В репертуаре театра более 20-ти спектаклей, как признанные шедевры русской и мировой литературы, так и современная драматургия.
В Театре Моссовета состоялась премьера спектакля «БЕСприданница»
Коронавирус в Липецке — последние новости. в центре внимания! С тех пор пьеса пережила множество постановок и экранизаций, среди самых заметных — "Бесприданница" (12+) Якова Протазанова с Ниной Алисовой (1936) и "Жестокий романс". В Брянском театре кукол прошла премьера спектакля «Бесприданница» по знаменитой пьесе драматурга Александра Островского.
"Бесприданница" спектакль (Мастерская Петра Фоменко) 2009 год.
Трудно представить, что во время первых показов она вызвала протест у зрителей и критиков. И завоевала успех уже после смерти драматурга. В этом году, когда в России отмечается 225-летие со дня рождения великого русского драматурга, эту пьесу ставят особенно часто. Только в нашем городе она идет сразу в нескольких театрах.
Любовь, как считает режиссер, — это вообще смертельно опасная территория, на которую героиня Островского вступила совсем юной девушкой и потерпела крушение, ставшее для нее и крушением самой жизни. Страстная и цельная по натуре Лариса столкнулась с жестоким, холодным и расчетливым миром мужчин, воспринимающим женщину как приятную игрушку для развлечений. Единственный, кто смотрит на нее по-другому, — жених Ларисы, презираемый ею Карандышев, в котором она проглядела человека.
Постановщик спектакля Евгений Марчелли — опытный и глубокий режиссер, умеющий проникнуть в психологию героев и придать классическому тексту современное звучание. Островский, 200-летие которого отмечается в 2023 году, — один из важнейших авторов для Марчелли, режиссер неоднократно обращался к его произведениям. Для Евгения Марчелли история гибели Ларисы Огудаловой — трагедия, порожденная разным пониманием любви мужчиной и женщиной.
Именно его зрители должны благодарить за появление у пожилого Кнурова сразу четырёх малолетних дочерей, минимум три из которых одного возраста. Ну да на какие жертвы не пойдёшь, чтобы задействовать детишек в спектакле. Даже бессмысленный и тормозящий действие музыкальный номер специально для этого написать можно. Сцена из спектакля «Бесприданница» Как всегда, меньше всего претензий к тем, кто во время спектакля находится на сцене. Актёры делают всё, что в их силах, вернее, в силах их таланта. Да, таланты разные, как и опыт, но тут уж ничего не поделать. Как ничего не поделать и с кадровой политикой главного дирижёра, к которой всё больше и больше вопросов. Судя по отзывам, участники спектакля результатом по большей части довольны. Удивляться нечему, ведь возможность соприкоснуться с Островским для актёров музыкальных театров столь редка, что привередничать глупо. Довольны и зрители, особенно женского пола. Потому что «Мохнатый шмель» и «Любовь — волшебная страна». Да и к такого уровня постановкам в Иркутске уже привыкли. Когда не видишь спектакли других театров, Иркутский музыкальный — самый лучший. Довольно и руководство ИМТ. Потому что вкуса нет, мыслей своих нет, а вокруг всех всё устраивает. Даже министр культуры на телефончик поклоны сняла и видосиком поделилась, чтобы театр в соцсетях выложил. Это ли не признание успеха. Сцена из спектакля «Бесприданница» P. А ещё на премьерных поклонах не объявили Андрея Петрова — единственного соавтора, за которого не было стыдно.
БЕСприданница
«Бесприданница. Покаяние» — это кросс-жанровый спектакль с использованием мультимедийных технологий в постановке режиссёра-хореографа Шаройко. Классический сюжет «Бесприданницы» остается болезненно актуальным и сегодня. Спектакль основан на одноименной пьесе Александра Островского, которая впервые была опубликована в 1879 году.
Бесприданница и ее бесы. Смотрим новый спектакль Театра имени Моссовета
Именно его мелодии звучат в фильме Эльдара Рязанова «Жестокий романс» — одной из самых популярных экранизаций пьесы «Бесприданница». В процессе подготовки музыкального материала приняла участие дочь Андрея Павловича, тоже композитор Ольга Петрова. Благодаря ей музыкальная партитура спектакля сохранила неповторимый колорит и получила новое звучание, обрела драматургическую структуру. Были использованы музыкальные фрагменты и из других сочинений автора, в частности из музыкальной комедии «Мы танцевать хотим», из музыки к фильму «Ключ от спальни». Несколько номеров для мюзикла были специально дописаны Ольгой Петровой, — делится дирижёр-постановщик, главный дирижёр Иркутского музыкального театра Виктор Олин. Репетиционный процесс в разгаре, художественные цеха работают над созданием декораций и костюмов. В визуальном решении спектакля сложные современные декорации будут сочетается с историческими костюмами.
Вернёмся к "Чайке". Лариса мне напоминает и Машу, потому что выходит за нелюбимого, чтобы отвлечься от боли разбитого сердца, и Нину, которую оставил любимый. Но Нину спас театр, а Ларисе не за что было уцепиться. Любая женская триггерная роль напоминает другую, потому что женщина хочет любить и быть любимой, а трагедия происходит, когда ты мечтаешь об одной жизни, а получаешь другую. Это не только Чехова касается, но и Островского, Шекспира. Настоящие чувства нам всегда напоминают героев, о которых мы читаем, и людей, которые нас окружают. Зачем смотреть "Бесприданницу" сегодня?
А зачем ходить в театр сегодня? Театр разный бывает. Театр разный бывает, но мы туда ходим за эмоциями, а они возникают только когда в нас попадает. На "Бесприданницу" нужно идти, чтобы в вас попало, чтобы вы что-то почувствовали, как и на любой спектакль. Театр - совместная работа, он невозможен без зрителя. Но и неправильно, когда зритель приходит, садится в мягкое кресло: "Ну, давайте, развлекайте меня". Катарсис возникает с обеих сторон, театр уникален именно сотворчеством со зрителями.
Зрителю не обязательно реагировать, но, если в него попадает, артисты на сцене это чувствуют. По тому, как он молчит, как дышит. Поговорим про "Друг мой", мне очень понравился этот спектакль. Мне было очень интересно работать с Семеном Серзиным. Я испытал большое доверие к себе, как к человеку и актеру, во время репетиций, это дает много сил. Я работаю в МДТ, но не могу сказать, что, работая с Сеней, я попал в неудобную для себя среду или атмосферу. Лев Абрамович годами воспитывает своих артистов, постоянно требует, чтобы в тебя ежесекундно попадало то, о чем ты говоришь, думаешь, так что, конечно, мы находимся в мощнейшем психологическом тренинге, Сеня требовал того же, просто другими способами и на другом материале.
Я смотрела у Сени "Кису", но без вас. Спектакль начинается как шоу, бурлеск, а заканчивается печально и страшно, хотя мы все читали книгу и знаем финал. У Сени часто спектакли начинаются со смешного, а заканчиваются грустным и страшным. В спектаклях Невидимого тоже многое идёт через юмор, но в конце бывает страшно и жалко, как и в нашей жизни. Интересно, что акцент смещен с Остапа на Кису. Сеня часто изучает проблему так называемого маленького человека. В Невидимом вышла премьера "Катапульта".
Коля Куглянт играет маленького человека, который на самом деле не маленький, внутри он большой. Во что выливается его желание быть большим - в победу духа или победу чего-то ещё - большой вопрос. В "Катапульте" потрясающая актёрская работа, Сеня умеет "вскрывать" людей, в хорошем смысле, Коля великолепно играет. Я знал, что он хороший артист, но таких проявлений у него до "Катапульты" не видел и был в восторге. Советую всем сходить. Я видела с вами ещё "Олесю", спектакль про тяжёлую женскую долю. Расскажите про него.
Это народная история, не только про тяжёлую женскую долю, там всем тяжело: и Ивану, и народу, вокруг Олеси. Нельзя сказать, что какой-то спектакль про женскую душу, а какой-то про мужскую, они всегда объёмные. Я в русских классических произведениях всегда больше женщинам сочувствую, потому что они зачастую в безвыходном положении находятся, они слабее. Женщина слабее мужчины физически безусловно, но морально, духовно она сильнее и намного. Многие женщины растят ребёнка одни, мужчины на это чаще всего не способны, потому что для них важнее самореализация. Женщина легче берет на себя миссию жертвы и это геройский поступок.
Низкий, бесстыдный, почти утробный голос Полины Агуреевой выдает почти звериную тоску по иной жизни. Ее пение не столько вызывает восторг, сколько сбивает с ног. Лариса — то циничная продавщица собственного шарма: деловито пересчитывает дань, которую оборотистая мать собрала с воздыхателей на подарок. То восторженная дурочка, для которой высшая доблесть мужчины — попасть из револьвера в стакан на голове любимой.
То античная богиня, обретающая в пении величие и власть над людьми. То простоволосая, бесстыдная, босоногая русалка после ночи с Паратовым, униженная настолько, что даже не пытается прикрыться под взглядами мужчин, которые позволили ей погибнуть. Но главное — в ней все-таки бог весть как сохранился врожденный камертон душевной чистоты, совершенно не нужный в этом оркестре фальши. Здесь главный акцент сделан на тотальном унижении, которым все повязаны, как круговой порукой.
Над постановкой оперы будет работать молодая команда, режиссер-постановщик — Даниил Дмитриев. Для нас актуально общественное мнение, которое стыдит доверчивую Ларису. Темой общественного мнения будет пронизан весь спектакль: за ее спиной шепчутся, на стене подростки пишут непристойности. Это напомнит зрителю травлю героини в фильме «Чучело».
Жених Ларисы Карандышев — часть этого общества.
Одежда с гвоздей и усы в руках. О премьере «Безприданницы» Дмитрия Крымова
Показ премьерного спектакля «БЕСприданница» в Театре имени Моссовета. Краснодарский академический театр драмы им. М. Горького 15 сентября открыл 104-й театральный сезон премьерой драмы «Бесприданница» по пьесе Александра Островского. В нём с 2019 года на Большей сцене проходят показы музыкального спектакля «Бесприданница» по одноименной пьесе Островского.
В Театре Моссовета Евгений Марчелли поставил "Бесприданницу"
Вот что рассказали нам о «Бесприданнице» в небольшом интервью после спектакля авторы, приехавшие на премьеру – Лев Яковлев и Ефрем Подгайц. «Бесприданница. Покаяние» — это кросс-жанровый спектакль с использованием мультимедийных технологий в постановке режиссёра-хореографа Шаройко. Спектакль посвящен 200-летию со дня рождения великого автора – это знаменательное событие отметят в России в 2023 году. История о бесприданнице Ларисе Огудаловой.