Приключения, драма. Режиссер: Егор Кончаловский. В ролях: Иван Архангельский, Виталий Кищенко, Александр Балуев и др. Описание. Глеб, сын очень важного, обеспеченного и высокопоставленного господина. Первую серьезную роль в кино Балуев получил в фильме "Жена керосинщика", где Александру доверили стать братьями-близнецами Удальцовыми. В фильме «На Луне» главный герой, мажор по имени Макс, оказывается в трудной жизненной ситуации и решает взяться за воспитание своего младшего брата.
Арсенальную набережную сузят из-за съёмок фильма "Самая большая луна"
Егор Михалков - Кончаловский презентовал свой новый фильм «На Луне». Фильм «На Луне», премьера которого состоялась в феврале 2020, Егор Кончаловский снимал на студии «Вертикаль». Фильм «На Луне с Балуевым» был снят в нескольких местах, чтобы создать иллюзию нахождения актеров на поверхности Луны. Режиссер «Антикиллера» и сын Андрея Кончаловского Егор снова снимает фильм, близкий к жанровому. Премьерные показы новой работы кинорежиссера Егора Михалкова-Кончаловского фильма «На Луне» состоялись в Москве и Санкт-Петербурге, сообщают 19 февраля СМИ.
Александр Балуев
Главная героиня — биологическая дочь эмера по имени Катя. Она выросла среди людей. Глава эмеров узнаёт, где она живётя, и посылает за ней своего помощника, полукровку Дениса. Он должен выкрасть Катю и помочь ей развить сверхспособности, иначе она может погибнуть.
Я согласилась, но, признаться, решила, что это шутка. Но в конце февраля мне позвонили, и с апреля, когда начались съемки, я работаю реквизитором, а заодно снимаю съемочный процесс на телефон, — рассказала порталу «Петрозаводск говорит» жительница города Лахденпохья Юлия Балахонова. Съемки начались во второй половине апреля и продлятся до 17 мая. Все это время Егор Кончаловский рассказывал о них в своем инстаграме, выкладывая фото и небольшие видео. Жителям Лахденпохьи режиссер признался, что Карелия заинтересовала его природой и ландшафтом. Егор Кончаловский с женой Марией и сыном Тимуром Источник Известный режиссер снимает загадочное кино под Лахденпохьей, а местные жители ему активно помогают Известный режиссер Егор Кончаловский снимает под Лахденпохьей фильм с рабочим названием «На Луне».
Приехали в карельскую глубинку — съемки проходят в поселке Кортела — и многие именитые артисты. Одну из главных ролей, например, играет Александр Балуев, специально для съемок в кино он отпустил бороду и усы. Другую роль играет актер Виталий Кищенко. Однако о чем фильм — держится в секрете.
Молодой человек по имени Глеб актер Иван Архангельский , сын высокопоставленного чиновника, заслужил своими сомнительными подвигами на грани криминала репутацию «беспредельщика». Однажды во время ночных гонок по улицам Москвы, Глеб не справился с управлением и сбил пешехода.
Например, каким-то волшебным образом в карельских чащобах ловится интернет по логике, там и мобильной связи быть не должно , а смартфон живет без подзарядки несколько суток. Мешает поверить в происходящее и условность некоторых персонажей: тот же Глеб — не живой человек с набором индивидуальных характеристик, а обобщенное представление о современных юнцах, о которых отцы знают только то, что их детишки не вылезают из телефонов, живут в ночных клубах и обожают порно-эксперименты. Герою Александра Балуева, дремучему «Деду», повезло чуть больше. Его превратили в персонажа из 90-х, эдакого обросшего сединами Лиса из «Антикиллера», одряхлевшего и уползшего жить в леса, но не потерявшего звериную хватку. Впрочем, харизмы одного единственного чудака недостаточно, чтобы вытащить весь проект, — и Луна кстати, это лишь название острова, куда сослали бедолагу-мажора так и остается чем-то очень далеким и странным для многих сидящих в зале. Еще по теме.
Арсенальную набережную сузят из-за съёмок фильма "Самая большая луна"
Просто после знакомства с таким количеством «родственников» проекту Егора Кончаловского катастрофически не хватает оригинальности, и его невольно воспринимаешь как переливание из пустого в порожнее. К тому же в фильме довольно много неточностей и общих мест. Например, каким-то волшебным образом в карельских чащобах ловится интернет по логике, там и мобильной связи быть не должно , а смартфон живет без подзарядки несколько суток. Мешает поверить в происходящее и условность некоторых персонажей: тот же Глеб — не живой человек с набором индивидуальных характеристик, а обобщенное представление о современных юнцах, о которых отцы знают только то, что их детишки не вылезают из телефонов, живут в ночных клубах и обожают порно-эксперименты. Герою Александра Балуева, дремучему «Деду», повезло чуть больше.
Его превратили в персонажа из 90-х, эдакого обросшего сединами Лиса из «Антикиллера», одряхлевшего и уползшего жить в леса, но не потерявшего звериную хватку. Впрочем, харизмы одного единственного чудака недостаточно, чтобы вытащить весь проект, — и Луна кстати, это лишь название острова, куда сослали бедолагу-мажора так и остается чем-то очень далеким и странным для многих сидящих в зале.
Именно у него и «прячут» Глеба. Для молодого человека начинается совершенно иная жизнь с крайне непредсказуемым, мрачным и молчаливым стариком.
Регистрация закрыта.
Таким образом он надеется не только спрятать отпрыска от полиции, но и помочь ему изменить своё мировоззрение. Сюжет картины выстроен вокруг истории мажора Глеба Сорокина Иван Архангельский.
Его жизнь состоит из тусовок, секса, алкоголя и дорогих машин. Как выясняется, пострадавший пенсионер был легендой МУРа, наставником полицейских, к которым попадает молодой человек. Но вскоре Глеба вызволяет из отделения отец Виталий Кищенко — влиятельный чиновник.
Впрочем, на этот раз Сорокин-старший решает, что отпрыска необходимо спасать не столько от правосудия, сколько от него самого. Поэтому отец и сын отправляются на Луну — так называется местечко в лесах Карелии, где живёт безымянный дед-отшельник Александр Балуев. Ему Сорокин и оставляет Глеба на перевоспитание.
Дед почти не разговаривает с постояльцем, будит его холодной водой, срубает единственную сосну, с которой можно выйти в интернет, и вообще не демонстрирует склонности к сантиментам.
В основе истории - любовная линия. Действие картины разворачивается во вселенной, где существует подпольный мир эмеров — эмоциональных вампиров, питающихся человеческими чувствами. Обитатели другой части этой вселенной паразитируют на эмерах. Все происходит в рамках нейросети, которая помогает любому человеку управлять собственными эмоциями.
Фильм Егора Михалкова-Кончаловского "На Луне" впервые показали на "Ленфильме"
Александр Балуев в фильме “На Луне” (2020). Я был поражен, как этот фильм похож на комедию “Холоп“, которая с успехом прошла в 2019 году. 2020. О фильме: Глеб, сын очень важного, обеспеченного и высокопоставленного господина, заслужил своими сомнительными подвигами на грани криминала репутацию сорвиголовы и беспредельщика. Фильму «На луне» Егора Кончаловского здорово не повезло: слишком много проектов-конкурентов, снятых на ту же тему, сумели картину опередить. В начало» Новости» Екатеринбург» Развлечения» НТВ снимает в Кольцово сериал с Балуевым в главной роли. — Фильм «На Луне» сюжетно с космосом не связан, почему такое название? Культура - 7 августа 2018 - Новости Екатеринбурга -
На Луне 2019 смотреть онлайн
Он должен выкрасть Катю и помочь ей развить сверхспособности, иначе она может погибнуть. На «Ленфильме» уже прошли репетиции сцен фильма, в Четвёртом павильоне съёмочную группу ждут декорации. Алексей Попогребский, режиссёр фэнтези, ожидает, что созданная для этой истории уникальная мифология и её воплощение на экране найдут отклик у аудитории, которой, по его словам, подобных сюжетов не хватает. Он претендует на целую серию картин на основе «Самой большой луны».
Актер признавался, что с рождением дочки испытал огромное счастье и старался быть для нее лучшим папой в мире. Когда девочке исполнилось десять лет, ее родители развелись, она уехала с матерью в Польшу.
Александр Балуев и Мария Урбановская с дочерью Сейчас рядом с актером практически постоянно находится Ольга Матвейчук, его директор и по совместительству мама известного музыканта Глеба Матвейчука, который тоже сотрудничает с Александром. Александр Балуев и Ольга Матвейчук О своей частной жизни Балуев не распространяется, а когда в 2019 году появились слухи о его госпитализации и предстоящей операции, актер опроверг сообщения о болезни, заявив, что работает в прежнем режиме. Мария-Анна, дочь Александра Балуева Александр Балуев сейчас Начало 2023 года принесло актеру несколько новых проектов. Он снимался в фильме Романа Прыгунова «Беспринципные в деревне», картине «Арбатские тайны», а также, в образе главы Роскосмоса, в глобальном проекте «Вызов». Премьера последней ленты была запланирована на март 2023.
Помимо Александра в фильме, съемки которого впервые в истории проводились и на земле, и в космосе, были задействованы Юлия Пересильд , Милош Бикович , Владимир Машков. Александр Балуев в фильме «Вызов» Параллельно со съемками в кино Балуев продолжал выходить на сцену. Так, он играет Арбенина в постановке «Маскарад» новосибирского драматического театра «Красный факел», а также гастролирует в антрепризе «Признание». События в спектакле разворачиваются в начале ХХ века на фоне катастрофы планетарного масштаба. Жизнь и судьба героя, которого играет актер, тесно переплетена с судьбой Российской империи, а трагедия его личности сопоставима с мировой катастрофой.
Александр Балуев в спектакле «Признание» Интересные факты В детстве Александр Балуев мечтал стать профессиональным хоккеистом и участвовал во всех дворовых и любительских матчах, куда его брали в команду. Но оказалось, что у подростка с детства имеются проблемы с коленными суставами. Врачи порекомендовали вообще бросить этот травматичный вид спорта, отчего Саша весьма расстроился. Но в старших классах он переключился на чтение классической литературы, а также играл в школьном ансамбле на фортепиано. Работая после школы помощником осветителя на «Мосфильме», Александр наблюдал с колосников за тем, что происходило в павильонах.
На его глазах снималась музыкальная сказка «Мама», где Людмила Гурченко играла Козу и сломала ногу. Запомнил Владимира Высоцкого , снимавшегося в фильме «Как царь Петр арапа женил», а также Евгения Евстигнеева, ругавшегося на площадке. Будучи студентом, Балуев однажды в течение месяца подрабатывал на покраске Филевского моста, чтобы заработать денег на летнюю поездку в Туапсе. Артист признавался, что испытывал счастье от возможности заработать самому и ни от кого не зависеть. Александр Балуев считает, что он не подвержен депрессии, а накопившуюся усталость снимает в бассейне, пеших прогулках.
Любит движение — поездки в горы, по миру, зачастую сам сидит за рулем автомобиля, но на трассе старается не превышать максимально для себя комфортной скорости в 140 километров. Скорость захватывает актера только на горных лыжах. Сыграл Наполеона Бонапарта в фильме-спектакле «Осенняя кампания 1799 года». Сыграл главную роль в спектакле «Осенние скрипки» в Театре Романа Виктюка. Снялся в голливудском фильме «Столкновение с бездной».
Расплата за любовь», «Праздник». Сыграл главную роль в фильме «Спецназ». Родилась дочь Мария-Анна. Сыграл главную роль в фильме «Благословите женщину». Удостоен приза телевизионного конкурса «Вместе» в номинации «За интересное актерское воплощение образа» в фильмах «По ту сторону волков», «Янтарные крылья», «Истина момента».
Позже веревку «затерли» на компьютере. Не было угрозы падения и у героини Алисы Варовой. По сюжету злоумышленник хотел столкнуть Нику с обрыва. В тот момент, когда мы видим актрису стоящей на вершине, ее также обвязали страховкой. А позже, когда героиню Варовой мы видим, стоящей на краю обрыва, на самом деле, снимали в совершенно другом месте, где жизни и здоровью Ники ничего не угрожало.
Ах, эта свадьба, свадьба, свадьба пела и плясала… — Несмотря на то, что погода менялась каждую минуту, нам с ней очень повезло. Так в момент обмена кольцами Никой и Денисом светило солнце. А вот свадебные торжества героев мы снимали в ветреную погоду, на берегу моря. Было так холодно, что артистов приходилось все время отогревать. Крым — любовь моя!
Съемки фильма проходили в Крыму, в мае 2018 года. Там все время меняются пейзажи! И это удивительно! В Крыму можно снять и Тоскану, и Монголию, и даже Канзас. Очень кинематографичные места, — восхищается Аверин.
Они-то и «сыграли» в нашем фильме. Причем, отсняли мы их с помощью квадрокоптера.
А главный метраж составляют материалы из архивов НКВД — тайные наблюдения кинокамерами системы СК-29, которые велись чекистами за всеми участниками разработки космического проекта. Поэтому ракурс съемки чаще всего диковат — то с точки зрения люстры на потолке, то приспособления для заточки карандашей. В поле зрения — генеральный конструктор Супрун, первый советский космонавт Харламов, их сотрудники и дублеры. Материалы тем более ценные, что, как сообщают нам, из участников проекта в живых осталось менее процента. Выходя из кинозала, многие зрители с изумлением спрашивали друг друга: неужели это правда? Некоторые сомнения в документальности материала вызывало только лицо генконструктора Супруна в облике известного режиссера-документалиста Андрея Осипова. Зато космонавт Харламов, красавец богатырь, какому только и могли поручить на Руси первую лунную экспедицию, явно был настоящим.
Особенно в сцене, когда за ним приезжал "воронок", чтобы отвезти на космодром прямо с любовного свидания. Но самым достоверным в картине казались представленные в ней навыки. Это твоя родина, сынок, ты узнаешь ее во всех свершениях и поступках. Скорая на решения, щедрая на людей, на таланты, которых всегда было так много, что ими можно было легко пожертвовать во имя общего дела — не оскудевала земля. Это ее святая уверенность, что пусть на советского человека даже наедет автомобиль — он отделается легким испугом. Потому что он советский человек. Если в подлинности документов время от времени закрадывались сомнения, то в истинности родного менталитета — ни разу. Все — правда, все узнается, и в делах и в помыслах.
«На Луне»: Александр Балуев учит мажора морали и этикету
При этом говорить о прямом заимствовании особого смысла нет: Егор Кончаловский получил «Луну» в наследство от Станислава Говорухина, который собирался продюсировать историю мажора еще несколько лет назад. Так что схожесть проектов объясняется, скорее всего, запросом общества, которому давно осточертели китчевые «шалости» золотой молодежи. И в этом плане фильм Кончаловского честнее своего конкурента: если героя «Холопа» отправляют, по сути, на дорогущий курорт, где его развлекает труппа из ста актеров и единственной неприятностью является хозяйский кнут, то персонаж «Луны» вынужден проходить полный курс трудотерапии без всяких поблажек. То есть пареньку приходится и лес валить, и с поленницами дров сражаться, и заимки от чужих нечистот отскребать. При таких обстоятельствах в эволюцию персонажа поверить гораздо проще. Впрочем, «Холоп» — далеко не единственный соперник фильма Кончаловского.
В прошлом году в конкурсной программе 41-го ММКФ участвовал потрясающий якутский проект «Надо мною солнце не садится», снятый Любовью Борисовой примерно на ту же тему юный блоггер ссорится с отцом и оказывается в одноместной халупе на крайнем Севере в компании ветхого старца, который его постепенно меняет ; много перекличек у «Луны» и с картиной «Двое» Тимофея Жалнина побег от цивилизации, мощь тайги, выживание двух людей в дикарских условиях и так далее.
Для молодого человека начинается совершенно иная жизнь с крайне непредсказуемым, мрачным и молчаливым стариком.
Герой Балуева делится с подопечным воспоминаниями о радостях и ошибках своей юности и даже на мгновение поддаётся присущему молодёжи беззаботному настроению. Ранее её художественным руководителем был Станислав Говорухин, который лично начинал разработку этого проекта в качестве продюсера, но не успел приступить к съёмкам — он умер в 2018 году.
Работа продолжилась при участии продюсера Екатерины Маскиной. К слову, «На Луне» станет последним фильмом «Вертикали» — реализовав проекты, которыми занимался Говорухин, компания продолжит свою деятельность под другим названием. Главную роль в ленте мог исполнить рэпер Pharaoh. По словам Кончаловского, его кандидатура была вполне уместной, но по каким-то обстоятельствам сотрудничество не состоялось. Был проведён традиционный кастинг в несколько этапов, при этом все его финалисты исполнили в фильме эпизодические роли.
Егор Кончаловский подчеркнул, что на главную роль требовался актёр, который выглядел бы достаточно молодо, поэтому режиссёр не делал ставку на известных артистов. А эти дети, которым сегодня 18—20 лет, — уже дети нашего поколения, у которого всё сломалось: сломались ценности, сломалась правда, сломался смысл для многих», — рассказал постановщик.
Иваненко, М. Корецкая и Е. Савенкова в одной из своих статей уделили внимание отношению к мифам советской эпохи в фильме.
С одной стороны, авторы стремились их высмеять, поскольку мифы подавались в картине с теми же средствами и пафосом, как и в действительности. Высмеивание реализовывалось в виде кадров с явными несоответствиями и киноляпами — будь то красноармейцы в будённовках рядом с ракетой или немецкие офицеры на засекреченной подготовке космонавтов. С другой стороны, зритель мог посчитать кадры подлинными, поскольку по современным представлениям безумие советской действительности доходило до такой степени, что любые абсурдные инициативы выглядели естественными и необходимыми [57]. В этой связи Лариса Малюкова писала о «социальной мичуринизации » [3] , а Яков Шустов заметил, что кажущиеся стёбом детали только придают картине «элементы эпического полотна» [51]. Екатерина Чен считает, что основу фильма составили как раз запоминающиеся плакатные образы и многочисленные ходившие в народе байки и легенды [58].
Одна из инициатив, «предлагаемых» в картине — замена костей в скелете человека на железные протезы [30] по иронии, Ханиф Фаттахов вне документальных кадров занимается похожим делом, создавая механические модели насекомых из металла [58]. С другой стороны, полёт на Луну расценивался как стремление построить новое общество коммунизм не на Земле, а за её пределами, с «чистого листа», и имел прямые отсылки к русскому космизму , но эта отсылка, в свою очередь, является лишь симптомом «травмы постсоветского периода». Эта травма, по мнению авторов, заключалась в тотальном осуждении советского прошлого, болезненной идентификации стремление считать себя не «русским», а «европейцем» и нежелании признавать тот факт, что Россия во многом использует наследство советской эпохи. Фильм как бы напоминает, что Россия даже в советскую эпоху стремилась всегда быть везде первой [59]. В то же время Маша Вильямс в рецензии для InOut.
Один из героев фильма, подводя неудачный итог эксперимента, печально констатирует, по выражению Федорченко, «слепоту по отношению к прошлому», произнося фразу: «Всё уже было, и этот огромный опыт не пригодился никому» [3]. По мнению Л. Немченко, в названии фильма звучала интонация, характерная для мифов, которые в 1970-е и 1980-е годы публиковались в издательстве «Наука». Сама картина также строилась по законам мифологизации, воспроизводя прошлое и выстраивая пространство в рамках культурного мира [14]. Наконец, Антон Костылёв констатирует, что из всех элементов фильма произрастал «великий и кровавый миф» из трёх составляющих — о новом человеке, о мечте, стоящей жертв, и о жертвах, без которых не обходится мечта.
Он назвал его мифом, который «погнал одних на Магнитку, других — на Колыму» [24]. Острые проблемы [ править править код ] Ковалов также отмечал, что режиссёр в некоторых сценах очень тонко попадал «в нерв социального времени». Так, в одной из сцен подготовки космонавтов рядом с ними стояли невозмутимые офицеры в нацистской военной форме, что можно считать обыгрыванием сложной темы германско-советских отношений до начала Великой Отечественной войны [17]. Федорченко говорил, что подобная сцена, как и многие другие, возникла по ходу съёмок и дарила ощущения «импровизации, отстраненного, ироничного отношения» [3]. Постановка циркового номера на тему фильма Эйзенштейна «Александр Невский» считается ещё одним подобным «попаданием», которое отражало не только обращение Сталина к патриотической тематике во время Великой Отечественной войны, но и начавшуюся борьбу с космополитизмом.
Кадры, показывавшие выбритых налысо пациентов психлечебницы и тех, кто занимался трудотерапией , вызывали «мороз по коже», поскольку были слишком реалистичными, чтобы считаться «игрой» с каким-либо материалом [17]. Ещё одним из важных мотивов ленты является стремление к секретности, характерное для советской эпохи, и ликвидация свидетелей спецслужбами — по мнению Анны Фединой, подобная тема могла бы стать «золотой жилой» для кинорежиссёров в жанре псевдодокументального кино [16]. Олег Ковалов упомянул среди подтекста ленты не только репрессии над организаторами космического полёта, но и борьбу против героических образов и целой «памяти человечества», выраженную в виде уничтожения вещественных доказательств. Автор, по его мнению, как бы призывал зрителей склонить головы и «постоять возле вавилонов плёнки, похоронивших знание о погибших героях» [17]. Сцена в конце фильма с неудачной попыткой запуска уменьшенной копии ракеты Супруна и последующим взрывом ракеты не даёт в контексте фильма прямого ответа на вопрос, мог ли подобный полёт быть осуществим в принципе.
В связи с этим вопрос довоенного полёта на Луну остаётся «предметом веры» для зрителя [49]. По мнению Екатерины Чен, изображение на лунной поверхности корабля с надписью «СССР» является «тесёмочкой» или «скрепкой» на подшивке «документов», демонстрируемых по ходу фильма. Чен упомянула это в контексте работы авторов по созданию псевдодокументальных кадров, которые должны были выглядеть «стройно и эстетично» в псевдодокументальном фильме: создание множества деталей в каждой из сцен ради «одной только хохмы и обманки» было бы бессмысленным [58]. Леонид Клейн считал, что картина посвящена проекту как навязчивой идее тоталитаризма об изменении мира вопреки законам природы и мнениям людей: по мнению Клейна, первые кадры в виде лопаты, которой раскапывают каменную землю, позволяли считать весь фильм своеобразной версией повести Андрея Платонова « Котлован », поскольку проект полёта на Луну, казавшийся фундаментом будущих успехов, в итоге стал могилой для тех, кто участвовал в его реализации [13]. Валерий Кичин характеризовал результат эксперимента режиссёра Федорченко и сценаристов как «трагикомедию» с горькой правдой о советской стране и её самоотверженных людях [21].
Персонажи [ править править код ] Олег Ковалов полагал, что образы космолётчиков сближаются с мифологическими и фольклорными героями [17]. Савенкова отмечают, что персонажи и общая атмосфера в целом внушают доверие зрителю: многие из них напоминают обычных людей из народа, которые говорят «на простом народном языке» и волнуются, вспоминая какие-то моменты из личной жизни [61]. Типажи героев указывают на разнообразие отряда [62] , как бы являясь зеркалом страны, которая, по признанию Антона Костылёва из « Газета. В визуализации разворачивается галерея типов советских лиц с иным темпом и тембром речи — из жестов уходило природное начало, а сами герои демонстрировали дисциплинированное тело [62].
"На Луне" - место далекое, но земное. Новое российское кино о современных отцах и их детях.
Там съемочная группа осуществила съемки под открытым небом. Фоновой музыкой «На луне с Балуевым» стали песни группы «Земляне». Все усилия, вложенные в создание реалистичных лунных сцен фильма, приносят свои плоды. Зрители могут окунуться в мир приключений и фантазий, попутно наслаждаясь юмором и иронией сюжета. Это идеальная комедия для семейного просмотра, которая не оставит равнодушными ни маленьких, ни взрослых зрителей.
Несмотря на то, что фильм «На луне с Балуевым» в общих чертах охватывает тему путешествий на Луну, он скорее является комедийным проектом, в котором главным образом акцент делается на юморе и зрелищности. Тем не менее, фильм вносит свой вклад в историю российского и советского кинематографа и до сих пор является одним из культовых произведений отечественного киноискусства. Выводящая сцена фильма на Луне, на фоне ее ландшафта, показывает, что смелость, настойчивость и вера в свои силы преодолевают любые преграды и дают возможность осуществить сказочные мечты о путешествиях в космос.
Пока неприятности не улягутся, отец отсылает сына подальше в северные края, туда, где он любил охотится еще в 90-е и где познакомился с отшельником, живущим в лесу. Именно у него и «прячут» Глеба. Для молодого человека начинается совершенно иная жизнь с крайне непредсказуемым, мрачным и молчаливым стариком.
Как произошло ваше знакомство с этим поколением XXI века? Во-первых, я занимаюсь профессией, которая подразумевает понимание того, что нужно зрителю. Как вы знаете, сегодня зритель в кинотеатрах — это человек 12-25 лет. Чтобы быть хоть как-то увиденным и понятым, не стремясь снимать сугубо коммерческое кино, конечно, нужно знать современников. Моей дочке Марии 18 лет.
Поэтому с этим поколением я хорошо знаком. Сегодня существует некое раздвоение жизни. С одной стороны, цифровая социализация — когда вся жизнь в интернете. С другой — есть живая, физическая жизнь, и она тоже трансформируется. Например, двое ужинают в ресторане, и оба — со смартфонами в руках.
Я сам замечаю, что становлюсь зависимым от новых технологий. Но я помню, как было без этого. Мне было интересно посмотреть на мир глазами человека, который не видел мир без интернета, для которого виртуальное общение — такое же важное, если не важнее, чем реальное. Это другой тип человека. Как приняли решение снять Александра Балуева?
Я быстро решаю. У меня были прекрасные претенденты на эту роль — и русские, и литовские актеры, но, когда возникла фигура Александра Балуева, вопрос сразу был решен. Во-первых, это очень тяжелая роль, в ней было трудно сниматься физически. Надо было падать, купаться в ледяной воде, ходить по горам. Если бы я взял 80-летнего актера, ему было бы тяжело.
Саша — крепкий мужчина, который в гриме мог выглядеть старше. Кроме того, он снимался у меня в дебютной картине «Затворник», в «Антикиллере», поэтому я знал его как актера, мне было приятно с ним встретиться вновь. На роль молодого беспредельщика вы взяли малоизвестного актера Ивана Архангельского. Не рассматривали медийных лиц, был долгий кастинг? На главную роль Глеба кастинг был самым долгим.
Это был серьезный, честный выбор. Без какого-либо давления на меня в духе «а возьми этого». Сначала было 40 человек претендентов, затем, после четырех туров кастинга, осталось трое молодых артистов. Среди них и был Иван Архангельский, который исполнил главную роль. Двое других — Федор Бавтриков и Степан Лапин — сыграли героев второго плана.
Это его первая большая роль в кино.
Действие картины разворачивается во вселенной, где существует подпольный мир эмеров — эмоциональных вампиров, питающихся человеческими чувствами. Обитатели другой части этой вселенной паразитируют на эмерах.
Все происходит в рамках нейросети, которая помогает любому человеку управлять собственными эмоциями. В числе актеров значатся Светлана Ходченкова, Аристарх Венес, известный по сериалу «Кадетство» и другие.
Премьера фильма "На Луне"
Смотреть онлайн фильм На Луне (2020) в онлайн-кинотеатре Okko. В фильме «На Луне» главный герой, мажор по имени Макс, оказывается в трудной жизненной ситуации и решает взяться за воспитание своего младшего брата. Фильм На Луне (2020) смотреть онлайн трейлеры и описание, интересные факты и дополнительные материалы на сайте онлайн-кинотеатра Иви. о перевоспитании зарвавшегося представителя "золотой молодежи" в условиях дикой природы и под присмотром сурового отшельника.
Премьера фильма "На Луне"
В фильме «На Луне» главный герой, мажор по имени Макс, оказывается в трудной жизненной ситуации и решает взяться за воспитание своего младшего брата. Основную часть фильма снимали в Коктебеле. Приключения, триллер. Режиссер: Егор Кончаловский. В ролях: Иван Архангельский, Виталий Кищенко, Александр Балуев и др. Мажора Глеба, который сбил пешехода во время своих ночных гонок на автомобиле, прячут от ответственности в северных краях у отшельника. Постер фильма «На Луне». Кино.