Московский Театр Олега Табакова выпускает первую премьеру сезона, которой станет возрожденный спектакль «Матросская Тишина» по пьесе Александра Галича. В «Матросской тишине» Машкова нет и следа фальши, сегодня спектакль искренен как никогда. спектакль "Матросская тишина" – 909 просмотров, продолжительность: 1:34:42 мин., нравится: 2. Смотреть бесплатно видеоальбом Елены Гонышевой в социальной сети Мой Мир.
МАТРОССКАЯ ТИШИНА
Произведение Александра Галича «Матросская Тишина» посвящено самоотверженной отцовской любви и родительскому всепрощению, которые позволяют героям пережить самые трудные испытания, и отражает переломные моменты в истории нашей страны. Спектаклем «Матросская Тишина» должен был открываться театр «Современник». Успех постановки Олега Ефремова был велик, но на генеральной репетиции 16 января 1958 года ее запретила комиссия цензоров. Впервые зритель увидел эту историю на сцене в 1988 году, когда Олег Табаков поставил дипломный спектакль «Моя большая земля» на своем курсе в Школе-студии МХАТ.
По словам артиста и художественного руководителя ТОТ, эта роль — одна из важнейших в его жизни.
На выставке «Моя большая земля» можно проследить не только историю спектакля, но и историю нашей страны 1920—1940-х — именно в эти годы разворачиваются история семьи Шварцев.
Сижу и плачу. Спектакль как на одном дыхании проходит», «Всем, у кого есть сердце, обязательно к посещению! Разумеется, аплодировали они и режиссёру, педагогу и создателю театра, который носит его имя, — Олегу Павловичу Табакову, подарившему «Матросской тишине» такую длинную и интересную жизнь. Он был бы доволен своими учениками. У гостей музея-заповедника осталось несколько дней, чтобы увидеть спектакль «Матросская тишина» в Херсонесе Таврическом! Ближайшие показы состоятся 12, 14 и 15 августа. Время начала: 21:00. Продолжительность: 90—100 мин.
Адрес: г. Севастополь, ул. Древняя, д. Увидимся на спектакле «Матросская тишина» в Херсонесе Таврическом! Фото Все новости В своих «Досугах крымского судьи» писатель сравнил вновь отстраиваемый город Севастополь с молодым и дерзким вором, разорившим могилу старца.
По сюжету действие спектакля «Матросская тишина» начинается в 1929 году в небольшом городке Тульчине, где живет Абрам Шварц со своим 12-летним сыном Давидом. Отец мечтает вырастить из сына великого скрипача, тот считает, что родитель зачастую поступает с ним неправильно. В спектакле затрагиваются темы взаимоотношений отцов и детей, любви к родине, событий Великой Отечественной войны, геноцида и не только. Примечательно, что впервые он сыграл ее еще в 90-х годах прошлого века, когда спектакль поставил на большой сцене основатель театра Олег Табаков. Добавим, проект организации гастролей в Донецке и Луганске на конкурс президентских грантов был подан не театром, а «Центром политических и социальных технологий». Согласно сервису «Контур.
В Музее современной истории России создали экспозицию о спектакле «Матросская тишина»
Хорошие актерские работы Натальи Поповой Хана , Арины Автушенко Людмила , Ангелины Пахомовой Таня и других ребят — все они окончили Школу Табакова и активно заняты в репертуаре театра - позволяют надеяться на то, что будущее театра в надежных руках. Особенно яркой вышла у Арины Автушенко ее Людмила. Пытаясь понравиться Давиду, влюбленному в красавицу Таню, смешная девчонка сначала оглушает его комсомольским задором и наивными стихами, а затем, во время войны, оказавшись в том самом санитарном поезде, где умирает ее любимый Давид, серьезно и бережно ухаживает за ранеными, тщетно пытаясь скрыть свои чувства. После пресс-показа журналисты окружили Владимира Машкова: - Что изменилось в Вас, сегодняшнем, по сравнению с тем, каким Вы были тридцать лет назад, когда впервые получили роль Шварца? Когда я начинал репетировать с Олегом Павловичем, мне было 23 года, многие вещи тогда были для меня непостижимыми. Опыт приходит к нам всю жизнь, и я очень хочу, чтобы спектакль продолжал жить, и все наши актеры участвовали в этом процессе. Каждый показ, каждый выход на зрителя уникален, ведь на театральной сцене нет дублей, театр требует полной реализации здесь и сейчас, и когда актеры получают впечатление от существования друг друга на сцене, тогда и зрителям это передается. Олег Павлович первый разглядел основание того, что я должен быть на сцене. Я помню его мечту: чтобы наш маленький театр был всегда живым.
Я подхватил его слова, что «живой театр не может иметь традиции», так что мы продолжаем традицию - театр без традиций. С премьерой можно поздравить и театр, и зрителей. Давно я не видела, чтобы на пресс-показе звучали ТАКИЕ аплодисменты, а журналисты и фотографы, чего только не повидавшие на многочисленных московских премьерах, украдкой чтобы коллеги не видели вытирали слёзы.
Люди, которые возвращались в свои разрушенные города с большой мечтой о будущем. Через эти исторические пласты проходит судьба отца и сына», — объяснил Машков. Декорации на салехардской сцене будут такими же, какими их изначально задумывал Табаков. В Москве по спектаклю организована выставка.
Этапы конкурса: До 25 декабря — приём конкурсных работ; С 26 декабря 2023 года по 15 января 2024 года — оценивание работ; 25 января 2024 года — подведение итогов и награждение победителей. Результаты конкурса будут размещены в январе на сайте Национальной родительской ассоциации.
Положение конкурса можно скачать по ссылке.
История талантливого молодого скрипача, выходца из еврейского местечка, судьба его родных, друзей, его любви — это судьба нескольких поколений, драма времени. Двенадцать лет спектакль шел при неизменных аншлагах. Все просто в этой житейской истории — простая жизнь, простая любовь и простая смерть на войне.
Премьера спектакля «Матросская тишина» состоялась в театре «Мастерская Олега Буданкова»
«Матросская Тишина» ушла со сцены театра в 1999-м, но несколько лет назад Олег Табаков решил возродить пьесу. Безусловно, "Матросская тишина" стала очень искренней постановкой в истории "Табакерки", искренней, сложной, но любимой стала она и для исполнителя главной роли Владимира Машкова. Тема любви в спектакле «Матросская тишина». «Матросская тишина» в Театре Олега Табакова – тот спектакль, который выворачивает душу зрителя наизнанку, потом возвращает её обратно и отпускает жить дальше с этой вывернутой душой.
Машков рассказал, когда спектакль «Матросская тишина» приедет в Луганск
МОСКВА, 23 янв – РИА Новости. Легендарный спектакль "Матросская тишина" по пьесе Александра Галича, которая была более 20 лет под запретом, возвращается в Театр Олега Табакова. Тема любви в спектакле «Матросская тишина». Во время спектакля «Матросская тишина» нельзя не вспомнить своих отцов, убежден каждый артист. «Матросская тишина» в Театре Олега Табакова – тот спектакль, который выворачивает душу зрителя наизнанку, потом возвращает её обратно и отпускает жить дальше с этой вывернутой душой. Конкурс проводится с целью привлечения внимания молодёжи к ценностным ориентирам и историческим фактам, истории создания спектакля «Матросская тишина».
В Театре Олега Табакова отмечают возрождение спектакля
Мы чувствуем особое родство этого источника, откуда пришло к нам православное христианство. Херсонес и все это пространство должны быть возрождены для должного внимания и поклонения, стать источником веры и возвращения к нашей истории для всей Русской православной церкви. Митрополит Тихон митрополит Псковский и Порховский, председатель Патриаршего совета по культуре Здесь купель нашего крещения; здесь начало нашей священной истории и народных преданий. Уступить после сего страну эту кому бы то ни было — значило бы для России отказаться от купели своего крещения, изменить памяти святого Владимира. Иннокентий Борисов Святитель, архиепископ Херсонский и Таврический На утёсе, омываемом беспокойными волнами Понта, лежат груды камня, зияют глубокие ямы и возвышается полуразрушенная стена, массивностью своей напоминающая постройки мифических циклопов, — вот всё, что осталось от Херсонеса Таврического — города, в который, по словам Страбона, «многие цари посылали детей своих ради воспитания духа и в котором риторы и мудрецы всегда были почётными гостями... Максим Горький Русский писатель И здесь, у святых стен храма, что стоит на месте крещения святого князя Владимира, невольно вспоминаешь пример его жизни.
Когда-то эта пьеса могла открыть театр «Современник», но была запрещена. Более двадцати лет она по цензурным соображениям была недоступна ни режиссерам, ни актерам, ни зрителям. Молчание «Матросской Тишины» прервал Олег Табаков, поставив в 1990 году в подвале на улице Чаплыгина спектакль, который сразу стал «хитом» театральной Москвы. Сегодня Театр Олега Табакова представляет первую премьеру в своем новом доме — на Сцене на Сухаревской.
Все участники получат сертификаты всероссийского уровня. Победителей ждут подарки от Национальной родительской ассоциации, Государственного центрального Музея современной истории России, дипломы за подписью художественного руководителя Московского театра Олега Табакова, народного артиста РФ Владимира Машкова. Это интересно Новость «Знание. Кино» 27 апреля 2024 Минпросвещения России совместно с Российским обществом «Знание» реализует Всероссийский просветительский проект «Знание.
В 2023 г. В течение многих лет спектакль остаётся одним из важнейших в репертуаре отечественного театра. С 20 ноября по 25 декабря 2023 года Национальная родительская ассоциация проводит Всероссийский конкурс, посвящённый 35-летию постановки спектакля.
В Москве открылась выставка о спектакле Театра Олега Табакова "Матросская тишина"
Я был в полном смятении, уверенный в том, что не смогу освоить этот образ, но Олег Павлович провел меня за руку сквозь дебри моих внутренних страданий. И после того, как овации на премьере утихли, он сказал всем нам за закрывшимся занавесом: "Ну ребята, это теперь наша история". Зрители в конце спектакля, как это всегда бывает, устроили нам овацию, на глазах у многих были слезы… Совместный проект Музея современной истории России и Московского театра Олега Табакова "Моя большая Земля" - таково было второе название пьесы Галича - показывает в современном мультимедийном формате историю нашей страны от нэповских до военных времен, погружает в эпоху через призму событий, разворачивающихся в спектакле "Матросская тишина". В экспозиции представлены фотографии, документы, картины, афиши, плакаты, костюмы, посуда и мультимедийные материалы, которые отражают жизнь людей первой половины XX века.
Спектакль «Матросская Тишина» сразу стал знаменит, открыв новую страницу в истории Театра-студии Олега Табакова и прославив своих создателей, как когда-то «Чайка» прославила МХТ. Это живой спектакль, потому что в его основе могучая сила любви. Это требовательная, проницательная и безграничная любовь, которая знает о своих детях больше, чем они сами могут предположить.
Если в театре нет буфета, то это для меня не театр. Это какое-то конторское заведение. Если есть буфет, но в нём нет традиционного коньяка и бутербродов с икрой, белой рыбкой и ветчиной, то это недотеатр. А если в театре есть и буфет, и коньяк, и бутерброды, но с одним продавцом на тысячу человек, то это говорит мне, что руководству театра наплевать на публику и соответственно ничего хорошего они вам не поставят и не покажут. Ведь сами актёры с режиссёрами часто говорят — «от самовыражения не уйти». Вот они и выражаются, и в этом, в том числе. Я вспоминаю, как в театр на Малой Бронной назначили художественным руководителем Льва Дурова, который тут же запретил там продажу спиртного. Постепенно в театр перестала ходить публика. Может быть это было связано с качеством режиссуры и игры актёров, но я вижу здесь другую закономерность. Для настоящего театрала это священный ритуал — хлопнуть рюмашку коньяка в антракте и закусить хорошим бутербродом. Поэтому, если такой возможности не предоставляют, в такой театр он ходить не будет. Я давно уже не употребляю спиртное, но для меня это было и остается первым показателем хорошего театра. Так вот, в театре Олега Табакова — всё как положено, всё на высшем уровне - и несколько буфетов, чтобы люди в очередях не стояли, и хороший коньяк, и шампанское для дам, и разнообразные бутерброды, и пирожные, и кофе. Вижу во Владимире Машкове, художественном руководителе театра, человека, думающего о зрителях и понимающего суть театра во всех нюансах. Любое искусство - это придуманная вещь, это сказочный объект и тем более спектакль, существующий только на сцене и только во время самого действа.
Я ему написала, а он мне достаточно злобно ответил. По-моему, у меня даже сохранилась статья из «Известий», которая была посвящена этой ситуации. Смысл в том, что картину делали под Машкова и из нее была выброшена вся суть пьесы. Поменяли даже название! В оригинале она называется «Матросская тишина». А дальше я узнаю, что после смерти Табакова Машков ставит по ней спектакль, причем без моего ведома и разрешения. И я — против. Если новый спектакль — значит, должен быть новый договор! Табакова я знала лично и ему доверяла. Но я не разрешала эту пьесу Машкову! Тем более, что со мной никто не связывался. Если такая же, как в кино, то — нет. Но он мог бы поставить по концепции Олега Павловича или предложить что-то еще — варианты есть всегда. Единственное, это не должно было быть чем-то слезливым или мелодраматичным. Но начиная с фильма «Папа», у нас с ним какой-то затык. Чтобы ее сняли? Я хочу, чтобы со мной заключили договор!
Владимир Машков возвращает на сцену спектакль "Матросская тишина"
Спектакль «Матросская тишина» по пьесе Александра Галича – это история нашей страны в сложную и противоречивую эпоху 1930-х–1940-х годов. Спектакль по пьесе Александра Галича «Матросская тишина» Олег Табаков впервые поставил в 1990 году. Во время спектакля «Матросская тишина» нельзя не вспомнить своих отцов, убежден каждый артист. По мнению Владимира Машкова, спектакль «Матросская Тишина» — источник неиссякаемой энергии театра Табакова. «Матросская Тишина» — спектакль-легенда, спектакль-символ «Табакерки», как «Чайка» для Художественного театра, вернулся на ее новую сцену.
Пермяки представили «Матросскую тишину» в ижевском театре - ГТРК Удмуртия
За эти годы выросло несколько поколений, которые не читали и не слышали Галича. Театр делает большое дело, обращаясь к новой аудитории, поднимая серьезные темы. Воспитание сына главный герой пьесы Абрам Шварц видит в безжалостном контроле: чтобы стать Человеком, сын обязан заниматься музыкой с утра до ночи, пока отец торгует в лавке, простаивая «больными ногами на холодном цементном полу», зарабатывая деньги на образование Додика. Пока кладовщик Митя Жучков Сергей Угрюмов жалостливо кивает головой: «Мучаете вы паренька, Абрам Ильич, пусть погуляет…», пока Роза Гуревич Яна Сексте , характерно причитая, хлопочет по хозяйству, выпроваживая детей на улицу, Давид - сын Абрама Владислав Миллер с ненавистью терзает скрипку, не замечая, как растет над собой, над своим родным местечком и оказывается в самой Москве. Надолго останутся в памяти самые пронзительные сцены, в одной из которых Абрам Шварц приезжает из своего далекого местечка навестить любимого сына, лучшего студента Консерватории.
У Абрама так блестят от гордости глаза, он мечтает погулять по Москве с взрослым сыном, но Давид не может простить отцу суровое детство, когда вместо игр со сверстниками был вынужден пилить целыми днями на скрипке. Давид страшно стыдится заросшего бородой и седыми космами отца, не имеющего отношения к музыке. Когда с трудом сдерживающий слезы Абрам, извиняясь и пятясь, оставляя сыну деньги и продукты, исчезает, мало кому в зрительном зале эти самые слезы сдержать удается. В финале — тоже сильнейшая сцена, когда смертельно раненому Давиду снится сон, в котором к нему приходит отец и рассказывает о трагической гибели всего их местечка.
Давид взволнованно вспоминает, что его ранило, когда освобождали Тульчин, и просит у отца прощения. В спектакле есть место не только слезам и скорби, но и доброй иронии и веселому смеху. Хорошие актерские работы Натальи Поповой Хана , Арины Автушенко Людмила , Ангелины Пахомовой Таня и других ребят — все они окончили Школу Табакова и активно заняты в репертуаре театра - позволяют надеяться на то, что будущее театра в надежных руках.
Здесь древний Херсонес, где принял крещение святой князь Владимир. Его духовный подвиг — обращение к православию — предопределил общую культурную, ценностную, цивилизационную основу, которая объединяет народы России, Украины и Белоруссии. Владимир Владимирович Путин Президент Российской Федерации Культурное значение Херсонеса для массы неоспоримо, а для тех немногих ученых, которые специально изучают историю по археологии известного края, недостаточно ознакомления с его древностями, собранными в Эрмитаже и Историческом музее, но необходимо побывать на месте.. Карл Казимирович Косцюшко-Валюжинич основатель и первый директор музея-заповедника Херсонес имеет для нас особое значение, и мы, безусловно, будем его развивать. То, что сделано, совершенно недостаточно. Знаю, что раскопки проводятся и работа идет, но этого пока недостаточно.
Останется один только чистый контур. Чистые, как у Ханы, глаза. Как скромны по своим художественным достоинствам «Вечно живые» Виктора Розова, с которых начинался Московский театр «Современник». Четвёртый акт «Матросской тишины» словно бы написан другим автором. Его неестественность, его притянутость повторяют то худшее, что уже было в нашей литературе. Показуха и лакировка, унижающие жизнь, умаляющие человека.
Режиссёр откажется от него. Точка в «Матросской тишине» будет поставлена смертью героя. Но это не превратит спектакль в некую апологию депрессии. В спектакле побеждает тон утверждения жизни. А некая умозрительность этих двух похожих пьес, их назидательность могут сослужить хорошую службу, поскольку они — только материал в талантливых руках. Как бы эскиз.
Её можно расшить суровой ниткой. А можно шёлковой. А можно чистым золотом, каким стал поставленный по пьесе «Вечно живые» фильм «Летят журавли». Вадим Данцигер избавляется от четвёртого акта, дабы игру крупных планов не деформировала дрянная оптика. Всё в его спектакль пришло из жизни, обстрелянной жестоким веком, обожжённой огнём войны. Что зритель может увидеть больше, чем видит глаз.
Как, к примеру, работает воображение художника Андрея Климова? Аскетизм довоенной жизни, обнажённая правда войны формирует стиль спектакля, становится способом организации действия во времени и пространстве. Оно обозначено железными сетками старых кроватей. Их подлинная фактура, их перемещение по ходу действия, их взаимодействие с открытыми стенами крохотного зала, со всем этим подручным театральным хозяйством — проводами, щитками, софитами создают атмосферу времени, которое преподносится как свод железных правил. Им, этим правилам, должны следовать жизнь и судьба каждого отдельного человека. Обязаны следовать.
И художник, и постановщик обходятся малым. Как показать войну? Ну, скажем, так. Звук разорвавшегося снаряда. Тревожное мигание лампочек дежурного освещения. Где-то далеко, за сценой — державный голос Левитана, зачитывающего очередную сводку с фронтов.
Все другие подробности опущены. Психологическое пространство создано. Начинается игра крупных планов. Сюжет движется ими. Он движется к финалу, с которым мы связываем самые горькие, самые худшие предчувствия. В финале обретёт себя великий рембрантовский сюжет.
Отец и сын Шварцы предстают друг перед другом, как бы по ту сторону добра и зла, явив нам еврейскую скорбь и русскую боль.
В 2023 году отмечается 35-летие со дня первого показа спектакля "Матросская тишина" по пьесе Александра Галича. Это значимое юбилейное событие станет фокусом уникальной выставки-ретроспективы под названием "Моя большая земля". Основная цель выставки — представить историю страны в период с 1920-х по 1940-е годы в современном музейном формате, используя передовые технологические решения.