В Минске горел Белорусский государственный театр кукол.
Брестский и Белорусский государственный театры кукол обменяются гастролями
Главному режиссёру Белорусского государственного театра кукол Алексею Лелявскому не продлили трудовой контракт – об этом сообщают белорусские издания. Где: Белорусский государственный театр кукол (ул. Энгельса, 20) Когда: 19:00 Для кого: 18+ Язык: русский Стоимость билетов: 100.000 бел. руб. Главная» Открой для себя Логойщину» НОВОСТИ. Белорусский государственный театр кукол приглашает на премьеру спектакля «Проданный смех». Хатняя старонка» Культура» Тэатр» История собачки Сони в Белорусском государственном театре кукол. Главному режиссёру Белорусского государственного театра кукол Алексею Лелявскому не продлили трудовой контракт – об этом сообщают белорусские издания.
Новости по теме: ТЕАТР КУКОЛ
Для взрослой аудитории приготовили вечернюю программу. Однако до показа зрителей обещают удивить "дегустацией ядов" и тайнами от маэстро Сальери. Юбилейный сезон в театре намерены сделать ярким и запоминающимся, обещают несколько премьер. Например, начинающий режиссер Ася Яковлева работает над созданием моноспектакля "Леонардо да Винчи: трактат о науке и искусстве". В нем планируется задействовать два состава: мужской и женский. Премьера ожидается к концу сентября.
Автор пьесы — известный белорусский писатель и драматург, лауреат государственной премии Белоруссии Георгий Марчук — написал её специально для гомельских кукольников. Спектакль музыкальный, весёлый и одновременно трогательный.
Кроме того, когда театр отмечал 85-летие, мы сделали интересный ход и поменяли зрителей и куклы местами. В зале посадили кукол, на сцену провели маленьких зрителей и запустили музыку "живого сбора зрителей" в зал. Дети удивились, что зрители на самом деле так шумят, и актерам на сцене настолько слышно, что происходит в зале. Они также увидели многообразие кукол со спектаклей разных лет и остались под большим впечатлением. Нужно понимать, что эти дети - наши будущие зрители, которые придут на вечерние спектакли. Театр кукол ставит перед собой важную задачу, потому что мы воспитываем и формируем культуру похода в театр. А о интересных спектаклях говорит и тот факт, что я часто вижу, как на детские спектакли приходят взрослые и без детей. Очень важно, чтобы, выходя со спектакля, дети обсуждали и проговаривали с родителями самые запоминающиеся и непонятные моменты. Эта классическая постановка до сих пор собирает полные залы. Но, конечно, конкуренция сегодня очень большая, появились различные киноплощадки, анимация и компьютерная графика, дети, да и взрослые, больше времени стали проводить в смартфонах. А театр - это живое общение, и бывает, что один и тот же спектакль при просмотре несколько раз ты открываешь для себя с другой стороны и замечаешь в нем новые детали, новые смыслы. Я часто общаюсь с людьми, которые неоднократно ходили на один и тот же спектакль, и спрашиваю, что их так заинтересовало, поэтому стал наблюдать такую тенденцию, что люди целенаправленно меняют места в зрительском зале. В один день они покупают места на пятый ряд, в другой - на девятый, потому что стараются уловить многообразие театра кукол, хотят посмотреть на спектакль под другим углом. Когда люди говорят, что пришли на "Записки юного врача" в 7-8 раз, это видится мне уникальным достижением. Оно должно заряжать и давать силы на новые грандиозные проекты. В целом, театр - уникальный мир эмоций, а оживить куклу - магия, с которой прекрасно справляются наши актеры и вся команда театра.
Помню, когда мы совместно с телевидением выпускали серию передач, проводили такие акции: становились с камерой напротив театра по улице Первомайской, я спрашивал прохожих, как пройти к театру кукол. Из десяти человек только двое знали, что мы стоим рядом с ним. Потом мы все-таки достигли того минимума, к которому я стремился. Когда в один прекрасный день прибежала администратор и сказала: «Олег Олегович, представляете, мужик приехал на шикарной тачке и купил билеты на все представления! Это был где-то 95-96 год. Меня окружали удивительные люди, 9 месяцев в году мы с труппой гастролировали: объездили и Россию, и Латвию, и Украину, были в Болгарии. Даже в Норвегии на фестивале произвели фурор с кукольной оперой «Красная шапочка». У Николая Стешица актер Могилевского театра кукол, заслуженный артист Беларуси — прим. Также у меня были постановки в Могилевском драматическом театре: «Тристан и Изольда», «Снился мне сад в подвенечном уборе», «Сестры Психеи», два детских спектакля и « Принцесса Турандот». В общем, в Могилеве было интересно жить и работать, это был наш город. Здесь я встретил свою жену Ларису — сейчас она актриса Гродненского театра кукол. Олег Жюгжда в спектакле «Маленький принц», 1986 г. Быть актером — это все время исполнять чьи-то желания. Иногда это надоедает, особенно когда есть свои мысли, свое видение, свои истории, которыми ты хочешь поделиться со зрителями. А театр — это прежде всего хорошо рассказанные и показанные истории. Мой первый самостоятельный спектакль «Маленький принц» мы с могилевской труппой вывезли на белорусский театральный фестиваль, который проходил в Гродно. Знаковый для меня спектакль и знаковый момент: там меня наградили за дебют в режиссуре. Кстати, спустя много лет один театральный критик заметил, что спектакль «Маленький принц» стал для меня программным: я уже тогда показал, как буду работать дальше, определил свой стиль. После этой постановки я решил заняться режиссурой профессионально и поступил в Ленинградский институт театра музыки и кино имени Н. Черкасова 1990. К моменту, когда заканчивал учебу, в Могилевском театре кукол меня уже назначили главным режиссером. Помню, приходилось самому себе подписывать характеристики в институт о проделанной практике. Спектаклей в Могилеве в то время мы поставили очень много. Все эти спектакли были отмечены на фестивалях. Из взрослых спектаклей — это «Трагедия о Макбете», «Чай на двоих», — мы их забрали с собой в Гродно, когда переезжали. Прокатили эти спектакли и по всевозможным европейским фестивалям. Время было трудное, решил, что нужно сделать такую работу, которая могла бы нас в случае чего прокормить. И спектакль удался, жил долго. Почему вы уехали из Могилева? В Гродно театр кукол располагается в прекрасном историческом здании, похожем на могилевский драмтеатр. Ну, и конечно, хотелось быть поближе к родителям — из Гродно мне было проще ездить в Вильнюс — я родился в Литве. А жена родом из Гродненской области, так что сейчас мы живем поближе к ее корням.
Театр кукол в Минске
С его легкой руки отечественные «куклы» заслужили репутацию одного из лучших коллективов Советского Союза и получили международное признание. Задорная «Красная Шапочка» Лелявского-старшего — среди долгожителей национальной сцены. Алексей Лелявский, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол: «Он был человеком, который не принимал позицию осуждения другого. Это можно назвать добротой, а можно назвать верой в человека в человеке. И в свое время он сказал, что никогда спектаклей о подлецах делать не будет. Та основа, которую заложил Анатолий Александрович за долгие годы работы в театре, мне кажется, она сохраняется.
А для того чтобы узнать, как рождаются куклы, финалистки отправились в мастерскую и швейный цех.
Бутафоры и модельеры каждый день создают новых героев для будущих спектаклей. Здесь-то и происходят настоящие чудеса! Наталья Курганова, художник-модельер театрального костюма: Вот такие вот перчаточные куклы. Принцип одной головы. И на нее надевается любая. И вот, простейшая перчаточная кукла.
Вот у нас эскизы — это рисует художник. После того как он нарисовал, рисуется технический чертеж в натуральную величину. Вы можете видеть, это Оксана, которая вот уже кукла, из нее мы берем все размеры. Художник делает раскладку по цветам, по тканям. Петр Федорцов, художник-бутафор: У меня мальчик, увидев вас, засмущался, отвернулся. Куклу мы изготовили, механизм вставили.
Дальше все зависит только от рук актера. В нашем театре еще кукол изготавливают из силикона. Анастасия Ляхнович, финалистка конкурса «Мисс Минск — 2023»: Я всегда занималась дизайном игрушек в школе, поэтому мне было очень интересно узнать изнанку этого процесса. И теперь, побывав здесь, мне очень хочется попробовать сделать более сложные и более интересные произведения. Все секреты раскрыты!
Записи спектакля не передают ни актерской энергетики, ни зрительской. Безусловно, сегодня на театр повлияло и клиповое мышление, которое нам навязали. Я не ретроград, но бежать за этим паровозом не хочу. Театр — это живой процесс, своя вселенная. При этом он должен быть интересным и трогать за живое, чтобы через катарсис человек становился лучше.
Здесь каждый раз нужно придумывать заново какую-то Вселенную, в которой обитают странные персонажи, происходят интересные истории... А драматический театр в некотором смысле ограничен. Есть актер, есть зритель. В театре кукол между ними находится кукла, которая и воплощает в себе внутренние качества персонажа, и существует в условной реальности. Но дело в том, что со временем жанры сближаются, происходит их взаимопроникновение. В драмтеатре начинают использовать кукольные приемы, иногда даже маски, ростовые куклы. Поэтому не стоит удивляться и тому, что театр кукол давно уже вышел из-за ширмы, работает напрямую со зрителем, а не просто пытается изобразить какую-то абстрактную сказочную жизнь. Олег Жюгжда в спектакле «Дракон» по пьесе Е. Шварца, 1990 г. Над этим нужно было очень долго работать, заманивать зрителя в театр, чтобы в конце концов люди сказали: «А у вас интересней, чем в драме».
Кстати, взрослые спектакли нам очень сильно помогли во время эпидемии ковида, когда театры теряли зрителя. Мы же благополучно перескочили эпидемию и одновременно приобрели зрителя за счет того, что начали показывать больше спектаклей для взрослых. Сейчас после ковида люди снова начинают возвращаться в театр. И все мои проекты расписаны на два года вперед. Материал выбрали необычный: «Похождения жука-носорога» Константина Паустовского — есть у него такая маленькая солдатская сказка. После премьеры полечу на Сахалин, где буду ставить «Медею». Потом ждет постановка народной драмы «Царь Максимилиан» в Вологде. В основном, насколько моему замыслу подходит та или другая труппа. Я на самом деле мало отказываю. Очень трудно говорить людям «Нет».
Но в этом году нас пригласили со спектаклем «Локic», мы приехали, и это достаточно полезный опыт в нашей копилке фестивалей. Спектакль Гродненского областного театра кукол «Локiс» на Март-контакте в Могилеве зрители встречали овациями. Но все, что касается спектакля, как он живет, развивается и куда его приглашают, на это я уже не совсем могу повлиять. Это тоже своего рода мистика. Нас пригласили на «Март-контакт» именно с этим спектаклем, который уже отмечен на фестивалях за лучшую женскую роль и за лучшую сценографию художника. Что касается, легенды, то я знаю материал с детства — мама мне рассказывала эту историю в вольном пересказе. Когда возник вопрос, что бы такого поставить загадочного и мистического, мне вспомнился этот, как мы его называем, «литвинский детектив».
Например, начинающий режиссер Ася Яковлева работает над созданием моноспектакля "Леонардо да Винчи: трактат о науке и искусстве". В нем планируется задействовать два состава: мужской и женский. Премьера ожидается к концу сентября.
Также приступили к постановке спектакля под рабочим названием "Аленка-крапивница", в основу которого легла белорусская народная сказка. Брестские кукольники планируют показать спектакли "Бармалей" и "Щелкунчик", а в 2023 году есть задумка поставить "Вишневый сад". Кроме того, в театре намерены организовывать обменные гастроли.
Новосибирский театр кукол впервые привезет спектакли в Белоруссию
Не могу сказать, что на меня как на режиссера переезд очень сильно повлиял. Но все равно ты живешь в некоем культурном контексте, который так или иначе влияет на становление и мировосприятие человека. Или что есть сказать, то и доносите до зрителя? С одной стороны, публику в других странах я не знаю, с другой стороны, дети везде дети, а взрослые везде взрослые. Постановки, скорее, отличаются актерскими работами. Впрочем, в Польше и других странах соцлагеря не так давно еще работали по той же схеме преподавания и подготовки кадров, что и у нас. Поэтому у нас достаточно близкие театральные школы. Я не могу сказать, что мы очень отличаемся от европейского или от русской школы. Но подходом мы действительно разнимся. Кстати, сейчас в российском театре кукол в основном задают тон белорусские режиссеры: Александр Янушкевич, Игорь Казаков… Белорусы оказались крутыми мастерами, которые, можно сказать, задают тренд.
В основном они ставят российскую классику. И взгляд со стороны иногда оказывается более интересным и передовым. Не зря практически все спектакли, поставленные этими режиссерами либо выдвигались на «Золотую маску», либо получали ее, либо как минимум входили в шорт-лист. А в какой точке находится театр спустя 30 лет? Мы работаем с другими материалами, с другим светом, с другими аудио- и видеоносителями. Казалось бы, мелочи, но много нового было привнесено именно с развитием техники. Приходится работать в условиях огромной конкуренции с шоу-бизнесом, кино, компьютерными играми. Там все «спецэффекты», конечно же, ярче, громче, насыщеннее. Но все это «неживое».
Театр ценен тем, что происходящее на сцене, происходит здесь и сейчас и никогда больше не повторится. Это искусство мгновения. После нас ничего не остается. Записи спектакля не передают ни актерской энергетики, ни зрительской. Безусловно, сегодня на театр повлияло и клиповое мышление, которое нам навязали. Я не ретроград, но бежать за этим паровозом не хочу. Театр — это живой процесс, своя вселенная. При этом он должен быть интересным и трогать за живое, чтобы через катарсис человек становился лучше. Здесь каждый раз нужно придумывать заново какую-то Вселенную, в которой обитают странные персонажи, происходят интересные истории...
А драматический театр в некотором смысле ограничен. Есть актер, есть зритель. В театре кукол между ними находится кукла, которая и воплощает в себе внутренние качества персонажа, и существует в условной реальности. Но дело в том, что со временем жанры сближаются, происходит их взаимопроникновение.
Организаторы фестиваля вручили творческой команде Новосибирского театра кукол диплом и памятный приз — Ангела «Культурного квартала». Программа для детей «Культурный квартал» собрала в этом году на фестивале «Славянский базар» в Белорусии несколько театров из России. Диплом и приз пополнят внушительную коллекцию фестивальных наград Новосибирского областного театра кукол.
Организаторы фестиваля вручили творческой команде Новосибирского театра кукол диплом и памятный приз — Ангела «Культурного квартала». Программа для детей «Культурный квартал» собрала в этом году на фестивале «Славянский базар» в Белорусии несколько театров из России.
Диплом и приз пополнят внушительную коллекцию фестивальных наград Новосибирского областного театра кукол.
Первый спектакль «Дед и журавль» по пьесе В. Вольского был отыгран 20 апреля 1986 года. Художественным руководителем театра со дня основания является заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Виктор Климчук.
1 апреля учащиеся 1 и 2 класса посетили Белорусский государственный театр кукол.
Оба эти спектакля созданы режиссерской рукой преемника Анатолия Лелявского, его сына Алексея, который возглавил творческий коллектив в 1986 году. Настоящий соавтор обоих Лелявских - талантливый сценограф Алина Фомина, проработавшая в театре более 30 лет. Сегодня Белорусский государственный театр кукол - один из ведущих театральных коллективов страны. Он расположен на улицы Энгельса. Контакты Белорусского театра кукол Касса работает: 10. Энгельса, 20, 220030, Минск, Беларусь.
Электронная почта: Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript..
Алексей Лелявский 1986-2023 — главный режиссёр, заслуженный деятель искусств Беларуси , лауреат Национальной театральной премии Республики Беларусь, Российской национальной театральной премии «Золотая маска» , Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Евгений Климаков 1985—2022 — директор театра, заслуженный деятель культуры Белоруссии Быков Леонид Михайлович - главный художник 1957-1976 Фомина Алина Григорьевна - главный художник 1976-1999 , заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Рачковский Валерий Евгеньевич - главный художник 1999-2014 , лауреат национальной театральной премии Белоруссии Нерсисян Татьяна — художник с 2008 года , лауреат национальной театральной премии Белоруссии 2012, 2018 , лауреат российской национальной театральной премии «Золотая маска» 2016. Музей кукольного театра Куклы из спектакля по М. Булгакову «Мастер и Маргарита» Куклы из спектакля по М. Булгакову «Мастер и Маргарита».
То есть ручки, ножки, голова иногда легким движением руки спадала. Поаплодируйте мне, девчонки.
Дай, обниму тебя. Магия кукол настолько заворожила финалисток, что они решили опробовать новую для себя профессию и на мгновение превратились в настоящих кукловодов! Может быть, Саша? Надежда Толстикова, финалистка конкурса «Мисс Минск — 2023»: В целом я очень ждала именно этот день, именно эту экскурсию, потому что еще в школьные годы на уроке белорусской литературы мы изготавливали батлейку и ставили спектакль по книге. Виктория Степина, финалистка конкурса «Мисс Минск — 2023»: Куклы разного роста, разных размеров. Сделанные из различных материалов. Выглядит очень интересно, необычно. Некоторые как будто живые.
А для того чтобы узнать, как рождаются куклы, финалистки отправились в мастерскую и швейный цех. Бутафоры и модельеры каждый день создают новых героев для будущих спектаклей. Здесь-то и происходят настоящие чудеса! Наталья Курганова, художник-модельер театрального костюма: Вот такие вот перчаточные куклы. Принцип одной головы. И на нее надевается любая. И вот, простейшая перчаточная кукла. Вот у нас эскизы — это рисует художник.
Новости или Google News. Подписывайся на наш телеграм. Только самые важные новости!
Белорусскому государственному театру кукол - 80 лет
Директор Белорусского государственного театра кукол Евгений Климаков в одном из недавних интервью сообщил, что в честь 80-летнего юбилея театр планирует в начале октября 2018 года провести Неделю своих лучших спектаклей. В выставочном зале представлены бережно сохраненные куклы из лучших спектаклей Белорусского государственного театра кукол. Белорусский государственный театр кукол получил приз на фестивале в Польше.
Посещение Белорусского государственного театра кукол
старейший театр кукол республики, ведет историю с 1938 года. Смотрите видео онлайн «Белорусский государственный театр кукол отмечает 80-летний юбилей» на канале «Импровизация Смысла» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 24 июля 2023 года в 11:46, длительностью 00:00:32, на видеохостинге RUTUBE. один из ведущих театральных коллективов страны. Алексей Лелявский, главный режиссер Белорусского государственного театра кукол: «Он был человеком, который не принимал позицию осуждения другого. Лучшим спектаклем театра кукол стала постановка «Умная собачка Соня» Белорусского государственного театра кукол (Минск – Беларусь).