Пройдя вдоль него, на пути встречается березовая роща, одновременно производящая и эффект резкой экзотической вспышки в центре Москвы, и, напротив, места «остывания» посетителей после выставок, которым только предстоит населить «ГЭС-2».
В «ГЭС-2» открылась выставка, посвященная режиссеру Динаре Асановой
Тобольская картина представлена на выставке в Доме культуры «ГЭС-2» в Москве. В пространстве Дом культуры «ГЭС-2» открылась выставка, посвященная кинорежиссеру Динаре Асановой. Выставка «Уроки радости и боли» состоит из трех частей. В Доме культуры "ГЭС-2" открылась новая выставка. Архитектура, шедевры визуального искусства, акустические инсталляции образуют единое пространство, путешествовать по которому легко и интересно.
Тобольская картина украсила выставку в Доме культуры «ГЭС-2» в Москве
25 апреля в Доме культуры «ГЭС-2» открылись три новые выставки. Для кинотеатра «ГЭС-2» (зал-трансформер на 420 мест) был выбран 4K+-проектор PT-RQ22KE яркостью 20 000 лм. Тобольская картина представлена на выставке в Доме культуры «ГЭС-2» в Москве.
В «ГЭС-2» открылась выставка, посвященная режиссеру Динаре Асановой
По направлению к Розановой » и « Закат в сто сорок солнц ». Первый художественный проект исследует творчество авангардистки Ольги Розановой и отзвуки ее творчества у современных художниц. Он продлится до 28 апреля. А второй — космос как пространство мечтаний и надежд, разочарований и отчаяний.
Приемам, которые образуют площади внутри зданий, Ренцо Пьяно следует почти во всех своих проектах. Такой образ он позаимствовал от традиционных итальянских пьяцца — теплых и открытых площадей, на территории которых границы между улицей и внутренней средой стираются. Именно это получилось воплотить в «ГЭС-2». Так, дом культуры начинается прямо со ступеней от набережной Водоотводного канала Москвы-Реки, и продолжается через дорогу центральными арочными входами, двигаясь через которые посетитель выходит на шумный и многолюдный «Проспект». Пройдя вдоль него, на пути встречается березовая роща, одновременно производящая и эффект резкой экзотической вспышки в центре Москвы, и, напротив, места «остывания» посетителей после выставок, которым только предстоит населить «ГЭС-2». Березовая роща ведет к своеобразному «Бельведеру», который парит чуть правее и выше от центрального светло-серого здания. Вид с «Бельведера» открывается на тот же Водоотводный канал Москвы-реки, который будто закольцовывает весь путь по новому культурном пространству.
Кстати, к выбору оттенка фасадов Ренцо Пьяно и его команда тоже подошли с особой тщательностью. В основном информацию о здании пришлось черпать из черно-белых фотографий, которые не отражали реальный цвет постройки. Поэтому главным критерием к необходимому оттенку стало вписывание в московский контекст — загруженный, разноцветный и эклектичный. Выбранный глубокий светло-серый, способен быть необходимо разным и, в зависимости от освещения, «перемещаться» от белого и даже белоснежного оттенка к сероватой синеве в сумрачное время суток. Благодаря такой работе с цветом, еще до открытия экстерьер здания облюбовали проходящие мимо горожане. Экологичность «ГЭС-2» Кроме сохранения некоторых исторических архитектурных деталей, «ГЭС-2» населяет немало других технологических решений, которые уменьшают, наносимый вред природе. Например, для рационального перераспределения энергетических ресурсов архитекторы решили применить возобновляемые источники энергии. Инженерные системы «ГЭС-2» — от вентиляции до освещения — также работают по специальным технологиям минимизации энергопотребления. Вентилируется здание по очень интересной системе. Трубы над ГЭС, которые раньше исполняли стандартную миссию выброса в атмосферу вредных газов, сегодня озадачены противоположной функцией.
Реставрация ГЭС-2 стала крупнейшим в мире проектом приспособления промышленного объекта под культурное пространство последних лет. В ходе реставрации были сохранены исторические металлоконструкции несущих форм и колонн. Как и в 1907 г. Восстановлено историческое пространство — два больших открытых зала внутри ГЭС-2, которые получили имена Проспект и Площадь. В будущем Доме культуры не будет классических этажей. Отдельные ярусы и платформы соединены между собой лестничными пролетами. Высота потолков центрального нефа достигает 23 метров. Реставраторы привели в порядок историческую лестницу с кованым ограждением и метлахской плиткой.
По историческим фотографиям был восстановлен облик фасадов, включая стальные рамы огромных окон.
По направлению к Розановой», одновременно представляющая и обзор творчества яркой фигуры русского авангарда, Ольги Розановой, чья жизнь оборвалась в 32 года, и следы ее влияния на художниц последующих поколений Милена Орлова 15. Приехавшая из родной Владимирской губернии учиться живописи в Москву в 1905-м, помыкавшись в разных училищах, уже через четыре года, в 1911-м, она становится активной участницей Союза молодежи — объединения, где сконцентрировался будущий цвет русского авангарда, пишет не только футуристические картины, но и заумные стихи и манифесты, теоретизирует и изобретает новые способы производства художественного «продукта», в частности новаторские книги вместе со своим партнером Алексеем Крученых.
Ольга Розанова. Фото: Дом культуры «ГЭС-2» Можно было бы сказать, что она меняла направления как перчатки, если бы это не было результатом хоть и стремительной, но достаточно последовательной эволюции, в результате которой она пришла к собственной версии абстрактного искусства, ухитрившись освободиться от харизмы Казимира Малевича и его супрематизма. Свое изобретение в живописи она назвала «светописью», и самым знаменитым ее воплощением стала «Зеленая полоса» 1917—1918 , не менее радикальная, чем «Черный квадрат».
Сегодня многие исследователи считают последние «светописные» картины Розановой предвосхищением открытий американской абстракции 1950-х, «цветовых полей» Марка Ротко и Барнетта Ньюмана. Фото: Государственный музей-заповедник «Ростовский кремль» Кто знает, возможно, эти ее свершения стали бы только бурным предисловием к дальнейшей карьере, если бы она не заразилась дифтеритом и не умерла в 32 года. В каком-то смысле кураторы выставки в Доме культуры «ГЭС-2» — а это Андрей Паршиков, Карен Саркисов и Елена Яичникова, — решили компенсировать эту трагическую случайность и провести линии возможного развития творческих идей Розановой, «отыскать следы ее нелинейного, непрямого влияния в искусстве последующих поколений».
Павильон «Металлургия» и ГЭС-2: за какие проекты реставрации могут проголосовать москвичи
Этот коллективный образ подтверждает, что художник существует не обособленно, а испытывает необходимость в постоянном диалоге, обмене мыслями и эмоциями. В Москву! Те же темы можно проследить и в перформансе «Санта-Барбара. Подхватывая его идеи, «В Москву!
Карнавал в четырёх действиях». Первая часть названия позаимствована из текста песни «Карнавала. Кураторы проекта представят новые произведения российских художников, связанные с карнавальной культурой.
В Москву! В ней художники выстраивают диалог между своими работами и произведениями других авторов. Их объединяют такие темы, как сила музыки и драматургии, а также влияние искусства на мир. В 2014 году историческую постройку выкупил некоммерческий фонд современного искусства V—A—C, который организует выставки и перформансы, занимается издательской деятельностью и поддерживает профессиональное развитие российских художников.
В Доме культуры также представлен перформанс "Санта-Барбара. Живая скульптура Рагнара Кьяртанссона". Под руководством Кьяртанссона в ежедневном режиме в течение трех месяцев съемочная группа будет переснимать известный одноименный сериал на русском языке. Для того чтобы попасть на "ГЭС-2", нужно пройти предварительную онлайн-регистрацию, а также предоставить QR-код при входе.
Самое мощное когда-либо придуманное оружие. Перечислить что тут есть — невозможно. Здесь буквально все, и все 89 регионов — от Калининграда до Камчатки. Обойти «Россию» выставку не хватит и дня, но чтобы узнать Россию страну — многим не хватает и жизни. Будет 161 день — до 12 апреля. В процессе экспозиции будут обновляться, на 8 марта, например, или 23 февраля. Но основные экспонаты уже на своих местах. Ставка на зрелищность и интерактив, чтобы можно было и посмотреть, и попробовать.
Культурное пространство "ГЭС-2" в Москве закрывает выставки в текущем сезоне
По всему дому было сделано много раскрытий и зондажей. Мы обнаружили множество интересных находок. Например, на первом этаже, который имел хозяйственное назначение, нашли фрагменты колонн XVII века, нарышкинского времени. Это была огромная удача, и мы вместе с новым владельцем здания решили, что фрагменты после реставрации нужно оставить в интерьере», — рассказывает Елена Одинец, научный руководитель проекта. Также были найдены следы внутристенной лестницы и печей, уникальные наличники и многое другое. Особенно ценной находкой стали печные изразцы 1760 года, на которых изображены сценки из сельской жизни: рыболов, барышни с зонтиками, домики. В простенках обнаружились подсвечник из белой глины XVII века, фрагмент керосиновой лампы, лапоть, малахитовый ларец. На третьем этаже реставраторы нашли церковные росписи XIX века в 1880-х годах в одной из комнат была устроена молельня. Изображения выпиливали со штукатурки, накладывали на холст и затем реставрировали. Эту живопись решили оставить в интерьерах дома», — отмечает Елена Одинец.
Дом Третьяковых: сочетание подлинного и позднего Дом в 1-м Голутвинском переулке известен тем, что здесь родились известные меценаты: основатель Третьяковской галереи Павел Третьяков и коллекционер Сергей Третьяков. Здание принадлежало семье Третьяковых с 1795 года более 100 лет. В XIX веке его неоднократно перестраивали. Сейчас дом находится в ведении Государственной Третьяковской галереи. Здание было решено отреставрировать и открыть в нем музейно-мемориальный центр, посвященный Третьяковым. Планируется, что он начнет работу в конце декабря. Примечателен он тем, что в нем где-то до 10 лет жили братья Третьяковы. Когда семья переехала, дом сдавался внаем. В 1980-е его частично реставрировали, но не закончили работу, и он был фактически заброшен.
Наша задача состояла в том, чтобы отделить все позднее от подлинного и подчеркнуть это в пространстве нового музея. Посетители увидят интересные элементы стен и подвалов благодаря раскрытым зондажам», — рассказала Наринэ Тютчева, руководитель архитектурного бюро «Рождественка». Специалисты укрепили обветшавшие стены и провели вычинку кирпичной кладки. По чертежам на основе исторических данных восстановили деревянные оконные рамы из дуба, а латунную фурнитуру отливали вручную по старинным образцам. На фасаде первого этажа воспроизвели участки белокаменного карниза, облицовку цоколя, подоконники.
Зато работы современных российских художниц дают полноценное «созвучие» розановскому прорыву к «преображенному колориту», как сама автор определяла свою светопись. Это и огромные «Серые солнца» Александры Паперно, и лабиринт из разноцветного плексигласа Анны Титовой, впервые показанный на главной выставке Венецианской биеннале в 2011 году, и холсты Алены Кирцовой, где реальность как будто очищена от всех лишних деталей, чтобы вписаться в минималистскую линию. Впрочем, на открытии выставки публика была больше увлечена обнаружившимися в коробе, куда помещен шедевр, живыми паучками, скорее всего безвредными для сохранности работы, но воодушевляющими на оптимистичные метафоры. Кстати, «Зеленая полоса» будет экспонироваться только до конца марта.
В экспозиции нашлось место и рукотворным книгам, и живописи Розановой из интригующей серии «Игральные карты» 1912—1913 , где в образах валетов, тузов и дам зашифрованы изображения соратников художницы: Наталии Гончаровой, Алексея Крученых, Михаила Матюшина, Владимира Татлина. Такое предположение когда-то высказала искусствовед Фаина Балаховская, выступившая научным консультантом выставки. Публичная программа разработана в пандан исканиям главной героини и позволяет ближе познакомиться как с современными участницами выставки, так и с идеями феминизма в искусстве. Обещают «зеленый декабрь Галина Андреева будет вместе с участниками мастерской делать бумагу из водорослей , розовый январь с участием группы «Малышки 18:22», синий февраль с цианотипией Анны Кондратьевой, красный март с Лизой Неклессой и книгами художников и белый апрель с керамикой Беллы Покровой».
В рамках выставки будут раскрыты тайны краткосрочного мышления и способов влияния на него. В зале установят камеры, считывающие восприятие творчества Боэтти, которым будет наполнен зал. По своей сути это будет научный эксперимент или инсталляция, вышедшая за рамки искусства. Савицкого в узбекском Нукусе - хорошо известно разве что профильным специалистам. А ведь это прекрасная коллекция произведений советского модернизма, которую удалось сохранить в потрясающем состоянии. Чтобы разобраться, как это произошло и что этому способствовало, сотрудники "ГЭС-2" провели настоящее историческое расследование. Поэтому, помимо произведений художников советского и туркестанского авангарда и поставангарда 1920-1930-х годов, на выставке будут представлены выдержки из впервые оцифрованного местного архива. Именно с опорой на него будут раскрыты секреты музея в Нукусе. Кинофестиваль "ГЭС-2" сентябрь 2024 Программа будет собрана из необыкновенно талантливых работ, которые стали единственными пунктами в фильмографии их авторов.
Это позволит школьникам получить более глубокие знания. Мы просто направляем классы или рекомендуем педагогам приехать с учащимися в такие культурные пространства, музеи, технопарки и так далее. Выделяем специальный транспорт: автобусы, автомобили сопровождения. Бесплатно доставляем ребят на такие мероприятия», — сказал Мэр Москвы. Акустикой Дома культуры занималась группа международных специалистов, часть которых создавала звуковую систему Парижской филармонии. Для коллекций фонда предусмотрено подземное хранилище площадью 2,8 тысячи квадратных метров. Часть бывшей электростанции, отдельно стоящее здание под названием «Своды», отведена под центр художественного производства. В этой постройке площадью около двух тысяч квадратных метров со сводчатыми потолками в два этажа один — на уровне земли, другой — подземный когда-то располагался цех водочного завода имени Смирнова. Центр художественного производства «Своды» поддерживает творческую экосистему российской столицы, предоставляя доступ к современному оборудованию для реализации проектов представителей креативной индустрии. Здесь расположено 13 мастерских, в которых можно будет экспериментировать с материалами — деревом, металлом, пластиком, керамикой и текстилем, создавать проекты в фото-, аудио- и видеостудиях, лаборатории 3D-печати, студии шелкографии, финишной мастерской, пользоваться библиотекой материалов и активно взаимодействовать с другими участниками в пространстве коворкинга. Мастерские оснащены самым современным оборудованием. На кровле подземного паркинга высажена березовая роща — 620 деревьев и более 80 тысяч кустарников, — которая гармонично вписывается в окружающее пространство. Основной акцент в работе Дома культуры «ГЭС-2» делается на развитии и пробуждении интереса к современной культуре. Новое культурное пространство рассчитано на посещение до 750 тысяч человек в год. В нем будет создано около 800 новых рабочих мест. Первых посетителей Дом культуры примет 4 декабря. Войти в здание можно будет по предварительной регистрации после предъявления QR-кода и с соблюдением масочного режима. Пешеходный мост и спуск к воде Органичным продолжением Дома культуры «ГЭС-2» стала новая пешеходная зона, которая протянулась от храма Христа Спасителя до Якиманской набережной.
Двухмиллионному посетителю выставки "Россия" вручили сертификат на экскурсию на Саяно-Шушенскую ГЭС
Также на площадке будут проходить ежедневные кинопоказы. Сообщается, что в уходящем году «ГЭС-2» посетили 780 тысяч человек. До этого сообщалось , что международную выставку-форум «Россия» в Москве за первый месяц ее работы посетили 2 млн 125 тыс.
Если бы локальная жизнь была бы более в себе укорененной, тема дорог не была бы такой актуальной. Москва у Чехова, — это предчувствие, ожидание, это колебания, это такие двойственные чувства, которые Рагнар очень любит», — объясняет художница Ольга Чернышева. И заключительный третий проект — выставка-карнавал «Я моторы гондолы разбираю на части» группы российских кураторов Марии Крамар, Андрея Паршикова, Ольги Цветковой и Елены Яичниковой. Художники, хореографы, драматурги, музыканты и комики собрались вместе, чтобы переосмыслить, каким мог бы быть карнавал сегодня и как его можно использовать в качестве темы. В программе будут живые выступления, уличная театральная процессия, стендап-шоу и даже ночной рейв на подземной парковке.
Название этого проекта навеяно песней «Карнавала. Исследование феномена «карнавала» отсылает к тексту Михаила Бахтина, изучавшего карнавал и средневековые традиции на основе произведений Франсуа Рабле. Философ считал, что карнавал — это всенародный праздник смены и обновления, в котором правила и нормы поведения становятся весьма относительны. Период 1990-х гг. Тема выставки отражена в оформлении пространства: повсюду встречаются ярмарочные флаги, шатры и высокие кулисы, словно предназначенные для народных гуляний. Всю экспозицию можно условно поделить на две части: работы, созданные тридцать лет назад, и новые произведения российских художников. В исторической части представлены костюмы и иллюстрации ленинградских художников круга Тимура Новикова «Новая академия изящных искусств».
Чтобы эти иллюстрации создать, Константин Гончаров со своим ассистентом Алексеем Соколовым сделал около 30 костюмов: для персонажа Апулей, античных вдов, дам, юношей, ведьм, разбойников и самого золотого осла, а главное Амура и Психеи. Здесь показан целый комплекс: костюмы и 9 иллюстраций из 14. Изначально была задумка иллюстрировать книгу постановочной фотографией, а потом подключилась Ольга Тобрелутс, которая освоила к этому времени компьютерный монтаж, и мы решили сделать иллюстрации на компьютере», — объясняет соавтор этой работы искусствовед Екатерина Андреева. А также перформанс Наталии Пшеничниковой Catfish так называют в интернете и социальных сетях тех, кто старается казаться круче, чем он есть , в котором автор рассуждает о ежедневном столкновении с искаженной правдой.
Помимо работ художницы на площадке собраны картины, созвучные творческому направлению стиля Розановой, а также работы-переосмысления современных художниц-авангардисток и нонконформисткок. Экспозиция будет работать по апреля 2024 года.
Фото информационного центра правительства Тюменской области, автор неизвестен Тобольская картина представлена на выставке в Доме культуры «ГЭС-2» в Москве.
Если ваш визит в музей сегодня не состоялся и вы хотите вернуть билет, заполните, пожалуйста, электронную форму заявления на возврат. Приносим извинения за доставленные неудобства и благодарим за понимание! Также свое заявление выпустила и Третьяковка. Посетители, не успевшие закончить осмотр или купившие билеты на это время, смогут посетить Третьяковскую галерею по своим билетам в течение 14 дней.
О возобновлении работы музеев мы сообщим. Остальные музеи галереи работают в штатном режиме», — говорится на сайте музея. В своем канале Музей «Гараж» сообщил , что 24 и 25 июня культурная площадка, кафе, магазин и Образовательный центр будут закрыты.
Дом культуры «ГЭС-2» объявил программу первого сезона
Двухмиллионный посетитель Международной выставки-форума "Россия", которая проходит на ВДНХ в Москве, получил специальный приз — сертификат на экскурсию на Саяно-Шушенскую ГЭС. все развлечения Москвы. Завтра в «ГЭС-2» состоятся заключительные игры весеннего сезона шахматного турнира для зрячеслышащих, незрячих и слабовидящих участников. В «ГЭС-2» вчера открылись три выставки — «Краткая история отсутствия», «Облачное хранение» и «Чародеи», в которых команда дома культуры продолжает исследовать отношения между зрителями, произведениями искусства, их авторами и пространством, в котором они. Ретроспектива Эрика Булатова, выставка-блокбастер о династии Васнецовых и сразу три новых проекта в «ГЭС-2» — рассказываем о самых интересных выставках этой весны в Москве, Истре и Петербурге. Купить билеты в «Дом культуры «ГЭС-2»» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.
ГЭС-2: как выглядит и что предлагает новое культурное пространство Москвы
Для представителя средневековой культуры они символизировали непостижимые законы природы. На ринге Антуфьева происходит схватка древних сил Смерти и Времени и ужасов современности Генномодифицированного яблока и Капитализма. Хотели бы вы поучаствовать в такой схватке? Может быть пора готовить костюмы QR-кода, Фейковой новости или Глютена? Фото: Евгений Наумов Карнавал инвертирует все понятия человеческой культуры. В это время низменное становится возвышенным, шуты назначаются королями, мужчины наряжаются женщинами, а женщины — мужчинами. Находящаяся рядом видеоинсталляция Дженды Флюид Антонина Баевер «Ясный мой свет» меняет смысл знакомых эстрадных песен. Благодаря такой инверсии зритель получает возможность впустить в себя душевную боль другого человека и сострадать ему. Искусство создается зрителем Рагнар Кьяртанссон «Конец — Венеция», 2009. Чего стоит, например, стена, увешанная портретами мужчины в плавках, — это, кстати, тоже художник, Палл Хаукур Бьернссон.
Вдвоем с Рагнаром они делили павильон Исландии на 53-й Венецианской биеннале, и последний делал каждый день по одной картине. Всего получилось 144 фовистских полотна — одно ярче другого — и, нужно сказать, смотрятся они вполне гармонично. Эта симфония цвета притягивает зрителей как магнит: практически каждый хочет сфотографироваться на ее фоне. Другое произведение Кьяртанссона, поражающее своим масштабом, носит название «Посетители». Девять проекторов транслируют записи с девятью музыкантами, каждый изолирован в одной из комнат особняка XIX века. Среди них присутствует и сам Рагнар: он играет на гитаре, погрузившись в наполненную водой ванну. В течение часа девять человек исполняют одно общее произведение, состоящее из вариаций простых музыкальных фраз, импровизаций и коротких куплетов. И эта музыка, и это пение наполняют большой темный зал густой атмосферой красоты. Ингибьорг Сигурьонсдоттир «Ягненок утешает пастушку, прячущую лицо в ладонях», 2016.
Уна Бьорг Магнусдоттир «Ложные убеждения», 2014. Фото: Евгений Наумов На выставке нашлось место и для совсем крохотных работ. Небольшой и очень трогательный рисунок пастелью Ингибьорг Сигурьонсдоттир «Ягненок утешает пастушку, прячущую лицо в ладонях» изображает именно то, что отражено в названии.
Приехавшая из родной Владимирской губернии учиться живописи в Москву в 1905-м, помыкавшись в разных училищах, уже через четыре года, в 1911-м, она становится активной участницей Союза молодежи — объединения, где сконцентрировался будущий цвет русского авангарда, пишет не только футуристические картины, но и заумные стихи и манифесты, теоретизирует и изобретает новые способы производства художественного «продукта», в частности новаторские книги вместе со своим партнером Алексеем Крученых. Ольга Розанова. Фото: Дом культуры «ГЭС-2» Можно было бы сказать, что она меняла направления как перчатки, если бы это не было результатом хоть и стремительной, но достаточно последовательной эволюции, в результате которой она пришла к собственной версии абстрактного искусства, ухитрившись освободиться от харизмы Казимира Малевича и его супрематизма. Свое изобретение в живописи она назвала «светописью», и самым знаменитым ее воплощением стала «Зеленая полоса» 1917—1918 , не менее радикальная, чем «Черный квадрат». Сегодня многие исследователи считают последние «светописные» картины Розановой предвосхищением открытий американской абстракции 1950-х, «цветовых полей» Марка Ротко и Барнетта Ньюмана. Фото: Государственный музей-заповедник «Ростовский кремль» Кто знает, возможно, эти ее свершения стали бы только бурным предисловием к дальнейшей карьере, если бы она не заразилась дифтеритом и не умерла в 32 года. В каком-то смысле кураторы выставки в Доме культуры «ГЭС-2» — а это Андрей Паршиков, Карен Саркисов и Елена Яичникова, — решили компенсировать эту трагическую случайность и провести линии возможного развития творческих идей Розановой, «отыскать следы ее нелинейного, непрямого влияния в искусстве последующих поколений».
Экспозиция «Кубок созвучий.
На кровле подземного паркинга высажена березовая роща — 620 деревьев и более 80 тысяч кустарников, — которая гармонично вписывается в окружающее пространство. Основной акцент в работе Дома культуры «ГЭС-2» делается на развитии и пробуждении интереса к современной культуре. Новое культурное пространство рассчитано на посещение до 750 тысяч человек в год. В нем будет создано около 800 новых рабочих мест.
Первых посетителей Дом культуры примет 4 декабря. Войти в здание можно будет по предварительной регистрации после предъявления QR-кода и с соблюдением масочного режима. Пешеходный мост и спуск к воде Органичным продолжением Дома культуры «ГЭС-2» стала новая пешеходная зона, которая протянулась от храма Христа Спасителя до Якиманской набережной. Для ее создания Правительство Москвы провело реконструкцию Патриаршего пешеходного моста на участке между Берсеневской и Якиманской набережными с устройством консольных трибун амфитеатров , лестничных сходов и лифтов для маломобильных граждан. Под мостом создана комфортная зона для отдыха и встреч.
На участке Болотной набережной, примыкающем к Патриаршему мосту, проведены работы по благоустройству и сделан спуск к воде для отдыха и прогулок. Общественное пространство вокруг Дома культуры «ГЭС-2» станет одной из главных точек притяжения на пешеходном маршруте по набережным Москвы-реки. Программа открытия Дом культуры «ГЭС-2» открывается художественным сезоном, который включает в себя три выставочных проекта: — «В Москву! В Москву! Живая скульптура Рагнара Кьяртанссона»; — выставка «Я моторы гондолы разбираю на части: карнавал в четырех действиях».
Также предусмотрена насыщенная издательская и просветительская программа. На «Проспекте» центральная часть здания команда продюсеров воссоздала съемочные павильоны, в которых на русском языке переснимут 98 серий популярного американского сериала «Санта-Барбара», впервые показанного в России в 1992 году и не сходившего с экранов на протяжении 10 лет. Выставка «Я моторы гондолы разбираю на части: карнавал в четырех действиях», название которой дала строчка из песни «Карнавала. Кураторы выставки «В Москву!
Режиссер прожила 42 года, но успела создать собственный киноязык на стыке игрового и документального кино. В ретроспективе участвуют ключевые работы Асановой, но если есть время всего на одну, то пусть это будут «Пацаны» — коллективный портрет целого поколения эпохи застоя. Заложите на просмотр полтора часа. Почитать стенгазету «Якутский мерзлотовед». Ознакомиться с объявлениями в духе «меняю двухмесячную командировку в Удокан на недельную в Москву» и другими захватывающими сюжетами из жизни Института мерзлотоведения РАН.
В «ГЭС‑2» стартует выставка «Кубок созвучий. По направлению к Розановой»
В «ГЭС-2» открылась 3-я часть проекта «Настройки» — выставка, предлагающая задуматься о взаимосвязях между музыкой и изобразительным искусством, а также предлагающая собственный взгляд на эти сближенья — порой странные, порой неожиданные, порой. Дом культуры "ГЭС-2" открылся после масштабной реставрации на Болотной набережной в Москве в субботу, 4 декабря. Об этом сообщили в пресс-службе учреждения. Двухмиллионный посетитель Международной выставки-форума "Россия", которая проходит на ВДНХ в Москве, получил специальный приз — сертификат на экскурсию на Саяно-Шушенскую ГЭС. Как трамвай стал лучше метро — метротрам Ганновера (Германия). 26:03. Неочевидные плюсы России: Москва, Петербург и другие города страны. Страна и мир - 2 декабря 2023 - Новости Волгограда - По направлению к Розановой», Дом культуры «ГЭС‑2», Москва.
В Москве в Доме культуры ГЭС-2 открылась выставка Костромских художников при поддержке НОВАТЭК
| Выставка «Не слитно, не раздельно» в Доме культуры «ГЭС-2» | Пространство для отдыха, мыслей, перезарядки в самом центре Москвы — это о здании нового культурного центра «ГЭС-2». |
| В ГЭС открылись «Краткая история отсутствия», «Облачное хранение» и «Чародеи» | Фотографии из репортажа РИА Новости 25.04.2024: Открытие новых выставок в Доме культуры "ГЭС-2" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». |