Легендарный мюзикл «Кабаре» гастролирует по всей России! Звезды Московских мюзиклов! Подписывайтесь и следите за новостями. В Театре наций прошел премьерный показ спектакля Евгения Писарева "Кабаре" — новой сценической вариации знаменитого мюзикла Джона Кандера по мотивам пьесы Джона Ван.
Презентация обновленного мюзикла "Кабаре" на Бродвее
О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Купить билеты на мюзикл Кабаре в Москве, билеты по цене от 1400,00 руб. 25 мая 2024 г. в 18.00, Конгресс-центр на Вернадского Кабаре, официальные электронные билеты на мюзикл. Мюзикл «Кабаре» – это история Салли Боулз, молодой английской певицы, живущей в Берлине 30-х годов, и её бурных любовных отношениях на фоне набирающего политическую силу. Мюзикл «Кабаре», ставший классикой 20 века, основан на пьесе Джона Ван Друтена «Я-камера». История мюзикла уходит в далекий 1966 год, когда «Кабаре» впервые поставили на Бродвее. Легендарный мюзикл «Кабаре» гастролирует по всей России! Звезды Московских мюзиклов! Подписывайтесь и следите за новостями.
В Русском театре Дагестана состоялась премьера мюзикла «Кабаре»
Роль Салли играет Анастасия Стоцкая, которая обладает роскошными вокальными данными и несомненным актёрским талантом. История мюзикла уходит в далёкий 1966 год, когда «Кабаре» впервые поставили на Бродвее. Зрителю мюзикл в большей степени знаком по одноимённому фильму Боба Фосса с Джоэлом Греем и несравненной Лайзой Минелли. Эта выдающаяся картина покорила мир и заняла законное место в списке лучших фильмов на все времена. Афиша мюзикла «Кабаре».
Одена 1936 «Похоронный блюз».
Могут быть, какие-то авторитетные артисты, но это не значит, что им надо подражать. Я ориентируюсь только на свой жизненный опыт в прочтении любого персонажа", - отметила артистка. Стоцкая вспомнила, что премьера этого спектакля в Москве состоялась еще в 2009 году, но тогда, выступая в мюзикле, она была совершенно другой. Столько прекрасного и ужасного в жизни произошло, поэтому это будет совершенно другая Салли Боулз", - отметила она. При этом она отметила, что это одна из самых любимых ее ролей. Режиссер постановки Наталья Громушкина рассказала, что мюзикл поставлен по оригинальному театральному тексту, а не по фильму. Потом специально для кино и для Лайзы Миннели немного переделали сценарий.
Правда, в образе Салли на этот раз на сцене появилась не Лайза Миннелли, к которой привыкли многие, а Мишель Уильямс — для нее выход на бродвейскую сцену стал дебютом. Действие спектакля разворачивается в Берлине после Первой мировой войны в 1931 году, когда нацисты стали приходить к власти.
Кабаре "Берлин–Москва" с адреналиновым крючком. Знаменитый мюзикл представили в Театре Наций
Фасады наклонены так, словно вот-вот обвалятся в бездну. Но перед ними пока вовсю разворачиваются песни и пляски такого неслыханного разгула, какого история, в частности Германии, не помнила давно. В них плоть правила новогодний бал. Угарно-головокружительная хореография Дмитрия Масленникова была тому наглядным доказательством. Денис Суханов в роли Конферансье МС, или Эмси, вводящий в действо, своей фактурой, пластикой, интонациями поначалу напомнил манерничанье Вертинского, но быстро становится понятно, что перед нами — ловкий манипулятор из преисподней, призванный управлять толпой зевак, которых вскоре отправит на заклание. В нем, как в добротном медийном идоле-гермафродите, сфокусировалось все архетипическое, сосредоточилось все обаяние зла. Он — проводник по постелям звезд, и не только, собиратель всех желтых и прочих разноцветных новостей, он — трюкач, ловец человеческих душ, словом, змей.
Гуттаперчевость Суханова оказывалась зачастую на грани фола, но эта игра была чертовски азартна, границ приличия не имея. Здесь так играют все, доводя эпидермисы истощающихся организмов до оргазмических конвульсий. Конферансье стремился очень понравиться публике, напряженной, фрустрированной, озабоченной, обнажая члены, предлагая забыть все печали за порогом заведения, чтобы под занавес спектакля плотнее захлопнуть мышеловку. Он, как кукловод, разыгрывал историю знакомства наивного американца, писателя Клиффорда Брэдшоу со звездой кабаре Салли Боулз.
Есть в мировой истории такие страницы, которые хочется перелистнуть и забыть, потому что очень страшно, потому что не хочется верить, что такое возможно. Но нужно знать и помнить! Зал был забит битком, и партер, и даже балкон, что уже говорит о многом. Забегая вперед, скажу, что теперь понимаю, почему на спектакль пришло столько людей. Людей, между прочим, неравнодушных. Людей, многие из которых, судя по разговорам вокруг, пришли не в первый раз.
Людей, готовых еще раз растерзать свое сердце и пролить очищающие душу слезы. Людей, понимающих, как важно помнить, чтобы подобное не повторилось... До недавнего времени мне было неизвестно о существовании небольшого чешского городка под названием Терезин, который является бывшей военной крепостью и гарнизонным городом к северу от Праги. Я никогда там не была, но, судя по описанию, ничего, кроме достаточно сдержанного музея, там не напоминает ни жителям, ни туристам о том, что когда-то этот город стал чешским гетто, местом содержания евреев до вынесения решения по еврейскому вопросу, что отсюда отправлялись в лагеря смерти вагоны с десятками тысяч евреев, что тысячи евреев встретили свою смерть прямо в Терезине. Этот город тогда в глазах общественности показывали как образцово-показательный лагерь, где ведется культурная жизнь, активная работа, где счастливо играют дети. Вы знаете о существовании фильма "Фюрер дарит евреям город"?.. В спектакле на примере одной простой еврейской семьи показывается жизнь в "образцовом гетто", где люди, понимая, что это их последние минуты, продолжали работать, творить, выступать, любить, улыбаться, жить. Детская писательница Ильзе с мужем и сыном, актриса Ханна, режиссер Карел, неунывающий старик Мендель - вот труппа кабаре Терезин, поистине образец жизнелюбия для всех нас, каждого, кто пытается роптать на жизнь и впадать в депрессию из-за мелких бытовых неприятностей. Просто вслушайтесь в слова - в совокупности с танцевальными номерами и улыбками на лицах поющих они особенно вызывают ужас. На краю сцены мы видим двухъярусную кровать, освещенную тусклым желтым светом, по правой стороне - гримерку.
По остальной части сцены располагается стена, в центре которой находится кабаре Терезин. Неоднократно на протяжении спектакля стена становилась полотном для трансляции на ней документальных материалов - детских рисунков, фотографий, писем... В спектакле все кажется безупречным - все продумано до мелочей от художественной до музыкальной части. Складывается общая картина, которая завораживает одновременно и своей красотой, и своим ужасом, картина, от которой сложно отвести взгляд, в которую погружаешься, ощущаешь на себе. К окончанию спектакля лично переживаешь трагедию каждого члена кабаре Терезин, а вместе с ними и всего еврейского народа. Но уже через 15 минут видишь не актеров, а жителей Терезина, простых людей, чья судьба уже предрешена...
Нашему зрителю мюзикл «Кабаре» в большей степени знаком по одноименному фильму Боба Фосса с Джоэлом Греем и несравненной Лайзой Минелли. Эта выдающаяся картина покорила весь мир и заняла законное место в списке лучших фильмов на все времена.
Мюзикл «Кабаре» можно будет увидеть и услышать в Москве. Время сеансов: 21:30 и 22:30 ежедневно. Вход по приглашениям, получить которые можно в кассе Филармонии.
О мюзикле Это первая лицензионная постановка "Кабаре" в Москве за всю историю мюзикла, но с новой режиссурой и хореографией. Писарев назы вает сп ектакль музыкальной драмой, в которой берлинское кабаре становится в некотором роде метафорой крушения Веймарской республики в преддверии надвигающейся нацистской катастрофы. Ранее режиссер заявил журналистам, что этот материал представляется для него "возможно, самым сильным антифашистским высказыванием XX века". Объясняя языковое решение постановки, в которой герои разговаривают на русском языке, а поют на немецком и английском, режиссер пояснил, что хотел сохранить энергетику, посыл и поэзию оригинального мюзикла. В роли певицы Салли Боулз выступают в разных составах актриса Александра Урсул як и победительниц а телевизионного конкурса "Большой мюзикл" Юлия Чуракова. Худ ожником-сце нографом постановки стал Зиновий Марголин , художником по костюмам выступила заслуженный художник РФ Виктория Севрюко ва. Хореограф "Каб аре" - Дмитрий Масленни ков. Сюжет мюзикла "Кабаре" основан на пьесе Джона Ван Друтена, которая является сценической адаптацией прозы Кристофера Ишервуда.
МЮЗИКЛ «КАБАРЕ»
В постановке Евгения Писарева мюзикл о певичке кабаре Салли Боулз оказался ближе не к «Мулен Руж», а к «Трёхгрошовой опере». Мюзикл «Кабаре» в Пензе 24 ноября 2023: актеры, программа, цены на билеты. Триумфатором «Музыкального сердца театра» стал мюзикл «Кабаре Терезин». это история Салли Боулз, молодой английской певицы, живущей в Берлине 30-х годов. Официальный сайт Crave Theatre Moscow – единственного театра-кабаре в России. Мюзикл «Кабаре» в Пензе 24 ноября 2023: актеры, программа, цены на билеты.
Шоу-мюзикл «Кабаре»
«Поставить сегодня мюзикл «Кабаре» – это, безусловно, очень амбициозный шаг, ты вступаешь в невольное соревнование с великими и легендарными. Купить билеты на мюзикл Кабаре в Москве, билеты по цене от 1400,00 руб. 25 мая 2024 г. в 18.00, Конгресс-центр на Вернадского Кабаре, официальные электронные билеты на мюзикл. Мюзикл-шоу — это яркая, динамичная, костюмированная и театрализованная программа. История мюзикла уходит в далекий 1966 год, когда «Кабаре» впервые поставили на Бродвее. В Театре Наций состоялась премьера мюзикла «Кабаре» на музыку Джона Кандера в постановке Евгения Писарева. 6 октября в рамках фестиваля «Музыкальное сердце театра» на своей сцене представил мюзикл «Cabaret» («Кабаре») Новосибирский академический молодежный театр «Глобус».
Форма поиска
- Популярное
- Анастасия Стоцкая приняла участие в презентации мюзикла «Кабаре»
- Из истории мюзикла
- Анастасия Стоцкая приняла участие в презентации мюзикла «Кабаре»
Мюзикл «Кабаре»
Надо не ссать в штаны от страха в темном подземелье, а умирать на поле боя, как мужики, раз взяли в руки оружие. Не смешите их фюрера Зелю в его СалоРейхе. Не будем заблуждаться, не будем строить иллюзии.
Ранее режиссер заявил журналистам, что этот материал представляется для него "возможно, самым сильным антифашистским высказыванием XX века". Объясняя языковое решение постановки, в которой герои разговаривают на русском языке, а поют на немецком и английском, режиссер пояснил, что хотел сохранить энергетику, посыл и поэзию оригинального мюзикла. В роли певицы Салли Боулз выступают в разных составах актриса Александра Урсул як и победительниц а телевизионного конкурса "Большой мюзикл" Юлия Чуракова. Худ ожником-сце нографом постановки стал Зиновий Марголин , художником по костюмам выступила заслуженный художник РФ Виктория Севрюко ва. Хореограф "Каб аре" - Дмитрий Масленни ков. Сюжет мюзикла "Кабаре" основан на пьесе Джона Ван Друтена, которая является сценической адаптацией прозы Кристофера Ишервуда.
Бродвейская премьера мюзикла состоялась в ноябре 1966 года. На основе постановки режиссер Боб Фосс снял филь м с Лайз ой Миннелли в главной роли, б лагодаря которому о мюзикле узнал мир.
Несмотря на то, что с момента премьеры прошло уже более полувека, постановка регулярно возрождается на Бродвее. И, в отличие от большинства классических мюзиклов, каждое новое возрождение «Кабаре» несёт множество драматических трансформаций, как в самом сюжете, так в партитуре и постановке. Сюжет мюзикла «Кабаре» Столица Германии, начало 1930-х годов.
В кабаре Kit Kat Club течёт рекой вино, играет оркестр, танцуют и поют девочки. Здесь, в месте праздного веселья и распущенности, знакомятся писатель Клифф Брэдшоу и молодая певица Салли Боулз. Это история о моральном разложении общества того времени, о постепенном приходе к власти Третьего Рейха и зарождении нацизма. Как создавалось музыкальное шоу. Роман, написанный в искусном прозаическом стиле, был издан в 1939 году в сборнике «Берлинские истории» и представлял слабосвязанную между собой последовательность дневниковых записей и набросков о впечатлениях писателя о Берлине.
Произведение раскрывает тему болезненности общества, его интеллектуальный, нравственный упадок во времена прихода нацистской власти и несёт в себе удручающую политическую мораль: людей можно заставить поверить во что и в кого угодно как это и произошло во время прихода к власти Гитлера. У большинства героев романа Ишервуда существовал реальный прототип. Как нетрудно догадаться, Клиффа писатель списал с себя. Прообразом Салли Боулз главной героини мюзикла стала актриса, певица и писательница Джин Росс. Она действительно иногда пела в ночном клубе и какое-то время жила с Кристофером, но их отношения не выходили за рамки дружбы писателя не интересовали женщины.
Джин была не очень рада, что Ишервуд изобразил её аполитичной глупышкой, прожигательницей жизни. Несмотря, на довольно лёгкий нрав и бурную молодость, она была умной женщиной, состояла в компартии и работала журналисткой. Джин до конца своих дней считала, что образ наивной и аполитичной певички Боулз, повлиял на её профессиональный рост в качестве писателя и политического активиста. Любопытно, что Салли в романе отведено не так много места. Но, несмотря на это, начинающая актриса и певица из новеллы сумела очаровать многих читателей.
Не остался равнодушен к Салли и американский романист и драматург Спид Ламкин. Именно он впервые адаптировал для театральной сцены произведение Ишервуда. Его пьеса получила название «Салли Боулз».
В общем, откровенный бордель без всяких прикрас.
Хореография Дмитрия Масленникова — смелая, провокативная и сексуальная, довершает это впечатление, где естественная брезгливость смешивается с восхищением от работы актёров. Ансамбль тут действительно превосходен — и в танцевальном, и в вокальном плане. И очень правильным и концептуальным было решение не переводить текст музыкальных номеров на русский, как это обычно делают в мюзиклах, а петь на языке оригинала — английском и немецком, в сопровождении субтитров. Очень часто в переводе даже мировые хиты теряют свою силу и энергию, да и просто звучат смешно.
А здесь номера, исполненные на другом языке, работают и на эффект отстранения, превращаясь в своеобразные зонги. Евгений Писарев в интервью не раз говорил, что вдохновлялся эпическим театром Брехта, и это чувствуется в спектакле. Тем более, что и время — 30-е годы, и тема — наступление фашизма, очень к такому решению располагают. Прорастание нацизма в повседневную жизнь Германии тут происходит очень постепенно.
Сначала тайная политическая контрабанда, потом уже открытые значки и повязки на рукавах, вежливое, но настойчивое предупреждение хозяйке комнат фрау Шнайдер, что не стоит ей выходить замуж за еврея герра Шульца очень трогательна пара ленкомовских артистов: Елена Шанина и Александр Сирин. Ну а в финале — избиение несогласных и еврейский погром с выкидыванием из окон перин, подушек и прочего. И вроде бы этой теме в спектакле уделено не так много времени и места, но ухо, конечно, сразу выхватывает злободневное: «тот, кто не против них, тот за них», «хорошо вам протестовать с американским паспортом», «ты что, не понимаешь, что тут происходит?
В Русском театре Дагестана состоялась премьера мюзикла «Кабаре»
Но на главную роль Салли Боулз без размышлений пригласил свою ученицу Александру Урсуляк. Она становится одной из самых заметных артисток на московской сцене и, по мнению некоторых критиков, в последнее время наступала на пятки Чулпан Хаматовой. Актриса признается, что очень любит Лайзу Миннелли, которая играла Салли в том самом легендарном фильме. Но все же Миннелли не единственная, кто примерял на себя эту роль, да и соревноваться с кем-то смысла нет — считает Урсуляк. По ее мнению, самым сложным оказалось соблюдать баланс между драматическими и музыкально-танцевальными сценами: Александра Урсуляк актриса «Мне кажется, что Салли в этом спектакле персонаж абсолютной свободы личной, как она понимает ощущения свободной жизни. Она мало претензий предъявляет к самой себе, но также она не предъявляет претензий ни к кому. Она существует вне каких-то рамок, правил.
Она пытается их разрушить.
Конечно, Александра никак на лавры великой итальянки не претендовала. Совсем другой персонаж, другая стилистика, но оказаться в таком рискованном соседстве можно только по безбашенной молодости и из абсолютного бесстрашия.
Грандиозно сыгранные две роли, увенчанные «Золотой маской» и множеством других премий, вывели Александру Урсуляк в число ведущих молодых российских актрис. И снова раздались голоса тех, кто помнил в «Человеке» Зинаиду Славину, легендарную звезду Театра на Таганке. Получалось, что Урсуляк снова вступила на чужую территорию.
И вот теперь Салли Боулз, роль, кажется, неотделимая от личности и голоса Лайзы Миннелли. А значит, снова риск, снова вызов? Фильм меня поразил и навсегда влюбил в Лайзу Миннелли.
Много позднее мне повезло побывать на ее концерте в Париже, в «Олимпии». Вот когда ты начисто забываешь о времени, о возрасте, о каких-то там ее недугах и проблемах. Ты видишь Талант, который рушит к чертовой матери все наши представления о том, что можно делать на сцене, что нельзя.
Лайзе можно все — сбрасывать туфли на высоких каблуках, незаметно менять вечернее концертное платье на обычную майку и леггинсы, отклеивать ресницы, снимать с себя украшения. Ты понимаешь, что все это неважно, этот концертный антураж, имидж великой звезды. Она может без всего этого легко обойтись и оставаться ослепительной.
Я была потрясена. И сейчас я настолько не имею права вступать хоть в какое-то даже отдаленное соревнование с этой гениальностью и артистизмом, что стараюсь об этом даже не думать. И другой мне не быть.
К тому же я пребываю в абсолютной уверенности, что театр — прежде всего режиссерское искусство. Та реальность, которую выстраивает на сцене Евгений Писарев, совсем не похожа на фильм Боба Фосса. Это его взгляд, его прочтение прозы Ишервуда, его ощущение заката Веймарской республики.
А я всего лишь стараюсь соответствовать его режиссерскому замыслу и поставленным задачам. Лично для меня любой спектакль — это всегда сложная система отношений. С автором, публикой, партнерами.
У меня нет и никогда не было ощущения, что вот пришел мой звездный час, и сейчас я вам выдам, кто тут главная артистка! По-моему, это какой-то очень провинциальный, старомодный взгляд на актерское искусство. Я «не выдаю» ничего сверх того, что от меня требует и ждет режиссер.
Его воля для меня высший закон. Так получилось, что в этом сезоне «Кабаре» — уже второй мой спектакль на сцене Театра Наций. И тут как-то все неожиданно сошлось: и ипрессионистичная, пастельная проза Шпаликова, и такой же нежный, воздушный театр Брусникиной, и мои замечательные партнеры, и вся эта рассеянная, неуловимая атмосфера начала 70-х годов, которая нам знакома лишь по фотографиям и черно-белому кино.
Мы это время не застали, но странным образом оно живет в нас. Я там играю совсем юное существо, девочку Ксению, которая по возрасту мне совсем не подходит. Ей 11 лет.
Но театр тем и прекрасен, что позволяет об этих условностях не думать, и бесстрашно отдаваться стихии игры. Что я и делаю с превеликим удовольствием. И хочу только одного, чтобы хоть в какой-то мере это удовольствие разделили и зрители наших спектаклей.
Фото: Театр Наций Виктория Севрюкова Виктория Севрюкова: У нас не будет ни одного пера Она — признанный мэтр театрального костюма, одевавшая многих великих прим, соавтор многих выдающихся спектаклей. А еще она — выдающийся коллекционер старинного белья. Можно сказать, певец бельевой темы.
История в «Кабаре» - яркий пример того, как жить и как выживать. Сохранить достоинство и потерять всё? Или прогнуться и быть обладателем лучшего? Выбор за вами. История мюзикла уходит в далекий 1966 год, когда «Кабаре» впервые поставили на Бродвее. Нашему зрителю мюзикл «Кабаре» в большей степени знаком по одноименному фильму Боба Фосса с Джоэлом Греем и несравненной Лайзой Минелли.
Скандарбек Тулпаров отметил, что театру еще никогда не приходилось работать в подобном стиле. В традиционном плане это было невозможно сделать, потому что зритель сидит в кресле, а где-то идет спектакль. Но мы отсекли зал — его вообще не было. На сцене создали ресторан-кабаре.
Выбор редакции
- 19 марта в Петербурге представят мюзикл «Кабаре», в главной роли – Стоцкая | АиФ Санкт-Петербург
- 19 марта в Петербурге представят мюзикл «Кабаре», в главной роли – Стоцкая
- «Cabaret» на фестивале «Музыкальное сердце театра»
- Мюзикл Кабаре - купить билеты онлайн от 1500 рублей, Московский театр Наций
Playhouse Theatre
| «Cabaret» на фестивале «Музыкальное сердце театра» — Музыкальное сердце театра | Мюзикл Кабаре пройдет 22 февраля в 19:00 на площадке Центр на Вернадского по адресу Проспект Вернадского, дом 41 строение 1. Жизнь — это кабаре, дружок. |
| Театр Наций играет антифашистский мюзикл "Кабаре" | Премьера мюзикла «Кабаре» на сцене «Глобуса» пройдёт 6 и 7 марта. Как удалось поставить бродвейский мюзикл — смотрите в сюжете «Новосибирских новостей». |
Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Бродвейский мюзикл исполнят в театре «Глобус»
- Новости раздела
- Posta Театр: Кара Делевинь дебютирует в Лондонском театре в спектакле «Кабаре»
- Афиша на апрель 2024 года
- ТЕАТР CRAVE Moscow – официальный сайт
- Кабаре. Мюзикл