Постановщик фильма Андрей Тарковский, оператор Юсов. Полная версия фильма Тарковского «Андрей Рублев» вошла в конкурс «Венецианская классика» ТАСС 21 июля 2023. Эти фильмы, снимавшиеся в Италии и Швеции, во многом повторяют главные мотивы и приемы Тарковского, а «Жертвоприношение» еще и является его творческим завещанием. Во-первых, слово сталкер состояит из букв: первая С, вторая Т, третья А, четвертая Л, пятая К, шестая Е, седьмая Р.
Последний фильм Тарковского 2, первая ред
Второй — аспекты биологической жизни и личности. Например, лошадь, собака как символ смерти, птица как символ души, яблоки, молоко и дом, ценнейший из образов для режиссера. Третьим уровнем был архетип культуры, а именно — картины, зеркало, книги, музыкальные инструменты и, безусловно, стихи. Отец режиссера, Арсений Тарковский, был очень талантливым поэтом, и ни один фильм его сына не обходится без его стихов. Такими приемами Тарковский наполнял героев, придавал им глубину, стягивая разные культурные пласты в одну плоскость Его трудами вдохновлялись многие великие режиссеры, причем не только советские и российские. Так, в 1966 году он выпустил картину «Андрей Рублев», которая изначально подверглась жесткой цензуре, однако уже почти через десять лет попала в список 100 лучших фильмов в истории кино. Тарковский не сепарирует веру с религией — в « Андрее Рублеве » для него они едины, как и традиции. В то время его интересовало то, что в одной из своих записей он с иронией называет «наша русская бессмысленная и бесполезная великая глубина». Ему удается очень тонко передать ее с помощью знаменитых визуальных приемов. Позднее особый подход Тарковского начали копировать европейские и американские режиссеры, такие как Михаэль Ханеке и Ларс фон Триер.
Авторы применяли принципы симметрии кадра и основ золотого сечения по аналогии с Тарковским. Более того, в 2009 году Триер посвятил Тарковскому целый фильм — «Антихрист». Он создал пугающе субъективную ленту, а именно субъективизмом была пропитана каждая работа Тарковского. Талант советского режиссера заключался еще и в его бешеном любопытстве. Фильм описывает события, происходящие на космической станции. Живущие на станции занимаются изучением планеты, однако она начинает влиять на них: люди сходят с ума, испытывают галлюцинации.
Фильм получил высокую оценку на Западе, выиграв «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале. В фильме показаны восемь моментов из жизни Андрея Рублева, русского иконописца XV века. Многие интерпретировали его как аллегорию тяжелого положения художника при советской власти, и поэтому премьера в СССР не проводилась в течение нескольких лет. В нем рассказывается история ученого, посланного для расследования загадочных событий, происходящих на космической станции, вращающейся вокруг планеты Солярис. По прибытии он находит свою мертвую жену живой на станции и пытается ее убить, но — как в навязчивой классике научной фантастики — она продолжает возвращаться. Фрагменты умирающего поэта Алексея составляют эту навязчивую автобиографическую мечту, которая переплетается со стихами отца Тарковского, Арсения, уважаемого писателя советских времен. Калейдоскопический подход фильма не предлагает прямого повествования и сочетает в себе события, сны и воспоминания.
Здесь режиссер продолжает исследовать человеческий гуманизм и работу подсознания. Сюжет крутится вокруг таинственной планеты Солярис, которую земляне хотят колонизировать. У ученых есть подозрения о том, что океан на новой планете может управлять людьми, пробуждая в них совесть и страдания за поступки прошлых лет. Несмотря на то, что критики в целом положительно оценили картину, сам автор задумки Станислав Лем раскритиковал Тарковского и его работу. В нем зритель слышит и знает имя главного героя, но не видит его.
Жизнь и Творчество» и «Агитационный текстиль». Ивановский художественный музей подготовил к праздникам два масштабных проекта. Здесь будет работать выставка «Мы — художники-реалисты…», на которой будут экспонироваться работы знаменитого творческого и семейного дуэта: художников Нины и Валерия Родионовых. Вторым проектом станет выставка «Эдуард Донцов. Крок, текстиль, живопись». Андрей Ремнёв. Также в Плесе представит свои работы, посвященные Году семьи, народный художник России Анатолий Любавин.
От увольнения до жертвоприношения: 10 фильмов Андрея Тарковского
Учениками и последователями Тарковского считают себя многие режиссеры по всему миру, включая Алехандро Гонсалеса Иньярриту, Ларса фон Триера, Андрея Звягинцева и других. В этой коллекции мы собрали все художественные фильмы гения. Коллекция регулярно дополняется, добавьте в закладки и будьте в курсе обновлений.
Режиссёр Андрей Тарковский. К середине 1970-х гг. Бергмана , Р. Брессона , А. Куросавы , Л.
Бунюэля Тарковский — один из лидеров мирового авторского кино. В нём в полной мере раскрывается философия творчества режиссёра, получает новое развитие его изобразительный язык. Осуществлению дальнейших замыслов в СССР среди них — «Гофманиана» и «Идиот» мешали цензура и руководство кинематографии. Уехав в 1982 г.
Это совместная работа с режиссером Тонино Гуэрра. Фильм посвящен поискам «натуры» — места съемок будущего фильма «Ностальгия», — рассказали телеканалу «Санкт-Петербург» в комитете по культуре. Еще одна документальная работа — фильм «Режиссер Андрей Тарковский» — основана на материалах со съемок фильма «Жертвоприношение».
То, что является отражением каких-л. Стиль, оттенки слов - з. Кривое з. Изображать в кривом зеркале давать искажённое, неверное представление о чём-л.
Поверхность, площадь чего-л. Площадь зеркала озера. Виноградова РАН. Словарь нарицательных имён.
Что такое Фильм Тарковского? Всё это будет доступно в ближайшее время. Происхождение слова Посмотреть ответ. Посмотреть ответ - является ответом на вопрос: - "Фильм Тарковского" и состоит из 7 букв.
З - 1-ая буква.
Кроссворд Эксперт
Солярис 1972 Научное изучение других планет обычная реальность в будущем, которым занимается наука соляристика. Главный герой картины Крис Кельвин отправляется в космическое путешествие. Он психолог и должен внести ясность в события, которые происходят с учеными астронавтами. Изучая новую планету, они столкнулись с внеземным разумом и теперь непонятно кто в данной ситуации, выступает исследователем, а кто подопытным. Задача Криса понять причину психологического сдвига в поведения людей, но для этого ему самому необходимо сохранить себя. Зеркало 1974 Сюжет фильма завязан на жизни Алексея и проходит три временных отрезка связанных с Великой Отечественной войной. Главный герой местами выступает в роли стороннего зрителя и непосредственного участника событий. Показаны его детские внутренние переживания, связанные с родителями, тяжелые лишения в период после войны и взрослые размышления о прожитой жизни. В фильме присутствуют важные исторические и документальные кадры. Все события, происходящие в стране и дома за кухонным столом, влияют на личность и жизненную философию Алексея. Сталкер 1980 Район падения метеорита за двадцать лет обретает такую популярность, что его начинают охранять военные.
Загадочные исчезновения людей и слухи о таинственной комнате, где исполняются желания, настораживают правительство. Тем временем главный герой картины по прозвищу Сталкер получает выгодное предложение от Писателя и Профессора. Он бывший заключенный, который хорошо зарабатывает организацией экскурсий в запрещенную зону. Несмотря на протесты жены, мужчина не видит другой возможности прокормить семью, но в этот раз у него необычные спутники. Ностальгия 1983 Поездка в Италию становится тяжелым бременем для Андрея Горчакова. В чужой стране он неоднократно будет скучать по родине и столкнется с внутренней борьбой и непониманием себя и окружающих. Все начинается с истории жизни композитора Павла Сосновского. Для ее изучения из России приезжает главный герой картины вместе с помощницей. Их отношения сразу не заладились, но он не придает этому большого значения.
Тарковский «Гармония достигается только путём каких-то столкновений, конфликтов, её рождает хаос. И достоинство человека в том, чтобы урегулировать его, иначе добиться спокойствия, гармонии невозможно». Жить на пути к истине. Вот почему человек творит». Тарковский «Первые мои впечатления о кино были очень странные, я никогда не понимал, что такое кино. Многие шли в институт кинематографии, для того, чтобы стать режиссёрами и уже знали, что такое кино. Для меня это была загадка.
Более того, когда я кончил эту школу кинематографическую, я, в общем-то, совершенно не понимал, что такое кино, и не чувствовал этого совершенно. Меня интересовала проблема чисто внутренняя, психологическая, человеческая. Меня интересовало, способен ли человек жить в нечеловеческих условиях и остаться человеком». Тарковский «Гораздо легче бывает судить других, а себя мы знаем меньше всех. И в этом как бы сущность нашего неумения внимательно относится к внутренним проблемам человека». Скорее это какая-то притча, чем научная фантастика.
Средство общения с собой, любимым Средство общения с умным человеком Трюмо Что дают туристу у входа в Сикстинскую капеллу, чтобы шея не затекала Что использовал Пол Маккартни, когда учил играть на гитаре Джона Леннона Что просто необходимо иметь в гараже, "дабы всегда было с кем выпить" Что символизировало всевидящее око Бога на портрете в Средние века Что советовал разбить французский писатель Франсуа Рабле, чтобы избежать встречи с дураком Экран отражений Это такой инструмент, который помогает женщине опаздывать Этот предмет отвечал злой царевне, что она всех прекрасней и милее Японцы полагают, что душа самурая - меч, а душа женщины - этот предмет на фото смайлик.
Фильм А. Тарковского
Ответы на сканворды. Фильм Андрея Тарковского, 7 букв, на С начинается, на С заканчивается Слово из 7 букв: Первая буква — С, вторая буква — О, третья буква — Л, четвертая буква — Я, пятая буква — Р, шестая буква — И, седьмая буква — С Ответ —. Ответы на сканворды. Фильм Андрея Тарковского, 7 букв, на С начинается, на С заканчивается Слово из 7 букв: Первая буква — С, вторая буква — О, третья буква — Л, четвертая буква — Я, пятая буква — Р, шестая буква — И, седьмая буква — С Ответ —. топ-8 лучших фильмов от редакции сайта Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Андрей Тарковский можно посмотреть на Иви.
Навигация по записям
- Фильм а тарковского - семь букв сканворд
- 5. Кого поэт Василий Жуковский как-то назвал Николаем Гомеровичем?
- Ностальгия 1983 смотреть онлайн бесплатно
- Мы все живем в Зоне. Почему фильм «Сталкер» – про каждого из нас
От увольнения до жертвоприношения: 10 фильмов Андрея Тарковского
Главная» Новости» Торжественный финал праздничного концерта 7 букв сканворд. Триллер режиссёра Стивена Спилберга. Ответ на кроссворд из 7 букв, на букву З.
Тарковский Андрей Арсениевич
- Известный фильм Тарковского
- В Петербурге покажут семь художественных фильмов Андрея Тарковского | Телеканал Санкт-Петербург
- С чего начать
- Ответы на кроссворд АиФ номер 18
- Тарковский Андрей Арсениевич
- Известный фильм Тарковского
Фильмы Андрея Тарковского
Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня, архив и прямой эфир всех телеканалов и радиостанций холдинга. мы знаем слово которые вы не можете угадать Возникли проблемы? Наш кинофестиваль [7 букв]. Главная» Новости» Торжественный финал праздничного концерта 7 букв сканворд. Арсений Александрович Тарковский Название: Первые свиданья Продолжительность: 00:2:12. Вот ответ на: Фильм Тарковского с Тереховой в главной роли.
Курсы валюты:
- Сканворд. Фильм Тарковского - 7 букв, какой ответ?
- 9 мая 2024 года выйдет в прокат фильм «Семь чёрных бумаг»
- 2023 номер 18 АиФ Кроссворд ответы
- Ностальгия
Ностальгия (nostalghia)
Постановщик фильма Андрей Тарковский, оператор Юсов. Главная» Новости» Выступление артиста перед публикой 7 букв. Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня, архив и прямой эфир всех телеканалов и радиостанций холдинга.
7 1/2, или Фильмы Андрея Тарковского
Список всех фильмов с Андреем Тарковским, фильмография, новые и лучшие актерские работы на «Кино ». Постановщик фильма Андрей Тарковский, оператор Юсов. Какой из своих фильмов кинорежиссёр Андрей Тарковский переснимал трижды, поменяв трёх операторов 7 букв. Эти фильмы, снимавшиеся в Италии и Швеции, во многом повторяют главные мотивы и приемы Тарковского, а «Жертвоприношение» еще и является его творческим завещанием. Это — автобиографический фильм Андрея Тарковского.
9 мая 2024 года выйдет в прокат фильм «Семь чёрных бумаг»
| Фильм а тарковского - семь букв сканворд | Главная» Новости» Сногсшибательная новость событие кроссворд. |
| Андрей Тарковский: в кино и в жизни | Новости 26.04.2024. Состоялась премьера драмы «Семь чёрных бумаг». |
| 9 мая 2024 года выйдет в прокат фильм «Семь чёрных бумаг» | Детектив. ПРЕМЬЕРА 2024! Спустя 30 лет после ограбления Бостонского музея становится известно, где спрятана одна из картин Кто найдет её первым — сорвёт куш! |
| Фильм Андрея Тарковского 7 букв | Новости. Знакомства. |
"Отражательный" фильм Тарковского
Сценарий, написанный Михаилом Папавой, при этом тоже был переработан Богомоловым — оптимистичная концовка была заменена на более реалистичную. Фильм рассказывает о мальчике Иване в исполнении Николая Бурляева. Всю его семью убивают немцы, поэтому Иван, отравленный злобой и ненавистью, решает во что бы то ни стало им отомстить. Мальчик присоединяется к партизанам, но вскоре его перехватывают советские солдаты — лейтенант Гальцев и подполковник Грязнов. Они хотят отправить Ивана в суворовское училище, но тот намеревается остаться. В конце концов мальчик отправляется в разведку, из которой ему не суждено вернуться. Про войну честно и с чувством: главные фильмы Григория Чухрая В конце 50-х — начале 60-х в Советском Союзе возникло новое поколение режиссеров, чей творческий путь определила Великая Отечественная война.
Тарковский сам не раз упоминал, что война, эвакуация из Москвы в Юрьевец, где сейчас находится дом-музей режиссера, и уход отца на фронт оказали на него огромное влияние. В Иване его больше всего привлекла трагедия личности, резкий сдвиг, который изменил все существование героя. Бесчеловечности войны противопоставляются сны Ивана, в которых он вспоминает о своем детстве, невозможном в новых обстоятельствах. Контрастом для драматических изменений в главном герое служат не только его сны, но и взрослые, которые, кажется, тоже морально не готовы к окружающему их ужасу, и то и дело остатки детской наивности и страха мелькают на их лицах. В этой дебютной работе уже чувствуется оформившийся авторский стиль: длинные тягучие планы, необычные ракурсы, в целом невероятная эстетичность операторской работы в фильме Тарковский работал с молодым оператором Владимиром Юсовым, с которым они снимут еще две картины , философские и нравственные вопросы, сосредоточение на личности Впоследствии Тарковский раскритикует свой дебют, но это никак не отменяет его влияния на мировой кинематограф. С самого начала своей карьеры Тарковский станет завсегдатаем мировых смотров.
К сожалению, производство и дальнейший выпуск фильма тоже растянулись надолго. Тяжелые съемки заняли год, а некоторые сцены пришлось убрать из-за недостатка бюджета. Более чем трехчасовой фильм об иконописце Андрее Рублеве состоит из восьми новелл и охватывает около 20 лет его жизни. Режиссер пропускает брутальную и мрачную Русь XV века через глаза и сердце Рублева, создавая, по словам киноведа Дж.
Кадр из фильма «Сталкер». Тарковский говорит со зрителем загадками, ключи к которым имеет смысл искать не столько в фильме, сколько внутри себя. Кадр из фильма «Зеркало».
Поэтому он старался всегда работать с одной командой, где все понимали друг друга с полуслова. Поэтому Тарковский — самый великий из всех. Для него сновидения самоочевидны, он ничего не объясняет, да и что, кстати сказать, ему объяснять? Ингмар Бергман «Я люблю все фильмы Тарковского, его самого и его работы. Его идеи реализованы лишь частично.
Во время поездки никто и понятия не имел, какую натуру нужно искать для фильма, так что главным принципом было идти не от «красивого кадра», но от того, какие смыслы возникают у соавторов при виде этих мест. Таков эпизод в Сорренто, когда они никак не смогли попасть на виллу княгини Горчаковой, чтобы посмотреть прекрасную мозаику в виде упавших на пол розовых лепестков. Сад закрыт для посетителей, и искусство оказывается для Гуэрры и Тарковского физически недоступным. В «Ностальгии» нет этого места и сюжета, но именно мотив о «недостижимости прекрасного» станет в картине ведущим. И главный герой, своеобразное альтер эго режиссера, получит фамилию в честь владелицы этой виллы.
Отчий дом Андрея Тарковского был затоплен во время строительства ГЭС Будущий режиссер родился 4 апреля 1932 года в селе Завражье Ивановской области, расположенном в месте слияния трех рек: Унжи, Нёмды и Волги. Дом располагался в нижней части села, которая во время строительства Горьковской ГЭС оказалась полностью затоплена. Тарковский говорил, что «его детство ушло под воду», а в его фильмах не случайно так много воды. Мария Тарковская с маленьким Андреем. Завражье, 1933 г. Родился в «литературной» семье Родители Андрея окончили Московский литературный институт.
Отец — Арсений Тарковский — стал известным поэтом, переводчиком с восточных языков. Мать — Мария Ивановна Вишнякова, принадлежавшая к старинному дворянскому роду Дубасовых, — тоже пробовала себя на литературном поприще. Но, будучи человеком щепетильным и самокритичным, уничтожила все свои рукописи, записав в дневнике вердикт: «ввиду отсутствия таланта». Большую часть жизни Мария Ивановна проработала корректором Первой образцовой типографии в Москве. Фактически рос без отца Когда мальчику было всего три года, Арсений Тарковский ушел из семьи — полюбил другую женщину. Сын чувствовал себя преданным и оставленным всю свою жизнь.
По мнению многих критиков, эта травма повлияла на все творчество режиссера. Арсений Тарковский с сыном Андреем В детстве летом ходил босиком — из-за бедности «Всем лучшим, что я имею в жизни, я обязан матери», — писал Тарковский. Особенно тяжело пришлось семье в военные и послевоенные годы — Мария Ивановна в одиночку, самоотверженно и не покладая рук, поднимала двоих детей. Летом вообще не носили обуви, у нас ее не было. Зимой я носил валенки моей матери. В общем, бедность — это не то слово.
Учился в одном классе с Андреем Вознесенским «Семья их бедствовала, — вспоминал Вознесенский. Так появился первый стиляга в нашем дворе. Он был единственным цветным пятном в серой гамме тех будней». Зато творческая составляющая присутствовала в его жизни всегда: с семи лет он посещал районную музыкальную школу по классу фортепиано , а в седьмом классе стал заниматься рисованием в Московском художественном училище. После школы поступил в Московский институт востоковедения Вероятно, в этом выборе сыграло роль увлечение отца восточной темой. Тарковский поступил на арабское отделение института.
Но мысль о том, что путь выбран неверно, не покидала Андрея на протяжении всей учебы. Я недостаточно знал еще жизнь», — вспоминал режиссер. Андрей Тарковский Бросил учебу и отправился в научно-исследовательскую экспедицию в Сибирь «Я поступил в Институт востоковедения, полтора года там проучился и ушел — в ужасе. Занятие арабским языком было настолько мучительным, лишенным какого бы то ни было чувства для меня. Странный язык.
Тарковский Андрей Арсеньевич
История родилась из путешествия по Италии, которое Тарковскому устроил писатель Тонино Гуэрра летом 1979 года. Результатом путешествия станет первый зарубежный фильм Тарковского «Ностальгия». Во время поездки никто и понятия не имел, какую натуру нужно искать для фильма, так что главным принципом было идти не от «красивого кадра», но от того, какие смыслы возникают у соавторов при виде этих мест. Таков эпизод в Сорренто, когда они никак не смогли попасть на виллу княгини Горчаковой, чтобы посмотреть прекрасную мозаику в виде упавших на пол розовых лепестков. Сад закрыт для посетителей, и искусство оказывается для Гуэрры и Тарковского физически недоступным.
При этом внешний аскетизм картины все равно стал причиной конфликта режиссера и польского писателя Станислава Лема, автора книги, на которой был основан фильм.
Действие происходит в неопределенном будущем. Человечество пытается разгадать загадку планеты Солярис, которая, кажется, обладает разумом. Сотрудники научной станции, находящейся на планете, начинают видеть воплощения самого постыдного в своей жизни. Чтобы помочь им справиться с этими явлениями и разобраться в их природе, на Солярис отправляют психолога Криса Кельвина Донатас Банионис , однако он тоже становится жертвой разумного океана. На станции возникает образ его жены Хари Наталья Бондарчук , которая много лет назад покончила жизнь самоубийством.
По словам Тарковского, в основе фильма лежит дихотомия человеческой природы: "Человечество постоянно разрывается между духовной, моральной энтропией и размытием моральных принципов, с одной стороны, и стремлением к моральному образцу — с другой. Бесконечная внутренняя борьба человека, который хочет быть свободным от моральных установок и при этом жаждет найти смысл своим действиям в форме какого-то идеала, порождает двойственность, которая приводит к сильнейшему внутреннему конфликту личности и общества". Вместе с картиной Тарковский снова отправился на Каннский фестиваль, где его ждало разочарование — вместо "Золотой пальмовой ветви", на которую так надеялся режиссер, ему присудили Гран-при жюри по сути, второе место. Он выразил недовольство излишне коммерческим кино в программе смотра, но приезжать в Канн не перестал. Объясняем на примере его фильмов Самый личный фильм Тарковского, который был вдохновлен его детством в Юрьевце в Ивановской области.
Во время войны мать режиссера эвакуировалась вместе с ним к родственникам, и, несмотря на то что большая часть детства и юности Тарковского прошла в Москве, все его самые яркие воспоминания были связаны с домом в Юрьевце. В одном из интервью Тарковский признался, что ему перестали сниться сны об этом доме, только когда он закончил "Зеркало". Фильм состоит из нескольких десятков эпизодов, условно связанных друг с другом с помощью ассоциаций и образов. Повествование ведется от имени умирающего поэта Алексея голос Иннокентия Смоктуновского , который вспоминает о своем детстве. Образы из воспоминаний героя перемежаются кадрами исторических событий, поверх которых читаются стихи отца Тарковского Арсения.
Половина эпизодов была написана самим режиссером, половина — драматургом Александром Мишариным.
Это последняя великая сцена в его творчестве, ее пророческие образы отражают радикальные и глубоко экзистенциальные идеи, бунт художника перед лицом социальных перемен. Страсти по Андрею «Андрей Рублев», 1966 Традиционным мотивом диалоговых сцен Тарковского является стремление режиссера следовать композиции, характерной для живописи и портретов в частности. Элементы такого приема — хореография и размещение актеров в кадре, контраст между светом и тенью — никогда еще не были столь отточенными, как в разговоре Рублева Анатолий Солоницын и Феофана Грека Николай Сергеев. Тарковский не следует привычному шаблону наставник-ученик, вместо этого он показывает обоих иконописцев сложными и подверженными ошибкам людьми, спорящими о человеческом невежестве. Феофан настойчив и активно использует приемы риторики, что идеально контрастирует с пассивностью и сомнениями Рублева. С визуальной точки зрения Тарковский фиксирует эти моменты доминирования, неверия и конфликта с помощью грамотного размещения актеров в кадре и противопоставления их фигур. Этот спор становится отправной точкой к воссозданию сцены Распятия на фоне зимнего пейзажа. В этом эпизоде мы видим несущего крест «Христоса» и идущих с ним людей, среди которых угадываются образы Девы Марии, Иоанна и Марии Магдалины. И эти длинные кадры с Иисусом и его последователями, пересекающими холмы, равнины и горы, выполнены в поразительной манере, напоминающей картины Брейгеля «Охотники на снегу» и «Зимний пейзаж…».
Мощная речь Рублева об отношениях Иисуса со своими близкими, а также утверждение, что его распятие было актом послушания Богу, не только бросают вызов доктринам монастыря, но и заключают в себе идею, что божественность, величие и слава кроются в несовершенствах нашего мира. Сон с мытьем волос «Зеркало», 1975 Причудливая атмосфера этого монохромного эпизода-сна обязана смещению времени и пространства. Во сне мальчик встречает свою мать, Марию Маргарита Терехова , в ночной рубашке: она моет волосы, а затем медленно поднимается с колен. Мы слышим звуки капающей воды; мокрые волосы закрывают лицо женщины; она поднимает руки, и положение ее тела становится похожим на распятие. Камера медленно отъезжает, а затем следует резкая монтажная склейка: перед нами та же комната, но уже пустая и разрушающаяся у нас на глазах. С потолка падает штукатурка, медленно, под гудящие звуки — мы заворожены этим смещением времени, этой текстурой, этим происшествием. По сути, данная сцена говорит о неспособности мальчика понять своих родителей и воспринимать их как личностей со своими страхами, страстями и сомнениями. Заканчивается сцена панорамированием: камера разворачивается и показывает нам несколько зеркальных отражений Марии, последнее из которых — старая женщина настоящая мать режиссера, Мария Тарковская. Независимо от того, была ли эта сцена деконструкцией материнства через сексуальность, было ли отражение старой женщины одновременно реальностью и воспоминанием, было ли это данью уважения матери самого режиссера, Тарковский безусловно преуспел в том, чтобы перенести мотивы собственной жизни на экран и создать многослойный, ностальгический и причудливый портрет своей матери. Тарковский полностью сосредотачивается на ощущениях Писателя, когда тот проходит свое испытание в «мясорубке», темном и миазматическом промышленном туннеле, тем самым создавая необходимый эффект минимальными средствами.
Технически эта сцена решена так, чтобы дать нам почувствовать сенсорный опыт Писателя: камера пристально следит за каждым движением и каждой его реакцией, что в сочетании со звуками капающей воды и громких шагов по грязи и лужам обеспечивает полное погружение в происходящее. Главная комната «мясорубки» представляет собой покрытое песком пространство с верхним светом, который подчеркивает контуры и текстуру поверхностей. Издалека эта песчаная комната напоминает картины Каспара Давида Фридриха особенно «Монах у моря» с налетом сюрреализма. Писатель, человек гордый, произносит горький монолог, в котором признает свои пороки, говорит о бесполезности неспособного изменить мир человека и выражает разочарование по поводу своей работы. Растерянный и потрепанный Писатель смотрит прямо в камеру, демонстрируя свое унижение и признаваясь в слабости как своей личности, так и своего творчества. Подобно сцене, в которой Сталкер Александр Кайдановский утешает Писателя и говорит тому, как ему повезло, что он проживет сто лет, а Писатель поворачивается к камере и бормочет: «Да, а почему не вечно? Невесомость «Солярис», 1972 Сцена с невесомостью в научно-фантастическом фильме Тарковского «Солярис» является прекрасным примером таланта режиссера объединять различные виды искусства — музыку, живопись, скульптуру и хореографию — и интегрировать их в кино. В этом эпизоде произведения Брейгеля и Баха работают не только как аллюзия на утрату цивилизацией гуманизма, но и как буквальные произведения искусства, которые вызывают эмоции и откровения у персонажей. Мизансцена: круглая комната, отделанная деревом и украшенная художественными полотнами, которая контрастирует с «искусственными» металлическими элементами, доминирующими в дизайне остальной части корабля.
Отчий дом Андрея Тарковского был затоплен во время строительства ГЭС Будущий режиссер родился 4 апреля 1932 года в селе Завражье Ивановской области, расположенном в месте слияния трех рек: Унжи, Нёмды и Волги. Дом располагался в нижней части села, которая во время строительства Горьковской ГЭС оказалась полностью затоплена. Тарковский говорил, что «его детство ушло под воду», а в его фильмах не случайно так много воды. Мария Тарковская с маленьким Андреем. Завражье, 1933 г. Родился в «литературной» семье Родители Андрея окончили Московский литературный институт. Отец — Арсений Тарковский — стал известным поэтом, переводчиком с восточных языков. Мать — Мария Ивановна Вишнякова, принадлежавшая к старинному дворянскому роду Дубасовых, — тоже пробовала себя на литературном поприще. Но, будучи человеком щепетильным и самокритичным, уничтожила все свои рукописи, записав в дневнике вердикт: «ввиду отсутствия таланта». Большую часть жизни Мария Ивановна проработала корректором Первой образцовой типографии в Москве. Фактически рос без отца Когда мальчику было всего три года, Арсений Тарковский ушел из семьи — полюбил другую женщину. Сын чувствовал себя преданным и оставленным всю свою жизнь. По мнению многих критиков, эта травма повлияла на все творчество режиссера. Арсений Тарковский с сыном Андреем В детстве летом ходил босиком — из-за бедности «Всем лучшим, что я имею в жизни, я обязан матери», — писал Тарковский. Особенно тяжело пришлось семье в военные и послевоенные годы — Мария Ивановна в одиночку, самоотверженно и не покладая рук, поднимала двоих детей. Летом вообще не носили обуви, у нас ее не было. Зимой я носил валенки моей матери. В общем, бедность — это не то слово. Учился в одном классе с Андреем Вознесенским «Семья их бедствовала, — вспоминал Вознесенский. Так появился первый стиляга в нашем дворе. Он был единственным цветным пятном в серой гамме тех будней». Зато творческая составляющая присутствовала в его жизни всегда: с семи лет он посещал районную музыкальную школу по классу фортепиано , а в седьмом классе стал заниматься рисованием в Московском художественном училище. После школы поступил в Московский институт востоковедения Вероятно, в этом выборе сыграло роль увлечение отца восточной темой. Тарковский поступил на арабское отделение института. Но мысль о том, что путь выбран неверно, не покидала Андрея на протяжении всей учебы. Я недостаточно знал еще жизнь», — вспоминал режиссер. Андрей Тарковский Бросил учебу и отправился в научно-исследовательскую экспедицию в Сибирь «Я поступил в Институт востоковедения, полтора года там проучился и ушел — в ужасе. Занятие арабским языком было настолько мучительным, лишенным какого бы то ни было чувства для меня. Странный язык.