Статья автора «Театр Раз В Неделю» в Дзене: В Театре на Таганке – премьера, спектакль «Le Тартюф. Комедия в Москве, билеты по цене от 1500,00 руб. 4 июня 2024 г. в 19.00, Театр на Таганке Lе Тартюф. Комедия, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Одну из самых известных постановок «Тартюфа» в ХХ веке создал Юрий Любимов в Театре на Таганке.
Билеты на Lё Тартюф. Комедия
Купить официальные билеты на спектакль Тартюф в театр на Таганке. Бумажные и электронные билеты, оплата билетов частями с «Яндекс Сплит», гарантия подлинности, лучший выбор мест. С 30 января репертуар Театра на Таганке пополняется новым спектаклем «Lё Тартюф. Однако нельзя не вспомнить "Тартюфа" Михаэля Тальхаймера, тем более что даже стилистически, визуально "Lё Тартюф" таганский, поставленный Юрием Муравицким и роскошно оформленный Галей Солодовниковой, вольно или невольно к нему отсылает.
Об этом событии пишут
- Lё Тартюф. Комедия / Театр на Таганке
- Театръ • Тартюф как Джокер: почему новый спектакль Юрия Муравицкого сразу стал хитом
- Премьера спектакля «Lё Тартюф. Комедия»
- MEGOGO ПОКАЖЕТ ПРЕМЬЕРНЫЙ СПЕКТАКЛЬ ТЕАТРА НА ТАГАНКЕ
- Купить билеты на спектакль Lё Тартюф. Комедия
Билеты на спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в Москве
Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой". Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко "Девушка и смерть".
Надо сказать, что голоса были натуральные, без звукоусиления. Но акустика зала позволяла варьировать громкость, к концу я несколько подустал.
Во втором действии очень хорошо простроен процесс вскрикивания, вплоть до сплошного нарастающего вопля, как в зачине «Конармии» у брусникинцев. Но все же интереснее было бы услышать игру с диапазонами, шёпот и крик — вместо фиксированной ноты. Образ Тартюфа в исполнении Романа Колотухина, восходящей звезды Театра на Таганке, содержит, так сказать, привкус «Джокера». Причём это неявный, скрытый привкус, несмотря на характерный макияж героя. В чисто символической, центральной сцене ничего не происходит, зато красная дверь выпускает в алое пространство музыкальной шкатулки существо, опознаваемое зрителями как несомненного героя нашего времени. Существо с гитарой, в сапогах и обнажённым торсом прохаживается к авансцене и обратно, под тихо звучащий менуэт, но возникает ощущение, что вы уже побывали на панк-стадионном концерте.
Символ точный, невозможно уже отличить какого-нибудь Дракулу и Джокера от белого, так сказать, принца. Зрителям важна энергия, а морализаторство совсем ни к чему. Тартюф-Джокер абсолютно одинок, но питается энергией заблуждения своих жертв. Здесь важен диалоговый спарринг, и Дарья Авратинская в роли Эльмиры отлично этот спарринг проводит. Питомцы Дмитрия Брусникина создают образ неуязвимости Тартюфа. А Эльмира сама создаёт себе ловушку страсти, потому что другой аспект новой трактовки — сталкерство.
Тартюф-Сталкер легко внушает жертве нужное желание, он сам и есть материализованное желание чего угодно — святости, дикого секса, богатства, убийства. Этот типаж только начинает описываться, жить в кино, как в сериале «Сталкер» — и совсем не так, как в одноименном фильме Тарковского. Неужели Мольер знал, что наступит время, когда в каждой семье появятся тартюфы? Это основа процессов мирового сектообразования, но есть и худший аспект. В Москве, например, мировые судьи завалены делами по отъёму родительских комнат детьми: дети подают в суд на родителей, а не какой-то пришлый тартюф. Тартюфство, разгаданное Мольером — тихое джокерство, уничтожение наивной семьи целиком, путём вползания в доверие.
На самом деле это связано с ужасающим аспектом самого актёрства, способностью казаться ровно тем, кем жаждут тебя увидеть. Мы же не знаем, почему человек верит во что-то без всяких доказательств. Если к телу прислонить холодный утюг, возникнет ожог, если тело а не вы мгновенно поверит в раскалённость утюга.
Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя со стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Фестиваль современного искусства «Территория. Красноярск» — это совместный проект Международного фестиваля-школы современного искусства «Территория», Московского музея современного искусства ММОМА и крупнейшей российской золотодобывающей компании «Полюс».
Но вы от него отделены. Я — бывшая балерина, и мне было как-то легко продумать пластический рисунок роли и отстраниться от психологического наполнения. А вот тем, кто привык к вживанию в роль, пришлось тяжело, — рассказала Дарья Авратинская. Режиссер полностью оставляет текст Мольера, только воспроизводят его зачастую как в быстрой перемотке и с присущим каждому персонажу особым говорением. В постановке можно услышать оригинальный текст автора, переложенный на рэп или оперную партию, что также привносит долю юмора. Экстравагантный «LЁ Тартюф» играть на сцене старейшего воронежского театра оказалось совсем непросто, признались артисты. К некоторым «фишкам», которые отлично воспринимает столичная публика, воронежцы оказались почти равнодушны. Падение Паши в дыру, которое всегда срабатывает феерически, проходит с аплодисментами и хохотом, на этой сцене состоялось в абсолютной тишине. И мы уже внутри спектакля начинали думать — а что же делать? Что пошло не так? В итоге взяли себя в руки и стали подниматься в гору, принялись «раскачивать» вашего зрителя, и у нас это получилось, — поделилась впечатлениями Дарья Авратинская.
Экс-худрука закрытого ростовского «Театра 18+» назначили главным режиссёром Театра на Таганке
Автором постановки выступил Юрий Муравицкий, сообщили в пресс-службе театра. 30 и 31 января, а также 22 февраля в Театре На Таганке пройдет премьера спектакля Юрия Муравицкого «Lё Тартюф. «Тартюф» шел в Ленкоме, в Малом театре, театре на Малой Бронной, театре на Таганке. Знаменитая постановка была во МХАТе, где главные роли исполняли Станислав Любшин, Анастасия Вертинская, Александр Калягин.
«Lё Тартюф» Юрия Муравицкого в Театре на Таганке - «Театр»
Номинантка на «Золотую маску — 2020» Дарья Авратинская перевоплотилась в Эльмиру. Тартюфа играет ученик Дмитрия Брусникина Роман Колотухин. Там происходит что-то страшное, что-то непонятное, хотя это дико смешно. Актеры молодые, они вытворяют все что угодно. Они не боятся ни трюков, ни гэгов, не боятся быть нелепыми. Очень подвижные. Омерзительно смешной «Тартюф». Очень хороший спектакль: и умный, и забавный.
Но, пожалуйста, аккуратнее те, кто может оскорбиться религиозными чувствами, с такими очень патриархальными представлениями о том, что должно быть на сцене. Вот такому зрителю туда лучше не ходить — поберегите нервы».
Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Фестиваль современного искусства «Территория. Красноярск» — это совместный проект Международного фестиваля-школы современного искусства «Территория», Московского музея современного искусства ММОМА и крупнейшей российской золотодобывающей компании «Полюс». В Красноярске проект проходит при поддержке Министерства культуры. Календарь событий.
Вначале всё кажется забавным, но потом становится страшно. Хотелось бы, чтобы зрители сами решили, кто же страшнее: сам Тартюф или его окружение. В каждом столетии общество самостоятельно создает своего собственного Тартюфа.
В этот раз пьеса наполнена чувственными обольщениями, рок- и панковой культурой. Без этого в нашей современности никак не обойтись. Юрий Муравицкий предпочел реабилитировать комедию, которая имеет некоторое отношение к «низкому» жанру.
Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке.
Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов. С тех пор прошло более полувека — 54 года.
«Когда увидели эти костюмы, подумали: «Как в этом можно работать!»
Комедия": рецензия Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна Сцена из спектакля. Фото Алиса Скальская, Предоставлено организаторами Пьеса Мольера, написанная в 17-м веке, до сих пор актуальна и с лёгкостью переносится на реалии сегодняшнего дня. О чём спектакль Доверчивость, или Психология обманутых В доверие к хозяину дома Оргону втирается мошенник и страшный лицемер по имени Тартюф. Он, прикрываясь религией, изображает из себя святого, а сам, ни во что не веря, тайно обделывает свои делишки.
Хозяин дома смотрит на гостя с восхищением: скромный, благородный, набожный, бескорыстный.
В почти пустом сценическом пространстве, сменяющем то один, то другой «леденцовый» цвет планшета сцены и стен-декораций, раздувается фарсовый пузырь, в котором заглавный злодей не выстраивает никаких интриг, а хитро пользуется случаем. Бесконечные выяснения отношений и быт заели эту семейку, в результате чего домашний очаг буквально оказывается завален хламом и комедия вдруг обретает интонацию размышления о вечном. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать низким жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя со стороны.
Сюжет пьесы Мольера, которая сохраняется в репертуарах многих театров мира, известен почти каждому зрителю, но персонажи, созданные Юрием Муравицким, первое время кажутся, словно «из другой оперы».
На лицах актеров — нарисованные маски, на головах — цветные парики, а под платьями — накладные животы, груди и другие части тела. Спектакль переосмысливает традиции французского фарса. Он проявляется во всем. Муравицкий играет с эстетикой площадного театра и его карнавальной природой. Я обсуждал этот спектакль с двумя французами, и они сказали, что это и есть Мольер. Ни для одного из них наша версия не была шоком. Они сошлись на том, что Мольера так и надо ставить, — сказал на пресс-конференции режиссер.
Наша традиция — в психологическом театре Станиславского, а он психологический театр не приспособлен к работе с таким материалом. Это маски, фарс — на Мольера и Францию огромное влияние оказала комедия дель арте, и это нельзя игнорировать. В этом смысле надо идти за автором.
При этом для комедии у постановки не совсем обычный финал. По его словам, в спектакле речь идет о ханжестве, лицемерии и инфантильности, а эти темы сегодня актуальны.
Билеты на "Lё Тартюф. Комедия"
- Премьера спектакля «Lё Тартюф. Комедия» / Театр на Таганке
- Юрий Муравицкий ушел из Театра на Таганке
- Мероприятия
- Навигация по записям
- Последние новости
Театр на Таганке показал в Воронеже «Тартюфа» в стиле панк-буффонады
Комедия" — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: "Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать "низким" жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой".
Как рассказал режиссер постановки Юрий Муравицкий, ему хочется восстановить так называемую репутацию комедии, которую принято считать «низким» жанром. По его мнению, как слезы, так и смех имеют очищающий эффект и дают зрителю увидеть себя со стороны. Кроме того, действительно смешно сыграть порой бывает в разы сложнее, чем сыграть трагедию.
Над костюмами и декорациями для постановки работала известная талантливая художница Галя Солодовникова.
И мы уже внутри спектакля начинали думать — а что же делать? Что пошло не так? В итоге взяли себя в руки и стали подниматься в гору, принялись «раскачивать» вашего зрителя, и у нас это получилось, — поделилась впечатлениями Дарья Авратинская. Но финал у этой истории вовсе не комедийный. Режиссер стремился показать среду, которая оказалась благоприятной для появления такого персонажа, как Тартюф. Ханжество, лицемерие и безответственность всегда присущи человечеству в той или иной мере, поэтому пьеса остается актуальной, а в мольеровских героях, даже за масками, можно разглядеть и себя, и других. Сцена с пробитой стеной, обнажившая трещины дома, по сути, готовила зрителя к апокалиптическому финалу.
Каждой эпохе — свои Тартюфы. Мольеровский «Тартюф», родившийся в 17 веке, как ни странно, сегодня становится все более и более злободневным и актуальным сюжетом с каждым днем. Постановка Любимова идет в нашем театре более полувека, перешагнула в свой 52-й сезон и бьет рекорды показателей столь долгой жизни спектакля. Секрет успеха спектакля в том, что Юрий Петрович максимально приблизил героев Мольера к сегодняшнему зрителю.
Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан еще в XVII веке, но лейтмотивы пьесы — ханжество, лицемерие и безответственность — всегда были свойственны человечеству в той или иной мере. Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта. На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе.
Билеты на Lё Тартюф. Комедия
Театр на Таганке в свой 60-й сезон планирует представить 13 премьер, сообщила на сборе труппы директор театра Ирина Апексимова. Я каждое утро иду на работу мимо театра на Таганке, и однажды я увидела яркую вывеску с названием Lè Тартюф. Комедия» с 16 сентября 2021 по 6 марта 2024, Московский театр на Таганке в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Купить официальные билеты на спектакль Тартюф в театр на Таганке. Бумажные и электронные билеты, оплата билетов частями с «Яндекс Сплит», гарантия подлинности, лучший выбор мест. Среди зрителей оказалась и съёмочная группа «Новосибирских новостей».