Франция, 1793 год. Гнев крестьян, обманутых обещаниями Французской революции, растет.
25 лучших французских фильмов всех времен
Сервис подбора фильмов поможет подобрать Французские приключенческие фильмы 60-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 50 интересных французских приключенческих фильмов 60-х. Список лучших фильмов: 1950–1980 г. Список фильмов время действия которых происходит в отрезке времени с 1950 по 1980 год. List of adventure films of the 1950s. Фильмы + Приключения + Франция.
13 незабываемых фильмов из Венгрии
Так что французам, наверное, стоит вместо критики поблагодарить Бога, что Вайда хотя бы на роль Дантона взял не соотечественника, а Жерара Депардье — сыгравшего в этом фильм свою, видимо, последнюю значительную кинороль.
Список фильмов время действия которых происходит в отрезке времени с 1950 по 1980 год. Время характеризующееся многочисленными событиями, в том числе: — холодная война и гонка вооружений между СССР и США — война во Вьетнаме — сексуальная революция в западных странах — появление субкультуры хиппи и байкеров — время рок-н-ролла — рождение группы The Beatles и Led Zeppelin — мода на бикини и многое другое. Первыми выводятся последние вышедшие фильмы, которые отсортированы от большего рейтинга к меньшему.
Безымянный остров 1959 , Китай , май - Ленфильм 6. Красный ураган Китай , апрель - Ленфильм 43. Подвиг рулевого Китай , октябрь - Горького 68. Подпольный пионерский отряд Китай , декабрь - Горького 69.
Сестры на льду Китай , январь - Мосфильм 86. Волшебный цветок Китай , ноябрь - Горького 14. Добро пожаловать, мистер Маршалл! Дочь двух отцов Китай , декабрь - Мосфильм 31. Если бы имел я коня Монголия , февраль - Горького 33. Жизнь изменилась Китай , январь - Союзмультфильм 34. История на воде Китай , июнь - Ленфильм 39. Ключ к тайне Китай 43.
Красноармейка Китай 46. На далёкой границе Китай 63. Нет сильнее любви Япония , июль - Мосфильм 65. Повесть о реке Хуанпу Китай , май - Ленфильм 77. Повсюду весна Китай - Ленфильм 78. Последняя должность Индия 80. Три поколения Китай , июль - Ленфильм 112. Утренняя роса Китай , март - Горького 116.
Без имени, бедные, но прекрасные Япония , апрель 6. Борьба без оружия Япония , июнь 7. Будь счастлива, Ани! В логове Беркута Китай , март 10. Два поколения Китай 22. Джунгли в огне Вьетнам , апрель 24. Дочь колдуньи Китай , апрель - Ленфильм 29. Младшая жена Вьетнам , май 52.
Молодость в боевом огне Китай , май 54. Однажды ранней осенью Вьетнам , сентябрь 62. Тайный арсенал Китай , февраль 84. Я не виновен Япония , февраль - Ленфильм 1964 год 1. Белый дым Вьетнам , апрель - Горького 2. Как дела, молодой человек? Кто вы, доктор Зорге? Ох, уж эти девушки Монголия , июль - Горького 52.
Где генерал? За мной, канальи! Счастливо, Кекец! Так держать, медсестра! Умберто Д. Вернись, Беата! Второе имя Вьетнам , февраль - Горького 13. Добрый дракон Вьетнам , октябрь - Ленфильм 24.
Кто их рассудит? Молодой боец Вьетнам , сентябрь - Довженко 49. Пятеро под землей На краю гибели Япония , сентябрь - субтитры 74. Вызывайте Мартина! Где третий король? Дружба дружбой Монголия , июль - Горького 28. Здравствуй, малыш! Пылающие джунгли Вьетнам , октябрь - Горького 60.
Тень монастыря Монголия , март - Горького 76. Чужие по крови Япония , август - Горького 87. Вперед, Франция! Вторая встреча КНДР , декабрь 16. Поезд особого назначения КНДР , август 72.
Красивейшие и талантливейшие актрисы, каждая из которых на экране — подарок для киномана, солируют и конкурируют в ярком живом букете, и в итоге совершенно неважно, кто убил Марселя, потому что главное здесь — доставить удовольствие зрителю. Вишенка на торте — девятая женщина, Роми Шнайдер. Эта икона французского кино появляется лишь на секунду — на фотографии, которую хранит одна из героинь, но она довершает радость киногурмана мимолётным напоминанием о себе.
Кино - страны: Франция
Как выясняется, полиция начала розыск адвоката, посчитав, что его приход связан с восстанием обитателей тюрьмы. Дальнейшие события разворачиваются стремительно. Дюрок полагает, что обстоятельства можно обернуть себе на пользу. Смекалка, богатая фантазия персонажей и захватывающие приключения заставят, не отрываясь, следить за их судьбой. Пьер Ришар неподражаем в главной роли.
Прилив смеха гарантирован. Он считает себя экспертом в области антиквариата. Она — консьержка в одном из элитных домов. Они привыкли к особенностям друг друга.
Хочется разнообразия, но отсутствие свободного времени и финансов заставляют наслаждаться простыми радостями жизни. В один прекрасный день семья узнает о наследстве в виде виллы на лазурном берегу. Единственное условие — продать все имущество. Супруги избавляются от недвижимости и направляются на машине к морю.
Что ждет их впереди без финансов, собственного жилья, но с огромной верой в чудо? Главный герой, которого воплотил на экране Жан- Поль Бельмондо, вышел из тюрьмы. Для окружающих он стал обычным человеком, ведущим законопослушный образ жизни. На самом деле Виктор начинает промышлять контрабандой.
Бизнес Виктора процветает. Ему удается скрываться от полиции, а женщины Парижа без ума от харизматичного злодея. Знакомство с Мари-Шарлотт не вызывает у преступника подозрений. Он не осознает, что представители правоохранительных органов решили заслать агента, чтобы накрыть преступный бизнес.
Ох, уж эти девушки Монголия , июль - Горького 52. Где генерал? За мной, канальи! Счастливо, Кекец! Так держать, медсестра! Умберто Д. Вернись, Беата! Второе имя Вьетнам , февраль - Горького 13. Добрый дракон Вьетнам , октябрь - Ленфильм 24.
Кто их рассудит? Молодой боец Вьетнам , сентябрь - Довженко 49. Пятеро под землей На краю гибели Япония , сентябрь - субтитры 74. Вызывайте Мартина! Где третий король? Дружба дружбой Монголия , июль - Горького 28. Здравствуй, малыш! Пылающие джунгли Вьетнам , октябрь - Горького 60. Тень монастыря Монголия , март - Горького 76.
Чужие по крови Япония , август - Горького 87. Вперед, Франция! Вторая встреча КНДР , декабрь 16. Поезд особого назначения КНДР , август 72. Полный вперед! Семья священника КНДР , октябрь 84. Бей первым, Фреди! Кто откроет дверь? Ее судьба КНДР 20.
Когда сражаются юные КНДР , май 29. Лес девушки Тхам Вьетнам , август 37. Не промахнись, Асунта! Путь, который я нашел КНДР , июль 65. В городе вражеского района КНДР , март 8. В долине тростников Вьетнам 9. В логове «летучих мышей» КНДР , август 10. Горящие паруса Вьетнам , февраль 18. Зоркие очи КНДР , июнь 39.
Невидимая борьба КНДР , декабрь 58. Первое задание КНДР , июль 66. Похожий на тебя Индия , июль 71. Прощайте, друзья! Симпатичный господин Р. У нас есть родина КНДР , август 99. Фронт зовет Вьетнам , сентябрь 102. Человек моего сердца Кого я люблю? Девушка-парикмахер КНДР 11.
Деревня и город Сомали 13. Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли? Наступит завтра КНДР , январь 38. Освобождение Л. Jones 1970 , США , июль 41. Первый шаг Монголия 43. Песни алмазных гор КНДР , август 44. План операции сорван КНДР , февраль 46. Подозрительный сигнал КНДР 48.
Долгий поиск КНДР 22. Женщина в маске КНДР , декабрь 25. Ловкость рук, Ваше Величество!
Брендан Фрейзер путешествие к центру земли. Три мушкетёра Франция 1961.
Форт Росс Ткаченко. Арамис Мушкетер. Мадс Миккельсен мушкетеры. Бельмондо Картуш. Картуш Франция,1962.
Последний из могикан 1992. Дэниел Дэй-Льюис последний из могикан. Зен Геснер приключения Синдбада. Дэни Бун замуж на 2 дня. Сафари 2009.
Фредерик Бель сафари. Джош Хатчерсон путешествие 2 таинственный остров. Дуэйн Джонсон путешествие 2 таинственный остров. Постер Romancing the Stone 1984. Приключения раввина Якова 1973.
Луи де Фюнес приключения раввина. Кирк Дуглас Викинги 1958.
Недавние рецензии.
На 2-м месте кинокомедия «Жандарм и инопланетяне» / «Le gendarme et les extra-terrestres»
- История киножанров: приключенческое кино
- История киножанров: приключенческое кино: vintagepictures — LiveJournal
- СОДЕРЖАНИЕ
- 40 лучших французских фильмов всех времён
Послевоенное кино Франции.
Блие и И. Буассе, а деятели «новой волны», ориентировавшиеся на гангстерское и криминальное кино из-за океана, почему-то не пожелали заметить Клузо. И только спустя много лет К. Берри снял «Уран», явно наследующий «Ворону», а К.
Шаброль взялся заново осуществить незаконченный проект «Ад», который был прерван в 1964 вроде бы из-за очередного обострения болезни Клузо, но символически ввергнул этого режиссера в «ад бескартинья» и превратил в «пленника» его последняя малоудачная работа 1968 называлась «Пленница» на полтора десятилетия. Говоря о Клузо, обычно отмечают его крайнюю мизантропию, мрачно-патологический характер, деспотизм, преувеличенный перфекционизм, сопоставимый лишь с дотошностью и страстью к совершенству у его ровесника Р. Брессона, еще одного «янсениста кинорежиссуры».
Вокруг имени Клузо всегда существовали домыслы, легенды, гиперболизированные свидетельства, больше похожие на анонимные доносы, будто из его пророческого фильма «Ворон», прямо связываемого, например, историком кино Ж. Садулем с пособничеством режиссера во благо нацистской пропаганды. Был пущен слух, что «Ворон» создан чуть ли не по инициативе Геббельса и якобы прокатывался в Германии с предваряющим титром «в одном французском городке».
На самом же деле, лента была запрещена для демонстрации также и в рейхе с формулировкой «аморальное и действующее угнетающе произведение». Несмотря на усилия режиссеров М. Карне, К.
Отан-Лара и М. ЛЭрбье добиться в 1946 реабилитации для «Ворона», он оставался фактически запрещенным во Франции вплоть до постреволюционного 1969, когда был выпущен в широкий прокат и словно оказался самой последней работой Клузо, представленной зрителям — поистине предостерегающим завещанием мастера. Лента, основанная, между прочим, на реальном случае в Тюлле в 1917 распространения анонимных писем, которые привели к нескольким смертям и нагнетанию нетерпимой обстановки в этом городке, являясь внешне бытовой и провинциальной историей, обладала едкой социальной обобщенностью и мощной взрывной силой.
Режиссер имел редкий талант обнаружения скрытой энергии повествования — его ленты можно уподобить не обычным бомбам замедленного действия, а, допустим, нитроглицерину в бочках, который везут, рискуя жизнью, водители в «Плате за страх» 1952, главные премии на МКФ в Канне и в Западном Берлине, 1953 , поскольку он может взорваться при малейшем толчке. Картины Клузо по этой причине как раз и провоцировали неадекватные их содержанию скандалы — угроза для системы, ее институтов власти и моральных норм заключалась во внутреннем атомном разрушительном воздействии. Его фильмы страшны в еще меньшей степени, чем эксперименты А.
Хичкока на тему виновности и невиновности отдельного индивида правда, у Клузо в триллере 1955 года «Дьявольские души» есть пара кадров, вызывающих внезапный ужас , но они столь же способны потрясти психику из-за проникновения в глубины человеческих пороков, благодаря раскрытию подсознательных механизмов функционирования зла в этом мире и диктата в нем некоего слепого рока, уводящего людей в сторону от добра и истины. Клузо вторгается в молекулярные пределы Ада, существующего не вовне, а внутри — в каждом человеке и в действительности в целом. Он будто вычленяет вирус зла, который готов поразить все вокруг, а, вырвавшись на свободу, породить неистребимую чуму, предсказанную еще А.
Знаменательно, что после прекращенного «Ада» режиссер в середине 60-х годов задумывал ленту «Зло» — о фотографе, который обнаруживает преступление, являющееся словно дьявольским знамением. Но уничтожил сценарий, узнав о появлении «Фотоувеличения» М. Впрочем, этот мотив был заявлен им еще в 1947 в криминальной драме «Набережная Орфевр» фильм отмечен премией МКФ в Венеции , где есть женщина-фотограф, занимающаяся исполнением заказов для людей с перверсиями.
И один из таких любителей порока, неприятный калека, почему-то нередко отождествлялся с самим Клузо, которого называли «Тулуз-Лотреком кинематографа», как бы первым киновуайеристом, сублимирующим на экране свои нездоровые мании, тем более что позже он издал книгу фотографий обнаженных моделей с характерным заголовком «Раскадрированная нагота». Подобное случается — общественная система, будучи неспособной верно понять и оценить нелицеприятную критику в собственный адрес, легко оскорбляется, обвиняет автора в человеконенавистничестве и начинает искать хоть какие-нибудь аргументы для своей шаткой позиции в личной жизни творца. Удобнее всего считать его не больным с юности плевритом, а просто сумасшедшим, издевавшимся надо всеми актерами во время съемок, доводящим свою молодую жену, бразильянку Веру Амаду до нервных срывов и попыток самоубийства, в результате чего она рано ушла из жизни.
Но вопреки слухам, они прожили десять счастливых лет в браке, и этот период был наиболее плодотворным для режиссера, поставившего в 50-е годы пять фильмов, а Вера Клузо сыграла в трех из них — «Плата за страх», «Дьявольские души» и навеянной Ф. Кафкой ленте 1957 «Шпионы», а в судебной драме «Истина» 1960 являлась соавтором сценария. В честь нее была названа также и основанная ими кинофирма.
А пятая картина этих лет стала экспериментальной, снятой, казалось бы, в жанре кинонаблюдения за Пабло Пикассо, с которым Клузо был дружен более двадцати лет. Конечно, «Тайна Пикассо» 1956, специальный приз на МКФ в Канне; в 1984 французское правительство объявило этот фильм национальным достоянием , понравившаяся и самому художнику, не возникла бы без изобретения уникальной техники рисунка, видимого с обратной стороны холста, позади которого, не мешая Пикассо, была установлена камера. Клузо и его оператору Клоду Ренуару племяннику знаменитого импрессиониста , может, впервые в кино удалось запечатлеть сиюминутное рождение шедевров, проникнуть на сей раз в святая святых, оказаться свидетелями не проявлений Зла, а приближенными очевидцами богоподобного творения искусства из пустоты, из Ничто, увидев искомую Истину почти лицом к лицу.
Вероятно, Клузо и не снимал ничего другого, кроме историй о настойчивом стремлении человека к вечно ускользающей Истине. Младший брат кинорежиссера Марка Аллегре, который повлиял на выбор профессии Ива. В отличие от аполитичного «крепкого ремесленника» Марка, Ив Аллегре был ангажированным художником, некоторое время был связан с троцкистами, входил в состав «синеблузной» группы «Октябрь», с которой гастролировал в СССР, в 1933 году.
Первую полнометражную ленту Ив Аллегре снял в 1941 году. Она называлась «Ангел Тоби» и погибла во время пожара. По-настоящему режиссерская карьера Аллегре началась в 1946 году, когда он снял картину «Демоны зари», прославлявшую французских десантников, а затем две декадентские картины с участием своей жены Симоны Синьоре «Деде из Антверпена» 1948 и «Проделки» 1950.
Другие работы мастера отмечены печатью пессимизма и безысходности — «Чудеса случаются только раз» 1951 и «Кожаный нос» 1951 , в которых осуждал лицемерное отношение общества к молодежи. В 1953 году Аллегре поставил в Мексике по роману А. Камю «Чума» фильм «Горделивые» 1953 — о спившемся враче, которому любовь и сочувствие к бедам простых людей помогают справиться с недугом.
Обращался он и к социальной теме: «Лучшая доля» 1956 и «Жерминаль» по Э. Золя 1963 , снимал фильмы популярных жанров: «Мадемуазель Нитуш» 1954 , «Оазис» 1954 , «Джонни Банко» 1967 , «Не кусайся, тебя любят» 1976. Ив Аллегре в своих неравноценных, но искренних фильмах сумел лучше других запечатлеть умонастроения и психологический климат в послевоенной Франции.
Настоящая фамилия Татищев по русскому деду, дипломату в Париже. Классик французской комедии — и в то же время стоит особняком в этом весьма развитом жанре кино Франции. Начинал путь в спорте регби, бокс, теннис в 30-е годы как любитель, а вскоре профессионально выступал со смешными пантомимами в мюзик-холле.
В 1932 попытался перенести свои цирковые номера в кино, но фильм «Оскар, чемпион по теннису» не был им завершен. Универсальное мастерство Тати проявилось с первых киноопытов — он был и сценаристом, и режиссером, и актером. Продолжал выступать в мюзик-холле.
В конце 30-х и сразу после войны играл маленькие роли в кино например, в лентах Клода Отан-Лара «Сильвия и призрак» 1946 , «Дьявол во плоти» 1947 , а в 1949 году ставит «Праздничный день», так поразивший прокатчиков своей новизной, что они согласились купить права только после оглушительного успеха маленького частного просмотра. Однако в первые ряды комедиографов Тати вывела следующая картина «Каникулы господина Юло» 1953 и в особенности «Мой дядя» 1958 , получивший специальную премию в Канне и «Оскар», сделавший имя Тати известным всему миру. Он снимал очень редко, однако каждый фильм становился событием культурной жизни и входил в историю комедии.
В критике существует термин «юмор Тати», который отличается острым своеобразием и одинаков во всех его комедиях. Лишен надуманности, всегда подсмотрен в реальной жизни, с одной стороны пронизан лиризмом и нежной любовью к миру, а с другой — обладает иррациональной глубиной и напоминает черный юмор сюрреалистов, выявляя потерянность обыкновенного человека в технизированном мире агрессивно наступающей цивилизации. Последний фильм режиссера — «Парад» 1974, главный приз детского кинофестиваля в Москве является его объяснением в любви цирковому искусству.
Андре Кайат — еще один «особый случай» во французском кино. Мало кто из его коллег может похвастаться такой эстетической и социальной целостностью творчества. Кайат главным образом известен картинами, в которых кино используется для постановки юридических проблем.
Эти сюжеты почерпнуты автором из его прежней адвокатской практики. Когда Андре Кайат начал снимать фильмы, он уже был профессиональным адвокатом, автором ряда романов, сценариев, написанных для других. Его первые картины были экранизациями французской классики — Золя «Дамское счастье» , Мопассана «Пьер и Жан» , а затем снял по мотивам Шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта» ленту «Веронские любовники».
Как оригинальный, ни с кем не сопоставимый автор своих работ Кайат сформируется только в 50-ые годы, когда снимет ряд фильмов на юридические темы. Он осуждал «беспристрастность» присяжных «Правосудие свершилось» , смертную казнь «Все мы убийцы» , драму молодежи перед лицом угрозы атомной войны «Перед потопом» , кризис в судейской среде «Черное досье». Режиссер снова обращается к юридическому казусу позднее в фильме «Меч и весы».
Нравственной проблеме пластической хирургии посвящена его драма «Двустворчатое зеркало» 1959 , а непростым и двусмысленным проблемам семейной жизни — «Супружеская жизнь»: с точки зрения жены и мужа. Кайат защищает истину учителя, обвиненного ученицей в изнасиловании «Профессиональный риск» , рассказывает, к какой трагедии может привести ревность сына к маленькой сестре «Каждому свой ад». Творчество Андре Кайата было отмечено проблемностью и гражданственностью.
Все вместе его очень разные по сюжету и стилю фильмы складываются в картину Франции второй половины 20 века. Главные награды Кайята: Главный приз Венецианского кинофестиваля за 1950 год, Лауреат Берлинского кинофестиваля в номинации «Криминальные и приключенческие картины» за 1951 год, Лауреат Каннского кинофестиваля в номинации «Специальный приз жюри» за 1952 год, Лауреат Каннского кинофестиваля в номинации «Франция-Италия» за 1954 год, Главный приз Венецианского кинофестиваля за 1960 год, Специальный приз Берлинского кинофестиваля за 1973 год, Лауреат Венецианского кинофестиваля в номинации «Любимцы Венеции» за 1997 год. Настоящая фамилия — Дрейфус.
Учился медицине. Начал карьеру журналистом, затем был актером и режиссером театра. С начала 30-х годов снимается в небольших ролях.
Ассистент режиссера у Ж. Дювивье и Ж. Ренуара, монтажер и редактор.
В 1937 по заказу компартии создал документальный фильм «Жизнь человека» о П. Вайян-Кутюрье, через год — «Время вишен». Участник Сопротивления, сумел снять уникальный материал, положенный в основу монтажной ленты «В сердце бури» 1946.
В конце 40-х — начале 50-х годов снимает ряд тематически актуальных картин, проникнутых симпатией к простым людям и интересом к их проблемам «Школа бездельников», 1949; «Брачное агентство», 1952. Не выдерживая сравнения с шедеврами неореализма, фильм Ле Шануа в то же время служил примером демократического искусства и реалистического воспроизведения жизни рядовых людей. Очевидная слабость ряда лент Ле Шануа, заключавшаяся в их дидактичности и откровенной ангажированности, послужила причиной неудачи интересной по материалу картины «Беглецы» 1955 , переносящей на экран подлинную историю побега трех французов из фашистского лагеря.
Гораздо увереннее режиссер чувствовал себя в жанре комедии — «Папа, мама, служанка и я» 1954 и «Папа, мама, моя жена и я» 1955 изображают жизнь обыкновенной французской семьи и ее проблемы с задушевностью и обаянием, напоминающими атмосферу клеровских фильмов 30-х годов. Последняя заметная работа — экранизация «Отверженных» 1958. Режиссеры «новой волны» относились к Ле Шануа с уничижительным презрением, но его место в кино Франции определяется искренностью и подлинным реализмом, противостоявших коммерческой продукции и агрессии Голливуда.
Клеман сначала изучал архитектуру. Свою страсть к гармоническим пропорциям перенес затем в кино. В 30-е годы снимал документальные ленты, выступая в них то режиссером, то оператором, а то и монтажером.
Его первая полнометражная картина была документально-игровой и продолжала тему короткометражки «Железнодорожники» 1942 : «Битва на рельсах» 1945, премия на МКФ в Канне—46 посвящена участию французских железнодорожников в Сопротивлении оккупантам. Она принесла режиссеру широкую известность. Первый художественный фильм Клеман опять посвятил войне: «Проклятые» 1947, премия на МКФ в Канне , но он был незаслуженно освистан.
В написании этого сценария участвовали американцы Гор Видал и Фрэнсис Коппола, и сам фильм был решен в американских эпических традициях с участием плеяды «звезд». Рене Клеман отдал дань и другим жанрам. Блестящий кинопрофессионал, умевший превосходно работать с актерами, он выступает моралистом в «Господине Рипуа» 1954, специальная премия на МКФ в Канне , где снимает Жерара Филипа; тонким мастером психологического триллера в ленте «На ярком солнце» 1959 с Аленом Делоном в едва ли не лучшей его роли, «Пассажир, приехавший в дождь» 1970 с Марлен Жобер и американцем Чарльзом Бронсоном; в том же жанре сделаны и «Хищники» 1964 опять с Делоном, а также Джейн Фонда, «Бег зайца по полям» с Жан-Луи Трентиньяном 1972.
За 30 лет режиссер снял всего 18 картин. В 1975 Клеман поставил свой последний фильм «Приходящая няня», не удавшийся ему. Но никто не станет оспаривать его место в кинопантеоне Франции.
Настоящая фамилия — Донадье. Родилась в Индокитае. Изучала математику, затем право и политологию.
Рано увлеклась литературой. Автор многих известных произведений. Одна из основоположников так называемого французского «нового романа», наряду с А.
Робб-Грийе попытавшаяся перенести в игровые фильмы его принципы — обилие литературных рассуждений в смутно-поэтическом стиле, чехарду странных персонажей, которые исчезают и вновь появляются по воле автора в прихотливо построенном, размытом сюжете, многозначительную загадочность диалогов и фабулу, причудливо переплетающую прошлое героев, их настоящее и предполагаемое будущее. Работать в кино начала как автор сценариев на основе своих же романов, таких как «Плотина на Тихом океане» Р. Клемана 1958 ; «Модерато кантабиле» П.
Однако отец девушки, маркиз де Мезьер, стремится возвысить свою семью, и отдает дочь замуж за принца Монпансье, которого она даже не знает. Карл IX вызывает принца присоединиться к нему в борьбе с протестантами. Франция охвачена огнем войны, и Монпансье отправляет свою молодую жену в отдаленный замок Шампиньи в сопровождении графа де Шабанна.
Чтобы избегать строгих придворных приемов и па, Мария-Антуанетта выстроила в версальском саду дворец Трианон, где и укрывалась с ближайшими к ней дворянами и слугами. К ней в рукотворном оазисе примкнули люди разной степени порядочности, но королева славилась добротой и зачастую закрывала глаза на сомнительные качества своего окружения.
Правда, ее легкомыслие не играло ей на руку, создавая ложный образ развратницы. Когда настало время Великой французской революции, у Марии-Антуанетты не было шансов. Она была гильотинирована 16 октября 1793 года. Кадр из фильма «Мария-Антуанетта» реж. София Коппола, 2006 Этой манящей и яркой исторической фигуре было посвящено более десятка фильмов.
Одной из последних и самых, вероятно, популярных, стала картина «Мария-Антуанетта» Софии Копполы с Кирстен Данст в роли королевы. Фильм рассказывает о ее взрослении и появлении при дворе. Марии-Антуанетте было всего 14 лет, когда было подписано соглашение о браке. Ей предстояло не только стать супругой короля, но и повзрослеть. И хотя Мария и раньше славилась своей любовью к развлечениям и нарядам, в Версале ее страсть к ним достигла апогея: такой образ жизни стал единственным доступным способом сбежать от жизни, которая претила юной королеве.
Его и избрал своим главным героем Абель Ганс — один из важнейших режиссеров для французской культуры.
Подборка лучших кинолент переносит в уникальную атмосферу вестернов, и просмотр будет интересен не только зрителям, выросшим на историях о Соколином Глазе или Чингачгуке. Живописные пейзажи, головокружительные трюки каскадёров, погони на лошадях и истории о настоящем благородстве не имеют срока годности!
Старое зарубежное кино. Лидеры советского кинопроката. Часть 2
Настоящим эстетам наверняка понравятся французские исторические фильмы 16 — 19 века – художественные мелодрамы и драмы о войнах того времени, знаменитых личностях и легендарных событиях. Фильмы + Приключения + Франция. Фильмы + Приключения + Франция. отличный и очень смешной приключенческий фильм, не потерявший с годами своего очарования. Фильм считается во Франции образцовым «кино не для всех», достаточно сказать, что все диалоги написал знаменитый сюрреалист Ролан Топор. Исторический приключенческий. Приключения Реми (2018).
Результаты поиска
Большой выбор фильмов, сериалов в отличном качестве, с хорошим переводом и без рекламы в онлайн-кинотеатре Триколор Кино и ТВ. Французские исторические фильмы. Французская революция фильм. Французское историческое кино на. Итак начнем наш хит-парад французских фильмов в советском прокате 80-х годов прошлого столетия.