В нем стулья – что первый, что восьмой и что двенадцатый – актеры, но лишь один из них играет роль.
В Петербурге покажут спектакль "Киса" с запрещенными главами из "12 стульев"
на сцене театра спектакль «12 стульев». на сцене театра спектакль «12 стульев». настоящая история Кисы Воробьянинова, одного из главных героев "12 стульев". Традиционно этого разжалованного предводителя дворянства представляют дряхлым стариком, в некотором смысле жертвой Остапа Бендера.
В тульском ТЮЗе впервые представили спектакль для взрослых
Казанская авантюра Остапа Бендера Отмена первого спектакля стала для якутского Остапа Бендера, партию которого исполнил солист Валерий Аргунов, новой, казанской авантюрой. Только по приезде в Казань оказалось, что танцовщику придется танцевать главную партию произведения. Балет поставлен на музыку легендарного композитора Геннадия Гладкова и по мотивам одноименного советского фильма Марка Захарова. Фото: предоставлены дирекцией Государственного театра имени Сивцева-Суоруна Омоллоона «На самом деле я не должен был танцевать партию Остапа Бендера. В жизни я не очень коммуникабельный, немного стеснительный и никогда не примерял на себя даже в мыслях образ Остапа Бендера. Но я сам по себе при этом не лидер. Партия Остапа Бендера будет замечательным впечатлением и воспоминанием о внезапной возможности выйти именно в этом образе на сцене театра оперы и балета в Казани», — признался Валерий Аргунов. Балет «12 стульев», пояснил артист, не столь сложен хореографически и технически, как актерски. Гротесковый персонаж Остапа Бендера требует большей эмоциональной отдачи от артиста балета именно в аспекте актерской игры. Двухактное действие с лаконичными, но стильными декорациями и несвойственной постановкам труппы казанского театра легкостью и задором подкупает вдобавок яркостью костюмов.
По настроению балет «12 стульев» напоминает игровой водевиль-премьеру прошлого сезона Качаловского театра «Бал воров». Из минусов, на которые, впрочем, благодаря общей авантюрно-динамичной атмосфере не все зрители обратили внимание, — выступление труппы не под живое сопровождение оркестра, а под фонограмму, а также избыточность пространства казанской сцены для постановки. Я хочу, чтобы наш театр выезжал. Пусть сегодняшний спектакль идет под фонограмму, без оркестра: везти оркестр — серьезное дорогостоящее дело. Понятно, что если бы мы приехали с оркестром, был бы абсолютно другой уровень и абсолютно другая реальность. Но когда перед вами как перед менеджером стоит вопрос: не ехать вообще или ехать в малом составе, здесь возникают вилы выбора. Мы приняли решение, пусть без оркестра, пусть в усеченном варианте, нас приехало 100 человек. А всего в нашем театре 350 человек, с оркестром нас было бы здесь на 50 человек больше», — рассказал Сергей Юнганс.
Книга перенесена на сцену фрагментарно, как того требует жанр, а голосом автора выступает конферансье. Здесь много песен, танцев и даже настоящий карнавал Рио-де-Жанейро, о котором грезит Остап Бендер. В постановке задействован сумасшедший грим, зажигательные танцы, удивительные костюмы, стильные декорации, известные хиты и бесконечный блеск лучшего в России кабаре. Режиссер спектакля также является исполнителем главной роли — Кисы Воробьянинова.
И свет, красота мира ждут только после того, как, скинув с себя тело, которое создал дьявол, жить будем только духом — творением Бога. Вот именно там спасение, потому что перевернуть мир обратно на ноги нет никакой надежды. Александрина Шаклеева, «Петербургский театральный журнал», сентябрь 2017 г. Коляда выходит на мощнейшую коду.
В числе почетных гостей праздника была министр культуры Республики Татарстан Ирада Аюпова, которая настолько прониклась новым прочтением бессмертного романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова, что не преминула заглянуть за кулисы и пообщаться с нашими артистами. Кстати, они «варятся» в мюзикле довольно давно и как никто другой разбираются в тонкостях взаимодействия пения, хореографии и разговорного жанра. В 2000-х годах был выпущен первый чувашский мюзикл «Нарспи», удостоенный Государственной премии Чувашии и сохранившийся в виде киноверсии, затем — шоу-программа «Золотые хиты мюзиклов». Более того, сейчас труппа готовит ее детский вариант, в который войдут фрагменты из таких культовых произведений как «Холодное сердце», «Русалочка», «Алладин» и «Аленький цветочек».
«Ильф и Петров – мои кумиры». Глава города побывал на премьере спектакля «12 стульев»
На этот раз — никаких знакомых и хоть сколько-нибудь ярких элементов образа, сглаженность крылатых выражений, некий деловой тип в среднем костюме и шляпе. А вот Ипполит Воробьянинов в талантливом изложении Владимира Кулакова очень похож на Кису, которого исполнил Анатолий Папанов в фильме Марка Захарова, вплоть до сходных интонаций. Многие зрители отметили хоровые вокальные номера в теле спектакля. Неожиданно пришлись кстати и утёсовский «Пароход», и даже песня о любви группы «Ноль». Шутить сегодня надо очень осторожно, вероятно, поэтому именно сатиры в постановке угадывается немного: она в тексте — по отношению к персонажам, к политике — совсем чуть-чуть, например музыкально, когда «Интернационал» звучит лишь как мотив танцевального шлягера.
В общем, вопросов к режиссёру накопилось довольно много. Сразу по окончании третьего премьерного спектакля мы побеседовали в опустевшем зале с Алексеем Ермилышевым, который пять лет проработал штатным режиссёром в Архангельском театре драмы и поставил за это время семь спектаклей. Теперь ставит и в Северодвинске. Но так сложилось само, не было поставлено какой-то цели.
Насколько легко было работать над недраматическим изначально произведением? Я написал инсценировку сам — режиссёр должен уметь писать, и это было неизбежно, потому что инсценировка — это уже режиссёрское решение: пишешь исходя из того, как ты видишь спектакль. И не возникает никаких конфликтов между автором и режиссёром. Ответственность большая, потому что все роман знают, он давно разошёлся на цитаты.
И как сделать так, чтобы они прозвучали по-другому в театральном пространстве, в других сценических решениях? Уместить в «театральное» время такое большое произведение тоже было непросто, но это уже была работа над инсценировкой, многое пришлось отбросить, что-то сжать, сделать такую композицию.
Скажите, не страшно ли было за произведение, чьи герои уже давно полюбились широкому зрителю, благодаря игре актёров прошлого столетия? Илья Архипов, режиссёр Театра Эстрады имени А. Райкина: Вся команда постановщиков спектакля без страха подошла к работе. Во-первых, мы отталкивались не от киноверсии, а от романа Ильфа и Петрова. Это важно и принципиально.
Понятно, что есть образы Остапов, которые создавались разными актёрами, есть образ Кисы Воробьянинова. Но мы придумали свою историю, свой жанр фрик-кабаре, оттолкнувшись от эстетики гоголевских «Мёртвых душ». Потому что, на наш взгляд, Остап и Киса — некие такие Чичиковы, которые отправляются в погоню за стульями, за «мертвыми душами». Каждый резидент нашего фрик-кабаре — это помещик со стульями, который готовит для них лазейки, ловушки, чтобы сделать эту комедию авантюрной и сохранить жанр шоу. Дарина Шарова, ведущая: Что представляет из себя жанр фрик-кабаре? Райкина: Это всё, что вы можете себе представить, только под грифом шоу. Фрик-кабаре идет от немецких кабаре, нашего НЭП — эстетика тёмных глаз, определённой музыки, мини-бэндов, сочетания свадебно-похоронных оркестров.
Вся эта тёмная эстетика, с загробными интонациями — всё это фрик-кабаре. Яркие персонажи, сочные, музыкальные, килограммы страз, километры перьев… Очень много музыки, у нас в спектакле звучат современные композиции, но в старинных аранжировках. Николай Растворцев, ведущий: За маской этого шоу будут ли какие-то глубокие размышления, или же зрителю нужно настроиться на какую-то лёгкость?
С помощью ярмарочной эстетики, почти ритуальных плясок, гротеска режиссер программно утверждает торжество духа и культуры. Его сценические миры — это вывернутая рубаха, где человек всего лишь вошь, ползающая по шву и ищущая дорогу к красивой лицевой стороне. Кто-то, окончательно заблудившись, рвется к власти, прельстившись сытостью и блеском.
Да только на том свете нет ни кошельков, ни ресторанов, ни яхт, ни автомобилей — все бессмысленно.
Почему мистический? Потому что Ильф и Петров — явно ученики Гоголя, продолжатели эстетики Булгакова и всех моих любимых авторов. Киса или Бендер? Желание легко и быстро разбогатеть — что нашему человеку очень близко — позиция не Бендера, а Кисы. Быстро и сразу, и желательно не сильно запариваться. И Остапа он привлекает, чтоб тот сделал за него большую часть работы. Он идейный борец, для него добыча и движение к поставленной цели — в этом смысл. При этом, как у самурая, у Остапа Бендера «нет цели, у Остапа Бендера есть путь»! Каждый из нас немного Остап Бендер.
И любой артист, который согласился на эту роль — он уже Остап Бендер, потому что он пошел на эту авантюру. Алена Пескова рисует грандиозную коллекцию костюмов. Они все яркие, пышные, блестящие, нет ни одного повтора, ни одного похожего костюма. Кроме того, мы пригласили известного бьюти-блогера Медового Макса, чтобы он поработал над гримом артистов, и его работа стала такой «вишенкой на торте» в завершении образов резидентов кабаре.
В Нижнем Новгороде состоялся благотворительный спектакль "12 стульев"
Премьера спектакля «12 стульев. Фрик-кабаре» в Театре Эстрады. «Двенадцать стульев», пожалуй, самая авантюрная и захватывающая история в русской литературе: поиски сокровища, любовные интриги, преследования и неожиданные повороты сюжета. Свою новую постановку по роману Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев» на большой сцене Краснодарского академического театра драмы имени М. __Музыкальный шоу-спектакль «12 стульев» создан для всех, кто устал от серой рутины однообразных будней. Мы подарим вам любовь, азарт, свободу, красоту и многогранность героев одного из самых авантюрных романов русской классики. Однако в шоу-спектакле «12 стульев. Фрик-кабаре», которым откроется новый театральный сезон в Театре Эстрады имени А. Райкина, найдётся место каждому. НОВОСТИ. Слушайте по первой программе городской и областной трансляционной сети, и на частоте УКВ 66,3 МГц. 16-09-2022 Премьерой спектакля "12 стульев" открывает новый сезон Театр эстрады. Сегодня на сцене Театра эстрады имени Райкина спектакль «12 стульев. В Тульском театре юного зрителя состоялась премьера спектакля «Двенадцать стульев».
Спектакль "12 стульев" 24-25 декабря
Благотворительный показ спектакля "12 стульев", который пройдет в Новосибирске, с целью сбора средств в Фонд имени "Алены Петровой", специализирующийся на лечении онкобольных детей. Музыкальный шоу-спектакль «12 Стульев» создан для всех, кто устал от серой рутины однообразных будней. Любовь, азарт, свобода, красота и многогранность героев одного из самых авантюрных романов русской классики! Надо сказать, что первый спектакль по роману «Двенадцать стульев» Олег Викторович поставил у себя в Днепропетровске. Как рассказывает режиссер-постановщик чебоксарского спектакля Кристина Игнатьева, как-то однажды в интернете она увидела мюзикл «12 стульев», и сразу же просто влюбилась в него, ей безумно понравились музыка и тексты.
125 лет И. Ильфу - на сцене театра спектакль «12 стульев»
Мы с Антоном посмотрели друг на друга и практически в один голос произнесли это название. И решили делать не задумываясь. Потому что стоит только начать размышлять, появятся страхи: ой, это вызов, ой, сколько будет критики… А смелость, между прочим, города берет! Антон Шагин слева в роли Остапа Бендера в спектакле «12 стульев».
Но несмотря на то, что история, описанная Ильфом и Петровым, происходила в эпоху НЭПа, она очень актуальна и сегодня. С той лишь разницей, что в нынешнее время озлобленности и жестокости гораздо больше. Мы видели кино, роман читали.
Значит, можем рассуждать на эту тему? И мы решили порассуждать. Поскольку театр называется «Русская песня», первое условие для любого спектакля — музыкальная основа, в центре которой — национальная традиция, колорит, народная песня… Она ведь в зависимости от ситуации может звучать современно и актуально.
Мы же должны понимать, что живем в ХХI веке. Это время новых технологий и других возможностей. Сегодня декорация — это не просто тряпочка, повешенная на заднике сцены, а настоящее архитектурное сооружение.
У нас в «12 стульях» на сцене установлен огромный поворотный круг, а на нем — очень сложная конструкция, которая поворачивается к зрителю разными сторонами, моментально изменяя место действия. Поэтому насчет сравнения… Да пусть сравнивают! Я не боюсь.
Вы всегда такая позитивная?
По сцене прокатятся на роликах и велосипеде. И, конечно, обязательно состоятся метаморфозы со вскрытием стульев.
В режиссерской задумке три типа стульев: разламывающиеся, с выскакивающей пружиной и с петардой. Премьера спектакля состоится 23 июня на основной сцене иркутского драмтеатра. Как следует из данных сайта драмтеатра, билетов практически не осталось — доступны к покупке лишь билеты на втором ярусе.
Больше новостей, фотографий и видео с места событий — в нашем Telegram-канале. Подписывайтесь и узнавайте всё самое интересное и важное из жизни региона первыми.
Каждый резиднт — это яркая личность, которая может одновременно шокировать и эпатировать. Роман перенесён на сцену фрагментарно, как того требует жанр, а голосом автора выступает конферансье. Гостей ждет много песен и танцев, но настоящей изюминкой станет карнавал, который будто перенесся сюда из солнечного Рио Дэ Жанейро, о котором грезит Остап Бендер. Но что вы увидите за фееричным шоу и антуражем? Может быть, размышления о времени? Рассуждение о рушащейся культуре?
Думаю, что все будет на высшем уровне, учитывая очень высокую квалификацию нашей труппы. Так что премьера должна пройти с успехом, — заметил глава. Уже в фойе театра зрителей ждали персонажи великого произведения Ильфа и Петрова. Каждый мог с ними сфотографироваться в импровизированной фотозоне. Воспользовался этой возможностью и градоначальник. При этом Сергей Бердников дал актерам несколько жизненных советов в стиле культового персонажа произведений Ильфа и Петрова. Но хочу сказать: не пейте много и мойте руки перед едой. И не ешьте на ночь немытых овощей, — с улыбкой сказал глава.
Театр эстрады расскажет свою версию истории Остапа Бендера — в жанре фрик-кабаре
| Гастроли в Уфе: «12 стульев» | В театре "Приют комедианта" представили премьеру спектакля по знаменитому роману Ильфа и Петрова "12 стульев". |
| Спектакль «12 стульев. фан-фикшн» | 16–17 сентября и 8–9 октября на сцене Театра эстрады им. Аркадия Райкина пройдет открытие сезона премьерой спектакля Ильи Архипова «12 стульев. |
| Театр Эстрады им. Аркадия Райкина | Двенадцать стульев. |
| Находкинская «Рампа» завершила театральный сезон мюзиклом «12 стульев» | Общество | Показ музыкального шоу-спектакля «12 стульев» состоится в КЗ «Юпитер» в Нижнем Новгороде 15 мая 2024 года. Об этом сообщают организаторы. |
| 12 стульев. Музыкальный шоу-спектакль | Культура - 10 июня 2023 - Новости Иркутска - |
Илья Архипов представит новое прочтение «12 стульев» в жанре фрик-кабаре
Один из них – из Козьмодемьянска. Горномарийский драматический театр представил спектакль «12 стульев» по мотивам одноимённого романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова. В нем стулья – что первый, что восьмой и что двенадцатый – актеры, но лишь один из них играет роль. В нем стулья – что первый, что восьмой и что двенадцатый – актеры, но лишь один из них играет роль. Купить билеты на спектакль 12 стульев в Томске, билеты по цене от 350,00 руб. 20 февраля 2024 г. в 19.00, Центр культуры ТГУ 12 стульев. организации концертов, праздничных мероприятий и корпоративов в Башкортостане и Уфе.
В Нижнем Новгороде состоялся благотворительный спектакль "12 стульев"
В «12 стульях» будут звучать двенадцать песен. В части 1900 года и всём, что связано с Ипполитом, будут звучать романсы Александра Вертинского. «12 стульев». По одноимённому роману Ильи Ильфа и Евгения Петрова. На ВДНХ 7 и 8 сентября прошел спектакль "12 стульев". Мультиформатное представление основано на истории погони за сокровищами героев Ильи Ильфа и Евгения Петрова. Посмотреть спектакль можно было в двух форматах, в том числе увидеть игру актеров вживую. Свою новую постановку по роману Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев» на большой сцене Краснодарского академического театра драмы имени М. живое и динамичное действие, с колоритными героями и знакомым сюжетом. Музыкальный спектакль объединил в себе дух приключений, легкость веселье, песни и отменную хореографию.