Картина снежных хлопьев танец снежинок удобно слушать в mp3 формате с текстом песни, а так же скачка и видео клип. No.9 Вальс снежных хлопьев: For easiest piano with colored notation by Петр Чайковский. Балет Щелкунчик вальс снежных хлопьев. Щелкунчик Чайковский Вальс снежных хлопьев (танец снежинок) Балет снят в Мариинском Театре (Санкт-Петербург)2 января 2007г.
Щелкунчик, TH 14 Op.71 • No.9 Вальс снежных хлопьев
Совершенно ясно, что его автор с детства знает чудо белого снегопада, музыку вьюги и роскошь огромных сугробов. Чайковский, как известно, родился в снежной Удмуртии, практически на Урале а не в подмосковном Клину, как, кстати, многие считают. Вальс снежинок - это сон Маши, чудесный и немного тревожный, с прекрасной мелодией детского хора в середине.
Константин Коровин навсегда эмигрировал во Францию, а балет "Щелкунчик" сняли с репертуара Большого. Тем не менее долгое время "Щелкунчик" не ставили — и в Большом, и в Мариинском театрах: в стране была объявлена "война" традиции наряжать елку на Рождество и отмечать Новый год, и только после того, как в 1935 году второй секретарь ЦК Украины Павел Постышев предложил Сталину вернуть детям елку на праздник, о "Щелкунчике" снова вспомнили. В 1938 году на сцене Большого театра балет "Щелкунчик" был поставлен хореографом Василием Вайноненом и художником Владимиром Дмитриевым. Они сделали центром сюжета переживания девушки, полюбившей уродливую куклу, а историю — понятной и взрослым и детям. Он переосмыслил предыдущие версии, сделав сюжет более философским, заставляя зрителя поразмышлять о недостижимости абсолютного счастья. Костюмы для этой версии создал театральный художник Симон Вирсаладзе. Главные цвета спектакля — серый, черный, сиреневый, а в ослепительно белом и ярко-красном появляются только Маша и Щелкунчик.
В костюмах Вирсаладзе артисты танцуют уже 51 год — при пошиве подгоняется только размер и длина, но художественное оформление костюма остается строго неизменным. В "Щелкунчике" Григоровича танцевали самые знаменитые балетные артисты России: Екатерина Максимова, Владимир Васильев, Людмила Семеняка, Светлана Захарова, Николай Цискаридзе и многие другие, а сам спектакль балетные критики считают эталонным. Большой поклонник Гофмана, Шемякин постарался максимально отойти от трактовки сказки Александра Дюма и создал удивительный мир фантасмагории и гротеска. В его версии на сцене появился огромный торт, мыши в масках, а знаменитые снежинки в вальсе переодеты в черные пачки с белыми хлопьями на юбках. Едва ли Петр Ильич Чайковский рассчитывал на то, что не полюбившийся ему сначала сюжет найдет такой отклик у публики, но это наверняка предвидел поклонник пышной эпохи Людовика XIV и мира сказок директор Императорских театров Иван Всеволожский. Ведь путешествие в сказочную страну с Мари и Щелкунчиком — это возможность для каждого ненадолго вернуться в детство и поверить в чудо. Государственным комитетом Российской Федерации по печати.
Волков: Герман Ларош писал, рецензируя премьеру балета Чайковского: «Говорите сколько хотите против детских сказок. Вы не можете отрицать, что мы с детства полюбили их и что они вошли глубоко в наше воображение. Вы не можете отрицать, что в сказках заключены некоторые из глубочайших идей, волнующих человечество. И это факт, что в глазах наших современников якобы «детские» сказки все более и более становятся сказками для взрослых, раскрывая свое глубокое значение». В сказке Гофмана нет ни снега, ни снежинок, этот мотив ввел в либретто Петипа, возможно, под влиянием «Снежной королевы». Первая постановка балета, 1892 год. Ему была близка немецкая идея о том, что человек в наивысшем своем развитии приближается к ребенку. Чайковский любил детей самих по себе, а не в качестве кандидатов в будущие взрослые. В детях — максимум возможностей. Эти возможности позднее не развиваются, а теряются. То есть для детей — и для взрослых, которые остались детьми. Потому что если взрослый — хороший человек, то в душе своей он остается ребенком. В каждом человеке главное, самое лучшее — это то, что в нем осталось от детства. Детям трудно понимать классический танец. Они привыкли разговаривать, им нужно, чтобы была история. Но в «Щелкунчике» все понятно, и детям нравится. У нас «Щелкунчик» сделан более изощренно, чем в Петербурге, ближе к Гофману. У нас советник Дроссельмейер более важная фигура. Он приходит в гости, ухаживает за детьми, никто не знает, кто он такой на самом деле. А дети его любят, потому что дети обожают загадочных взрослых. Мне кажется, «Щелкунчик» так нравится людям еще и потому, что теперь всем интересно — как раньше дети жили, как они играли. В мое время этим не интересовались. Никто не спрашивал детей, как они живут, что думают. Просто дети старались как можно быстрее стать похожими на взрослых, вот и все. Действие там происходит не зимой, зато есть пряничный домик с окошками из карамели: очень подходит для сладкого праздника. Вот и в «Щелкунчике» девочка попадает в мир лакомств. Но у рождественского балета есть скрытый глубокий смысл. Обычай ставить в доме елку на Рождество пришел из Германии. В германо-скандинавский мифологии огромную роль играет Мировое древо Иггдрасиль. Оно заключает в себе три мира: нижний — подземный, где пребывают силы зла и смерти, средний — земной, где живут люди, верхний — небесный, обитель светлых богов. Иггдрасиль описывается как исполинский ясень, но в балете образ этого древа — ель.
Щелкунчик, соч. 71, действие I картина 2: No. 9, Вальс снежных хлопьев
В 1938 году на сцене Большого театра балет "Щелкунчик" был поставлен хореографом Василием Вайноненом и художни ком Владимиром Дмитриевым. Они сделали центром сюжета переживания девушки, полюбившей уродливую куклу, а историю — понятной и взрослым и детям. Постановка Григоровича: классика "Ще лкунчика" Но самая знаменитая по становка "Щелкунчика" принадлежит Юрию Григоровичу. Он переосмыслил предыдущие версии, сделав сюжет более философским, заставляя зрителя поразмышлять о недостижимости абсолютного счастья. Костюмы для этой версии создал театральный художник Сим он Вирсаладзе. Г лавные цвета спектакля — серый, черный, сиреневый, а в ослепительно белом и ярко-красном появляются только Маша и Щелкунчик.
В костюмах Вирсаладзе артисты танцуют уже 51 год — при пошиве под гоняется только размер и длина, но художественное оформление костюма остается строго неизменным. В "Щелкунчике" Григоровича танцевали самые знаменитые балетные артисты России: Екатерина Максимова, Владимир Васильев, Людмила Семеняка, Светлана Захарова, Николай Цискаридзе и многие другие, а сам спектакль балетные критики считают эталонным. Мир гротеска Шемякина Самой необычной поста новкой "Щелкунчика" з а последние десят ил етия стала верси я хореографа Кирилл а Симонова и художни ка Михаила Шемякина, поставленная на сцене Мариинского театра в 2001 году. Большой поклонник Гофмана, Шемякин постарался максимально отойти от трактовки сказки Александра Дюма и создал удивительный ми р фантасмагор ии и гротеска. В его версии на сцене появился огромный торт, мыши в масках, а знаменитые снежинки в вальсе переодеты в черные пачки с белыми хлопьями на юбках.
В преддверии Нового года на сцене Большого традиционно идет "Щелкунчик", причем желающих увидеть балет, несмотря на высокие цены, так много, что в течение двух недель приходится давать по два спектакля в день. Едва ли Петр Ильич Чайковский рассчитывал на то, что не полюбившийся ему сначала сюжет найдет такой отклик у публики, но это наверняка предвидел поклонник пышной эпохи Людовика XIV и мира сказок директор Императорских т еатров Иван Всеволожс кий. Ведь путешествие в сказочную страну с Мари и Щелкунчиком — это возможность для каждого ненадолго вернуться в детство и поверить в чудо. Карина Салтыкова.
Чайковского Святки — это две недели от Рождества до Крещения. Как раз к сроку — в декабре — подписчики журнала «Нувеллист» для него Чайковский писал 12 пьес этого цикла получили последнюю пьесу из сборника «Времена года». Этот Вальс был прекрасным подарком к Рождеству для любителей поиграть на пианино. Теперь Святки переместились на январь, а чудесный Вальс Чайковского стал символом Нового года. Здесь оркестровое переложение. Вальс из оперы «Ёлка» Владимира Ребикова Ребиков — русский композитор начала 20 века. Самое известное его сочинение теперь уже забытое — опера «Ёлка». Она написана на сюжет очень печальной рождественской сказки Андерсена «Девочка со спичками». Поэтому прекрасная мелодия этого вальса такая грустно-щемящая. Она звучит в опере в двух вариантах: первый раз в фортепианном, а второй раз в оркестровом. Александр Бахчиев.
Слушание П. Танец, передача чувств посредством движений Слайды из балета «Щелкунчик» Вальс снежных хлопьев П. Чайковский Дети по музыку П. Чайковского двигаются под музыку Музыкальный руководитель: Успокоилась метель, тихо в зимнем лесу. Чайковского «Вальс снежных хлопьев» Дети передают настроение произведения в рисунке Музыкальный руководитель: Ребята, мы сегодня с вами увидели, услышали, как художники, поэты, композиторы передавали в своих картинах, произведениях настроение музыки, передавали свои чувства. А самое главное, теперь и вы сами стали художниками, композиторами, и нарисовали и сочинили свою сказочную музыку. Дети рассматривают свои музыкальные картины — сочинения Музыкальный руководитель: А в подарок, вам Снежинка дарит волшебный сундучок! Открывается сундучок - детям дарят маленькие снежинки. Итог занятия.
Двухголосная и очень распевная, красочно расцвечиваясь оркестровым сопровождением, она повторяется несколько раз и подводит к репризной части композиции, в которой главная «мерцающая» тема произведения звучит весьма насыщенно у флейт, кларнетов, скрипок и альтов. Далее музыкальный динамично развиваясь подводит к кульминационной коде, в которой темп меняется на presto. В довольно развёрнутой финальной части в стремительном вихревом темпе, объединяясь и сплетаясь, пролетают все ранее звучащие темы, и даже тема детского хора из светлого хорала превращается в весёлый напев. Вдруг внезапная пауза, после которой наступает умиротворение и мелодия, исполняемая хором вновь становится светлой ангельской песней. На этом заканчивается не только «Вальс снежных хлопьев», но и всё первое отделение балета «Щелкунчик». Эта живописная композиция, созданная Петром Ильичом Чайковским для сказочного балета «Щелкунчик» весьма гармонично вписалась в сюжетную линию волшебного новогоднего спектакля. Завораживающая прекрасная музыка с первых звуков не только поднимает праздничное настроение, но и заставляет поверить в настоящие чудеса, которые случаются под Новый год. Понравилась страница? Поделитесь с друзьями: П. Чайковский «Вальс снежных хлопьев» из балета «Щелкунчик».
Вальс снежных хлопьев Чайковский
Именно у него снежная буря и превратилась в безобидный вальс снежных хлопьев. «Вальс снежных хлопьев» в хореографии Иванова (восстановление и редакция Юрия Бурлака) и оригинальном. балет Щелкунчик – Вальс снежиных хлопьев. Главная» 2022» Декабрь» 29» Чайковский "Вальс снежных хлопьев". Вальс снежных хлопьев звучит в балете П.И. Чайковского Щелкунчик. Премьера балета состоялась 6-го декабря 1892 года в Мариинском театре в Петербурге. 2. Вальс снежных хлопьев из балета Чайковского “Щелкунчик”.
«Вальс снежных хлопьев»
Композиция "Вальс снежных хлопьев" на музыку П.И Чайковского из балета "Щелкунчик" @IDankoBallet. Картина снежных хлопьев танец снежинок удобно слушать в mp3 формате с текстом песни, а так же скачка и видео клип. Чайковский вальс снежных хлопьев Ноты. Слушание фрагмента П. И. Чайковского «Вальс снежных хлопьев». No. 9 Вальс снежных хлопьев / Scene And Waltz Of The Snowflakes.
Чайковский. Вальс цветов, Снежные хлопья
Главная» Новости» Щелкунчик чайковский концерт. Вальс снежных хлопьев П. И. Чайковского из балета «Щелкунчик» — это сказочный танец падающих кружащихся снежинок, которые парят в рассеянном свете луны. No. 9 Вальс снежных хлопьев / Scene And Waltz Of The Snowflakes. Балет Щелкунчик вальс снежных хлопьев.
В РИТМЕ СНЕЖНОГО ВАЛЬСА
Лев Иванович Иванов, окончивший в 1852 году Петербургское театральное училище, в это время заканчивал карьеру танцовщика и уже семь лет работал балетмейстером. Ему, помимо нескольких балетов, принадлежали постановки половецких плясок в «Князе Игоре» Бородина и танцев в опере-балете Римского-Корсакова «Млада». Красовская писала: «Танцевальное мышление Иванова не опиралось на музыку Чайковского, а жило по ее законам. Именно в музыке находил балетмейстер источник хореографических решений. Особенно ярко проявилось это в новаторском симфонизированном танце снежных хлопьев. Репетиции балета начались в конце сентября 1892 года. Премьера состоялась 6 18 декабря. Критика была противоречивой — как положительной, так и резко отрицательной.
Однако балет продержался в репертуаре Мариинского театра более тридцати лет. В 1923 году спектакль был восстановлен балетмейстером Ф. Лопуховым 1886—1973. В 1929 году он создал новую хореографическую версию спектакля. В первоначальном сценарии героиня балета именовалась Кларой, но в советские годы ее стали называть Машей у Дюма — Мари.
Его ещё называют «Розовым вальсом», поскольку исполняющие его танцовщицы одеты в розовые платья. В сказочном королевстве для гостей устраивают роскошный праздник, о котором возвещают медные духовые инструменты — валторны. Счастливые Принц и Мари присаживаются на луг, который вдруг покрывается красивыми цветами. Вновь мы слышим переливы восхитительной арфы. Её звуки настраивают на ожидание чуда.
Чтобы получить полное впечатление от балета, его нужно увидеть на сцене. Я приглашаю в Государственный Кремлёвский Дворец, где спектакль «Щелкунчик» исполняют артисты театра «Кремлёвский балет» в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей».
Но, разумеется, первый спектакль "Щелкунчика" был не об этом, он казался современникам феерией сладкой сказки из мира детства, игрушек, рождественских чудес. Эскиз костюма Лауры. Фото: Государственный музей-заповедник П. Чайковского в Клину Возможно, спектакль был бы совсем другим, если бы появился, как планировалось, на год раньше и его ставил не Лев Иванов, а Мариус Петипа, создавший либретто балета. Но в тот период совпали тяжелые обстоятельства и в жизни Чайковского снятие со сцены "Пиковой дамы", смерть сестры Александры, разрыв с Надеждой фон Мекк , и в жизни Петипа, похоронившего свою 15-летнюю дочь и получившего нервное расстройство. В итоге Чайковский сдал партитуры "Щелкунчика" и "Иоланты" в Мариинский театр на год позже, а Петипа отказался от постановки. Что именно пережил в тот год сам Чайковский приоткрывается в особой, "автобиографической" части выставки, на перекрестке лабиринтов.
Здесь "звездное небо" и имитация "иллюминаторов" корабля Чайковский отправился в тот год в Америку открывать Карнеги-холл , рукописи, личные вещи, письма Чайковского, книжечка "Дочь короля Рене", ставшая для него литературным источником "Иоланты". И вероятно, именно здесь находится "ядро" того неразгаданного кода его последних театральных партитур, написанных им за год до смерти. Прямая речь Ада Айнбиндер, заведующая отделом рукописных и печатных источников музея-заповедника П. Чайковского: - Концепция этой выставки исходит из того, что "Щелкунчик" и "Иоланта" - парные сочинения. Чайковский работал над ними параллельно, и создавались они так, чтобы идти в один вечер. Они разные не только по жанру , но если отойти от привычного представления об этих сочинениях, то можно услышать в их музыке много общего, увидеть в их сюжетах общие мотивы.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
Чайковский пётр ильич вальс снежных хлопьев
19 декабря в Севастопольском художественном музее им. М.П. Крошицкого открылась новогодняя выставка «Снежный вальс» к 120-летию балета ского «Щелкунчик». («Вальс снежных хлопьев» ского). И я предлагаю девочкам взять снежинки и покружиться в танце. Импровизация на тему «Вальс снежных хлопьев». Главная» 2022» Декабрь» 29» Чайковский "Вальс снежных хлопьев".
Русские вальсы: "Вальс снежных хлопьев"
Название темы: «В ритме снежного вальса» Возраст детей: дети 6-7 лет с тяжелыми нарушениями речи ТНР Цель: развитие музыкальных и творческих способностей дошкольников с ТНР в процессе использования музыкальной и танцевальной терапии. Задачи: развивать образно-пластическое творчество в процессе свободной импровизации движений; обеспечивать психологическую разрядку посредством синтеза музыки, танца, поэзии; прививать любовь к классической музыке. Планируемые результаты: знания, умения, навыки и качества, которые закрепят дети в ходе занятия. Образовательные ресурсы: мультимедийные презентация «Зимние фантазии» ; литературные: музыкальные: «Вальс снежных хлопьев» из балета «Щелкунчик» П. Чайковского; «Декабрь» П. Чайковского»; «Зима» -1ч. Вивальди; вальс «Зимняя сказка» Ф. Оборудование и материалы: компьютер, видеопроектор, снежинки, фигурки балеринок, карусель, бело-голубые вейлы, белое полотно.
Предварительная работа: беседы о зимнем времени года, просмотр иллюстраций на тему «Зима»; разучивание танца «Метелица». Вид занятия: коррекционно-развивающий. Ход занятия. Организационный момент Дети входят в зал. Музыкальное приветствие. Звучит «Зима» А. Какая красивая звучит музыка, будто сама зима взяла волшебную кисточку и рисует свои зимние мотивы.
Мне так хочется не только послушать ее еще раз, но и увидеть музыку зимы. А вы хотите?
В музыке передана картина сказочного леса, мелькание лёгких, волшебных, сверкающих снежинок, а настроение этого вальса слегка встревоженное, смятенное, но одновременно и светлое. Какой у мелодии темп?
Ответы детей — Воспитатель: мелодия плавная темп спокойный, умеренный, ритм то медленный, то усиливается как от резкого дуновения ветра. Чайковского «Вальс снежных хлопьев» и вы в свободной форме подвигаетесь. Заключительная часть. Вопросы к детям: — Как называется музыкальное произведение, которое мы с вами слушали?
Какие вы все молодцы!
Особое очарование вальсам П. Чайковского придает национальный колорит. О многих его вальсах можно сказать, что они «поют», так сильно в них вокальное, песенное начало, свойственное русской музыке.
Среди многочисленных фортепианных вальсов П. Вальсовостью пронизаны пьесы-воспоминания П. Чайковского о путешествиях по Италии «Итальянская песенка», «Шарманщик поет». С вальсовым ритмом связаны пьесы П.
Чайковского, проникнутые радостными светлыми настроениями. Таковы пьески «Новая кукла» и «Сладкие грезы» из «Детского альбома», «Подснежник» из цикла «Времена года». Жемчужина вокальной лирики, романс «Средь шумного бала», тоже написан в жанре вальса. Этот романс, продолжая линию «танцевальной лирики», вместе с тем близок по замыслу романсу М.
Глинки «Я помню чудное мгновенье». Сходство чувствуется даже в образах текста, как бы развивающего пушкинское противопоставление «мимолетного видения» — «тревогам шумной суеты». Обновление и развитие традиционных форм бытового танца особенно отчетливо проявилось в балетных вальсах П. Наиболее ярко лирико-романтическая сторона музыки П.
Чайковского раскрывается в его «больших» вальсах из «Лебединого озера» здесь 2 таких вальса — в I и 3-м действиях , из «Спящей красавицы» «Вальс поселянок» и особенно — в «Вальсе цветов» из балета «Щелкунчик», который приобрел масштабы целой поэмы вальсовой лирики. Впечатляющая художественная сила вальсов П. Чайковского заключается, прежде всего, в их мелодиях, которые, как писал один из критиков, «одна другой пластичнее, певучее и увлекательнее льются как из рога изобилия» Г. Вальс из балета «Лебединое озеро» «Лебединое озеро» - первый балет П.
Балет впервые был прозвучал в 1876 году, но первая постановка оказалась неудачной. Спустя 20 лет состоялось блистательное возобновление немного измененного балета. Это произошло в Петербурге на сцене Мариинского театра в 1895 году. А также тому, что Модест Чайковский переделал либретто, а дирижер и композитор Риккардо Дриго внес некоторые изменения в партитуру.
В вальсе «Лебединого озера» композитор воплощает наивысшую радость и полноту жизни. Вальс звучит в 1 действии, когда в парке танцуют поселяне, желающие развлечь принца. Более всего красота этого вальса проявляется всего яркой и неистощимо разнообразной мелодии. Начинается вальс небольшой вступительной частью «Интрада» , за ней следует главная тема первого раздела.
Развитие этой мелодии оживляется «реющими» вокруг главного мелодического голоса первые скрипки пассажами флейт и кларнетов, и особенно промежуточными эпизодами, на время вводящими новые ритмы и краски. Еще более выразительные мелодии содержатся в средней части вальса. Певучая, лирически задушевная тема центрального эпизода особенно запоминается. Эта тема получает яркое развитие, большая динамическая волна приводит к заключительной части всей пьесы реприза- кода.
Здесь начальные темы вальса преображаются, звучат бравурно и празднично. Вальс из балета «Спящая красавица» Тему для балета «Спящая красавица» Чайковскому предложил директор императорских театров И. Он высоко ценил балет «Лебединое озеро», и свой новый замысел в 1888 году решил предложить именно П. Либретто для нового балета написал сам Всеволожский совместно с М.
Он задумал грандиозное, сказочное представление, в котором композитору была предоставлена возможность реализовать свои фантазии, а также обогатить балетный репертуар настоящей феерией. Композитор увлеченно принялся за работу. К началу 1889 году были закончены наброски пролога и двух действий, а весной и летом он работал уже над 3 действием. В августе закончил инструментовку балета, и в театре в это время начались репетиции.
В итоге этого сотрудничества возник совершенной новый по музыкальному воплощению тип балета. Премьера балета состоялась в Петербурге, на сцене Мариинского театра 15 января 1890 года и стала большим событием в художественной жизни Санкт-Петербурга. Все тогда поразили новизна и масштаб балета, отход от привычных штампов, сама необычность спектакля. Юргенсону, своему издателю.
Лирические сцены балета не исчерпывались классическими танцевальными сюитами. Большой вальс B-dur во многом продолжает и развивает традиции вальсов «Лебединого озера». Он как бы вбирает в себя и концентрирует всю вальсовость балета, щедро и многообразно представленную во многих его эпизодах. Вальс звучит после пролога, в 1 действии.
В честь этого во дворце устраивается праздник. Во время него принцессе представляют женихов, четверых принцев испанца, француза, индуса и русского , прибывших поздравить ее с совершеннолетием.
Похоже, вы используете устаревший браузер, для корректной работы скачайте свежую версию 16 декабря 2022, 10:34 Статья От пуховых пачек до черных "снежинок", или Эволюция балета "Щелкунчик" В преддверии Нового года на сценах российских театров традиционно идет балет "Щелкунчик". Аристократ и потомок древнего рода Всеволожских-Рюриковичей прежде чем занять в 1881 году этот почетный пост получил блестящее образование в Санкт-Петербургском университете и несколько лет служил чиновником по особым поручениям при русском посольстве в Париже. Именно из Франции он "вывез" страсть к рисованию и влюбленность в эпоху Короля-Солнца Людовика XIV — горячего поклонника балетного искусства. В 1890 году в Мариинском театре состоялась премьера балета Чайковского "Спящая красавица". Вдохновленный теплым приемом публики, в том же году Всеволожский заказывает Чайковскому еще одно произведение — на сюжет сказки немецкого писателя Теодора Амадея Гофмана "Щелкунчик и Мышиный король". Отказ Чайковского За основу сюжета для балета Всеволожский взял не оригинальную сказку Гофмана, а ее пересказ под названием "История Щелкунчика", написанный Александром Дюма — отцом в 1845 году. Именно этот вариант сказки о чудесном превращении деревянной уродливой игрушки для колки орехов в прекрасного принца, по мнению Ивана Александровича, идеально соответствовал требованиям балетного театра.
Дополнительные изменения в либретто внес и хореограф Мариус Петипа: так, второй акт он полностью посвятил танцам, представляющим различные сладости. По его замыслу, Клара и Щелкунчик попадали в волшебную страну Конфитюренбург. Среди всех этих фонтанов на реке из розового масла красуется павильон из ячменного сахара". Во втором акте на сцене появлялись карамель, марципаны, пряники, фисташки, мятные лепешки и печенье, шоколад, кофе и чай. О главных героях здесь будто забыли: они должны были просто наблюдать за ожившими сладостями и игрушками. Когда либретто прочитал Чайковский, которому Всеволожский заказал музыку к спектаклю, то засомневался в том, что он получится интересным, и даже хотел отказаться от этой работы. Всеволожскому пришлось убеждать композитора, что балетом заинтригована сама царская семья и что видит автором музыки именно его.