Константин Богомолов показал Театр на Бронной после двухлетней реставрации.
Фрагмент спектакля Ермоловой в Москве. Режиссер-постановщик,муж К.Собчак. Константин Богомолов.
Первый спектакль на нашей сцене об эмигрантах, покинувших Россию после начала спецоперации, поставил Константин Богомолов. На днях в театре на Малой Бронной состоялась премьера нового спектакля по роману Сорокина. Режиссером действа стал Диденко, а одобрил все художественный руководитель Константин Богомолов. Неизвестные личности попытались сорвать премьеру спектакля «Норма» по роману постмодерниста Владимира Сорокина в театре на Малой Бронной.
Скандальный спектакль
в органы прокуратуры была направлена жалоба. Новый спектакль Богомолова. Константин Богомолов ставит на Малой Бронной спектакль «Вероника» по пьесе Виктора Розова «Вечно живые». На днях в театре на Малой Бронной состоялась премьера нового спектакля по роману Сорокина. Режиссером действа стал Диденко, а одобрил все художественный руководитель Константин Богомолов.
Скандальный богомолов
Подробнее Международный фестиваль «Островский в Доме Островского» Театры из разных городов России и ближнего зарубежья представят свои спектакли по пьесам Александра Николаевича Островского на сцене Малого театра. В этом году фестиваль особый.
Константин Богомолов поблагодарил бывшего руководителя театра Олега Табакова, а также артистов, которые сделали «всё, чтобы эти по сей день аншлаговые постановки жили долго и счастливо». Сейчас МХТ им. Чехова возглавляет Сергей Женовач.
Образ писателя-псевдоциника, счастливо пристроившегося возле актрисы Аркадиной, звучал иначе. Игорь Миркурбанов легко превратил Тригорина в чудовище. Человека, который ничего не делает, только потребляет — чужие идеи, славу, деньги, любовь.
А вообще богомоловская «Чайка» — это издевательский привет всем ратующим за классический театр. Хотели без скандала и по всем правилам? На длинных деревянных скамейках сидят артисты и произносят чеховский текст. Сухо, сдержанно, кто-то — почти неслышно.
В Иркутске показывают «Таню», тоже богомоловский спектакль. Действие происходит в московской квартире, а сцена выглядит как арена. Источник в труппе сообщил, что коллектив живет по обычному распорядку. Ходят слухи, что на «Гамлете» могут быть какие-то протесты, но охрана в театре хорошая, противоправных действий не допустит. В спектакле по Шекспиру Константин играл Призрака, но если его вдруг не будет, есть кому заменить, подытожил собеседник «Известий». Новый худрук вернул в репертуар его постановки, в том числе «Идеального мужа», на которого Константина благословил Олег Табаков. Постановка с участием вдовы Табакова Марины Зудиной запланирована на 7 и 28 ноября. Кроме того, в ноябрьской афише два спектакля по Вуди Аллену, любимому драматургу режиссера, «Карамазовы» и последняя премьера — «Новая оптимистическая». В пресс-службе МХТ сообщили, что не располагают информацией об отмене спектаклей. Источник в труппе посетовал, что будет жаль, если Богомолов не выступит со вступительным словом к премьере — в предыдущих показах это уже стало традицией. Завершает парад богомоловских спектаклей в Москве «На всякого мудреца» в Театре Наций и «Приворотное зелье» в антрепризе «Маскарад». На всё продаются билеты. Что питает художника Народный артист России Иосиф Райхельгауз, отвечая «Известиям» о востребованности Богомолова в России и перспективах на Западе, заметил, что московские режиссеры ныне востребованы.
Сношение на сцене и поедание фекалий: «Норма» Богомолова обернулась жутким скандалом
Комедия» Константина Богомолова возвращается на сцену Московского Художественного театра. Ближайшие показы — 22 и 23 декабря. Билеты будут в продаже с 6 ноября. Хабенский стал новым художественным руководителем Московского художественного театра имени А.
Во-вторых, Богомолов фокусирует внимание публики на образе супруга Искры, карьеристе Егоре исключительная работа Александра Голубева. Этот человек с прилизанными волосиками выдает себя каждой фразой, жестом, взглядом. Он отнюдь не злодей, но «прародитель» будущих негодяев. Их финальный вокальный дуэт и гордо брошенная в зал фраза «Вся страна будет наша» не оставляет сомнений, какие «будущие негодяи» имеются здесь в виду.
Табакова Вторая попытка «освоить» чеховский текст. В первом варианте спектакля роль Тригорина играл Константин Хабенский. Образ писателя-псевдоциника, счастливо пристроившегося возле актрисы Аркадиной, звучал иначе.
Поэт, переводчик Игорь Караулов: "А вот это ответ всем нашим вечерам, сборникам и антологиям.
Государственный театр устраивает вечер антироссийской, проукраинской поэзии. В программе — Линор Горалик, Вера Павлова. Последняя, например, написала: На волоске над бездной всё, что люблю, чем живу. Архистратиг небесный, помоги ВСУ.
Полагаю, это тоже будут читать со сцены. Я вообще не понимаю, что происходит и когда это прекратится. Что должно произойти, чтобы государство прекратило хотя бы оплачивать верёвку, на которой его повесят? Пока, если по-честному, она банкует, во всяком случае, в сфере культуры в России.
И наши растерянность и смятение — отсюда". Кроме тех, кто успел посмотреть в МХТ премьеру «Новой оптимистической». Это — по той самой пьесе Всеволода Вишневского, про девушку-комиссара и революционных матросов, которую все знают по фразе «Кто ещё хочет комиссарского тела? Пересказывать не будем — отзывов полно, поговорим о сути.
Она проста — умные и тонкие либеральные режиссёры легко обводят в театре неповоротливую власть и суровые законы, и всё равно срывают овации и аншлаги, сея свои либеральные ценности. Стилистика действа — та самая, канонически-богомоловская, и в связи с этим комменты под рецензиями состоят из слов «фу», «мерзость», «ЛГБТ-пропаганда» чуть более, чем полностью. Понятное дело, что Богомолов, в соответствии с вечным своим амплуа, «выше» конфликта, и изображает эдакого трикстера-конферансье.
Но почему здесь появился именно БГ признан в РФ иноагентом - прим. Среди уехавших есть и другие бывшие кумиры, признанные иноагентами. Просто от них уже давно, сколько ни называй их "примадоннами", осталась только тень - и им самим так называемый народ, все эти зрители, которые их возносили, давно до лампочки. А вот БГ все же поэт. А уж со времен соловьевской "Ассы" произведен когда-то в ранг чуть ли не русского пророка.
И что он? Усталым голосом Шалимов спрашивает братьев-релокантов, что бы им лучше сыграть - что-то из старого или из актуального? И облегченно вздыхает, когда Басов просит "Старика Козлодоева" и все такое. Музыкант избегает разговоров о политике, но его все время гложет, что когда-то давно он предал себя. И вот нелепость: "Тоже артист, коллега? В тридевятых царствах наши "легенды" не более чем просто еще один музыкант или артист. И весь спектакль герои словно барахтаются и пытаются за что-то уцепиться, чтобы оставаться на плаву. И, собственно, Шалимов радует их всех, как факт из прошлого, - это же наша молодость.
Беспрестанно звонят в Москву маме… Она встречает Новый год одна и, пытаясь повесить звезду на елку, неудачно падает, ломает ногу. Дети суетно прозванивают по оставшимся в столице знакомым - в скорую, чтобы выехали врачи, в полицию, чтобы взломать дверь и те смогли попасть в квартиру. Совсем чужих людей. В итоге жизни у героев нет ни там ни тут. Мы суетимся, ищем в жизни удобных мест... Мы ничего не делаем и отвратительно много говорим" - это цитата из Горького. Совсем не устарело. От "Дачников" Горького в спектакле остались имена героев и ощущение отсутствия радости жизни.
Фото: Предоставлено пресс-службой Театра на Бронной И вслед за мыслью классика в финале спектакля зазвучит "Прекрасное далеко". Такое же пронзительное, как когда-то голос Жанны Агузаровой с ее "Чудесной страной" в финале фильма "Асса". Зал битком, смеялись громко. Налево-направо столько узнаваемых лиц из глянца.
Новый спектакль Константина Богомолова
Публика, стоит отметить, любит нестандартный подход Богомолова к классике, его яркие образы и смелость решений, однако существует и другая часть заядлых театралов, в том числе коллег, которые уверены, что над прекрасным и вечным попросту издеваются. К ним относит себя и Горевой. Об этом он рассказал в интервью публицисту и радиоведущей Диане Кади. Важно, что ты сделаешь с этой душой. Ты туда испражняться станешь, как сейчас модно?
Было и больно, и адски смешно. Игорь Миркурбанов. Фото: Александра Торгушникова Известный мастер вскрывать современность посредством классики на этот раз обратился к литературе огненных 20—30-х годов — «Оптимистической трагедии» Всеволода Вишневского про женщину-комиссара, засланную в отряд матросов-анархистов и сумевшую превратить их в революционный отряд. Разве что играют в три акта, как и написано у автора.
В зале даже сняли часть мест, чтобы по центру установить небольшой подиум с красной ковровой дорожкой и деревянным столом, видом своим отсылающим к партийным собраниям советского периода. Чтобы найти свое место в зале, зрители спокойно топчут дорожку, опираются на стол — все разрешено. Да и сам постановщик в модном пальто из вельвета в крупный рубчик то и дело наступает на часть декорации. После третьего звонка на уровне первого ряда, встав спиной к сцене, обращается к почтенной публике. Хотя это здесь вряд ли поможет, но в любом случае… Спектакль идет три с половиной часа, но это не страшно, поскольку три акта, и каждый по 50 минут. Попрошу вас выключить свои телефоны, понимаю, что сейчас вы снимаете сторис. Но когда вы отснимете и будете их сохранять, размещать, вы забудете выключить звонки. Пожалуйста, выключите.
Поблагодарил МХТ, куда вернулся и где у него, между прочим, не хухры-мухры — 10 постановок. А также выразил надежду, что новым спектаклем внес свою скромную лепту в художественное дело МХТ. И, не дожидаясь аплодисментов, без перехода, как какой-нибудь артист, объявил: «Бунин. Простите, а где же матросы, где анархия — мать порядка? Но уже пошла музыка, а по центру сцены, под декорационным мостом он же — эстрада, художник Лариса Ломакина точно перед прыжком в неизведанное, застыл тот самый Александр Моисеевич Игорь Верник , возбужденно читающий: «Когда мальчик с полным кувшином взбежал по лестнице в верхние комнаты, я лежал на кровати уже совсем раздетый. В светлом лунном сумраке пронзительно чернели его птичьи глаза, чернела маленькая короткостриженая голова, белела длинная рубаха, торчали большие голые ступни…» Градус страсти к мальчику у рассказчика зашкаливал. Началось, подумала я, судорожно вспоминая Бунина. У него вроде не мальчик, а девочка вызывала приступ страсти.
И еще подумала: «Узнаю «брата» Колю, то есть Костю, он любит гендерные и прочие приколы на сцене». А из кулис, будто подтверждая мою мысль, бодро, на каблучках уже, вышли четыре артиста в платьицах в мелкий цветочек. Их выход сопровождал советский хит «Мой дельтаплан» в исполнении Валерия Леонтьева. Помните: «Наивно это и смешно, но как легко моим плечам. Все-таки умели писать шлягеры советские композиторы. Цитатник из советских песен, которыми Богомолов так любит разогревать свои спектакли, на этот раз он сократил, оставив вместо всей песни в лучшем случае пару куплетов. Чтобы не ломать ритм действия. А он нарастает.
Даже в те моменты, где, кажется, должна быть многозначительная пауза. Вот, например, сразу после советского «Дельтаплана» сценические «барышни» обнаруживают, что их режиссер, их гуру по фамилии Глотов, который в позе лотоса устроился прямо на режиссерском столе, неожиданно и тихо… помер. Игорь Верник. Фото Александра Торгушникова Режиссер помер в театре — это же катастрофа. Это слом всего: репертуара, актерских жизней, их психики.
Но вот «Таню» — свой новый спектакль — худрук Константин Богомолов поставил уже на родной для театра сцене. Столкнувшись со страхом разочарования в муже и пройдя тяжелые испытания, Таня взрослеет и находит потерянный путь к себе.
Самую известную экранизацию «Тани» снял в 1971 году Анатолий Эфрос. В главных ролях телефильма Ольга Яковлева и Валентин Гафт.
Режиссерский почерк Владимира Богомолова всегда отличался провокационностью и нестандартными подходами к постановке спектаклей. Его работы часто вызывают смешанные чувства у зрителей и критиков, но никто не остается равнодушным. Откровенные сцены и содержанки, которые можно увидеть на сцене театра Ермоловой, становятся объектом внимания и дискуссий.
Премьера спектакля Константина Богомолова обернулась грандиозным скандалом
Лицензию на спектакль приобрел худрук театра Константин Богомолов, сообщает ФАН. Но один только беглый взгляд на крыльцо перед Театром Наций за пять минут до начала премьеры новой постановки Богомолова говорит об обратном. преданных поклонников и ярых критиков режиссёра.
Константин Богомолов поставил в Театре на Бронной спектакль о релокантах
Спектакль Константина Богомолова «Дядя Лёва» по пьесе «Покровские ворота» Леонида Зорина. Спектакль заявлен как авторская постановка худрука Театра на Бронной, и подробности принципиально не разглашаются. Так что, в принципе, зная и скандальную славу Владимира Сорокина, по роману которого был поставлен нашумевший спектакль, и скандальную славу худрука Театра на Малой Бронной Константина Богомолова, удивляться инциденту на премьере как раз таки не приходится. Константин Богомолов сообщил поклонникам, что две постановки, над которыми он работал, снимаются с репертуара МХТ. Но один только беглый взгляд на крыльцо перед Театром Наций за пять минут до начала премьеры новой постановки Богомолова говорит об обратном.
А в «культурной» тусовочке всё по-прежнему
Во-первых, он приурочен к 200-летию драматурга, который весь театральный мир будет отмечать 12 апреля. Во-вторых, фестивалю исполняется 30 лет первый проводился в 1993 году.
Но на выпуске спектакль был у меня Вами отнят», — обратился Долин к Меньшикову. Что ответил Меньшиков: Позже Меньшиков опубликовал открытый видеоответ. Художественный руководитель объяснил, что договор с режиссером расторгли по соглашению сторон и что Долин отказался идти на компромисс по вопросам, связанным с деньгами и авторством спектакля. У тебя, как выяснилось, нет ни того ни другого», — сказал актер. Также Меньшиков подчеркнул, что спасает ситуацию, в которую режиссер поставил театр, и посоветовал ему «поискать причины в самом себе». По словам художественного руководителя, из-за сложившейся ситуации театр Ермоловой терпит убытки в размере 32-х миллионов рублей.
Всё это — лишь единичные сцены спектакля. Ещё в начале представления Константин Богомолов предупредил зрителей, что во время постановки могут быть провокации, выкрики из зала недовольных православных активистов. Богомолов подчеркнул, что всё это ожидаемо и не стоит заострять внимание на таких действиях. За многое меня в жизни шеймили, за Дом-2 и интервью с Волочковой, но вот за мужа и его театр — Никогда! Новый и от этого даже волнующий опыт» - поделилась Ксения Собчак, супруга Богомолова, в своём блоге. Впечатления от спектакля у зрителей остались разные, но никто не остался равнодушен. Кто-то выкрикивал из зала «Позор! В антракте активисты и вовсе чуть не побили Богомолова, худрук попытался было вступить с ними в диалог, но потом назвал их провокаторами и удалился. После спектакля шум вокруг премьеры не утихает.
Вдова Николая Караченцева Людмила Поргина и вовсе считает, что Богомолов слишком много на себя берёт.
Важно, что ты сделаешь с этой душой. Ты туда испражняться станешь, как сейчас модно? Современный театр, я так вижу. Ты мне денег заплати, приходи, а я тебе в душу нассу или насру. Там буквально это делают!
Новый спектакль Богомолова и Shortparis вместо Высоцкого: на что идти в театр в мае
47-летний Константин Богомолов пользуется весьма неоднозначной репутацией в столичных театральных кругах. Диверсией против русской культуры назвал спектакль художественного руководителя Театра на Малой Бронной Константина Богомолова артист и режиссер Михаил Горевой. Константин Богомолов показал Театр на Бронной после двухлетней реставрации. «Норма» стала первым спектаклем, поставленным в театре после того, как его возглавил Богомолов. В московском Театре имени Марии Ермоловой 8 октября анонсировали спектакль Олеси Невмержицкой «Страницы новой пустоты».
Богомолов купил лицензию на забракованный Меньшиковым спектакль
Ты мне денег заплати, приходи, а я тебе в душу нассу или насру. Там буквально это делают! К мнению Михаила Горевого присоединились и другие известные представители шоу-бизнеса, чьи отношения с современным искусством, мягко выражаясь, можно назвать спорными. Ранее 5-tv.
Сначала проходил фуршет.
После худрук театра вышел на сцену, произнес приветственную речь. Заодно предупредил зрителей, что некоторые сцены их могут шокировать, но призвал не пугаться. Однако это не помогло. Концептуальная постановка, пластика актеров сначала зрителям казалась необычной, но интересной. Возмущение, шок и негодование начались позже, когда артисты на сцене начали производить некоторые действия.
Что произошло? В театре Богомолова скандальный спектакль поразил зрителей сценами сношения актера с землей, а также поедания другими артистами фекалий. Публика находилась в недоумении, пока атмосферу не разрядил громкий комментарий одного из зрителей.
Спектакль возмутил зрителей. А показывать те же члены в государственном театре за бюджетные деньги — это у нас искусство», - иронизируют они. И такое непотребство театр продвигает и в других спектаклях.
Причём с участием даже заслуженных артистов России. На глазах у зрителей лицедеи без зазрения совести во время одной из сцен спектакля «Леди Макбет Мценского уезда» очень правдоподобно имитируют страстную половую оргию, со вздохами, позами, движениями. Программным заявлением можно, наверное, считать анонс спектакля «Маленькие трагедии» по Пушкину. Авторы не скрывают, что хотят «показать максимально эстетично и обаятельно непрекрасную природу человека».
Из-за закрытого занавеса, на который проецируются строчки «Флейты-позвоночник» Маяковского, слышны звуки бензопилы.
Очень высокая блондинка с широким шагом — не всякий осмелился бы дать ей роль Кармен. Но когда Богомолова смущал «неформат»? У Лясковой не только красивое меццо-сопрано и феноменальная выносливость все премьерные спектакли она спела без замены, причем с явным удовольствием , она еще очень пластична. Ее статичные позы предельно притягательны. Так что, когда маленький невзрачный Хозе Борис Рудак охраняет Кармен в тюрьме — та соблазняет его не только пением во время которого успевает снять блузку и протереть ею подмышки , но буквально гипнотизирует, как удав кролика: в какой-то момент встает, приближается в танце — и наконец полностью накрывает его юбками — и так поет, едва поводя бедрами.
Когда она сдвинет подол, Хозе останется лежать — жалкий червячок, прижимающий к себе нечто, что увеличенное на экране окажется то ли измятым цветком, то ли кровавым тампоном. Безусловной удачей стала цыганская песня, которую Кармен с подружками исполняет, спустившись в зал и обольщая зрителей. Три очень красивых голоса окутывают публику, а их владелицы норовят присесть зрителям на колени — так что вакханалия в зале царит полная. Титры вместе с тем предупреждают, что за сердца и кошельки зрителей администрация ответственности не несет. Еще одна незабываемая мизансцена — русская заплачка в исполнении пермской фольклорной звезды Марины Сухановой.
По-возрожденчески яркие декорации вдруг превращаются в черный кабинет. За столом, уронив голову, сидит Хозе. На столе — тело матери. Воздух напоен ее пением. На экране, в черной пустоте — проекция Хозе.
Время замирает. Что хотелось бы сделать — так это подробно описать работу художницы Ларисы Ломакиной. Соавтор всех спектаклей Богомолова, она на этот раз превзошла саму себя. Но раз уж я не пишу рецензию, просто порекомендую читателям полистать фото. Не буду останавливаться и на дирижере Филиппе Чижевском.
Хотя проделанная им работа, в том числе по вплетению в партитуру Бизе чужеродной музыки, то есть, по сути, создание новой цельной партитуры, кажется виртуозной. Зачем все это было Последний раз меня похожим образом ошеломил богомоловский спектакль «Слава»: я смотрела его в питерском БДТ — там, где он и был поставлен. Хлопала примерно треть зала.