16 января исполняется ровно 60 лет со дня открытия в Ливерпуле клуба Cavern, в котором состоялось первое выступление легендарных музыкантов The Beatles. Ровно 55 лет назад менеджер группы The Beatles впервые услышал четверку молодых музыкантов и решил заняться ее продвижением.
«Маккартни — бог, а остальные валяются где-то рядом»: почему распались The Beatles
Их заключительный живой концерт прошел на крыше здания «Apple» в Севил Роу, Лондоне, 30 января 1969 года, предпоследний день сессии «Get Back». Большая часть концерта была снята и позже включена в фильм «Let It Be». В то время как группа играла, были вызваны местные полицейские из-за поступивших жалоб о шуме. Хотя группу просто попросили закончить их концерт, члены группы, что позже было отмечено в видео Антологии, были разочарованы, что их не арестовали, считая, что полиция, уводящая членов группы прочь в наручниках, будет "соответствующим окончанием" для фильма. Битлз сделали запись своего заключительного альбома «Abbey Road» летом 1969 года. Он был записан без Леннона, который был в Дании, когда песня записывалась. Хочешь вступить в Фан Клуб Битлз? Жми сюда Альбомы, тексты песен, интересные факты о песнях, даты записи и пр.
Впервые песня была записана без участия Джона, Джорджа и Ринго. Мартин сразу понял, что композиция обречена на успех. Согласно книге рекордов Гиннесса , на эту песню было создано больше кавер-версий, чем для любой другой из когда-либо написанных — только в XX веке она исполнялась различными музыкантами свыше семи миллионов раз [88]. Высокое признание заслуг The Beatles перед страной «за вклад в развитие британской культуры и её популяризацию по всему миру» вызвало протест у многих кавалеров награды. Серия концертов во второй половине 1965 года готовилась иначе, чем предыдущие туры. Эпстайн договорился о возможности проведения концертов в США на крупнейших аренах, которые были бы способны вместить всех желающих приобрести билеты. Апофеозом стало выступление 15 августа 1965 года на нью-йоркском стадионе « Шей [en] ». По свидетельству Сида Бернстайна [en] импресарио группы в США , смотреть и послушать его пришли более пятидесяти пяти тысяч человек. Выручка за один концерт составила около 304 тысяч долларов — высочайшая посещаемость и крупнейшая сумма для шоу-бизнеса того времени. Выступление на стадионе «Шей» снималось пятнадцатью камерами, и впоследствии было смонтировано как документальный фильм [90] [91]. Смена стиля[ править править код ] Этапным событием в жизни группы стала работа над альбомом Rubber Soul. Собственно, работа проходила в определённой спешке — к 3 ноября 1965 года была написана только половина песен, а альбом планировался к выходу уже через месяц. Ударная работа в студии «Эбби Роуд» до трёх часов ночи дала свои результаты, и долгоиграющая пластинка была готова в срок [93]. Главный вход в студию « Эбби Роуд » В альбоме отчётливо слышен переход от «мерсисайдского» звучания к новому, в нём впервые различимы элементы психоделики , присущие позднему периоду творчества группы. От любовной лирики, на которой основывалось большинство ранних текстов, авторы переходят к более сложным философским построениям [37] [70]. Начинаются эксперименты со звукозаписью. Композиции становятся плодом кропотливой работы звукорежиссёров, а их живые концертные аналоги звучат совсем иначе. При работе над композицией « Norwegian Wood » впервые был использован ситар. Увлёкся индийской культурой и инструментами Джордж Харрисон, бравший уроки игры на ситаре у известного исполнителя Рави Шанкара. Внёс свою лепту в запись альбома и Джордж Мартин, исполнивший для песни « In My Life » партию клавесина. Несмотря на то, что сессии звукозаписи затягивались далеко за полночь, The Beatles находили время и силы для всё новых разработок. Так, в ходе работы над Rubber Soul была записана черновая версия первой полностью инструментальной композиции The Beatles « 12-Bar Original ». Тогда музыканты и Джордж Мартин остались не удовлетворены качеством композиции, и она увидела свет только в 1996 году на диске Anthology 2 [92]. Раньше раскрутка нового музыкального материала обычно начиналась участием группы в телевизионных шоу, таких как Top of the Pops и Thank Your Lucky Stars. Для этого приходилось подстраиваться под расписание работы телевизионных студий и компаний. Однако шоу распространялись только на территории Великобритании и лишь ограниченно транслировались на другие страны. Джордж Мартин и музыканты решили снять фильмы-ролики и продать их телевизионным компаниям. Одни из первых видеоклипов в истории поп-музыки были сняты в ноябре 1965 года на базе студии InterTel — фактически первой видеостудии в Европе [94]. До апреля группа взяла перерыв в выступлениях и отдыхала. На конец июня и начало июля были запланированы гастроли сначала в Германии, затем в Японии, и для пяти концертов группы в Токио был забронирован зал Ниппон Будокан. До этого арена использовалась только для культовых в Японии крупнейших соревнований по единоборствам, и переориентирование её для иных целей встретило активное сопротивление в японском обществе, но концерты состоялись и прошли с успехом. Уже после The Beatles Ниппон Будокан стал одним из самых популярных мест проведения рок и поп-концертов в стране [95]. После Японии группа отправилась на Филиппины и прибыла в Манилу 3 июля. А 4 июля, до начала запланированного дневного и вечернего концертов музыкантов настоятельно попросили явиться во дворец к первой леди страны Имельде Маркос. Однако по договору было приглашение первой семьи в ВИП ложу на концерт, а визит во дворец запланирован на день отдыха после концертов и Эпштейн отстаивал эти планы. Уставшие музыканты отказались от политических встреч перед концертами и остались отдыхать в гостинице до дневного и вечернего концертов, которые собрали на стадионе около 80 тысяч зрителей и прошли под шум и крики толпы. В тот же день и на следующее утро первая леди выступила по телевидению с гневными словами в адрес музыкантов. Утренние газеты добавили гневных слов. В отеле и у посольства Великобритании появились люди с угрозами в адрес музыкантов и посольства. В отеле исчезла охрана и толпы озлобленных людей с оружием и с угрожающими криками прогнали музыкантов из отеля до аэропорта. В аэропорту некие люди назвавшиеся "налоговыми органами" потребовали вернуть наличными значительную сумму из гонорара за два концерта, и деньги пришлось отдать под угрозами, пока грузчики отказались грузить оборудование и инструменты музыкантов, а подоспевшие хулиганы побили Мэла Эванса, помощника менеджера группы и стали силой выталкивать музыкантов из аэропорта, так, что им пришлось в страхе бежать из страны. Прилетев в Лондон, группа была встречена прессой. Действия властей страны получили огласку и международное осуждение, в связи с чем музыкантам были направлены извинения и официальные приглашения, но музыканты решили больше не посещать страну никогда. Христианство уйдёт. Оно исчезнет и усохнет. Не хочу об этом спорить; я прав и будущее это докажет. Сейчас мы более популярны, чем Иисус ; я не знаю, что исчезнет раньше — рок-н-ролл или христианство. Иисус был приемлемым, но его последователи были глупы и заурядны. Их искажения погубили для меня христианство. Christianity will go. It will vanish and shrink. Jesus was all right but his disciples were thick and ordinary. В Британии его слова не произвели на публику особого впечатления. Однако американский журнал Datebook перепечатал интервью с Ленноном прямо перед последними гастролями группы и в США, особенно в южных штатах , и в ЮАР произошли волнения. Дело дошло до публичных сожжений пластинок, а ку-клукс-клановцами — и чучел членов группы. Ситуация была настолько серьёзна, что Эпстайн отложил запланированные на 12 августа гастроли в США, опасаясь террористических актов. В итоге, во избежание эскалации конфликта, Джону пришлось принести свои официальные извинения, в том, что он не хотел никого обидеть [98]. Седьмой альбом группы Revolver увидел свет 5 августа 1966 года и продолжил тему, начатую в Rubber Soul. Он полностью состоял из композиций, не задуманных для исполнения со сцены: The Beatles становились студийной группой. Критики высоко оценили совмещение разнохарактерных стилей — от обращения к симфонической музыке до поп-музыки. Полная лиризма, глубоко драматическая композиция «Eleanor Rigby» была особо отмечена специалистами и поклонниками. В этой композиции, сочинённой Маккартни, Джон, Пол и Джордж исполняют только вокальные партии, а аккомпанируют им два струнных квартета [37]. The Beatles после окончания последнего концерта американского турне 29 августа 1966 года В 1963, 1964 и 1965 годах группа выпускала по два долгоиграющих альбома каждый год, что было весьма серьёзной нагрузкой, снялась в двух фильмах и не прекращала концертную деятельность.
О том, как появились коллектив и праздник, напомнил PensNews. Именно благодаря этому, спустя долгие годы преданные любители группы и их музыки могут посещать тематические клубы, где играет и по сей день модная и памятная музыка. Именно в этот день 1957 года в городе Ливерпуль состоялось торжественное открытие клуба «The Cavern», с которого и начался знаменитый путь молодых парней, которые никому не были известны — Джона Леннона, Пола Маккартни и Джорджа Харрисона, а вот Ринго Стар вошел в состав группы немного позже, но это не помешало ему стать легендой, наравне с другими музыкантами. Именно этот клуб каждый год 16 января все еще продолжает открывать свои двери и чтить память уникального коллектива», - говорит историк Ольга Сидоренко. Вокруг названия группы ходит немало слухов, однако объяснимое желание смены не очень известной школьной группы на что-то более радикальное сделало свое дело. Неологизм, придуманный участниками группы, помог воплотить идею Леннона и дать своей группе название, имеющее двойное значение, как популярной в свое время группе Бадди Холли.
Среди них были композиции Free as a Bird и Real Love, которые вышли в качестве отдельных синглов в 1995 году, а также включены в первую и вторую части альбома Anthology, выпущенного в 1995-1996 годах. Вокал Леннона с кассеты удалось свести с музыкальной темой, которую вместе доработали Маккартни, Старр и Джордж Харрисон, и их голосами. Участники группы попытались записать и студийную версию Now and Then, но столкнулись сразу с несколькими трудностями. Харрисон назвал песню очень слабой и не захотел работать над незаконченным произведением. Кроме того, качество записи, сделанной Ленноном на магнитофон, было плохим, и голос музыканта было очень трудно отделить от громкого фонового гула. По словам Маккартни, к заброшенному проекту он вернулся после съемок документального фильма The Beatles: Get Back новозеландского режиссера Питера Джексона. Машине говорят: "Вот голос, вот гитара.
Опубликована полная запись последнего концерта The Beatles
Вопрос: Твой разрыв с «The Beatles» (временный или постоянный) — это следствие личных или музыкальных различий? 21 марта 1961 года останетс важной датой в истории культовой британской группы The Beatles. Выступление The Beatles было показано во второй части, впервые показанной в воскресенье, 10 мая, с 16:05 до 17:35. Бас-гитарист группы «Ария» Виталий Дубинин сыграл кавер на Beatles. Новости о группе The Beatles (Битлз).
Молодое поколение этого не знает! Вот как Битлз изменили мир музыки
Фанаты и многие люди, которые хотя бы раз слышали знаменитое Yesterday, принялись обвинять в расколе группы новую возлюбленную Джона Леннона — японскую художницу Йоко Оно, однако, как говорит Пол Маккартни, все было не так: «Пожалуйста, прекратите нести этот бред! Йоко не стояла у истоков нашего раскола! Частично догадки фанатов о Йоко и Джоне была правдой, ведь великий музыкант часто приводил свою возлюбленную на репетиции группы, что не очень нравилось другим участникам. Дело в том, что Джон нарушил правило группы, которое гласило: не пускать в студию посторонних, тем более своих любовниц и даже жен. Через 50 лет после распада все стало известно. В этом интервью легендарный музыкальный исполнитель опроверг все доводы о том, что Йоко Оно является истинной причиной распада знаменитой четверки из Ливерпуля. Я скажу вам честно, на тот момент 1970-й год коллектив распадался собственными силами, мы уничтожали самих себя. Я могу объяснить — дело в том, что тогда мы были еще слишком молоды, максимализм и гордыня сыграли свою роль. Были бы мы опытнее, думаю, группа существовала бы еще очень долгое время» «На самом же деле, во многом благодаря своему авангардизму, Йоко показала Джону истинную красоту творческой жизни. Именно Йоко помогла стать Джону самостоятельным музыкальным исполнителем.
Джордж: «Это была довольно паршивая песенка, но она, по крайней мере, показала мне, что всё, что я должен был делать — это лишь продолжать писать, и возможно в будущем я смог бы написать что-нибудь хорошее». Настрой песни совершенно нехарактерен для Битлз того времени: песни Леннона-Маккартни радостные и лиричные. Хмурые, негативные интонации вновь появлялись в песнях Харрисона позже. Пол: «Сочинять Little Child было работой. Некоторые песни появились в результате вдохновения, некоторые другие появлялись так: «Так, давай-давай, есть два часа, в альбом нужна песня для Ринго».
Изначально песня задумывалась как "песня Ринго", но затем лид-вокал спели Джон и Пол. На этом альбоме Ринго вместо неё исполняет I wanna be your man. Till there was you - песня, написанная американским композитором Мередитом Уиллсоном для мюзикла «Музыкант» 1957 г. Позднее песня прозвучала и в одноимённом фильме 1962 года. В 1963 году группа Битлз записала свою кавер-версию, которая вошла в альбомы With The Beatles.
Данная песня является единственной из бродвейских композиций, перепетых группой. Ведущий вокал принадлежит Полу Маккартни. Начиная с 1962 года песня стала частью живого репертуара Битлз, она исполнялась ими в том числе в «Стар-Клубе» Гамбурга. Please Mr. Postman— песня, вышедшая на дебютном сингле группы The Marvelettes.
Группа Битлз включила эту песню в свой живой репертуар ещё в 1962 году, однако, ко времени записи второго альбома группы With the Beatles она уже выпала из их привычного репертуара, поэтому потребовала довольно значительной студийной работы. В битловской варианте партию лид-вокала исполняет Джон Леннон. Roll over Beethoven - песня американского музыканта Чака Берри. Битлы были поклонниками песен Чака Берри и исполнили их больше, чем чьих-либо ещё. The Beatles играли Roll over Beethoven ещё на своих ранних концертах в гамбургских и ливерпульских клубах.
Песня вошла во второй альбом группы в исполнении Джорджа Харрисона. Hold me tight - песня группы Битлз, вошедшая в альбом With the Beatles. Изначально песня записывалась ещё для альбома Please Please Me, но в итоге не была для него отобрана; при работе над вторым альбомом группа записала песню заново. Композиция была написана большей частью Полом Маккартни в 1961 году, до 1963 года песня была частью концертного репертуара группы. И Маккартни, и Леннон в разное время отмечали, что эта песня им не нравилась.
Например, в интервью для книги «The Beatles Recording Sessions» Маккартни сказал следующее: «Об этой песне я помню немногое. Отдельные песни были просто «рабочими», и о них мало что вспомнишь. Эта — одна из подобных». Джон Леннон отзывался об этой песне так: «Она — Пола… Довольно слабенькая песня, которая меня никогда особо не интересовала».
Девушки визжали так, что музыканты порой даже не слышали, что поют. Их успех в Америке в 1963-1966 годы можно было сравнить с триумфальным шествием.
Кадры выступления The Beatles на популярном тогда шоу Эда Салливана в 1964 стали легендарными: исступленные вопли, невозмутимые музыканты, закадровая съемка. И если в первой картине участники группы играли роль приглашенных звезд, то к «Help! Эта композиция, наряду с «Michelle» и «Girl», вошла в копилку лучших лирических песен группы и известна каждому, кто даже никогда близко не знакомился с творчеством ливерпульской четверки. Песни The Beatles оккупировали первые строчки чарта Billboard Hot После изматывающих мировых туров иной раз концерты давались каждый день музыканты перешли к студийной работе в знаменитой студии Abbey Road. В это же время начало все больше меняться и звучание The Beatles. К примеру, на альбоме «Rubber Soul» 1965 впервые зазвучал ситар — на нем сыграл Джордж Харрисон для песни «Norwegian Wood».
Кстати, к этому моменту участники группы уже стали виртуозными мульти-инструменталистами. Beatles не просто стали эталоном в мире музыки, а «пробрались» в только-только зарождающийся мир психоделического и прогрессивного рока, в очередной раз отразив и одновременно создав своим творчеством целую эпоху. Собственно, символом эпохи хиппи с их антивоенными протестами, экспериментами с наркотиками и пропагандой свободной любви стали в некоторой степени и Битлз. The Beatles — Yellow Submarine На тот момент битлы уже полностью превратились из группы, собирающей стадионы, в камерный коллектив, записывающий наполовину экспериментальные, наполовину акустические альбомы. На стадионе Уэмбли в 1966 году Битлз попрощались со своим прошлым: в том числе и с громкими фанатами. Это решение помогло продолжить развитие в музыкальном плане, не отвлекаясь ни на шумиху, ни на рекламные акции.
В августе 1967 года внезапно от передозировки снотворного скончался 32-летний Брайан Эпстайн, который наравне с Джорджем Мартином был «пятым битлом» в группе. В начале 1968-го они решили провести вместе время в Индии с учителем медитации Махариши — этот опыт по-разному повлиял на каждого, но в Англию битлы вернулись, так и не наладив взаимопонимания друг с другом.
Пережив все это безумство, коллектив впервые не считая Гамбурга отправляется на гастроли за границу, а именно в Швецию, где их так же тепло принимает шведская публика. Группа получает положительные отзывы, как от родной, так и от шведской прессы, после чего Битлз приступают к записи своего второго альбома. With The Beatles - второй альбом группы The Beatles, выпущенный в 1963 году. Релиз в Британии состоялся 22 ноября 1963-го года.
В отличие от первого альбома, With The Beatles записывался достаточно долго — работа над ним началась летом 1963 года. Ещё до выхода With The Beatles на него поступило 250 тысяч предварительных заказов. Таким образом, впервые в истории Великобритании долгоиграющий альбом стал «серебряным» ещё до начала продаж. Обложку альбома сделал фотограф Роберт Фримен. Битлы показали ему снимки, сделанные Астрид Кирхгерр в Гамбурге и спросили: "А вы так можете? Джон Леннон в своём последнем интервью журналу «Playboy» сказал, что именно эта песня открыла для Битлз более широкую аудиторию, чем те толпы молодёжи, которые страстно следовали за группой ещё со времён клубной жизни в Ливерпуле.
Песня сделана в узнаваемой манере She loves you, как если бы открывающей песней альбома слушателю хотели бы напомнить об этом хите. В песне использованы фирменные подпевки "Yeah - yeah" и "перекличка" между лид-вокалистом Джоном и бэк-вокалом Пола и Джорджа. Песня была написана Джоном Ленноном. Согласно критику Дэннису Олстранду, эта песня стала первой в истории рока, в которой аккордовая партия басиста является существенной частью композиции. Песня была написана для американской публики. В Англии слова песни "Всё, что мне нужно сделать, это позвонить тебе" звучали бы странно: в Британии ранних 60-х телефон был редкостью.
Сам Джон Леннон никогда не звонил по телефону девушке. Песня никогда не исполнялась вживую: возможно, потому что в песне много пауз: группа должна постоянно останавливаться и снова синхронно начинать играть, а на концертах того времени Битлз не слышали друг друга из-за рёва публики. По мнению многих критиков является самой хитовой композицией с альбома. Пол: «Это была первая песня, для которой я сначала написал слова». Текст песни представляет собой как бы письмо, следуя в этом модели, уже использованной группой в песне P. I love you.
Что касается Джона, то он очень любил эту песню и выражал свое восхищение Маккартни, как автору: «All my loving — песня Пола, я скажу с сожалением, потому что это чертовски хорошая работа». До сих пор неизвестно правда это или нет, но согласно Алану Вейссу, телевизионному продюсеру, бывшему непосредственным свидетелем происходящего, песня «All my loving» звучала в аудиосистеме реанимационной комнаты больницы имени Рузвельта в тот момент, когда была констатирована смерть Леннона. Джордж сочинил эту песню во время болезни в Борнмуте. Ни сам Харрисон, ни кто-либо из других участников группы никогда высоко не оценивал эту песню. Джордж: «Это была довольно паршивая песенка, но она, по крайней мере, показала мне, что всё, что я должен был делать — это лишь продолжать писать, и возможно в будущем я смог бы написать что-нибудь хорошее». Настрой песни совершенно нехарактерен для Битлз того времени: песни Леннона-Маккартни радостные и лиричные.
Хмурые, негативные интонации вновь появлялись в песнях Харрисона позже.
Фактчек: 10 самых популярных легенд о «Битлз»
Те события, которые не могут быть отнесены к какому-то определенному дню, или же произошли в неустановленное время, а также рассуждения общего характера, отмечены в тексте как «условная дата». В «Хронологии» присутствуют некоторые отступления от правил перевода названий групп. Общепринято такие названия не переводить, а транслитерировать, либо переносить в текст такими, какие они есть. Но, относительно названий некоторых групп в текстах допущено следующее изложение, к примеру: «Рори Сторм и Ураганы» Rory Storm and the Hurricanes — это касается только раннего периода и сделано исключительно для передачи колорита того времени.
Лист понял, как надо исполнять роль звезды!
Например, в его время игра по памяти считалась дурным тоном. Но он наплевал на условности, выкинул ноты, и поставил рояль так, чтобы вдохновенное лицо пианиста в ниспадающих прядях волос смотрело в зал. Он придумал нечто большее: играть попеременно на двух роялях, чтобы видно его было с любого места… В начале концерта, разрешая растущее напряжение ожидания, он стремительно выходил из-за кулис, и в буре восторженных криков занимал место за роялем. После чего начиналось неистовство: виртуозная техника и сопровождающий её шквал эмоций, выбрасывающихся в зал, и, с новой силой возвращающихся обратно… Во всем этом было «нечто демоническое… когда он играл, его лицо менялось, глаза горели», говорил об этих выступлениях Ганс Христиан Андерсен.
Критик Стасов, с русской страстью, мгновенно готовой влюбится во все новое, европейское, озаренное магическим туманом слухов, писал: «Мы были как влюбленные, как бешеные. И не мудрено. Ничего подобного мы еще не слыхивали на своем веку, да и вообще мы никогда еще не встречались лицом к лицу с такою гениальною, страстною, демоническою натурою, то носившеюся ураганом, то разливавшеюся потоками нежной красоты и грации…». Женщины же просто выли от восторга, вскакивали на сидения кресел, падали в обморок в экстатических припадках, дрались из-за его шелковых платков и перчаток, разрывая их в клочья на сувениры, собирали пепел его сигар, и сливали кофейную гущу с его чашек, благоговейно храня ее в священных стеклянных склянках… Известно время и место начала этого безумия: Берлин, декабрь 1841-го г.
Слух о скором прибытии виртуоза переполошил тогда весь город. Весь путь кареты музыканта, запряженной шестеркой белых лошадей, по улицам Берлина, сопровождал неописуемый флер восторга и обожания. Концерт в Sing-Akademie zu Berlin обратился в тот безумный апофеоз, который скоро охватит всю Европу… Газеты, описывая происходящее будут использовать такие слова как истерия, психоз, «лихорадка Листа», «инфекция», на полном серьезе предлагая меры по «иммунизации населения». Язвительный Генрих Гейне придумал само слово «листомания», первым же заподозрив во всем этом нечто не вполне непосредственное… «Возможно, решение вопроса … плывет по весьма прозаической поверхности.
Мне иногда кажется, что все это колдовство можно объяснить тем фактом, что никто на земле не знает так хорошо, как организовать свои успехи или, скорее, свою мизансцену, как наш Ференц Лист. В этом искусстве он гений… Аристократичнейшие личности — его кумовья, и его наемные энтузиасты образцово выдрессированы», - писал он в письме, в котором впервые употребил слово «Листомания». И, кажется, попал в самую точку. Выигрышным билетом, который вытащил Лист, был Гаэтано Беллони, его музыкальный агент.
Как мы уже говорили, понятия личного агента тогда не существовало. Но в феврале 1841 года Лист вдруг понял, чего ему не достает. И ему указали на нужного человека. Похоже, что именно Беллони изобрел ту «матрицу раскрутки звезды», которой пользуются до сих пор.
Что он делал? Прежде всего, в каждый город, который предстояло посетить Листу, он прибывал заранее. И не столько для того, чтобы подготовить зал, сколько создать атмосферу — сенсационных, таинственных слухов и ажиотажа в модных салонах и городской прессе… К тому времени, когда Лист триумфально въезжал в город со своей неизменной шестеркой белых лошадей, население было уже разогрето: слухи о «поцелуе Бетховена», о королевской фрейлине, носящей в медальоне пепел его сигар, - уже будоражили гостиные и бульвары, всё уже ожидало кумира и готово было пасть к его ногам. И, конечно, полноценными боевыми обоймами были заряжены неизменные отряды вдохновенной молодежи и истеричных дам… Другим важнейшим моментом успеха Листа было и в высшей степени благосклонное отношение к нему сильных мира сего.
Если Паганини, продолживший ему путь, так и не смыл пятен со своей репутации развратника и атеиста, то репутация Листа была безупречна. Ему покровительствовали короли и церковники самого высокого ранга. В этом смысле даже самого Беллони можно назвать лишь следствием. Фундаментальным же вложением стало, вероятно, своевременное вступление Листа в 1841 году в масонское братстсво: ложу «Единство» Zur Einigkeit во Франкфурте-на-Майне и ложу Zur Eintracht в Берлине.
С этого момента перед нашим гением как по волшебству открылся вход в высшие салоны, королевские дворы и лучшие дома Европы. В нашумевшей книге «Кто убил классическую музыку», Норман Лебрехт пишет, как, будучи приглашенным в Букингемский дворец, Лист был так огорчен состоянием монаршей мебели королевы Виктории, что не преминул предложить ей собственные золоченые кресла. А на церемонии отказывался играть, пока коронованные особы не кончат перешептываться. Чтобы так вести себя с королями, нужно иметь очень надежные тылы.
Замечательно, что той же почти слово в слово манерой поведения запомнились и «Битлз», за феноменальным успехом которых стояли, очевидно, столь же надежные структуры. Кстати, секрет не только успеха, но и разумной его продолжительности был идеально вычислен Листом: примерно два-три с половиной года — столько может длиться естественное или искусственно вызванное истерическое возбуждение толп. Конец листомании точно датируется январём 1843-го. Когда в следующий раз Лист посетил Берлин, концерт прошел почти незамеченным, а люди, год назад впадавшие в экстаз от одного его вида, смущенно прятали глаза и дивились сами себе — что такое с ними тогда происходило?
Но сам Лист был уже совершенно спокоен. Он и не собирался вечно жить ролью звезды. Заработав за одну триумфальную неделю 1842 года в Москве на шикарный особняк в Париже, имея четверть миллиона франков в банке Ротшильда, он мог позволить себе более не думать о земном успехе. В тридцать лет он оставил звездную карьеру, чтобы посвятить себя музыке более серьезной.
Несмотря на весь свой авантюризм, он был все же замечательный композитор, и, в сущности, хороший человек. Большую часть зарабатываемых денег он тратил на благотворительность и помощь не столь удачливым друзьям-композиторам. Удрученный не слишком праведной жизнью звездных лет, он глубоко ушел в религию: «аббат Лист» - так называли его в зрелости совсем не в шутку. Но то, что он сделал и что получило имя «листомании» стало настоящим роком ХХ века.
В 1915 году, используя в сущности те же технологии, которыми оперировал Беллони, Бернейсу удастся ввергнуть целую нацию в массовое помешательство, превратив образцовых американских обывателей, настроенных резко изоляционистски, в жаждущих крови вояк… Технологии оказались до крайности просты: достаточно было только безудержно врать, обращаясь не к сознанию, а к эмоциям, инстинктам, массовому бессознательному, прежде всего. И — это было только начало! Фильм — типичная расселовская буффонада и фарс на грани фола с педалированием еврейской памятуя вероятно известное ленноновское: «шоу-бизнес — это продолжение еврейской религии» и фашистской где Вагнер превращается в Гитлера и Антихриста темы. Так или иначе, посмотреть это полезно как и постановку «Иисус Христос — суперстар», особенно версии 2000 года , чтобы лучше понять мир, в котором мы живём.
Мир, в котором превратить человека в зверя или восторженного фаната любого проходимца, надутого через трубочку, оказывает проще, чем изжарить яичницу. Машина Революции Итак, ничего феноменального в «битломании» нет. За сто лет шествия демократии человек превратился в существо столь управляемое, что работать с ним стало проще, чем с пластилином. Нет ничего удивительного и в том, что с «Битлз», которых американские гастроли обратили в мощную машину поп-индустрии, работали лучшие менеджеры и пиарщики, дизайнеры и звукорежиссёры планеты.
Что введённые в элиту культурного бомонда, эти, вчера ещё провинциальные юноши быстро обрели уверенность в себе, продемонстрировав за три года фантастический рост мастерства, стиля и вкуса: от незатейливых «гёрлз» к сложным полифоническим полотнам «Револьвера» и «Эбби Роуд», полностью концептуальному «Сержанту Пепперу». Не то ли же самое мы видели в истории становления Гершвина? Конечно, парни были талантливы, изобретательны а талант и изобретательность всегда продаются лучше бездарности и банальности, не так ли? Что мы вообще знаем о «Битлз»?
Четвёрка простых парней из рабочих семей, выходцев из индустриального портового города. Путь к успеху которых — почти ежедневная 1960 - 1963 работа в клубах Ливерпуля и Гамбурга, особенно, последнего: 500 часов непрерывной пахоты, порой по восемь часов подряд, в не самых любезных к артистам крутых портовых кабаках со стриптизом, наркотой, поножовщиной, мафиозными разборками итд. Это огромная жизненная школа, которая позволила им выбиться в лучшие из не менее трёхсот ливерпульских скиффл- и блюз-банд группы города — несомненно, личная их заслуга. Но, дальнейшее, конечно, прежде всего — дело рук профессионалов.
Помимо таланта, бешеной трудоспособности и целеустремленности, «Битлз» обладали и той необходимой пластичностью, которая при всей их видимой независимости и бунтарстве сделала их удобным материалам в руках умелых технологов. Эпштейн взял, по сути, портовых гопников, одетых в чёрные кожаные куртки и джинсы, плюющих под ноги и жующих жвачку на сцене. Через два года, на старте битломании, это уже была четвёрка моднейших парней, волосатых чуть более привычного, одетых в умопомрачительные, чуть экстравагантные костюмы мейнстрим на пике моды, с лёгким вызовом во всем. Одним словом, это был пьянящий дразнящий аромат, составленный с истинным искусством парфюмера — куда-то зовущий, что-то обещающий, открывающий двери в нечто ещё неведомое, но столь сексуальное, что устоять было решительно невозможно… Да, это уже был снаряд, способный лететь, отряд, способный завоёвывать мир, и, прежде всего, покорять целевую аудиторию — девушек из благонравных семей с которых, ведь, собственно, начиная с Райского сада, и начинается всякая революция?
Согласимся с Пьеро Скаруффи: будучи музыкально не слишком интересной и вполне заурядной группой, так сказать, «квинтэссенцией мейнстрима», The Beatles идеально соответствовали желаниям публики и своих фанов: «вот их фанаты — это действительно феномен» [4]. Скажем даже более: они гениально предвосхищали ожидания публики. Что для профессиональных технологов не так уж и трудно. Как замечал В.
Пелевин о вечных акторах исторических процессов: они всегда оказываются там, куда в следующий миг будет дуть ветер. Переползать же с невероятной сноровкой в нужное место в нужное время им помогает то, что они сами же этот ветер и создают. Кто вообще такой Брайан Эпштейн?
По словам Маккартни, к заброшенному проекту он вернулся после съемок документального фильма The Beatles: Get Back новозеландского режиссера Питера Джексона. Машине говорят: "Вот голос, вот гитара. Убери гитару". Так что когда мы взялись записывать то, что станет последней пластинкой Beatles, то у нас было демо, записанное Джоном, и у нас получилось взять голос Джона и очистить его с помощью ИИ, после чего запись уже можно было сводить, как обычно". При этом Маккартни признался, что ему порой становится страшно от мысли о возможностях технологии искусственного интеллекта. А в этом все ИИ, понимаете? Это слегка пугает, но в то же время завораживает, потому что это будущее.
Частично критика возникла из-за того, что цвет являлся неотъемлемой частью фильма, а в 1967 году немногие зрители в Великобритании имели цветные телевизоры. Музыка из кинофильма, которая показывает один из немногих инструментальных треков Битлз "Flying" , была выпущена в Великобритании как двойной сингл, и в Соединенных Штатах как полная LP-пластинка LP - теперь является официальной версией. Группа провела начало 1968 года в Ришикеше, Уттар-Прадеше, Индии, изучая трансцендентальную медитацию с йогом Махариши Махеш.
В середине 1968 года группа была занята записью двойного альбома Битлз, известного как «Белый Альбом» из-за его простой белой обложки. Эти сессии показали, что глубокие разногласия начались в пределах группы, и Старр временно ушел из группы. Среди других причин разногласия было и то, что новая подруга Леннона, Йоко Оно, была с ним почти на всех сессиях, и то, что другие чувствовали, что Маккартни стал слишком доминировать.
Внутренние разделения в пределах группы были несущественной, но растущей проблемой в течение многих лет. Наиболее ярко это было проявлялось в трудности, которую Джордж Харрисон испытал при включении своих собственных песен в альбомы Битлз.
Хронология Beatles
Проект The Beatles Хронология: история знаменитой ливерпульской четверки в событиях. With The Beatles — второй альбом группы The Beatles, выпущенный в 1963 году. The Beatles Bible is the web’s biggest Beatles fan site. There is currently a total of 4,877 historical posts, and a further 1,473 features on songs, albums and more, totalling 4,205,972 words across the. Осведомившись, что происходит, он пригласил Битлз в своё шоу. A comprehensive timeline of the history of the Beatles, looking at all the events that saw them become the biggest band in the world. Хронология выхода альбома и сингла the Beatles в Великобритании и США.
История группы Beatles
The Beatles просуществовала с 1960 по 1970 год, после чего распалась, а каждый из четверых музыкантов начал собственную карьеру. битлы отправились в турне по Шотландии для презентации своей первой пластинки "Love Me Do". The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаются специалистами одной из наиболее успешных групп XX века, как в творческом, так и в коммерческом смысле.
Группа "Битлз": биографии участников, история создания группы и ее успех
Отменив назначенную на этот день сессию звукозаписи Маккартни и Мартин почувствовали, что надо на время прекратить работу над проектом, чтоб продолжить её когда-нибудь, когда они будут к этому морально и психологически готовы... Только в феврале 1981, через два месяца после гибели Леннона, Пол Маккартни возобновил сессии звукозаписи, записав совместно со Стиви Уандером, Стэнли Кларком, Карлом Перкинсом и Ринго Старром несколько песен. О чем было официально объявлено 27 апреля 1981 года. Он стал хитом во многих странах и восстановил репутацию Маккартни у публики и критиков, которая за предыдущий период несколько снизилась.
Споры о том, почему пути музыкантов разошлись, не утихают и спустя 50 лет. Пол Маккартни 50 лет назад отправил в газеты пресс-релиз о выходе своего сольного альбома.
Статья была оформлена в виде вопросов и ответов, как разговор с самим собой, будто из Маккартни вытягивали это признание через силу. На вопрос о том, видит ли он возможность в будущем для Леннона и Маккартни снова писать вместе песни, музыкант ответил коротко: нет. Так же прозвучал ответ на вопрос о том, планирует ли он запись нового альбома или сингла с The Beatles. Маккартни не объявил о конце дружбы, совместного творчества, общей славы. Но газеты сложили его «нет» и «нет» и пришли к простому выводу.
Daily Mirror 10 апреля 1970 года вышла с заголовком: «Пол уходит из The Beatles», но потребовался еще и суд, чтобы завершить разрыв. Но «нет», являющееся точкой, было сказано в этот день, хотя у каждого участника группы была своя версия произошедшего.
Основной текст Джон Леннон написал под влиянием новостей о гибели друга Тары Брауна. Вскоре песню дополнили строки, написанные Полом Маккартни.
Песня была выпущена в 1965 году. Мелодия песни приснилась Полу Маккартни. Композиция быстро завоевала популярность. В октябре 1965 года она четыре недели подряд возглавляла музыкальный чарт Billboard США.
Музыкальный эксперт Роберт Фонтенонт писал, что «Yesterday» была самой популярной песней, когда-либо звучавшей на американском радио в течение 8 лет, вплоть до 1973 года. Как сообщает портал Книги рекордов Гиннесса, на 21 марта 2018 года песни The Beatles были перепеты 4136 раз, «Yesterday» стала самой популярной композицией группы. За это она была отмечена премией The Ivors. Во время записи песни музыканты использовали соответствующие атмосфере звуковые эффекты: звон судового колокола, гудки, свист, звуки ветра.
Композиция вдохновила группу на идею создания одноименного мультфильма, выпущенного в 1968 году. По данным официального сайта группы, композиция заняла 23-е место в рейтинге Rolling Stone «500 величайших песен всех времен», а также 5-е место в их списке 100 величайших песен The Beatles. История создания легендарного квартета» отмечается, что песня «Let it bе» была записана во время серии записи проекта Get Back, после того как Пол Маккартни сочинил ее в январе 1969 года, думая о своей матери Мэри.
Сольная работа подразумевает «начало сольной карьеры…», и в тоже время дает возможность отдохнуть от «The Beatles». И то и другое верно.
Вопрос: Твой разрыв с «The Beatles» временный или постоянный — это следствие личных или музыкальных различий? Маккартни: И личных, и деловых, и музыкальных. Но самое главное, мне гораздо приятнее проводить время со своей семьей. Временно или навсегда? Я действительно не знаю.
Вопрос: Что ты думаешь по поводу усилий Джона в борьбе за мир? О его группе Plastic Ono Band? О возврате им ордена?
Иностранная пресса о России и не только
| Битлз. Хронология распада. | Виктор Никитин | Дзен | Лайф собрал интересные факты о культовой группе The Beatles, которая прекратила своё существование 9 апреля 1970 года. |
| THE BEATLES: хронология | битлы отправились в турне по Шотландии для презентации своей первой пластинки "Love Me Do". |
| A History of the Beatles | Тегиальбомы группы битлз в хронологическом порядке, битлз потому что, все альбомы битлз по порядку, beatles новости. |
Формула успеха
- The Beatles
- Новости Республики Коми | Комиинформ
- История создания
- The Beatles. Восхождение.: utvamu — LiveJournal
Группа "Битлз": биография и творчество (фото). История группы The Beatles
| Опубликована полная запись последнего концерта The Beatles — НАШЕ Радио | Лайф собрал интересные факты о культовой группе The Beatles, которая прекратила своё существование 9 апреля 1970 года. |
| Последняя песня The Beatles выйдет в ноябре | вторая часть моей истории группы the Beatles (Битлз). |
| Календарь "Битлз" | Битлз Вики | Fandom | Бас-гитарист группы «Ария» Виталий Дубинин сыграл кавер на Beatles. |
| История группы Beatles | Группа The Beatles: история создания, творчество и интересныe факты о творческом пути и личной жизни участников, о которых мало кто знает. |
Тhe Вeatles: состав, интересные факты и самые известные хиты
Но ее правильное название — моп-топ. Слушайте Help! Сменить имидж предложили Джон Леннон и Пол Маккарти, которые увидели подобную стрижку во время путешествия по Европе. Визитной карточкой группы моп-топ стал благодаря другу артистов и фотографу Юргену Воллемеру. Именно он настоял, чтобы музыканты сделали прическу частью имиджа квартета. Вслед за музыкантами на изменения во внешности решились и многочисленные поклонники, причем не только мужчины, но и женщины.
Очки Джона Леннона Долгое время из моды не выходят очки с круглой оправой. Законодателем этого тренда стал основатель группы Джон Леннон. Именно его фотографии в круглых «тишейдах» сделали такую форму очков невероятно популярной. Тренды в одежде I wanna be loved by you: легендарные наряды Мэрилин Монро Долгое время участники группы придерживались консервативного стиля в одежде и выступали в одинаковых неприметных вещах. Но потом все-таки начали экспериментировать с гардеробом.
Необычные костюмы с укороченными лацканами и галстуки-селедки, в которых участники The Beatles выходили на сцену и появлялись на фотографиях, тут же становились хитом продаж. Задать новый тренд могла всего лишь одна фотосессия. Например, когда все члены группы отпустили усы-подковы, миллионы поклонников подхватили это модное веяние, что сделало их главным трендом десятилетия. Волосы до плеч, бороды и джинсы с футболками, которые позднее стали стилем участников знаменитой четверки, тоже оказали влияние на моду. Подобные вещи на долгие годы вошли в гардероб рокеров.
И вот 2023 год принесет один из самых ожидаемых релизов в их долгой и бесконечно насыщенной истории", - говорится в сообщении на сайте коллектива. О песне Почти через 15 лет после того, как Леннон был убит в Нью-Йорке в декабре 1980 года, его вдова Йоко Оно передала Маккартни две аудиокассеты с черновыми записями музыканта, помеченные "Для Пола". Среди них были композиции Free as a Bird и Real Love, которые вышли в качестве отдельных синглов в 1995 году, а также включены в первую и вторую части альбома Anthology, выпущенного в 1995-1996 годах.
Вокал Леннона с кассеты удалось свести с музыкальной темой, которую вместе доработали Маккартни, Старр и Джордж Харрисон, и их голосами. Участники группы попытались записать и студийную версию Now and Then, но столкнулись сразу с несколькими трудностями. Харрисон назвал песню очень слабой и не захотел работать над незаконченным произведением.
Кроме того, качество записи, сделанной Ленноном на магнитофон, было плохим, и голос музыканта было очень трудно отделить от громкого фонового гула.
Жанры и страны Показать витрину "по жанру" Сегодня, включая радио или телевизор, у нас есть возможность слушать музыку, которая записывается с использованием разных инструментов и стилей. Все это было бы невозможным, если бы в 1960-1970 гг. Этот культовый ливерпульский коллектив оказал огромное влияние как на рок, так и на другие жанры музыки Британии и всего мира. Битлз считаются одной из самых коммерчески и творчески успешных групп XX века. О том, с чего началась их история и чем она закончилась, вы узнаете в представленной статье.
История создания и состав Beatles Биография популярной группы Beatles, работавшей в жанре рок, поп и мерсибит, началась в 1960 г. Её основателем и солистом был Джон Леннон — музыкант и мультиинструменталист, который, помимо гитары и бас-гитары, умел играть на губной гармонике, клавишных и фортепиано. Он же отвечал за музыкальные эффекты, которые добавляли песням британского рок ансамбля изюминки. Остальные участники группы также по очереди отвечали за вокал, бэк-вокал и музыкальное сопровождение. Наибольшей популярностью у поклонниц пользовался солист Пол Маккартни, успешно освоивший некоторые духовые инструменты. Ринго Старр, помимо вокала и бэк-вокала, отвечал за перкуссию и ударные инструменты, Джордж Харрисон — за ситар, перкуссионные инструменты и эффекты в музыке.
Откуда родом участники Beatles Один из величайших музыкальных коллективов XX века был основан в Ливерпуле — крупном портовом городе Великобритании. Именно у его берегов швартовались судна с иностранными моряками, привозившими с собой из-за океана новую музыку.
Согласно воспоминаниям участников группы, авторами неологизма считаются Сатклифф и Леннон, которые были увлечены идеей придумать название, имеющее одновременно разные значения.
За пример была взята группа Бадди Холли The Crickets «сверчки», однако для англичан был и второй смысл — «крикет». Однако просто слово Beetles «жуки» не имело никакого двойного смысла; лишь с заменой «e» на «a» появилось оригинальное слово: если произносить его, то слышалось «beetles», но если видеть его напечатанным, то сразу бросался в глаза корень «beat» как бит-музыка. Промоутеры находили имя слишком коротким и «неброским», поэтому музыканты были вынуждены первое время изменять своё имя на афишах на более рекламное — «Long John and The Silver Beetles».
Группа получала всё больше и больше предложений выступить — как правило, в пабах и маленьких клубах. В апреле 1960 года The Beatles отправились в своё первое небольшое турне по Шотландии в качестве аккомпанирующей группы Джонни Джентла. Их мастерство как музыкантов неуклонно росло, хотя они продолжали оставаться одной из многих безвестных рок-н-ролльных групп Ливерпуля.
Гамбург 1960—1962 Летом 1960 года The Beatles получили приглашение играть в Гамбурге , где владельцы клубов были заинтересованы в настоящих англоязычных рок-н-ролльных ансамблях; тот факт, что в Гамбурге уже играли несколько ливерпульских групп, оказался на руку The Beatles. Однако это же вынудило их в срочном порядке искать барабанщика, чтобы соответствовать профессиональному контракту. Так ими был завербован Пит Бест , который был ударником в ливерпульской рок-группе «The Blackjacks», игравшей в клубе «Casbah».
С октября и до конца ноября The Beatles играли в клубе «Kaiserkeller». График выступлений был предельно жёстким: как правило, в клубе один час играла одна группа, другой час — другая, на протяжении 12 часов. Участники The Beatles жили в одной тесной комнате, располагавшейся в здании кинотеатра.
На сцене музыкантам приходилось играть огромное количество материала, поэтому помимо рок-н-роллов ими исполнялись почти все записи подряд с альбомов Литл Ричарда , Чака Берри , Карла Перкинса и др. Иногда обычные песни в формате рок-н-ролла превращались в получасовые импровизации; при этом группа обнаружила, что немцам нравилась особенно громкая и напористая игра. Свои собственные песни The Beatles не исполняли, так как, по их признанию, не было стимула по той же причине — слишком много было подходящего материала в окружающей современной музыке.
Именно такая каждодневная работа и способность играть музыку любого жанра стали одним из определяющих факторов в становлении таланта The Beatles. В Гамбурге участники ансамбля познакомились с группой студентов местного арт-колледжа — Астрид Кирхерр и Клаусом Фоорманом, которые сыграли значительную роль в биографии группы. Кирхерр вскоре стала подругой Сатклиффа и именно она предложила, правда, в следующий приезд The Beatles в Гамбург, весной 1961 года , новые причёски — волосы, зачесанные на лоб и уши, а чуть позднее — пиджаки без воротников и лацканов по моде Пьера Кардена.
Все эти новшества сперва опробовал на себе Сатклифф, и лишь затем они перенимались всей группой хотя Бест так и не согласился на длинную чёлку. По возвращении в декабре 1960 года в Ливерпуль The Beatles оказались в числе самых активных и амбициозных местных групп, которые соперничали по репертуару, звуку и количеству поклонников. Интересно, что все ливерпульские группы играли почти одни и те же американские песни, однако конкуренция шла также по принципу, кто какую песню первым «откроет» и сделает «своей».
Лидерами считались Rory Storm and the Hurricanes, они играли в лучших клубах Ливерпуля, а также Гамбурга — именно там The Beatles познакомились с их барабанщиком — Ринго Старром настоящее имя — Ричард Старки , с которым быстро подружились и стали проводить время вместе. В апреле 1961 года группа отправилась на вторые гастроли в Гамбург , где выступала три месяца в клубе «Top Ten». Именно в Гамбурге состоялась первая профессиональная запись The Beatles — в качестве аккомпанирующего ансамбля певца Тони Шеридана.
Шеридан позиционировался как рок-н-ролльный певец для внутреннего западногерманского рынка. Запись проходила под руководством Берта Кемпферта , который и отобрал The Beatles. Так для немецкого рынка, из-за соображений благозвучности, были названы The Beatles.
По окончании гастролей Сатклифф решил остаться в Гамбурге с Кирхерр и, таким образом, бросить свою музыкальную деятельность в группе. Бас-гитара перешла к Маккартни. Через год, 10 апреля 1962 года , Сатклифф скончался в Гамбурге от кровоизлияния в мозг.
С весны 1961 года эпизодически, а с августа — регулярно, The Beatles стали выступать в ливерпульском клубе «Cavern». Всего в 1961—1962 годах The Beatles выступили там 262 раза, последнее выступление состоялось 3 августа 1962 года [2]. В ноябре 1961 года первым менеджером The Beatles стал Брайан Эпстайн помогавший до того группе Аллан Уильямс менеджером не был, он лишь выполнял обязанности концертного промоутера и тур-агента, никак не связанного обязательствами с группой.
Джордж проявил интерес к группе и захотел увидеть её выступление в студии; он пригласил квартет на прослушивание в лондонскую студию Abbey Road на 6 июня. Следует отметить, что в итоге Джордж Мартин не был особо впечатлён первыми демо-записями группы, но незамедлительно полюбил битлов как обычных людей. Признавая, что у них был талант, позднее Мартин говорил в своих интервью, что в тот день не одарённость битлов произвела на него впечатление, а они сами — привлекательные, весёлые и слегка нахальные молодые люди.
Когда Мартин спросил, есть ли в студии что-нибудь, что им не понравилось, Харрисон ответил: «Мне не нравится ваш галстук». К счастью для «The Beatles», Джордж Мартин шутку оценил: группе было предложено подписать долгожданный контракт на запись, а прямые и остроумные ответы на вопросы стали фирменным стилем разговора битлов на различных пресс-конференциях и интервью. Джордж Мартин имел проблемы только с Питом Бестом — он считал, что Пит до общего уровня группы не дотягивает.
В итоге Мартин лично Брайану Эпстайну предложил сменить барабанщика группы. Тем не менее, несмотря на свою не очень хорошую игру на барабанах, Бест пользовался большой популярностью среди фанатов, чем немного злил трёх остальных участников группы. Тем более, Пит не уживался с остальными битлами из-за своей индивидуальности — Эпстайн же вообще был в гневе что с ним случалось нечасто , когда Бест отказался сделать себе фирменную «битловскую» причёску и подойти под общий стиль группы.
Его место незамедлительно занял барабанщик из группы «Роури сторм энд харрикейнз» Rory Storm and the Hurricanes Ринго Старр, с которым «The Beatles» давно уже были знакомы. Впервые встретившись с Ринго в Гамбурге, битлы, по иронии судьбы, именно с ним записали свою первую пластинку. В середине августа 1960 года в частной студии «Akustik» «The Beatles» участвовали в записи первой в своей жизни пластинки — демонстрационной, отпечатанной затем всего в четырёх экземплярах и рассчитанной на воспроизведение со скоростью 78 оборотов в минуту.
Сатклифф и Бест просто присутствовали в студии, поскольку Уолтерс предпочёл, чтобы партию ударных исполнял Ринго. Вскоре началась работа «The Beatles» в студии. Их первая звукозапись на студии EMI не принесла никаких результатов, но вот во время сентябрьских сессий «The Beatles» записали и выпустили свой первый сингл — «Love Me Do», который был выпущен 5 октября 1962 года и достиг 17 места [3] в чарте музыкального журнала «Record Retailer» — для молодых музыкантов довольно хороший результат.
В Америке, где он был выпущен в мае 1964 как раз в самый разгар битломании в Британии , песня держалась на вершине чартов целых 18 месяцев. Известную роль тут сыграла и коммерческая хитрость Брайана Эпстайна, который на свой страх и риск скупил 10 тысяч экземпляров пластинки, чем заметно повысил индекс её раскупаемости и привлёк новых покупателей. Первое выступление «The Beatles» по телевидению состоялось 17 октября 1962 года в программе «People and Places», которая транслировала их концерт в Манчестере , отснятый телекомпанией «Гранада» Granada Television.
Вскоре группа записала сингл «Please Please Me», который по оценкам различных журналов занимал первые и вторые места в их чартах официального национального хит-парада в начале 1963 года Британия не имела. Через три месяца после выпуска одноимённого сингла 22 марта «The Beatles» наконец-то выпустили свой первый альбом, который 12 апреля возглавил на целых 6 месяцев национальный хит-парад наконец-то появившийся. Альбом был смикширован из собственных песен группы с авторством Леннона — Маккартни и кавер-версий их любимых песен-шлягеров, принадлежавших знаменитым в то время исполнителям.
Программа собрала 15 миллионов телезрителей, но тысячи юных поклонников и поклонниц предпочли пропустить передачу и заполнили прилегающие к зданию концертного зала улицы в надежде увидеть музыкантов не на экране, а в жизни.
Глобальный день The Beatles: вспоминаем цифры и факты о самой популярной группе в мире
30 января 1969 года битлы отыграли одно из самых необычных своих шоу, поставившее точку в истории культового коллектива. In 1967, the Beatles played to the largest TV audience in history. The Beatles — все самые свежие новости по теме. читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Написанную участниками The Beatles картину продали за $1,7 млн Был счастлив в последний день: как оборвали жизнь. Все о группе The Beatles: состав, слушать песни онлайн, история создания, дискография, новости, фото на портале Узнай Всё.