Шаляпинский фестиваль — это месяц спектаклей, концертов и, конечно, опер, бессмертных шаляпинских арий.
Гергиев и Дама ордена Св. Сильвестра: стартовал 42-й Шаляпинский фестиваль
Торжественное богослужение в Богоявленском соборе Непосредственно в сам день рождения оперного певца — 13 февраля, в Казани пройдет торжественное богослужение в Богоявленском соборе, где когда-то крестили Федора Шаляпина. В 12:00 состоится возложение цветов к подножью памятника артиста на улице Баумана. В центре Казани пройдут экскурсии по шаляпинским местам. Кстати, в этом году этому туристическому маршруту исполняется 75 лет. С 13 февраля его посетители впервые смогут ознакомиться с полной шаляпинской мемориальной коллекцией из 185 предметов. В мемориальной коллекции представлено 185 экспонатов. Фото: Национальный музей Татарстана Уже сейчас в аэропорту Казани работает тематическая фотовыставка, состоящая из 36 уникальных фотографий. Экспозиция включает в себя первые казанские фотографии Федора Шаляпина и писателя Максима Горького.
Здесь можно увидеть профессиональные, так и любительские снимки. Кроме того, Национальный музей Татарстана представит две выставки. В первую экспозицию включили работы членов Союза художников республики, а второй проект под названием «Шаляпин 3Т: труд, творчество, талант… и вдохновенье» будет организован при поддержке Государственного центрального театрального музея им. Алексея Бахрушина. Коллекция музея насчитывает более 6 тысяч экспонатов — это личные вещи, эскизы костюмов и декораций, афиши, программа. Их можно будет посетить с 13 февраля по 13 июня. Горький и Шаляпин».
В течение года будет проходить выставка в библиотеке Дома Актера имени Салимжанова, посвященная памятной дате. С января по март в общедоступных библиотеках Татарстана пройдут книжные выставки к 150-летию со дня рождения Шаляпина, а в феврале на сайте Национальной библиотеки республики будет организована виртуальная выставка.
В спектакле были заняты мариинские солисты: Иван Хованский — М. Петренко, Андрей Хованский — С.
Скороходов, князь Голицын — Е. Акимов, Досифей — В. Ванеев, Марфа — Ю. А завершился фестиваль двумя грандиозными гала-концертами, в которых участвовали солисты Большого, Мариинского театров, Татарского театра оперы и балета, числе которых М.
Колелишвили, М. Казаков, Д. Алиева, Э. Азизов, А.
Кулаева, А. Агади, Г. Гатина, В. Протасова и другие, а также А.
Валентий Беларусь. Фестиваль хоть и оперный, но Татарский театр — оперы и балета, поэтому естественно, что в концерт включили роскошные балетные сцены — «Вальпургиева ночь» из оперы «Фауст» хореография Л. Лавровского и «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь» хореография К. Голейзовского в исполнении блистательных солистов татарской труппы — К.
Гомес, О. Ивенко, В. Карвальо, А. Штейнберг, А.
Каггеджи и других. Учитывая, что первая жена Шаляпина была балерина Илона Торнаги, яркие и живописные балетные сцены в оперном гала оказались весьма кстати.
В концерте принял участие ансамбль русских народных инструментов под управлением профессора кафедры традиционной культуры и народного инструментального исполнительства Филонец Л. Также студенты кафедры вокального искусства исполнили произведения из опер в которых принимал участие великий мастер русской вокальной школы: А.
Даргомыжский песня Лауры из оперы «Каменный гость» исполнила Павленко Виктория. Партия фортепиано Каковкина Екатерина.
По словам Юрия Александрова, это даже самая кровавая опера: героев трое, а смертей — четыре.
Так, за кулисами кончает с собой Анджелотти, от рук женщины гибнет Скарпио, казнен Каварадосси, со скалы бросается Флория Тоска. Напряжение, накал страстей и страданий к третьему действию возрастает неимоверно, поэтому и зал в Казани взрывался овациями. Для новой «Тоски» надо было «выбить» прежнюю Мировая премьера оперы состоялась в 1900 году, с тех пор она идет во всех театрах мира, постоянно.
Казанская постановка держалась четверть века, до 2018 года, и только теперь нам представлена новая трактовка оперы. Конечно, новым видением ситуации и характеров. Меня всегда больше интересовали человеческие отношения, взаимодействия и столкновения характеров, личностей.
В этот раз я противопоставил личность художника и тоталитарное государство, которое самой удобной формой правления выбирает диктатуру. Государство — это всемогущий барон Скарпиа, человек-творец — Каварадосси, оппозиционер и «вольтерианец». Мы видим, как изменяется отношение к возлюбленному у Тоски, оперной дивы, пусть и любящей женщины, но привыкшей к поклонению мужчин.
В первом действии она бегло просматривает работы художника, с легкостью отбрасывая их, но вот уже в третьем, в тюремной камере, где он продолжает писать своими изуродованными пытками руками, она понимает, какого гения может лишиться мир, — рассказал Юрий Александров. Два премьерных дня спектакль играют разные составы, так что работа по «выбиванию» предстояла двойная. Более того, артистам приходилось отвлекаться от репетиций, вылетая на другие спектакли.
Где бы вы думали? Конечно, в «Тоске»!
Шаляпинский фестиваль открылся оперой "Жизнь за царя"
Международный оперный фестиваль имени Ф.И. Шаляпина в Казани открылся премьерой оперы «Севильский цирюльник» в постановке итальянского режиссера Джузеппе Морасси. В рамках образовательной программы Шаляпинского фестиваля-2024 состоится ряд просветительских лекций. В рамках образовательной программы Шаляпинского фестиваля-2024 состоится ряд просветительских лекций.
41-й оперный фестиваль им. Шаляпина в Казани 2023
Публика плакала и видела в каждом их выступлении маленький спектакль», — рассказал Марко Боэми корреспонденту телеканала. Фестиваль пройдет на сцене Татарского академического государственного театра имени Джалилядо с 30 января по 28 февраля. Откроет его «Севильский цирюльник». Ранее 5-tv.
Теперь такому кораблю не страшны любые бури, и он смело может позволить себе эксперимент — не только в виде нетривиальной или даже весьма спорной режиссёрской концепции, по-новому переосмысливающей становой хребет оперного репертуара, но и путём проведения, например, тематических монографических фестивалей, где бы в центре внимания оказывалось творчество какого-либо композитора-классика. Полагаю, что Татарскому оперному театру в недалёкой перспективе вполне по силам окажется проведение монографических фестивалей из опер Моцарта, Верди, Пуччини, Чайковского или Римского-Корсакова. Такого в России кроме Гергиева ещё не делал никто. Эта работа логически приведёт к расширению и обогащению театрального репертуара, к возрождению забытых шедевров, прежде всего, русской классики, а также к знакомству казанской публики с незаезженными драгоценностями западноевропейской оперы. Возможно, стоит постепенно вернуться к первоначальной монографической идее фестиваля, когда задумывалось, что его репертуар должен состоять только из шаляпинских опер: репертуар Шаляпина колоссален, в нём много очень «вкусных», притягательных для разной публики названий. Первая существенная новация, правда, другого рода, появилась на Шаляпинском в прошлом году и имела продолжение в нынешнем.
Это визит Мариинского театра с полноценными спектаклями. В прошлом году прославленная петербургская труппа привозила «Очарованного странника» Родиона Щедрина, в этом — «Дон Кихота» Жюля Массне. Хочется надеяться, что это начало новой линии в развитии музыкального форума — участие в нём других театров России и мира. Подобная линия давно и успешно реализуется, например, на знаменитом Савонлиннском фестивале в Финляндии, в ряде других фестивальных центров, она, безусловно, плодотворна и перспективна, способна ещё более обогатить музыкальную жизнь Казани. Для меня на нынешнем фестивале было три главных момента, три опорных точки. Первая — это, конечно, премьера «Аиды», которой фестиваль открывался. Вторая — это возвращение в афишу национального татарского репертуара — показ замечательной оперы «Любовь поэта» Резеды Ахияровой. Третья — визит Мариинки и не просто с каким-нибудь спектаклем, а с самым что ни на есть одновременно и шаляпинским, и жутко раритетным. Любой театр, берясь за этот шедевр гения из Буссето, всегда в определенной мере идет на риск, поскольку «Аида» - это, безусловно, «опера опер», священная корова жанра, во всех отношениях обросшая вековыми штампами, нарушить которые - страшно, а не нарушить - несовременно.
Настоящая «Аида» - это всегда, прежде всего, голоса, большие и роскошные, без наличия которых приступать к ней опасно, ибо здесь трудно спрятаться за одними лишь стилистическими изысками и оригинальностью интерпретации. Настоящая «Аида» - это и вампучная статуарность прим и премьеров, преувеличенная пафосность и монументальность массовых сцен, что так охотно провоцируется самим стилем большой оперы, но, в то же время, и тонкий психологизм непростых сюжетных коллизий. Другими словами, несмотря на свою бесспорную репертуарность и до какой-то степени запетость на всех сценах мира, «Аида» по-прежнему — крепкий орешек для исполнителей и постановщиков. В «Аиде» мы видим великолепный, праздничный «Древний Египет», каким его было принято изображать на оперной сцене десятилетиями, с роскошными костюмами, торжественными шествиями, огромными массами в духе Дзеффирелли сценограф — Виктор Герасименко. Но если первые картины оказались оформленными несколько громоздко и тяжеловесно, то три последних по-настоящему удачны: поэтичная Сцена Нила с водной рябью при свете луны, официозная Сцена судилища, в которой допрос происходит открыто и Амнерис, словно раненая львица, мечется между жрецами и Радамесом, и заключительная сцена, в которой над местом заточения любовной пары нависает громадная и неумолимая фигура сфинкса. Для исполнения «оперы опер» в целом был подобран удачный состав, все певцы обладают достаточной выучкой и хорошими природными данными. Оксане Крамаревой Аида с её несколько жестковатым звуком, тем не менее, удавались пиано её нежной партии, не забывала она при этом и о яркой, открытой экспрессии. Если бы не откровенная неудача с верхней нотой в Сцене Нила, исполнение можно было бы считать приближенным к образцовому. Амнерис Юлии Герцевой при наличии хорошего, крупного голоса понравилась больше как артистка, чем как вокалистка: она была очень естественна в диалоге с Аидой, играя коварство и лицемерие царевны, в целом же пение было порой слишком мощным, даже каким-то брутальным.
Все это в разной мере страдало на спектаклях минувшего форума, где от пламенных характеров «Тоски» остались бледные тени, в нежно-юном антураже «Онегина» Татьяна и Ленский выглядели «пожившими бойцами», а тесные туалеты «Аиды», сидевшие на гастролерах впритык, утяжеляли их силуэты. Также постоянный штат позволит решить технические проблемы исполнения, которые остро стояли на прошедшем фестивале. Неточности в интонации «Тоска» , звуковой дисбаланс в ансамблях «Аида» , отсутствие контакта с хором московская «Богема» , «несинхрон» солистов и оркестра «Жизнь за царя» — все это следствие нехватки репетиций, которых в ТАГТОиБ с приглашенными артистами, как правило, одна-две.
Полноценная труппа поможет добиться от участников спектаклей стилистического единства в исполнении, наладить необходимую «химию» между солистами, которой на спектаклях Шаляпин-феста было не так много, а также создать более тесный контакт артистов с руководством театра, повысив продуктивность труда. Находясь внутри коллектива, проще понять его художественную политику, вектор развития и подстроить работу под конкретные задачи. Ну и конечно, даже средняя по размерам труппа дает подстраховку в виде равноценной замены солиста на случай непредвиденных обстоятельств — болезни или отъезда.
Благо возможность создать оперную труппу в Казани сейчас есть: рассчитывать можно не только на молодых талантов, которых ежегодно поставляет Казанская консерватория и Институт культуры, но и на уже сформировавшихся певцов. Возможно, что те же вопросы руководству театра им. Джалиля задают и учредители из министерства культуры РТ.
Обе певицы знакомы казанской публике — ранее они неоднократно выступали в спектаклях театра как приглашенные артистки», — гласит новость на сайте Казанской оперы. Так вот, по сути, это обман. Ничего в отношениях Светланы Касьян ей мы посвятим отдельный пункт и Екатерины Сергеевой с театром им.
Джалиля не изменится. Сергеева остается в труппе Мариинского театра и так же продолжит приезжать в Казань, чтобы петь партии для меццо-сопрано в «Царской невесте», «Евгении Онегине», «Сююмбике», «Жизни за царя». Касьян тоже, очевидно, не будет появляться в столице РТ на длительный репетиционный период, только приезжать на спектакли 2—3 раза за сезон.
Зато гонорары певиц, перешедших в штат, теперь не будут отражаться в отдельных контрактах на сайте госзакупок, ведь не секрет, что зарплаты оперной Казани вызывают у коллег из мира культуры зависть, а порой даже недоумение. Как тут не напомнить, что за несостоявшийся из-за потопа спектакль «Турандот» театр им. Джалиля тем не менее заплатил 1,2 млн рублей гонораров солистам и дирижеру.
Дары Ватикана: Светлана Касьян — спорное приобретение Шаляпинского фестиваля и театра им. Джалиля И в качестве вишенки на торте — вышеупомянутая новая солистка театра им. Джалиля Касьян.
Даже на нашу редакционную почту приходило предложение от агентов о том, чтобы сделать интервью. В итоге — сразу несколько развернутых материалов в казанских СМИ. А как же с пением?
С этим оказалось намного сложнее. Впрочем, Касьян оказалась дамой решительной и после статьи о ее провале в фестивальной «Аиде» в интервью давнему партнеру театра им. Джалиля «Вечерней Казани» обрушилась на «БИЗНЕС Online»: «В одном казанском издании гадость про мое исполнение партии Аиды написали, дескать, и голос мой не подходит, и не слышно меня… Верди в гробу, наверное, переворачивается!
Но тут случай какой-то уж совсем безнадежный, клинический.
Фестиваль является знаковым событием для всей страны, так что Большой театр с радостью принял приглашение, рассказал ТАСС генеральный директор Большого театра Владимир Урин. Он назвал потрясающей подготовку к гала-концерту со стороны Татарского академического театра, где проходило закрытие фестиваля. Солист Мариинского театра, народный артист России Владимир Ванеев исполнил на концерте закрытия знаменитую «Дубинушку».
Два оперно-балетных концерта в Казани завершили 41-й Шаляпинский фестиваль
Главные новости» Культура и общество» Фестиваль «Шаляпинские сезоны» стартовал в Кисловодске. Главные новости» Культура и общество» Фестиваль «Шаляпинские сезоны» стартовал в Кисловодске. В 2023 году Фестиваль посвящён 125-летней годовщине венчания Федора Шаляпина с балериной Иолой Торнаги и приурочен к 150-летию со дня рождения двух великих музыкантов.
Гендиректор Большого театра назвал знаковым событием шаляпинский фестиваль в Казани
Международный оперный фестиваль имени Шаляпина пройдет с 30 января по 22 февраля 2022 года на сцене Татарского театра оперы и балета. По традиции же, сложившейся в Казани за 40 лет, на открытии Шаляпинского фестиваля Татарский оперный театр представил премьеру. Международный оперный фестиваль имени Шаляпина пройдет с 30 января по 22 февраля 2022 года на сцене Татарского театра оперы и балета. Международный оперный фестиваль имени Шаляпина пройдет с 30 января по 22 февраля 2022 года на сцене Татарского театра оперы и балета.
XLII Шаляпинский фестиваль откроет год празднования 150-летия Казанской Оперы
В афише Шаляпинского фестиваля 2024 года 13 мероприятий основной оперной программы, два камерных концерта и пять просветительских лекций. Международный оперный фестиваль им. Ф. И. Шаляпина. Доступны электронные билеты на сайте и билеты в кассах, бронирование на данное мероприятие невозможно. 1. Настоящее Положение регламентирует порядок и условия проведения Международного конкурса молодых оперных исполнителей имени Федора Шаляпина (далее – Конкурс). В столице Татарстана стартовал 40-й Шаляпинский фестиваль — старейший в нашей стране оперный форум, предложивший на свой юбилей меломанам богатую и интересную программу.
В Казани завершился Шаляпинский фестиваль гала-концертом «Я – Божьей милостью – певец…»
Стать участником этого масштабного события желают ведущие солисты крупнейших театров страны, известные зарубежные певцы и дирижеры. Именно данный фестиваль послужил в 1999 году поводом для открытия в Казани памятника Федору Шаляпину. Программа мероприятий XLI Международного оперного фестиваля в Казани В оперной программе фестиваля запланированы десять спектаклей и два гала-концерта. Участники мероприятия смогли уже посетить спектакль «Севильский цирюльник» Джоаккино Россини и оперу «Пиковая дама» Петра Чайковского. В завершении оперной программы пройдут два больших гала концерта «Я — Божьей милостью — певец…». На сцене выступят оркестр Большого театра, солисты Большого театра, Мариинского театра, театров Азербайджана, Грузии, Белоруссии и Казани.
Камерная программа фестиваля В субботу, 18 февраля, на сцене ГБКЗ имени Салиха Сайдашева солисты театра «Новая Опера», Большого театра и Мариинского театра покажут театрализованную программу «Заветному звуку внимая», посвященную творчеству Шаляпина. Образовательная программа фестиваля В рамках фестиваля в Национальной библиотеке Татарстана состоится ряд просветительских лекций. Так, 9 февраля в 18:30 киновед Адиля Хайбуллина покажет образы Федора Шаляпина в кино, а также расскажет про его сына. Кроме того, 12 февраля кандидат искусствоведения Михаил Анестратенко расскажет о художественном таланте Шаляпина и его сценических образах. Она расскажет о детстве оперного певца, которое прошло в Казани.
В Казани множество мест, связанных с именем Шаляпина. С лекцией на эту тему выступит музыковед из Санкт-Петербурга Анна Петрова. Завершит образовательную программу фестиваля мероприятие «Шаляпин и его дети» — 20 февраля в 18:30. Здесь спикером выступит председатель Уфимского отделения Межрегионального Шаляпинского центра, автор книг о Шаляпине Елена Замрий. Она прочитает авторскую лекцию о судьбе семьи и детей оперного певца, а также представит книгу «Дочка Дон Кихота.
Мои встречи с Мариной Шаляпиной».
Умер в Париже в 1938 году. В 1984-м его прах перевезли в Москву и захоронили на Новодевичьем кладбище. Ранее сообщалось, что в Русском доме в Риме открылась выставка, посвященная великому русскому оперному певцу Федору Шаляпину, жизненный путь и творчество которого были тесно связаны с Италией. Банк России выпустил в обращение памятную серебряную монету «Певец Ф. Шаляпин, к 150-летию со дня рождения».
Шаляпина в Татарстане пройдут фестиваль, концерты, лекции и литературный спектакль. Юбилейной дате будет посвящен XLI Международный оперный фестиваль, который пройдет на сцене Татарского академического государственного театра им. Джалиля с 30 января по 28 февраля. Программа фестиваля включает 10 спектаклей и 2 гала-концерта. Фестиваль откроет премьерный спектакль «Севильский цирюльник» Дж. Россини в постановке итальянского режиссера Джузеппе Морасси 30,31 января. В этом красивом и легком спектакле десятилетия назад Федор Шаляпин исполнял роль дона Базилио.
Осенью финальной площадкой фестиваля стал Шаляпинский луг. Наталья Сергеева, корреспондент: «Сегодня мы находимся в селе Утес - бывшее Утешное, где на заре 20 века находилась усадьба семьи Щулепниковых - это друзья Федора Шаляпина. У которых он гостил и, вероятно, гулял по окрестностям и берегу Волги». Под занавес одноименного фестиваля здесь, на шаляпинском лугу проходит пленэр. Не менее живописное и вдохновляющее. С его камышами, изгибом реки и красками осени. Артем Никитин, художник, участник пленэра: «В Утешном»: «Если пишешь пленэр, то ты пишешь живое. Получается картина живая. Даже можно сказать... Потому что настолько быстро бывает все меняется. Солнце буквально выйдет на 20 минут. И надо поймать это». Артем поймал на своей картине небольшую избушку, по духу напоминающую плесские строения конца 19 века. На самом деле это новодел. Атмосфера Плеса и околоплесских берегов здесь на шаляпинском лугу создается в рамках проекта «Избинг. Это уже второй избинг на берегах Волги.
На Шаляпинском фестивале – 2023 покажут спектакль о Шаляпине и Горьком
| Гергиев и Дама ордена Св. Сильвестра: стартовал 42-й Шаляпинский фестиваль | АиФ Казань | Фестиваль был основан в 1982 году на родине выдающегося русского баса Федора Ивановича Шаляпина, в Казани. |
| Международный оперный фестиваль имени Федора Шаляпина | Фото: «Шаляпинский фестиваль». Венецианец Джузеппе Морасси появился на замерзших берегах Волги и Казанки благодаря своему коллеге и соотечественнику — дирижеру Марко. |
| В Казани готовятся к открытию 41-го Шаляпинского фестиваля | Шаляпинский фестиваль: камерная программа в Казани, концерт будет 5 февраля 2024 на концертной площадке ГБКЗ им. ева, купите билеты онлайн по цене от 300 руб. |
| 41-й Шаляпинский фестиваль | Он назвал потрясающей подготовку к гала-концерту со стороны Татарского академического театра, где проходило закрытие фестиваля. |
| Русская 3D-зима и бал поляков: премьера «Жизнь за царя» открыла Шаляпинский фестиваль | По традиции же, сложившейся в Казани за 40 лет, на открытии Шаляпинского фестиваля Татарский оперный театр представил премьеру. |
В печатном номере
- Читайте также
- Дачный фестиваль имени Шаляпина в Плёсе посмотрели тысячи зрителей по всей России
- Фестиваль Шаляпинский луг
- 41-й Шаляпинский фестиваль
- Шаляпинский фестиваль открылся оперой "Жизнь за царя"
- Состоялся фестиваль «ШАЛЯПИН-FEST» — ГОБУК ВО "ВГИИК"
Күчер һәм җырла!
- В Казани завершился Шаляпинский фестиваль гала-концертом «Я – Божьей милостью – певец…»
- В Казани завершился Шаляпинский фестиваль — Музыка России
- Поделиться
- Масштабным гала-концертом завершился конкурс молодых оперных исполнителей имени Федора Шаляпина
- Chaliapin Opera Festival
- Состоялся фестиваль «ШАЛЯПИН-FEST»
41-й Шаляпинский фестиваль
В основную фестивальную программу также вошли наиболее яркие спектакли Татарского академического государственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля. В спектаклях выступят ведущие артисты театров России, а также оперные певцы и дирижёры из Италии, Беларуси, Грузии и Азербайджана. Крупным событием форума станут гастроли Мариинского театра: 24 февраля казанские зрители увидят оперу «Хованщина» Мусоргского в постановке Юрия Лаптева, взявшего за основу спектакль Леонида Баратова 1960-го года в новой сценической редакции Юрия Александрова. За дирижёрским пультом оркестра Мариинского театра — Валерий Гергиев. Завершится фестиваль большим гала-концертом с участием оркестра Большого театра, солистов Мариинского и Большого театров, а также театров Казани, Азербайджана, Грузии, Беларуси.
Тем не менее, определенные ожидания каждый раз есть, о них сегодня и расскажу. Чайковского «Пиковая дама» откроет программу нынешнего фестиваля. Предыдущая постановка спектакля состоялась 20 лет назад; в последнее время в Казани эту во всех отношениях выдающуюся оперу можно было услышать исключительно в концертном исполнении, то есть без декораций и костюмов. В новой «Пиковой даме» режиссер Юрий Александров обещает усилить мистическую составляющую: по его словам, главным «вдохновителем» постановки стал Петербург — его атмосфера и культурный код, его туманы, в которых смешиваются явь и сон, его наводнения, создающие постоянную угрозу безопасности города… Еще один лейтмотив спектакля — тема карточной игры, которая довольно необычно воплощена в оформлении и костюмах.
Музыка «Пиковой дамы» содержит с десяток оперных «хитов»: от баллады Томского до песенки Графини и знаменитой арии Германа «Что наша жизнь — игра! В роли Графини выступит народная артистка России, солистка Большого театра Татьяна Ерастова; ведущие партии исполнят солисты театров Москвы, Петербурга и Киева, дирижирует итальянец Марко Боэми — словом, ждем открытий. Начнем с того, что над постановкой спектакля в 2012 году в качестве дирижера работал выдающийся музыкант Михаил Плетнев, для которого Чайковский — далеко не проходной автор. То, как звучал оркестр на премьере, невозможно забыть — кажущиеся затянутыми темпы при удивительной выразительности каждой интонации, накрывающая с головой тоска по несбывшемуся, щемящий стон из самой глубины души — «Ах, счастье было так возможно, так близко»… Дважды на фестивале в партии Евгения Онегина выступал Василий Ладюк, замечательный баритон, один из самых ярких современных российских певцов, и эти выступления также были невероятно интересны. В этом году заглавную роль впервые в Казани исполнит солист Большого театра Игорь Головатенко. Это певец с необычной биографией: он закончил Центральную музыкальную школу при Саратовской консерватории сразу по трем! Ее исполнение роли Татьяны пару лет назад некоторые мои коллеги оценили как сдержанное в актерском плане, мне же, напротив, показалось, что небольшая скованность, «деревянность» главной героини — это удивительное сценическое попадание в пушкинский образ: «дика, печальна, молчалива, как лань лесная боязлива».
Помимо органичного соединения традиций русской театральной живописи художника Федора Федоровского и современной компьютерной графики, «Царская невеста» была интересна тем, что партию Любаши исполнила заслуженная артистка России, лауреат премии «Золотая маска», солистка Ла Скала Ирина Макарова.
Другая премьера фестиваля - концертное исполнение оперы «Евгений Онегин» Петра Чайковского. Здесь меломанов тоже ждал сюрприз - партия Онегина прозвучала в исполнении народного артиста РФ Сергея Лейферкуса. Он уже двадцать лет блистает на сценах Ковент-Гардена, Бастиль, Метрополитен-оперы. А вот в Шаляпинском фестивале участвовал впервые. За дирижерским пультом стоял маэстро Марко Боэми. В этом тоже была своя изюминка - казанцы смогли увидеть и услышать русскую оперу, исполненную в традиционной итальянской манере.
Но и прошедший форум лишний раз доказал сомнительность этой системы в нынешних реалиях существования театра им. В идеале это должен быть постоянный штат разноплановых артистов, которые живут и работают в Казани.
Только в этих условиях театр сможет поднять на достойный исполнительский уровень репертуарные спектакли и обеспечить качество будущих премьер. Своя труппа даст артистам возможность полноценного вхождения в спектакль — погружения в режиссерскую концепцию, осмысления ее связей с музыкальной партитурой, инкрустации образов в конкретную сценографию, акцента персональных достоинств с помощью костюмов и света. Все это в разной мере страдало на спектаклях минувшего форума, где от пламенных характеров «Тоски» остались бледные тени, в нежно-юном антураже «Онегина» Татьяна и Ленский выглядели «пожившими бойцами», а тесные туалеты «Аиды», сидевшие на гастролерах впритык, утяжеляли их силуэты. Также постоянный штат позволит решить технические проблемы исполнения, которые остро стояли на прошедшем фестивале. Неточности в интонации «Тоска» , звуковой дисбаланс в ансамблях «Аида» , отсутствие контакта с хором московская «Богема» , «несинхрон» солистов и оркестра «Жизнь за царя» — все это следствие нехватки репетиций, которых в ТАГТОиБ с приглашенными артистами, как правило, одна-две. Полноценная труппа поможет добиться от участников спектаклей стилистического единства в исполнении, наладить необходимую «химию» между солистами, которой на спектаклях Шаляпин-феста было не так много, а также создать более тесный контакт артистов с руководством театра, повысив продуктивность труда. Находясь внутри коллектива, проще понять его художественную политику, вектор развития и подстроить работу под конкретные задачи. Ну и конечно, даже средняя по размерам труппа дает подстраховку в виде равноценной замены солиста на случай непредвиденных обстоятельств — болезни или отъезда.
Благо возможность создать оперную труппу в Казани сейчас есть: рассчитывать можно не только на молодых талантов, которых ежегодно поставляет Казанская консерватория и Институт культуры, но и на уже сформировавшихся певцов. Возможно, что те же вопросы руководству театра им. Джалиля задают и учредители из министерства культуры РТ. Обе певицы знакомы казанской публике — ранее они неоднократно выступали в спектаклях театра как приглашенные артистки», — гласит новость на сайте Казанской оперы. Так вот, по сути, это обман. Ничего в отношениях Светланы Касьян ей мы посвятим отдельный пункт и Екатерины Сергеевой с театром им. Джалиля не изменится. Сергеева остается в труппе Мариинского театра и так же продолжит приезжать в Казань, чтобы петь партии для меццо-сопрано в «Царской невесте», «Евгении Онегине», «Сююмбике», «Жизни за царя».
Касьян тоже, очевидно, не будет появляться в столице РТ на длительный репетиционный период, только приезжать на спектакли 2—3 раза за сезон. Зато гонорары певиц, перешедших в штат, теперь не будут отражаться в отдельных контрактах на сайте госзакупок, ведь не секрет, что зарплаты оперной Казани вызывают у коллег из мира культуры зависть, а порой даже недоумение. Как тут не напомнить, что за несостоявшийся из-за потопа спектакль «Турандот» театр им. Джалиля тем не менее заплатил 1,2 млн рублей гонораров солистам и дирижеру. Дары Ватикана: Светлана Касьян — спорное приобретение Шаляпинского фестиваля и театра им. Джалиля И в качестве вишенки на торте — вышеупомянутая новая солистка театра им. Джалиля Касьян. Даже на нашу редакционную почту приходило предложение от агентов о том, чтобы сделать интервью.
В итоге — сразу несколько развернутых материалов в казанских СМИ. А как же с пением?
На Шаляпинском фестивале – 2023 покажут спектакль о Шаляпине и Горьком
«Бориса Годунова» Мусоргского. Главная» Новости» Фестиваль шаляпина казань. Фестиваль «Шаляпин-fest» 25 марта 2023, Волгоградская филармония в Волгограде — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Традиционный Шаляпинский фестиваль пройдет в селе Гагино 12 августа, и подготовка к нему уже началась. С 30 января по 28 февраля в Казани пройдёт XLI Международный оперный фестиваль имени Ф.И. Шаляпина.