Выражаем искренние соболезнования родным и близким пострадавших и погибших. все новости. Изначально Большой зал филармонии Шостаковича в Санкт-Петербурге предназначался для Дворянского собрания города на Неве, которое кроме официальных мероприятий проводило и светские пышные мероприятия. Главная» Новости» Афиша бзф.
Новости театра
Начиная с 1965 года, конкурс проводится раз в три года. В 2021 году по результатам отбора в конкурсе участвовали 24 дирижера в возврате 20-35 лет из 17 стран. Первую премию получил Дмитрий Матвиенко Беларусь. Дмитрий Матвиенко родился в 1990 году в Минске, но учился сначала в Санкт-Петербургской консерватории класс профессора Т. Немкиной , а затем в Московской консерватории класс профессора С. В 2014 году Дмитрий Матвиенко стал победителем Международного конкурса молодых дирижеров имени Витолса в Риге. Победа в престижном конкурсе имени Н. Малько, конечно, способствовала карьере музыканта. Пожелаем молодому дирижеру дальнейших успехов.
На концерте 23 октября было исполнено необычное произведение Глиэра — концерт для голоса с оркестром. Интересно, что этот концерт композитор создавал в 1942-1943 годах.
В наши дни концертный зал носит имя этого великого композитора. Главная классическая площадка Санкт-Петербурга вмещает около 1500 слушателей. В 2007 году была осуществлена реконструкция, воссоздана историческая отделка. Также зал обладает современными удобствами для зрителей с ограниченными возможностями в передвижении.
Здание, в котором сейчас располагается Большой зал, спроектировано П. Жако и возведено в 30х годах 19 века, над фасадом работал К. Росси, изначально помещение предназначалось для заседаний Дворянского собрания Петербурга. После революции 1917 года, Дворянское собрание упразднено, в 1921 году была образована уже Петроградская филармония, которая помимо музыкальной составляющей, стала нести также просветительскую функцию, была образована библиотека, проводились лекции. Интересные факты 9 августа 1942 года в осажденном фашистскими войсками Ленинграде состоялось исполнение Седьмой симфонии Д.
Ансамбль в составе Станислава Соловьева фортепиано , Игоря Золотарева скрипка и Никиты Зубарева виолончель подкупил меня не только выбором программы. Хотя мне крайне импонирует соседство масштабного трио с очаровательным и доселе мне не известным ноктюрном Шуберта. В этом ансамбле я отметила хорошее «чувство локтя». Казалось бы, ну и что?
Ведь любой ансамбль должен чувствовать друг друга, думать в одном направлении. Но это в теории. На практике же такую контактность удается услышать и прочувствовать далеко не всегда. Также приятно удивило распределение ролей в ансамбле. Скрябин в конгениальном исполнении Лаула Этот концерт Петра Лаула задумывался кульминацией его цикла скрябинских концертов «Все фортепианные произведения А. Скрябина», проходящих в Малом Зале Филармонии на протяжении 2021 года и приуроченных к 150-летнему юбилею композитора и юбилею гениального пианиста-скрябиниста Владимира Софроницкого. Замысел организаторов — Петра Лаула и Филармонического общества Санкт-Петербурга с его руководителем Борисом Леонидовичем Березовским был дерзким и амбициозным: представить слушателям на протяжении 8 вечеров Полное Собрание сочинений великого русского композитора рубежа XIX-XX веков в исполнении замечательного петербургского пианиста рубежа XX-XXI веков. И то, что этим пианистом стал Петр Лаул, не случайно. Масштабы исполнительского и исследовательского!
Скрябинский цикл начинает и развивает эти же мега-проекты. Надеюсь, что по завершении его Лаул вновь порадует публику монографией. Можно сказать, что на наших глазах рождается новая традиция или возрождается хорошо забытая старая — вслед за Историческими концертами Антона Рубинштейна 1886-1887 и Игнаца Мошелеса 1846 перед слушателями развертывается серия концертов-панорам, концертов-исследований, целая система концертных выступлений, значение котороймного больше, чем смысл отдельных интерпретаций также, как и смысл целого больше, чем сумма его отдельных частей Аристотель. Скрябинский цикл как художественный подвиг Подошел к концу 2021 год. Для каждого жителя нашего города, как, впрочем, и каждого жителя нашей страны,этот год ознаменовался не только коронавирусной пандемией. Были и другие -- важные и не очень, радостные или печальные -- события, которые оставят о себе долгую память. Для небольшой же части наших горожан, интересующихся музыкальным исполнительством, год запомнится не только ярчайшими концертами, но и обидными отменами важнейших концертов, и даже целых фестивалей, вызванных вынужденными локдауанами. Но кто бы что ни говорил, в памяти подлинных ценителей фортепианного искусства наверняка останутся пять концертов петербургского пианиста Петра Лаула, названных «Скрябин. Все сочинения для фортепиано соло».
Организованные Филармоническим обществом Санкт-Петербурга совместно с Малым залом им. Глинки, эти концерты вполне достойны включения в книгу рекордов Гиннеса, ибо, насколько мне известно, подобного еще никто и никогда не осуществлял. Скрябин… Наверное, Александр Николаевич Скрябин удивился бы тому, как чествуют его 150-ю годовщину со дня рождения в Петербурге. В зале Энгельгардта, полупустом и полутемном, выходящем окнами на полутемный и полупустой Невский проспект, заснеженной зимой собираются невероятные фанаты его творчества, чтобы послушать все его опусы с 42 по 54 в исполнении Петра Лаула. Праздничного подъема, свойственного музыке Скрябина этого периода как-то не получилось, хотя и мастерство пианиста, и качество музыки гениального композитора, и организация Филармонического общества были безупречны. Общая атмосфера была не то, что гнетущей, но какой-то деловито-суетливой: предъявили куаркод, надели маску,прослушали, похлопали, подарили цветы и — быстро разбежались по домам… Шопеновский марафон Прекрасный подарок сделала наша Филармония поклонникам творчества великого польского композитора Фридерика Шопена. В воскресение 13 июня в Большом зале прошел концерт петербургских пианистов, названный предельно просто — «Шопен. Фортепианный марафон».
Спасибо вам за него и за служение городу и Отечеству», - обратился Александр Беглов к лауреатам.
Обладателями почётных наград стали 10 артистов, 9 деятелей культуры и 3 художника. Среди награждённых - актриса театра «Буфф» Анна Георгиевна Коршук. Анна Коршук служит в театре «Буфф» с 1995 года. В репертуаре актрисы более 50 ролей. Ее многогранный талант проявляется в самых разнообразных сценических жанрах, а каждая ее роль — незабываемый художественный образ, наполняющий зрителей эмоциями.
Петербургская филармония им. Шостаковича
10 ноября в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Шостаковича пройдет закрытие VII международного фестиваля «Чайковский. с концерта в Культурном центре Елены Образцовой в Санкт-Петербурге. Санкт-Петербург Концерт «Чайф» в Санкт-Петербурге перенесен из-за трагедии в "Крокусе" Лидер рок-группы "Чайф" Владимир Шахрин объявил о переносе запланированного на 23 марта концерта в Санкт-Петербурге из-за трагедии в московском "Крокусе".
В БКЗ поздравили работников учреждений культуры Санкт-Петербурга
Прокофьева, С. Рахманинова и Ф. Играя Шопена За три с лишним сотни лет, прошедших с изобретения фортепиано, одним из его истинных властителей, без всякого сомнения, является гениальный польский пианист и композитор Фридерик Шопен. Родившийся в 1810 году и проживший всего 39 лет, он сумел перевернуть все существовавшие до него представления о возможностях этого инструмента, и главное — подарить миру больше сотни удивительных мелодий, по праву вошедших в мировую сокровищницу, наряду с мелодиями Баха, Моцарта, Шуберта, Чайковского, Рахманинова, Верди, Кальмана и ряда других великих мелодистов.
По праву названный современниками поэтом фортепиано, он до сих пор остается одним из самых любимых авторов миллионов любителей музыки. И если на афише Шопен — аншлаг практически обеспечен. Шопен всегда Шопен Если так пойдет и дальше, то Петербург вполне сможет претендовать на звание фортепианной столицы России.
Прошедший в июне в Большом зале нашей филармонии концерт-марафон, посвященный Шопену, со всей убедительностью показал: сегодня в городе живут и работают замечательные пианисты, представляющие разные пианистические школы, и являющие собой яркие творческие индивидуальности. Четырнадцать пианистов разных поколений, принявшие участие в трех отделениях огромного концерта-марафона, доставили многочисленным слушателям, заполнившим зал, огромное удовольствие. Во-первых, музыкой — той самой волшебной музыкой Шопена, которую давно и беззаветно любят во всех странах цивилизованного мира, а во-вторых, удивительным мастерством и талантом, присущим каждому участнику этого концерта.
Концерт как событие Наблюдая за концертной жизнью Петербурга, нельзя не сделать несколько вполне очевидных выводов. Возможно, весьма спорных, но, с другой стороны, способных натолкнуть на некие нетривиальные размышления. В целом музыкально-концертную жизнь города можно охарактеризовать как чрезвычайно насыщенную и разнообразную.
Пять крупных концертных залов — Большой и Малый залы Филармонии, Зал Капеллы, Концертный зал Мариинского театра и Зеркальный зал дворца Белосельских-Белозерских — практически ежедневно распахивают свои двери перед любителями и ценителями самых различных музыкальных жанров -- от старинной, классической и романтической музыки -- до сочинений современных авторов, и даже джазовых программ, получивших в последние годы постоянную прописку в филармонических залах. Таланты и поклонники Как-то приятель, удивленный моими регулярными походами в филармонию, спросил: «Что для тебя важнее — собственно музыка или ее исполнение? Отделавшись отговоркой: «хожу только на лучших исполнителей, играющих прекрасную музыку», я, тем не менее, задумался.
Действительно, что именно -- музыка или ее интерпретация -- в первую очередь привлекает публику в залы? И, честно говоря, не нашел однозначного ответа. Три шедевра Петра Ильича Чайковского Идея Филармонического общества Санкт-Петербурга объединить в одной концертной программе три инструментальных шедевра Чайковского —Виолончельные вариации на тему Рококо, Скрипичный и Первый фортепианный концерты — и в самом деле оказалась плодотворной.
К тому же состав исполнителей — виолончелист Сергей Ролдугин, скрипач Илья Иофф и пианист Мирослав Култышев -- не мог не привлечь публику. В результате — по возможности максимально заполненный в условиях пандемии Большой зал Филармонии и, безусловно, огромный и абсолютно заслуженный слушательский успех. Ушел талантливейший человек из когорты блистательных рафинированных творцов-ленинградцев Бродский, Уфлянд, Авербах, Алексей Герман...
Когда Виктор Лебедев садился за рояль, казалось, что быть виртуозом легко и просто. Его мелодии восхищали. Достойнейшее приношение Один из давних журналистских жанров — жанр рецензии — сегодня явно не в чести у нынешних средств массовой информации.
Единственное исключение — специализированные издания, посвященные тому виду искусства, которому издание и служит. Таково веяние времени, и никто не знает, сколь долго это положение вещей продлится. Тем не менее, в каждом виде искусства — театре, музыке, кино, архитектуре, живописи — и сегодня происходят события, требующие безотлагательного журналистского осмысления и оценки.
К таким событиям, на мой взгляд, относится и один из ноябрьских концертов, прошедший в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии. А именно - концерт-приношение нынешних Почетных членов Филармонического общества Санкт-Петербурга Петру Ильичу Чайковскому - одному из Почетных членов Санкт-Петербургского филармонического общества, удостоившемуся этого звания в далеком 1887 году.
Она одновременно насыщает афишу редко исполняемыми в Петербурге сочинениями и в то же время демонстрирует феноменальные возможности артистки. И безусловно, удачным выбором и яркой точкой в концерте стал бис — исполнение Ave Maria Каччини-Вавилова памяти Юрия Темирканова. Звенящие в высоте верхние ноты с первых же тактов вынудили петербуржцев потянуться за платочками и подобрать слезы. После такого продолжать концерт какой бы то ни было программой было уже нереально. Возможно, поэтому неисполнение Фарухом Рузиматовым заявленной хореографической сюиты «Король танцует» на музыку Люлли, хоть и было залом воспринято с недоумением, стало органичным.
Когда Василиса Бержанская выступит в Петербурге в следующий раз — пока неизвестно. А фестиваль «Площадь Искусств» продолжается — до 24 декабря. Алина Циопа, «Фонтанка.
И эта удача была не единственной: будто кто-то услышал мое желание провести вечер с немецкими романтиками. В программе были Ноктюрн Шуберта и До-мажорное трио Брамса.
Радостно потирая свои пианистические ладошки, я села за прослушивание. Ансамбль в составе Станислава Соловьева фортепиано , Игоря Золотарева скрипка и Никиты Зубарева виолончель подкупил меня не только выбором программы. Хотя мне крайне импонирует соседство масштабного трио с очаровательным и доселе мне не известным ноктюрном Шуберта. В этом ансамбле я отметила хорошее «чувство локтя». Казалось бы, ну и что? Ведь любой ансамбль должен чувствовать друг друга, думать в одном направлении.
Но это в теории. На практике же такую контактность удается услышать и прочувствовать далеко не всегда. Также приятно удивило распределение ролей в ансамбле. Скрябин в конгениальном исполнении Лаула Этот концерт Петра Лаула задумывался кульминацией его цикла скрябинских концертов «Все фортепианные произведения А. Скрябина», проходящих в Малом Зале Филармонии на протяжении 2021 года и приуроченных к 150-летнему юбилею композитора и юбилею гениального пианиста-скрябиниста Владимира Софроницкого. Замысел организаторов — Петра Лаула и Филармонического общества Санкт-Петербурга с его руководителем Борисом Леонидовичем Березовским был дерзким и амбициозным: представить слушателям на протяжении 8 вечеров Полное Собрание сочинений великого русского композитора рубежа XIX-XX веков в исполнении замечательного петербургского пианиста рубежа XX-XXI веков.
И то, что этим пианистом стал Петр Лаул, не случайно. Масштабы исполнительского и исследовательского! Скрябинский цикл начинает и развивает эти же мега-проекты. Надеюсь, что по завершении его Лаул вновь порадует публику монографией. Можно сказать, что на наших глазах рождается новая традиция или возрождается хорошо забытая старая — вслед за Историческими концертами Антона Рубинштейна 1886-1887 и Игнаца Мошелеса 1846 перед слушателями развертывается серия концертов-панорам, концертов-исследований, целая система концертных выступлений, значение котороймного больше, чем смысл отдельных интерпретаций также, как и смысл целого больше, чем сумма его отдельных частей Аристотель. Скрябинский цикл как художественный подвиг Подошел к концу 2021 год.
Для каждого жителя нашего города, как, впрочем, и каждого жителя нашей страны,этот год ознаменовался не только коронавирусной пандемией. Были и другие -- важные и не очень, радостные или печальные -- события, которые оставят о себе долгую память. Для небольшой же части наших горожан, интересующихся музыкальным исполнительством, год запомнится не только ярчайшими концертами, но и обидными отменами важнейших концертов, и даже целых фестивалей, вызванных вынужденными локдауанами. Но кто бы что ни говорил, в памяти подлинных ценителей фортепианного искусства наверняка останутся пять концертов петербургского пианиста Петра Лаула, названных «Скрябин. Все сочинения для фортепиано соло». Организованные Филармоническим обществом Санкт-Петербурга совместно с Малым залом им.
Глинки, эти концерты вполне достойны включения в книгу рекордов Гиннеса, ибо, насколько мне известно, подобного еще никто и никогда не осуществлял. Скрябин… Наверное, Александр Николаевич Скрябин удивился бы тому, как чествуют его 150-ю годовщину со дня рождения в Петербурге. В зале Энгельгардта, полупустом и полутемном, выходящем окнами на полутемный и полупустой Невский проспект, заснеженной зимой собираются невероятные фанаты его творчества, чтобы послушать все его опусы с 42 по 54 в исполнении Петра Лаула. Праздничного подъема, свойственного музыке Скрябина этого периода как-то не получилось, хотя и мастерство пианиста, и качество музыки гениального композитора, и организация Филармонического общества были безупречны.
Первый русский государственный симфонический оркестр, носивший название Придворный музыкантский хор, был создан в 1882 году повелением Александра III. В 1921 году на базе Придворного оркестра была образована Петроградская государственная филармония — первая филармония в России.
Филармония им. Шостаковича. Большой зал
Филармония «Филармония имени Д. Д. Шостаковича, большой зал» по адресу Санкт-Петербург, Центральный район, Михайловская улица, 2/9, метро Невский проспект, показать телефоны. 1 января 2024 - Новости Санкт-Петербурга - Большой зал Санкт-Петербургской филармонии. 90 фото. Филармония официальные билеты Самый простой и надежный способ приобрести билеты в филармонию — это сделать это на ее официальном сайте. 90 фото. Филармония официальные билеты Самый простой и надежный способ приобрести билеты в филармонию — это сделать это на ее официальном сайте. В Санкт-Петербурге есть храм равноапостольной Нины, построенный на одном из рубежей обороны Ленинграда. Санкт-Петербургская филармония им. Д.Д. Шостаковича. 8 лет назад • 1 просмотр.
Большой зал филармонии
главные новости, Евгений Бушков, Олеся Ростовская, Николай Мажара, Александр Малич. Беспроигрышный вариант – поставить в два вечера в БЗФ Санкт-Петербурга цикл из 6 фортепианных концертов Рахманинова (первый – в двух редакциях плюс Рапсодия на тему Паганини) – был осуществлен Филармоническим обществом. Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича — государственное учреждение культуры в Санкт-Петербурге, старейшая из филармоний России.
Суд, госпиталь и «храм искусства». История и тайны Петербургской филармонии
Пишем, рассуждаем, сообщаем и показываем: в наших постах интересные факты о музыке и композиторах, фотохроника концертов филармонии, анонсы и трансляции. В Санкт-Петербурге есть храм равноапостольной Нины, построенный на одном из рубежей обороны Ленинграда. На этой странице Вы можете выбрать билеты в Филармония (Малый зал) (Санкт-Петербург), на самые популярные мероприятия. Главная» Новости» Афиша бзф. На этой странице Вы можете выбрать билеты в Филармония (Малый зал) (Санкт-Петербург), на самые популярные мероприятия. Афиша Plus - 18 декабря 2023 - Новости Санкт-Петербурга -
ФОРТЕПИАННЫЕ КОНЦЕРТЫ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ КОМПОЗИТОРОВ 40-х – 80-х ГОДОВ XX ВЕКА
Малый зал имени М. Глинки ведёт свою историю с 1802 года, когда в уютном особняке на Невском проспекте, 30 стали проходить концерты деятельной организации любителей музыки - Филармонического общества. Зал был признан лучшим камерным пространством в Европе. На протяжении почти ста лет Филармония СПб хранит свою неповторимую атмосферу. Особенности уникальных залов Филармонии Большой зал Филармонии может принять 1441 зрителя. Малый зал рассчитан на 400 мест.
В многогранном и разножанровом концерте приняли участие н. России Игорь Скляр, н. России Анна Ковальчук, з.
После революции 1917 года, Дворянское собрание упразднено, в 1921 году была образована уже Петроградская филармония, которая помимо музыкальной составляющей, стала нести также просветительскую функцию, была образована библиотека, проводились лекции. Интересные факты 9 августа 1942 года в осажденном фашистскими войсками Ленинграде состоялось исполнение Седьмой симфонии Д. В день премьеры командующий Ленинградским фронтом генерал Говоров отдал приказ нашим артиллеристам подавлять огонь врага любым способом. Великое произведение поднимало дух изможденных горожан и бойцов, защищающих блокадный город от немецких захватчиков.
Филармония имеет специализированную библиотеку, до сих пор сохранена традиция предоставлять слушателям партитуры исполняемых произведений. Получить их можно у сотрудников музыкальной библиотеки перед началом концерта. Как добраться: Михайловская ул. Вход для слушателей — со стороны Площади Искусств, подъезд No 1.
В 1921 году музыкальную мекку узаконили в правах, а полвека спустя филармонии присвоили имя Дмитрия Шостаковича. Сейчас местным оркестром руководит Юрий Темирканов, но в программе не только выступления резидентов: в гости приезжают оркестры со всей России. Большой зал — большим концертам: на Михайловской чаще всего звучат академические стандарты вроде симфоний Бетховена и Брамса.
Самое популярное
- Большой зал филармонии
- Новости театра
- ПОБЕДНЫЙ МАЙ
- Информация
- Наш twitter
Концертный сезон 2023 – 2024
- БКЗ «Октябрьский» - главный концертный зал Санкт-Петербурга. Официальный сайт.
- Афиша. Афиша. Календарь.
- Фестиваль танца «СТУПЕНИ — НОВАЯ ВЫСОТА ИСКУССТВА»
- Анонс фестиваля 2022
- Суд, госпиталь и «храм искусства». История и тайны Петербургской филармонии
Содержание
- Telegram: Contact @philharmoniaspb
- Петербургская филармония им. Шостаковича
- Новости театра
- Петербургская филармония им. Шостаковича
- Мероприятия в Санкт-Петербургской филармонии в 2024 году
- Наш twitter
ФОРТЕПИАННЫЕ КОНЦЕРТЫ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ КОМПОЗИТОРОВ 40-х – 80-х ГОДОВ XX ВЕКА
Шуман и др. Здесь впервые были исполнены произведения русской классической музыки. Мусоргский, П. Чайковский, А. Бородин, А. Глазунов, Н. Римский-Корсаков исполняли свои произведения на этой сцене. История Большого зала неразрывно связана с великой судьбой Д. Слава русского композитора началась 12 мая 1926 года, когда впервые была сыграна его 1-я симфония.
На сцене вместе с дирижером и его оркестром выступят — Анастасия Калагина сопрано , Юрий Власов бас и Детский хор Филармонического общества Санкт-Петербурга. Прозвучит музыка великого мелодиста, основоположника советской оперетты, Исаака Дунаевского, полюбившаяся нескольким поколениям слушателей «Ревю» из кинофильма «Цирк», «Марш» из кинофильма «Весна», «Полька» из кинофильма «Кубанские казаки», «Галоп» из оперетты «Сын клоуна», «Молчание» из кинофильма «Весёлые звёзды» и многие другие композиции. Трансляция концерта будет доступна на сайте телеканала «Санкт-Петербург» и в социальных сетях.
На базе Ленинградской филармонии был создан великолепный симфонический оркестр, ставший прообразом современных коллективов филармонии: Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра ЗКР АСО и Академического симфонического оркестра АСО. В течение полувека оркестром руководил талантливый дирижер Евгений Мравинский. Сегодня Филармония Санкт-Петербурга по праву гордится своими исполнителями. С 1988 г. Малый зал имени М. Глинки ведёт свою историю с 1802 года, когда в уютном особняке на Невском проспекте, 30 стали проходить концерты деятельной организации любителей музыки - Филармонического общества.
Виной тому не что иное, как коронавирусная пандемия. Опасность заражения доселе неизвестной болезнью заставила организаторов театральной и музыкальной жизни города искать пути перехода от «живых» спектаклей и концертов, то есть «оффлайн», к их виртуальному представлению, иначе - «онлайн». Среди современных композиторов трудно назвать мастера, который был столь же успешен и в музыкальном театре, и в симфонических полотнах, и в камерных жанрах — от романсов и вокальных циклов до сонат и инструментальных ансамблей. Широту и многообразие художественных поисков композитора являют его оперы и балеты — от античного «Икара» до романтического «Волшебного ореха», от навеянной русским фольклором «Виринеи» до балладной «Марии Стюарт», от «Видений Иоанна Грозного» и шекспировских «Гамлета» и «Короля Лира» до «Мастера и Маргариты» по Булгакову…Слонимского всегда отличало умение выбрать верный путь к слушательской аудитории в пространстве от самой изощренной композиторской техники до «новой простоты». Успешный дебют Сольный вечер в Малом зале им. Глинки — событие для любого, даже признанного всеми артиста. Сольный же дебют в этом прославленном и без сомнения одном из лучших камерных залов мира — событие вселенского масштаба. От того, как он пройдет подчас зависит вся дальнейшая карьера молодого музыканта. Сразу скажем: дебютный вечер молодой певицы, солистки Академии молодых певцов Мариинского театра Цветаны Омельчук удался. Обладающая красивым, на редкость подвижным меццо-сопрано большого диапазона, певица предстала перед публикой и в барочном, и в современном репертуаре. Два вечера в «Колизей Арене» Как-то в начале февраля, проходя мимо, я невольно остановился у двух стендов с двигающейся афишей. Мое внимание привлекло название достаточно известной в городе организации — «Филармонического общества Санкт-Петербурга», анонсирующего два своих концерта в этом зале. И сразу же скажу: не прогадал! Концерт российских и немецких музыкантов Творческие контакты студентов художественных вузов разных стран — не редкость в наше время. И все же, конструктивные контакты такого рода, венчающиеся подлинным творческим событием — явление не частое. Весьма удачным примером подобного контакта может, без сомнения, служить камерный концерт, состоявшийся в январе нынешнего года в Малом зале имени М. Организованный Филармоническим обществом нашего города в сотрудничестве с двумя высшими музыкальными учебными заведениями России и Германии — Санкт-Петербургской консерваторией имени Н. Римского-Корсакова и Высшей школой музыки города Вюрцбурга, концерт оставил яркие художественные впечатления и продемонстрировал чрезвычайно высокий профессиональный уровень камерного исполнительства у студентов двух стран. Дух Шумана Такая отвратительная погода, какой она, пожалуй, только в Петербурге и бывает,— промозглая, отягченная непрекращающимся дождем и порывистым ветром, кажется, совершенно не располагала к тому, чтобы высунуть нос на улицу. Вероятно, так же посчитала и часть той публики, что обычно заполняет филармонические залы, оставшись дома и не собрав аншлаг на концерте немецкого «Форе-квартета», состоявшемся в Малом зале филармонии под эгидой Х международного фестиваля камерного исполнительства «Серебряная лира». Эти, оставшиеся у домашних очагов и масляных радиаторов, конечно, не узнают, но поприсутствовавшие на фестивальном вечере уверенно согласятся, что концерт стал украшением тусклой октябрьской афиши Петербурга. Говорят, что многие могут ее пробежать. Но только немногие — с удовольствием. Исполнить 5 Концертов Бетховена для фортепиано с оркестром — это пианистический марафон. Пианист, заявляющий такую программу, должен обладать прежде всего, выносливостью и мощью, не говоря уже о личностном масштабе. Наше время порождает пианистов такого уровня и такой степени дерзновенности. В апреле 2014 года Алексей Володин с Даниилом Райскиным исполнили такую программу за один вечер на Третьей сцене Мариинского театра; Элисо Вирсаладзе с Ариэлем Цукерманом и Израильским камерным оркестром сыграли бетховенский марафон в июне этого года в Израиле. Но то, что было исполнено вечером 27 сентября 2019 года в БЗФ Петром Лаулом и Государственным симфоническим оркестром Санкт-Петербурга под управлением Феликса Коробова, - было исполнено, прежде всего, с удовольствием. Листовский марафон Когда 8 апреля 1842 года великий Ференц Лист сыграл в Петербургском зале Дворянского собрания, когда публика все еще неистовствовала, двое учащихся Училища правоведения стремглав бросились после концерта домой, чтобы написать друг другу письма и выразить чувства, переполнявшие их. Это были будущий великий музыкальный и художественный критик Владимир Васильевич Стасов и будущий гениальный русский композитор Александр Николаевич Серов.
Суд, госпиталь и «храм искусства». История и тайны Петербургской филармонии
Санкт-Петербургская филармония им. Д.Д. Шостаковича. 8 лет назад • 1 просмотр. Санкт-Петербург, Невский пр. 127, лит. Е. с концерта в Культурном центре Елены Образцовой в Санкт-Петербурге. Трансляция концерта будет доступна на сайте телеканала «Санкт-Петербург» и в социальных сетях.