В свои 80 Владимир Дашкевич в очередной раз доказал, возраст – творчеству не помеха. Владимир Дашкевич — все самые свежие новости по теме. Советский и российский композитор Владимир Сергеевич Дашкевич родился 20 января 1934 года в Москве. РИА Новости, 20.01.2024. Он написал два десятка симфонических и более десяти камерных произведений, сочинил несколько вокальных циклов, пять мюзиклов, две оперы, а спроси кого-нибудь, кто такой Владимир Дашкевич, – и тебе сразу «тарам-пам-пам, тарам-пам-пам».
Дашкевич Владимир
Владимир Дашкевич – автор музыки к спектаклям, мюзиклам, симфонических произведений, опер. В 1996—2008 годах Владимир Дашкевич был композитором в передаче "Джентльмен-шоу". Однако Владимир Сергеевич — не только кинокомпозитор: среди его сочинений есть и симфония, и оратория «Фауст», виолончельный, фортепианный и скрипичный концерты, несколько опер и мюзикл. Дашкевич, Владимир Сергеевич родился 20 января 1934, в Москве. Владимир Дашкевич - 90-летие | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
ДАШКЕ́ВИЧ ВЛАДИМИР СЕРГЕЕВИЧ
Дашкевич, Владимир Сергеевич родился 20 января 1934, в Москве. «Дмитрия Дашкевича приговорили к полутора годам лишения свободы. По частушкам Владимир Дашкевич вообще написал десятиминутный концертный номер – это целое музыкальное полотно!».
Композитор Дашкевич опроверг финансовые связи его организации с Украиной
Композитор, философ и просто интересный человек Владимир Сергеевич Дашкевич в гостях у 20 января исполнилось 85 лет композитору Владимиру Сергеевичу Дашкевичу. Владимир Сергеевич Дашкевич внёс поистине огромный вклад в развитие отечественной культуры. Композитор Владимир Дашкевич, создавший в том числе знаменитую музыкальную тему к советскому «Шерлоку Холмсу», продолжает писать музыку для кино и театра и гордится своими четырьмя внуками. 20 января исполнилось 85 лет композитору Владимиру Сергеевичу Дашкевичу.
СОЧИНСКИЙ КОЛЛЕДЖ ИСКУССТВ
Это который тарам-пам-пам, тарам-пам-пам? Он написал два десятка симфонических и более десяти камерных произведений, сочинил несколько вокальных циклов, пять мюзиклов, две оперы, а спроси кого-нибудь, кто такой Владимир Дашкевич, — и тебе сразу «тарам-пам-пам, тарам-пам-пам». Даже песни из «Бумбараша» не так въелись в уши, как музыкальные темы «Шерлока Холмса». Вот и вас хочу спросить: не обидно ли, что широкая публика знает вас преимущественно по «Шерлоку Холмсу»? Классическую музыку у нас любят те же полтора процента населения, и это весьма солидное число меломанов.
Что же касается «Шерлока Холмса», то даже по чисто коммерческим признакам я вижу интерес не только к нему. Рекламщики покупают у меня лицензии на музыкальные темы и «Бумбараша», и «Собачьего сердца», и «Зимней вишни»… У меня 10-12 таких хитов. И у многих кинокомпозиторов например, у Пахмутовой есть замечательные песни. Но две вещи несколько снижают мое отношение к такой киномузыке.
Во-первых, она написана в миноре и, во-вторых, это песенный жанр. А «Шерлок Холмс» — симфоническое произведение, и притом мажорное. Русский человек любит пить горе стаканами, и все блатные песни написаны в миноре. Но минорный блатняк превращает страну в зону.
Для здоровья общества это небезопасно. Каждая такая песенка — крошечный шажок вниз по лестнице. Поэтому меня обнадеживает, что мажорные темы «Шерлока Холмса» запомнились, стали популярны. Значит, общество интуитивно чувствует потребность в позитиве.
Не возьмусь за картину и в том случае, если сценарий мне не интересен. Кино сползает с тех высот, на которых оно было в XX веке. И сползает в том числе потому, что режиссер не ставит высоких художественных задач перед композитором. Трудно представить себе, что сегодня кто-нибудь решится снять картину типа «Шербурские зонтики».
Ведь успех таких фильмов зависит от композитора, от того, найдет ли он супертему, на которой, собственно, все здесь и держится. Те же «Шербурские зонтики» фактически опера, которую можно петь вне картины. Кино рождено быть немым. Оно немым и родилось.
А нынешнее говорящее кино — это, по сути, радиопьесы, подчас скучно снятые или, наоборот, снятые с большим количеством видеоэффектов. Но эти видеоэффекты можно спокойно вынуть и показывать отдельно, потому что в создании цельного художественного образа они не участвуют, да и не получается никакого цельного образа. Музыка — тот цемент, который в кино скрепляет и драматургию, и актерскую игру, и весь режиссерский замысел. Например, я писал музыку к фильму Абдрашитова «Слуга».
Это фильм о том, как шофер стал дирижером. Если не придумать музыкальный ход и не оснастить его высококлассной музыкой, то снимать просто нечего будет.
Сочинения Дашкевича - важная часть ее репертуара. Это и на стихи Марины Цветаевой, Федора Тютчева», - говорит она. Симфонии, оперы, концерты, музыка к кинофильмам и спектаклям. Композитору подвластны самые разные музыкальные жанры. Его рабочий день начинается в 4 утра.
Вдохновившись идеями революции, мужчина покинул семью и примкнул к большевикам, став инструктором просвещения в московском политуправлении. Когда мальчику исполнилось 4 года, отца арестовали по ложному доносу, обвинив в шпионаже, и освободили только спустя 16 лет. Мальчик много времени проводил у бабушки Сарры Абрамовны Роднянской, которая жила на Арбате. Мама зарабатывала на хлеб трудом машинистки, жила семья очень скромно. В интервью мастер вспоминал, что билеты на галерку Большого театра стоили копейки, и он мальчиком ходил слушать оперу 2-3 раза в неделю. Однако решение связать жизнь с искусством пришло не сразу, прежде юноша отучился на инженера-химика и пошел работать на завод.
Дашкевич по ощущению музыкального материала абсолютный симфонист, и его партитура очевидным образом отличается от традиционной кинооркестровки, идущей от традиций Голливуда. Во-вторых, само по себе прозрачное оркестровое звучание со сцены БЗК хорошо знакомой музыки, но знакомой в пределах технических возможностей телевизионных динамиков, производит впечатление, близкое к разрыву шаблона. В-третьих, Сергей Иванович Скрипка, не связанный кадровым временем, исполнял эту музыку с оркестром кинематографии более свободно, чем она звучит в фонограмме фильма. Он её абсолютно справедливо в этой ситуации трактовал не как киномузыку, а как вполне самостоятельное симфоническое произведение. А оркестр исполнял её с большим удовольствием. Более того, оркестранты после концерта говорили мне, что во время репетиций подпали под личное обаяние классика, и это их настроение отразилось и в концерте. И, несмотря на то, что за этой музыкой у каждого в памяти стоят кадры из фильмов, обе сюиты не воспринимались как иллюстрация или программные произведения — это был симфонический каскад образов, которые создал мастер стилизации, мастер настроений и мастер эмоций. И, кроме того, в теме из "Собачьего сердца" присутствовала перекличка с образами из оперы В. Дашкевича "Двенадцать" по поэме А. Блока — "Чёрный вечер. Белый снег. Ветер, ветер…". Перед исполнением "Чеховской" симфонии автор обратился к публике с просьбой не аплодировать между частями. Как показало время, в этом было некоторое лукавство и даже кокетство.
Владимир Дашкевич отмечает 90-летие: великий композитор и теоретик музыки
Затем создал музыку к спектаклю «Смерть Ивана Грозного», который был поставлен в Театре Советской армии, написал музыку к дипломной киносказке Михаила Юзовского «Царевна». В 1971 году режиссер Николай Рашеев заказал у Дашкевича музыку к фильму «Бумбараш», а в 1973 году композитор был приглашен Яковом Сегелем для создания музыки к картине для детей «Капля в море» 1973. В этом фильме впервые прозвучала его знаменитая «сказочная тема», которая приобрела широкую известность, благодаря телепередаче «В гостях у сказки», музыкальной заставкой которой она стала. Эта мелодия также использовалась в различных сюжетах «Ералаша», а в 1982 году — в фильме-сказке «Там, на неведомых дорожках…». С успехом работает Владимир Дашкевич и в театре, он написал музыку более чем к 80 спектаклям. Среди театральных работ композитора — опера «Клоп» 1988, Театр третьего направления ; «Страсти по Бумбарашу» 1993, Театр под руководством О. Табакова ; «О том, как Иван Чонкин самолет сторожил» 1996, Норильский драматический театр ; «Мы едем, едем, едем…» 1996, театр «Современник». В театре «Эрмитаж» его музыка звучала и звучит в спектаклях Михаила Левитина «Когда мы отдыхали», «Хармс!
По предложению Сергея Арцыбашева композитор написал музыку для постановки «Мертвые души» Театра имени Маяковского.
Гнесиных, класс Арама Хачатуряна. В 1991—1993 годах возглавлял Союз композиторов Москвы. Автор 9 симфоний, 3 опер, 5 мюзиклов, 5 инструментальных концертов, музыки к более чем тридцати спектаклям и к более чем девяти десяткам фильмов включая «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», «Собачье сердце», «Зимняя вишня» и другим , автор многочисленных произведений камерной, программной и вокальной музыки.
В «Эрмитаже» создал музыку для спектаклей «Когда мы отдыхали…», «Хармс!
Заслуженный деятель искусств РФ 2002. Окончил Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных 1962, класс А.
Автор симфонических произведений, вокальных циклов «Сохрани мою речь» для Елены Камбуровой.
В 2002 году - Заслуженным деятелем искусств России. Владимир Сергеевич много и плодотворно работал для кино. Его авторству принадлежат музыкальная заставка телепередачи "В гостях у сказки" первоначально — мелодия для фильма "Капля в море" , которая использовалась также во многих сюжетах "Ералаша" и картине "Там, на неведомых дорожках…" 1982 года. Именно он создал музыку для "Бумбараша", советского цикла фильмов о Шерлоке Холмсе и главную тему к кинофильму "Собачье сердце". В 1996—2008 годах Владимир Дашкевич был композитором в передаче "Джентльмен-шоу".