотоциклах и находятся в постоянном конфликте со своими соперниками «Клоунами».
«Акира» 1988 года – это самое психоделическое аниме из возможных. Хуже только советские мультики.
аниме "Акира" (Япония 1988) – 611 просмотров, продолжительность: 2:04:28 мин. Смотреть бесплатно видеоальбом dark haos в социальной сети Мой Мир. Достоинства: хорошая графика, не смотря на то что мультфильм был создан 1988 году. Отзыв на мультфильм Переменная облачность / Partly.
В аниме «Акира» спустя 33 года обнаружили «крик души» аниматора
Ощущения от просмотра не портит устаревшая графика. Хотя, это аниме не для каждодневного просмотра. Слишком уж тяжёлый осадок остаётся после просмотра.
Здесь есть всё, что я люблю - интриги правительства, таинственные экспирименты и гонки байкеров. Ощущения от просмотра не портит устаревшая графика. Хотя, это аниме не для каждодневного просмотра.
На него все должны молиться! Сюжет довольно жесток антропологически и несоздатель этого мира скидок не дает. У них в подопытных дети, которые выглядят ужасно и непонятно, это кринж и вся мистика, они выглядят как состаренные марионетки, беспомощные искалеченные жертвы зла, которые однажды скапливают силы на месть.
В целом претензии к сюжету, возможно, продиктованы слишком долгим просмотром сериалов. Временами при просмотре фильма у меня возникало ощущение, что я смотрю вторую половину 12-серийного сериала. И всё-таки, несмотря на единичные огрехи, на местами излишнюю кровь, фильм шедеврален. Итог: 10 звёзд, хотя на самом деле все 12. Шедевральная классика, обязательная к ознакомлению. Пока ничего нет, Обсудить.