Театр оперы и балета имени Пушкина в Нижнем Новгороде сообщил о переносе нескольких спектаклей. Солистка балета Елизавета Мартынова приняла решение покинуть Нижегородский государственный академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина. На этой странице Вы можете выбрать билеты в Театр оперы и балета (Нижний Новгород), на самые популярные мероприятия. Нижегородский театр оперы и балета имени Пушкина стал лауреатом VIII Национальной оперной премии «Онегин», сообщается на официальной страничке театра в социальных сетях. Нижегородский государственный академический театр оперы и балета имени А.С. Пушкина Горьковский театр оперы и балета.
Оперу "Евгений Онегин" представили в Нижнем Новгороде
Гострудинспекция Нижегородской области назначила профилактический визит в государственный академический театр оперы и балета имени А.С. Пушкина по вопросам соблюдения трудового законодательства по жалобе коллектива театра. Официальные билеты в Театр оперы и балета (Нижний Новгород) на балет «Лебединое озеро» онлайн. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру.
Нижегородский театр оперы и балета дебютировал на ХХ Дягилевском фестивале в Перми
В его программе спектакли на пушкинские сюжеты и классика музыкального театра с участием звёзд мировой оперной и балетной сцены. Высоко профессиональная труппа театра обеспечивает репертуар, включающий более 40 постановок. Специально для театра созданы опера-мюзикл «Коко Шанель: страницы жизни», водевиль «Красавец мужчина» балеты «Истории любви» и «Безымянная звезда», оперы «Казаки» и «Анна-Марина».
Запрещаются спам, а также реклама любых товаров и услуг, иных ресурсов, СМИ или событий, не относящихся к контексту обсуждения статьи. Не приветствуются сообщения, не относящиеся к содержанию статьи или к контексту обсуждения. Давайте будем уважать друг друга и сайт, на который Вы и другие читатели приходят пообщаться и высказать свои мысли. Администрация сайта оставляет за собой право удалять комментарии или часть комментариев, если они не соответствуют данным требованиям.
Но совершенно феноменальной овации, остановившей действие, за свою "не предсмертную" арию удостаивается от публики Роман Мамалимов - публика хочет, прежде всего, эмоциональных переживаний, а не интеллектуального труда, которого требует этот спектакль по всем законам современного режиссерского театра. Полонез звучит на закрытом занавесе без всякого сценического действия, давая шанс публике задуматься над всем произошедшим и предположить теперешнее развитие событий. А Онегин только благодаря восшествию на престол императора Александра I получает возможность возвращения в столицу, где вновь для светских дам заводить любовников становится допустимым.
По сему Онегин, согласно спектаклю, полагает, что Татьяна ответит ему взаимностью, ведь муж ее "в сраженьях изувечен". На балу все дамы танцуют в черном, на юбках их платьев, как видения, возникают персонажи из сна Татьяны. Это, быть может, самая эффектная сцена спектакля наряду с отповедью Онегина, которая происходит в театре, где эпизодически возникает кадр из фильма Алексея Учителя "Матильда"… Но и здесь Евгений просчитался: Татьяна отвергает его притязания, а Гремин отбирает у него письмо своей жены, чтобы отнять шанс на шантаж или просто мечту. И в любом случае Онегина ждет лишь "жалкий жребий" в финале. Нынешняя постановка открывала 37-й фестиваль оперного и балетного искусства "Болдинская осень".
К этому надо прибавить работу осветителей, гримеров, билетеров, всего технического персонала. Почему все это должно стоить три копейки? И почему, когда четыре девочки под фонограмму что-то поют на шоу, это должно стоить дороже? Важно работать с публикой и давать ей понять, что театр — это большой труд. К буфету, например, у публики всегда были большие претензии. Мы проводили анкетирование посетителей театра, чтобы понять, что им нравится, что нет. В театре имеет значение абсолютно любая мелочь, даже номерок в гардеробе. Мы даже проводили эксперимент, предложив людям оценить несколько вариантов номерков. То же самое касается буфета. Я уже обсудил с нашими арендаторами, что они, мягко говоря, устарели. Вместо архаичной мебели арендатора мы закупили в буфет новую, новые скатерти, чтобы все это уже было установлено к началу нового сезона. Я всегда говорю, что можно сделать гениальный спектакль, но если тебя перед просмотром не так обслужили, не то налили, да еще в пластиковый стаканчик, то говорить о какой-то светской истории уже не приходится. Давайте называть вещи своими именами. У нас премьера оперы «Иван Сусанин» в Нижнем Новгороде в каком году была? В 1896 году в театре драмы. А вообще-то в России премьера этой оперы состоялась в 1836 году. То есть Нижний Новгород в развитии оперного искусства тогда отставал на 60 лет. Он и по сей день, пусть не на 60 лет, но отстает. В театре, к примеру, до прошлого года работал суфлер. Суфлер — это уже анахронизм. У нас очень многое работает просто потому, что «так было». Театр не музей, он должен жить сегодняшним днем, быть актуальным. Преодолеть годами сложившуюся инерцию очень непросто, но многие шаги уже сделаны. Для привлечения аудитории сейчас очень важно то, что делается до премьеры. Мы хотим сделать оперный театр в самом широком смысле Домом музыки, где могут быть встречи, конференции с участием деятелей культуры, где можно было бы обсуждать другие существующие постановки, различные режиссерские прочтения. У нас уже была онлайн-конференция по современной режиссуре. Вел ее Дмитрий Белянушкин, были приглашены театровед Михаил Мугинштейн, авторитет в сфере современного оперного искусства, композитор Эльмир Низамов из Казани, Дмитрий Ульянов, один из сильнейших, на мой взгляд, басов мира, а также другие участники. Вмести они обсуждали, как должно развиваться сейчас оперное искусство. Обновление труппы — Для чего потребовалось увеличивать оперную труппу? Если один солист заболел, то отменять или заменять из-за этого спектакль крайне проблематично. Всегда должна быть возможность равноценной замены артиста. Работать с одним составом — это значит не иметь права на ошибку, а театр не может себе этого позволить. То, что при текущем составе и репертуаре постоянно были сложности в связи с тем, что кто-то может, а кто-то не может петь, потребовало новых решений. Фрагмент прослушивания в оперную труппу театра. Кроме того, есть расхожее понятие «молодая кровь». У нас, например, идет спектакль «Иоланта», поставленный еще в 1974 году. И если предположить, что певица пела премьеру, когда ей было 20 лет, то сейчас ей уже должно быть 66 лет. Тут важно выдержать разумный баланс между уважительным отношением к старожилам и воплощением молодых героев на сцене так, как это написано в партитуре. Мы можем долго прикрываться ширмой того, что театр — это условность, но нельзя же из молодой по партитуре девочки Иоланты делать на сцене 70-летнюю женщину, которая если и ослепла, то явно по другой причине. Мы не ожидали такого отклика, изначально рассчитывали человек на 60. Но когда в российской оперной среде узнали, что будет честное прослушивание, причем нас интересовали разные голоса — и сопрано, и меццо-сопрано, и контральто, и теноры, и басы — приехало много солистов. Мы начинали кастинг рано утром и заканчивали поздно вечером, так что было из кого выбирать. Мы искали голоса в целом для репертуара. Есть проблемы, которые характерны для любого оперного театра. Так, например, среди оперных голосов больше всего сопрано, им сложнее всего, потому что высока конкуренция. А вот драматических теноров очень мало, если он пришел на кастинг, то его надо брать. Это касается не только «Свадьбы Фигаро», но и других спектаклей. Жизнь театра в период самоизоляции — Как театр пережил самоизоляцию? Как артисты оперы и балета смогли репетировать и поддерживать физическую форму в домашних условиях? У оперного театра своя специфика, мы отличаемся от драматического, где спектакль нередко держится на 8-12 актерах, с которыми так или иначе репетировать возможно. У нас оркестр — 60 человек, хор — еще 40-45 человек, солисты, кордебалет до 40 человек. Активное дыхание, поддержки в балете, да и оперу без страстей и объятий себе не представишь — словом, соблюдать социальную дистанцию невозможно. Пустые фойе театра во время самоизоляции. Фото: Андрей Журавлев. Морихиро Ивата каждый день с помощью программы Zoom проводил класс с артистами балета. Иногда он вел не сам, а приглашал своих друзей, коллег из разных театров мира. Мы продолжали готовить новые спектакли. Например, мы активно общались с Ольгой Кузнецовой, которая пишет либретто для «Легенды о Щелкунчике», и с Сергеем Пугачевым, который занимается фэшн-дизайном. Дмитрий Белянушкин общается с артистами в режиме онлайн. Еще во времена Станиславского был так называемый «застольный» период подготовки спектакля, когда люди анализируют свои роли. При обычных обстоятельствах этот важный этап скомкан из-за плотного графика работы над постановками. Здесь же мы воспользовались случаем, и я надеюсь, премьера состоится. Многие сотрудники театра откликнулись на призыв властей помочь службе 112 и работали в колл-центре — это непростая работа.
Новые руководители Нижегородского театра оперы и балета
Среди ярких звездочек и наши нижегородские модели. Но дефиле — это всегда волнительно Дарина Еферина — модель: «Нужно красиво продемонстрировать одежду, с лучшей стороны, не подвести никого». Не случайно Нижний Новгород в этом году носит гордое звание «Культурной столицы». А яркие события удивят как нижегородцев, так и гостей города. Екатерина Никитина — супруга губернатора Нижегородской области: «Первый раз Матрешка проходит в таком формате, и я уверена: будет классно. Приятных всем впечатлений, а гостям — найти время прогуляться, город великолепен». Городу есть, что показать и рассказать: яркие шоу, модные показы, интересные постановки.
И все ради зрителя.
На встрече коллектива театра с новым руководителем присутствовали министр культуры региона Наталья Суханова и художественный руководитель театра Алексей Трифонов Источник: правительство Нижегородской области В Нижегородском театре оперы и балета имени Пушкина назначили нового директора. Как сообщило правительство региона, им стал Айрат Тухватуллин. Новый руководитель приступит к своим обязанностям с 29 февраля. Татьяна Маврина занимала должность руководителя театра с июля 2020 года.
Как рассказал замгубернатора Олег Беркович, она многое сделала для культуры региона.
Это «явилось самым крупным событием в музыкальной жизни города 30-х годов». В том же году состоялись первые гастроли театра в Костроме. В 1986 году состоялся первый всероссийский пушкинский фестиваль оперного и балетного искусства « Болдинская осень ». Со второго фестиваля, который состоялся в 1988 году, «Болдинская осень» проводится ежегодно. В 1993 году театр открыл хореографическое отделение при Нижегородском театральном училище им. Евстигнеева , что стабилизировало и во многом решило проблему набора кадров в балетную труппу. В 1994 году театр получил звание «академический». В 2009 году было объявлено о планах по строительству нового здания театра в парке Пушкина. Проект находится в стадии разработки.
Были отреставрированы фасад, зрительный зал и интерьер [3] Гастроли[ править править код ] Первые гастроли проходили в Костроме в 1937 году.
Важнейшим событием в культурной жизни города стало открытие в 1986 году Первого Всероссийского Пушкинского фестиваля оперного и балетного искусства «Болдинская осень». С 1988 года фестиваль, получивший статус всероссийского, ежегодно проходит на сцене Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. С именем великого русского поэта судьба театра связана с первых лет существования. В «золотом фонде» пушкинского репертуара бережно сохраняются шедевры П. Чайковского, М.
Мусоргского, А. Даргомыжского, С. Пушкинская тема на нижегородской музыкальной сцене находит своё продолжение в постановках произведений современных композиторов — А. Николаева, Г. Свиридова, Т. Хренникова и др.
Балетная труппа Нижегородского театра оперы и балета имени Пушкина примет участие в гала-шоу
Нижегородский театр оперы и балета имени Пушкина стал лауреатом VIII Национальной оперной премии «Онегин», сообщается на официальной страничке театра в социальных сетях. Официальная группа Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А.С. Пушкина. Нижегородский государственный академический театр оперы и балета имени А.С. Пушкина Горьковский театр оперы и балета. Нижегородский государственный академический театр оперы и балета имени А. С. Пушкина временно приостановил работу из-за вспышки коронавируса. Здание театра оперы и балета на карте Нижнего Новгорода с панорамой.
Расписание
Какие новые спектакли запланированы к постановке? Обо всем этом мы поговорили с директором-художественным руководителем театра Александром Топловым. Проблемы и их решение — Александр Владимирович, прошел почти год с момента вашего назначения руководителем театра. Какие проблемы в театре вы увидели и как их решали?
Буквально с первых же дней мы начали прослушивание в оперной труппе, но не для того, чтобы критически оценить коллектив, а для того, чтобы ближе познакомиться. Если вы собираетесь дальше ставить спектакль, то должны своими ушами услышать, кто будет Иоланта, кто — Барон, кто — Борис Годунов. Необходимо выяснить, кто какой роли соответствует и какую работу нужно провести с артистами.
Прослушивание, которое мы начали в первые два дня моей работы, также продолжалось все те месяцы, что мы работали до пандемии. Это очень важный этап, когда необходимо «принюхаться» друг к другу: артистам важно понять, чего ждать от нового руководства, а руководство театра должно проанализировать возможности актерского состава, что происходит в производственных мастерских, чем вообще театр живет, ведь это довольно большое хозяйство. Слева направо: Александр Топлов, Надежда Преподобная, в 2018—2020 г.
Фото: Татьяна Майорова. В то же время я понимал, что театр развивается с помощью каких-то эксклюзивных проектов. Можно в 154-й раз поставить оперу «Евгений Онегин», но это всегда будет перепаханное поле.
Это вовсе не означает отказ от классических постановок: для меня всегда важен баланс между сохранением традиций и новыми прорывными проектами. Когда мы с моими заместителями проанализировали репертуарную политику, то поняли, что названия в театре очень хорошие — фактически вся сокровищница мировой оперной и балетной классики. В то же время есть некий «провис» с точки зрения детских спектаклей.
Конечно, театр оперы и балета не детский, но дети тоже хотят ходить в театры. При том что какие-то спектакли для детей есть, какие-то были раньше в репертуаре, потребность в новых спектаклях есть. В планах театра — поставить новые детские спектакли.
Конечно, ни Морихиро Ивата, ни Дмитрий Белянушкин не хотели в качестве своих первых спектаклей в театре делать детские. Мы решили, что поставим сначала два взрослых спектакля, а затем вернемся к этой теме. Пока от этих планов мы не отказываемся.
На мой взгляд, сейчас перед нами два направления, по которым можно двигаться в завтрашний день. Во-первых, это классическая режиссура, но с использованием современных технологий, например, лазерное шоу, видеомэппинг. Во-вторых, это современная режиссура, когда мы в классических сюжетах ищем новые смыслы, ответы на вопросы сегодняшнего дня.
Важна ежедневная и систематическая работа с труппой. Так, мы приглашали всемирно известного американского коуча по вокалу Майкла Пола, который является официальным коучем в Metropolitan Opera. Он проводил мастер-классы для артистов нашего театра, но мы открыли двери и для всех учащихся в музыкальных образовательных учреждениях Нижнего Новгорода.
Майкл Пол во время занятий с солистами театра 22 и 23 октября 2019 года. Опера «Свадьба Фигаро», которая готовится в театре, будет одной из первых в Нижнем Новгороде репертуарной постановкой на итальянском языке, то есть на языке оригинала. Нам было важно, чтобы не получилось так, что люди поют вроде бы по-итальянски, а слышен рязанский акцент.
Для этого мы приглашали носителя языка, коуча по итальянскому вокалу, дирижера Джанлуку Пальюзо. Еще до пандемии в конце 2019 года мы успели закупить оборудование — бегущую строку для подстрочного перевода. Это был Народный дом, и от того, что в нем сделали оркестровую яму, он не стал оперным театром.
Архитектура театра, который изначально строится как оперный, предполагает создание элементов для обеспечения акустики: купола крыши, резонирующих элементов конструкции, с помощью которых зрительный зал становится подобным деке струнных инструментов. Как раз сейчас мы заключаем договор с акустической фирмой, которая вначале проведет техническую экспертизу зала, а затем на основе их рекомендаций начнется работа по улучшению акустических особенностей зала. Причем речь не идет про использование микрофонов.
Существуют технологии, когда в определенных местах зала устанавливаются панели, которые улучшают акустику, либо создавая дополнительное резонирование, либо поглощая звук, а иногда и направляя, или отражая его. Мы сейчас идем именно в этом направлении. Если мы движемся в сторону продвижения оперных спектаклей, то акустика очень важна: можно хорошо спеть, но если в зале плохо слышно, то любая комиссия скажет, что плохо поют и ничего не звучит.
А мы рассчитываем на продвижение наших спектаклей и в формате «Золотой маски», и в формате фестиваля «Видеть музыку», а также других фестивалей российского и международного уровня. Кстати, для продвижения оперных проектов акустика — это лишь одна сторона проблемы. Майкл Пол как-то поделился со мной такой мыслью: можно в Нижнем Новгороде сделать замечательный спектакль с хорошими солистами, с хорошим дирижером, но об этом никто за пределами города не узнает.
А вот когда к нам приезжают зарубежные дирижер или режиссер, они потом обязательно будут рассказывать о театре своим коллегам. То же самое происходит, когда наши артисты уезжают за рубеж, чтобы принять участие в какой-нибудь постановке или проекте. Мир стал очень открытым, особенно в сфере искусства.
Старая и новая публика — Какое место занимает театр оперы и балета на театральной карте города? Каков качественный состав вашей аудитории? На эту нишу кроме нас никто не претендует, но и мы не хотим заходить на чужую территорию.
В городе есть замечательная филармония, но это совершенно отличная от театра история. У нас есть свой фирменный фестиваль «Болдинская осень», у них — Сахаровский фестиваль. Сцена из балета «Безымянная звезда», 2019 год.
Мы, конечно же, проанализировали аудиторию и изучили историю посещений театра. Ожидаемо, кстати, и это не только для Нижнего Новгорода характерно, что основная аудитория — это люди так называемого «серебряного возраста», старшее поколение. Следующая крупная часть аудитории — школьники, которые посещают театр организованными группами, причем чаще всего они ходят на спектакли, поставленные по произведениям школьной программы.
Мы очень любим эти две группы аудитории, дорожим ими, но с самого начала сезона у нас была цель привлечь и новую публику. Есть огромный сегмент людей, которые не были в оперном театре с тех самых школьных времен, а некоторые даже не знают, что в 2016 году здесь была реконструкция. Для нас было важно показать этим людям, что в театре происходит много интересного, что он идет в ногу со временем и дает возможность получить новый зрительский опыт.
Мне кажется, с помощью некоторых шагов, например, светской премьеры, которую мы организовали перед балетом «Корсар», нам удалось привлечь группу людей в возрасте 20—40 лет. Я убежден, что театр должен работать для любой возрастной категории. Через прорывные экспериментальные проекты, через работу с публикой еще до премьеры мы существенно расширяем нашу аудиторию.
Мы стараемся быть гибкими в ценовой политике, потому что важны и наполняемость зала, и социальная значимость, так как в театр должны позволить себе попасть люди с невысоким доходом. Но есть и оборотная сторона медали, когда в сознании людей формируется представление, что театр — это что-то почти бесплатное, а это в корне неверно.
В качестве нового художественного руководителя театра министр представил Алексея Трифонова. Он продолжит оставаться организатором оперного фестиваля «Стрелка», по работе над которым его и знают нижегородские поклонники музыки. Задача Алексея как художественного руководителя театра — продолжать обновление репертуара, запускать новые постановки и вдохнуть новую творческую струю, которая театру необходима.
Концерт «Мгновения, ожидание и любовь Микаэла Таривердиева»! Кузнецова исполнили самые популярные мелодии из советских фильмов «Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы, или С лёгким паром» и других всеми любимых кинокартин.
Если еще не слышали или хотите вновь насладиться знакомыми мелодиями Микаэла Таривердиева, в этом сезоне пройдут еще два концерта в Пакгаузах на Стрелке - 19 и 26 мая!
Зака, балетмейстеров В. Кононовича, М. Цейтлина, художников А. С 1937 - им. В 1993 открыто хореографическое отделение при Нижегородском театральном училище им.
Оперу "Евгений Онегин" представили в Нижнем Новгороде
Пушкина прозвучала оратория для солистов, хора и струнного оркестра «Страсти по Матфею» митрополита Илариона Алфеева. Среди слушателей были викарий Нижегородской епархии епископ Дальнеконстантиновский Филарет, руководитель епархиального отдела культуры протоиерей Михаил Сторонкин и другие клирики епархии. Перед началом оратории викарий Нижегородской епархии поприветствовал собравшихся от лица митрополита Нижегородского и Арзамасского Георгия и от себя лично. Мы наполняем наши дни молитвой, духовным рассуждением и вновь и вновь обращаем свой взор к искупительной жертве Господа нашего Иисуса Христа, принесенной ради нашего спасения.
Оратория, которую мы сейчас услышим, погружает нас в особую атмосферу. Речь в ней идет о последних днях земной жизни Господа. Это трагические и спасительные моменты.
Христос умирает на Кресте, но за смертью следует Воскресение, и открываются врата рая для всего человечества.
Бородина, что превратилось в традицию, поддерживаемую до сих пор. Весной следующего года зрители овациями встретили премьеру первого балетного спектакля «Дон Кихот», поставленного на музыку австрийского композитора Людвига Минкуса.
Следует отметить, что сезон 1935—36 гг. Зрители увидели семь премьерных опер, два балета и балетный дивертисмент. Имя Пушкина музыкальному театру присвоили в 1937 году, к 100-летию со дня смерти великого поэта.
Пройдя трудный период становления, выдержав Великую Отечественную войну и сложный период послевоенного времени, театр смог сохранить своего зрителя и занять достойное место среди других творческих коллективов страны. В 1994 году культурное учреждению присвоили звание «академический». За годы работы многие актеры и постановщики получили награды и были удостоены почетными званиями.
В настоящее время Нижегородский оперный театр является одним из основных музыкальных центров региона. Как добраться до Театра оперы и балета Нижнего Новгорода Ближайшая станция метро «Горьковская» находится в 20 минутах ходьбы от театрального здания. Схемы: метро и наземного транспорта Нижнего Новгорода Вызвать такси можно с помощью мобильных приложений Яндекс.
Многое в сюжете нового "Евгения Онегина" изменилось. Но сценография и костюмы вполне традиционны. Чайковский писал: "Я ищу интимную, но сильную драму... И перед любым постановщиком, кто дерзнет сегодня взяться за "Евгения Онегина" , на самом деле стоит задача исполинского масштаба. Нижегородский спектакль сделан очень стильно и атмосферно: в его воздухе разлит сплин провинциальной жизни, где зарождаются парой фатальные страсти, что описаны не только Пушкиным, но и Чеховым, и Горьким. Сценография и костюмы от Марии Высотской при этом составляют вполне традиционное впечатление, в отличие от поведения главных героев. Распознать некоторые мотивации поступков героев с первого взгляда непросто Пользуясь тем обстоятельством, что у Пушкина нет точного определения времени, режиссер разворачивает действие в период с 1799 по 1802 годы. Стык веков и правления Павла I и Александра I оказываются канвой для развития сюжета меж строк либретто.
Разместился в реконструированном здании бывшего Народного дома, построенного при содействии М. Горького и Ф. Шаляпина в 1903 архитектор П. Открылся 24 октября 1935 оперой "Князь Игорь" А. Становление театра связано с именами режиссера Б.
Афиша Театра оперы и балета в Нижнем Новгороде
- Сейчас читают
- Афиша Городов
- Нижегородский театр оперы и балета
- Сообщество «Нижегородский театр оперы и балета» ВКонтакте — public page, Нижний Новгород
- Этно-спектакль MATRIOSHKA FASHION SHOW прошёл в Нижегородском театре оперы и балета
Оперу "Евгений Онегин" представили в Нижнем Новгороде
Официальные билеты на мероприятия, проходящие в Театр оперы и балета, Нижний Новгород, Нижний Новгород, кого, д.59. Под руководством Ильи Авербуха балетная труппа Нижегородского театра оперы и балета имени Пушкина репетирует номер для гала-шоу 800-летия Нижнего Новгорода. Театр оперы и балета им. А.С. Пушкина Нижний Новгород афиша 2024-2025 репертуар спектаклей. Официальные билеты в Театр оперы и балета (Нижний Новгород) на балет «Лебединое озеро» онлайн.
Расписание
Первой самостоятельной постановкой театра оперы и балета в Нижнем Новгороде становится оперный спектакль «Князь Игорь», с которого по заведенной традиции теперь начинается каждое открытие сезона. Нижегородский государственный академический театр оперы и балета им. А. С. Пушкина покажет свой премьерный спектакль декабря 2019 года –. четыре программы. В Нижегородском театре оперы и балета имени А.С. Пушкина — опять кадровые изменения: уже третья волна за последние три сезона. В Нижегородском театре оперы и балета имени Пушкина назначили нового директора. Официальные билеты в Театр оперы и балета (Нижний Новгород) на балет «Лебединое озеро» онлайн.