На вчера открывшейся Ярмарке современного искусства «1703» мне больше всего были интересны работы, перефразирующие классическое искусство, а еще игристое всякий китч. В рамках масштабной культурной программы открылась первая ярмарка искусства «1703». На Второй ярмарке искусства «1703» встретились цифровые технологии, винтажная фотография, керамика ручной работы и маски в стиле scrap art, напечатанные на 3D-принтере. С 16 по 19 июня 2022 года в Центральном выставочном зале «Манеж» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга состоится первая Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703». узнать программу мероприятия в Санкт-Петербурге. Ярмарку можно посетить с 5 по 9 июня 2024 года в выставочном зале Манеж, по адресу: Исаакиевская.
Вторая ярмарка современного искусства «1703» открылась в Санкт-Петербурге
Билеты на ярмарку можно приобрести на сайте Центрального выставочного зала «Манеж» с 1 июня 2022 года и в кассах «Манежа» в дни проведения «1703». 2-я Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703» состоится в ЦВЗ «Манеж» с 14 по 18 июня 2023 года. С 14 по 18 июня в центрально-выставочном зале «Манеж» пройдет вторая Санкт-Петербургская ярмарка искусств «1703».
Наш стенд на ярмарке "1703"
В торжественном открытии приняли участие управляющий директор Санкт-Петербургской ярмарки искусства «1703» Алиса Преснецова, генеральный директор Фонда поддержки культурных инициатив «Газпрома» Вадим Навоенко и вице-губернатор Санкт-Петербурга Борис Пиотровский. Представитель Смольного напомнил, что в 2022 году ярмарка привлекла более 10 тысяч посетителей всего за четыре дня. В этом году гостей ожидается ещё больше, так как организаторам удалось собрать на одной площадке в полтора раза больше галерей, чем в первый раз. Санкт-Петербург был и остаётся городом, в котором налажен качественный диалог прошлого и будущего, в котором традиции соседствуют с новациями.
Приятно видеть, что дебютировавшая год назад ярмарка стала событием, которого ждёт как профессиональное сообщество, так и самый широкий круг людей. Уверен, что такая площадка абсолютно точно нужна нашему городу». Вадим Навоенко В рамках ярмарки проходит также программа лектория «1703» — за пять дней на площадке Манежа состоится 36 лекций и дискуссий и о галерейном бизнесе, новых технологиях в искусстве и коллекционном дизайне.
Ярмарка будет работать до 18 июня включительно и включена в программу Петербургского международного экономического форума — 2023.
Художница обращается к крайне широкому и разнообразному ряду техник и визуальных стилей, благодаря чему становится очевидной связь работ Айдан одновременно и с западными, и с восточными традициями в искусстве. Женскую фигуру в парандже Салахова увековечивает и в каррарском мраморе, и в цифровом видео, и на холсте.
Ее работы находятся в частных и государственных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее Москва , Московском музее современного искусства, Фонде культуры «Екатерина», Francois Pinault Foundation, Teutloff Museum, в «XL Галерее»; в частных коллекциях П. Броше, Т. Новикова, В.
Некрасова, В. Бондаренко и других. В конце Перестройки Стасюнас входит в круг концептуалистов и молодых художников, называемых часто "кабачками" по имени их главного вдохновителя Ильи Кабакова.
В начале 90-х годов участвовал в знаменитых перестроечных выставках — таких как — «Перспективы концептуализма», «Novochento», выставках галереи «Риджина». С 1991 года член Горкома графиков. С 1993 года член Московского союза художников, скульптурная секция.
Участник III Московской биеннале современного искусства 2009. В 2004 году был номинантом премии «Черный квадрат», номинант государственной премии Инновация 2012. Вдохновением для художника является абсурд, окружающий человека.
Творческий путь начал с обращения к традициям соц-арта, позднее занялся ироническим переосмыслением реальности через узнаваемые советские и современные образы массовой культуры. На холсте использует техники коллажа и ассамбляжа. Подвергая художественной обработке предметы простые до примитивности, не тронутые дизайнерской мыслью, он пытался обратить внимание на ту сторону вещей, которая обычно пропадает из виду.
Строительный мусор превращается в ландшафт микрорайонов. Разбитое стекло — в раму графического пейзажа, выполненного в силуэтной манере. А кучками растут опята, смиренные индексы съедобной планетарной грязи.
Подобно курехинским мухоморам, у Стасюнаса опята стали честным свидетелем новых процессов антропоцена в отдельно взятом сообществе, на дачном участке, в квартире» С. На стенде представлены работы из серии «Русский гриб» 2014 : Серия представляет собой набор различных музыкальных инструментов, из которых прорастают нанизанные на палочки опята, напоминающие смычки в оркестре или нотный ряд. Художник о серии: «Опята — это внешне невзрачные неприхотливые грибы, которые можно встретить по всей России.
Опенок, в моем ощущении это, в своем роде, русский человек, который любит кучковаться, решать вопросы большими группами». Название арт-группы восходит к«Руководству для определения облачных форм», изданному Главной геофизической обсерваторией в Ленинграде в 1930 году. Вступавшие в «Комиссию» обязаны были регистрироваться, оформлять членские билеты, получать бланки: язык документооборота старательно доводился до абсурда.
Со временем в объединение вошло более сотни «наблюдателей- регистраторов», среди которых были Владислав Мамышев-Монро, Ольга Чернышёва, Павел Пепперштейн и многие другие. В работах Насонова прослеживаются мотивы из научно-популярной литературы, советских фильмов, старых журналов, всевозможных руководств исхем. Органично соединяя эти разнородные элементы культурного пространства советского человека, художник создает экзистенциальный коллаж, который сочетает строгость научного подхода, канцелярит и неконтролируемый поток сознания.
C 1989 года провел свыше 30 персональных выставок, участник более чем 130 коллективных выставок в России и за рубежом. C 2002 года член группы «Инспекция «Медицинская герменевтика» основана П. Пепперштейном, С.
Ануфриевым и Ю. Лейдерманом в 1987 году.
Второй выпуск ярмарки стал международным: в проекте участвуют 36 галерей из Стамбула, Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего- Новгорода и Калуги, которые представляют на своих стендах широкий спектр произведений современного искусства, включая живопись, скульп. Более широко в экспозиции 2-й ярмарки «1703» будет представлена фотография. Классиков советской фотографии и творческие поиски современных российских авторов показывает Галерея Люмьер, на стенде Галереи PENNLAB можно увидеть, каким образом современные художники используют фотографию как средство трансформации окружающей реальности. Сразу несколько галерей, в том числе ПАЛАТЫ, Галерея «573» и K2 studio, сделали акцент на работе с материалами и трехмерном искусстве: керамике, предметах дизайна, скульптуре. ARTZIP покажет на ярмарке сайт-специфик-проект художника Ивана Симонова, работающего с ландшафтом слова, работу петербургской художницы Ирины Дрозд, исследующей природу добра и зла в человеке.
Marina Gisich Gallery покажет работы последнего продолжателя принципов некрореализма — Владимира Кустова, а также произведения Григория Майофиса и Елены Губановой, воплощающие идею изменчивости мира и иллюзорной реальности. Основная часть ярмарки будет дополнена специальными некоммерческими проектами. В этом году их два — выставочный проект «Город» из корпоративной коллекции Газпромбанка и экспозиция «Ленинградская пейзажная школа» из собрания петербургской KGallery. В отобранных из корпоративной коллекции Газпромбанка произведениях фотохудожников Тимофея Парщикова и Михаила Розанова городские виды и отдельные архитектурные элементы выступают в качестве материала для создания сложных визуальных размышлений.
Санкт-Петербургская ярмарка искусства 1703 объявляет список участников третьего сезона 18:07, 26 апреля 2024 Свои стенды в этом сезоне представят 44 участника — галереи, творческие объединения и платформы, а также частные, институциональные и корпоративные коллекции.
В этом году с новыми участниками расширилась и география проекта — присоединились Inloco open storage из Дубая, галерея «Виктория» из Самары и галерея 9Б из Нижнего Новгорода. Ценят доверие тех, кто участвует в ярмарке 1703 с момента ее запуска: Marina Gisich Gallery, КультПроект, Triumph gallery, a—s—t—r—a gallery, Е.
Ярмарка 1703: итоги
До 30 июня. Продолжение ярмарки Port Art Fair в гибридном формате. Пушкина, посвященный исследованию мемориальных домов-музеев деятелей культуры и науки через современное искусство. До 23 июня.
Главное — необычные идеи и исполнение. В современном искусстве авторы порой вынуждены выкручиваться, точнее, вкручивать как умеют. Портреты из саморезов — пока ещё редкий концепт.
Трафарет создается на компьютере, а потом в дело вступает шуруповёрт. Если кто-то думает, что это быстро и просто, как полочку повесить — то он ошибается. Ушло чистого времени на вкручивание — 7 дней по 12 часов. Здесь все виды саморезов все размеры», — отметил участник выставки Алексей Головин.
Фото: vk. Об этом сообщает пресс-служба Смольного. Проект призван поддержать отечественных художников.
Автор нескольких сотен статей о современном искусстве, а также книг «Всегда другое искусство. История современного русского искусства» и «Эрик Булатов: картина после живописи». На лекции вы узнаете, с каких цен художники стартуют, кто отвечает за их рост и как возникает спрос, выраженный в высоких ценах на аукционах.
Инвестиции в творчество: «Газпром» организовал в Петербурге ярмарку современного искусства
Ярмарка искусства «1703» — проект молодой, но уже очень популярный. Основная программа ярмарки искусства 1703 будет представлена в 2024 году четырьмя секциями. С 14 по 18 июня в центрально-выставочном зале «Манеж» пройдет вторая Санкт-Петербургская ярмарка искусств «1703».
2-я Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703»
Название ярмарки отсылает к дате основания Петербурга, главного проекта Петра I. Ярмарка заявлена как продолжательница петровских преобразований. Generative Gallery привозит на “1703” выставку phygital-искусства, в которую войдут мультимедийные инсталляции, объекты и видео, сопровождаемые NFT-токенами, от Макса. Организаторы петербургской арт-ярмарки «1703» объявили о приеме заявок на участие.
Вторая Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703»
| В Петербурге в рамках ПМЭФ открыли первую ярмарку искусства «1703» | Бесплатное участие для галерей отличает 1703 едва ли не ото всех ярмарок мира и остается таковым благодаря поддержке организатора мероприятия в Санкт-Петербурге, ПАО «Газпром». |
| Ярмарка искусства 1703 открыла прием заявок на участие в третьем сезоне | | Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703» планомерно наращивает обороты и продолжает расширять свою аудиторию. |
Первую ярмарку искусства «1703» открыли в «Манеже» в рамках ПМЭФ
По словам управляющего директора ярмарки «1703» Алисы Преснецовой, среди них художественные институции из Москвы, Калуги, Санкт-Петербурга. С 16 по 19 июня в рамках Петербургского международного экономического форума в Северной столице впервые прошла ярмарка искусства «1703». Ярмарка искусства «1703» — проект молодой, но уже очень популярный.
САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ ЯРМАРКА ИСКУССТВА "1703"
В Санкт-Петербурге участникам фестиваля «Окно в Европу», который проводят в честь 350-летия со дня рождения императора Петра I, показали реконструкцию битвы 1703 года. На пять дней ярмарка «1703» превратила Манеж в экспериментальное пространство, а лекторий в форме зиккурата стад монументальным арт-объектом. Ярмарка искусства «1703» — проект молодой, но уже очень популярный. На пять дней ярмарка «1703» превратился Манеж в экспериментальное пространство, а лекторий в форме зиккурата станет монументальным арт-объектом. На ярмарке «1703» галерея представила проект Safe Space — выставку, демонстрирующую работы молодых российских художников из Петербурга, Москвы и Екатеринбурга. Ярмарка 1703 – место встречи не только искусства и коллекционеров, но и представителей арт-сообщества друг с другом.
Начался прием заявок на участие в санкт-петербургской ярмарке искусства 1703
Лекторий «1703» В рамках ярмарки продолжится годовая программа лектория «1703». В общей сложности за пять дней на площадке Манежа пройдет 36 лекций, дискуссий и медиаций. Их темами станут галерейный бизнес, новые технологии в искусстве, коллекционный дизайн, молодое искусство и образование в творческой индустрии. Все мероприятия будут транслироваться в группе «1703» ВКонтакте, основной социальной сети проекта и стриминговом сервисе события. Источник части текста — пресс релиз Центрального выставочного зала «Манеж». Центральный выставочный зал «Манеж» в Санкт-Петербурге Центральный выставочный зал «Манеж» — крупнейшее экспозиционное пространство в центре Санкт-Петербурга.
Пикассо был далеко не первым, кто использовал изображение голубя как символ мира, однако именно нарисованная им птица стала наиболее популярной в послевоенное время, и особенно в СССР. Окончил театральное отделение МГХУ памяти 1905 года, какое-то время работал сценографом. В начале 1980-х познакомился с группой художников- концептуалистов. Овчинникова интересовала возможность средствами музыки выразить себя в перформансе и хеппининге. Таким симулятивно-музыкальным проектом с его участием стала группа «Среднерусская возвышенность». Помимо Овчинникова, в нее входили другие художники: Свен Гундлах р. В 1990-х, после развала СССР, художник возвращается на родину и входит в число ведущих мастеров российского актуального искусства. За основу работ берет узнаваемое классическое полотно, которое дополняет современными бытовыми или массовыми образами. Объединяя традиционное искусство и стилистику поп-арта, размышляет о преемственности в культуре. Персональные выставки в Москве и в галереях Германии, Италии, Франции 1989—2007. Участник спецпроекта 1-й Московской биеннале 2005 , более 60 международных групповых выставок в России и Европе. Уже около двух десятилетий Никола Овчинников разрабатывает тему березовой рощи, диапазон которой простирается от выразительности природной черно-белой «графики» до узнаваемого лирического образа страны. Овчинников создавал березовую живопись, березовые мобили, березовые принты... Но наиболее известной оказалась история превращения березовых колонн. Сурикова, где училась под руководством А. Салаховой и Н. А Дубовика. Анна молодой художник с уже выработанным авторским стилем и узнаваемым почерком. В своем творчестве Анна обращается к сюжетам из бытовой жизни, темам памяти, семьи, детства. Хотя творчество художницы наполнено личными переживаниями и основано на ее индивидуальном опыте, каждый образ отзывается в зрителе и порождает чувство ностальгии о чем-то родном и знакомом. Минимализм в творчестве художницы привносит особую ценность каждому элементу произведения. Это тот случай, когда пустота на холсте играет не меньшую роль, чем заполненные его части «Я не придерживаюсь какой-то одной техники дерево, масло, холст, карандаш... Для меня самое интересное искать и придумывать наиболее подходящий материал для реализации конкретной задумки. Внешняя форма произведения должна быть продиктована изнутри идеей. Главное — это почувствовать» А. Лапшинова Представленный на нашем стенде лайтбокс является частью выставочной инсталляции «Home», реализованной в пространстве галереи весной 2022г. Мягкий свет лайтбокса, подсвечивающий холст изнутри, призван передать зрителю эфемерное ощущение счастья от созерцания солнечных лучей, пробивающихся сквозь тонкую материю оконных занавесок. В своем проекте художница стремится воссоздать то чувство безопасности и защищенности,какое можно испытать только дома, когда легкая ткань на окне становится самой крепкой броней, способной оградить от всех невзгод внешнего мира. В настоящее время Анна активно принимает участие в групповых выставках: «Великая пустота» Ruarts Foundation, 2022 г. Работает масштабными сериями в графике и живописи, обращаясь к разным темам и нарративам: от военных баталий и зрелищных спортивных игр до футуристических городских пейзажей. Его творчеству свойственны легкость и импровизационность, ирония и острое чувство сегодняшнего дня. Кумиром Константина Батынкова в искусстве еще в школьные годы стал советский художник, представитель русского авангарда 1920—1930-х годов Александр Лабас: у него он научился композиции, легкости мазка и штриха и опять же любви к авиации. Но Батынкову удалось развить и обогатить эту тему. Сюжеты его произведений вроде бы просты, но нередко скрывают слегка замаскированный сюр: то вертолет притаился в комнате под потолком, то подводная лодка парит над городом, то улыбается огромная гора-привидение, то морские мины летают по небу подобно воздушным шарам и кажутся такими добрыми.
Проект призван поддержать отечественных художников. Планируется, что ярмарка будет проходить ежегодно. Её первый сезон приурочен к празднованию 350 лет со дня рождения Петра I.
Третью секцию буду занимать уникальные частные собрания. Ранее они не были представлены публике. В рамках ярмарки посетителей также ждут лекции от коллекционеров и искусствоведом. В дальнейшем событие хотят сделать ежегодным. Ранее Санкт-Петербург.
Ярмарка искусства «1703» начала новый сезон
EventGroup выступило генеральным подрядчиком ярмарки, взяв на себя: - разработку архитектурной концепции и проектирование, - комплексное оформление и застройку площадки, - техническое обеспечение мероприятия.
Masters digital gallery представила на ярмарке работы художников, в творчестве которых дигитальные формы соседствуют с реальными. Посетителей ярмарки кружат в вальсе — или ритуальной пляске — герои древней и современной русской культуры, библейские и мифические персонажи: серафимы и нечисть, фантазийные животные и действующие лица старообрядческих лубков. Вариация на тему эскапизма, несмотря на очевидную архаику визуальных образов, смотрится на редкость актуально. Ностальгические черно-белые снимки танцовщиц в «Лебедином озере» Саши Гусова на стенде московской Lumiere Gallery — архивная пигментная печать — удивительно органично звучат в Петербурге даже в окружении цифровых джунглей. Галерея привезла на невские берега винтажные, поздние и современные отпечатки российских авторов и классиков современной фотографии. Используя современные технологии, Тобрелутс «оживляет» античные статуи, меняя контекст зрительского восприятия знакомых образов.
Расширение программы лектория отвечает запросу посетителей ярмарки: по словам директора ярмарки Алисы Преснецовой, «особым вниманием посетителей два года подряд пользуется публичная программа ярмарки — лекции, дискуссии, мастер-классы и встречи, которые проходят в дни ее проведения».
Ярмарка — место встречи не только искусства и коллекционеров, но и представителей арт-сообщества друг с другом. Итогом этого становятся новые культурные проекты и коллаборации. Особенно приятно, когда это дает импульс новым региональным и международным инициативам». Для удобства посетителей основная программа ярмарки будет состоять из четырех секций: «Основа» — секция как знаковых и давно существующих, так и молодых галерей со своим пространством и постоянной выставочной программой. Секции основной программы ярмарки дополнит традиционная некоммерческая секция «Коллекции», где будут показаны работы из частных, институциональных и корпоративных коллекций, демонстрирующих разные подходы и успешные примеры формирования собраний.
2-я Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703»
Среди них: 11. Экспозицию дополнит культурно-образовательная программа: лекторий, дискуссионная площадка и медиации для посетителей. Ведущие эксперты в области современной культуры расскажут о галерейном бизнесе, новых технологиях в искусстве, о фотографии, дизайне, молодом искусстве и образовании в арт-бизнесе. Ярмарка включена в официальную культурную программу Петербургского международного экономического форума ПМЭФ-2023.
Особенно приятно, когда это дает импульс новым региональным и международным инициативам». Для удобства посетителей основная программа ярмарки будет состоять из четырех секций: «Основа» — секция как знаковых и давно существующих, так и молодых галерей со своим пространством и постоянной выставочной программой. Секции основной программы ярмарки дополнит традиционная некоммерческая секция «Коллекции», где будут показаны работы из частных, институциональных и корпоративных коллекций, демонстрирующих разные подходы и успешные примеры формирования собраний. С января по май на культурных площадках Санкт-Петербурга состоится восемь открытых мероприятий годовой программы лектория, запущенной совместно со школой masters. Самым насыщенным блоком программы станут десятки событий лектория с участием главных фигур современной арт-сцены в «Манеже» в дни проведения ярмарки.
Организатор ярмарки — ПАО «Газпром». Борис Пиотровский, вице-губернатор Санкт-Петербурга: «Ежегодная ярмарка современного искусства в Петербурге — событие, которого мы давно ждали. Собственная арт-ярмарка — важный элемент городской культуры, говорящий о Петербурге как о современном художественном центре. Подобное мероприятие в том числе подтверждает наш статус современной культурной столицы. Надеюсь, что «1703» станет открытой площадкой для регулярных встреч художников, коллекционеров, искусствоведов, молодых специалистов. Именно этот формат, как показывает опыт и мировых столиц, позволяет системно развивать арт-рынок. В текущих условиях это особенно важно — и для участников художественного процесса, и для всех, кто им интересуется». Вадим Навоенко, генеральный директор Фонда поддержки культурных инициатив Газпрома: «Группа Газпром видит системную поддержку культуры и искусства в городе одним из приоритетов.
По данным организаторов, за время работы смотр посетило свыше 15 000 человек, в полтора раза больше, чем в прошлом году. За шесть дней работы ярмарки, включая VIP-открытие для коллекционеров, дилерам удалось продать более 150 работ. Ярмарка «1703» проводится с 2022 года.