Отец — литовец Владимир (Владас) Юстинович Туминас (первоначально Антанас Туминас, 1918—?), уроженец Юрбаркаса, участник Великой Отечественной войны; мать — русская Вероника Туминене. новости Архангельска. Знаменитого театрального режиссера Римаса Туминаса не ждут ни на родине в Литве, ни в России, где он до весны 2022 года руководил Театром им. Вахтангова. биография, новости, личная жизнь. небольшом городке Шяуляйского уезда Литовской Советской Социалистической Республики. В семье простых рабочих из старообрядцев родился будущий режиссер Римас Туминас. В театре «Балтийский дом» на фестивале «Монокль» минутой молчания почтили память выдающегося театрального режиссера.
Римас Туминас - биография, новости, личная жизнь
Покинувший Россию режиссер Римас Туминас взял неоплачиваемый отпуск и в данный момент находится с семьей в Литве. Что говорил Римас Туминас о своей работе в Литве и России, чему научила его мама, каких женщин он по-настоящему любил, кого из известных русских героев считал неисправимым дураком и многое другое, — в материале «Мосленты». Римас Туминас (фамилия режиссера произносится с ударением на первый слог) родился в литовском городе Кельме 20 января 1952 года. биография, новости, личная жизнь. Спецпредставитель президента РФ Михаил Швыдкой назвал отъезд режиссера Римаса Туминаса из России настоящей трагедией. Биография Римаса Туминаса Римас Туминас, литовский режиссер и художественный руководитель Государственного академического театра им. Е. Вахтангова, родился 20 января 1952 года в городе Кельме, Литва. Режиссер, Художественный руководитель Римас Туминас. Биография. Билеты на спектакли без наценки. Афиша выступлений на 2024-2025 год, рекомендации и отзывы зрителей Тикетленд.
Биография и личная жизнь театрального режиссера Римаса Туминаса
Частичное цитирование возможно только при условии гиперссылки на iz. Сайт функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации. Ответственность за содержание любых рекламных материалов, размещенных на портале, несет рекламодатель.
Он прошёл лечение и надеялся, что навсегда расправился с коварным недугом, но потом ему снова стало хуже. В одном из интервью, которое Туминас дал незадолго до наступления кризиса, он говорил: «Я должен уйти любя и с цветами. Не так чтобы — отстранили и кончилось.
С проводами!
Важным спектаклем в истории Вахтанговского театра стала «Пристань» в постановке Римаса Туминаса в честь 90-летия Театра имени Евгения Вахтангова. Режиссер охарактеризовал спектакль так: «Пристань» — это наша память об истории театра, обо всех, кто составил славу театра и продолжает его жизнь Римас Владимирович задействовал в спектакле всех корифеев театра и предложил им сыграть то, что они давно хотели, но так и не осуществили. Получился полноценный Вахтанговский корабль, на палубу которого выходили: — народный артист России Вячеслав Шалевич в «Жизни Галилея; — заслуженная артистка России Галина Коновалова в «Благосклонном участии», выходившая на подмостки родной сцены до 98 лет; — народный артист СССР Василий Лановой читал стихотворения любимого поэта — А. В конце спектакля на большом белом полотне, развевающимся на сцене и напоминающим настоящий парус, отображались фотографии всех ушедших вахтанговцев и самого Евгения Богратионовича.
Затем парус опускался вниз, и на сцене в несколько рядов стояла практически вся труппа театра. Из сайта Театра Вахтангова о «Пристани»: «Это месса для молодых, продолжающих дело корифеев. Это месса для всех прихожан — зрителей. Это подношение театра — будущему» Стоит отдельно отметить премьеру спектакля «Царь Эдип», которая состоялась 29 июля 2016 года на сцене древнейшего из ныне действующих амфитеатров в Эпидавре Греция. Это совместный проекта Вахтанговского театра и Национального театра Греции в Афинах в рамках перекрёстного года культуры России и Греции.
А премьерный спектакль в Москве был сыгран накануне 95-летия Театра Вахтангова — 12 ноября 2016 года. К 100-летию театра был поставлен величайший спектакль за всю историю театрального искусства — «Война и мир» по роману Л. События 19-го века настолько современны, настолько понятны нам, живущим в сегодняшних реалиях. На сцене минимум реквизита и одна декорация — огромная стена, в которой каждый зритель найдет свое олицетворение: она может стать и дубом, и третьим глазом, и живым персонажем, и той же громадной стеной. На первом плане в постановке актеры, их души: они не могут скрыться за партнерами, за декорациями.
Достигнута вершина театрального искусства, когда все прозрачно, а между зрителями и сценой окончательно разрушена «третья стена». Это спектакль-эпоха, спектакль-жизнь, который можно пересматривать и каждый раз находить для себя что-то новое, а вместе с этим меняться внутренне, вырастать духовно. С «Войной и миром» театр объездил уже почти всю Россию, был на фестивале «Толстой» в 2022 году в Ясной Поляне под открытым небом. Заключительный фестивальный показ спектакля прошел под ливнем и летающими молниями. А в скором времени отправится на гастроли в Китай.
Римас Владимирович всегда говорил, что спектакли нужно играть ангелам на галерке, третьему глазу и часто цитировал французского поэта 16-го века Пьера де Ронсара: Весь мир — театр, мы все — актёры поневоле, Всесильная судьба распределяет роли, И небеса следят за нашею игрой. Когда Евгений Вахтангов в 1921 году выпускал свою знаменитую премьеру спектакля «Принцесса Турандот», то был тяжело болен. За день до премьеры провел полноценную репетицию, продолжавшуюся до ночи. После того, как все актеры ушли из театра, и Евгений Богратионович понял, что его никто не услышит, находясь в зрительном зале, стал громко кричать от невыносимой боли.
Известный театральный режиссер скончался в больнице в Италии. Об этом сообщил Театр Вахтангова, которым Туминас руководил в течение 15 лет. Туминас возглавил театр на Арбате после ухода Михаила Ульянова. Ну а уволился в мае 2022 года. Причиной стала его, мягко говоря, не очень умная беседа с пранкерами Вованом и Лексусом. Но, думается, в исторической памяти останется не этот нелепый розыгрыш пранкеров, а постановки Туминаса.
Римас Туминас - биография, новости, личная жизнь
Дата рождения: 20 января, 1952. Режиссер, Актер. / Фотография Римас Туминас (photo Rimas Tuminas). главный режиссер Национального драматического театра Литвы. В 1999 году Туминас покинул театр. Римас Туминас: биография, личная жизнь, спектакли. новости России и мира сегодня. Театральные страсти: режиссер Туминас окончательно покинул пост худрука Театра имени Вахтангова. Большой режиссер Римас Туминас, не ведая того, изменил жизнь студента физического факультета МГУ. Биография Фильмография Обсуждение Фотографии Новости.
Биографии великих и известных людей
Через некоторое время после окончания становится режиссером в Государственном академическом драматическом театре Литвы , в котором, позднее, становится главным режиссером. С 1999 года начинает автономную деятельность, осуществляет постановки в различных театрах Литвы и других стран. Кроме того, Туминасом в 1990 году был основан Малый театр Вильнюса.
Художественных Лидеров в российском театре подобного масштаба больше нет. Вы могли бы провести параллель между двумя духовными лидерами Вахтанговского - Евгением Богратионовичем Вахтанговым, и Римасом Туминасом - по масштабу влияния на развитие театра? Давайте так: Вахтангов провел со своими студийцами три года и поставил три спектакля, из них самым известным стал спектакль «Принцесса Турандот», благодаря которому наш театр состоялся, был преобразован из студии в государственный театр.
А Туминас все-таки прожил с нами большую жизнь, пятнадцать счастливых лет, это тринадцать спектаклей, выпущенных Римасом с труппой театра. И тем, что сегодня имеет Вахтанговский театр, так или иначе мы обязаны именно Римасу Туминасу. Если на секундочку представить, что не было бы в репертуаре его спектаклей, то не было бы ни экономического взлета, ни творческого расцвета театра, не было бы новых открытых сцен, Дома Вахтангова во Владикавказе, международных гастролей - ничего бы не было! Потому что все благополучие Вахтанговского театра до сих пор строится вокруг этих знаковых спектаклей. Конечно, в какой-то степени это и знаковые спектакли Иванова, Бутусова, но, конечно, основа творческого наследия — это спектакли Туминаса.
Какой спектакль шел 6 марта на сцене Вахтанговского? Я, естественно, поехал в театр, шло третье действие «Войны и мир», и артисты уже узнали об уходе Римаса из социальных сетей. Я попросил не публиковать новость, пока не закончится спектакль, на что мне ответили: «Уже поздно, они знают». Как они доиграли это и без того очень сложное третье действие, одному Богу известно… Спектакль, который выстроен посекундно, мы в этот день играли на семь минут дольше, потому что актеры захлебывались в слезах на сцене. Как все глубоко символично.
В тот вечер мы всем составом актеров, занятых в «Войне и мире», собрались в актерском фойе и до трех ночи говорили, вспоминали Туминаса, разговаривали с ним, каждый рассказывал свою очень личную историю, связанную с Римасом: как он репетировал, как делал замечания, как выстраивал роли, как показывал, как надо играть, как объяснял философию роли. Это был взорвавшийся вулкан, когда каждый считал нужным что-то сказать. А пока зрители выходили из театра, мы успели на медиаэкраны на нашем фасаде вывести фотографии Римаса. И меня поразило, что, когда я подъехал к театру из аэропорта, а было полдесятого вечера, шло третье действие, то у театра уже стояли люди с цветами, у памятника Вахтангову была зажжена свеча. Я пригласил их зайти в театр, спросив: «А что вы приехали?
И все девять дней весь наш фасад утопал в цветах. Мы вынимали засохшие цветы, но каждый вечер появлялись новые. Даже просто идя мимо театра и видя фотографии Римаса на экранах, люди покупали цветы в соседнем магазине на Арбате, отдавая дань памяти великому режиссеру мирового театра. Обычно так прощаются с артистами, которых очень любят зрители, с которыми связаны роли, фильмы, какая-то часть жизни, а чтобы вот так прощались с режиссером, которого уже два года не было с нами, я в театральной истории, в театральной практике, не помню. С одной стороны, мы все понимали, что конец предопределен, и Римас тяжело болен, но его уход стал личной трагедией для многих.
Ему было тяжело дышать, ходить… Но было осознание, что где-то там есть Туминас, и, если что-то не получается у актера или мы не знаем, как что-то сделать, - мы всегда можем позвонить, а он всегда с открытым сердцем даст совет, прокомментирует, проведет онлайн-репетицию, или мы просто поговорим. Это была очень важная для театра вещь — да, его физически не было в театре, но он всегда оставался с театром, был абсолютно погружен в его жизнь. Многие актеры звонили ему, переписывались с ним, советовались, это происходило без моего участия. Когда позднее мы созванивались, он делился, мол, общался с одним, с другим. Искренне радовался, что спектакль получился, и очень огорчался, когда узнавал, что вот вышел спектакль, но как-то не очень… Оставался вахтанговцем до последнего?
И таких возможностей, которые ему предоставляли Вахтанговский театр и Россия в творческом, организационном, экономическом плане, конечно же, не дал бы ни один театр мира, ни в Израиле, ни в Италии. Он звонил мне: «Как я мучаюсь! Как мне всех вас не хватает!
И тех, кто категорически не принимал его трактовки русской классики. Но ни один его спектакль не прошел незамеченным. Неудивительно, что в сообщении о смерти Римаса Туминаса театр коротко, но эмоционально написал: «Ушёл из жизни выдающийся режиссёр. Слов нет. Осознания пока что тоже нет.
Только слёзы и огромная благодарность, что он был с нами».
Достоевского 2004 в Швеции; «Труффальдино, или Слуга двух господ» К. Гольдони 2006 в Варшаве. Это случилось после получения премии «Золотая маска» за спектакль «Маскарад» в номинации «Лучший зарубежный спектакль 1998 года». А спустя пять лет, в 2007 году, предложил занять место художественного руководителя Вахтанговского театра. И началась эпоха Возрождения не только Театра Вахтангова, но и всей мировой культуры.
В 2008 году Римас Туминас на прославленной сцене, теперь находящейся под его чутким руководством, поставил два спектакля: «Троил и Крессида» Уильяма Шекспира и «Последние луны» по пьесам Фурио Бордона и Гаральда Мюллера. Спектакль «Последние луны» в постановке Римаса Туминаса, режиссером которого выступил заслуженный артист России Алексей Кузнецов, жил в репертуаре театра 12 лет. На протяжении трех часов спектакля у зрителей не просыхали глаза от слез. Вероятно, он поменял взаимоотношения родителей и детей многих людей, прикоснувшихся к этому спектаклю. И по сей день те, кто пересматривает или смотрит впервые этот спектакль в видеозаписи, не остаются равнодушными к вечной проблеме человечества. А затем начался период спектаклей, до сих пор составляющих славу репертуара Театра Вахтангова и пользующихся огромной любовью у зрителей: «Дядя Ваня» А.
Чехова 2009 , «Маскарад» М. Пушкина 2013 , «Улыбнись нам, Господи» Г. Кановича 2014 , «Минетти» Т. Эти спектакли увидела не только вся Россия, но и весь мир. Важным спектаклем в истории Вахтанговского театра стала «Пристань» в постановке Римаса Туминаса в честь 90-летия Театра имени Евгения Вахтангова. Режиссер охарактеризовал спектакль так: «Пристань» — это наша память об истории театра, обо всех, кто составил славу театра и продолжает его жизнь Римас Владимирович задействовал в спектакле всех корифеев театра и предложил им сыграть то, что они давно хотели, но так и не осуществили.
Получился полноценный Вахтанговский корабль, на палубу которого выходили: — народный артист России Вячеслав Шалевич в «Жизни Галилея; — заслуженная артистка России Галина Коновалова в «Благосклонном участии», выходившая на подмостки родной сцены до 98 лет; — народный артист СССР Василий Лановой читал стихотворения любимого поэта — А. В конце спектакля на большом белом полотне, развевающимся на сцене и напоминающим настоящий парус, отображались фотографии всех ушедших вахтанговцев и самого Евгения Богратионовича. Затем парус опускался вниз, и на сцене в несколько рядов стояла практически вся труппа театра. Из сайта Театра Вахтангова о «Пристани»: «Это месса для молодых, продолжающих дело корифеев. Это месса для всех прихожан — зрителей. Это подношение театра — будущему» Стоит отдельно отметить премьеру спектакля «Царь Эдип», которая состоялась 29 июля 2016 года на сцене древнейшего из ныне действующих амфитеатров в Эпидавре Греция.
«Разрушились связи, помутились рассудки». Как Римас Туминас борется с раком и клеймом предателя
А спустя какое то время министр культуры Литвы издал приказ, вообще запрещающий режиссеру Туминасу работать во всех театрах страны. СМИ сообщили о внезапной кончине бывшего художественного руководителя Театра им. Вахтангова Римаса Туминаса. Профессиональная биография Римаса Туминаса как режиссера началась еще в Литве. 6 марта ушел из жизни театральный режиссер Римас Туминас.
Туминас Римас Владимирович
Только слёзы и огромная благодарность, что он был с нами». Не было секретом, что уже несколько лет он вел тяжелую борьбу с онкологией. Ещё работая в Москве, часто уезжал на лечение за границу. И все равно его смерть стала для вахтанговцев неожиданностью. Даже уехав на родину в Литву, Туминас не терял связь с московскими артистами. Ну а театр его любил и продолжает любить…».
Как все глубоко символично. В тот вечер мы всем составом актеров, занятых в «Войне и мире», собрались в актерском фойе и до трех ночи говорили, вспоминали Туминаса, разговаривали с ним, каждый рассказывал свою очень личную историю, связанную с Римасом: как он репетировал, как делал замечания, как выстраивал роли, как показывал, как надо играть, как объяснял философию роли. Это был взорвавшийся вулкан, когда каждый считал нужным что-то сказать. А пока зрители выходили из театра, мы успели на медиаэкраны на нашем фасаде вывести фотографии Римаса. И меня поразило, что, когда я подъехал к театру из аэропорта, а было полдесятого вечера, шло третье действие, то у театра уже стояли люди с цветами, у памятника Вахтангову была зажжена свеча. Я пригласил их зайти в театр, спросив: «А что вы приехали? И все девять дней весь наш фасад утопал в цветах. Мы вынимали засохшие цветы, но каждый вечер появлялись новые. Даже просто идя мимо театра и видя фотографии Римаса на экранах, люди покупали цветы в соседнем магазине на Арбате, отдавая дань памяти великому режиссеру мирового театра. Обычно так прощаются с артистами, которых очень любят зрители, с которыми связаны роли, фильмы, какая-то часть жизни, а чтобы вот так прощались с режиссером, которого уже два года не было с нами, я в театральной истории, в театральной практике, не помню. С одной стороны, мы все понимали, что конец предопределен, и Римас тяжело болен, но его уход стал личной трагедией для многих. Ему было тяжело дышать, ходить… Но было осознание, что где-то там есть Туминас, и, если что-то не получается у актера или мы не знаем, как что-то сделать, - мы всегда можем позвонить, а он всегда с открытым сердцем даст совет, прокомментирует, проведет онлайн-репетицию, или мы просто поговорим. Это была очень важная для театра вещь — да, его физически не было в театре, но он всегда оставался с театром, был абсолютно погружен в его жизнь. Многие актеры звонили ему, переписывались с ним, советовались, это происходило без моего участия. Когда позднее мы созванивались, он делился, мол, общался с одним, с другим. Искренне радовался, что спектакль получился, и очень огорчался, когда узнавал, что вот вышел спектакль, но как-то не очень… Оставался вахтанговцем до последнего? И таких возможностей, которые ему предоставляли Вахтанговский театр и Россия в творческом, организационном, экономическом плане, конечно же, не дал бы ни один театр мира, ни в Израиле, ни в Италии. Он звонил мне: «Как я мучаюсь! Как мне всех вас не хватает! Нет ни нормального звукорежиссера, ни света, ни оборудования! Все поставлено на коммерческую основу, ориентировано на проектный театр, нет творческого единения, понимания театра! Это вне традиций русской театральной культуры, вне традиций российского театра, этакая антреприза за государственный счет, не верил он в это, а, поставив спектакль в театре в Италии, очень сокрушался по поводу устройства театра там… Туминас очень ценил то, что он может работать в репертуарном театре с прекрасной труппой. И мы с ним очень гордились тем, что из рук Ульянова получили эту драгоценную шкатулку под названием «труппа», и наша с ним задача была - не переломать эту труппу, а укрепить и расширить. Сколько мы работали с ним, столько об этом и говорили: а кто дальше поведет этот театр, каким станет следующее актерское поколение, которое мы обязаны взрастить. А взрастить новое актерское поколение может только режиссер театра: надо много играть, много репетировать, много ставить премьер, чтобы актеров творчески раскрывать, поднимать. И ему это удалось. Когда я читаю некоторых, как я их называю, оголтелых бюджетных патриотов, плюющих в сторону великого режиссера, хочется сказать: «Да-а-а-а! Хороший русофоб! Что он репетировал в Италии с китайской труппой? Не Мольера, не Шекспира, не Гольдони. Чехов - последнее, что он начал ставить, но не успел.
Заградника 1979 в Театре им. С 1979 по 1990 — режиссёр, с 1994 по 1999 — главный режиссёр Национального драматического театра Литвы. В 1990 году основал и возглавил Малый драматический театр Вильнюса. В 2007 году принял предложение Федерального агентства по культуре и кинематографии стать художественным руководителем Московского театра имени Евгения Вахтангова.
А в следующем году в Театре имени К. Станиславского он поставил спектакль «Мелодия для павлина» словацкого драматурга Освальда Заградника. Режиссер вспоминал одну рецензию на спектакль, в которой было написано: «Если хотите увидеть, как существуют актеры в этом спектакле и хотите видеть всю систему воплощения Станиславского, идите на этот спектакль» С 1979 по 1990 год в качестве режиссёра работал в Государственном академическом драматическом театре Литвы, а с 1994 по 1999 годы — становится его главным режиссёром. Кроме того, в 1990 году Римас Туминас основал и возглавил Малый драматический театр Вильнюса, которым руководил до февраля 2022 года. За этот период он поставил ряд удивительных спектаклей: «Здесь не будет смерти» — пьеса написана Туминасом в соавторстве с поэтом В. Кукуласом 1988 , «Вишнёвый сад» А. Чехова 1990 , «Галилей» Б. Брехта 1991 , «Улыбнись нам, Господи» Г. Кановича 1994 , «Маскарад» М. Лермонтова 1997 , «В ожидании Годо» С. Беккета 2002 , «Мадагаскар» М. Ивашкявичюса 2002 , «Три сестры» Чехова 2005 , «Мистрас» М. Ивашкявичуса 2010. Достоевского 2004 в Швеции; «Труффальдино, или Слуга двух господ» К. Гольдони 2006 в Варшаве. Это случилось после получения премии «Золотая маска» за спектакль «Маскарад» в номинации «Лучший зарубежный спектакль 1998 года». А спустя пять лет, в 2007 году, предложил занять место художественного руководителя Вахтанговского театра. И началась эпоха Возрождения не только Театра Вахтангова, но и всей мировой культуры. В 2008 году Римас Туминас на прославленной сцене, теперь находящейся под его чутким руководством, поставил два спектакля: «Троил и Крессида» Уильяма Шекспира и «Последние луны» по пьесам Фурио Бордона и Гаральда Мюллера. Спектакль «Последние луны» в постановке Римаса Туминаса, режиссером которого выступил заслуженный артист России Алексей Кузнецов, жил в репертуаре театра 12 лет. На протяжении трех часов спектакля у зрителей не просыхали глаза от слез. Вероятно, он поменял взаимоотношения родителей и детей многих людей, прикоснувшихся к этому спектаклю. И по сей день те, кто пересматривает или смотрит впервые этот спектакль в видеозаписи, не остаются равнодушными к вечной проблеме человечества.