Писатель Евгений Водолазкин стал лауреатом национальной премии "Большая книга" в 2023 году за роман "Чагин". слушать на сайте бесплатно в отличном качестве. В Смоленске снесут ларьки на площади у кинотеатра «Современник» Александр Новиков подчеркнул, что при благоустройстве Октябрьской революции мнение смолян будет учтено. Спектакль «Чагин», театр «Современник» — претендент на премию «Сделано в России — 2023» в номинации «Театр». Четырехчасовая работа выросла из эскиза, представленного в прошлом сезоне на творческой лаборатории театра.
В "Современнике" поставили "Чагина" по роману Водолазкина
Исидор осознает, что стал предателем. И, не в силах сдержать этот ужас внутри, рассказывает все любимой девушке Вере. Та рвет с ним отношения, и... И этим происшествием окрашено все, что случится потом. Вся жизнь - попытка найти прощение. Но его честность по отношению к себе, которую он сохраняет до конца дней, поражает, - говорит актер Семен Шомин, исполняющий главную роль.
Это спектакль о любви и прощении. Но еще о фантазии и мечтах, которые зачастую сильнее действительности Спектакль динамичен и ироничен. Актеру Семену Шомину приходится раз за разом менять облик: тут Чагин молодой, тут старик, а здесь и вовсе переодевается во всех подряд героев "Вишневого сада", чтобы примерными диалогами сломать свой принцип запоминания... Рядом с тихим Чагиным человек-фейерверк - Эдвард Григ, он же Эдуард Григоренко, артист оригинального жанра, выступающий вместе с ним на эстраде. И это, безусловно, одна из актерских удач спектакля - Илья Лыков очаровывает: его герой эксцентричен, легко импровизирует, в образе Пьеро поет Вертинского.
Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все. Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Идея постановки этого текста родилась у режиссера Сергея Тонышева в рамках лаборатории "Хочу как О. А тандем модного автора и многообещающего режиссера - это сама суть философии "Современника".
Фото постановки Онлайн заказ Отзывы и комментарии Мнения и отзывы об этом мероприятии.
Чагин вынужден всю жизнь нести тяжесть этого греха, ведь он в деталях помнит совершённое предательство и не способен выкинуть его из головы. Может быть, стоит научиться забывать?.. Спектакль — участник режиссёрской лаборатории «Хочу, как О. Участники лаборатории обратились к его режиссёрскому методу: создавая свои спектакли, Ефремов отталкивался от не только от оригинального драматического материала, но и от актёрского ансамбля, работал с методами Станиславского и подбирал ключ к образу каждого артиста. На лаборатории молодые режиссёры представили художественному совету эскизы будущих спектаклей с участием артистов труппы. Эскизами стали работа Гульназ Балпеисовой «Случайные встречи» по рассказам Ивана Бунина премьера состоялась в июне 2023 года спектакль Лейлы Абуль-аль-Кишек по роману Джерома Сэлинджера «Над пропастью во ржи». Выпуск спектакля Сергея Тонышева предварительно запланирован на октябрь.
Но - не получается. И в этом главная трагедия: эта фантастическая способность запоминать - дар или проклятие? А если дар, как им правильно воспользоваться?
Но режиссера, конечно, привлекли не столько чудеса мнемонистики которые Чагин демонстрирует и на сцене, например, безошибочное запоминание номеров купюр из зала , сколько другие, более глубокие тайны романа. Какими-то главами мы пожертвовали, но нам и хотелось создать свой язык, отличный от литературного. Спектакль идет четыре часа - это целая жизнь.
И для меня самое главное, чтобы зритель почувствовал, что он прожил эту жизнь вместе с Исидором Чагиным, чтобы смог ему сострадать. Событий на протяжении жизни героя происходит немало, но главное - грех юности, который мучает архивиста день и ночь. В начале 1960-х молодым Исидором с его абсолютной памятью заинтересовался КГБ, где его собираются использовать в качестве "живого диктофона".
Юношу внедряют в так называемый "Шлимановский кружок", где собираются молодые ленинградские интеллигенты, и Чагин воспроизводит содержание разговоров своим кураторам. В итоге руководителя кружка сажают за антисоветскую агитацию.
«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С СЕРГЕЕМ ТОНЫШЕВЫМ. ГОВОРИМ О СПЕКТАКЛЕ «ЧАГИН» В «СОВРЕМЕННИКЕ»
В театре «Современник» поздравляют режиссера Сергея Тонышева, поставившего спектакль «Чагин» по новому роману известного писателя Евгения Водолазкина. В театре Современник состоялась премьера спектакля "Чагин" по одноименному роману Евгения Водолазкина. 22 мая 2024, Москва, Театр Современник. Фотографии из репортажа РИА Новости 06.10.2023: Спектакль "Чагин" в театре "Современник" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Чагин современник
| Билеты на спектакль «Чагин» | Писатель Евгений Водолазкин стал лауреатом национальной премии "Большая книга" в 2023 году за роман "Чагин". |
| Купить билеты на спектакль "Чагин" | спектакль "Чагин" по роману Евгения Водолазкина. |
Купить билеты на спектакль "Чагин"
А для зрителя вся история Чагина очень похожа на эпос — и любовь, и рождение настоящего человека, и идиллическая смерть, и все на фоне истории… а у вашего персонажа все происходит за один акт. И он сильно меняется: из смешного и колючего Григ превращается в очень трогательного. Поразительно, насколько он становится другом зрителю из-за этого. Негативная эмоция сменяется на положительную. Я, кстати, никогда не думал, что там есть негативная эмоция. История Чагина — эпос, и она играется на Другой сцене. На очень ограниченном пространстве, да еще и среди коробок.
У вас есть ощущение, что вы играете не просто персонажа, у которого не только очень сложный собственный жизненный путь, но он еще и влияет на чужую жизнь? Что Григ — часть чего-то большего? Я думаю о Чагине. Я искренне расположен к нему и после предательства, которое я совершил, пытаюсь вернуть наши отношения. И понимаю, что единственное, чем я могу помочь: научить его забывать. Я все надоедал режиссеру Сергею Тонышеву: сложно объяснить зрителю, каким образом Чагин научился забывать.
Этого многие не понимают. У нас это происходит постепенно: сначала он забывал фразы, потом номера архивных бумаг. Потом путал книги и жизнь. А что было с ним в жизни — забывал начисто. И мы решили взять тот фрагмент из романа, где герои разыгрывают на сцене «Вишнёвый сад». Чагин играет точно, но механически, а Григ импровизирует этим сбивает своего друга.
Мы придумали им другую жизнь, за коробками, и старый Григ смотрит туда в надежде, что все может повториться. И еще мы придумали трюк с переодеванием. Чагин где-то там, за стеной коробок, меняет костюм. Перед Григом появляется старый Чагин. Все превращается в рассказ о прошлом. Зритель видит старого Грига, тоскующего об игре, о Чагине.
И старого Чагина, который не узнает Грига. Это григовская история даже в плане подачи. Сначала старый, потом молодой, потом Пьеро… Это его фантазия, из которой вдруг рождается воспоминание о Чагине, который его не узнал. По словам автора, весь акт — это представление Грига. В конце вы исполняете романс Александра Вертинского. При этом на Григе костюм Пьеро, который сразу же вызывает ассоциации с Мейерхольдом.
Это игра с традицией? У нас было много вариантов: я предлагал выключить свет, раз Григ говорит, что ему неинтересен зритель, и он играет только для Бога. Потом мы придумали сыграть Грига в разных возрастах. Одна из моих идей была в том, чтобы Григ был сначала старый, потом среднего возраста, а потом совсем маленький. Был вариант записать строки шекспировского «Короля Лира» голосом моего сына. А Вертинский есть и в тексте.
Мы за это и зацепились. Тонышев предложил новое воплощение. В романе идет речь о разыгрывании ролей дома — значит, для Грига есть возможность прожить еще одну жизнь. И мы подумали, что это должна быть еще одна роль. Новое существо. Мы долго думали, и режиссер предложил Вертинского.
Мне казалось, что Вертинский в театре — это ужасно избито, пошло уже даже. Но вышло вот так. А этот костюм Пьеро мне когда-то сшила мама. И он провисел 16 лет в гримерке. И вот пригодился. Для меня это очень важная штука.
Романс, который я нашел, удивительно подходит Чагину. Мы предполагали, что Григ поет ему. Но Водолазкин вчера сказал: «Я предполагал, что он поет это кому-то повыше». Понятно, что Богу. Но все равно у нас получилась история про дружбу, про дружбу на века. Не рядовую.
Получается, образ Грига создавался совместными усилиями, вашими и режиссерскими? Персонаж родился сразу, как только я прочитал свою главу. Я — выпускник эстрадного факультета. Это было очень давно, тогда на эстраде хотели сделать артистов-гистрионов, чтобы они умели играть, петь, танцевать, жонглировать — все сразу. В итоге, все, естественно, влюбились в театр, и петь никто не захотел. И для меня эта работа в «Чагине» очень много значит: и как для человека, и как для артиста.
Я не знаю, будет ли еще в моей жизни такая роль. В ней очень много всего сошлось: Вертинский, мамин костюм, Григ с эстрады и я понимаю этот язык. Есть такой человек — Павел Каплевич, который меня привел в театр. Устроил показ, и Галина Волчек смотрела. Каплевич — удивительный человек. Учился на актерском факультете, потом был режиссером.
Он генерирует большие оперы, изобретает ткани. На премьере «Чагина» познакомил меня со сценаристом и режиссером Сергеем Ильиным, который снял «Страсти по Матвею». Вот Паша для меня — абсолютный Григ. А Сергей Тонышев — замечательный режиссер. Я ему очень благодарен. Он сочетает в себе интеллигентность и жесткость.
Для меня — это вообще идеальный режиссер. С хорошим чувством юмора, умный, начитанный. Сережа говорит, что должно возникать «ух ты!
Его смелость быть самим собой, ведь он, на протяжении всей жизни, несет свою вину, оставаясь при этом самим собой, не разменивается. А еще я очень люблю его доброту.
Таких людей нет сейчас, поэтому он для меня немного как святой. Есть ли что-то, что Вас в нем смущает или раздражает? Вообще, нет. Получается, что он для вас сугубо положительный герой? Он для меня стал лакмусовой бумажкой, по нему можно мерить себя самого, насколько ты соответствуешь или нет.
Когда мы репетировали «Чагина» и нужно было что-то делать, решать какие-то вопросы, совершать какой-то выбор, я начал тогда спрашивать себя: «А как бы Чагин поступил? Что бы Чагин сделал? Он бы так поступил? Потому что, иногда, я себя в жизни веду совсем не так… А Чагин — пример человека, каким можно быть. Каким хочется быть.
Есть ли цвет, с которым Вы ассоциируете его? Серый, конечно. Во-первых, об этом у автора, Евгения Водолазкина, написано. Он сознательно толкнул себя в эту серость. Можно сказать, что это такая уникальная серость.
С какими трудностями вы столкнулись как молодой актер? Когда я пришел в «Современник», это был совершенно другой театр. Меня взяла в театр Галина Борисовна Волчек, за что ей огромная благодарность. И, наверное, Галина Волчек — лучшее, что случилось со мной в этом театре. Ее личность, ее сила поражали.
Настоящая глыба. Говорю об этом абсолютно без пафоса. Это человек невероятной преданности театру, она так сильно любила его, любила молодежь, всех нас. После нее все стало иначе… Я сейчас выскажу сугубо свою позицию и знаю, что многие со мной не согласятся. Но я скажу так: театр, в который я пришел, вообще не соответствовал своему названию.
Время, к сожалению, не щадит ничего и никого. Когда я пришел в театр, время перегнало «Современник». Мне было трудно, так как я — выпускник режиссерского факультета, и мне хотелось поиска, эксперимента, открытий, единомышленников. У меня были амбиции сделать что-то такое, чего нигде не было. Сюда я пришел один, и первые годы было очень трудно.
И это при том, что я обзавелся прекрасными друзьями, здесь работали и продолжают работать замечательные люди. Сейчас вы творчески реализуетесь в этом театре? Я здесь восьмой сезон. И за это время сменилось несколько этапов. Именно сейчас внутри театра формируется крутая атмосфера: мы сами придумываем некоторые проекты, сами зовём режиссеров, делаем то, что нам нравится.
То, что происходит сейчас вокруг, вызывает устойчивое желание приходить сюда, в театр, все чаще, так как здесь много единомышленников. Вы встречаетесь, смотрите друг другу в глаза и понимаете, что вы про одно и то же. Какими качествами должен обладать молодой театральный деятель, необязательно, актер, чтобы сегодня помогать российскому театру и двигать его вперед? Мне кажется, независимо от времени, это неравнодушие и смелость. Кто Чагин для Мещерского?
Как человек? Для меня нет конкретного ответа «почему? Это просто обстоятельства, которые вдруг на Мещерского навалились. К тому же, у Чагина за плечами работа в КГБ — конечно, это дополнительный стимул для изучения личности. Но, конечно, ролеобразующая деталь — мечтательность моего героя и бесконечный интерес, любознательность, желание докопаться до всего.
Как в архиве, где нужно знать каждую папочку, точно также и ему нужно познать всё. Поэтому он начинает изучать Чагина. Когда вдруг самый заурядный человек начинает открываться с другой стороны — это же безумно интересно. Это такой природный интерес ко всему? Да, он заставляет идти до конца.
Даже после пропажи дневника Чагина, он продолжает свое дело. Хотя, казалось бы, ну что же ты можешь дальше изучать? Он мог ещё приходить в квартиру, искать какие-нибудь заметки, оставшиеся артефакты от КГБ-шников. Где же это было, когда? Вот, собственно, и ответ.
Следующий вопрос уже не о спектакле, а о жизни актера после окончания театрального института. С какими трудностями вы столкнулись после поступления в профессиональный театр? Что казалось необычным? Как адаптировались? Из забавного: я столкнулся со сложностью отсутствия больших сложностей.
В моем представлении, это выглядело так: ты приходишь в театр, все артисты — снобы и не принимают тебя в труппу. Но когда мы с двумя моими однокурсниками пришли в «Современник», нас приняли очень тепло. И мы не раз слышали: «Вы наши. Хорошо, что вы пришли. Мы очень рады, что вы с нами».
Нас начали вводить во многие спектакли, сначала в массовку, на второстепенные роли. Но потом пошли премьеры: «Случайные встречи» и «Чагин». И это стало для меня открытием. Я боялся враждебности, но всех нас на спектаклях, на вводах подбадривали. Никто не тыкал носом в ошибки, не пытался свысока учить чему-то, всё очень интеллигентно, никакой надменности.
Это было очень приятно. В институте, когда ты работаешь на сцене со своими товарищами, вы все в равной позиции, и больше вас в профессии понимает только режиссёр или педагог. То есть, один человек. А в профессиональном театре на сцене рядом с тобой опытные артисты.
Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все. Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором.
Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все», — описывает сюжет спектакля пресс-служба театра.
Упражнения в прекрасном
В театре Современник состоялась премьера спектакля "Чагин" по одноименному роману Евгения Водолазкина. Вчера был на Чагине в Современнике. Официальные билеты на спектакль «Чагин» в Современнике, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Главная» Новости» Новости театра современник. В октябре зрителей на сцене Театра Современник ожидает прекрасная постановка «Чагин». Премьера спектакля Сергея Тонышева "Чагин" по новому роману Евгения Водолазкина состоится на Другой сцене Московского театра "Современник", сообщила пресс-служба театра.
В «Современнике» премьера: спектакль «Чагин» по роману Евгения Водолазкина
В Современнике состоялась премьера спектакля «Чагин». Фото: МТРК «Мир». Спектакль «Чагин» в театре «Современник» — купить билеты в театр в Москве 2024. Театр «Современник» — Расписание, содержание, артисты, фото, продолжительность Закажите. Главная» Новости» Современник театр новости.
Тонышев ставит в «Современнике» роман Водолазкина о невозможности забыть
| «Чагин» и «Дом историй» получили премию журнала «Сноб» - Год Литературы | то труппа спектакля может считать свою миссию. |
| Билеты на Спектакль «Чагин» | Фотографии из репортажа РИА Новости 06.10.2023: Спектакль "Чагин" в театре "Современник" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». |
| Писатель Водолазкин оценил постановку «Современника» по его роману «Чагин» | В театре Современник состоялась премьера спектакля "Чагин" по одноименному роману Евгения Водолазкина. |
| "Современник" представит премьеру по новому роману Водолазкина | Но Исидору Чагину это недоступно: наделенный уникальной способностью запоминать абсолютно все, он невольно оказывается заложником собственной памяти. |
Создать радио
- Новый роман Водолазкина воплотили в спектакле на сцене "Современника"
- Билеты на спектакль Чагин
- Большой разговор с Евгением Водолазкиным и Сергеем Тонышевым о спектакле «Чагин»
- Купить билеты на Чагин, с 2 по 22 мая 2024, Театр Современник - Москва
- "Современник" никак не осовременится
Описание и фото
- Чагин в Современнике: hozhai — LiveJournal
- Сергей Тонышев ставит «Чагина» в «Современнике» | | «Театральный журнал»
- Поделиться:
- "Современник" представит премьеру по новому роману Водолазкина
- Большой разговор с Евгением Водолазкиным и Сергеем Тонышевым о спектакле «Чагин»
Билеты в наличии:
- Тонышев ставит в «Современнике» роман Водолазкина о невозможности забыть
- Писатель Водолазкин оценил постановку «Современника» по его роману «Чагин»
- Повесть о великой любви
- Создать радио
- Выпускник ГИТИСа Сергей Тонышев представил премьеру по новому роману Евгения Водолазкина
«Чагин» в «Современнике»: Водолазкин и Тонышев о Вертинском, любви и библиотечных драмах.
А тандем модного автора и многообещающего режиссера — это сама суть философии «Современника». Мы видим путь героя, который барахтается, как в стиральной машинке, и пытается вообще остаться человеком».
И если бы покаяния не было, то это уже никакое не мифотворчество, а самая настоящая ложь, попытка исказить события. Вам симпатична идея о том, что жизнь можно перепридумать? Я очень люблю название романа Александра Кабакова «Все поправимо». Мне кажется, что это милосердный взгляд на бытие. Что всегда можно переиграть, перерешить, переходить. Я не любил раньше игроков в шахматы, которые говорят: «Нет, я не так пошел, я, пожалуй, пойду иначе». Меня это раздражало.
А с годами я понял, что это правильно. Что у человека должно быть право поменять свое решение. Чагин точно так же пытается «переходить». Вообще-то так нельзя. Но иногда можно. Во время репетиции спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба Во время репетиции спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба При этом у меня, как вы заметили, много парных фигур в романе, двойников. Двойником Чагина является в каком-то смысле Шлиман. Генрих Шлиман — человек феерической судьбы, фантастического сознания. Но у себя в дневнике он пишет чистые выдумки — и, что самое страшное, начинает в них верить.
И тут же вступает Антон Павлович, который переживает конфликт между двумя версиями реальности: тем, как сложилась жизнь, и тем, как она должна была сложиться. По моим наблюдениям, это очень частая история. Очень мало кто живет только в той реальности, которая находится вокруг нас и считается объективной. Тонышев: Я абсолютно согласен с тем, что фантазия — это спасительный инструмент. В театре вообще нечего больше делать, кроме как выдумывать. И это не только про актеров, режиссеров. Мы как люди — все живем своими фантазиями. В первую очередь, фантазиями о себе самих. И поэтому мне бы очень хотелось, чтобы зрители спектакля приняли фантазию как движущую силу жизни.
Не отрицали ее, а полюбили. Мне очень нравится, что у каждого зрителя будет свой Чагин. Что все по-разному его поймут. Возможно, увидят в нем себя. Это интересно продолжает мотив интерпретации из самого романа: когда мы видим главного героя чужими глазами. А к разговору о гнетущей разнице между тем, «как мечталось» и «как получилось», я бы сказал, что наш спектакль — это попытка максимально приблизиться к мечте. Актеры спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба Актеры спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба Водолазкин: Мне лично очень интересен еще один вопрос, который в романе тоже поднимается. Не более милосердно ли было бы судить человека по его мечтам и желаниям, а не по тому, что реально случилось? На любом мечтании, на любой идее всегда лежит проклятие бытия.
Потому что реализация замысла зависит не только от тебя. Жизнь вообще очень мало зависит от тебя. Куда сильнее она зависит от окружения, от внешнего мира, который ставит жирное «нет» на всем, что ты хочешь делать. И мне кажется, что это было бы честно — сначала смотреть на мечту. Тонышев: Абсолютно согласен с этим. Водолазкин: Потому что мечты — это то, что принадлежит только человеку.
Сергей Тонышев, режиссер: «Евгений Германович взя... Купить билеты на спектакль «Чагин» Выберите подходящую дату и оператора, чтобы перейти к покупке билетов онлайн 2мая 2024Чт 19:00.
В них читаются тексты Ветхого и Нового Заветов, образы архаичной народной культуры, интуитивно понятные символы», - говорит Марья Аникина. Константин Чагин родился в Челябинске. Учился профессии в Свердловске, затем на факультете станковой графики Красноярского государственного художественного института. Работал в технике офорта, в области книжной иллюстрации. Помимо живописных произведений художник занимается графическим дизайном. В сфере интересов и эстетических пристрастий автора — тексты Священного писания, мир славянских языческих образов, искусство Древней Руси и архаичная культура. Свои полотна Чагин представляет на суд зрителей нечасто. Его первая персональная выставка состоялась почти двадцать лет назад в галерее «Каменный пояс».
«Чагин» в театре «Современник»
Он вербует Чагина и заставляет доносить на своих коллег. 6 октября в «Современнике» прошел показ спектакля Сергея Тонышева «Чагин» по новому роману Евгения Водолазкина. Вчера был на Чагине в Современнике. На Другой сцене Московского театра «Современник» пройдет премьера спектакля «Чагин» по роману Евгения Водолазкина, сообщила пресс-служба театра.