Лучшие театры Санкт-Петербурга рейтинг, которых очень высок. Предлагаем вам ознакомиться с самыми топовыми театрами города.
Лучшие спектакли Санкт-Петербурга 2024-2025
Театры Санкт-Петербурга. Санкт-Петербург не зря считают культурной столицей, и особое место в жизни города занимает театр. Театры в Санкт-Петербурге. Покупка билетов онлайн, полное расписание, фотографии на Яндекс Афише. Рейтинг пользователей и отзывы на события. Ближайшие к вам театры, поиск по названию или адресу. Лучшие спектакли Санкт-Петербурга в 2024-2025 году по рейтингу зрителей и выбору критиков. У нас вы можете купить билеты онлайн на спектакли в Санкт-Петербурге.
7 лучших театров Санкт-Петербурга
Кроме Бутусова, в театре также ставит свои спектакли Олег Леваков. В репертуаре немало классики, но опять же - она далека от традиционного воплощения. Билеты выйдут от 400 до 7000 рублей, в зависимости от зала их два и постановки. Причём военного времени. Фраза «театр Европы» в названии не случайно - Генеральная ассамблея Союза европейских театров присвоила ему это звание в 1998 году. Чем он известен сейчас?
Козловским и Боярской. Но это если говорить о попсе, а вообще там немало отличных спектаклей. Репертуар заполнен классикой, причём в полне себе традицонном изложении. Билеты варьируются от 400 до 8000 деревянных. В зависимости от популярности артиста.
И на самых популярных - лучше покупать знатно зараньше. Театр музыкальной комедии Санкт-Петербург в последнее время стал настоящим центром мюзиклов! Выпускают просто один за другим. И знатная их часть приходится именно на Музкомедию. Расположен он вообще отлично - свернул с Невского прсопектак на Итальянскую - и вот тебе рассадник Талии.
В XX веке театр оккупировали оперетты, и продолжают обитать там до сих пор. Репертуар, как уже сказно выше, состоит из оперетт и мюзиклов: «Граф Монте-Кристо», «Бал вампиров», «Джекилл и Хайд», «Сильва», «Мистер Икс», «Орфей в аду» и многие другие, так полюбившиеся нам истории. Билеты от 450 рублей и до 5000. Молодёжный театр на Фонтанке Помните так знатно распиаренного в социальных сетях ангела с зонтом на скамейке? Так вот он обитает в саду при театре.
И не только он, сад заполнен другими фигурами, не менее интересными и инстаграмными. Театр открылся в 1979 году и первые спектакли ставились там, где сейчас находится его Малая сцена. Большую октрыли в 2010 и она просто прекрасна в своей архитектуре, и так живописно гармонирует с комплексом Малой сцены и сада. В реперутаре есть и классика, и более современные произведения: Довлатов, Аверченко, Островский, Моэм, Лорка, Булгаков и другие. Художественный руководитель Семён Спивак действует под лозунгом - говорить просто о сложном.
Поэтому спектакли, даже тяжёлые и глубоко личные, не шокируют и вводят в депрессию, а предлагают лёгкую грусть обязательно приправленную иронией. Билеты от 100 до 1500 рублей. Недорого, близко к центру города и вообще прелестно, чего уж там. Арт-кафе «Подвал Бродячей собаки» Места более исторического в плане искусства в Питере... А именно там заседали в своё время поэты Серебряного века русской литературы.
Именно там они читали свои стихи, выступали с номерами и вели крайне разгульный образ жизни. В общем, богемный притон. Оригинальный подвал , стены которого помнят стихи Маяковского и роспись Судейкина, был закрыт в 1915 году.
В последние годы набирают обороты детские и локальные камерные театры районного значения. Благодаря им культура «децентрализуется», становится доступной и жителям периферийных районов, насыщает событиями не только центр города. В любой непонятной ситуации петербуржцы всегда предпочитали пойти в театр, выбирая из огромного репертуара то, что по душе. Отдельная категория горожан считает театры своим хобби и досугом — они следят за премьерами, не пропускают гастролей и идут в театр при каждой возможности. Санкт-Петербург по популярности этого вида искусства в лидерах по стране — на 100 жителей здесь приходится 54 похода в театр.
В прошлом году в рамках премии «Фонтанка» решила наградить театры в качестве дополнительной номинации, а в этом году она стала полноправной.
Надо сделать этот решительный шаг», — сказал Николай Буров, Народный артист России. Мы видим тенденцию, и я сама вот наблюдаю, потому что общаюсь с коллегами, иногда даже предоставляя площадку для каких-то совместных проектов, я понимаю, что эти люди генерируют потрясающие творческие проекты. Фото: телеканал «Санкт-Петербург» Среди получателей субсидий лауреаты различных премий и наград, в том числе Российской национальной премии «Золотая маска» и Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».
Присуждение происходит, если вкратце, по двухступенчатой системе. Экспертные советы театроведы, музыковеды, искусствоведы отсматривают все премьеры в театрах Петербурга и выдвигают претендентов.
Затем Номинационный Совет актеры, режиссеры, художники, представители театрального искусства, которые не являются претендентами на премии текущего сезона голосуют за лучшего претендента по каждой номинации. Премии «Золотая Маска» и «Золотой софит» присуждаются по большому количеству номинаций, в том числе и в «индивидуальной программе». Мы отобрали только спектакли. Номинации в нашем списке — ровно те, которые для себя определили организаторы премий. Мы взяли произведения не только из постоянных категорий, но также и из временных и экспериментальных, равно как из специальных премий жюри.
50 уникальных спектаклей в Петербурге, которые стоит посмотреть, чтобы быть «в теме»
Что означает — сильных эмоций и привычной экспрессии ждать не стоит, рисунки ролей пропишут каллиграфически тонко, а западный психологизм здесь ожидаемо столкнется с символизмом Востока. В постановке занято несколько поколений артистов: от Татьяны Бедовой, сыгравшей Сонечку Мармеладову в 1969-м в экранизации Льва Кулиджанова, до дебютантки из стажерской группы Александры Соловьевой в этой же роли. Ленсовета большая сцена Когда: 1, 2 мая Режиссер Роман Кочержевский продолжает испытывать на прочность то тексты школьной программы, то мировую классику, используя современный театральный язык и явно не страшась сравнения с постановками, вошедшими в золотой фонд, в том числе и отечественного театра. Самая известная версия гончаровского романа появилась в 1970 году в «Современнике»: Галина Волчек поставила спектакль, отдав главные роли Михаилу Козакову и Олегу Табакову. Сегодня литературный дебют Гончарова, написанный в жанре романа воспитания, снова оказался актуальным. Провинциальный трепетный юноша Сашенька Адуев приезжает в Петербург, где многое переживает впервые. Дядя Петр Адуев пытается остановить романтические порывы племянника, но безуспешно. В спектакле Романа Кочержевского столкнутся человек познающий в лице Александра и человек познавший в лице Петра , а со зрителями будет вестись ненавязчивый и недидактичный разговор «о том, как важно смещать центр своего внимания с себя самого, ставить в приоритет не только свои интересы и желания, но и близких тебе людей».
Александра Адуева — Федор Федотов. Изображение предоставлено Александринским театром.
Со временем проект начал набирать обороты, в театре устраивались вечера с участием таких артистов как Алла Баянова, Игорь Волков и Наталья Данилова. Изюминкой постановок была нестандартность подачи, раскрепощающая актерский потенциал участников. Из подвального помещения «Приют комедианта» переместился в здание на улице Садовой, что в центре города. Театр Мастерская Далее в нашем маршруте значится один из самых молодых театров Питера. Он был основан всего 8 лет назад, однако профессионализм руководителя заведует театром Григорий Козлов и грамотно подобранный актерский состав сделали «Мастерскую» известной и узнаваемой. Хоть в труппе и не задействованы звезды первой величины, в репертуаре театра значатся произведения, названия которых слышал каждый.
Ежегодно театр участвует во многих фестивалях и занимает призовые места. Молодёжный театр на Фонтанке История этого театра началась в 1979 году, когда в здании бывшего катка в Измайловском саду приступили к репетициям актеры молодежного театра Ленинграда. Дебютный спектакль театра состоялся 18 января 1980 года. С тех пор молодежный театр на Фонтанке прочно занял свое место среди лучших культурных заведений Санкт-Петербурга. Концепция театра полностью отражает жизненную позицию его руководителя главенствует на Фонтанке Семен Яковлевич Спивак. Измайловский сад со временем стал своеобразной вотчиной молодежного театра: повсюду расположены скульптуры, изготовленные актерами и работниками. В частности, знаменитый «Питерский ангел». Театр музыкальной комедии Театр музыкальной комедии является один из старейших культурных заведений не только Санкт-Петербурга, но и всей России.
Его здание, расположенное по Итальянской улице, было возведено еще в 1800-м году. Что же до самого театра, то в пользование артистам дом перешел в 1929 году собственно, дата основания.
Цены: от 300 рублей. Академический Драматический Театр им. Комиссаржевской Драматический театр имени В. Комиссаржевской открылся в блокадном Ленинграде, тогда он назывался городским. Имя же актрисы Комиссаржевской учреждение получило в 1959 году с приходом режиссёра Мара Сулимова. В наши дни здесь ставят классиков и современных драматургов. Итальянская, 19. Дата открытия: 1942 год.
Штокбанта — музыкально-драматический театр с 3 сценами. На основной играют классику, в «Кабаре-Буфф» показывают музыкальные спектакли, а в «Буффиках» готовят оперы и сказки для самых маленьких зрителей. Адрес: проспект Шаумяна, 22. Дата открытия: 1983 год. Репертуар театра: «Маленькие истории большого города», «Мой дедушка живёт на Сатурне», «С любимыми не расставайтесь», «Париж для двоих», «Праздник, праздник! Санкт-Петербургский государственный театр «Суббота» «Суббота» начиналась как театр-клуб. Сейчас это государственный театр с 4 сценами, авторскими постановками и стремлением к экспериментам. Звенигородская, 30. Дата открытия: 1969 год. Цены: от 800 рублей.
Санкт-Петербургский драматический театр «Комедианты» Театр «Комедианты» образовался на базе Молодёжного центра Ленинского района под руководством Михаила Левшина. Зрители приходят сюда посмотреть не только драмы, но и комедии, водевили, мелодрамы. Цены: от 750 рублей. Государственный Пушкинский театральный центр в Санкт-Петербурге Первый театр, где осваивают театральную систему Пушкина. Впрочем, в афише спектакли не только по Александру Сергеевичу. Адрес: основной репертуар на набережной реки Фонтанки, 41; часть спектаклей на Невском проспекте, 41 дворец Белосельских-Белозерских.
Чистый восторг: 15 потрясающих спектаклей в театрах Санкт-Петербурга О мужском стриптизе, новом Раскольникове, вольном Маленьком принце и не только. Где, как не в культурной столице, этой стихии разгуляться с особым размахом? Рассказываем о лучших спектаклях Санкт-Петербурга, которые были удостоены наград, а главное — признания у избирательной публики. Бешеные деньги До боли знакомая история капризной красотки Лидии Чебоксаровой, которая не страдает от недостатка поклонников.
Лучшие театры Санкт-Петербурга по отзывам зрителей
Рейтинг театров санкт петербурга. Государственный Академический Мариинский театр, Санкт-Петербург. Театр «Санктъ-Петербургъ Опера» вошел в ТОП-10 лучших театров в Северной столице, по версии «». Театры Санкт-Петербурга. Санкт-Петербург не зря считают культурной столицей, и особое место в жизни города занимает театр.
Театры Петербурга и Севастополя обменяются сценами
Ленинградский центр Это место является шоу-пространством, которое вдохновляет зрителей и дарит им незабываемые эмоции. Находится заведение внутри исторического особняка. Здесь можно увидеть как шоу-программу, так и кинопоказы и выставки. Расположен на улице Потемкинской, 4. Контактный номер —88122449999. Эрмитаж Здание было создано архитектором Кваренги, где раньше был зимний дворец, принадлежавший Петру I.
Раньше здесь часто было много гостей приезжавших на бал, маскарад или любительский спектакль. Находится на Дворцовой набережной, 34. Контактный номер — 88127109030. Молодежный театр на Фонтанке Это единое культурное прос рабство, где есть зеленое фойе и две сцены. В первом здании находится Малая Сцена, новое здание называется Большой сценой.
А в Измайловском саду расположилось, так называемое, зеленое фойе. Находится на набережной Фонтанки, 114. Контактный номер — 88123166870. Здание, которое раньше было цирком, построено по проекту Н. Сейчас с.
Находится на Заневском проспекте, 26, стр.
В 1980-м на базе "Studio" был организован Молодёжный театр на Фонтанке под его руководством, а в 1983 В.
В 1987 режиссер открыл в городе Пушкине театр "Студия-87", затем театр "Юпитер" на Большой Конюшенной, который в 1989 был преобразован в Театр Владимира Малыщицкого и получил помещение на улице Восстания, 41. В 1996 г. В творческом коллективе театра актерская труппа, штатный оркестр, кордебалет и детская студия.
Объединение профессиональных артистов и учащихся детской студии, «живая музыка» отличает «Карамболь» от других музыкальных театров. Спектакли предназначены для детей от 4 до 15 лет и для взрослых.
В новом сезоне после двухлетнего перерыва, вызванного пандемией, Большой зал Филармонии возобновляет абонементы. Всего их восемь: шесть вечерних и два дневных. В предстоящем сезоне публику ждут концерты ведущих приглашенных солистов и коллективов. В их числе — Большой симфонический оркестр имени Чайковского под управлением Владимира Федосеева, камерный оркестр «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова, симфонический оркестр и хор musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса и другие. В марте-апреле 2023 года Филармония планирует проведение фестиваля, посвященного Сергею Рахманинову и его значению в истории русской музыки со всем многообразием ее стилей. Планируется, что важное место в филармонической афише займет музыка наших современников, а также премьеры. В январе и марте — петербургские премьеры Четвертой симфонии Филиппа Гласса и симфонических картин «Русские художники» Владимира Юровского. БДТ им.
50 уникальных спектаклей в Петербурге, которые стоит посмотреть, чтобы быть «в теме»
Афиша событий Санкт-Петербурга на январь 2024 года, расписание всех мероприятий в январе в Санкт-Петербурге: концерты, театр, спорт, для детей, фестивали, мюзиклы, выставки. Расписание сеансов фильмов в кинотеатрах города Санкт-Петербурга. познакомит с наиболее выдающимися театрами Петербурга, их репертуаром и особенностями. Кроме того, расскажем, где лучше покупать билеты, а также о том, как сэкономить. Адрес: Санкт-Петербург, Театральная площадь, 1. 10. Санкт-Петербургский театр им. Ленсовета. на сайте в кассах или по телефону (Санкт-Петербург). Самый полный рейтинг театральных ВУЗов города Санкт-Петербург2024: специальности и проходные баллы.
Театры Петербурга и Севастополя обменяются сценами
| Петербург попал в тройку городов России с лучшими театрами | Blog Fiesta | Рейтинг театров санкт петербурга. Государственный Академический Мариинский театр, Санкт-Петербург. |
| Театральные новости Санкт-Петербурга | Театр «Санктъ-Петербургъ Опера» вошел в ТОП-10 лучших театров в Северной столице, по версии «». |
| Лучшие спектакли Санкт-Петербурга 2024-2025 | Читатели Тинькофф Журнала советуют лучшие спектакли Санкт-Петербурга. «Ворон», «Лерка», «Материнское сердце» и другие постановки, на которые стоит сходить. |
| Рейтинг театров, спектаклей СПб | на сайте в кассах или по телефону (Санкт-Петербург). |
| 10 главных театров Санкт-Петербурга | Рейтинг театров санкт петербурга. Государственный Академический Мариинский театр, Санкт-Петербург. |
Афиша театров Санкт-Петербурга
Театр «На Литейном» можно назвать одним из самых смелых театров Санкт-Петербурга. Рейтинг лучших театров Санкт-Петербурга по мнению экспертов и отзывам посетителей. Независимое расследование лучших театров: Мариинский театр, Михайловский театр, Александринский театр, БДТ, Буфф, Театр музыкальной комедии, Эрмитажный театр и других. Лучшие спектакли Санкт-Петербурга в 2024-2025 году по рейтингу зрителей и выбору критиков. У нас вы можете купить билеты онлайн на спектакли в Санкт-Петербурге.
Лучшие театры Санкт-Петербурга (СПб). Самые знаменитые. Рейтинг
Рейтинг лучших театров Санкт-Петербурга. Мариинский театр. Город - 14 декабря 2022 - Новости Санкт-Петербурга - 10. Санкт-Петербургский театр им. Ленсовета. Сейчас в Санкт-Петербурге открыто более 180 театров, работают выдающиеся режиссёры и актёры, проходят самые громкие и знаменитые балетные, оперные и театральные постановки зарубежной и русской классики и, конечно же, современных авторов. Театр «Санкт-Петербург-опера». Одним из главных событий 36‑го сезона станет премьера малоизвестной в России оперы Жоржа Бизе «Иван Грозный» (16+).
Новый театральный сезон стартует в Петербурге
Спектакль идет с одним антрактом. Остров Сокровищ Остров Сокровищ Театр-фестиваль «Балтийский дом» представляет специально для юных зрителей постановку по одноименному роману Роберта Льюиса Стивенсона «Остров сокровищ». Юный Джим становится обладателем карты, на которой указаны координаты, где пиратский капитан Флинт зарыл несметные сокровища. Джим вместе с друзьями отправляется на поиски приключений, и собственно, самого клада. Но и пираты не дремлют — они тоже охотятся за сокровищами, и в скором времени произойдет настоящая схватка. Продолжительность: 1 час 20 минут, спектакль идёт с одним антрактом. Этот проект создали авторы нашумевших мюзиклов «Демон Онегина» и «Мастер и Маргарита». Зрителям предстоит отправиться в царство Берендея. Эта сказка также известна по мотивам советского фильма «Варвара-краса, длинная коса». Что же приготовили авторы мюзикла?
Это будет настоящая музыкальная феерия с элементами мультипликации. Один из детей сможет поучаствовать в самом шоу, вместе со сказочными героями. Вероятно, чаепитие состоится Вероятно, чаепитие состоится Театр «Визит» приглашает всех на уникальную постановку по мотивам произведения Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес». Этот спектакль рекомендован для детей от 4 лет. В уютной комнате для чаепития вас встретят Мартовский Заяц, Соня и Шляпник. Все вместе они расскажут захватывающую сказку об Алисе. Далее зрители встретят и саму Алису, и помогут ей в непростых отношениях с Черной и Белой Королевами, Шалтаем-Болтаем, конечно же, Чеширским котом. Продолжительность 1 час 10 минут. Спектакль идет без антракта.
Том Сойер Том Сойер Театр «Мастерская» приглашает самых маленьких зрителей и их родителей на постановку по одноименному роману Марка Твена. Том попадает в круговорот совершенно невероятных событий, где он со своим товарищем Геком Финном, будет распутывать самые настоящие детективные истории. Невероятные приключения и авантюрные события с головой захватят всех зрителей, невзирая на возраст. Это спектакль о детях, которые все же становятся взрослыми, и о взрослых, которые в глубине души остаются озорными детьми. Продолжительность 2 часа 15 минут. Спектакль идет с антрактом. Холодное сердце Холодное сердце Академический Драматический театр им. Комиссаржевской приглашает детей и их родителей на замечательную постановку «Холодное сердце» по мотивам одноименной сказки Вильгельма Гауфа. Главный герой сказки, бедный угольщик находится перед дилеммой.
Злой волшебник сулит ему несметные богатства взамен на юношеское сердце. И юноша делает опрометчивый поступок — продает сердце за золото. Спектакль «Холодное сердце» — история о жутких и смешных приключениях юного Питера, которому удалось побывать и сказочно богатым и нищим. Этот спектакль очень понравится, как самым маленьким зрителям, так и для более взрослой аудитории. Продолжительность спектакля — 1 час 30 минут. Там, где живут драконы Там, где живут драконы Театр-фестиваль «Балтийский дом» приглашает самых юных зрителей на увлекательную постановку «Там, где живут драконы». Вам удастся точно выяснить, где живут самые настоящие драконы, и какие они на самом деле, добрые или злые. Эти фантастические существа будут появляться на сцене в самых неожиданных местах, то и дело радуя или пугая зрителей. Потом выяснится, что драконам просто нужна дружба, они хотят, чтобы о них заботились.
Драконы просто хотят жить в собственном доме. Лучшие театры Санкт-Петербурга Мариинский театр Мариинский театр Мариинский театр в Санкт-Петербурге — один из самых известных и престижных оперных и балетных театров мира. Он расположен в историческом центре города на площади Театральной и имеет более чем 200-летнюю историю. Мариинский театр славится своими оперными постановками и балетными спектаклями. Известные оперные и балетные постановки, такие как «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Спящая красавица», были впервые представлены именно здесь. Мариинский театр также является главным музыкальным центром города и организует различные концерты и фестивали. Он привлекает туристов со всего мира, которые хотят насладиться высочайшим уровнем исполнения и превосходными художественными произведениями. Александринский театр Александринский театр Александринский театр в Санкт-Петербурге является одним из самых старых и престижных театров России. Расположен в историческом центре города на улице Островского, неподалеку от Невского проспекта.
Александринский театр славится своим художественным репертуаром, в котором представлены как классические произведения, так и современные постановки.
Надо сделать этот решительный шаг», — сказал Николай Буров, Народный артист России. Мы видим тенденцию, и я сама вот наблюдаю, потому что общаюсь с коллегами, иногда даже предоставляя площадку для каких-то совместных проектов, я понимаю, что эти люди генерируют потрясающие творческие проекты. Фото: телеканал «Санкт-Петербург» Среди получателей субсидий лауреаты различных премий и наград, в том числе Российской национальной премии «Золотая маска» и Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».
В прошлом году власти впервые выделили отдельной бюджетной строкой финансовую поддержку негосударственных театров — тогда 37 театров получили в сумме 70 млн рублей. Тогда же заполняемость театров снова выросла и вернулась к допандемийным значениям. По данным городской администрации, сегодня в Петербурге 94 театра, среди них 46 государственных и 48 частных. По количеству негосударственных театров Петербург уступает только Москве. Помимо блистательных театров с мировой славой здесь есть камерные площадки на несколько зрителей. Кроме сильнейших драматических трупп в городе работают оперные и балетные коллективы мирового уровня.
Средний этап истории русского театра — промежуточный между игрищным и зрелым. На данной фазе возникает придворный и школьный театры. В то время правил царь Алексей Михайлович, актерами придворного театра были иностранцы, школьного — учащиеся. После смерти Алексея Михайловича деятельность придворного театра приостановилась до прихода к власти Петра I. Он относился к «зрелищам» положительно, но, помимо развлекательной, он стал наделен еще и пропагандистской функцией. В 1702 году появился театр для широких масс — публичный. Его здание называлось «Комедиальной храминой», там давались представления немецкой труппой.
Народ этот театр не принял. Хотя Петр I и не достиг своей цели, не сделал театр любимым местом людей, общедоступным и популярным, но он заложил к этому все необходимые предпосылки. Зрелый этап. Данный промежуток истории создания театра в России самый важный.
Общая характеристика
- Лучшие театры Петербурга: выбор автора блога «Театральная вешалка»
- Лучшие театры Санкт-Петербурга фотоизображения
- Театры Санкт-Петербурга
- Комментарий отправлен на модерацию
Драматические театры Санкт-Петербурга
- ТОП-10 самых известных театров Петербурга: в какой театр сходить туристу
- Театры санкт петербурга рейтинг фото - Тревел Форум
- Лучшие Театры - Санкт-Петербург - ТОП в рейтинге «Я - Топчик»
- ТОП 10 лучшие театры Санкт-Петербурга
- Лучшие театры Петербурга
- Театры Санкт-Петербурга на карте
ТОП-10 театров по версии Фонтанки.ру
С миру по нитке: гранты комитета по культуре Петербурга и СТД, в 2017 году в силу обилия швейцарских проектов — еще фонд Pro Helvetia, с 2018 года о постоянной поддержке проекта объявил Фонд Михаила Прохорова, что отлично характеризует «Точку доступа» — организация, которой четко, внятно и уверенно руководит Ирина Прохорова, абы кого не поддерживает. Партизанский «театр вычитания» Год создания: 2015. Создатель и руководитель: Семен Александровский. Продюсер: Анастасия Ким. Проект начался в 2015-м с фестиваля современных независимых театров Москвы и Санкт-Петербурга — на один месяц на одной площадке по адресу Итальянская, 17 в одну афишу были собраны спектакли Театра. Случайность найденного пространства превратилась в принципиальный отказ от постоянной театральной площадки и стала основой концепции «партизанского театра» — именно так спустя три года станет называть стратегию проекта Семен Александровский, закончивший тот же курс Льва Додина, что и основатель театра post Дмитрий Волкострелов.
Помимо очевидной тактики выживания, для театра эта стратегия — еще и возможность открывать и исследовать новые пространства: площадкой для спектаклей, помимо театральных сцен, может стать городская набережная, улица или обычный бар. Программной для проекта оказалась постановка «Топливо», выросшая из проекта «Человек. Театр» Милены Авимской. В основе — интервью с IT-предпринимателем, создателем электронных словарей Lingvo Давидом Яном, self-made story, обработанная драматургом Евгением Казачковым и рассказанная со сцены актером Максимом Фоминым. Из декораций — отсутствие декораций: спектакль может быть сыгран в любом пространстве.
Из костюмов — отсутствие костюмов: Фомин одет в обыкновенные джинсы и свитер. В спектаклях «Другой город», «С Чарльзом Буковски за барной стойкой», «Обратная сторона вещей» режиссер вычитает актеров. Вместо них — звук в наушниках и пространство, где оказывается зритель. В первом случае — кропотливые режиссерские саундтреки, составленные из звуков трех европейских городов для каждого зрителя на выбор и набережные реки Фонтанки, Невы и Лебяжьей канавки для всех. Во втором — монолог Чарльза Буковски, прочитанный самим режиссером, и барная стойка со стаканом пива.
В третьем — голоса: зала, ковра или иных окружающих публику предметов — и пространство старейшего универмага Петербурга. Перемещая театральные акценты, Александровский, явно учитывая опыт швейцарско-немецкой группы Rimini Protokoll, конструирует свои спектакли так, что ставит в центр зрителя, делая именно его одновременно и главным действующим лицом происходящего, позволяя ему пережить исключительный опыт. Художественный руководитель: Лариса Грачева. В постоянной труппе: 25 актеров. Своей площадки не имеет, обнаружить спектакли СХТ можно на площадках «Балтийского дома», «Театра поколений», «Этюд-театра», в «Скороходе», в театре «Цехъ».
Идея создания театра возникла после первого курсового спектакля в ритме рок-н-ролла «Зло» по роману Ян Гийу: в фокусе острая тема подростковой агрессии как следствия насилия в семье. Тема изживания зла стала магистральной для молодой команды, сформировала мировоззрение, репертуар курса «Фантомные боли», «Три истории», «Сотворившая чудо» и т. Одновременно у Ларисы Грачевой шла большая научная работа в возникшей по ее инициативе лаборатории психофизиологии исполнительских искусств существует с 2004 года совместно с Институтом мозга человека РАН и РГИСИ : исследует воздействие актерского тренинга на студентов и людей с ограниченными возможностями, с различными формами зависимостей, детей из приютов и детдомов. И сегодня СХТ не только выпускает спектакли, но и проводит акции с такими людьми. Например, весной 2018 года стартовала программа «Психокоррекция эмоционально-поведенческих характеристик взрослых средствами актерского тренинга» с группой «Тренинг внутренней свободы», в которую входят люди, попавшие в трудную жизненную ситуацию и прошедшие реабилитацию после лечения от нарко- и алкозависимости.
В марте 2017 года состоялась премьера проекта «Пьесы жизни» с участием актеров театра и этих людей, а в апреле 2018 в спектакль «Пьесы жизни» добавились новые участники, прошедшие тренинг в этом сезоне. В планах театра — работа с режиссером Галиной Ждановой, репетиции «Идиота», а также новый социальный проект с детьми из детдома. Театр, увлеченный квир-теорией и контрасексуальностью Год создания: 2016. Руководители: Алина Шклярская, Александра Абакшина. Постоянного репертуара нет.
Maailmanloppu — театральный проект, который ведет себя не как театр: у него нет ни постоянного места, ни команды, ни даже единой темы высказывания. Под этой маркой выпущено по меньшей мере пять спектаклей, несколько читок и полуобразовательных проектов. Эти спектакли объединяют авторы, интеллектуальный дискурс и сходная внешняя стилистика. За длинным словом Maailmanloppu по-фински — апокалипсис скрываются драматург Алина Шклярская и режиссер Александра Абакшина. Для обеих это не единственное место работы Александра, например, училась в магистратуре у Марата Гацалова и ставит спектакли в «Балтийском доме».
Поэтому события проекта нерегулярны и чаще возникают в нетеатральных пространствах, в основном в барах — Maailmanloppu существует на средства участников и стремится к самоокупаемости. В целом события проекта Maailmanloppu напоминают читки экспресс-лабораторий с падающими листами бумаги, неразобранным текстом и импровизациями по обстоятельствам. Подобный импровизационный формат призван подчеркнуть идеологический посыл проекта: Шклярская и Абакшина работают с квир-теорией и киберфеминизмом — направлениями социальной философии, которые замалчиваются или мало изучаются в России. Так, вербатим «Невесомость», самый успешный среди продуктов команды на его счету гастроли в московском Театре.
Решили показать и две концертные программы, которые имеют успех в Петербурге, их тепло принимает публика: "Песни военных лет" и "Дунаевский-гала, или "Советский Моцарт"- обозрение оперетт Исаака Дунаевского.
В эти же дни - с 30 июня по 2 июля - на сцене петербургской Музкомедии состоятся гастроли Севастопольского академического русского драматического театра им. Мы решили показать изысканной петербургской публике свои хиты. Это классические произведения, рассказанные современным языком. Спектакль "Мастер и Маргарита" выдержал 122 аншлага в Севастополе.
Театр юных зрителей имени А. Брянцева откроет новый театральный сезон двумя премьерными спектаклями — «Сон в летнюю ночь» на Малой сцене и «Лес» на Большой сцене по пьесе Александра Островского. ТЮЗ им. Мюзикл «Франкенштейн» в театре музыкальной комедии Театр «Приют комедианта» до конца года выпустит три премьеры. В сентябре он представит спектакль «Время и семья Конвей» в новой редакции, в октябре состоится премьера «Бесприданницы» по одноименной пьесе А.
В 2012 году открылся филиал на Каменном острове, теперь это Каменноостровский музыкальный театр. БДТ славится талантливыми актёрами и особым подходом к театральному искусству. Здесь ставятся классические и современные произведения. Внутри есть отдельное пространство, огороженное фанерой — его называют Фанерным театром, здесь создана атмосфера начала XX века. Интересно в БДТ также то, что здесь играют актеры с расстройством аутистического спектра. Адрес: Набережная реки Фонтанки, 65, от метро «Звенигородская» 800 метров. График работы касс: с 11:00 до 19:00, перерыв с 15:00 до 16:00. Начало спектаклей: 19:00, по выходным 18:00. Стоимость билета: 300-8500 рублей. Официальный сайт: bdt. Государственный Академический Мариинский театр Мариинский или Театр оперы и балета имени Кирова — это самый известный музыкальный театр в России, а его Симфонический оркестр знаменит на весь мир. Он был открыт более 200 лет назад, назван в честь жены Александра II. Здание является памятником архитектуры, его построили специально для театра по проекту Антонио Ринальди. Кроме классической оперы и балетных постановок в Мариинском театре устраиваются музыкальные вечера, концерты, детские представления и лекции. Здесь проводятся международные фестивали, конкурсы. Адрес: Театральная площадь, 1, от метро «Садовая» 1,5 километра. Начало спектаклей: 12:00, 18:00, 19:00, по выходным в 12:00, 14:00, 16:00, 19:00. Стоимость билета: от 2500 рублей. Официальный сайт: mariinsky. Российский государственный академический театр драмы имени Пушкина Александринский Александринский является первым крупным театром в России, был основан в 1756 году, назван в честь императрицы Александры Федоровны. Еще известен, как Пушкинский театр, а в 2020 году получил статус Национального драматического театра России. Именно с него началось театральное искусство, а в день основания 30 августа каждый год отмечают день рождения Русского профессионального театра. Здание в неоклассическом стиле построено по проекту Карла Росси. Снаружи оно украшено колоннами, скульптурами, внутри много позолоты, барельефов, красного бархата. У Александринки богатый музейный фонд, есть уникальные коллекции декораций и костюмов, работает сувенирный магазин. Сейчас здесь оборудована одна из самых совершенных современных сценических площадок, установлено передовое световое и медиа-оборудование. В Александринке ставятся обычные и пластические спектакли, проходят фестивали, кинопоказы, встречи и мастер-классы. Здесь есть Музей русской драмы, занимающий 8 залов. Адрес: площадь Островского, 6, от метро «Гостиный двор» 500 метров. График работы касс: с 11:00 до 20:00. Начало спектаклей: в 19:00 или 19:30. Стоимость билета: 400-1300 рублей. Официальный сайт: alexandrinsky.