В 2013 году Хаяо Миядзаки объявил о завершении карьеры. Японский аниматор Хаяо Миядзаки представит свой новый мультфильм. Его премьера состоится 14-го июля 2023-го года – об этом заявила студия Ghibli. Хаяо Миядзаки — обладатель внеконкурсного почётного «Оскара» 2014 года «за оказание глубокого влияния на мировую анимацию, вдохновляя целое поколение художников работать в этой области и освещая её безграничный потенциал».
Миядзаки Хаяо
Takahata started Ghibli with Oscar-winning animator Hayao Miyazaki in 1985, hoping to create Japan's Disney. Знаменитый японский мультипликатор Хаяо Миядзаки принял решение об окончании своей режиссерской карьеры. Умер Исао Такахата — режиссёр и продюсер аниме, давний соратник Хаяо Миядзаки, вместе с которым они основали студию Ghibli. По словам сооснователя студии Ghibli Тосио Судзуки, постановщик Хаяо Миядзаки, который уже ранее уходил на пенсию, а затем вновь возвращался, вряд ли когда-нибудь прекратит работать в кино. Хаяо Миядзаки (宮崎 駿, Miyazaki Hayao, род. 5 января 1941 года, Токио, Япония) является знаменитым режиссёром, создавший множество популярных аниме фильмов. Одни утверждают, что он умер от старости, другие говорят о трагической аварии или заболевании.
Творец продолжает творить: Хаяо Миядзаки приступил к работе над новым аниме
Хаяо Миядзаки часто критиковал представителей аниме-индустрии, утверждая, что при рисовании людей они не придерживаются реализма. На 83-м году жизни умер один из основателей японской анимационной студии Ghibli режиссер Исао Такахата. Сегодня, 5 января, великому японскому режиссеру Хаяо Миядзаки исполняется 80 лет — «Известия» отдают дань уважения мастеру.
Умер один из создателей студии Ghibli
Наши слушатели Все права защищены. Предназначено для лиц старше 16 лет. Адрес: 123298, Москва, ул. Территория распространения — Российская Федерация и зарубежные страны.
Приключенческий фильм о поисках исчезнувшей цивилизации в ретрофутуристическом антураже, вдохновлённый произведениями Дж.
Свифта , получил высокие оценки критиков, стал самым кассовым мультфильмом года в Японии и создал устойчивую фанбазу режиссёру и студии. Кадр из фильма «Мой сосед Тоторо». Режиссёр: Миядзаки Хаяо. Прорывом cтал следующий фильм Миядзаки — «Мой сосед Тоторо» 1988 , один из главных персонажей которого превратится в легко узнаваемый маскот студии.
История о встрече двух маленьких девочек с добрыми лесными духами, невидимыми для взрослых, рассказанная с характерной для Миядзаки ностальгической интонацией, с момента выхода рассматривается как один из лучших детских фильмов в истории мультипликации. Кассовые сборы и особенно продажи атрибутики позволили Ghibli обрести полную финансовую независимость. Экранизация детской повести Кадоно Эйко «Кики, ведьмина служба доставки» 1989 — своеобразный «роман воспитания» о первой работе 13-летней ведьмы, покинувшей родительский дом, вновь была отмечена критиками и заняла 1-е место в национальном прокате. В 1992 г.
Миядзаки выпустил одну из своих наиболее личных картин — «Порко Россо» 1992 , рассказывающую об итальянском пилоте, ветеране Первой мировой войны , который по неизвестным причинам превратился в антропоморфную свинью. Неприкаянный персонаж Марко Паго заставил критиков вспомнить героев хемингуэевского «потерянного поколения» межвоенной эпохи и классические приключенческие ленты Дж. Хьюстона и Г. Хоукса Odell.
Работа над следующим проектом Миядзаки — эпическим фэнтези «Принцесса Мононоке» 1997 — продолжалась пять лет. Помещённое в средневековую Японию — эпоху Муромати противостояние жителей деревни металлургов с обитателями древнего леса под предводительством человеческой принцессы-ренегата, понимающей язык животных, превратилось в размышление о конфликте человека и природы, в котором у каждой стороны своя правда. Высокобюджетная адаптация на английский язык, выполненная под руководством автора комиксов Н. Геймана , не получила ожидаемого успеха у зрителей, но привлекла внимание к жанру аниме далеко за пределами Японии.
Международный триумф ожидал следующий фильм Миядзаки — «Унесённые призраками» 2001 , который заставил говорить о японской анимации как о глобальном феномене. В фантасмагорическом путешествии 10-летней девочки Тихиро в мир призраков для спасения своих родителей, обращённых в свиней из-за проклятия злой колдуньи, современная сатира на общество потребления сочетается с традиционными японскими сказаниями о мстительных духах. В домашнем прокате «Унесённые призраками» собрали 30 млрд иен, оставаясь самым кассовым фильмом в истории Японии до декабря 2020 г. Фильм «Унесённые призраками» также долгое время оставался самым прибыльным японским фильмом в международном прокате, собрав 355,5 млн долл.
Рекорд был побит только после выхода фильма «Твоё имя» Синкая Макото япон. По другим оценкам по данным на февраль 2021 , кассовые сборы фильма «Унесённые призраками» составляют 395 млн долл. В 2004 г. Джонс «Движущийся замок», в которой Миядзаки изначально планировал участвовать в качестве продюсера.
История о странствующем маге и влюблённой в него некрасивой девочке в изложении Миядзаки превратилась в антивоенную притчу. Фильм интересен более широким использованием компьютерной графики. В своей следующей полнометражной ленте «Рыбка Поньо на утёсе» 2008 о рыбе-русалке, пожелавшей стать человеком, Миядзаки возвращается к традиционному стилю ручной прорисовки и концепции семейного кино. Ленту ожидал успех в домашнем и международном прокате, где она собрала в общей сложности 203,2 млн долл.
Последним на данный момент фильмом Миядзаки является «Ветер крепчает» 2013 — реалистическая драма с автобиографическими элементами о создании прототипа истребителя «Зеро», на фоне которого прослеживается жизнь главных героев в предвоенной Японии.
Картина выйдет в кинотеатрах 14 июля 2023 года. В 2013 году Хаяо Миядзаки объявил о завершении карьеры. Но в 2016 году он объявил, что собирается снять еще один полнометражный фильм - «Как вы поживаете? По словам продюсера студии Ghibli Кодзи Хосино заявил, это будет последний фильм господина Миядзаки.
Раскадровками к этой работе занимался сам Миядзаки, а режиссером картины выступил Исао Такахата. Условия труда после смелого поступка друзей стали более суровыми, поэтому приятели решили оставить эту студию и искать другое место работы. Взяв небольшую паузу на раздумья, Миядзаки в команде с партнерами открыл автономный проект A-Pro, но старт в самостоятельное плавание был достаточно долгим. Некоторое время пришлось трудиться в студии TMS Entertainment. Там друзья создавали продолжение сериала «Люпен III». В этой студии, товарищи, ставшие партнерами, проработали два года. Хаяо Миядзаки в творческом процессе Затем в биографии аниматора было длительное сотрудничество с Nippon Animation, где и случился дебют в качестве режиссера в 1978 году. Первой работой в этом месте стало многосерийное аниме «Конан — мальчик из будущего», основанное на сюжете произведения «Невероятный прилив». Через год аниматорам пришлось вернуться в TMS. Будучи уже признанным мультипликатором, Миядзаки продолжил развитие в сфере режиссуры. Эта работа получила оглушительный успех. До сегодняшнего дня «Люпен III» возглавляет рейтинг лучших аниме, выпущенных на всю историю существования жанра в Японии. В многократных интервью талантливый аниматор неоднократно подчеркивал, что принял решение оставить мангу, так как не испытывал чувства самоудовлетворения от работ. Однако аудитория поклонников творчества Хаяо считала иначе. В 1982 году в журнале Animage стартовала публикация мангу под авторством Миядзаки. Главная героиня являлась принцессой, живущей в постапокалиптическом мире и всеми силами борющейся с загрязнением природы. Миядзаки одобрил эту идею, и разработка картины началась в день переговоров. Как и было ранее, режиссер не забыл и о своем давнем товарище Такахату, взявшего на себя продюсирование мультфильма. График работы был очень насыщенным, поэтому уже в 1984 году полнометражный мультфильм вышел на большие экраны. Произведение понравилось не только зрителям, критики отнеслись к картине очень доброжелательно. На этом этапе команду Миядзаки пополнил известный композитор Дзё Хисаиси, впоследствии написавший музыку ко всем творениям аниматора. По его мелодиям многие зрители узнают работы Хаяо. Во возрасте сорока трех лет Миядзаки с головой накрыл успех. Совместно с Исао Такахатой, Тосио Судзуки и Ясуёси Токумой аниматор организовал ставшую знаменитой студию Ghibli, откуда вышли настоящие шедевры не только японской, но и мировой анимации. Официальное открытие студии «Гибли» состоялось в 1985 году, а уже через год зрители увидели премьерный проект, ставший полнометражным фильмом «Небесный замок Лапута». В 1988 году зрители получили возможность перенестись в атмосферу японского провинциального городка Токородзава середины XX века, в котором две сестры постоянно попадают в приключенческие ситуации и знакомятся с необычными духами леса Тоторо. Работу «Мой сосед Тоторо тепло приняли не только в Японии, но и за границей, герои полюбились детьми и взрослыми. Город, где происходят события, выбран не случайно, когда-то давно, когда семья режиссера делала переезд за переездом, мальчику довелось в нем жить. Одной из самых запоминающихся сцен стало ожидание на остановке во время сильного дождя. Эта история тоже созвучна с жизнью, ведь именно при таких обстоятельствах Миядзаки познакомился с Такахатой. В каждой картине режиссера присутствуют глубокие нравственные понятия. Мультфильмы служат призывом к сохранению национальных традиций, красоты природы и души. Как признается сам автор, если бы он решил сделать главным героем взрослого мужчину, то, оказавшись в неприятной истории, он воспользовался бы противодействием, что служило бы пропагандой популяризации насилия, чего режиссер допустить просто не мог. Не менее смелые и отважные девочки фигурируют в «Ведьминой службе доставки», мультфильме «Унесенные призраками» получившем «Оскар» и мистической «Принцессе Мононоке». По мнению критиков, именно последний мультфильм принес автору и его студии известность во всем мире. Неожиданно высокий успех картина получила в США, в результате чего в 1996 году был заключен контракт с Walt Disney. По воспоминаниям американских коллег, Миядзаки во время обсуждения вел себя непреклонно. Режиссер настаивал на том, чтобы мультфильм был воспроизведен так, как представлен в оригинале. Чтобы о его условии не забыли, аниматор отправил американским коллегам самурайский меч, лезвие которого было испачкано краской красного цвета. Посылка имела подпись «Не резать». Окончив работу над «Принцессой Мононоке», режиссер пожелал отказаться от работы в студии и начать заниматься некоммерческой анимацией.
KMSAuto Net 2024 новая версия без вирусов
Кадр из мультфильма «Навсикая из Долины ветров» Фото: kinopoisk. Первым фильмом новой студии, впрочем, обычно считают вышедший за год до официального открытия эпос «Навсикая из Долины ветров». Полнометражная работа Миядзаки стала блокбастером на родине более 1,5 млрд йен сборов только во время кинопроката и показала удивленным зрителям и критикам совершенно новую сторону искусства манга. Директор киностудии «Союзмультфильм» Борис Машковцев — о возвращении брендов, спорах о «Чебурашке» и проблемах «Простоквашино» История о раздираемом войнами постапокалиптическом мире, в котором обитает заглавная героиня, разительно отличалась и от детских «беззубых» мультиков, и от преувеличенного нарочитого насилия в привычной японской аудитории взрослого аниме.
В «Навсикае» впервые проявилась и экологическая озабоченность Миядзаки — весь фильм, по сути, служит предупреждением об опасности чрезмерного вмешательства человека в дела природы. Следующая работа режиссера, официальный дебют «Гибли», лента «Летучий замок Лапута» по очень отдаленным мотивам сочинений Свифта точно улавливала вечные интересы маленьких зрителей во все времена: там были и приключения, и пираты, и таинственные артефакты. Но главным — хотя и не сразу случившимся — триумфом Миядзаки стал вышедший в 1988 году «Мой сосед Тоторо».
История о детях и лесном духе, разворачивающаяся в превратившейся к к 1980-м в буколическую легенду Японии 1950-х, была не сразу оценена публикой. В прокате фильм первоначально провалился, но после выхода на видеокассетах обрел чрезвычайную популярность. Более того — именно с «Тоторо» началась слава Миядзаки за пределами Японии.
Кадр из мультфильма «Мой сосед Тоторо» Фото: kinopoisk. И не они одни Следующие фильмы режиссера с нетерпением ждали во всем мире — и ждали подолгу, ибо Миядзаки упорно отвергал новые технологии и продолжал рисовать свои фильмы вручную, как в эпоху Диснея. При этом он почти никогда не работает по готовому сценарию: «когда я начинаю работу над фильмом, у меня нет готовой истории.
У меня просто нет на это времени.
По информации The FilmStage, официально студия Ghibli не объявляла о начале производства, однако автор уже начал трудиться над раскадровкой. В 2014-м мастера наградили почетным "Оскаром" за вклад в киноискусство.
Аниматор скончался 5 апреля в больнице в Токио. Как сообщают на сайте студии, режиссер болел раком легких.
Студию Ghibli Такахата основал с одним из самых известных аниматоров Японии Хаяо Миядзаки в 1985 году.
Его творчество всегда было сильно связано с Японией, её историей и культурой, и он часто экспериментировал с разными стилями анимации. Правда, Исао чаще снимал не фантастику и сказки, а реализм. Самый известный фильм Такахаты — «Могила светлячков», мрачная реалистическая драма о голодной жизни детей в Японии во время Второй мировой. К реализму относятся и комедия «Мои соседи Ямада» и мелодрама «Ещё вчера». Но есть на его счету и несколько киносказок. Самая известная и необычная — «Война тануки в период хэйсэй и помпоко» — про тануки, енотовидных собак-оборотней, которые борются против людей, пытающихся вырубить их родной лес.
Легендарный аниматор Хаяо Миядзаки передумал завершать карьеру
Автор: Ревизор. Смерть наступила 5 апреля в одной из токийских больниц, где мультипликатор боролся с раком легких. Такахата познакомился с известным режиссером Хаяо Миядзаки на съемках мультфильма "Принц Севера".
До официального создания Ghibli над проектами работали сотрудники студии Topcraft. Кадр из аниме «Навсикая из Долины Ветров» — первого фильма студии Ghibli, фактически снятого компанией Topcraft. Источник: ciatr. Уже через два года после ее выпуска Ghibli представили «Небесный замок Лапута», а через четыре — «Моего соседа Тоторо». Логотип студии Ghibli — Тоторо. Источник: polygon. Компания распространяет проекты студии заграницей и частично финансирует их фильмы.
Название студии, Ghibli, — это итальянское слово, которое есть в названии самолета Caproni Ca. Использовать его в качестве названия предложил Миядзаки. Режиссер с детства увлекался авиацией, потому что его отец работал в авиакомпании. Неизвестно, понравилось ли Миядзаки само звучание слова или он изначально задумал глубокий смысл названия; так или иначе сейчас оно полностью соответствует миссии студии. Ghibli значит «самый жаркий юго восточный ветер», а миссия студии звучит как «дуновение нового ветра в анимационной индустрии». Согласно итальянским правилам произношения, Ghibli нужно читать как «гибли». Так что русскоязычное сообщество все делает правильно. А вот англоязычное регулярно спрашивает, не нужно ли говорить «джибли». Но это еще что!
Сами японцы произносят название как «джи-бу-ри». Это связано с тем, что в японском языке нет ни звука «б», ни слогов «ги» и «ли». Стиль и повествование в мультфильмах Ghibli Говоря о Ghibli, все сразу вспоминают о Миядзаки и его уникальный стиль. И о нем действительно стоит поговорить, ведь именно оригинальность его проектов сделала студию такой популярной.
Тогда он сказал, что хотел бы заняться чем-то ещё, кроме анимации. В 2017 году он вернулся ради работы над ещё одной картиной.
Хаяо Миядзаки уходит на пенсию Японский мультипликатор Хаяо Миядзаки, автор «Унесенных призраками», «Моего соседа Тоторо» и других мультфильмов уходит из кино. Об этом сообщил продюсер его последнего фильма «Ветер крепчает» Коджи Хошино на Венецианском кинофестивале. Сам Миядзаки не приехал в Венецию и пообещал в ближайшее время провести пресс-конференцию в Токио, на которой официально объявит о своем выходе на пенсию. Здесь вас ждут мат, разврат, зависимости и отклонение от общепринятых норм.
Умер один из основателей студии Ghibli Исао Такахата
По словам вице-президента студии Ghibli Дзюнити Нисиоки, анимационная лента «Мальчик и птица» не станет последней в карьере Хаяо Миядзаки. японский аниматор, режиссер, продюсер, сценарист, автор и художник манги. Интерфакс: Известный японский режиссер-аниматор Хаяо Миядзаки официально объявил о завершении своей творческой карьеры. Дата смерти Хаяо Миядзаки Все же знают Хаяо Миядзаки? Так вот, меня интересует вопрос, он еще жив, или умер?
Прощальный мультфильм Хаяо Миядзаки покажут в России в ноябре
Хаяо Миядзаки запланировал выход последнего в своей карьере аниме. Главные новости о персоне Хаяо Миядзаки на Будьте в курсе последних новостей: 2023-й войдет в новейшую историю кино как год глубинных трансформаций индустрии. Творчество Хаяо Миядзаки со временем стало настоящей субкультурой. Известный японский режиссер анимации, соратник Хаяо Миядзаки Исао Такахата скончался 5 апреля на 83-м году жизни. Он точно умер, как художник и творческий деятель, ПОКА.
Хаяо Миядзаки завершает карьеру.
Больше никаких попыток его отговорить, даже если он снимет провальный фильм. В жизни его завораживает лишь работа», — поделился Тосио.
Фильм « Небесный замок Лапута » о приключениях двух сирот в поисках легендарного летающего города, стал дебютом студии в 1986 году. Пейзажи фильма Миядзаки рисовал под влиянием древнегреческой и европейской архитектуры [73]. Некоторые дизайны зданий были созданы на основе шахтёрского городка в Уэльсе. Во время поездки в Уэльс Миядзаки стал свидетелем забастовки шахтёров. Он восхищался мужеством бастующих [74]. После релиза фильм стал лидером года по кассовым сборам [73]. В 1988 году вышел фильм Миядзаки « Мой сосед Тоторо », в котором показаны несколько дней из жизни двух сестёр в сельской Японии 1950-х годов и их встреча с добрыми лесными существами — хранителями леса Тоторо. Одновременно шла работа над фильмом « Могила светлячков », который вышел в том же году и упрочил финансовое положение студии. Работа над двумя фильмами одновременно вызывала трудности, так как художникам приходилось постоянно переключаться с одного проекта на другой [75].
В 1989 году Миядзаки выпустил фильм « Ведьмина служба доставки » по повести Эйко Кадоно, в котором девочка из маленького городка отправляется в большой город, чтобы стать ведьмой и основать своё дело — доставку грузов и корреспонденции на метле. Первоначально режиссёром фильма был выбран Сунао Катабути, а сценаристом — Нобуюки Иссики. Миядзаки не был доволен работой Иссики, в связи с чем вносил свои изменения в проект и в конечном итоге режиссёрскую работу взял на себя. Кадоно поначалу была разочарована различиями между книгой и фильмом, но Миядзаки пригласил её посетить студию, после чего она изменила своё мнение [77]. С марта по май 1989 года публикуется манга Миядзаки Hikotei Jidai [78]. По мотивам этой манги в 1992 году выходит « Порко Россо », главным героем которой выступает антропоморфный свин, пилот-наёмник и антифашист, охотящийся на воздушных пиратов в условной Адриатике 1920-х годов [79]. Начало Югославских войн в 1991 году побудило Миядзаки задать фильму мрачный фон [80] ; впоследствии Миядзаки признавал, что из-за этого фильм оказался не вполне подходящим для детей [81]. Фильм затрагивает антивоенную тему, к которой Миядзаки впоследствии неоднократно возвращался [82] [комм. Основным инвестором фильма стала компания Japan Airlines [80]. Фильм имел коммерческий успех и был положительно принят критиками и в течение нескольких последующих лет оставался лидером по кассовым сборам до выхода «Принцессы Мононокэ» [79].
В августе 1992 года штаб-квартира Studio Ghibli расположилась в городе Коганеи [84]. Он также писал сценарий к фильму « Шёпот сердца » режиссёра Ёсифуми Кондо, с которым Миядзаки сотрудничал ещё со времён работы в студии A Pro [86]. Мировое признание [ править править код ] С августа 1994 года Миядзаки начинает работу над фильмом « Принцесса Мононокэ » [87] , наброски к которому были сделаны ещё в период 1970-х годов [88]. В этот же период выходит созданное им музыкальное видео On Your Mark [89]. В работе над ним Миядзаки экспериментировал с компьютерной анимацией [90]. Несмотря на то, что видео после выхода приобрело достаточную популярность, Тосио Судзуки высказал мнение, что «полной отдачи оно не дало» [91]. В мае 1995 года Миядзаки вместе с группой художников и аниматоров посетил леса острова Яку пейзажи которых послужили основой для «Принцессы Мононокэ» и горы Сираками , где делал фотографии и наброски для будущего фильма [92] [93]. В «Принцессе Мононокэ» Миядзаки вновь поднял экологическую тематику [94]. Миядзаки руководил созданием 144 000 кадров анимации, из которых 80 000 кадров относились к ключевой анимации [95] [96]. Бюджет анимационного фильма составил 2,35 миллиарда йен [97] , что делало его самым дорогим на тот момент аниме Studio Ghibli [98].
После премьеры в 1997 году фильм «Принцесса Мононокэ» получил высокие оценки критиков и стал первым анимационным фильмом, отмеченным премией Японской киноакадемии [99] [100].
Идея создания фильма «Ветер крепчает» пришла к Миядзаки после того, как он прочитал цитату Хорикоси: «Все, чего я хотел — создать что-то красивое» [131]. Некоторые сцены из фильма были навеяны одноимённым романом Тацуо Хори, оттуда же было взято имя главной героини — Наоко [132]. В фильме, как и в более ранних работах Миядзаки, нашла своё отражение тема пацифизма [131] , хотя сам режиссёр заявлял, что не ставил перед собой задачи поднять эту тему в аниме [133]. Премьера фильма состоялась 20 июля 2013 года [131]. Фильм также номинировался на «Оскар» [135]. Настоящее время [ править править код ] На пресс-конференции в Токио в сентябре 2013 года, во время работы 70-го Венецианского кинофестиваля , в конкурсной программе которого участвовала картина «Ветер крепчает», Миядзаки заявил о завершении своей карьеры в качестве режиссёра [136] [137] [138]. В ноябре 2014 года он был награждён премией «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе [99]. В последнее время Миядзаки работал над короткометражной картиной «Boro the Caterpillar» Гусеница Боро , изначально создаваемой с использованием техники CGI.
Однако в итоге компьютерный вариант короткометражки не понравился Миядзаки и он решил переделать её самостоятельно, уже без использования CGI [139] , премьера Гусеницы Боро версии Миядзаки состоялась в июле 2017 года в Музее Гибли. С 2016 года Миядзаки работает над полнометражным мультфильмом « Как поживаете? Взгляды [ править править код ] Хаяо Миядзаки часто критиковал представителей аниме-индустрии, утверждая, что при рисовании людей они не придерживаются реализма. По его словам, аниме «создаются людьми, которые не видят других людей… и поэтому индустрия полна отаку » [141]. Режиссёр зачастую подвергал критике и самих отаку [142]. Миядзаки отрицательно относится к капитализму и глобализации, а также к их влиянию на современную жизнь. Он считает, что «коммерческая компания должна быть общей собственностью людей, которые в ней работают» [143]. В июле 2015 года, отвечая на вопросы журналистов, Миядзаки осудил стремление правительства Абэ переосмыслить конституцию Японии, заявил, что считает необходимым признать вину Японии во время Второй мировой войны, а также сказал, что считает для страны необходимым избавиться от атомной энергетики. Миядзаки посчитал подлым то, что Абэ, по его словам, «хочет вписать своё имя в историю как великий человек, который пересмотрел конституцию и её интерпретацию» [144].
В 2003 году Миядзаки отказался принимать участие в 75-й церемонии вручения премии «Оскар», проходившей в Лос-Анджелесе, протестуя против войны в Ираке. Позднее он заявил, что «не желал посещать страну, которая бомбила Ирак» [145]. В феврале 2015 года режиссёр выразил своё мнение по поводу происшествий в редакции Charlie Hebdo, сказав, что публикация карикатур стала причиной случившегося. Не надо было этого делать, вместо этого для начала сделайте карикатуры на политиков своей страны» — сказал Миядзаки [146] [147]. Творчество [ править править код ] В творчестве Хаяо Миядзаки затрагиваются темы пацифизма , гуманизма , феминизма , любви, семьи, а также экологические концепции, взаимоотношения человечества с природой и технологиями. Кроме того, в фильмах Миядзаки находит отражение его любовь к идее полёта и летательным аппаратам — они присутствуют практически во всех его полнометражных работах [6] [148] [149] [150]. Пресса часто называла Миядзаки «японским Диснеем» [16]. Во многих фильмах Миядзаки затрагивается мысль недолговечности Земли. Маргарет Тэлбот отметила, что Миядзаки не приветствует современные технологии и считает современную культуру «поверхностной и ненастоящей» [151].
Миядзаки чувствовал себя расстроенным, когда в период 1955—1965 гг. По мнению Питера Шеллхейза, некоторые антагонисты в фильмах Миядзаки «пытаются установить контроль над природой в политических целях, что в конечном итоге оказывается губительно как для природы, так и для человеческой цивилизации» [153]. В некоторых фильмах Миядзаки прослеживается антивоенная тема. Дайсукэ Акимото из Animation Studies охарактеризовал фильм «Порко Россо» как антивоенную пропаганду; он посчитал, что главный герой Порко превратился в свинью из-за сильного чувства отвращения к войне [83].
В частности, он сказал: "Хаяо Миядзаки больше не намерен снимать полнометражных мультфильмов". Хотя сам мастер, который по совместительству также является одним из основателей студии, на которой проработал более 30 лет, свое решение пока никак не прокомментировал, инсайдеры индустрии не исключают эту вероятность. Новый фильм Миядзаки, "Ветер крепчает", представлен в программе юбилейного, 70-го Венецианского кинофестиваля, который открылся 28 августа и завершится 7 сентября.
Уход Хаяо Миядзаки
Японский режиссер-аниматор Исао Такахата, один из основателей японской анимационной студии Ghibli, умер на 83-м году жизни, сообщается на сайте студии. Легенда японской анимации Хаяо Миядзаки пока что не планирует уходить на пенсию. Статья автора «Маманам» в Дзене: Хаяо Миядзаки вчера исполнилось 80 лет! Великий японский мультипликатор Хаяо Миядзаки удостоился места в списке 100 самых влиятельных людей 2024 года по версии журнала TIME.
Человек, который заставил весь мир полюбить аниме. История жизни и творчества Хаяо Миядзаки
Во время работы над новыми проектами Миядзаки и Такахата предприняли еще одну попытку создать свою студию. Студия Ghibli, детища Хаяо Миядзаки В 1985 году вместе с редактором журнала Animage Тосио Судзуки они организовали анимационную студию Ghibli, название которой сегодня знакомо каждому японцу и любителям аниме по всему миру. Романтическая история в жанре ретрофутуристического стимпанка унаследовала отдельные эпизоды из «Конана, мальчика из будущего», а само название «Лапута» происходит из романа Джонатана Свифта, где так именовался город на небе с технологическим превосходством над остальным человечеством. Кадр из аниме «Небесный замок Лапута» Самым узнаваемым героем аниме не только Миядзаки, а вообще , пожалуй, можно назвать Тоторо из аниме 1988 года Tonari no Totoro «Мой сосед Тоторо». Помимо топовых позиций во всевозможных тематических рейтингах, аниме занимает первое место в списке любимых фильмов режиссера-визионера Терри Гиллиама. Тоторо по сей день является талисманом студии Миядзаки и изображен на ее логотипе. Тоторо — самый узнаваемый аниме-персонаж Незаслуженно менее на слуху Hepburn: Majo no Takkyubin «Ведьмина служба доставки» , Kurenai no Buta «Порко Россо» и Mimi wo sumaseba «Шепот сердца» , первое аниме от Ghibli с использованием компьютерных технологий и озвучкой в системе Dolby Digital. Красочные миры Хаяо Миядзаки В 1995 году Миядзаки начал масштабную работу над фильмом Mononoke hime «Принцесса Мононоке» , который после выхода стал самым кассовым фильмом за всю историю кинопроката в Японии. В 1998 «Принцесса Мононоке» принесла Хаяо премию Японской киноакадемии в номинации «Лучший фильм года».
Женские персонажи Миядзаки всегда сильны и независимы После грандиозного успеха аниматор взял тайм-аут. Во время отпуска Миядзаки наблюдал за играми дочерей своих друзей. Они вдохновили его на написание сценария Sen to Chihiro no Kamikakushi «Унесенные призраками». В 2001 году свет увидел одноименный анимационный фильм, наполненный фирменной «миядзаковской» атмосферой дружелюбия и волшебства. Аниме «Унесенные призраками» было удостоено множества премий — от награды Японской киноакадемии до приза Берлинского кинофестиваля и премии «Оскар» в категории «Лучший анимационный фильм». Хаяо Миядзаки знал, что его шедевр являлся одним из фаворитов Американской киноакадемии, но на вручение «Оскара» не приехал, объяснив свое отсутствие твердой политической позицией: «Я не хотел посещать страну, которая бомбила Ирак». Миядзаки и Такахата — дружба, пережившая испытание временем В 2004 году Миядзаки добавил в копилку своих шедевров экранизацию фэнтези Дианы Уинн Джонс «Ходячий замок». Фильм был номинирован на «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля.
В 2005 году Хаяо Миядзаки удостоился специального приза Венецианского кинофестиваля за совокупный вклад в киноискусство. Хаяо Миядзаки — многократный лауреат Венецианского кинофестиваля В 2008 в мировой прокат вышла «Рыбка Поньо на утесе», вольная экранизация «Русалочки» Андерсена. Фильму было присуждено 5 премий: две награды Венецианского кинофестиваля, две премии Японской академии и приз Asian Film Awards в категории «Лучший композитор», врученный автору музыкального сопровождения к фильму — Дзе Хисаиси. Хаяо Миядзаки во время работы над «Рыбкой Поньо» В 2013 году Хаяо Миядзаки начал работу над картиной «Ветер крепчает», ставшей первым мультфильмом для взрослых в фильмографии режиссера. В основу сюжета легла одноименная манга авторства Хаяо, опубликованная в 2009 году в журнале Model Graphix. Работать над лентой для аудитории, отличной от привычной, было сложно. Миядзаки рассказывал, что даже его любимое занятие — наблюдать за игрой ребят из детского сада, расположенного на территории студии Ghibli, — не помогало ему понять, что от него ждут зрители. Хаяо Миядзаки на презентации аниме «Ветер крепчает» Тем не менее, трогательная история о молодом человеке, стремящемся к своей мечте несмотря на жестокую действительность, была принята аудиторией с распростертыми объятиями.
Фильм участвовал в конкурсной программе 70-го Венецианского кинофестиваля, а также стал одним из номинантов на премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке и боролся за «Оскар» как лучший анимационный полнометражный фильм. Хаяо Миядзаки и плюшевый Тоторо, персонаж одноименного аниме В ноябре 2014 года великий японский режиссер-аниматор был удостоен почетной Премии «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе. Хаяо Миядзаки и его «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе В 2015 году в СМИ появилась информация, что Хаяо Миядзаки начал работу над первым в своей карьере мультфильмом с использованием компьютерной 3D-графики. Это будет десятиминутная короткометражка про гусеницу Боро.
Работы Миядзаки популярны во всем мире. Его фильм "Унесенные призраками" в 2002 году получил "Оскар" в номинации "Лучший мультипликационный фильм". Его другая работа "Ходячий замок" также получила ряд международных наград. В России, помимо перечисленных фильмов, широко известны также картины "Принцесса Мононокэ", "Небесный замок Лапута", "Мой сосед Тоторо" и другие.
Не смотря на это, Миядзаки получает всемирную известность, не просто как хороший художник, а как один из лучших создателей фильмов и встает в один ряд с ведущими режиссерами, в том числе и более классических «живых» фильмов с актерами. Теперь уже с основанием студии не могло быть проблем. И в 1985 году появляется, впоследствии знаменитая студия «Гибли». Жива она и в наши дни и Миядзаки все также неустанно трудится на ее благо. Можно рассказывать и более подробно, но это уже что называется «Другая история». Но именно с этого времени на экраны стали выходить настоящие шедевры классика: "Небесный замок Лапута", "Мой сосед Тоторо", "Ведьмина служба доставки", "Порко Россо". Режиссеры со всего мира, даже глава студии Дисней были вынуждены признать, что это самые лучшие фильмы, созданные путем рисунка. После создания в 1997 году картины «Принцесса Мононоке» об этом аниме мы также уже рассказывали Миядзаки заявляет о своем уходе из студии. Но как оказалось, то был и не уход, а скорее время для отдыха. Уже в 2001 году Миядзаки берет доселе невиданную высоту, которая больше никому из японцев не была более покорена. На экраны выходит «Унесенные призраками» и начинает свое триумфальное шествие по кинофестивалям. И завершается оно в США, где ему вручается золотая статуэтка от киноакадемии. Как итог, «Унесенные призраками» - первое аниме, получивший «Оскар». Еще до этого о Миядзаке думали, как о великом режиссере, но теперь стали сравнивать с другим творцом из Японии — Куросавой. Но деятельность художника не ограничивается только созданием новых картин. Он активный борец за окружающую среду, эколог и его голос имеет определенный вес во власти. Лично я сам начинал знакомство с аниме с картин Хаяо Миядзаки. Наверно и многие другие тоже. Лично я благодарен мастеру за то, что он показал, каким должен быть фильм. Благодарен за то, что ушел от общих стереотипов. Благодарен за создание в своих картинах очень личностных героев. А также за то, что никогда не сдавался, когда шел к своей мечте. Недавно я нашла «Правила жизни» Миядзаки, из которых становится немного понятней, что он за человек. Практически каждую строчку из них хочется цитировать... Я человек, который рисует картинки. Я признаю: рисованная анимация умирает. Мастера рисованной анимации скоро станут не нужны, как когда-то стали не нужны создатели фресок. Но я счастлив, что мне довелось провести в этом умирающем ремесле больше сорока лет.
Поступил на факультет политики и экономики престижного частного университета Гакусюин Токио. В свободное время рисовал комиксы манга. В 1963 г. Участвовал в производстве ряда телевизионных аниме-сериалов. В 1964 г. В 1968 г. Миядзаки участвовал в создании мультфильма "Кот в сапогах", позднее с успехом демонстрировавшегося в Советском Союзе. В 1969 г. В 1971 г. Совместно они подготовили сценарий и наброски для мультэкранизации книг "Пеппи Длинныйчулок". Однако писательнице Астрид Линдгрен, к которой они приезжали в Швецию, этот проект не понравился, и фильм так и не был снят. В 1973-1975 гг. В 1978 г.