В городе воинской славы и русских моряков Севастополе «актёрский десант» дал концерт в рамках XXX юбилейного кинофестиваля «Алые паруса Артека имени го». Это скорее вольная интерпретация, где режиссёр даёт своим героям французские имена, отличные от имён персонажей повести, а вместо корабля с алыми парусами задаёт самолёт.
«Алые паруса» с Луи Гаррелем: Ждем принца с воды или с воздуха
Фильм «Алые паруса» не получил высоких оценок у профессионалов, режиссера критиковали за слишком яркий, «базарный» цвет, за излишнюю прямолинейность ходов, за чересчур тяжеловесную игру актеров второго плана. На фоне прежних работ Птушко — а фильм «Алые паруса» стал седьмой картиной режиссера — экранизация одноименной романтической повести Александра Грина выглядела едва ли не обращением к реализму. Кинофестиваль «Алые паруса» имени го в Артеке — это уникальный проект симбиоза детей и взрослых, направленный на развитие творческих способностей подростков, логического мышления, процессов познания себя и общества. Директор «Артека» Константин Федоренко выразил мнение, что «Алые паруса в Артеке – это яркое событие, дающее возможность серьезно осмыслить личный жизненный путь, посредством совместного просмотра и обсуждения ретроспективных и конкурсных фильмов. Драма, исторический, мелодрама. Режиссер: Пьетро Марчелло. В ролях: Луи Гаррель, Жюльет Жуан, Рафаэль Тьери и др. На 16-миллиметровую пленку запечатлены 20 лет из жизни Джульетты (Жюльет Жуан) — девушки до того тонкой душевной организации, что, кажется. Впрочем, первым однозначно популярным, истинно народным фильмом для него стали «Алые паруса».
Алые паруса (2022)
Фильм имеет отношение к России в двух аспектах. Первое - сюжет "Скарлет" вдохновлен великим романом российского писателя Александра Грина "Алые Паруса". Второе - одним из продюсеров картины является Илья Стюарт. Предоставлено Hype Film Драма снята на французском языке.
И, вопреки всему, дождалась.
В настоящее время отреставрированная версия киноленты доступна к просмотру на официальном Youtube-канале «Мосфильма».
Когда с фронта вернулся отец Рафаэль Рафаэль Тьери , девчушка еще не умела разговаривать, но уже потеряла мать. Со временем воспоминания о бездыханных телах товарищей сменяют игры с дочерью, а оружие — стамеска в мастерской деревянного промысла. Пока Джульетта превращается в девушку, о каких французы пишут романсы, их семья по неопределенной причине становится изгоем.
097 «Артек». «Кинофестиваль «Алые паруса». Июль 2023
Поэтому в основном мы снимали в это время. В полвторого-три ночи я была уже в вагончике на съёмочной площадке. Вставала ещё раньше, в 01:30 — ещё же доехать надо. Это у нас такие дневные смены были! Иногда они были вперемежку с ночными. Когда смена длится с 17 часов и до семи утра. Сложно так скакать в часах», — отметила она. Это первая картина итальянского постановщика на французском языке. За свою работу Марчелло был удостоен награды Фестиваля европейского кино в Севилье. Как рассказал кинематографист Filmkrant, при создании ленты он вдохновлялся мюзиклами Жака Деми «Шербурские зонтики» и «Ослиная шкура», в которых оперетта представлена как форма кино.
Автор портала Хьюго Эммерцель назвал картину захватывающим гибридом архивного кино, сказки и мюзикла. По его словам, фильм — не точная экранизация, а современная басня о взрослении и эмансипации героини. В центре сюжета — Джульетта, мечтающая увидеть большой мир и встретить прекрасного принца, который увезёт её далеко на алых парусах. Однажды летним утром судьба сталкивает её с лётчиком Жаном. Действие фильма разворачивается между 1919 и 1939 годами.
В конкурсной программе кинофестиваля было показано 11 полнометражных художественных фильмов, 5 полнометражных анимационных фильмов, 9 короткометражных анимационных фильмов, 6 короткометражных игровых фильмов, представленных специальной отборочной комиссией. Вне конкурса ребята увидели 33 анимационных фильма, снятых режиссерами России, Белоруссии, Азербайджана и Мексики.
Всего в программе кинофестиваля было показано более 60 фильмов. Все дети, которые отдыхают в «Артеке», становятся участниками Большого детского жюри, которое определяет лучших из лучших. В этом году в Большое детское жюри вошли более двух тысяч детей, отдыхающих в смене, на которую пришелся фестиваль. В главной номинации «Самый-самый» фильм победила военная драма «Единичка» режиссер Кирилл Белевич, 2015 г.
И мечты здесь не сбываются внезапно — всему есть правдоподобное обоснование. Участие в ней принимала не только Италия, но ещё Франция и Германия. А также наш российский продюсер Илья Стюарт, известный благодаря работе над лентами «Петровы в гриппе», «Уроки фарси», «Казнь». Фото: kinopoisk. Влюблённый в ретро-эстетику, он снимает «Алые паруса» тоже на плёнку 35 mm. Марчелло намеренно подчёркивает небрежность изображения и его приятную для глаз зернистость. За счёт этого натурные съёмки выглядят особенно живыми и завораживающими. Природа здесь ощущается кожей, золотой солнечный свет ослепляет по-настоящему, а портреты героев полны естественного румянца, наивности и искренности. Плёнка придаёт изображению неповторимую красоту. Благодаря техническому выбору Марчелло удаётся почти незаметно соединять собственные съёмки с послевоенной хроникой. Ещё одна важная характерная черта «Алых парусов» — это ручная камера.
Но боль постепенно утихает, дети растут, жизнь налаживается, лохмотья сменяются новой и прочной, пусть и не дорогой одеждой. И если иметь в виду только картинку, то тут все прекрасно, фильм - просто рай для эстетов-созерцателей. Если же вспомнить, что это Грин, то не все так однозначно. В первую очередь плохо то, что Грина решили скрестить с повесточкой. Да, на зарубежных сайтах фильм так и рекламируют: история эмансипации женщины в 1919-1939 гг. И, к сожалению, романтическая история любви Артура Грея и Ассоль искорежена настолько, что плакать хочется. К исполнителю, Луи Гаррелю, у меня, в принципе, претензий нет. Он хорош собой и, уж не знаю, что за молодильные яблоки ест, выглядит куда моложе своих сорока лет.
«Алые паруса»
Главным событием церемонии закрытия XXIII фестиваля детского кино «Алые паруса в Артеке» стал показ снятых самими детьми за фестивальную неделю короткометражных фильмов. Кинофестиваль «Алые паруса» имени го в Артеке — это уникальный проект симбиоза детей и взрослых, направленный на развитие творческих способностей подростков, логического мышления, процессов познания себя и общества. Специалисты киноконцерна «Мосфильм» завершили реставрацию советской кинокартины «Алые паруса» 1961 года. Кадр из фильма «Алые паруса».
“Алые паруса”. Как снимали самый романтичный фильм СССР
Это скорее вольная интерпретация, где режиссёр даёт своим героям французские имена, отличные от имён персонажей повести, а вместо корабля с алыми парусами задаёт самолёт. «Я до работы в “Алых парусах” снялся в фильмах “Аттестат зрелости”, “Как закалялась сталь”. Книга "Алые паруса", в которой ни слова не сказано об окружавшей писателя советской действительности, стала одной из самых любимых отечественных сказок, возвышенных, утончённых, лиричных и воздушных.
Все про места съемок фильма «Алые паруса» в Крыму
| Фестиваль детского кино «Алые паруса» раздал всем награды | В Международном детском центре «Артек» подвели итоги XXIX Международного детского кинофестиваля «Алые паруса «Артека». |
| "Алые паруса" (6+) режиссера А. Птушко в проекте "Время жить – время созидать" | Любопытно, что у критики «Алые паруса» однозначно положительной оценки не получили — режиссера упрекали за «слишком яркие» цвета, «манерную» актёрскую игру и прямолинейность сюжета. |
Секреты «Алых парусов»: Как снимался легендарный фильм с Василием Лановым
В "Артеке" проходит кинофестиваль "Алые паруса". В этом году он посвящен памяти Василия Ланового, который на протяжении многих лет возглавлял мероприятие. В рамках юбилейного, тридцатого международного детского кинофестиваля «Алые паруса» имени Василия Ланового ребята смогли посмотреть мастерское кино и сами погрузиться в съемочный процесс. Режиссеру Александру Птушко не хотели давать разрешения на съемки фильма по произведению Грина, но картина все-таки вышла и стала самой знаменитой экранизацией «Алых парусов». 7 марта в прокат вышел ряд фильмов, среди которых вольная экранизация «Алых парусов» режиссера Пьетро Марчелло, киноадаптация «Евгения Онегина» от Сарика Андреасяна и ре-релиз аниме Ёсифуми Кондо «Шепот сердца». Книга "Алые паруса", в которой ни слова не сказано об окружавшей писателя советской действительности, стала одной из самых любимых отечественных сказок, возвышенных, утончённых, лиричных и воздушных.
Тридцать лет любви: в «Артеке» начался кинофестиваль, посвященный Василию Лановому
Он считал, что доброе напутственное слово помогает в жизни больше, чем поучения и наставления. И вот уже второй год кинофестиваль возглавляет народный артист России Андрей Соколов. Каждый год под флагом Алых парусов в Международном детском центре "Артек" собираются именитые артисты, режиссеры, продюсеры, создатели фильмов, которые делятся своими маленькими секретами съемочного процесса, рассказывают о профессии и творческом пути, открывают мир неизведанного и такого таинственно-манящего кинематографа, который привлекает всех от мала до велика. Посредством фильмов у юного поколения вырабатывается правильное восприятие жизненных устоев морали и нравственности, сопереживания и вовлеченности в разные жизненные перипетии с возможностью принятия верного решения по дальнейшим шагам в жизни и личной судьбе и даже не только у подростков, но порой и у взрослых. Стоит вспомнить, как мы сопереживаем героям, плачем поражениям, радуемся успеху и противимся обману и лжи. Золотой фонд советского и российского кино излечил ни одну душу на ярких примерах своих героев. В этом году артековцы смогут оценить ретроспективу из фильмов: "Новый Гулливер", "Алые Паруса", "Волшебный портрет", "Военная тайна", "Здравствуйте, дети", а фильмы Карена Шахназарова. С приходом кинофестиваля в крымскую гавань каждый день во всех девяти лагерях МДЦ "Артек" кипит бурная работа, проходят мастер-классы с мэтрами кино, это так увлекательно, вокруг артистов собираются десятки ребят, внимательно слушают, интересуются деталями, рассказывают о своем опыте; происходит живое общение известных людей с юными артековцами, и нет сомнений, что эти воспоминания навсегда останутся в памяти и душе.
На них проходят практику будущие капитаны. Как ни трудно было в разгар учебных занятий выкроить время для съемок фильма, командование охотно помогло киностудии. Немало времени пришлось потратить, чтобы найти старого мастера-парусника и под его руководством вручную сшить огромные полотнища из алого шелка» - сообщала читателям газета «Литература и жизнь» 25 сентября 1960 года. Василий Лановой и та самая ткань Паруса для корабля действительно сшили из материала, который тогда использовался для пионерских галстуков. Однако мягкая, шелковистая, красиво развевающаяся на ветру ткань на плёнке выглядела тёмно-коричневой, а не алой. Операторам пришлось повозиться с фильтрами, чтобы добиться нужного цвета — при этом работать приходилось быстро, так как материал портился от морской воды. Неопределенность эпохи, выдуманные Грином места, где развивался романтический сюжет, поставили перед создателями кинокартины серьезные задачи в части выбора натуры и постройки декораций. Художник-постановщик фильма Леван Шенгелия много недель знакомился с живописью и архитектурой Скандинавии и Греции, Англии и Испании, специально изучал замки португальских и шотландских магнатов. И вот в Коктебеле был построен Лисс — неведомый город неведомой страны… А Воронцовский дворец отлично справился с ролью английского особняка — богатого дома Греев. Фильм, как многие советские широкоэкранные фильмы того периода, был снят в двух вариантах — широкоэкранном и обычном. Любопытно, что у критики «Алые паруса» однозначно положительной оценки не получили — режиссера упрекали за « слишком яркие» цвета, «манерную» актёрскую игру и прямолинейность сюжета. По отзывам современников, несколько разочарована экранизацией была и вдова писателя Нина Грин. Хотя большая часть рецензентов отмечала, что повесть была экранизирована всё же удачно. На съемках картины - 1960 г. Не пострадала при перенесении на экран гриновская одухотворенная романтика. Полные трепетной взволнованности живут на экране его герои и прежде всего «девушка-стихотворение» Ассоль в исполнении молодой актрисы А. Она как будто сошла со страниц книги во всем обаянии юности, поэтичности, доверчивой мечтательности и наивной, но ничем не колеблемой веры» - Лобачевский Е. Герои всех его фильмов - самоотверженные мечтатели. И в «Новом Гулливере» и в «Золотом ключике», и в «Каменном цветке», и в «Садко», и в «Илье Муромце», и в «Сампо» сквозь сказочную призму перед нами встают смелые, сильные и красивые духом люди, окрыленные большой мечтой» - Бальдыз Г. Массовому советскому зрителю романтичная история понравилась — киноленту посмотрело 22,6 миллионов человек, фильм стал одним из лидеров советского проката.
Помимо этого книга стала источником вдохновения для разнообразных спектаклей, опер, мюзиклов, балетных постановок, всевозможных песен и музыкальных зарисовок, а памятники в честь Грэя и Ассоль установлены в нескольких городах России. Кроме того, широко известен ежегодно проводимый в акватории Невы колоритный праздник выпускников петербургских школ, одно из главных блюд программы которого —торжественный проход корабля с алыми парусами, сопровождаемый красочным фейерверком. К съёмочному процессу готовились целый год, а среди основных претендентов на главную женскую роль числилась Людмила Гурченко. После изматывающих и мучительных проб в качестве Ассоль актёрской труппе была представлена малоизвестная молдавская актриса Маркач. Но волею судеб сыграть в фильме Птушко ей не удалось. Роль перешла к дебютантке Анастасии Вертинской «Человек-амфибия», «Гамлет», «Война и мир» — на тот момент застенчивой шестнадцатилетней девушке. Она так впечатлила режиссёра своей естественностью и невероятным обаянием, что никого другого в этом образе он уже не видел. Василию Лановому «Анна Каренина», сериал «Дни Турбиных» , который был старше Вертинской на десять лет, отошла роль другого главного героя — Артура Грэя. Добавил проблем команде киноленты поиск локаций для съёмок. Бригада Птушко побывала в Прибалтике, в Краснодарском крае, на Кавказе. Но нигде не было подходящих пейзажей, ни одно из мест не устраивало режиссёра. Тогда решили снимать в Крыму, в Коктебеле. Специально для фильма был отстроен небольшой посёлок, который сыграл роль Каперны — вымышленной деревушки из книги.
У Марчелло получилось удивительно точное кино о любви, не только между молодыми людьми, но и между отцом-вдовцом и дочкой. Самые трогательные сцены фильма — минуты, когда Рафаэль мастерит очередную игрушку для Джульетты или настраивает пианино, чтобы девочка могла играть. Семью объединяет страшная травма — отец узнает, из-за чего на самом деле погибла его жена. Рафаэль верен супруге в высшем понимании этого слова, а потому неспособен полюбить второй раз. Внутреннее одиночество свойственно и дочери, и отцу, но в то же время, поскольку мир вокруг кажется им чужим и больше у них никого нет не считая мадам Аделины , они очень дружны и едины. Пьетро Марчелло, 2022 «Алые паруса» — идиллическое, но при этом честное и по-настоящему воздушное кино о мечтателях. Джульетта и Жан похожи и идеально подходят друг другу, потому что оба тянутся к новой жизни, хотят открывать дальние края, они внутренне свободны. Марчелло буквально несколькими штрихами удается передать светлость и полноту чувств, прорастающих между героями на фоне довольно мрачного послевоенного времени. Сегодня зачастую может показаться, что наивно говорить и снимать кино о мечтах. В нестабильное время трудно планировать будущее, а неисполнение задуманного приносит одно лишь разочарование. Но ведь кино всегда было побегом от реальности, оно дарило людям эмоции, которых может не хватать в серых буднях. И в этом смысле «Алые паруса» выходит как нельзя кстати. Нельзя забывать о мечтах, ведь жизнь способна приносить приятные сюрпризы.
Где снимали "Алые паруса"
| Дочь плотника: рецензия на французский фильм «Алые паруса» | После титров | 7 марта в прокат вышел ряд фильмов, среди которых вольная экранизация «Алых парусов» режиссера Пьетро Марчелло, киноадаптация «Евгения Онегина» от Сарика Андреасяна и ре-релиз аниме Ёсифуми Кондо «Шепот сердца». |
| Мелодрама «Алые паруса» выйдет в российский прокат 7 марта | Смотреть онлайн фильм «Алые паруса». В онлайн-кинотеатре PREMIER с оригинальным российским контентом вы можете посмотреть тысячи сериалов, фильмов и шоу в формате Full HD, 1080 и 720 на телевизоре SmartTV в Ultra HD 4K и с любого устройства. |
| Портал правительства Москвы | Кроме "Алых парусов" в 1965 году "Альфа" "сыграла" еще одну роль – в фильме "Прощай". |
| Фестиваль детского кино «Алые паруса» раздал всем награды | 7» признан победителем кинофестиваля в номинации «Самый-самый фильм». |
| Летучий корабль: «Алые паруса» Пьетро Марчелло как гимн мечтателям | Фильм снят по мотивам «Алых парусов» Александра Грина. |
Фестиваль детского кино «Алые паруса» раздал всем награды
Он всегда был в идеальной форме и во всех смыслах профессионал с большой буквы. В фильме знаменитый артист рассказывает о своей жизни и творчестве в театре и кино.
Для съемок в деревушке Каперне специально для этого был отстроен поселок.
Воронцовский дворец в городе Алупка превратился в фамильный замок семьи Грэй. Производственный этап "Алых парусов" прошёл в Ялте, которая превратилась в город Лисс, а ещё несколько эпизодов, включая совместные сцены героев Ланового и Вертинской, были отсняты в Абхазии. Кроме того, потребовалось посещение Баку, в котором прошли комбинированные съёмки.
Судна в кинофильме настоящие — галеон "Секрет" изображала баркентина "Альфа", принадлежавшая Ростовскому мореходному училищу. Материалом для парусов галиота Грэя стал шёлк, из которого в то время делали пионерские галстуки. Но скоро стало ясно, что паруса — алые, как кровь — в кадре приобретают кирпичный оттенок.
Тогда на камеру установили несколько специальных светофильтров.
Долго мы маялись и наконец нашли выход: закрепили на камеру сразу несколько специальных фильтров, улавливающих цвет. И паруса получались алыми! Помню, как нам повезло в первый день съемок: только включили камеру — подул легкий ветерок, и паруса так красиво надулись!
Хорошо, что мы успели отснять этот кадр. А шелк вскоре испортился от морской соли, и паруса перестали казаться легкими, воздушными…» Сердце реквизитора Сказочный город Лисс снимали в Ялте. Жители крымского побережья до сих пор об этом вспоминают: ведь во всех массовых сценах было занято местное население. Комбинированные съемки велись в Баку.
Там киношники инсценировали шторм, который потом накладывали на коктебельский пейзаж. И на экране получалось, что отважный Грей борется с морской стихией. Но настоящий шторм в кадр тоже попал. Случилось это во время съемок в Пицунде.
Сам Переверзев тоже свалился за борт, за ним тут же нырнул наш реквизитор.
Самой значимой, по словам Колпахчиева, стала победа в номинации «Культурное событие», потому как «Алые паруса» — знаковый праздник для российских выпускников на протяжении многих лет. В прошлом году из-за пандемии коронавируса организация мероприятия была связана со многими нюансами, однако праздник, несмотря на все сложности, удалось провести на высоком уровне. Также Колпахчиев напомнил, что сейчас концерты можно организовывать в привычном формате, а многие артисты соскучились по выступлениям. Площадка «Алых парусов» — прекрасный повод вновь выступить перед публикой, отметил режиссёр.
Портал правительства Москвы
Чувство утраты для них обоих только подчеркивает силу и реальность того, что вызывает боль потери. Красота вездесуща, поскольку ее остро не хватает. Любовь рулит, раз уж мы так тоскуем по ней. А потом настанет время возвращения «Ласточки» Луизы Мишель, поэта, носившей мужские костюмы, и тоски по другим берегам, по непознанному и недостижимому, то есть самому могущественному, что может ранить отсутствием. В сущности, ей нужен не Грэй он теперь не капитан «Секрета», но хлебниковский летчик , а его самолет. На мгновение летательный аппарат в высокой траве под ее управлением оживет, задвигает подкрылками, вздрогнет, зашевелится, не как функциональный аппарат, а как живое существо, металлический кузнечик, обэриутский оркестр неизведанных ощущений. На последней странице «Алых парусов» счастливо женившийся на Ассоль капитан Грэй спрашивает Летику, как ему пришлось вино на свадьбе.
И тот говорит: «Как улей и сад».
В центре сюжета юная девушка, дочь овдовевшего бывшего военного. Картина, в которой сплетаются фантастические и музыкальные элементы, посвящена поиску своего жизненного пути. Жилибер - продюсер нашумевшей картины-участника Каннского фестиваля 2020 Леокса Каракса "Аннетт".
С решением Птушко многие были не согласны, и художник-постановщик позвал свою давнюю знакомую Лидию Вертинскую приехать на киностудию вместе с дочерями. Он прочил на роль младшую, Анастасию , но хотел, чтобы режиссёр выбрал сам. Птушко На пробы Анастасия Вертинская приехала в спортивных штанах, с короткой стрижкой и была мало похожа на романтичную героиню. Режиссёр был возмущён, что его отвлекли от работы ради проб и при этом привели заранее неподходящую актрису.
Но Анастасия даже расстроится не успела — её перехватили гримёры, надели на неё длинноволосый парик и легкое платье, сделали лёгкий макияж и снова показали режиссёру. Птушко был поражён преображением девушки и понёс фотопробы худсовету. Там однозначно сказали, что надо брать! Роль Ассоль стала для Анастасии Вертинской дебютом в кино. Птушко Впоследствии Вертинская вспоминала о роли без удовольствия. Сниматься ей нравилось, правда, пугал режиссёр — у Птушко был такой громкий голос, что он мог докричаться до дальних углов съёмочной площадки без мегафона, а ей казалось, что он кричит от возмущения. Из-за съёмок девушка отстала от школьной программы, и ей пришлось перейти в вечернюю школу рабочей молодёжи.
Владимир Владимирович пожелал всем успехов, незабываемых эмоций и впечатлений. Павел Астахов с женой и сыном Вчера днем состоялась жеребьевка, по итогам которой каждый из девяти лагерей, входящих в состав «Артека», обрел своего продюсера. После была объявлена общая тема для всех короткометражек — в этом году это «С чего начинается Родина».
Вечером же прошло открытие фестиваля, в котором приняли участие все прибывшие на данный момент в Крым звезды: Наталья Гвоздикова, Юрий Чернов, Сергей Баталов, Галина Бокашевская, Алексей Рязанцев, которого ребята особенно тепло приветствовали, узнав, что продюсер озвучивал Северуса Снегга в «Гарри Поттере» и Арагорна из в трилогии «Властелин колец», и многие другие. Артисты выступили перед ребятами, а те в свою очередь показали им свои творческие приветствия-визитки, рассказав в том числе и об истории «Артека».