Архаический акустический блюз, основанный на сельском фольклоре чернокожего населения США, в отличие от классического блюза, имевшего преимущественно городское бытование. Блюз и джаз кардинально отличается друг от друга. Разница и отличие между блюзом и джазом – описание и фото Музыка – величайшее из искусств.
Что такое джаз?
Отличие джаза от блюза. Блюз исполняется чаще всего на гитаре или банджо, для джаза более характерны духовые инструменты. Отличие джаз-гитариста от рок-гитариста (К. Годин).
Чем отличается джаз от блюза в музыке кратко
Блюз считается прямым предшественником джаза и имеет много общего с ним. Оба жанра имеют африканские корни и развивались в США под влиянием рабовладения. Однако, несмотря на сходство, блюз и джаз имеют свои отличия. Ритм: В джазе часто используется комплексный ритм и полиритмия, в то время как блюз обычно имеет простой, регулярный ритм. Гармония: Джаз часто использует сложные аккордовые прогрессии и расширенные аккорды, в то время как блюз чаще использует простые аккорды и простые гармонические схемы. Импровизация: Джаз известен своей способностью к импровизации, когда музыканты могут свободно развивать мелодию во время исполнения. Блюз, хотя и оставляет место для импровизации, обычно имеет более строгую структуру песни. Таким образом, хотя между блюзом и джазом есть много общего, они имеют свои специфические отличия в ритме, гармонии и импровизации. Оба жанра оказали огромное влияние на развитие музыки и по сей день являются важными частями современной музыкальной культуры. Читайте также: Как называется человек который ест гавно Влияние на культуру и другие жанры Джаз и блюз оказали значительное влияние на культуру и другие музыкальные жанры. Такое влияние проявляется в различных аспектах: Музыкальные влияния: Джаз и блюз сильно повлияли на развитие других жанров музыки.
Джаз, например, оказал значительное влияние на развитие рок-н-ролла, фанка и хип-хопа. Блюз же влиял на развитие рок-музыки и современного поп-жанра. Множество музыкантов и групп черпали вдохновение из этих жанров, а некоторые из них даже включали элементы джаза и блюза в свою музыку. Социокультурное влияние: Джаз и блюз возникли в контексте афроамериканской культуры, и их влияние на этнокультурные группы нельзя недооценивать. Эти жанры стали голосом афроамериканского сообщества, выражением его борьбы, радости и культурного наследия. Множество социальных и политических движений, таких как Гражданские права, черпали силу и вдохновение из джаза и блюза. Инновационность: Джаз и блюз были революционными жанрами своего времени и внесли значительный вклад в развитие музыки в целом. Они внесли новые элементы в музыкальное выражение, такие как импровизация, свобода ритма и экспрессивность исполнения. Влияние этих жанров можно увидеть до сих пор, они стали частью музыкального наследия человечества. Таким образом, джаз и блюз не только имеют разницу в своем звучании и истории, но и оказали значительное влияние на культуру и другие жанры музыки.
Мелодия построена так, чтобы ты мог передать ее другим людям, как это делали в свое время чернокожие, передавая эти мотивы из уст в уста, от поля к полю. King - один из самых знаковых блюзовых музыкантов Блюз незамысловат, хоть и имеет под собой серьёзную базу жизненного опыта и умения самовыражаться на сцене или во время исполнения. Оттого он и вызывает ощущение открытости с исполнителем. Хороший пример — Джонни Ли Хукер. Человек, проживя 88 лет, так и не научился писать, однако его чувство ритма, музыкальность, сумели не только сделать целое поколение людей одержимыми танцами, но и вдохновить и наполнить музыкальным и жизненным опытом многих музыкантов в пределах США и за ними: Боб Дилан, The Animals, Rolling Stones, Эрик Клэптон, игравшие сами или с ним его музыку. Также блюз развивался в другие жанры буги, который создал указанный выше Джонни Ли Хукер, рок-н-ролл и др. Блюз вечен, оттого и остается одним из тех жанров, которые все еще держат в плейлистах и сердцах многие люди. Johny Lee Hooker был очень щедр - за идею "Boom Boom", композиции, которая стала популярной, он заплатил своей официантке из Детройта, чья фраза послужила идеей для его композиции. Джаз же стал более инструментальным, наиболее насыщенным и намешанным гармонически. Он не только впитал в себя данный Новым Орлеанос экспириенс, но и стал академическим искусством, которое многие в данный момент изучают в колледжах, исполняют в академических джазовых клубах.
Джаз развился в большое количество направлений, которые потом получили собственных героев. Когда же я общался со своим хорошим знакомым саксофонистом, и на вопрос о том, в чем же проблема джаза, он ответил, что всякий джазовый музыкант думает, что джаз слишком прост, поэтому его нужно больше усложнять, добавляя новые способы самовыражения и создавая новые жанры. Так появился би-боп, как ответ на "вылизанную до лоска" музыку биг-бендов, содержащий усложненную гармонию и умопомрачительный ритм. Кто-то подумал, что би-боп слишком прост, и вывел его в абсолют в стиле хард-боп — более сложном, чем би-боп. Ковбой Бибоп - аниме про далекое будущее, где отлично ужились перестрелки в космосе и шутейки про Чарли Паркера Тем не менее Джаз — это то состояние души. Когда ты, уставший, пришел с работы, сел и сыграл несколько квадратов с такими же уставшими от этого дня друзьями. Это тот момент, когда настолько трудная музыка чувствуется легким дуновением ветра после шторма. И не важно, какой это стиль, это чувство легкости остается с каждым музыкантом, не смотря на количество нот в его соло или же в собственной аранжировке темы При этом Джаз содержит в себе много вкраплений из совершенно разной музыки, которая может давать абсолютно разный эффект. Джаз может быть резким, острым, а может быть и простым тянущимся паровозом, который имеет свои точки отправления и прибытия. От такого разнообразия, джаз стал одним из самых пластичных музыкальных стилей, который и по сей день дополняют разные люди, со своими приемами и традициями.
Подвидов джаза огромное множество, не будем пока сильно загружать вас тонкостями, но научиться отличать блюз и джаз можно уже сейчас легко с нашей помощью Ставь , жми на стрелочку "поделиться" и вообще.. Приходи скорее в гости и записывайся на пробный урок, давно пора Адрес г. Ульяновск, ул.
При первом приёме палец левой руки отпускает струну, при этом подцепляет её.
При втором нужно ударить по струне, а затем пальцем левой руки снова ударить её, пока она издаёт звук. О чём поют блюзмены? Блюз — это американский вариант народных баллад, которые есть в каждой стране. Для них характерен трагедийно-бытовой тип конфликта, то есть человек противостоит судьбе в её повседневных проявлениях: ушла жена, нет денег, обидел враг.
В блюзе поменялась только стилистика исполнения, но форма текста осталась той же. В неё добавился социальный контекст общества США: афроамериканцы сохранили угнетённое положение даже после отмены рабства, поскольку сразу наступила эра сегрегации. Но если в традиционных балладах злой рок чаще всего был побеждён, то в блюзе как будто даже надежды на это нет: постоянная дискриминация оставила в лирике только ощущение хаоса, пустоты и абсурда. Разберём основные черты блюзовых текстов.
Блюз всегда помнит о своих сельских корнях. Частый сюжет: крестьянин или провинциал переезжает в большой город и чувствует себя там неуютно. Авалон, мой родной город, всегда в моих мыслях. Красавица в Авалоне, хочу остаться там навсегда.
Когда поезд покинул Авалон, она бросала поцелуи и махала мне». В отличие от лирики в роке или поп-музыке, блюз чаще рассказывает не про состояние человека, а про конкретные события, что также характерно для народных баллад. Сначала герой песни молится на перекрёстке, потом боится приближающейся темноты и сетует, что не может поймать попутку. Текст отражает страх перед сегрегационными законами: для афроамериканцев действовал комендантский час, а бродяжничество было наказуемо.
При этом песня породила миф, что на этом перекрёстке Джонсон продал душу дьяволу за музыкальный талант, за что стал первым членом «Клуба 27». Как и свойственно народной культуре, блюзмены постоянно цитируют друг друга. Хорошую песню будут исполнять многие, а меткая фраза разойдётся по чужим текстам. Блюз вышел из среды простых работяг, поэтому исполнители никогда не забывают про «карнавальную поэтику», то есть воспевают «низменные» развлечения и любят сексуальную тематику.
История джаза и блюза
Путаница в распознавании двух жанров, вероятно, связана с многочисленными музыкальными кроссоверами, которые художники делают в наши дни. Выйдя из Нового Орлеана, джазовая музыка впервые была известна как «джасс», а затем сбрасывала два «ss» на «zz», что означает «круто». В течение более поздней части 19-го века джаз сложился в нескольких духовых оркестрах. Тогда в стиле джаза преобладали саксофон, фортепиано, корнет и тромбон. В частности, из южной части Миссисипи появился блюз со своей первой в истории музыкой блюза в 1920-х годах. Примерно в то же время блюз обычно играл как соло по сравнению с ансамблями джазовой музыки, Хотя блюзовая музыка уже давно выросла, чтобы использовать сложные группы, первый блюзовый сольный игрок просто использовал слайд-гитару в качестве своего основного музыкального инструмента. Проникновение джазовой музыки с момента ее создания переместилось на север в сторону Чикаго и Нью-Йорка.
Также из Чикаго распространился подвид электрик-блюза, для которого характерно использование электроинструментов и усилителей. В конце 1940-х гг. Оказал существенное влияние на формирование джаза ; считался одной из его форм, хотя продолжал развиваться параллельно. На основе смешения блюза и лёгкой развлекательной музыки возник ритм-энд-блюз , ставший прототипом стиля соул основной представитель — Рэй Чарлз и рок-н-ролла Джими Хендрикс , Эрик Клэптон , Rolling Stones и др. С 1960-х гг. Элементы блюза использовали Д. Мийо балет «Сотворение мира», 1923 , М. Гершвин «Рапсодия в стиле блюз» , 1924; опера «Порги и Бесс» , 1934 и другие композиторы.
Импровизация: Хотя блюз обычно имеет более структурированную форму, чем джаз, в нем все равно присутствует некоторая импровизация. Характерные признаки джаза Джаз — это музыкальный жанр, который имеет несколько характерных признаков: Импровизация: одним из основных признаков джаза является импровизация. Музыканты играют на основе музыкальных тем и аккордов, но добавляют свои собственные вариации и сольные партии. Свинг: еще одним характерным признаком джаза является свинг. Это ритм, который создает особую динамику в музыке. Свинговый ритм характеризуется заметным отступлением от равномерного пульса, создавая ощущение пульсации. Блюзовые аккорды: многие джазовые композиции используют блюзовые аккорды. Это особый набор аккордов, который имеет характерный звук и часто используется для импровизации. Комплексные гармонии: джазовые композиции часто содержат сложные гармонии, которые отличаются от простых аккордовых прогрессий в других жанрах музыки. Эти гармонии могут быть созданы за счет добавления дополнительных нот или изменения хроматической окраски аккордов. Сольные партии: джазовые композиции обычно включают сольные партии инструментов, включая саксофон, трубу, фортепиано и гитару. Эти сольные партии могут быть частью импровизации или же написаны заранее. Коллективная игра: еще одним характерным признаком джаза является коллективная игра. Музыканты часто синхронизируются между собой, играя сложные аранжировки и создавая уникальный звук. В целом, джаз — это жанр, который объединяет множество различных элементов, таких как импровизация, свинг, блюзовые аккорды, сложные гармонии, сольные партии и коллективная игра, чтобы создать уникальную музыкальную атмосферу. История возникновения блюза Блюз — это музыкальный жанр, который возник в конце XIX века в Америке, в основном среди афроамериканского населения. История возникновения направления связана с трагическими событиями, такими как рабство, расизм и социальное неравенство, которые сильно влияли на жизнь афроамериканцев. На этой территории происходил обмен культурными и музыкальными идеями между афроамериканскими музыкантами разных регионов, а также между афроамериканцами и белыми музыкантами.
Основа блюзовой композиции — гитарный рифф и красивая лирическая тема для голоса. Честно, не представляю, чтобы он у кого-то не вызвал «мурашек»: Джазовые песни полны оптимизма. Даже если речь идёт о каких-то трудностях: расставании, одиночестве, непростом периоде в жизни — в тексте джазовой композиции почти всегда есть надежда на счастливое решение проблемы. Ностальгия в джазовой музыке тоже скорее светлая, чем безнадёжная: как хорошо, что в моей жизни было это чудесное время, и пусть оно прошло, но мне есть о чём вспомнить, жизнь прекрасна! Главная тема: трудные времена мы переживём, а когда-нибудь настанут лучшие времена. Яркий пример — песня Луи Армстронга «Хэллоу, Долли! Известные джаз-бэнды могут с нуля создавать новые композиции и удивлять этим слушателей. Значима роль басовой партии и ударных, в почёте саксофон и другие духовые.
Что такое блюз
Основные отличия джаза от блюза заключаются в следующем: Блюз является. Многие задают вопрос о том, чем джаз отличается от блюза в музыке? Джаз был главным образом более инструментальным по сравнению с блюзом, который был в основном немного более вокальным. Отличие джаз-гитариста от рок-гитариста (К. Годин). Сопоставление основных характеристик джаза и блюза для выявления их отличий в структуре, мелодике, ритмике и выразительности. Видео раскрывает ответы на следующие вопросы: Что такое джаз?
Все началось с блюза — откуда пришла всем известная музыка?
Блюз вообще имеет невероятно сильное влияние на джаз, как в области мелодики и гармонии, так и в эмоциональной сфере джаза. А вот отличие от джаза: блюз — ребёнок незаконнорождённый и точная история его происхождения неизвестна. Главное отличие джаза от других музыкальных направлений – это его ритм и такт. Творческая работа «ДЖАЗ И БЛЮЗ» Работу выполнил: ученик 7 класс б Тарасов Андрей. Разница между джазом и блюзом заключается в следующем.
Джаз: основные музыкальные характеристики
- Чем отличается джаз от блюза
- Назовите сходство и различие между джазом и Блюзам!чётко! -
- Суть джаза. Часть 1. Описательные определения
- Чем джаз отличается от блюза? - Ответы
- Джаз и блюз: отличия
Что такое джаз?
Джаз часто отличается более сложными гармониями, разнообразными ритмами и большим акцентом на импровизацию, в то время как блюз обычно имеет простую структуру, медленный темп и сосредоточен на эмоциональном выражении через мелодию и текст. Актуальные новости. В отличие от бурного роста популярности джаза, блюз проник в Техас и Чикаго. В отличие от бурного роста популярности джаза, блюз проник в Техас и Чикаго.
Отличия джаза от блюза — основные различия в стиле и импровизации
У таких двух самостоятельных и в то же время дополняющих друг друга направлениях, как джаз и блюз отличия есть, но не все их стремятся разглядеть, а тем временем их нужно просто услышать. Для композиций, что исполняют в стиле джаз, характерны следующие особенности: очень эмоциональное исполнение; на любом инструменте звук может извлекаться специфическими способами; в начале произведения очень часто встречается авторская импровизация; обладание сложной ритмической структурой. Блюз можно положить на другую чашу весов, ибо если джаз в значительной степени более веселое направление, то блюз его полная противоположность. Здесь будут присутствовать: обязательный диалог между исполнителем и инструментом, то есть последний будет как бы отзываться на эмоции поющего человека;текст, что наполнен жизненными живыми эмоциями; протяжность, как в музыке, так и в голосе. Можно ли определить истоки джаза и блюза Немногие знают, но догадываются, что блюз является предшественником джаза. Это неудивительно, ибо изначально рабам приходилось весьма непросто. Кто-то даже вспомнит один из самых первых телевизионных сериалов под названием «Рабыня Изаура», над которым рыдала чуть ли не вся страна.
В нем часто используются электрические инструменты и вокал сильных исполнителей. Блюз-рок — это стиль, возникший в 1960-70 годах. Он характеризуется сочетанием блюзовых элементов с энергичным рок-звучанием. Жанр музыки: блюз Основными отличиями между блюзом и джазом являются следующее: 1. Эмоциональная выразительность: Блюз характеризуется более глубоким и тяжелым звучанием. Его основные темы — любовь, боль, потеря и тоска. Именно эмоциональность и сильное чувство музыкантов делают блюз особенным и уникальным.
Использование специфических аккордов: Блюз имеет собственные гармонические прогрессии, такие как, например, «блюзовые аккорды», которые придают ему своеобразный звук и настроение. Импровизация: Этот элемент блюза менее развит, чем в джазе. Однако музыканты все равно имеют возможность вносить свои импровизации в музыку, что придает ей оригинальность и неповторимость. В целом, хотя блюз и джаз имеют некоторые общие черты, они все-таки являются разными жанрами музыки. Различия в стилях, эмоциях и звучании делают каждый из них уникальным и интересным для слушателей. История и происхождение Между джазом и блюзом существует тесная связь, которую можно обнаружить, изучая их историю и происхождение. Эти рабы привнесли с собой свои музыкальные традиции и ритмические стили, которые со временем смешались с европейскими музыкальными традициями.
Блюз, как и джаз, развивался в зародышевом виде на южных штатах Америки, где африканские рабы жили и работали на плантациях.
В этой статье мы рассмотрим краткое сравнение джаза и блюза, чтобы лучше понять их различия в музыке. Исторические корни: Джаз и блюз возникли в конце 19-го и начале 20-го веков в Соединенных Штатах Америки. Блюз имеет свои корни в песнях рабов, работников, которые выражали свое горе и страдания. Джаз же развился как результат смешения множества музыкальных влияний, таких как африканская, европейская и латиноамериканская музыка. Структура: Одно из ключевых различий между джазом и блюзом заключается в структуре музыки. Блюз имеет простую структуру, обычно состоящую из 12 тактов, которые повторяются во всех версиях песни.
Все эти музыкальные характеристики вместе создают уникальный звук блюза и делают его одним из самых узнаваемых и любимых жанров музыки.
Трезвучие Трезвучие представляет собой основу гармонического строения музыки. В блюзе и джазе трезвучие играет важную роль в создании характерного звучания. Трезвучие состоит из трех звуков, которые образуют аккорд. Главные трезвучия, используемые в блюзе и джазе, — это мажорное трезвучие и минорное трезвучие. Мажорное трезвучие состоит из первой ступени тоника , третьей ступени мажорной терции и пятой ступени квинты гаммы мажорного тонального центра. В музыке это звучит ярко, радостно и оптимистично. Минорное трезвучие состоит из первой ступени тоника , третьей ступени минорной терции и пятой ступени квинты гаммы минорного тонального центра. Минорное трезвучие имеет более темный и грустный характер.
В джазе и блюзе трезвучие используется для создания гармонической основы и аккомпанемента. Музыканты могут добавлять к основному трезвучию дополнительные ноты и аккорды, создавая разнообразные гармонические прогрессии. Трезвучие является одним из ключевых элементов, отличающих джаз от блюза. Оно помогает создать уникальное звучание и ощущение музыки. Блюзовая схема Версия, или интро, — это вступительная часть песни, которая обычно состоит из нескольких тактов и вводит слушателя в атмосферу композиции. Часто версия играется инструментально и может содержать характерные блюзовые рифы.
Что такое джаз?
| Очень краткая история развития джаза и блюза | FUZZ MUSIC | Отличия джаза и блюза разбираем в чем основные различия и сходства. |
| Чем отличается джаз от блюза в музыке | Чем блюз отличается от джаза и рока? |
Блюз против джаза
Коротко и ясно, все остальное - многабукав ниасилш Предыдущим ответчикам, котрорые написали Полную Ахинею, показавшую, что они совершенно не в теме: 1 Блюз никогда не был разновидностью джаза 2 Блюз не обязательно должен быть унылым, ленивым и усталым, он может быть быстрым и танцевальным. Тиранозавр 4 Искусственный Интеллект 612435 11 лет назад Блюз является прародителем как джаза так и рока Иногда ранний джаз называют "блюз с высшим образованием"А вообще--это давно уже самостоятельные музыкальные направления со своей историей и со своими под направлениями В общем тема на целый диссер Блюз как форма 12ти тактовый блюзовый квадрат например может применяться и как основа джазовой импровизации и как основа рока Ну а так --"имеющий уши да услышит" Источник: -"имеющий уши да услышит" Игорь Алимов Знаток 270 11 лет назад блюз звучит более нагло я бы сказал, чем джаз, фишка этой "наглости" в его особом ладу, построеном от минорной пентатоники, строится он так - из натуральной минорной гаммы убираются 2 и 6 ступени, а добавляется полутоновая ступень от 4 к 5, мягкий свинг Игорь Александрович Знаток 278 4 месяца назад Чтобы понять разницу нужно слушать современный блюз. Например 72 Blues - catfish blues. Это на джаз не похоже вообще. Но это стопроцентный настоящий блюз. Блюз это музыка агрессивная.
Это не мягкие фортепианные переливы, которые многие по ошибке называют блюзом. Конечно на заре возникновения блюз звучал по другому.
Признаки неисправности батарейки Существует два основных проявления того, что батарейка на материнской плате израсходовала свой ресурс и ее пора заменить: Вы начали замечать, что время постепенно отстает. Сначала это происходит незаметно, но через пару недель разница станет ощутимой; У вас начались проблемы с включением компьютера. Получается войти в систему только при нажатии клавиши F1. Это однозначно значит, что батарейка на материнской плате вышла из строя и необходимо ее как можно скорее заменить. Но сброс времени и даты — не самое плохое, к чему приводит нерабочая батарейка. Так как на ней сохраняются настройки BIOS, то полностью сбрасываются и они. Если вы тщательно производили настройку, подстраивая систему под себя, то подобный казус станет быстро заметен. К настройкам БИОС относится множество регулировок по оптимизации работы системы.
Это разгон, параметры загрузки, расширение возможностей зарядки устройств через USB, ускорение загрузки ПК, настройка работы кулеров, видеокарты, различных портов, интерфейсов и прочего. Но даже если вы не производили никаких настроек, это еще не значит, что неисправная батарейка никак не повредит системе. Выход из строя такого важного элемента на материнской плате — процесс весьма непредсказуемый, поэтому с «железом» могут возникнуть любые неприятности. Может проявиться и другая ситуация. Например, ваш компьютер является сервером. Очевидно, за его состоянием нужно следить особенно тщательно, в том числе и за батарейкой на материнской плате. Едва появятся первые признаки ее разрядки, нужно сразу производить замену. Иначе время будет отставать на всех устройствах в сети. Компьютер может и сам указать, что батарейку следует заменить. Если вы поняли, что замена батарейки неизбежна, в первую очередь необходимо переписать ее спецификацию, так как это должна быть точно такая же батарейка.
Можно даже вынуть ее из материнской платы, в которой она находится, и показать в магазине. Данный вариант предпочтительнее, потому как сегодня имеются похожие аккумуляторы, которые различаются по толщине. Купив тонкую батарейку даже с точно такой же спецификацией , вы сможете ее установить в материнскую плату, но потребуется ее чем-то прижать, иначе контакт будет неплотным. Замена батарейки Данный процесс не слишком сложный, поэтому выполнить замену можно самостоятельно. Последовательность действий: Выключите ПК, вытащите розетку или переключите клавишу на задней панели системного блока, которая находится позади блока питания вверху ; Снимите боковую крышку с системного блока; Найдите батарейку, нажмите на фиксатор; Запомните или запишите ее номер, точно такую же вам нужно будет купить; Вставьте новую батарейку широкой частью вверх. Затем необходимо настроить время и дату, и восстановить настройки БИОСа. Активация BIOS Кстати, обычно если замена батарейки укладывается в 5-7 секунд, настройки не сбрасываются. Однако лучше все-таки настройки записать. Чтобы это сделать, необходимо войти в BIOS. Сам по себе это процесс несложный, однако могут возникнуть проблемы.
Обычно вход осуществляется при нажатии на кнопку питания компьютера и последующим нажатием на одну из клавиш на клавиатуре. Традиционно это Del, F2 или Esc. Но сегодня каждый производитель материнской платы или ноутбука имеет собственную комбинацию. Иногда нужно нажимать не одну, а несколько клавиш. Сохраните эти полезные таблицы. В них собраны самые популярные производители и в случае проблем с BIOS к этим данным можно будет обратиться. Совершив вход в BIOS, вы сможете легко переписать оттуда все необходимые настройки. Постоянно следить за состоянием батарейки на материнской плате не обязательно. Но если вы хотите, чтобы устройство не вышло из строя в самый неподходящий момент или сбросились важные настройки, следует произвести замену батарейку сразу же, как появились первые признаки ее неисправности обычно это отставание времени. Понять, кто есть кто в джазе, не так уж просто.
Направление коммерчески успешно, а потому нередко о «единственном концерте легендарного Васи Пупкина» кричат изо всех щелей, а действительно важные фигуры уходят в тень. Под напором лауреатов «Грэмми» и рекламы с радио «Джаз» легко потерять ориентиры и остаться равнодушным к стилю. Если вы хотите научиться разбираться в такой музыке, а может, даже и полюбить ее, усвойте самое главное правило: никому не доверяйте. Выносить суждения о новых явлениях нужно с осторожностью или как Юг Панасье - знаменитый музыковед, который провел черту и заклеймил весь джаз после 50-х, назвав его «ненастоящим». В конечном итоге он оказался неправ, но на популярность его книги «История подлинного джаза» это не повлияло. Лучше отнестись к новому явлению с молчаливой подозрительностью, так вы точно сойдете за своего: снобизм и приверженность к старому - одна из ярчайших характеристик субкультуры. В разговорах о джазе часто вспоминают Луи Армстронга и Эллу Фицджеральд - казалось бы, тут не ошибешься. Но подобные ремарки и выдают неофита. Это эмблематичные фигуры, и если о Фицджеральд еще можно говорить в подходящем контексте, то Армстронг - это Чарли Чаплин джаза. Вы же не будете беседовать с любителем артхаусного кино о Чарли Чаплине?
А если и будете, то уж во всяком случае не в первую очередь. Упоминание обоих прославленных имен возможно в определенных случаях, но, если кроме этих двух тузов у вас в кармане ничего нет, придержите их и дождитесь подходящей ситуации. Во многих направлениях бывают явления модные и не очень, но в наибольшей степени это свойственно именно джазу. Зрелому хипстеру, привыкшему выискивать редкие и странные вещи, будет непонятно, почему чешский джаз 40-х - это неинтересно. Найти что-то условно «необычное» и козырять своей «глубокой эрудицией» тут не удастся. Чтобы представлять себе стиль в общих чертах , следует перечислить его основные направления начиная с конца XIX века. Регтайм и блюз иногда называют протоджазом, и если первый, будучи не совсем полноценной с современной точки зрения формой, интересен просто как факт истории музыки, то блюз актуален до сих пор. Регтаймы Скотта Джоплина И хотя исследователи причиной такого всплеска любви к блюзу в 90-х называют психологическое состояние россиян и тотальное ощущение безнадеги, на деле все может быть куда проще. Подборка 100 популярных блюзовых песен Классический буги-вуги Как и в европейской культуре , у афроамериканцев музыка делилась на светскую и духовную, и если блюз относился к первой группе, то спиричуэл и госпел - ко второй. Спиричуэлы более строгие, нежели госпелы, они исполняются хором верующих, часто с аккомпанементом в виде хлопков на четные доли такта - важная черта всех стилей джаза и проблема для многих европейских слушателей, которые хлопают невпопад.
Музыка Старого Света чаще всего заставляет нас кивать на нечетные доли. В джазе все наоборот. Поэтому если вы не уверены, что чувствуете эти необычные для европейца вторую и четвертую доли, лучше удержаться от хлопков. Или посмотрите, как это делают сами исполнители, а затем попробуйте повторить. Сцена из фильма «12 лет рабства» с исполнением классического спиричуэла Современный спиричуэл в исполнении группы Take 6 Госпелы чаще исполнялись одним певцом, в них больше свободы, чем в спиричуэлах, поэтому они стали популярны как концертный жанр. Классический госпел в исполнении Махалии Джексон Современный госпел из фильма «Радостный шум» В 1910-х годах формируется традиционный, или новоорлеанский, джаз.
Коллиер «Становление джаза» В этот период, среди всего наплыва «модных» блюзовых исполнительниц принято выделять прежде всего Ма Рэйни Ма Rainey , которая закончила выступать в 1935 году; Бэсси Смит Bessie Smith , считавшаяся критиками вехой в эпохе блюза. Независимо от моды на исполнителей и музыку, публика всегда очень любила Рэйни, но к 30-м годам произошёл упадок её популярности. В последний раз она записывалась в 1933 году, но, по свидетельству Д. Коллиера, «это была уже скорее дань прошлому». Упадок женского классического блюза приходится на 30-е годы. Большей популярностью пользовался Джимми Рашинг , который был ведущим вокалистом оркестра Каунта Бейси Count Basie с 1935 по 1948 год. Легендарной фигурой традиционного блюза был и остаётся Роберт Джонсон Robert Johnson , гитарист и певец, погибший в 27-летнем возрасте, но успевший в конце 1920-х — начале 1930-х годов записать около тридцати песен, и в их числе « Cross Road Blues », практически обязательный номер в программе блюзменов последующих поколений. Джонсона американский музыковед Грей Маркус. Творчество Р. Джонсона сильно повлияло на формирование исполнительской манеры таких грандов рока, как Мик Джаггер и особенно Эрик Клэптон , использовавших темы блюзов Джонсона в своём репертуаре. Часто блюзмены брали выразительные прозвища, как например, уже упоминавшиеся имена: «Слепой Лимон» Джефферсон, «Соня» Истиз, «Большой Билл» Брунзи и т. Основная статья: Ритм-н-блюз Ритм-н-блюз получил широкое распространение во времена Второй мировой войны. Джо Тёрнер был знаменит своими быстрыми блюзами, которые он не столько пел, а как бы кричал на фоне энергичного фортепианного аккомпанемента в стиле «буги-вуги». По сути он является коммерческим блюзом, произошедшим во времена его урбанизации и впитавшим в себя нотки жизни города. Трансформировался не только характер, но и состав ансамблей. Электрификация и применение новой техники в середине 1940-х годов привело к активному внедрению в качестве музыкальных инструментов электрогитар, электроорганов, а несколько позднее и бас-гитар. Ударные инструменты и голос певца стали усиливаться с помощью микрофона. Тем самым оркестр из четырёх человек обрёл возможность играть громче и мощнее, чем традиционный биг-бэнд из восемнадцати исполнителей. Электрифицированные ансамбли нового направления, получившего название ритм-энд-блюз, начали вытеснять из дансингов, клубов и прочих мест развлечения большие джазовые и танцевальные оркестры, которые оказались экономически невыгодными и теряли поклонников. Кроме того, ритм-энд-блюз прекрасно прижился в маленьких забегаловках, кафе и барах. Термином «ритм-энд-блюз» музыкальные специалисты заменяют ранее применяемый в отношении развлекательной музыки «чёрных» термин «Race Music» расовая музыка. Они использовали джазовые ритмы, часто удвоенные по размеру с элементами стиля буги-вуги». В результате старая традиция практически была вытеснена с массовой сцены. Лишь горстка молодых людей старалась имитировать музыку в традиции кантри-блюза, которую в то время продолжал записывать на пластинки разве что только Джон Ли Хукер.
Наибольшую популярность этот стиль приобрел в 1970-х годах. Соул-джаз Соул-джаз от английского слова soul — «душа» от других стилей отличается лиричностью мелодий. Он зародился в конце 1950-х и активно исполнялся до 1970-х. Простыми словами, соул-джаз — душевный джаз. Для него характерна опора на традиции блюза и афроамериканского фольклора. Ярким представителем соул-джаза считается Арета Фрэнклин. Джаз-фанк Джаз-фанк — ответвление соул-джаза, которое сочетает в себе элементы фанка и соула. Наибольшую популярность жанр приобрел в 1980-х годах и отличался наличием грува и ритм-н-блюзовыми интонациями. Постбоп Постбоп — поджанр современного джаза, получивший популярность в конце 1960-х. На самом деле постбоп — это собирательный термин, который включает в себя элементы бопа, хард-бопа, модального джаза и фри-джаза.
Разница между блюзом и джазом. Джазовая музыка: особенности и характерные черты
Песни, написанные в этом стиле полны оптимизма и надежды. Главная мысль, которую хотят донести до слушателей исполнители, это: «сейчас трудные времена, но мы их переживём, и завтра будет лучше, чем вчера». Музыка в стиле джаз создаётся во время выступления — основой служат два или три уже известных мотива, которые обрастают новыми аккордами и необычными сочетаниями, ритмами и акцентами. Участники джазбендов — как певцы, так и музыканты — это великие импровизаторы, которые могут создать новую песню в любой момент.
Современное по тем годам симфоническое звучание, специфическая техника стаккато в игре саксофонов, смелые гармонии, частые секунды и блоки, наряду с политональностью и джазовой ритмической пульсацией-вот отличительные черты этой музыки, с которой Стэн Кентон на многие годы вошёл в историю джаза, как один из его новаторов, нашедших общую платформу для европейской симфонической культуры и элементов бибопа, особенно заметных в пьесах, где сольные инструменталисты как бы противостояли звукам остального оркестра. Следует отметить также и большое внимание, которое уделял Кентон в своих композициях импровизационным партиям солистов, в числе которых следует отметить всемирно известного барабанщика Шелли Мейна, контрабасиста Эда Сафранского, тромбониста Кэя Уиндинга, Джун Кристи, одну из лучших джазовых вокалисток тех лет. Верность выбранному жанру Стэн Кентон сохранил на протяжении всей своей карьеры. Кроме Стэна Кентона, свою лепту в развитие жанра внесли также интересные аранжировщики и инструменталисты Бойд Райберн и Гил Эванс. Своеобразным апофеозом развития прогрессива, наряду с уже упомянутой серией «Artistry» можно считать и серию альбомов, записанных биг-бэндом Гил Эванс совместно с ансамблем Майлза Девиса в 1950—1960-е годы, например «Майлз впереди», «Порги и Бесс» и «Испанские рисунки». Незадолго до своей кончины Майлз Девис снова обратился к этому жанру, записав старые аранжементы Гила Эванса с биг-бэндом Куинси Джонса. Хард-боп Хард-боп англ. Отличается экспрессивной, жестокой ритмикой, опорой на блюз. Относится к стилям современного джаза.
Примерно в то же самое время, когда прохладный джаз пустил корни на Западном Побережье, джазовые музыканты из Детройта, Филадельфии и Нью-Йорка начали разрабатывать более твёрдые, тяжёлые вариации старой формулы бибопа, получившие название Хард-боп или Твёрдый бибоп. Близко напоминая традиционный бибоп в его агрессивности и технических требованиях, хард-боп 1950-х и 1960-х меньше основывался на стандартных песенных формах и стал уделять больше внимания элементам блюза и ритмическому драйву. Зажигательное солирование или мастерство импровизации вместе с сильным чувством гармонии являлись свойствами первостепенной важности для исполнителей на духовых инструментах, в секции ритма более заметным стало участие барабанов и фортепиано, а бас приобрёл более текучее, фанковое чувство. Эти музыканты для формирования мелодий вместо аккордов стали использовать небольшое количество специфических ладов. Результатом стала гармонически статичная, построенная почти исключительно на мелодии форма джаза. Солисты иногда рисковали, отступая от заданной тональности, но это и создавало острое ощущение напряжённости и освобождения. Темпы применялись от медленного до быстрого, но в целом, музыка имела непостоянный, извилистый характер, её отличало чувство неторопливости. Для создания более экзотического эффекта, исполнители в качестве «модальной» основы для своей музыки иногда использовали неевропейские гаммы например, индийские, арабские, африканские. Неопределённый тональный центр модального джаза стал неким стартовым фундаментом для фри-джазовых взлётов тех экспериментаторов, которые пришли на следующем этапе джазовой истории, включая тенор-саксофониста Фэроу Сандерса Классическими примерами модального джазового стиля являются пьесы из репертуара Майлза Дэвиса «Milestones» игра слов: «Вехи» либо «Звуки Майлза» , «So What» «Ну и что» и «Flamenco Sketches» «Наброски в стиле фламенко» , а также «My Favorite Things» «Мои любимые вещи» и «Impressions» «Впечатления» Джона Колтрэйна.
Соул-джаз Соул-джаз англ. Для него характерна опора на традиции блюза и афроамериканского фольклора. Близкий родственник хард-бопа, соул джаз представлен малыми, базирующимися на органе мини-составами, которые возникли в середине 1950-х и продолжали выступать в 1970-е. Все они вели в 1960-х свои группы, часто играя в небольших помещениях в составе трио. Тенорсаксофон в этих ансамблях также был заметной фигурой, добавляя свой голос в общую смесь, подобно голосу проповедника в госпелах. То же относится и к Чарльзу Мингусу. Как и хард-боп, соул-джаз отличался от джаза Западного Побережья: Эта музыка вызывала страсть и сильное чувство единения, а не одиночества и эмоциональной прохлады, свойственных уэст-коэст джазу. Стремительно закрученные мелодии соул джаза, благодаря частому использованию остинатных басовых фигур и повторяющихся ритмических семплов сделали эту музыку весьма доступной широкой публике. Не следует путать соул джаз с тем, что теперь известно, как «соул музыка».
Несмотря на частичное влияние госпела, соул джаз вырос из бибопа, а корни соул-музыки восходят непосредственно к популярному с начала 1960-х ритм энд блюзу. Грув Являясь ответвлением соул-джаза, стиль грув рисует мелодии блюзовыми нотами и отличается исключительной ритмической сосредоточенностью. Иногда называемый также «фанком», грув концентрируется на поддержании непрерывного характерного ритмического рисунка, сдабривая его лёгкими инструментальными и порой лирическими украшениями. Произведения, исполняемые в стиле грув полны радостных эмоций, приглашающих слушателей танцевать, как в замедленном, блюзовом варианте, так и в быстром темпе. Сольные импровизации сохраняют строгое подчинение биту и коллективному звучанию. Криэйтив Появление направления «Криэйтив» ознаменовано проникновением в джаз элементов экспериментализма и авангарда. Начало этого процесса частично совпало с возникновением свободного джаза. Элементы джаз-авангарда, понимаемые, как вводимые в музыку изменения и новшества, всегда были «экспериментальными». Фактически, авангардистская музыка стала синонимичной с открытыми формами, охарактеризовать которые было труднее, чем даже свободный джаз.
Предварительно запланированная структура изречений смешивалась с более свободными сольными фразами, частично напоминая о свободном джазе.
Другими известными авторами и исполнителями рэгтаймов были Джеймс Скотта, Джозеф Лэмб. В нашей стране, этот стиль ярчайшим образом представляет коллектив Moscow Ragtime Band. В начале 30-х годов экономический кризис в США привел и к распаду большого числа джазовых ансамблей, остались преимущественно оркестры, играющие псевдоджазовую коммерческую танцевальную музыку. Важным шагом в стилевом развитии была эволюция джаза в новое, вычищенное и приглаженное направление, называвшееся свинг от английского «swing» — «качание». Таким образом, была предпринята попытка избавиться от жаргонного в то время слова «джаз», заменив его на новое «свинг». Главной особенностью свинга стало яркая импровизация солиста на фоне сложного аккомпанемента. В России в настоящее время такие музыканты и вокалисты, как Алексей Кузнецов, Анна Бутурлина , Алина Ростоцкая , преданно служат этому направлению джаза.
Великие джазмены о свинге: «Свинг — это то, чем в моем понимании является настоящий ритм». Луи Армстронг. Бенни Гудмен. Джон Хэммонд. Гленн Миллер. Свинг требовал от музыкантов хорошей техники, знания гармонии и принципов музыкальной организации. Главная форма такого музицирования — большие оркестры или биг-бэнды, получившие невероятную популярность среди широкой публики во второй половине 30-х годов. Состав оркестра постепенно приобрел стандартную форму и включал в себя от 10 до 20 человек.
В эпоху свинга получила особую популярность и развитие специфическая форма исполнения блюза на фортепиано, которая носит название «буги-вуги». Буги-вуги был заимствован пианистами Южных штатов у исполнителей, играющих на банджо и гитаре. Для пианистов, исполняющих буги-вуги, характерно сочетание «шагающего» баса, в исполнении левой руки и импровизации на блюзовую гармонию правой рукой. Стиль появился еще во втором десятилетии нашего века, когда его играл пианист Джимми Янси. Но настоящую популярность он приобрел с появлением на широкой публике трех виртуозов «Мид Лакс» Льюиса, Пита Джонсона и Альберта Аммонса, которые превратили буги-вуги из танцевальной в концертную музыку. Дальнейшее использование буги-вуги происходило в жанре свинговых, а затем ритм-энд-блюзовых оркестров и в значительной степени повлияло на появление рок-н-ролла.
American folk and blues singer В середине и конце 1800-х годов на Глубоком Юге жили сотни оригинальных блюзменов, которые формировали жанр. К сожалению, большая часть этой оригинальной музыки последовала за музыкантами в их могилы. Но наследие этих ранних блюзовых пионеров все еще можно услышать в 1920-х и 30-х годах записи Миссисипи, Луизианы, Техаса, Джорджии и других южных штатов. Эта музыка не очень далека от полевых криков и рабочих песен. Многие из ранних блюзовых музыкантов включили блюз в более широкий репертуар, который представлял из себя традиционные народные песни, музыку водевиля и мелодии менестреля. В отличие от джаза, блюз значительно не распространялся с юга на средний запад до 1930-х и 40-х годов. Как только Delta blues отправился в Миссисипи в городские районы, музыка превратилась в электрифицированный чикагский блюз, другие региональные стили блюза и различные джазово-блюзовые гибриды. Примерно через десять лет блюз породил ритм-н-блюз и рок-н-ролл.