это классическая постановка по пьесе Сухово-Кобылина с элементами комедии. Спектакль поставлен режиссёром Анной Макеевой по одноимённой пьесе Александра Сухово-Кобылина. Новый спектакль — «Свадьба Кречинского» — тоже созвучен времени.
Мир глазами Кречинского: репертуар алтайской драмы пополнился комедией по пьесе Сухово-Кобылина
На сцене театра «Красный факел» громкая премьера — водевиль «Свадьба Кречинского» драматурга Александра Сухово-Кобылина. Это первая часть трилогии «Картины п. премьера спектакля "Свадьба Кречинского" состоялась! В этот день было всё: от казино с картами и рулеткой до настоящей шулерской комедии - весёлой, яркой и запоминающейся! премьера комедии «Свадьба Кречинского». Спектакль был создан в рамках реализации проекта «Культура малой Родины».
В омской «Галёрке» прошла премьера спектакля «Свадьба Кречинского»
На этот раз он взялся за русскую классику и обратился к творчеству Александра Сухово-Кобылина. Правда, в отличие от оригинальной пьесы в трех актах его постановка состоит их двух частей. Здесь такая работа происходит, как у садовника, который обрабатывает деревья от веточек, кажущихся ему лишними», - рассказал Алексей Зыков. В спектакле много музыки и хореографии.
Вот только на кон оказываются поставленными не только деньги… По утверждению литературоведов, комедию «Свадьба Кречинского», принесшую автору мировую славу, А. Сухово-Кобылин задумал и написал в тюрьме 1850-1854 , где находился по несправедливому подозрению в тягчайшем преступлении. Однако нижегородские краеведы считают, что пьеса писалась в Выксе, а прототипом главного героя Кречинского стал лесничий одного из лесных Выксунских участков Крестинский.
У Алексея Зыкова это настоящий вечевой колокол, главный образ спектакля: — Я не придумываю художественный образ, он рождается в голове после первого прочтения той или иной пьесы. Когда я читал Сухово-Кобылина, я четко представил на сцене огромный колокол… Когда отключается разум Но никто из действующих лиц уже не слышит ни голоса разума, ни сердца. Все они втянуты в большую игру, став марионетками в руках опытного кукловода Кречинского. Обольститель, шулер со стажем, он легко ставит на кон честь, любовь, судьбу. Сергей Казаков, играющий Кречинского, не жалеет для своего героя ярких красок. Вот он в гостиной у Муромских с шармом обольщает и без того влюбленную по уши Лидочку, строит глазки Анне Антоновне, и мастерски подстраивается под жизненные убеждения Петра Константиныча. Вот он в ярости кидается на своего приятеля, такого же мошенника Расплюева Николай Шаповалов за то, что тот в очередной раз проигрался в карты и не добыл денег на уплату долгов. А вот бьется в истерике под угрозой разоблачения от купца Щебнева Артем Давыдов.
Спектакль поставил московский режиссер Валерий Саркисов. Это уже его 10 работа с нижегородской труппой. Он предложил свою трактовку пьесы Сухово-Кобылина. Корреспондент программы «Вести — Приволжье» побывала на открытии театрального сезона. К предстоящей «Свадьбе» здесь готовятся со свойственным такому мероприятию волнением. У Анатолия Фирстова роль помещика Муромского сотая в актерской биографии. Накануне был прогон спектакля перед театральными критиками и членами актерских семей — приняли тепло. Сегодня тоже пришли театралы, а вторая премьера — это, как правил,о зритель штатный.
В Ростове состоится «Свадьба Кречинского»
При этом, однако, не будем упускать из виду приставку «траги» в названии жанра. Впрочем, спешу успокоить уважаемую публику, этого «траги» тут совсем чуть-чуть. Итак, в центре нашего внимания - целая вереница характеров, каждый из которых сделан заслуживающим совсем не второстепенного значения для общей канвы спектакля. Да, представьте себе, здесь даже эпизодические персонажи так выразительны и хороши, что просто любо-дорого посмотреть.
Какие колоритные типажи, и нет ни одного повторяющегося, и все вместе составляют такой гармоничный ансамбль нравов. И ни одно из этих звеньев невозможно изъять из единой цепочки действующих лиц, у каждого своя индивидуально обозначенная социальная функция. Сочное актерское исполнение делает каждого персоной неповторимой и необходимой.
Меня особенно впечатлили отнюдь не на эпизодическом уровне представленные компаньоны-подельники главного героя Расплюев и Тишка: дуэт почетных деятелей искусств СК Владимира Лепы и Игоря Калинина преобразившихся до неузнаваемости! Чего уж говорить о персонах более важных для происходящего?! Тут что ни фигура — то мощная гамма красок, коими рисуют свои роли актеры, составляющие, можно сказать, цвет сегодняшней Ставропольской драмы.
Поистине великолепен в образе закоренелого провинциала Муромского заслуженный артист России Борис Щербаков, мастерски использующий богатейший личный арсенал. При этом не скажешь, что актер применяет нечто из ряда вон, тут героя «делают» жесты, полуулыбки, прищуренный хитровато-простодушный взгляд, а то и просто выразительный вздох… Подстать ему партнерша по сцене чудесная обладательница явного комического таланта Полина Полковникова в роли тетушки Атуевой. Так и хочется сказать — мадам Атуевой, глядя на неподражаемую походку и слыша голосовые переливы, из которых строится образ этой барыньки, возомнившей себя светской львицей и покорительницей салонов.
Откровенная пародийность манеры актрисы вкупе со сногсшибательными туалетами очень точно попадают в характер героини. Вполне гармонично входит в этот выразительный «семейный» ансамбль дочка Муромского, она же племянница мадам - мечтающая о прекрасном принце Лидочка, которую играет молодая и уже успевшая проявиться на сцене Дарья Сафонова. Хотя эта ее роль не столь глубоко прописана драматургом, очевидно, посчитавшим достаточным представить героиню вот такой простенькой, доверчиво-глупенькой, но таки богатой невестой, лакомым кусочком для соискателей: кто — руки и сердца, а кто — папашиных денег.
Лидочка Муромская без памяти влюбляется в него, Кречинский делает ей предложение руки и сердца, близится свадьба. И все бы хорошо, да вот только Кречинский оказывается карточным шулером, а вся история со свадьбой — искусной аферой. При этом ни Муромские, ни Кречинский и представить себе не могут, куда заведет их эта любовно-свадебная интрига… Александр Васильевич Сухово-Кобылин на репетициях «Свадьбы Кречинского» любил повторять актерам, что его пьесу надо играть со скоростью французского водевиля.
И вот уже на кон поставлены счастье, любовь, честь, свобода… В спектакле звучит музыка Александра Колкера и русских композиторов.
Постановочная группа.
Бесчисленные рестораны, торговые лавки, ломбарды, жулики, авантюристы — все это объединяет вечная тема денег, которая не теряет своей актуальности. Несмотря на легкость комедийного жанра, на бесконечные забавные и нелепые ситуации, возникающие в спектакле, как не вспомнить о том, что две последующие части трилогии — уже не комедия, а скорее трагический фарс?
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского»
С большим удовольствием посмотрела сегодня спектакль "Свадьба Кречинского". Спектакль поставлен режиссёром Анной Макеевой по одноимённой пьесе Александра Сухово-Кобылина. "Свадьба Кречинского" фильм-спектакль часть 1-я 1953 год. От всего сердца поздравляем Владимира Владимировича Дмитриева, впервые сегодня исполнившего сразу две новые роли в двух спектаклях: Музыканта в «Сказах нянюшки Арины» и Бека в «„Свадьбе Кречинского“ на Новом Арбате 11». В Омской драме поставили «Свадьбу Кречинского».
Премьера в Йошкар-Оле: в Русском театре драмы отыграли «Свадьбу Кречинского»
Купить билеты на спектакль Свадьба Кречинского в Омске, билеты по цене от 250,00 руб. 18 июня 2024 г. в 19.00, Омский театр драмы Свадьба Кречинского, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Официальные билеты на спектакль «Свадьба Кречинского» в Театре Российской армии, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Свадьба Кречинского — спектакли Московского драматического театра имени А.С. Пушкина: дата премьеры, содержание спектакля, роли и актёры, играющие в спектакле.
Смотреть конкурсные работы
- Спектакль «свадьба Кречинского»
- Месяц подписки бесплатно
- Свадьба Кречинского
- Мир глазами Кречинского: репертуар алтайской драмы пополнился комедией по пьесе Сухово-Кобылина
- В Пензе с успехом прошла премьера спектакля «Свадьба Кречинского»
В Йошкар-Оле состоялась премьера музыкальной комедии «Свадьба Кречинского»
Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» состоялась в Камерном театре в конце сентября 2018 года. Режиссер из Москвы Владимир Данай (Смирнов) создал постановку по мотивам пьес Сухово-Кобылина «Свадьба Кречинского» и «Дело». Новое прочтение мюзикла «Свадьба Кречинского» а по мотивам пьесы -Кобылина стартовало 11 марта в Малом театре. Новый спектакль театра «Красный факел» основан на произведениях известного московского писателя Александра Цыпкина – автора нескольких сборников рассказов, создателя проекта «БеспринцЫпные чтения» и сценариста популярного сериала «Беспринципные». В Краевом театре драмы состоялась премьера спектакля «Дело Кречинского», поставленного Дмитрием Огородниковым. На экспериментальной сцене Центрального академического театра Российской Армии 25 ноября в 19:30 пройдет премьера спектакля «Свадьба Кречинского», сообщает пресс-служба театра. Спектакль поставлен по пьесе Александра Сухово-Кобылина. Новое прочтение мюзикла «Свадьба Кречинского» а по мотивам пьесы -Кобылина стартовало 11 марта в Малом театре.
В Омске жених сумел откупиться от полиции, но сорвал свадьбу
"Свадьба Кречинского" фильм-спектакль часть 1-я 1953 год. съёмочная группа Премии «На Благо Мира» подготовила репортаж о премьере спектакля «Свадьба Кречинского» по пьесе А.В. Сухово-Кобылина в Театре Российской Армии. "Свадьба Кречинского" фильм-спектакль часть 1-я 1953 год. На экспериментальной сцене Центрального академического театра Российской Армии 25 ноября в 19:30 пройдет премьера спектакля «Свадьба Кречинского», сообщает пресс-служба театра. Спектакль поставлен по пьесе Александра Сухово-Кобылина.
В Воронежском камерном театре новая постановка: «Свадьба Кречинского»
| Свадьба Кречинского | Водевиль «Свадьба Кречинского» драматурга Александра Сухово-Кобылина — первая часть трилогии «Картины прошедшего», написанной в середине XIX века. |
| На сцене Тверского театра драмы сыграют «Свадьбу Кречинского» | Ростовский молодежный театр представил публике новую весеннюю постановку — комедийный спектакль «Свадьба Кречинского» по произведению А. В. Сухова-Кобылина. |
| Пензенцы увидели премьеру спектакля «Свадьба Кречинского» | Спектакль выдвигался в номинациях «Лучший режиссер», «Лучший мюзикл», «Лучший исполнитель главной роли» в рамках Национального фестиваля «Музыкальное сердце театра» в 2009 году. |
| Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» состоится на сцене театра Российской Армии | первая премьера 2019 года в пензенском драматическом театре. |
ГОСТИ о Кречинском. Первый показ #СВАДЬБА_ГОДА.
Колокол пророчит беду На сцене — бурлящий водоворот светского общества Москвы XIX века, куда неведомым ветром занесло семью сельского помещика Муромского Сергей Дрожжилов с единственной дочерью Лидочкой — девицей на выданье Яна Дубровина — и свояченицей Анной Атуевой Вера Дупенко. Кстати, если у Сухово-Кобылина этот персонаж одиозный, то Зыков, напротив, представляет Нелькина чуть ли не единственным адекватным человеком в окружении Муромских, готовым раскрыть истинное лицо главного героя — карточного шулера Михаила Кречинского Сергей Казаков. Не от обиды, что срывается выгодная партия, а потому что он искренне любит и Лидочку, и всю ее семью и чувствует, как над ними сгущаются тучи. Собственно, не очень-то нравится порядком потасканный, но обаятельный светский повеса и игрок старику Муромскому.
Да и влюбленная Лидочка, рассказывая тетушке о своих чувствах к Кречинскому, вдруг тревожно говорит: «Мне плакать хочется… У меня сердце бьется, бьется и вдруг так и замрет». Символически пророчит беду и чрезвычайно громкий дверной колокольчик в доме Муромских, от которого вздрагивают и сами хозяева, и гости. У Алексея Зыкова это настоящий вечевой колокол, главный образ спектакля: — Я не придумываю художественный образ, он рождается в голове после первого прочтения той или иной пьесы.
Когда я читал Сухово-Кобылина, я четко представил на сцене огромный колокол… Когда отключается разум Но никто из действующих лиц уже не слышит ни голоса разума, ни сердца.
Но правда ещё и в том, что молодые так бы не сыграли. Будем очень признательны за помощь.
Уверяю, удовольствия слушать эти далеко не профессиональные экзерсисы мало. А в чём необходимость малопонятной и каждый раз, ну, ужас, какой затянутой кинопроекции на заднике по ходу пьесы?! А закладывающие децибелами уши звуки вьюги и некой какофонии, оную проекцию сопровождающие, - ну, зачем? Чтобы покашливания недоумевающих и заскучавших вдруг зрителей не слышать?! Дабы разобраться во всех этих «непонятках», я почитал рецензии на спектакль.
Просветили: оказывается, режиссёр шла в кильватере незабвенного Брехта. И, похоже, Виктюка тоже. Вышло даже не на три гроша, а так себе… Впрочем, будем справедливы: есть и удачные находки. Например, сценография с канцелярскими столами и проходы по ним Чиновников, или вакханалия общего танца на приёме у Кречинского, или придумка с метаморфозой чемоданчика-взятки — это всё славно! А вот принудительные отсылки к «Полю чудес», палящий в воздух милиционер в форме или «Бычок» в подарок — это «выстрелило» бы, разве что, в «Таганке» 1980-х, но теперь?! А «потусторонний свет», навязчиво бьющий нам в глаза из дверей в финале? А «стоп-кадр» Муромского там же?! И, наконец, недоумение зрителя, который не сразу понимает, что спектакль-то уже окончился! А вот навязанные артистам самодеятельные выступления… К слову, в программе значится номер из «Фауста».
Но когда Расплюев попытался было затянуть под оркестр первую строку арии, умница Кречинский тут же оборвал - и его, и оркестр! Сдаётся мне, что это был уже накатанный экспромт актёра — сопровождённый облегчённым вздохом зрительного зала: «Не запел, слава Богу! Vox populi… И ещё. Не поленился дома перечитать трилогию Сухово-Кобылина. У автора деньги на громадную взятку собирает все окружение Муромского, включая слуг, что героев характеризует вполне. А в спектакле ничего этого нет. Акцент — лишь на ужасное и тупое всесилие чиновничьей машины. Ну, да, бесчеловечной, но ведь из «человеков» же состоящей. В том-то и весь ужас ситуации, с веками не изменившейся.
Оттого так и убедителен в роли. А бедный Муромский с его истерическим «плачем Ярославны» — лишь иллюстрация всесилия и безжалостности Машины. Его героя как-то не очень жаль. Потому как, по воле режиссёра, он не живой человек, а всего лишь схема, «винтик». Равно, как и прочие актёры во второй части спектакля. Поэтому и играть им толком оказалось нечего. Учить высокому. И меня тоже. Но не балаганными же кунштюками и мнимыми новациями для эстетов.
И не нарочитыми же «подсказками для тупых». За сим кланяюсь. В расстройстве чувств, оттого заранее прошу прощения за излишнюю резкость, и — с надеждой на восторг от новых постановок. По-прежнему, искренне ваш зритель. Елена Зейферт 29 дек 2016 Драма А. Сухово-Кобылина «Свадьба Кречинского» режиссёр Гульнара Галавинская объёмна благодаря наложению современности на историю, вертикали на горизонталь, звука на контур, театра теней на мир без тени. Оркестровая яма на небесах, а светильники на полу. Авторские цитаты Гульнары Галавинской — расширение пространства, вертикаль, ошеломительный саундтрек — пронизывают «текст» пьесы. Сюжеты обеих пьес «Свадьба Кречинского» и «Дело» объединены в одну пьесу, и оба актуальны: в наши дни изображенные в них проблемы лишь усугубились.
Спекталь голографичен, ведь в русский материал здесь вплетены испанская красный платок тореадора, передача броши и древнегреческая трагедийность второй части эстетика, карнавал, использованы жанровые стратегии фарса, притчи, сентенции, трагедии. Востребована интерактивность зрителя, рядом с которым в зале порой садится персонаж пьесы. Пространство расширяется до зрителя также благодаря звуку громкий колокольчик , запаху лак от прически героини. Режиссер говорит с нами и тенями, из которых складывается слово. Это уже третья пьеса Г. Галавинской, которую я посмотрела. Первыми стали «Дориан» и «Орфей и Эвридика». Меня заинтересовала объёмная поэтика Г. Галавинской, голограмма её пьесы.
Постепенно набираю материал для научной статьи. Сергей Ерошенко г. Москва 01 дек 2016 Спектакль "Свадьба Кречинского" оставил сильное впечатление. Спектакль классный, сильный, "берущий за живое". Лично для меня оказалось ценно: спектакль не "развлекуха", как многое сейчас. Серьезная качественная работа о нас, о жизни и о том, что бывает, если в человеческую жизнь впустить Зло. Антон Хабаров, который сыграл роль Кречинского, просто обескуражил своей игрой. Мощный актер, талантище! Спасибо всем создателям этого спектакля!
Смело можно рекомендовать каждому посмотреть этот спектакль. Валерия Исмиева 18 ноя 2016 Очень признательна создателям спектакля "Свадьба Кречинского". В постановке Г. Галавинской сюжет Сухово-Кобылина обрёл второе дыхание и звучит по-новому, очень актуально. Первая часть спектакля - это недавнее прошлое большинства россиян, эйфория от грезящегося приближения неизвестно откуда грядущего процветания. Апофеоз этих нелепых ожиданий - волшебная обстановка на приёме у Кречинского: несколькими точными штрихами создана метафора прекрасной грёзы. Упоение иллюзиями, переходящее в балаган. Соблазн, в который невольно вовлекается и зритель, в том числе и разнообразными "вторжениями" артистов в зрительный зал. Тем острее становится для него со-переживание последствий.
Второе отделение по пьесе "Дело" - картина страшного трезвения: за иллюзии приходится расплачиваться полным иссяканием жизни. Сократив пьесу "Дело", автор постановки даёт это страшное состояние и переживание в предельной концентрации. Главные персонажи попадают в жуткое зазеркалье, которым управляет нежить, и из которого единственным выходом становится смерть, трактованная как выход в Свет после мытарств чистилища. В постановке ни одной случайной детали, и каждая многозначна. Особенно свисающие с потолка лонжи с крюками, на которых появляются разные предметы, символизирующие мечты персонажей, - всё это социальные атрибуты. Но верёвка с пустым крюком напоминает и маятник Фуко, уходящий в небо, потому что точка отсчёта - там. По той точке отсчёта режиссёр и предлагает сверять земную жизнь - декорация, открывающая взгляду не материальный купол, а охватывающая небо - всё время напоминает, что небеса открыты, и высший суд всегда соприсутствует с земной жизнью. Хочу отметить свойственное этому режиссёру голографическое расширение поля действа, которое разворачивается также не только по горизонтали, но и по вертикали. Разнообразие музыкальных и звуковых образов, точно расставляющих акценты; продуманную пластику персонажей - например, Лидочка напоминает хрупкую марионетку, которой из-за спины управляет главный менеджер иллюзии - Кречинский...
Спасибо за многозначность впечатлений! Здесь отражена лишь часть из них. Евгения Фомина 15 ноя 2016 Здравствуйте! Хочу выразить благодарность за увиденную 26 октября премьеру спектакля "Свадьба Кречинского", поразившего оригинальным режиссёрским воплощением классической пьесы А. Сухово-Кобылина и замечательными актёрскими работами, в первую очередь, конечно, великолепным Антоном Хабаровым в главной роли. Мир героев Сухово-Кобылина предстал в осовремененном виде, в нём узнаваемы многие приметы наших дней, однако осталось неизменным и то, что позволяет с уверенностью сказать, что эта пьеса будет интересна и жива всегда, пока жив будет русский человек и российское общество, законы существования которого неизменны с описанного автором века 19-го и до нашего 21-го столетия. Кречинский в исполнении Хабарова - это красавец-мужчина, обходительный, богатый и щедрый, говорящий по-французски и играющий на фортепиано Шопена, и очаровывающий не только Лидию Анна Цанг и её тётку Анну Антоновну Атуеву Галина Бокашевская , втирающийся в доверие к Петру Константиновичу Муромскому Григорий Фирсов , но даже и у зрителей вызывающий симпатию и чувство: "Как? Разве этот приятный, хоть и не без греха человек, может оказаться мерзавцем и подлецом? Профессиональный карточный игрок, ради выигрыша готовый на любой обман и подлость, Кречинский способен играючи ломать людские судьбы, делая это изящно и красиво.
И устрашающая сцена у него дома, когда Кречинский, только что выглядевший подлинным аристократом, предстаёт настоящим бандитом, "отлёживающимся" в своём логове, к которому приходит выбивать долг зловещий Щебнев Сергей Куницкий , это наглядно демонстрирует. Загнанный в угол и доведённый до полного отчаяния безвыходностью сложившейся ситуации, Кречинский придумывает дьявольский в своей хитроумности план, ставя на кон судьбы доверившихся ему людей... Во втором действии мы видим, насколько дорого обошлась "игра" Кречинского семье Муромских. На наших глазах разворачивается настоящая трагедия: попраны честь и достоинство Муромских, они практически разорены, их жизнь превращена в ад сфабрикованным "Делом". И тут мы сталкиваемся с явлением изощрённого, иезуитского чиновничьего цинизма. Вопиющего игнорирования человеческих норм совести и порядочности судебными чиновниками, которые непонятно, что за существа такие - вроде бы есть две руки и две ноги, и даже галстуки и шляпы, но это вовсе не люди, а какие-то бездушные твари, одержимые безграничной, необузданной жаждой обогащения. Муромский становится настоящим мучеником в руках представителей судебной системы Тарелкина Михаил Шилов и Вараввина которого, как и ранее Щебнева, блестяще играет Сергей Куницкий, и это можно расценить как укоренение преступности во власти. Умудрённый жизненным опытом, но бесхитростный и верящий в справедливость человек, он не понимает, что попал в хитроумно устроенную западню, из которой нет выхода. Спектакль очень необычно поставлен:первое действие воспринимается как комедия - яркая, гротесковая, сатирическая, с элементами шоу, звучит много музыки, герои поют и танцуют;а второе действие - трагичный и страшный монохромный мир с черными кабинетами, людьми в чёрных костюмах и шляпах, сидящими за чёрными столами с кипами бумаг, и в этой темноте от чиновника к чиновнику отчаянно мечется несчастный отец Муромский.
Спектакль как и сама пьеса вначале напоминает комедии А. Островского с их бытописанием купеческой и помещичьей жизни, однако вскоре он выходит за рамки ожидаемого развития сюжета, при котором зло обязательно будет наказано или прилюдно осмеяно, а добро восторжествует. Представленная история не закончится "хэппи-эндом", но станет своеобразным уроком и предостережением нам всем, поразит неизменностью человеческих пороков и социальных явлений, и утвердит в незыблемости нравственных идеалов, которые только и могут помочь остаться человеку человеком, даже, если жизнь заставляет его поверить в то, что "человек человеку волк". Я благодарю за этот спектакль режиссёра Гульнару Галавинскую, потрясающих актёров и всех, кто участвовал в его создании, а также музыкантов Губернаторского оркестра под руководством Сергея Пащенко. Большое спасибо Губернскому театру и его художественному руководителю Сергею Безрукову за то, что в репертуаре появилась эта острая, смелая, пронзительная и актуальная, как никогда, постановка. Спасибо вам! Москва 04 ноя 2016 И снова премьера! Мы следим за творчеством режиссёра Гульнары Галавинской,смотрели все её спектакли,и в который раз хотим выразить восхищение новой работой"Свадьба Кречинского"! Это яркий,современно трактованный спектакль.
До чего же актуален и современен Сухово-Кабылин,словно не в 19 веке написана пьеса,а именно сейчас. Удивительно,современно,будто ничего не изменилось с того времени. Яркость и ощущение праздника,в 1 действии,молодой и красивый игрок,прожигатель жизни,решивший поправить свои дела за счёт женитьбы на порядочной девушке,вошедший и разрушивший мир приличных людей. Интересные режиссерские,в постановочном плане ,решения. Но особенно хочется выделить 2-е действие спектакля. Эта часть настолько современна и актуальна,ты как-будто находишься не в том времени,забываешь что пьеса написана больше века назад,а все вдруг происходит здесь и сейчас. Истинное удовольствие от игры актёров. Огромное Спасибо режиссёру Гульнаре Галавинской,театру,что не побоялись сделать такой спектакль,показать нашу действительность. Увидеть нашу реальность в зеркале этого классического произведения,которое даже в наше время не потеряло своей актуальности!
Очень советуем кто ещё не видел спектакль-нужно идти и смотреть! Посетили премьеру спектакля "Свадьба Кречинского" и были очень впечатлены увиденным. Режиссер Г. Галавинская, искусно переплетая прошлое и настоящее, создала яркий, сильный по воздействию спектакль. Впечатляющие образы сменяют друг друга, заставляя то плакать, то смеяться. Спектакль очень понравился! Отдельно хотелось бы отметить фееричную игру Антона Хабарова, который исполняет роль Кречинского. Такая крутая энергетика, столько страсти, такие эмоции! Сразу "порвал в клочья" в прямом и переносном смысле выход Кречинского с роялем!
И танцы, и пластика актера, и игра на рояле, и много всего, что хочется назвать работу Антона Хабарова мощной и восхитительной! Спасибо Вам, Антон, за доставленные эмоции и впечатления! Спасибо режиссеру, актерам, музыкантам живой оркестр-супер! Ларионова Вера Здравствуйте!!! Выиграв конкурс на премьеру спектакля"Свадьба Кречинского",посители его 27 октября!!! Спектакль великолепный!!! Понравилось все:игра актеров, декорации,музыка!!!! Восхитетельная Анна Цанг,неподражаемый Антон Хабаров-это его роль!!! Галина Бокашевская просто Супер!!!
Надеюсь спектакль найдет своего зрителя, и будет радовать нас своим долголетием!!!! Ирина 30 окт 2016 Спасибо огромное за потрясающую, феерическую постановку "Свадьбы Кречинского"!!! Настолько талантливо показаны режиссером и драма и комедия, настолько злободневно смотрится постановка! Очень ярко, эмоционально, неожиданно, здорово, что много музыки, песен. Завораживающе смотрится ,на контрасте с первым , второй акт, он настолько точно отражает реалии сегодняшнего дня, поразительно, что с 19 века ничего не изменилось в нашей стране вплане беспредела чиновников!!!!... Отличный подбор актёров, все в точку, играют потрясающе!!! Марина 28 окт 2016 Добрый вечер! Спектакль очень нас впечатлил. Большое спасибо режиссеру Гульнаре Галавинской,которая воплотила свой необычный "рисунок" в эту постановку.
Поразила великолепная игра актера Антона Хабарова, от него исходила такая мощь, что захватывало дух. А как талантливо Антоном Хабаровым было прочитано знаменитое письмо в "Деле" он смог выразить как надломился Кречинский, что в нем открылась сердечность и сострадание, никому уже не нужные в его одиночестве. Спасибо всем актерам! Это безусловно заслуга всех кто работал над этим спектаклем. Всем советую посмотреть спектакль не пожалеете! Глафира К. После премьеры "Свадьбы Кречинского" нахожусь третий день под впечатлением и хотела бы поделиться некоторыми мыслями. Спектакль интересный,необычный в режиссерском видении и талантливый по актерской игре. Очень красивое оформление сцены,музыка, костюмы.
Антон Хабаров снова удивил, такого его еще я не видела.
Продолжительность: 2 часа 30 минут Премьера: 18 сентября 2014 года Режиссер-постановщик и сценическое оформление: Валерий Саркисов Сценография: Валерий Саркисов, Андрей Климов Костюмы: Андрей Климов Блистательная комедия «Свадьба Кречинского» вот уже 160 лет остается одной из самых репертуарных пьес русского театра. Сюжет актуален на все времена, поскольку пороки человеческие вечны. Вот только на кон оказываются поставленными не только деньги… По утверждению литературоведов, комедию «Свадьба Кречинского», принесшую автору мировую славу, А. Однако нижегородские краеведы считают, что пьеса писалась в Выксе, а прототипом главного героя Кречинского стал лесничий одного из лесных Выксунских участков Крестинский. В дневнике писателя от 1853 года есть запись: «1853.
Ещё один блестящий образец русской классики – на сцене Ставропольской драмы
Мы с разрешения композитора переанжировали его — ушли в сторону поп-рока. И теперь он будет идти в сопровождении живого оркестра. В театре мне разрешили провести дополнительный кастинг, но в итоге мы обошлись без приглашённых солистов, потому что даже на самую сложную партию Лидочки нашлась артистка из труппы — Аксиния Пустыльникова. И потом, у артистов в Малом настолько горят глаза, что это во многом искупает какие-то вокальные огрехи.
Я не ожидал, что с ними будет так интересно репетировать».
Очень интересные функциональные декорации!!! Артисты точно поймали кураж! Финал фееричен!!! Кречинский в исполнении Никиты Пивоварова бесподобен! Игорь Омельченко, как всегда, на высоте!!! Спасибо за эмоции всем, кто причастен к созданию спектакля!
Андрей 01 декабря 2022 Гениальная постановка! Мысли Кречинского в образе актеров в костюмах карточных игр гениальны и непостижимы. Очень очень понравилась игра Евгения Лапшина и то как его Кречинский колотил мотылял по сцене. Как он играл даже чисто по человечески жалко стало. Спасибо нашим артистам за отличную игру на сцене, за их профессионализм и полную вживляемость в своих героев. Хочется передать отдельную благодарность Евгению Лапшину: Евгений, Ивана Антоновича вы сыграли бесподобно! Было очень интересно наблюдать, как вы ярко, эмоционально и разнопланово передавали характер своего героя!
Вы большой молодец! Желаю вам творческих успехов и новых интересных ролей! Ксения 15 марта 2020 Не понравился спектакль. Актеры играли хорошо, но я не поняла где была комедия. Много негатива, ничего смешного не было, постоянная ругань между персонажами... Ольга Чернышова 15 февраля 2020 Снова с удовольствием посмотрела спектакль! Переживаешь за Лидочку милую и добрую девушку которая полюбила Михаила Кречинского который оказался игроком и ему от девушки нужно было получить наследство.
Очень понравился спектакль и артисты игравшие в нем! Браво и Супер! Кузьмина Билеты были куплены на день рождения в подарок. Сюрприз удался!!! Спасибо за великолепную игру актеров! Красовская Евгения Спектакль понравился! Игра актеров, как всегда, на высоте!
Новиков 04 декабря 2019 Давненько не были в театре. И вот собрались всей семьёй, папа, мама, дочь. Посетить этот замечательный храм культуры и искусства. Восторг, полный Восторг от игры актёров! Постановка, костюмы, декорации, музыка на самом высшем уровне!
Здесь такая работа происходит, как у садовника, который обрабатывает деревья от веточек, кажущихся ему лишними», - рассказал Алексей Зыков. В спектакле много музыки и хореографии. По сюжету, падкому на карточные игры Михаилу Кречинскому приглянулась юная Лидочка из добропорядочного семейства Муромских. Невеста богата, и ее состояние как нельзя кстати может прийтись погрязшему в долгах авантюристу.
Особенно люблю Евгения Лапшина, поэтому и здесь выделю именно его. Прямо крикнуть хотелось, чтоб его не били там, на сцене. И далее сцены, когда его персонаж, вновь одурманенный деньгами, приобретает щеголеватость, комичную браваду, вызывали искренний смех. Группа актеров, символизирующих страсть главного героя к игре, тоже очень понравилась. Такие молодцы! Оживляли пьесу 19 века именно они. Конечно, как всегда порадовала и Ирина Шантарь. Исполнители главных ролей тоже не подкачали. Единственное, мне чуть-чуть не хватило трагизма в финальной сцене. Но в целом от спектакля осталось очень хорошее впечатление. И подобные пьесы можно и нужно ставить. Зрители помоложе так хотя бы поймут, что не только в их поколении такие проблемы существуют, и с ними можно справляться. Анна 21 января 2019 Очень и очень скучный спектакль. И дело даже не в постановке и игре актеров. Просто неактуальный, затянутый сюжет. Удивляюсь выбору этой комедии. Среди тысяч современных и классических спектаклей был выбран этот скучнейший. Да, в середине 19 века это был весьма смелый сюжет, но сегодня, увы. Героически боролась со сном весь спектакль. Не смешно, ни грустно, никак. Сонное царство. Анна 04 декабря 2018 30. Скучно, чуть не уснула. Спасибо Игорю Омельченко и Евгению Лапшину, если не они вообще тоска. Главный герой неубедителен. Несмешная комедия Светлана 25 ноября 2018 Не понятен выбор истории для постановки. Сама история не захватила совершенно. Временами откровенно скучна. Работа режиссера и актеров "вытянули" довольно слабенькую сюжетную линию. Это было сильно. Большое спасибо за спектакль! Ксения Потрясающий спектакль!