«Политый поливальщик» — первая в мире короткометражная постановочная комедия. Эта картина стала одной из первых кинокартин, снятых братьями Люмьер. Сюжет картины простой и веселый.
«Фильму» давай!..
Один поливает, другой незаметно из-за спины наступает на шланг, перекрыв, таким образом, путь воде. Садовник в недоумении заглядывает в отверстие шланга, мальчишка убирает ногу и наступает кульминация — струя воды бьёт в лицо садовнику. Детский розыгрыш удался! Сегодня бы эти кадры стали лишь небольшим эпизодом полнометражной картины, а тогда это был целый фильм, положивший начало кинематографу эволюции кино — немого, звукового, цветного, стереоскопического, цифрового, 3D.
С точки зрения восприятия, изображения, полученные при помощи технологии Автохром, выглядят как синтез фотографии и живописи, за счет видимых зернышек крахмала. Приближение к живописи заметно из-за статичности картинки, по причине того, что пластина недостаточно чувствительна. Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота Один из самых знаменитых кадров в кинематографе Показ короткометражного фильма «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» стал самым феерическим в истории карьеры братьев Люмьер. Он состоялся в январе 1896 года и произвел фурор: зрители в панике разбегались в стороны от движущегося на них с экрана поезда. Сюжет был обыденным: на экране появлялась остановка поезда у железнодорожной платформы вокзала города Ла-Сьота и вдоль вагонов прогуливались пассажиры.
Эффект «реальности» движущегося поезда достигался за счет движения в перспективе, который братья Люмьер показали впервые в истории на плоском экране. Поезд в натуральную величину появлялся издалека, проходил наискось справа налево через весь экран на первый план и уходил за левый край экрана, создавая ощущение пространства. Одним из важнейших выразительных средств этого фильма стал непрерывный переход от общего к среднему и крупному планам при неподвижной камере. В этом фильме были впервые показаны съемки людей общим, средним и крупным планом. Пассажиры, которых попросили приехать на поезде, были друзьями и родственниками братьев Люмьер. Из-за этого фильм ошибочно называют первым в мире постановочным фильмом. Но его опередил «Политый поливальщик», премьера которого состоялась на 9 дней раньше. В наше время фильм «Прибытие поезда» вошел в список «Самых страшных сцен кинематографа» по версии сайта Filmsite.
Кино и виртуальность Просматривая кино, мы воспринимаем события на экране предельно реально, но всегда осознаем, что являемся участниками восприятия произведения искусства, а не реального события. Эта грань тем отчетливее проявлялась, чем стремительнее развивалось и распространялось кино. Сейчас сложно себе представить, чтобы движущийся поезд на экране заставил бы нас разбегаться в страхе в стороны, но поезд Люмьеров заставил публику испытать именно это. Тогда поезд воспринимался реально, а не «виртуально». Кино не было массово распространено и у публики не сформировалось устойчивое восприятие фильма, как другой реальности. Тем, чем был поезд Люмьеров для французской публики девятнадцатого века, для нас является виртуальная реальность. Она создает специфическую среду при помощи компьютерной графики и позволяет участнику быть погруженным в эту среду и действовать в ней. В отличие от кино, виртуальный мир нацелен не на изображение жизни, а на ее свободное моделирование.
Это можно представить в виде серии жизней человека, активно использующего все органы чувств и способы реагирования на внешние раздражители.
Этот день, правда, официально не считается датой рождения кинематографа, так как данный показ не имел коммерческих целей и предназначался для узкого круга друзей. Днём рождения кино объявили 28 декабря того же года, когда в парижском кафе на Бульваре Капуцинок Люмьеры представили уже широкой публике короткометражный фильм «Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота», игровую комическую сценку «Политый поливальщик» и несколько других сюжетов. В России эра кино началась с показа этих же фильмов.
Для них это был аттракцион на котором можно делать деньги.
Этим они и занимались несколько лет после того как сконструировали и запатентовали свой киноаппарат. С начальнм капиталом у них вобщем-то проблем не было, так как папа у них был лионским богатеем. Он владел фабрикой по производству фотобумаги, отсюда и увлечение братьев фотографией, да и аппарат свой они сконструировали из тогдашнего кинопроектора для диапозитивов. Вернее, его сконструировал инженер с папиной фабрики по фамилии Карпантье, а братья давали ему ценные указания. Сделав аппарат Люмьер стали снимать на плёнку всё, что им казалось интересным.
Тем более, что их изобретение, в отличие от уже существовавших аппаратов, было переносным, а значит снимать можно было где угодно и что угодно. Наснимав пару десятков фильмов, они решили показать их сначала тогдашним деятелям шоу бизнеса. Для этого они предложили владельцу «Гран кафе» в центре Парижа войти с ними в долю, а взамен попросили предоставить им бильярдную под кинозал, всё равно она простаивала тогда бильярд во Франции был запрещён как азартная игра. Но этот гад не поверил в успех предприятия и потребовал платить вперёд. Делать нечего, пришлось заплатить.
Зато в первый же день офигевшие от увиденного гранды шоубизнеса предложили им за аппарат 50 000 франков. Луи Люмьер гордо отказался. И правильно сделал, впоследствии они только за один день показа получали до 2500 франков. Вот из такого банального зашибания денег и родился новый вид искусства — кино, о чём сами Люмьеры ни разу не подозревали. Один из первых «роликов» назывался «Выход с фабрики».
Братья сняли как рабочие в конце смены выходят из ворот папиного предприятия. Фактически это был рекламный ролик фабрики Люмьер призванный поразить зрителя количеством рабочей силы, задействованной на производстве, а значит и показать процветание отцовского бизнеса.
Кинематографу — 125 лет!
- Во Франции состоялся первый коммерческий киносеанс
- Самые первые фотоснимки в истории
- Люмьеры! (2016) — Фильм.ру
- Люмьер Луи
You Are Here
- Кинематографу — 125 лет!
- классика кино: СМОТРЕТЬ ФИЛЬМ БРАТЬЕВ ЛЮМЬЕР "ПОЛИТЫЙ ПОЛИВАЛЬЩИК"
- трейлер >>
- Кино и реальность: как братья Люмьер впервые стерли эту грань?
- Статьи из архивов
Камера, мотор: мировому кинематографу – 120 лет
Его провели изобретатели кинематографа французы братья Люмьер. Смотрите видео онлайн ««Политый поливальщик» (1895) братьев Люмьер» на канале «Нейронные технологии: новые горизонты повседневной жизни» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 30 декабря 2023 года в 7:37, длительностью 00:00:43. Братья Люмьеры четко распределяли обязанности между собой. 28 декабря 1895 года накануне Нового года в парижском кафе на бульваре Капуцинок братья Люмьер провели первый в истории киносеанс. Зрителям показали короткометражный фильм «Политый поливальщик». На экране два актёра – садовник и мальчишка.
братья Люмьер, "Политый поливальщик"
Фильм имеет важное значение в развитии кинематографа и рассматривается киноведами как первая постановочная кинокомедия. Фильм впервые был представлен 21 сентября 1895 года во время частного показа в поместье Люмьеров в Ла-Сьота. Он был включён в программу первого платного киносеанса, состоявшего из десяти фильмов, в Париже в подвале «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок.
Контакты Первые фильмы братьев Люмьер. Фильмы братьев Люмьер заложили основу жанрового разнообразия кинематографа. Они включали документальные фильмы, кинохронику и игровое кино.
В 1895 году в немой картины "Политый поливальщик" использовалась сцена, в которой садовник поливал растения, но не заметил мальчика-хулигана, который наступил на шланг. Вода перестала поступать, и садовник смотрел на конец шланга.
Мальчик убрал ногу, и вода сильно ударила садовника в лицо. Он был рассержен и побежал за убегающим хулиганом. Фильм братьев Люмьер «Политый поливальщик» Для ролей в комедийном фильме были выбраны садовник Франсуа Клер, который работал в поместье Люмьеров, и сын одного из слуг по имени Бенуа Дюваль. Сюжет картины послужил основой для нескольких других работ. Например, много позже идея "Политого поливальщика" была использована в фрагменте фильма "Человек с бульвара Капуцинов". В «Гран-кафе» на платном киносеансе был показан седьмой фильм - немая короткометражка «Завтрак младенца», где Огюст, его жена и дочь кормят малышку ложкой. Этот фильм был выпущен в 1895 году.
Дочь Люмьера также снялась в картине «Вылавливание красных рыбок». Фильм братьев Люмьер «Завтрак младенца» Каждый короткометражный фильм имел длину около 17 метров и продолжительность показа не превышала 50 секунд, что является стандартным временем для первых фильмов. В 1898 году Луи Люмьер продолжил работу над улучшением и изучением киноаппаратуры, а также проводил эксперименты в области цветной фотографии и кино. Огюст Люмьер В 1903 году Луи Люмьер придумал автохром - метод для создания цветных фотографий. В 1914 году астероид был назван в честь Луи Люмьера. Существует премия за лучший документальный фильм, которая названа в честь этого изобретателя. Кроме изобретения "кинематографа", братьям приписывается идея регулярного показа фильмов.
Фильмография пионеров кино включает около 50 короткометражных работ с различными темами.
Тем более, что их изобретение, в отличие от уже существовавших аппаратов, было переносным, а значит снимать можно было где угодно и что угодно. Наснимав пару десятков фильмов, они решили показать их сначала тогдашним деятелям шоу бизнеса. Для этого они предложили владельцу «Гран кафе» в центре Парижа войти с ними в долю, а взамен попросили предоставить им бильярдную под кинозал, всё равно она простаивала тогда бильярд во Франции был запрещён как азартная игра.
Но этот гад не поверил в успех предприятия и потребовал платить вперёд. Делать нечего, пришлось заплатить. Зато в первый же день офигевшие от увиденного гранды шоубизнеса предложили им за аппарат 50 000 франков. Луи Люмьер гордо отказался.
И правильно сделал, впоследствии они только за один день показа получали до 2500 франков. Вот из такого банального зашибания денег и родился новый вид искусства — кино, о чём сами Люмьеры ни разу не подозревали. Один из первых «роликов» назывался «Выход с фабрики». Братья сняли как рабочие в конце смены выходят из ворот папиного предприятия.
Фактически это был рекламный ролик фабрики Люмьер призванный поразить зрителя количеством рабочей силы, задействованной на производстве, а значит и показать процветание отцовского бизнеса. Это гениальная идея: показывать людям за деньги рекламу собственного бизнеса. Знаменитый «ролик» - «Прибытие поезда». Люмьеры просто принесли киноаппарат на вокзал Вильфранш-сюр-Мер, поставили его на перроне и засняли подъезжающий поезд, пассажиров и проводников.
Фильм оказывал на зрителей потрясающее впечатление, многие пытались бежать из кинозала, спасаясь от паровоза. Успех был грандиозным. Но, как ясно из реакции зрителей, фильм воспринимался именно как аттракцион, как источник острых ощущений.
Братья Люмьер, оживившие фотографию
Трейлеры. Журнал. Новости. Интервью. Репортажи. Еще иногда вспоминают картину «Политый поливальщик», добавляя, что это первая комедия и первая экранизация. В 1909 году братья Люмьер были награждены призом за научные и технические достижения Медалью Эллиота Крессона.
Братья Люмьер: такое вот кино
Оригинальный плакат «Синематограф Люмьер» («Cinématographe Lumière») — первый в мире кинопостер. Для рекламы «Политого поливальщика» художницей Марселиной Озоль был создан киноплакат, который расценивается как первый постер из когда-либо применявшихся для продвижения отдельного фильма. Фото: © Братья Люмьер (Огюст слева, Луи справа). Кадр из художественного фильма братьев Люмьер «Политый поливальщик» (1895). Кадр из документального фильма представителей компании Люмьер «Коронация Николая II» (1896). Братья Люмьер общепризнанно считаются родоначальниками двух главных жанров кинематографа — документального кино («Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», «Выход рабочих с фабрики Люмьер») и игрового (комедия «Политый поливальщик»). Оригинальный плакат «Синематограф Люмьер» («Cinématographe Lumière») — первый в мире кинопостер.
День в истории: киносеанс на бульваре Капуцинок
«Политый поливальщик» (фр. L'Arroseur arrosé, или фр. Le Jardinier, 1895) — первая в мире короткометражная постановочная комедия; один из первых фильмов, снятых братьями Люмьер. Политый поливальщик. Режиссёр Луи Люмьер Продюсер Луи Люмьер Автор сценария братья Люмьер В главных ролях Франсуа Клер Бенуа Дюваль Оператор Луи Люмьер Художник-постановщик братья Люмьер Кинокомпания Lumière Длительность 49 сек. В 1895 году братья Люмьер изобрели «Синематограф» и сняли одни из первых фильмов в истории кино: «Выход рабочих с фабрики», «Политый поливальщик», «Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота». Однако было одно исключение — короткометражный фильм «Политый поливальщик», где по сюжету мальчик наступает на шланг за спиной садовника, в результате чего тот неожиданно обливает себя струей воды. В качестве актеров выступили знакомые братьев Люмьер. Трейлеры. Журнал. Новости. Интервью. Репортажи.
Братья Люмьер, отцы Кинематографа
- «Политый Поливальщик» 1895 г
- братья Люмьер, "Политый поливальщик" – смотреть видео онлайн в Моем Мире | Надежда Германова
- Кинематографу — 125 лет!
- 17 метров — «Люмьеры!» Тьерри Фремо – Журнал «Сеанс
- «Политый Поливальщик» 1895 г | КИНОКУРЬЕР | Дзен
Братья Люмьер – биография, фото, личная жизнь, выставка, изобретения 2023
RU - Каннский фестиваль отпраздновал в воскресенье 120-летие кинематографа, передает из Канн корреспондент "Интерфакса". В Театре Люмьер, главной площадке Каннского фестиваля, прошел показ отреставрированных фильмов, снятых братьями Люмьер в 1895-1905 годах. Многие из работ были показаны впервые. К нынешнему Каннскому фестивалю французская Синематека отреставрировала и подготовила к показу десятки сценок, снятых братьями Люмьер.
Зато в первый же день офигевшие от увиденного гранды шоубизнеса предложили им за аппарат 50 000 франков. Луи Люмьер гордо отказался. И правильно сделал, впоследствии они только за один день показа получали до 2500 франков. Вот из такого банального зашибания денег и родился новый вид искусства — кино, о чём сами Люмьеры ни разу не подозревали.
Один из первых «роликов» назывался «Выход с фабрики». Братья сняли как рабочие в конце смены выходят из ворот папиного предприятия. Фактически это был рекламный ролик фабрики Люмьер призванный поразить зрителя количеством рабочей силы, задействованной на производстве, а значит и показать процветание отцовского бизнеса. Это гениальная идея: показывать людям за деньги рекламу собственного бизнеса. Знаменитый «ролик» - «Прибытие поезда». Люмьеры просто принесли киноаппарат на вокзал Вильфранш-сюр-Мер, поставили его на перроне и засняли подъезжающий поезд, пассажиров и проводников. Фильм оказывал на зрителей потрясающее впечатление, многие пытались бежать из кинозала, спасаясь от паровоза.
Успех был грандиозным. Но, как ясно из реакции зрителей, фильм воспринимался именно как аттракцион, как источник острых ощущений. Следующий фильм - «Завтрак младенца». Здесь собственно один из братьев — Огюст завтракает с семьёй. Простое семейное «видео». Но эффект был потрясающий. До сих пор зрители ходили только в театр и видели актёров издалека на сцене, а тут крупным планом на всю стену показаны люди, можно разглядеть выражение их лиц и мимику во всех подробностях.
В подборку вошли известные сценки, — «Выход рабочих с фабрики братьев Люмьер», «Завтрак младенца», «Вылавливание красных рыбок», игровой скетч «Политый поливальщик», — а также неизвестные до сих пор сюжеты братьев Люмьер. Впервые были показаны съемки, сделанные братьями в путешествиях. На торжественную церемонию по случаю 120-летия кинематографа и показ отреставрированных сцен, снятых братьями Люмьер, были приглашены всемирно известные братья-режиссеры Паоло и Витторио Тавиани, а также Жан-Пьер и Люк Дарденны. Их встречали братья Джоэл и Итан Коэны, председатели жюри нынешнего Каннского фестиваля.
Кроме мизансцены, движения камеры, спецэффектов и ремейков, Люмьер изобрели само искусство кино. Кадры из знаменитых шедевров и хранившихся в запасниках забытых сокровищах кинематографа предлагают зрителю уникальную возможность увидеть Францию и мир в начале XX-го века.
Вместе с ним классика кино превращается в современную комедию, которая порадует маленьких и больших зрителей.
Как братья Люмьер сумели вовремя соскочить
| История появления кино в России: как проходили сеансы в XIX веке — 17.05.2022 — Статьи на РЕН ТВ | Режиссёры картины, братья Луи и Огюст Люмьер показали её с помощью изобретённого ими аппарата «Синематограф», на который незадолго до этого получили патент. |
| Первый фильм в истории кино — все самое интересное на ПостНауке | На том же показе зрители увидели и первую комедию — «Политый поливальщик». |
| От скуки придумали забавную игрушку: синематограф братьев Люмьер | Фамилия родоначальников кинематографа братьев Люмьер оказалась говорящей: в переводе с французского «lumière» означает «свет». Братья действительно озарили путь для всех последующих режиссеров, операторов, актеров и изобретателей. |
| Люмьеры! (2016) | В отличие от «Политого поливальщика», никакого сюжета здесь нет. |
Фильмы братьев Люмьер показали на праздновании 120-летия кинематографа на Каннском фестивале
Режиссёры картины, братья Луи и Огюст Люмьер показали её с помощью изобретённого ими аппарата «Синематограф», на который незадолго до этого получили патент. «Прибытие поезда» часто называют самым первым в истории игровым фильмом, однако он, скорее, документальный, к тому же другой фильм братьев Люмьер «Политый поливальщик», с явными постановочными элементами, вышел на 9 дней раньше. Братьев Люмьер многие знают по старой фотографии, где они представлены солидными мужчинами в возрасте.
Политый поливальщик (фильм)
| Царство теней. В этот декабрьский день был продан первый билет в кино | Кроме технического изобретения братьям Люмьер принадлежит инициатива регулярного выпуска фильмов Луи Люмьер был фотографом, и поэтому для совершенствования своего синематографа ему не пришлось долго изучать зоотропы. |
| Первый фильм в истории кино — все самое интересное на ПостНауке | «Политый поливальщик» — первая в мире короткометражная постановочная комедия. Эта картина стала одной из первых кинокартин, снятых братьями Люмьер. Сюжет картины простой и веселый. |
Как братья Люмьер сумели вовремя соскочить
Так, Садуль отмечает «поразительное сходство» сюжета гравюры «Поливальщик» Германа Фогеля фр. Hermann Vogel и фильма братьев Люмьер. Отличие между ними заключается в том, что в рисунках Фогеля действие происходит на улице и кроме двух персонажей участвуют также другие герои. Садуль приводит содержание девяти рисунков, отмечая, что в них содержится весь сюжет сценария Луи Люмьера: Герман Фогель.
Гравюра «Поливальщик» 1887 Герман Фогель. Гравюра «Поливальщик» 1887 "Огюст, прогуливаясь, ищет, чем бы ему позабавиться. Он замечает поливальщика, чей шланг вьётся кольцами по улице.
Огюст придумал. Он наступает на шланг, и вода перестает течь. Поливальщик изумлён.
Поливальщик тщетно пытается установить причину, почему не идёт вода. Вдруг струя бьёт прямо в лицо поливальщику.
Люмьер в своих фильмах часто пользовался дымовыми эффектами. Сценарий Люмьер заимствовал, как нам кажется, из детской книжки: мальчик ищет, чем бы развлечься.
Он видит поливальщика и наступает на шланг. Поливальщик не может понять, почему не идет вода. Вдруг струя попадает поливальщику прямо в лицо — это мальчик снял ногу со шланга. Поливальщик в ярости оглядывается, видит мальчика, бежит за ним и наказывает его.
Совершенно естественно, что эти карикатуры или народные лубки служили источником, из которого черпали сюжеты авторы первых фильмов. В 1887 году книготорговец Кантен Париж, улица Сен-Бернар, 7 выпустил альбом картинок, который имел во Франции огромный успех. Этот альбом был оформлен в стиле лубков «Эпиналя». Известно, что это предприятие создало себе имя, систематически занимаясь, начиная приблизительно с 1840 года, изданием лубков в виде листов, разделенных на квадраты; на каждом листе помещалось шесть картинок, на которых были последовательно изображены главнейшие эпизоды какой-нибудь истории.
Этот прием заимствован отдаленно от некоторых живописных примитивов[99] и непосредственно от фламандских лубков XVII и XVIII веков, на которых в маленьких квадратах, размещенных на одном листе, располагались истории святых или ремесленников. В начале XIX века рисовальщик Тепфер из Женевы, как нам думается, впервые стал изображать отдельные детали действий и даже жестов этих персонажей, создавая прекрасные альбомы «Господин Жабо», «Господин Вье-Буа» и т. Эти альбомы представляются нам прототипами движущихся рисунков. Издатель Кантен обновил приемы изготовления лубков «Эпиналя» и взамен наивного и грубого раскрашивания по трафарету стал применять новейшие способы репродукции, более тонкие и разнообразные.
Он привлек художников, ценимых культурной публикой, подписывавшейся на те издания, в которых они сотрудничали. Альбом Кантена имел огромный успех, до сих пор его можно отыскать среди старых игрушек, в дачных шкафах многих французских семейств, как память о детстве родителей или дедов. Один из рисовальщиков альбома Кантена, Герман Фогель, опубликовал гравюру «Поливальщик», родство которой с фильмом Люмьера поразительно. Разница только в том, что здесь дело происходит на улице и кроме поливальщика и маленького шутника участвуют также другие персонажи.
Мы приводим ниже содержание этих девяти рисунков, выпуская эпизоды, касающиеся второстепенных персонажей. Вы можете убедиться, что здесь налицо полностью весь сюжет сценария Луи Люмьера. Он замечает поливальщика, чей шланг вьется кольцами по улице. Огюст придумал.
Среди них был и первый в истории игровой фильм — немая комедия «Политый поливальщик», которая имела огромный успех у зрителей. С тех пор эту дату принято считать днём рождения мирового кинематографа. Во многих странах отмечаются и национальные дни кино.
В Гранд-кафе под названием «Салон Индиен» было расставлено 100 стульев, приглашены журналисты, но те не пришли, высокомерно проигнорировав историческое событие. Рекламный постер привлек всего 30 человек. Плакат, нарисованный художником Анри Бриспота, сейчас ожидает своего нового хозяина. Аукцион начнется 28 августа , ну а предварительная цена плаката составляет 40 000 - 60 000 фунтов. Представители аукциона говорят, что это «редчайший плакат для подлинного коллекционера».
Вместе с первым в мире постером в продажу выйдут редкие плакаты к таким фильмам, как «Джеймс Бонд», «Космическая одиссея», «Звездные войны» и «Кинг-Конг». В 1895, жители Парижа не могли и подозревать, что обделенный вниманием рекламный плакат станет драгоценным реквизитом.
Братья Люмьер: такое вот кино
Но круг не замкнулся. Он просто перешел на другой уровень и продолжил там вертеться в мире теней и потусторонних звуков. А началось-то все действительно с самого простого. Хозяин фотоателье в Лионе Антуан Люмьер установил в свой мастерской кинетоскоп американца Томаса Эдисона и позвал двух своих сыновей — Огюста и Луи — заглянуть в окуляр громоздкого аппарата. Там, подскакивая и подрагивая, двигались какие-то мутные картинки, за которыми угадывалась попытка скопировать настоящую жизнь.
И вот два его сына, один из которых был наделен предпринимательским талантом, а второй — творческими способностями инженера, запускают проект, что до сих пор не может насытиться сам собой. Прежде чем парижская бульварная пресса объявила о демонстрации чудо-машины, запечатлевшей саму жизнь, братья запатентовали три технических процесса, а именно: съемочный, копировальный и проекционный, — под понятием «синематограф». Это уже позже в слове cinema в русском прочтении заменили первую букву на «к». Поэтому наше понятие «кинематограф» тоже является объектом того парижского патента.
Однако братья Люмьер еще в марте установили в Париже свой проекционный аппарат и под изумленные восклицания показали 42-минутный сюжет «Выход рабочих с фабрики Люмьер». Это было деловой презентацией их производства, потому что показана была именно их фабрика. После парижской премьеры на бульваре Капуцинов, в «Гран-кафе», первых десяти лент 28 декабря 1895 года энергичные братья уже в начале января 1896-го, то есть сразу после новогодних праздников это все было приурочено к самому сказочному и веселому празднику года , устроили эффектное шоу, во время которого зрители в панике вскакивали с мест и выбегали из темного зала. На них в течение пятидесяти секунд несся с экрана тяжеленный, окутанный дымом, паровоз с длинным составом.
Причем с дальнего плана он входил в средний, а дальше буквально давил зрителя крупным.
Историк кино Ежи Тёплиц , характеризуя фильмы Люмьеров как репортажные, писал, что среди них был и один инсценированный — «Политый поливальщик», который является предвестником всех художественных фильмов: «Несложная история о мальчике, наступившем на водопроводный шланг стала темой первой художественной картины со сценарием и актёрами хотя и любителями » [12]. По мнению историка кино Жоржа Садуля , «Политый поливальщик», наряду с фильмом « Прибытие поезда », — самый популярный фильм братьев Люмьер, который, не обладая техническими достоинствами первого, благодаря наличию сценария приобрёл известность и значимость: «Успех сюжета в фильме открыл дорогу киноискусству» [13]. Садуль считал, что эту картину нельзя отнести к шедеврам кинопродукции братьев Люмьер, но её непреходящее значение для истории кинематографа заключается в том, что это был первый сюжетный фильм, что и обеспечило ему успех [2].
По мнению киноведа Зигфрида Кракауэра , в этой ленте, в отличие от первых опытов братьев Люмьер, «из жизненной ситуации был извлечён настоящий сюжет и к тому же с комическим кульминационным моментом». Также картина была первой в своём роде и повлияла на развитие жанра комедии в целом: «Этот фильм — зародыш и прототип всех последующих кинокомедий — был попыткой Люмьера использовать съёмку в художественных целях — превратить фотографирование в средство повествования» [14]. Лотман , рассматривая картины братьев Люмьер на предмет наличия в них драматургии, писал, что кинематограф, постепенно отойдя от их первых опытов, выработал свой собственный киноязык. По мнению того же автора, несмотря на то, что французские пионеры кино рассматривали его довольно узкоспециализированно, считая его недолговечным развлечением, именно они в этой ленте предложили «первую и простейшую» повествовательную форму.
Лотман усматривает в этой короткометражке шесть последовательных «состояний сюжета», которые связаны между собой причинно-следственными отношениями: 1 садовник поливает сад; 2 мальчик наступает на шланг; 3 садовник, недоумевая, заглядывает в наконечник шланга; 4 мальчик убирает ногу; 5 вода бьёт садовнику в лицо; 6 мальчик получает оплеуху [15]. Киновед К. Разлогов также останавливается на последовательности действий картины, которые, по его мнению, образуют собой замкнутый сюжет. По его наблюдению, авторы фильма обращаются к способности тогда ещё неискушённого зрителя, незнакомого с более сложными формами, следить за событиями, переводя внимание от одного объекта к другому: «от проказника к шлангу, садовнику и наоборот».
Именно с этой ленты режиссёры начинают использовать простейшие приёмы киновыразительности, что нашло выражение в сюжете ленты: у садовника от внезапной струи воды слетает шляпа, которая на предыдущих кадрах фильма оставалась незамеченной. Роль киноаппарата сведена к минимуму, а фильм снят одним общим планом, так как только такое расстояние от кинокамеры позволяло без смены точки зрения проследить за всей последовательностью происходящего на экране целиком в рамках кадра [1]. Подражания, продолжения, аллюзии[ править править код ] Фильм вызвал целый ряд подражаний и переделок. Фрагменты из этого фильма вошли в советский фильм « Человек с бульвара Капуцинов ».
Это была, скорее, нарезка забавных кадров: уходящие с завода рабочие, ребенок с удочкой около аквариума, и мальчик, который наступает ногой на шланг, чтобы поиздеваться над поливальщиком. Сейчас «Политый поливальщик» известен как первая постановочная комедия в истории кино. Люмьер радостно готовились, ожидая толпу зрителей и огромный ажиотаж.
В Гранд-кафе под названием «Салон Индиен» было расставлено 100 стульев, приглашены журналисты, но те не пришли, высокомерно проигнорировав историческое событие. Рекламный постер привлек всего 30 человек. Плакат, нарисованный художником Анри Бриспота, сейчас ожидает своего нового хозяина.
Аукцион начнется 28 августа , ну а предварительная цена плаката составляет 40 000 - 60 000 фунтов.
Она создает специфическую среду при помощи компьютерной графики и позволяет участнику быть погруженным в эту среду и действовать в ней. В отличие от кино, виртуальный мир нацелен не на изображение жизни, а на ее свободное моделирование. Это можно представить в виде серии жизней человека, активно использующего все органы чувств и способы реагирования на внешние раздражители. Он может использовать «переселение душ» и перевоплощаться в кого угодно. Но для такого перевоплощения, как ни странно, очень важно осознание участником своего собственного «Я», чтобы оставалась некая дистанция между «Я» реальным и «Я» виртуальным.
Тогда человек получает необходимый ему эстетический опыт от виртуальной реальности. Наверное, каждый, временами, хотел оказаться в атмосфере того или иного фильма, стать не только наблюдателем происходящего, но и активным участником. Создать для себя подходящего персонажа, который, возможно, не был бы похож на реального «Я». Кино позволило нам создавать и наблюдать другую реальность в режиме настоящего времени, погружаясь в ее восприятие. Виртуальность открыла перед нами совсем другую перспективу — перспективу реализаций наших мечтаний о перевоплощениях и желании оказаться «в другом месте и в другой час». С развитием технологий степень нашего погружения в эту реальность будет неизменно расти.
К точке пересечения кинематографа и виртуальности мы пришли своим путем. В честь 18-летия компании мы запускаем в московском офисе Gear VR-кинотеатр. Виртуальная реальность создана на основе технологии Samsung Gear VR, которая позволяет смотреть видео в формате 3D 360 градусов. Записывайтесь на сеанс по ссылкам: суббота день 18-летия Mail. Ru Group , воскресенье, понедельник. Пока это лишь некоммерческий эксперимент, рассчитанный на короткие пользовательские сессии.
Транслировать в кинотеатре мы будем ролик по собственному сценарию. О чем он? Приготовьтесь к путешествию в город будущего на планете Элион. Geektimes прочитано 9478 раз.