Сократить разрыв между цифровыми данными, технологией NFT и реальным миром вы можете с 18.02 по 12.03 в галерее «Здесь на Таганке». Официальное открытие 18.02 в 19.
В галерее «Здесь на Таганке» открылась выставка «Текущий момент»
Участники получают возможность пройти вместе с куратором путь реализации своих проектов, развивают творческий потенциал через практику создания работ в рамках коллективных выставок. Доступность учреждения для людей с ограниченными возможностями Инвалиды-колясочники Не доступно для людей с нарушением зрения Не доступно для людей с нарушением слуха Не доступно для людей с ментальными нарушениями Фото и видео.
Выявляя связь поколений, проект работает с обширным художественным материалом. Экспозиция открывается разделом, посвященным детству и показанным глазами уже повзрослевших художников. В работах Анастасии Синельниковой, Анны Синельщиковой и Дарьи Румянцевой запечатлены моменты первых поисков мечты, первых начинаний и разочарований. Следующий этап, юность, — попытка зафиксировать время больших надежд и планов, а также выбора своего пути. В полотнах Татьяны Нечеухиной, Александра Тыщенко, Дарьи Румянцевой и Татьяны Астаповой созданы многогранные образы старости, поднимается тема сохранения и передачи памяти и опыта.
Калейдоскоп создаваемых образов позволяет увидеть многообразие населяющих Россию народов, гармонично сосуществующих друг с другом. Также в экспозицию включены интерактивные элементы — национальные головные уборы и украшения, наличники, колосья, живые цветы, галька с берегов Амура. Они позволяют искусству выйти за рамки двухмерных картин и обеспечивают «эффект полного погружения».
В качестве дополнений представлены аутентичные артефакты и природные материалы. Это поможет зрителям прикоснуться к истокам народной культуры.
Здесь же именно картины создают движение от одной эмоции к другой. Я использовала образ карты, поскольку в городе мы все время движемся по навигатору и при этом что-то чувствуем, мы все время в пути — от одной эмоции до другой. В моем проекте эмоции идут по нарастающей, доходят до «Всплеска радости», потом — до «Выхода», и в итоге зритель оказывается перед «Невидимыми картинами». Это совершенно новые работы.
Бывает, что картина в интерьере нам надоедает: сначала она вызывает вау-эффект, а потом мы устаем и перестаем ее замечать. Я показываю, что радость требует усилий: нужно дотронуться до картины, чтобы ощутить эти эмоции, и потом они исчезнут — и нужно будет дотронуться вновь. Мне хотелось напомнить, что позитивные чувства требуют от человека какого-то действия, их нужно добывать — в то время как негативные приходят сами. Еще мне кажется, что это интересная идея для интерьера — когда можно включить картину по желанию. Например, запрограммировать так, что она будет «работать» все время — на выставке она включается только на семь секунд. При этом сама картина настоящая — это холст и масло: она диджитализируется за счет оболочки — специальной рамы.
Так что это «живая» картина, но при этом она на экране: ее то видно, то нет.
Картинную выставку откроют в галерее «Здесь на Таганке»
Все они яркие, звездные, позитивные и нарушающие шаблоны. Быстрая смена изображений, крупные планы и микроскопические штрихи. Беспорядочное движение по спирали вдоль Млечного Пути стен галереи.
Внутри - очень много работ в стиле Бэнкси, Уорхола - ну это из того, что я знаю.
Наверняка пересечений с современными художниками много, но тут каждая работа - шедевр. Меня до сих пор не отпускает. Смотришь на карту и понимаешь, что да - тут есть и смысл, и нарисовано круто.
Художник ищет отражение чувств и гормонов в искусстве и складывает образы в «эмоциональную навигацию» — от уныния до эйфории. Марина Звягинцева А Маша Ив пытается «поймать» фразы на ходу, в бортовых журналах, глянце, на городских билбордах: «Feel the love», «Just relaxing now» или «Time to dream». На них, как на нитку, художник нанизывает потоки образов. Подходящие слова-мотиваторы сами находят художницу в нужное время, в моменте, когда она работает над той или иной картиной. Маша Ив Центральная экспозиция «Эмоциональный багаж», которая словно движется между двумя сплошными, не разделяет, а, скорее, соединяет творчество двух художников — урбанизм и природу, стресс и релакс, паблик-арт и живопись.
Каким оно стало? Что изменилось? Проекты на выставке — это смесь из разных визуальных культур, диалог медиа со смещением акцентов с физического на виртуальное и обратно.
Технология NFT настолько обширна, что позволила объединить в одном пространстве художников, цифровых рабочих и звёзд большой сцены.
В галерее «Здесь на Таганке» открылась выставка «Текущий момент»
04 июня 2023«ЖИВЫЕ СКУЛЬПТУРЫ» – это первая выставка-ретроспектива костюмов автора, созд. Видео от ЗДЕСЬ НА ТАГАНКЕ. Выставочный зал Здесь на Таганке.
ГАЛЕРЕЯ «ЗДЕСЬ НА ТАГАНКЕ» приглашает на открытие двух новых выставочных проектов
Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке» — схема проезда, фотографии, информация о предстоящих событиях и похожие места. Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке»: афиша мероприятий, Москва, ул. Таганская 31/22. Он стал куратором галереи «Здесь на Таганке» с 1 февраля текущего года и успел провести два очень успешных проекта: «Ногами в воде, головой в облаках» и «Портреты счастливых людей». Галерея «Здесь на Таганке» пытается доступными средствами примирить поклонников и противников новейшего вида искусства.
«NFT. Придется перейти»: групповой выставочный проект VS Gallery и галереи «Здесь на Таганке»
Оригинальные работы учеников «Лаборатории стрит-арта» объединили в себе традиции классического поп-арта и технику граффити. Инопланетяне, монстры, персонажи комиксов и мультфильмов мирно соседствуют на выставке нео-арта. Новинка в том, что здесь соединились два стиля: уличное искусство с его хулиганскими замашками вторглось в массовую культуру поп-арта. Получилось красочно и оригинально.
Подробнее о вакансии. Показать ещё Задачи: - работа на ресепшн: презентация галереи, консультирование по мероприятиям и выставкам, продажа билетов, книг и предметов искусства - проведение экскурсий по запросу - заполнение таблиц посещаемости галереи и студий - сотрудничество с контрагентами - контроль за чистотой и порядком, взаимодействие с техотделом, клинингом, отделом обеспечения - взаимодействие с жилищником и коммунальными службами - выполнение отдельных поручений непосредственного руководителя Ждём от соискателя: - уверенные знания в области истории искусства и современного художественного процесса, основных событий и персоналий - опыт работы по организации мероприятий - умение работы с любым графическим редактором - навыки фотосъёмки Личные качества: ориентация на результат, самостоятельность, инициативность, развитые навыки коммуникации, внимательность, ответственность, любовь к структурированию информации.
В галереи открылся свой сувенирный магазин с авторскими продуктами Бартенева и других художников выставляющихся в галереи, а также широким ассортиментом литературы по искусству. В дальнейшей стратегии развития галереи ЗДЕСЬ Бартенев делает ставку на большие регулярные групповые выставки где участие принимают сразу под сотню художников, что приводит к быстрому росту посещаемости выставочного зала: яркие запоминающиеся открытия, сопровождаемые перформансами , музыкальными выступлениями и костюмированными перевоплощениями, на которые приходили известные гости из мира шоу-бизнеса, а также толпы друзей и почитателей таланта участников выставок. Происходит стремительный рост популярности галереи.
Среди участников своих больших групповых шоу галерея регулярно выделяет наиболее талантливых авторов и устраивает им персональные выставки в своих стенах, так же предоставляя свои помещения для проектов и молодых кураторов, не боясь поддерживать эпатажный имидж; так выставку «Loving Bulgakov» художника Алексея Гурского в роли такого «молодого куратора» курировал известнейший шоумен Филипп Киркоров , а образы Булгаковских персонажей романа « Мастер и Маргарита » были срисованы с Российских звёзд: Мастер — Константин Хабенский , Коровьев — Александр Петров , Понтий Пилат — Валентин Гафт , Иван Бездомный — Моргенштерн и т. В 2021 году Бартенев Андрей Дмитриевич покинул галерею после 6 лет работы с её командой в качестве куратора о своём уходе он неоднократно заявлял ещё с 2016 года, но через некоторое время снова делал очередной эффектный проект в её стенах.
Проекты на выставке — это смесь из разных визуальных культур, диалог медиа со смещением акцентов с физического на виртуальное и обратно. Показываем фото некоторых работ на выставке.
Галерея современного искусства VS Gallery открылась в Москве в сентябре 2022 года. Она находится в Московском бизнес-квартале «Арма», деятельность галереи сфокусирована на цифровом искусстве. В этом направлении художники вместо привычных всем холстов и красок используют современные материалы и технологии: 3D-печать, digital art NFT , дополненную реальность, печать цифровых работ на современных материалах.
«Высокая нота» Николая КошКоша в галерее «Здесь на Таганке»
Маша Ив: Time to dream 2022 Центральной темой Марины Звягинцевой является мимолетность ощущений и чувств. Она пытается «запечатлеть» эмоции с помощью «биотипии» — авторской техники Марины — живописи на движущейся воде. Художник ищет отражение чувств и гормонов в искусстве и складывает образы в «эмоциональную навигацию» — от уныния до эйфории. Марина Звягинцева А Маша Ив пытается «поймать» фразы на ходу, в бортовых журналах, глянце, на городских билбордах: «Feel the love», «Just relaxing now» или «Time to dream». На них, как на нитку, художник нанизывает потоки образов.
Это картины для разгадки. И не стоит бояться остаться без своих ассоциаций, достаточно не просто пройтись по галерее, а немного покачивая головой в танце под предложенный музыкальный ритм - и образы оживают, линии и пятна начинают прыгать, смайлики подмигивают, краски переливаются, наступает ощущение легкого транса.
Если позволить музыке и живописным образам войти в себя, тогда создается ощущение, что сами олимпийские боги приоткрыли завесу и показали свою обычную жизнь на небосклоне, в условиях современной реальности, окруженные символами окружающего нас мира. Персонажи и статичны и динамичны одновременно. Черный фон их присутствия — это вселенная, живая и пульсирующая в ритме современных клубных вечеринок, в которых новые Драконы, Священные Коровы и Быки, Полубоги-Полулюди наслаждаются бытием, и смело смотрят в не останавливающийся водоворот жизни.
Каким оно стало? Что изменилось? Проекты на выставке — это смесь из разных визуальных культур, диалог медиа со смещением акцентов с физического на виртуальное и обратно. Технология NFT настолько обширна, что позволила объединить в одном пространстве художников, цифровых рабочих и звёзд большой сцены.
Целевая аудитория галереи — творческая интеллигенция, люди, интересующиеся современным искусством, а также представители креативных профессий. В рамках акции «Московская музейная неделя» посетителей приглашают бесплатно посетить галерею «Здесь на Таганке». Добавить в избранное Другие события в этом районе Событие завершено.
В галерее «Здесь на Таганке» открывается выставка «NFT. Придётся перейти».
Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке» объявляет open call для художников! Новости Новости события города. «NFT Придётся перейти». Галерея «Здесь на Таганке» является центром молодежного искусства, где под руководством профессиональных художников молодые авторы реализуют свой творческий потенциал. После мастер-класса для воспитанников «Нейросферы» в галерее «Здесь на Таганке» пройдут и мастер-классы для всех желающих – с 15 до 17 часов. Последние новости. 15 сентября известный художник и куратор галереи «ЗДЕСЬ на Таганке» Андрей Бартенев открыл большой проект (2-ю ПЕРКИННАЛЕ под кураторством Вовы Перкина), а 16-го объявил о том, что покидает пост куратора одной из самых посещаемых площадок Объединения.
Выставка «Звездопад» откроется в галерее «Здесь на Таганке»
Подходящие слова-мотиваторы сами находят художницу в нужное время, в моменте, когда она работает над той или иной картиной. Маша Ив Центральная экспозиция «Эмоциональный багаж», которая словно движется между двумя сплошными, не разделяет, а, скорее, соединяет творчество двух художников — урбанизм и природу, стресс и релакс, паблик-арт и живопись. Особый вайб расслабленности и спокойствия, возможность «зависнуть» и ощутить редкое для современного «быстрого» человека состояние быть «в моменте», гостям выставки даст аудио-инсталляция со звуками дождя, ритмичным звучанием дворников по стеклу и шумом асфальта из-под колес. На выставке «Текущий момент» будут представлены работы художников: живопись, инсталляции, сенсорный арт и интерактивный медиаарт, мультимедиа. Когда: 31 января — 25 февраля 2024 года Показать ещё.
Работы молодого, но уже набирающего популярность медиа художник Артема Ткача, также были представлены на выставке. Он уже демонстрировал свои экспозиции на международных выставках в Пекине, Дубае, Израиле и многих других странах. Руслан Вяльцев, со своим ярким и узнаваемым стилем, также поддержал проект.
Руслан - цифровой художник и арт-директор студии 2MRW. С инсталляцией, созданной специально для выставки, выступили художники Никита Макеев и Павел Сазыкин. Их инсталляция "Один и три цифровых стула» была отсылкой к классической концептуальной работе Джозефа Кошута, переосмысленной в свете новых реалий. И мы хотим реализовывать такие проекты ежегодно. Первая была образовательная и знакомила зрителей как с самой технологией, так и с ее применением в искусстве.
Визуальный образ городского ландшафта выстраивается из элементов различных ограждений и связанных с ними паттернов. Александр Зайцев создаёт портрет среды, альтернативную реальность, трансформируя пространство в графическую утопию, в визуальный абстрактный цветовой код места. В экспозиции выставки будет создана тотальная живописная инсталляция, которая создаст общую метафору одной большой стены заборов бесконечно преследующих нас. Сами картины дополняются различными объектами и становиться частями инсталляционных решений. На выставке будут представлены многолетние наработки автора, а также работы, созданные специально к выставке «За заборами заборы».
Внутри - очень много работ в стиле Бэнкси, Уорхола - ну это из того, что я знаю. Наверняка пересечений с современными художниками много, но тут каждая работа - шедевр. Меня до сих пор не отпускает. Смотришь на карту и понимаешь, что да - тут есть и смысл, и нарисовано круто.